جوميلوف نيكولاي ستيبانوفيتش: سيرة ذاتية قصيرة. نيكولاي جوميلوف: سيرة ذاتية. الإبداع ، سنوات من العمر ، الصورة السيرة الذاتية الإبداعية لـ Gumilyov

كان لنسب جوميلوف نيكولاي ستيبانوفيتش ، الشاعر الروسي الراحل ، جذور نبيلة قوية. تزوجت والدته آنا إيفانوفنا جوميليوفا (ني لفوفا) في سن الثالثة والعشرين من الأرملة ستيبان ياكوفليفيتش جوميلوف ، الذي كان يعمل طبيبًا عسكريًا. ولد ابنهما نيكولاي في الثالث من أبريل (الطراز القديم) عام 1886 في مدينة كرونشتاد ، حيث كان والده يعمل في المستشفى. في نفس عام 1886 ، انتقلت العائلة إلى تسارسكوي سيلو. أمضى نيكولاي جوميلوف طفولته بأكملها هناك. بسبب التحركات المتكررة ، كان عليه أن يدرس في صالات رياضية مختلفة: سانت بطرسبرغ وتيفليس وتسارسكوي سيلو. قرأ كثيرًا ، وكان مغرمًا بنيتشه وشعر الرمزيين ، في سنواته الرياضية أدرك نفسه كشاعر.

في عام 1905 ، تم نشر المجموعة الأولى من قصائده ، طريق الفاتحين. لفت الشاعر الرمزي المعروف فاليري برايسوف الانتباه إليه. لقد كانوا في المراسلات النشطة لسنوات عديدة. بعد تخرجه من صالة الألعاب الرياضية ، غادر نيكولاي جوميلوف إلى باريس (1906) ، حيث عاش لمدة عامين. هناك درس الأدب الفرنسي ، وزار المتاحف ، واستمع إلى محاضرات في جامعة السوربون. أدت الحاجة الشديدة للمواد إلى حقيقة أنه في بعض الأحيان كان عليه أن يأكل الكستناء فقط. لكن ، مع ذلك ، في باريس ، كان يشارك في الأنشطة الأدبية: نشر مجلة Sirius ، وكتب القصص والقصائد. في نفس المكان ، في باريس ، عام 1908 ، نشر الشاعر مجموعته الثانية - الزهور الرومانسية.

خلال عام 1909 ، في روسيا بالفعل ، بدأ نيكولاي جوميلوف في تعزيز مكانته الأدبية: فقد تعاون في مجلة Ostrov الجديدة ، وبدأ العمل في مجلة Apollo ، والتي استمر في المشاركة فيها حتى عام 1917. في عام 1910 ، اقترح نيكولاي ستيبانوفيتش على الشاعرة الشابة آنا أندريفنا غورينكو (أخماتوفا) وحصل على الموافقة. ونظرًا لحداد عائلة جوميلوف على والد نيكولاي المتوفى مؤخرًا ، كان حفل الزفاف متواضعًا وهادئًا. قام العروسين برحلة شهر العسل إلى باريس. في نفس عام 1910 ، تم إصدار المجموعة الثالثة لـ Gumilyov ، "Pearls". وفي الخريف ذهب في رحلة أخرى إلى إفريقيا. كانت تلك السنة مشغولة للغاية.

يجب أن أقول إن جوميلوف كان مسافرًا شغوفًا ، ووقع في حب إفريقيا بشكل خاص. كانت المرة الأولى التي ذهب فيها إلى هناك عام 1908 ، لكنه زار القاهرة والإسكندرية فقط. المرة الثانية ذهب إلى إفريقيا في شتاء 1909-1910. وها هي الرحلة الثالثة - بعد الزفاف مع أخماتوفا. هذه المرة زار جيبوتي ، ودير داوا ، وهراري ، وأديس أبابا ، وتعرّف على الإمبراطور الحبشي. عاد جوميلوف من هناك (1911) بخيبة أمل في أسفاره ومرض بالحمى الإفريقية. ولكن ، بعد أن تعافى ، ذهب مرة أخرى للسفر ، هذه المرة إلى إيطاليا (1912).

في خريف نفس العام ، التحق جوميلوف بجامعة سانت بطرسبرغ ، في القسم الروماني الجرماني ، لدراسة الشعر الفرنسي القديم ، وفي الوقت نفسه أصدر المجموعة التالية من قصائده - "السماء الغريبة". في عام 1913 ، بناءً على تعليمات من أكاديمية العلوم ، غادر مرة أخرى إلى الحبشة - لدراسة الثقافة وجمع مجموعة من الأدوات المنزلية من القبائل البرية. استمرت هذه الرحلة لمدة ستة أشهر.

في عام 1914 ، عندما بدأت الحرب العالمية الأولى ، ذهب جوميلوف إلى المقدمة. وبالفعل في نهاية هذا العام حصل على أول سانت جورج كروس للحصول على معلومات استخباراتية ثمينة ، وفي العام التالي حصل على جائزة جورج الثانية لإنقاذ مدفع رشاش من نيران المدفعية أثناء الانسحاب. انعكست الأحداث التي عاشها جوميلوف أثناء الحرب في كتابه ملاحظات لرجل سلاح الفرسان. في عام 1915 ، تم نشر مجموعة جديدة من قصائد جوميلوف ، Quiver. بعد العلاج في شبه جزيرة القرم - مرة أخرى في الجبهة (1916-1917) ، ثم ، بناءً على تعليمات من مفوض الحكومة المؤقتة ، عاش في باريس ، وفي عام 1918 فقط عاد إلى روسيا.

تبين أن الزواج من آنا أخماتوفا لم ينجح ، وفي صيف عام 1918 انفصلا ، على الرغم من أن لديهما ابنًا صغيرًا ، ليو ، أصبح فيما بعد عالمًا إثنوغرافيًا وعشاقًا شغوفًا بالسفر. بعد الطلاق ، على الفور تقريبًا ، تزوج جوميلوف من آنا نيكولاييفنا إنجلهاردت ، وأنجب منها ابنة ، إيلينا. منذ ذلك الحين ، عاش في سانت بطرسبرغ (بتروغراد آنذاك) دون انقطاع تقريبًا ، وكسب المال من خلال الترجمة لدار نشر الأدب العالمي ، الذي درس في العديد من الاستوديوهات الأدبية ، لكن عائلته بأكملها كانت لا تزال تتضور جوعاً. على الرغم من الجوع ونقص المال ، أصدر جوميلوف في نهاية حياته القصيرة عدة مجموعات شعرية أخرى: "ميك" و "بورسلين بافيليون" و "بون فاير" و "خيمة" وأعد للنشر "عمود النار" الذي تم نشره بعد وفاة الشاعر عام 1923.

انقضت حياة جوميلوف فجأة وبشكل رهيب. في عام 1921 ، ألقي القبض عليه لمشاركته في مؤامرة تاغانتسيف وقتل بالرصاص في 25 أغسطس. وبعد سنوات عديدة فقط اتضح أن "ذنبه" لم يكن في المشاركة ، ولكن فقط في عدم الإبلاغ. توفيت زوجة جوميلوف الثانية وابنته من الجوع في لينينغراد المحاصرة.

كان نيكولاي جوميلوف ، الذي سُحبت قصائده من التداول الأدبي في النصف الثاني من عشرينيات القرن الماضي ، صورة لمنظر أدبي كان يؤمن بصدق أن الكلمة الفنية لا يمكن أن تؤثر على عقول الناس فحسب ، بل يمكنها أيضًا تغيير الواقع المحيط.

اعتمد إبداع أسطورة العصر الفضي بشكل مباشر على نظرته للعالم ، حيث احتلت فكرة انتصار الروح على الجسد الدور الرائد. طوال حياته ، دفع كاتب النثر نفسه عمدًا إلى مواقف صعبة يصعب حلها لسبب واحد بسيط: فقط في لحظة انهيار الآمال والخسائر وصل الإلهام الحقيقي للشاعر.

الطفولة والشباب

في 3 أبريل 1886 ، وُلد ابن لطبيب السفينة ستيبان ياكوفليفيتش جوميلوف وزوجته آنا إيفانوفنا ، التي سميت نيكولاي. عاشت الأسرة في ميناء مدينة كرونشتاد ، وبعد استقالة رب الأسرة (1895) ، انتقلوا إلى سان بطرسبرج. عندما كان طفلاً ، كان الكاتب طفلًا مريضًا للغاية: دفع الصداع اليومي نيكولاي إلى الجنون ، وزيادة الحساسية للأصوات والروائح والأذواق جعلت حياته لا تطاق تقريبًا.

خلال فترة التفاقم ، كان الصبي مشوشًا تمامًا في الفضاء وغالبًا ما فقد سمعه. تجلت عبقريته الأدبية في سن السادسة. ثم كتب رباعيته الأولى "عاشت نياجرا". دخل نيكولاي إلى صالة Tsarskoye Selo للألعاب الرياضية في خريف عام 1894 ، لكنه درس هناك لمدة شهرين فقط. بسبب مظهره المريض ، سخر زملائه مرارًا وتكرارًا من جوميلوف. من أجل عدم إصابة نفسية الطفل غير المستقرة بالفعل ، قام الوالدان بعيدًا عن الأذى بنقل ابنهما إلى التعليم المنزلي.

أمضت عائلة جوميلوف 1900-1903 في تفليس. هناك قام أبناء ستيبان وآنا بتحسين صحتهم. في المؤسسة التعليمية المحلية حيث تدرب الشاعر ، نُشرت قصيدته "هربت من المدن إلى الغابة ...". بعد مرور بعض الوقت ، عادت العائلة إلى تسارسكوي سيلو. هناك استأنف نيكولاي دراسته في صالة الألعاب الرياضية. لم يكن مفتونًا بالدقة أو العلوم الإنسانية. ثم كان جوميلوف مهووسًا بالإبداع وقضى كل وقته في قراءة أعماله.

بسبب الأولويات المحددة بشكل غير صحيح ، بدأ نيكولاي في التخلف بشكل كبير عن البرنامج. فقط من خلال جهود مدير صالة الألعاب الرياضية ، الشاعر المنحل آي إف أنينسكي ، في ربيع عام 1906 تمكن جوميلوف من الحصول على شهادة الثانوية العامة. قبل عام من تخرجه من إحدى المؤسسات التعليمية ، نُشر أول كتاب من قصائد نيكولاي بعنوان "طريق الفاتحين" على حساب والديه.

المؤلفات

بعد الامتحانات ذهب الشاعر إلى باريس. في العاصمة الفرنسية ، حضر محاضرات عن النقد الأدبي في جامعة السوربون وكان منتظمًا في المعارض الفنية. في موطن الكاتب ، نشر جوميلوف المجلة الأدبية سيريوس (تم نشر 3 أعداد). بفضل Gumilyov ، كنت محظوظًا للتعرف عليها ومعها ومعها. في البداية ، كان السادة متشككين في عمل نيكولاس. ساعدت قصيدة "أندروجين" الفنانين المعروفين على رؤية عبقرية جوميلوف الأدبية وتغيير غضبهم إلى رحمة.

في سبتمبر 1908 ذهب كاتب النثر إلى مصر. في الأيام الأولى من إقامته في الخارج ، كان يتصرف كسائح نموذجي: مشاهدة المعالم السياحية ودراسة ثقافة القبائل المحلية والسباحة في النيل. عندما نفدت الأموال ، بدأ الكاتب يتضور جوعاً وأمضى الليل في الشارع. ومن المفارقات أن هذه الصعوبات لم تقطع الكاتب بأي حال من الأحوال. أثار الحرمان فيه مشاعر إيجابية للغاية. ولدى عودته إلى وطنه كتب عدة قصائد وقصص ("جرذ" ، "جاكوار" ، "زرافة" ، "وحيد القرن" ، "ضبع" ، "ليوبارد" ، "سفينة".

قلة من الناس يعرفون ، ولكن قبل عامين من الرحلة ، ابتكر سلسلة من القصائد تسمى "النقباء". تألفت الدورة من أربعة أعمال ، والتي وحدتها الفكرة العامة للسفر. دفع التعطش لتجارب جديدة جوميلوف إلى دراسة الشمال الروسي. أثناء تعرفه على مدينة بيلومورسك (1904) ، في جوف مصب نهر إنديل ، رأى الشاعر الحروف الهيروغليفية المنحوتة على منحدر حجري. كان على يقين من أنه عثر على كتاب الحجر الأسطوري ، والذي ، وفقًا للأسطورة ، يحتوي على المعرفة الأولية للعالم.

من النص المترجم ، علم جوميلوف أن الحاكم فاب قد دفن ابنه وابنته في جزيرة الجسد الألماني ، وزوجته في جزيرة الجسد الروسي. بمساعدة الإمبراطور ، نظم جوميلوف رحلة استكشافية إلى أرخبيل كوزوفسكايا ، حيث فتح قبرًا قديمًا. هناك اكتشف رمز فريد من نوعه "Hyperborean".

وفقا للأسطورة ، أعطى الاكتشاف في حوزة راقصة الباليه. يقترح العلماء أن المشط لا يزال موجودًا في مخبأ قصر كيشينسكايا في سانت بطرسبرغ. بعد الرحلة الاستكشافية بوقت قصير ، جمع القدر الكاتب مع المستكشف المتعصب للقارة السوداء ، الأكاديمي فاسيلي رادلوف. نجح الشاعر في إقناع عالم الإثنولوجيا بتسجيله كمساعد في الرحلة الاستكشافية الحبشية.

في فبراير 1910 ، بعد رحلة مذهلة إلى إفريقيا ، عاد إلى تسارسكوي سيلو. على الرغم من حقيقة أن عودته كانت بسبب مرض خطير ، إلا أنه لم يكن هناك أي أثر لمعنوياته المنخفضة السابقة والشعر المنحط. بعد الانتهاء من العمل على مجموعة قصائد "اللؤلؤ" ، غادر كاتب النثر مرة أخرى إلى إفريقيا. عاد من الرحلة في 25 مارس 1911 في عربة صحية بهجوم من الحمى الاستوائية.

استخدم العزلة القسرية للمعالجة الإبداعية للانطباعات التي تم جمعها ، والتي نتج عنها لاحقًا "الأغاني الحبشية" ، المدرجة في مجموعة "Alien Sky". بعد رحلة إلى الصومال ، رأت القصيدة الأفريقية "ميك" النور.

في عام 1911 ، أسس جوميلوف "ورشة الشعراء" ، والتي ضمت العديد من ممثلي العاشق الأدبي لروسيا (فلاديمير ناربوت ، سيرجي جوروديتسكي). في عام 1912 ، أعلن جوميلوف عن ظهور حركة فنية جديدة - ذروة. تغلب شعر الأكمليين على الرمزية ، وأعاد الصرامة والانسجام في البنية الشعرية إلى الموضة. في نفس العام ، افتتح الفائزون دار النشر الخاصة بهم "Hyperborey" ومجلة تحمل نفس الاسم.

كما التحق جوميلوف ، كطالب ، بجامعة سان بطرسبرج في كلية التاريخ وعلم فقه اللغة ، حيث درس الشعر الفرنسي القديم.

دمرت الحرب العالمية الأولى كل خطط الكاتب - ذهب جوميلوف إلى المقدمة. للشجاعة التي ظهرت خلال الأعمال العدائية ، تم ترقيته إلى رتبة ضابط ومنح صليبي سانت جورج. بعد الثورة ، كرس الكاتب نفسه بالكامل للنشاط الأدبي. في يناير 1921 ، أصبح نيكولاي ستيبانوفيتش رئيسًا لقسم بتروغراد في اتحاد الشعراء لعموم روسيا ، وفي أغسطس من نفس العام ، تم اعتقال السيد واحتجازه.

الحياة الشخصية

التقى الكاتب بزوجته الأولى عام 1904 في حفلة مخصصة للاحتفال بعيد الفصح. في ذلك الوقت ، حاول الشاب المتحمّس تقليد معبوده في كل شيء: كان يرتدي قبعة كبيرة ، ويجعد شعره ، بل إنه يلون شفتيه قليلاً. بعد عام من لقائهما ، قدم عرضًا لشخص طموح ، وبعد أن تلقى الرفض ، انغمس في اكتئاب ميؤوس منه.

من سيرة أسطورة العصر الفضي ، من المعروف أنه بسبب الفشل في جبهة الحب ، حاول الشاعر مرتين الانتحار. تم تجهيز المحاولة الأولى بسمات التباهي المسرحية التي يتميز بها جوميلوف. ذهب الرجل البائس إلى منتجع تورفيل ، حيث خطط لإغراق نفسه. لم تكن خطط الناقد متجهة إلى أن تتحقق: فقد ظن المصطافون خطأ نيكولاي على أنه متشرد ، واتصلوا بالشرطة ، وبدلاً من الذهاب في رحلته الأخيرة ، ذهب الكاتب إلى المحطة.

عند رؤية علامة من الأعلى في فشله ، كتب كاتب النثر رسالة إلى أخماتوفا ، اقترح فيها عليها مرة أخرى. رفضت آنا مرة أخرى. قرر جوميلوف ، الحزن ، أن يكمل ما بدأه بأي ثمن: تناول السم وذهب ينتظر الموت في بوا دو بولوني في باريس. تحولت المحاولة مرة أخرى إلى فضول مخجل: ثم التقط الحراس اليقظون جسده.

في نهاية عام 1908 ، عاد جوميلوف إلى وطنه ، حيث واصل السعي للحصول على استحسان الشاعرة الشابة. نتيجة لذلك ، تلقى الرجل المثابر موافقة على الزواج. في عام 1910 ، تزوج الزوجان وذهبا لقضاء شهر العسل في باريس. هناك ، كان للكاتب قصة حب عاصفة مع الفنان أميديو موديلياني. نيكولاي ، من أجل إنقاذ عائلته ، أصر على العودة إلى روسيا.

بعد عام من ولادة ابنهما ليو (1912-1992) ، حدثت أزمة في العلاقة بين الزوجين: جاء اللامبالاة والبرودة ليحلوا محل العشق غير المشروط والحب الشامل. بينما أظهرت آنا علامات الاهتمام بالكتاب الشباب في المناسبات الاجتماعية ، بحث نيكولاي أيضًا عن الإلهام من الجانب.

في تلك السنوات ، أصبحت ممثلة مسرح مايرهولد أولغا فيسوتسكايا مصدر إلهام للكاتب. التقى الشباب في خريف عام 1912 في الاحتفال بالذكرى السنوية ، وفي عام 1913 ، وُلد نجل جوميلوف ، أوريست ، الذي لم يعرف الشاعر وجوده قط.

أدى القطبية في وجهات النظر حول الحياة إلى حقيقة أنه في عام 1918 افترق أخماتوفا وغوميلوف. بالكاد تحرر الشاعر من قيود الحياة الأسرية ، التقى بزوجته الثانية ، آنا نيكولاييفنا إنجلهاردت. التقى الكاتب بالنبيلة الوراثية في محاضرة بريوسوف.

لاحظ معاصرو كاتب النثر غباء الفتاة الذي لا يقاس. وفقًا لسيفولود روزديستفينسكي ، كانت نيكولاي في حيرة من أمرها بسبب أحكامها غير المنطقية. قالت طالبة الكاتبة إيرينا أودوفتسيفا إن الشخصية المختارة للسيد ، ليس فقط في المظهر ، ولكن أيضًا في التطور ، بدت وكأنها فتاة تبلغ من العمر 14 عامًا. توفيت زوجة الكاتب وابنته إيلينا جوعا أثناء ذلك. قال الجيران إن آنا لم تستطع التحرك بسبب الضعف ، وأكلتها الفئران لعدة أيام.

الموت

في 3 أغسطس 1921 ، ألقي القبض على الشاعر كشريك في مؤامرة مناهضة البلشفية لمنظمة بتروغراد القتالية بزعامة ف.ن. تاغانتسيف. حاول زملاء وأصدقاء الكاتب (ميخائيل لوزينسكي ، أناتولي لوناشارسكي ، نيكولاي أوتسوب) دون جدوى إعادة تأهيل نيكولاي ستيبانوفيتش في نظر قيادة البلاد وإنقاذه من السجن. كما أن صديقًا مقربًا لزعيم البروليتاريا العالمية لم يقف جانبًا: فقد لجأ مرتين إلى جوميلوف لطلب العفو ، لكن فلاديمير إيليتش ظل مخلصًا لقراره.

في 24 أغسطس ، صدر قرار Petrograd GubChK بشأن إعدام المشاركين في مؤامرة Tagantsevsky (ما مجموعه 56 شخصًا) ، وفي 1 سبتمبر 1921 ، تم نشر قائمة الإعدام في صحيفة Petrogradskaya Pravda ، حيث تم إدراج نيكولاي جوميلوف في المركز الثالث عشر.

أمضى الشاعر أمسيته الأخيرة في دائرة أدبية محاطة بالشباب الذين يعبدون له. في يوم اعتقاله ، جلس الكاتب ، كالعادة ، مع طلابه بعد المحاضرات وعاد إلى المنزل بعد منتصف الليل بوقت طويل. تم تنظيم كمين في شقة كاتب النثر ، والذي لم يكن السيد يعرف عنه بأي حال من الأحوال.

بعد احتجازه ، أكد الكاتب في رسالة وجهها إلى زوجته أنه لا داعي للقلق ، وطلب منه إرسال مجلد ودخان. قبل الإعدام ، كتب جوميلوف على جدار الزنزانة:

"يا رب اغفر خطاياي ، أنا ذاهب في رحلتي الأخيرة."

بعد مرور 70 عامًا على وفاة الشاعر البارز ، تم رفع السرية عن مواد تثبت أن المؤامرة ملفقة بالكامل من قبل ضابط NKVD ياكوف أغرانوف. بسبب عدم وجود جناية في عام 1991 ، تم إغلاق قضية الكاتب رسميًا.

من غير المعروف على وجه اليقين مكان دفن الكاتب. وفقًا للزوجة السابقة لكاتبة النثر آنا أخماتوفا ، يقع قبره داخل مدينة فسيفولوجسك بالقرب من منطقة برنجاردوفكا الصغيرة بالقرب من مجلة البارود في نطاق مدفعية رزيف. كان هناك ، على ضفاف نهر لوبيا ، صليب تذكاري لا يزال قائماً حتى يومنا هذا.

تم الحفاظ على التراث الأدبي لأسطورة العصر الفضي في الشعر والنثر. في عام 2007 ، وضع المغني نص قصيدة الفنان البارز "وميض رتيب ..." على موسيقى أناتولي بالشيف وكشف للعالم عن تركيبة "الرومانسية" ، والتي تم تصوير مقطع فيديو لها في نفس العام.

فهرس

• "دون جوان في مصر" (1912) ؛
• "لعبة" (1913) ؛
• أكتيون (1913) ؛
• "ملاحظات لفرسان" (1914-1915) ؛
• "بلاك جنرال" (1917) ؛
• "جوندلا" (1917) ؛
• "ابن الله" (1918) ؛
• الروح والجسد (1919) ؛
• "الشاب الفرنسيسكان" (1902) ؛
• "على جدران بيت فارغ ..." (1905) ؛
• "لوقت طويل جاهد القلب ..." (1917) ؛
• "رعب" (1907) ؛
• "ليس لدي زهور ..." (1910) ؛
• "القفاز" (1907) ؛
• "فرحة حنان غير مسبوقة" (1917) ؛
• "ساحرة" (1918) ؛
• "أحيانًا أنا حزين ..." (1905) ؛
• "عاصفة رعدية ليلاً ومظلمة" (1905) ؛
• "في الصحراء" (1908) ؛
• ليلة أفريقية (1913) ؛
• "الحب" (1907)

نيكولاي جوميلوف- شاعر روسي مشهور من العصر الفضي ، كاتب نثر ، مترجم وناقد أدبي. سيرة حياته مليئة بالعديد من الأحداث المحزنة ، والتي سنخبرك عنها الآن.

في سن 35 ، تم إطلاق النار على جوميلوف للاشتباه في مشاركته في مؤامرة. ومع ذلك ، تمكن في حياته القصيرة من كتابة العديد من الأعمال التي أصبحت كلاسيكيات الأدب الروسي.

نلفت انتباهكم إلى النقاط الرئيسية لنيكولاي جوميلوف. .

سيرة جوميلوف

ولد نيكولاي ستيبانوفيتش جوميلوف في 3 أبريل 1886 في كرونشتاد. نشأ في عائلة نبيلة من الطبيب العسكري ستيبان ياكوفليفيتش ، زوجته آنا إيفانوفنا.

الطفولة والشباب

عندما كان طفلاً ، كان نيكولاي جوميلوف مريضًا باستمرار ، وكان بشكل عام طفلًا ضعيفًا جسديًا. بالإضافة إلى ذلك ، لم يستطع تحمل الضوضاء وعانى من نوبات الصداع النصفي المتكررة.

على الرغم من ذلك ، بدأ نيكولاي في سن مبكرة في كتابة الشعر ، حيث أظهر قدرات رائعة.

بعد تخرجه في عام 1906 ، ذهب إلى. هناك ، يبدأ نيكولاي في حضور المحاضرات ويلتقي بالعديد من الكتاب.

الحياة بعد المدرسة الثانوية

أول مجموعة قصائد غوميليف هي "طريق الفاتحين". ومن المثير للاهتمام أن الكتاب نُشر بأموال الوالدين. وعلى الرغم من أنها لم تحقق نجاحًا كبيرًا ، بشكل عام ، تم استقبال المجموعة بشكل إيجابي من قبل النقاد.

بعد ذلك ، بدأت العلاقات الودية بين جوميلوف والشاعر الرمزي الشهير.

أثناء وجوده في باريس ، يبدأ جوميلوف في نشر مجلة Sirius ، والتي سيتم إغلاقها قريبًا. حقيقة مثيرة للاهتمام هي أنه في هذه المجلة نشرت آنا أخماتوفا قصائدها الأولى (انظر).

فترة النضج

في عام 1908 ، تم نشر المجموعة الثانية من أعمال نيكولاي جوميلوف بعنوان "قصائد رومانسية". تم تخصيص معظم الأعمال لأخماتوفا ، الذي بدأ معه علاقة وثيقة.

بعد أن قرأ بريوسوف قصائد جوميلوف الجديدة ، كرر مرة أخرى أن الشاعر له مستقبل عظيم (انظر).

في نفس العام ، قرر جوميليف العودة إلى وطنه. هناك التقى بشعراء روس وبدأ العمل كناقد في جريدة ريش ، حيث كان ينشر أعماله أيضًا.

في خريف عام 1908 ، انطلق جوميلوف في رحلة. تمكن من زيارة و. بسبب نقص المال ، يتعين على نيكولاي العودة إلى المنزل.

تركت رحلة إلى "بلاد الفراعنة" انطباعا كبيرا عليه. بعد ذلك ، أصبح أحد أكبر المستكشفين ، حيث قام بعدة رحلات علمية إلى هذه القارة.

نيكولاي جوميلوف في باريس ، تصوير ماكسيميليان فولوشين ، 1906

في عام 1909 ، التحق نيكولاي جوميلوف بكلية الحقوق بجامعة سانت بطرسبرغ. جنبا إلى جنب مع الأشخاص ذوي التفكير المماثل ، قام بإنشاء مجلة Apollo ، حيث يواصل نشر الشعر والحفاظ على أحد العناوين.

في نهاية العام نفسه ، يذهب الشاعر إلى الحبشة ، حيث يقضي عدة أشهر. وسيصف انطباعاته عن الرحلة في عمل "اللؤلؤ".

سيرة ذاتية بعد عام 1911

نيكولاي جوميلوف هو مؤسس مدرسة الذوق. عارضت هذه الحركة الأدبية الرمزية.

روج ممثلو الذروة إلى الأهمية المادية للكلمة ودقتها ، وتجنبوا المفاهيم المجردة.

القصيدة الأولى في سيرة جوميلوف هي "الابن الضال". كل يوم تزداد شعبيته ويبدأ في اعتباره من أكثر الشعراء موهبة.

في عام 1913 ، ذهب جوميلوف مرة أخرى إلى إفريقيا ، حيث أمضى نصف عام. فيما يتعلق باندلاع الحرب العالمية الأولى (1914-1918) ، كان عليه العودة إلى الوطن.

كونه وطنيًا لبلده ، فهو يذهب إلى المقدمة. ومع ذلك ، لم تمنع الخدمة نيكولاي ستيبانوفيتش من الاستمرار في الكتابة.

في عام 1915 ، نُشرت ملاحظات أحد الفرسان ومجموعة Quiver.

بعد انتهاء الحرب ، بدأ جوميلوف في العمل على ترجمة ملحمة جلجامش. وبالتوازي مع ذلك يترجم قصائد الشعراء الغربيين.

المجموعة الأخيرة في سيرة جوميلوف هي عمود النار. يعتبر هذا الكتاب من قبل الكثيرين ذروة عمله.

الإبداع جوميلوف

أولى جوميلوف اهتماما كبيرا في أعماله. في شعره مواضيع الحب والأساطير و. كرست العديد من قصائده لآنا أخماتوفا.

في فترة لاحقة من السيرة الذاتية ، تطرق جوميلوف بشكل متزايد. لم يتحدث إلى القارئ فحسب ، بل جعله يفكر أيضًا في المشاكل الرئيسية للبشرية.

الحياة الشخصية

كانت زوجة جوميلوف الأولى آنا أخماتوفا ، وأنجبا منها ابنًا ، ليو. عاشوا معًا لمدة 8 سنوات ، وبعد ذلك طلقوا.

جوميلوف وأخماتوفا مع ابنهما

كانت الزوجة الثانية للشاعر آنا إنجلهارد ، التي أنجبت ابنته إيلينا. حقيقة مثيرة للاهتمام هي أن آنا ، مع ابنتها ، ماتت في لينينغراد أثناء الحصار.

بعد ذلك ، كان لدى جوميلوف قصة حب عاصفة مع أولغا فيسوتسكايا. في وقت لاحق ، ولد ابنهم أوريستس ، لكن الشاعر لم يكتشف ذلك بسبب الموت.

الموت

في 3 أغسطس 1921 ، ألقي القبض على جوميلوف من قبل NKVD ووجهت إليه تهمة التآمر ضد البلشفية.

وعلى الرغم من أن العديد من الكتاب حاولوا إنقاذ الشاعر ، إلا أن السلطات لم تقدم أي تنازلات. التقى شخصيا مع الرغبة في تغيير القرار بشأن Gumilyov ، لكن هذا لم يعط أي نتائج.

نيكولاي جوميلوف ، صورة من ملف التحقيق ، 1921

ونتيجة لذلك ، صدر في 24 آب (أغسطس) مرسوم بإعدام الشاعر و 56 من "شركائه".

بعد يومين ، في 26 أغسطس 1921 ، تم إطلاق النار على نيكولاي ستيبانوفيتش جوميلوف عن عمر يناهز 35 عامًا.

وهكذا فقدت روسيا أحد أمهر الشعراء والعلماء في عصرها.

قبل ذهابه إلى وفاته ، كتب نيكولاي جوميلوف الأسطر التالية على جدار الزنزانة: "يا رب اغفر خطاياي ، أنا ذاهب في رحلتي الأخيرة."

إذا كنت تحب سيرة Gumilyov ، شاركها على الشبكات الاجتماعية واشترك في الموقع. إنه دائمًا ممتع معنا!

أحب هذا المنصب؟ اضغط على أي زر.

عاش نيكولاي ستيبانوفيتش جوميلوف حياة مشرقة جدًا ، لكنها قصيرة ، متقطعة بالقوة. تم اتهامه عشوائيا بالتآمر ضد السوفيت ، وتم إطلاق النار عليه. مات في انطلاقة إبداعية ، مليئة بالأفكار النيرة ، شاعر معروف ، منظّر شعر ، شخصية نشطة في الجبهة الأدبية.

ولأكثر من ستة عقود ، لم تتم إعادة طباعة أعماله ، وفُرض حظر شديد على كل ما ابتكره. تم تمرير اسم جوميلوف في صمت. فقط في عام 1987 أصبح من الممكن التحدث بصراحة عن براءته.

حياة جوميلوف كلها ، حتى وفاته المأساوية ، غير عادية ورائعة ، تشهد على الشجاعة النادرة والثبات لشخصية مذهلة. علاوة على ذلك ، تم تشكيلها في جو هادئ غير ملحوظ. وجد Gumilyov الاختبارات لنفسه.

ولد الشاعر المستقبلي في عائلة طبيب سفينة في كرونشتاد. درس في Tsarskoye Selo Gymnasium. في 1900-1903. عاش في جورجيا ، حيث تم تعيين والده. عند عودة عائلته ، واصل دراسته في صالة نيكولاييف تسارسكوي سيلو للألعاب الرياضية ، والتي تخرج منها في عام 1906. ومع ذلك ، فقد استسلم في ذلك الوقت لشغفه بالشعر.

نشر قصيدته الأولى في نشرة تفليس (1902) ، وفي عام 1905 نشر كتابًا كاملًا من القصائد ، طريق الفاتحين. منذ ذلك الحين ، كما لاحظ هو نفسه لاحقًا ، استولت عليه "متعة الإبداع ، المعقدة للغاية والصعبة بشكل إلهي".

أيقظ الخيال الإبداعي في Gumilyov متعطشًا لمعرفة العالم. يذهب إلى باريس لدراسة الأدب الفرنسي. لكنه ترك جامعة السوربون وذهب ، على الرغم من الحظر الصارم من والده ، إلى إفريقيا. يغير الحلم برؤية الأراضي الغامضة كل الخطط السابقة. تبعت الرحلة الأولى (1907) ثلاث رحلات أخرى في الفترة من 1908 إلى 1913 ، وكانت الأخيرة كجزء من رحلة استكشافية إثنوغرافية نظمها جوميلوف نفسه.

في إفريقيا ، واجه العديد من المصاعب والأمراض ، وذهب إلى محاكمات خطيرة ومهددة بالقتل بمحض إرادته. نتيجة لذلك ، أحضر مواد قيمة من الحبشة لمتحف سانت بطرسبرغ للإثنوغرافيا.

يُعتقد عادةً أن جوميلوف جاهد فقط من أجل الغريب. حب السفر ، على الأرجح ، كان ثانويًا. وأوضح ذلك لـ V. Bryusov على النحو التالي: "... أفكر في المغادرة لمدة ستة أشهر في الحبشة من أجل العثور على كلمات جديدة في بيئة جديدة." فكر جوميليف باستمرار في نضج الرؤية الشعرية.

خلال الحرب العالمية الأولى ، تطوع للجبهة. في المراسلات الواردة من مكان الأعمال العدائية ، عكس جوهرها المأساوي. ولم يعتبر ضرورة لحماية نفسه وشارك في أهم المناورات. في مايو 1917 ، غادر من تلقاء نفسه لعملية سالونيك (اليونان) من الوفاق.

عاد جوميلوف إلى وطنه فقط في أبريل 1918. وانخرط على الفور في عمل مكثف لخلق ثقافة جديدة: حاضر في معهد تاريخ الفن ، وعمل في هيئة تحرير دار نشر الأدب العالمي ، وفي ندوة لشعراء بروليتاريين ، وفي العديد من المجالات الثقافية الأخرى.

لم تمنع الحياة المشبعة بالأحداث التطور السريع وازدهار موهبة نادرة. نُشرت مجموعات شعر جوميلوف الواحدة تلو الأخرى: 1905 - "طريق الفاتحين" ، 1908 - "الزهور الرومانسية" ، 1910 - "اللؤلؤ" ، 1912 - "السماء الغريبة" ، 1916 - "جعبة" ، 1918 - "بون فاير "،" جناح بورسلين "وقصيدة" ميك "، 1921 -" خيمة "و" عمود النار ".

كتب جوميلوف أيضًا نثرًا ، ودراما ، واحتفظ بنوع من وقائع الشعر ، ودرس نظرية الشعر ، واستجاب لظواهر الفن في البلدان الأخرى. كيف نجح في استيعاب كل هذا لمدة خمسة عشر عامًا يظل سراً. لكنه نجح وجذب انتباه الشخصيات الأدبية الشهيرة على الفور.

لا يزال التعطش لاكتشاف الجمال المجهول غير راضٍ. تم تخصيص القصائد المشرقة والناضجة التي تم جمعها في كتاب "اللؤلؤ" لهذا الموضوع العزيزة. من تمجيد المثل العليا الرومانسية ، جاء الشاعر إلى موضوع أسئلة خاصة به وعالمية. "إحساس الطريق" (تعريف بلوك ؛ هنا الفنانون ينادون بعضهم البعض ، على الرغم من أنهم يبحثون عن أشياء مختلفة) مشبع بمجموعة "اللؤلؤ". يأتي اسمها من صورة البلدان الجميلة: "حيث لم تذهب قدم بشرية ، / حيث يعيش العمالقة في البساتين المشمسة / واللآلئ تتألق في المياه الصافية." اكتشاف القيم يبرر الحياة ويجعلها روحانية. أصبحت اللآلئ رمزا لهذه القيم. ورمز البحث رحلة. هكذا كان رد فعل جوميلوف على الجو الروحي لعصره ، عندما كان تحديد المنصب الجديد هو الشيء الرئيسي.

كما كان من قبل ، فإن البطل الغنائي للشاعر شجاع لا ينضب. على الطريق: جرف جرداء به تنين - "تنهده" - إعصار ناري. لكن الفاتح من القمم لا يعرف الخلوات: "الأفضل هو الأعمى لا شيء ، / من الأمس الذهبي ..." لذلك ، فإن رحلة النسر الفخور تجتذب. إن خيال المؤلف ، إذا جاز التعبير ، يكمل منظور حركته - "لقد طار إلى الأمام دون أن يعرف الاضمحلال":

مات نعم! لكنه لم يستطع السقوط

دخول دوائر حركة الكواكب ،

فجوة الفم القاع أدناه ،

لكن قوى الجذب كانت ضعيفة.

ولدت الحلقة الصغيرة "النقباء" ، التي صدرت بشأنها أحكام جائرة كثيرة ، من نفس السعي إلى الأمام ، ونفس الإعجاب بهذا الإنجاز:

"لا أحد يرتعد قبل عاصفة رعدية ،

لن يقلب أحد الأشرعة.

يعتز جوميلوف بأعمال مسافرين لا تُنسى: غونزالفو وكوك ولابيروس ودي جاما ... بأسمائهم ، وشعر الاكتشافات العظيمة ، وثبات الجميع الذي لا ينضب ، "من يجرؤ ، من يريد ، من يسعى" (أليس كذلك؟ من الضروري أن نرى هنا سبب الخطورة ، الذي تم تفسيره مسبقًا اجتماعيًا: "أو ، بعد اكتشاف أعمال شغب على متن الطائرة ، / تمزق مسدس من خلف حزام"؟).

في فيلم "Pearls" توجد حقائق دقيقة ، على سبيل المثال ، في صورة الحياة الساحلية للبحارة ("النقباء"). ومع ذلك ، فإن الشاعر يشتت انتباهه عن الحاضر الممل ، فهو يبحث عن الانسجام مع عالم الإنجازات الغني ويحرك نظراته بحرية في المكان والزمان. تظهر صور لقرون ودول مختلفة ، على وجه الخصوص ، تلك الموجودة في عناوين القصائد: "الفاتح القديم" ، "البرابرة" ، "الفارس بسلسلة" ، "رحلة إلى الصين". إن الحركة إلى الأمام هي التي تمنح المؤلف الثقة في الفكرة المختارة للمسار. وأيضًا - شكل التعبير.

محسوس في "اللآلئ" والدوافع المأساوية - أعداء مجهولون ، "حزن رهيب". هذه هي قوة المحيط المزعج. سمومه تخترق وعي البطل الغنائي. تتحول "حديقة الروح المزخرفة دائمًا" إلى حديقة معلقة ، حيث يكون وجه القمر ، وليس الشمس ، منحنيًا بشكل رهيب ومنخفض جدًا.

امتحانات الحب مليئة بالمرارة العميقة. الآن ليست الخيانة هي التي تخيف ، كما في القصائد المبكرة ، ولكن فقدان "القدرة على الطيران": علامات "الملل الميت يقبع" ؛ "القبلات ملطخة بالدماء" ؛ الرغبة في "سحر الحدائق مسافة مؤلمة" ؛ في الموت للعثور على "جزر السعادة الكاملة".

حقًا يتجلى غوميلوف بجرأة - البحث عن بلد للسعادة يتجاوز خط الوجود. كلما كانت الانطباعات أغمق ، زادت قوة الانجذاب إلى الضوء. يسعى البطل الغنائي إلى تجارب قوية للغاية: "سأحترق مرة أخرى بحياة النار المسكرة". الإبداع هو أيضًا نوع من التضحية بالنفس: "هنا ، امتلك كمانًا سحريًا ، انظر في عيون الوحوش / وتموت موتًا مجيدًا ، الموت الرهيب لعازف كمان."

في مقال "حياة الشعر" ، كتب جوميليف: "بالإشارة في القصيدة ، أعني مثل هذا الترتيب للكلمات ، واختيار حروف العلة والحروف الساكنة ، والتسارع والتباطؤ في الإيقاع ، بحيث يصبح قارئ القصيدة قسريًا وضع البطل ، يواجه نفس تجربة الشاعر نفسه ... »امتلك جوميلوف هذه المهارة.

حدد البحث الدؤوب موقع Gumilev النشط في البيئة الأدبية. سرعان ما أصبح مساهمًا بارزًا في مجلة Apollon ، ونظم ورشة Poets ، وفي عام 1913 ، مع S.

كانت مجموعة "Alien Sky" (1912) الأكثر ذكاءً أيضًا استمرارًا منطقيًا للمجموعة السابقة ، ولكنها استمرار لطموح مختلف ، وخطط أخرى.

في "السماء الغريبة" تشعر مرة أخرى بروح البحث المضطربة. تضمنت المجموعة قصائد صغيرة "الابن الضال" و "اكتشاف أمريكا". يبدو أنهم كتبوا على موضوع حقيقي لـ Gumilev ، لكن كيف تغير!

بجانب كولومبوس في "اكتشاف أمريكا" وقفت بطلة لا تقل أهمية - متحف التجوال البعيدة. المؤلف الآن مفتون بعظمة الفعل ، ولكن بمعناه وبروح المصير المختار. ربما لأول مرة لا يوجد انسجام في المظهر الداخلي للمسافرين الأبطال. دعونا نقارن الحالة الداخلية لكولومبوس قبل رحلته وبعدها: يرى معجزة بعين روحية.

العالم كله مجهول الأنبياء ،

ما يكمن في هاوية الأزرق ،

حيث يلتقي الغرب بالشرق.

ثم كولومبوس عن نفسه: أنا صدفة ، لكن بدون لؤلؤ ،

أنا التيار الذي تم سده.

تم إسقاطه ، لم تعد هناك حاجة إليه الآن.

"مثل عاشق ، لعبة أخرى

تم التخلي عنه من قبل Muse of Far Wanderings.

القياس مع تطلعات الفنان غير مشروط ومحزن. لا يوجد "لؤلؤة" ، لقد تركت الفتاة المينكس الجريئة. الشاعر يفكر في الغرض من البحث.

لقد ولى زمن أوهام الشباب. نعم ، وبداية أواخر القرن العشرين - أوائل العقد الأول من القرن العشرين. كانت نقطة تحول صعبة بالنسبة للكثيرين. شعر جوميليف بهذا أيضًا. بالعودة إلى ربيع عام 1909 ، قال فيما يتعلق بكتاب من المقالات النقدية بقلم أ. أنينسكي: "لقد أصبح العالم أكبر من الإنسان. شخص بالغ (كم منهم؟) يسعد بالقتال. إنه مرن وقوي ويؤمن بحقه في العثور على أرض يمكنه العيش فيها. بالإضافة إلى ذلك ، سعى جاهدا للإبداع. في "Alien Sky" - محاولة واضحة لتأسيس القيم الحقيقية للوجود ، الانسجام المطلوب.

ظاهرة الحياة تنجذب جوميلوف. يتم تقديمها بطريقة غير عادية ورشيقة - "بابتسامة ساخرة ، الملك والطفل على جلد أسد ، نسيًا اللعب بين يديه المتعبتين البيض." حياة غامضة ومعقدة ومتناقضة وجذابة. لكن جوهرها بعيد المنال. رافضًا الضوء غير المستقر لـ "لآلئ" غير معروفة ، يجد الشاعر نفسه مع ذلك في قبضة الأفكار السابقة - حول حركة إنقاذ إلى حدود بعيدة: نحن نمر بسنوات ضبابية ،

أشعر بغموض برياح الورود ،

الأعمار والمساحات والطبيعة

استعادة رودس القديمة.

لكن ماذا عن معنى الوجود البشري؟ يجد Gumilyov الإجابة على هذا السؤال لنفسه في Theophile Gauthier. في المقال المخصص له ، يسلط الشاعر الروسي الضوء على مبادئ قريبة من كليهما: تجنب "العرضي ، الملموس ، الغامض ، التجريدي" ؛ لمعرفة "المثل الأعلى المهيب للحياة في الفن والفن". تبين أن ما هو غير قابل للحل هو من اختصاص الممارسة الفنية. في "Alien Sky" قام Gumilyov بتضمين مجموعة مختارة من قصائد Gauthier في ترجمته. من بينها خطوط مستوحاة من الجمال الخالد الذي خلقه الإنسان. هذه فكرة للأعمار:

كل الغبار. - واحد ، فرحا ،

الفن لن يموت.

الشعب سوف يعيش.

هكذا نضجت أفكار "القمة". وفي الشعر ، تم إلقاء "السمات الخالدة" لما رآه واختبره. بما في ذلك في أفريقيا. تتضمن المجموعة "أغاني الحبشة": "العسكرية" ، "الثيران الخمسة" ، "الرقيق" ، "فتيات زنجبار" ، إلخ. فيها ، على عكس القصائد الأخرى ، هناك الكثير من الحقائق المثيرة: اليومية والاجتماعية. الاستثناء مفهوم. قامت "الأغاني" بتفسير الأعمال الفولكلورية للحبشة بشكل خلاق. بشكل عام ، المسار من مراقبة الحياة إلى صورة جوميليف صعب للغاية.

كان اهتمام الفنان بالبيئة يزداد دائمًا.

قال ذات مرة: "يجب أن يتمتع الشاعر باقتصاد بلوشكين. وسوف يكون الخيط في متناول اليد. لا شيء يجب أن يضيع. كل شيء للشعر. إن القدرة على الاحتفاظ حتى بـ "حبل" محسوسة بوضوح في قصص "يوميات أفريقية" ، وهي عبارة عن رد مباشر على أحداث الحرب العالمية الأولى - "ملاحظات لرجل الفرسان". لكن ، بحسب جوميلوف ، "الشعر شيء ، والحياة شيء آخر". يوجد تصريح مشابه في الفن (من ترجمات غوتييه):

"خلق الأجمل ،

من المواد المأخوذة

بلا خوف ".

لذلك كان في كلمات جوميليف. اختفت اللافتات الخرسانية ، واحتضنت النظرة العامة ، كبيرة. لكن مشاعر المؤلف ، التي ولدت من انطباعات حية ، اكتسبت المرونة والقوة ، ولدت روابط جريئة ، وجذبت إلى دعوات أخرى من العالم ، واكتسبت الصورة "شيئية" مرئية.

مجموعة قصائد Quiver (1916) لم تسامح جوميلوف لسنوات عديدة ، متهمة إياه بالشوفينية. كان لدى جوميلوف دوافع للنضال المنتصر مع ألمانيا ، والزهد في ساحة المعركة ، كما هو الحال بالفعل بالنسبة للكتاب الآخرين في ذلك الوقت. كانت المشاعر الوطنية قريبة من كثيرين. كما تم إدراك عدد من حقائق سيرة الشاعر بشكل سلبي: الدخول الطوعي إلى الجيش ، والبطولة المعروضة في المقدمة ، والرغبة في المشاركة في أعمال الوفاق ضد القوات النمساوية الألمانية البلغارية في ميناء سالونيك اليوناني ، يامبوف ":" في النداء الصامت لبوق الحرب / سمعت فجأة أغنية قدري ... "اعتبر جوميلوف مشاركته في الحرب على أنها أعلى مهمة ، وقد قاتل ، وفقًا لشهود العيان ، بشجاعة هادئة يحسد عليها ، حصل على صليبين. لكن بعد كل شيء ، فإن مثل هذا السلوك يشهد ليس فقط على الموقف الأيديولوجي ، ولكن أيضًا على الموقف الأخلاقي والوطني. أما بالنسبة للرغبة في تغيير مكان النشاط العسكري ، فقد تأثرت هنا مرة أخرى قوة Muse of Far Wanderings.

في مذكرات أحد الفرسان ، كشف جوميلوف عن كل مصاعب الحرب ، ورعب الموت ، وعذاب الجبهة الداخلية. ومع ذلك ، لم تكن هذه المعرفة هي التي شكلت أساس المجموعة. عند رؤية مشاكل الناس ، توصل جوميلوف إلى نتيجة عامة: "الروح<...>حقيقية مثل أجسامنا ، إلا أنها أقوى منها بلا حدود ".

تجذب Quiver رؤى داخلية مماثلة للبطل الغنائي. رأى ب. إيخنباوم بيقظة فيه "سر الروح" ، رغم أنه نسبه فقط إلى العصر العسكري. كان الصوت الفلسفي والجمالي للقصائد أكثر ثراءً بالطبع.

في عام 1912 ، قال جوميلوف بصدق عن بلوك: اثنان من أبى الهول "يجعلانه" يغني ويبكي "بألغازهما التي لا يمكن حلها: روسيا وروحه." يثير فيلم "روسيا الغامضة" في فيلم "Quiver" أسئلة مؤلمة. لكن الشاعر ، الذي يعتبر نفسه "ليس بطلاً مأساوياً" - "أكثر سخرية وجفافاً" ، لا يفهم سوى موقفه تجاهها:

يا روسيا الساحرة قاسية

سوف تأخذ لك في كل مكان.

يركض؟ لكن هل تحب الجديد

هل ستعيش بدونك؟

هل هناك علاقة بين السعي الروحي لـ Gumilyov ، الموصوف في Quiver ، وسلوكه اللاحق في الحياة؟

على ما يبدو ، هناك ، على الرغم من تعقيدها ، بعيد المنال. العطش لتجارب جديدة غير عادية يجذب جوميلوف إلى سالونيك ، حيث غادر في مايو 1917. يحلم أيضًا برحلة أطول - إلى إفريقيا. يبدو من المستحيل تفسير كل هذا فقط من خلال الرغبة في الغرابة. بعد كل شيء ، ليس من قبيل المصادفة أن يسافر جوميلوف بطريقة ملتوية - عبر فنلندا والسويد والعديد من البلدان. إنه إرشادي وشيء آخر. بعد عدم وصوله إلى ثيسالونيكي ، يعيش بشكل مريح في باريس ، ثم في لندن ، وعاد إلى بتروغراد الباردة والجائعة في عام 1918. كان يُنظر إلى وطن حقبة قاسية وحرجة ، على الأرجح ، على أنه أعمق مصدر لمعرفة الذات عن شخص مبدع. لا عجب في أن جوميليف قال: "الجميع ، كلنا ، على الرغم من الانحطاط والرمزية والحدة ، وما إلى ذلك ، هم في الأساس شعراء روس". في روسيا تمت كتابة أفضل مجموعة قصائد عمود النار (1921).

لم يأت جوميليف على الفور إلى كلمات عمود النار. كانت أعمال ألبوماته في باريس ولندن علامة فارقة بعد "Quiver" ، والتي نُشرت في "Bonfire" (1918). هنا بالفعل تسود أفكار المؤلف حول نظرته للعالم. إنه ينطلق من الملاحظات "الأصغر" - للأشجار ، و "السماء البرتقالية الحمراء" ، و "المروج برائحة العسل" ، والنهر "المريض" في الانجراف الجليدي. يبهج التعبير النادر عن "المناظر الطبيعية". لكن ليست الطبيعة نفسها هي التي تأسر الشاعر بأي حال من الأحوال. على الفور ، تم الكشف عن سر الرسم المشرق. وهذا يوضح الغرض الحقيقي من الآيات. هل من الممكن ، على سبيل المثال ، أن تشك في شجاعة شخص ما ، بعد أن سمع نداءه إلى الأرض "الهزيلة": "وتصبح ، كما أنت ، نجمًا / اخترقتها بالنار!"؟ في كل مكان يبحث عن فرص "للاندفاع في السعي وراء العالم". كما لو أن البطل الرومانسي الحالم السابق لـ Gumilyov عاد إلى صفحات كتاب جديد. لا ، هذا هو انطباع الدقيقة. إن الفهم الناضج والحزين للوجود ومكان المرء فيه هو بؤرة "النار". الآن ، ربما ، من الممكن شرح سبب تسمية الرحلة الطويلة بالشاعر. تحتوي قصيدة "الذاكرة العظيمة" على تناقض: وها هي الحياة كلها!

الدوران والغناء

البحار والصحاري والمدن ،

انعكاس الخفقان

فقد للأبد.

وهنا مرة أخرى البهجة والحزن ،

مرة أخرى ، كما في السابق ، كما هو الحال دائمًا ،

البحر يلوح بطنه الرمادي ،

ارتفاع الصحارى والمدن.

يريد البطل إعادة "المفقود إلى الأبد" للبشرية ، لا أن يفوت شيئًا حقيقيًا وغير معروف في الكيان الداخلي للناس. لذلك ، يطلق على نفسه اسم "المتجول الكئيب" الذي "يجب أن يذهب مرة أخرى ، يجب أن يرى". تحت هذه اللافتة اجتماعات مع سويسرا والجبال النرويجية وبحر الشمال وحديقة في القاهرة. وعلى أساس مادي ، يتم تشكيل صور رحبة ومعممة للتجول الحزين: التجوال هو "مثل على طول قنوات الأنهار الجافة" ، "انتقالات عمياء للمساحات والأزمنة". حتى في دورة كلمات الحب (عاش D. Gumilev حبًا غير سعيد لإيلينا في باريس) ، تُقرأ نفس الدوافع. الحبيب يقود "القلب الى العلو" ، "النجوم المتناثرة والزهور". في أي مكان ، كما هو الحال هنا ، لا يبدو مثل هذه البهجة اللطيفة أمام امرأة. لكن السعادة - فقط في الحلم ، الهذيان. لكن في الحقيقة - الشوق لما لا يمكن بلوغه:

ها أنا أقف على بابك ،

لم يتم إعطائي طريقة أخرى.

على الرغم من أنني أعلم أنني لن أجرؤ

لا تدخل هذا الباب.

تتجسد الاصطدامات الروحية المألوفة في أعمال عمود النار بما لا يقاس من العمق ، والأوجه المتعددة ، والشجاعة. كل منهم لؤلؤة. من الممكن أن نقول إن الشاعر بكلمته خلق هذا الكنز الذي كان يبحث عنه لفترة طويلة. مثل هذا الحكم لا يتعارض مع المفهوم العام للمجموعة ، حيث يتم تكليف الإبداع بدور الطقوس المقدسة. لا توجد فجوة بين المنشود والمنجز للفنان.

تولد القصائد من مشاكل أبدية - معنى الحياة والسعادة ، تناقض الروح والجسد ، المثال والواقع. مناشدة لهم بإعلام الشعر من الصرامة المهيبة ، دقة الصوت ، حكمة المثل ، دقة القول المأثور. في مزيج يبدو غنيًا من هذه الميزات ، يتم نسج سمة أخرى عضوياً. إنها تأتي من صوت بشري دافئ ومثير. في كثير من الأحيان - المؤلف نفسه في مونولوج غنائي غير مقيد. في بعض الأحيان - يتم تجسيد "الأبطال" ، على الرغم من أنهم غير عاديين للغاية. إن التلوين العاطفي للبحث الفلسفي المعقد يجعله ، البحث ، جزءًا من العالم الحي ، مما يسبب تعاطفًا متحمسًا.

توقظ قراءة عمود النار الشعور بالصعود إلى ارتفاعات عديدة. من المستحيل تحديد أي المنعطفات الديناميكية لفكر المؤلف هي الأكثر إثارة للقلق في "الذاكرة" و "الغابة" و "الروح والجسد". بالفعل المقطع التمهيدي لـ "الذاكرة" يصطدم بأفكارنا بتعميم مرير: الثعابين فقط هي التي تسلط جلودها.

حتى تكبر الروح وتنمو ،

نحن ، للأسف ، لسنا مثل الثعابين ،

نحن نغير النفوس لا الاجساد.

ثم يصاب القارئ بالصدمة من اعتراف الشاعر بماضيه. ولكن في نفس الوقت فكرة مؤلمة عن النقص في مصائر الإنسان. هذه الرباعيات التسعة الأولى القلبية تنتقل فجأة إلى وتر متحول: أنا مهندس معماري كئيب وعنيدة

الهيكل الذي يرتفع في الظلام

كنت غيورًا على مجد الآب

كما في السماء وعلى الأرض.

ومنه - إلى حلم ازدهار الأرض ، الوطن الأم. وهنا ، ومع ذلك ، لا توجد نهاية بعد. تحمل الأسطر الأخيرة ، التي تكرر جزئيًا الأسطر الأصلية ، معنى حزينًا جديدًا - إحساسًا بالقيود الزمنية للحياة البشرية. القصيدة ، مثل العديد من القصيدة الأخرى في المجموعة ، لها تطور سيمفوني.

يحقق Gumilyov تعبيرًا نادرًا من خلال الجمع بين العناصر غير المتوافقة. الغابة في العمل الغنائي الذي يحمل نفس الاسم غريبة بشكل فريد. يعيش فيه عمالقة ، أقزام ، أسود ، تظهر "امرأة برأس قطة". هذا هو "بلد لا يمكنك أن تحلم به حتى في المنام." ومع ذلك ، فإن مخلوقًا برأس قطة يُعطى الشركة بواسطة علاج عادي. الصيادين و .. أقرانهم مذكورون بجانب العمالقة. ما هذا - عودة إلى الوهم الخيالي لرومانسية جوميليف المبكرة؟ لا ، تم تصوير الخيال من قبل المؤلف: "ربما تلك الغابة هي روحي ..." مثل هذه الارتباطات الجريئة التي تم القيام بها لتجسيد الدوافع الداخلية المعقدة المعقدة. في The Baby Elephant ، ترتبط صورة العنوان بشيء يصعب الاتصال به - تجربة الحب. تظهر في شكلين: مسجونة "في قفص محكم" وقوية ، مثل ذلك الفيل "الذي حمل حنبعل ذات مرة إلى روما المرتعشة". يرمز "الترام المفقود" إلى الحركة المجنونة القاتلة إلى "اللامكان". وهي مزودة بتفاصيل مخيفة عن المملكة الميتة. علاوة على ذلك ، ترتبط الحالات العقلية المتغيرة حسيًا ارتباطًا وثيقًا به. هذه هي الطريقة التي يتم بها نقل مأساة الوجود الإنساني ككل وشخص معين. استخدم جوميليف حق الفنان بحرية يحسد عليها ، والأهم من ذلك ، تحقيق القوة المغناطيسية للتأثير.

الشاعر ، كما هو ، كان يدفع باستمرار الحدود الضيقة للقصيدة. لعبت النهايات غير المتوقعة دورًا خاصًا. يبدو أن "الروح والجسد" بالثلاثي يستمر في الموضوع المألوف لـ "الجعبة" - فقط مع طاقة إبداعية جديدة. وفي النهاية - غير المتوقع: كل الدوافع البشرية ، بما في ذلك الروحانية ، تتحول إلى "انعكاس ضعيف" للوعي العالي. يأسر فيلم "الحاسة السادسة" على الفور بالتناقض بين وسائل الراحة الهزيلة للناس والجمال الحقيقي والشعر. يبدو أن التأثير قد تحقق. فجأة ، في المقطع الأخير ، تفجرت الفكرة إلى حدود أخرى:

إذن ، قرنًا بعد قرن ، هل قريبًا يا رب؟ -

تحت مشرط الطبيعة والفن

تصرخ أرواحنا ، ويذبل الجسد ،

ولادة عضو للحاسة السادسة.

الصور الخطية بمزيج رائع من أبسط مفاهيم الكلمات تقود أفكارنا أيضًا إلى آفاق بعيدة. من المستحيل أن تتفاعل بشكل مختلف مع اكتشافات مثل "مشرط الطبيعة والفن" ، "تذكرة الهند للروح" ، "حديقة الكواكب المبهرة" ، "الفيروز الفارسي المريضة" ...

أسرار السحر الشعري في عمود النار لا تعد ولا تحصى. لكنها تنشأ على نفس المسار ، من الصعب في هدفها الرئيسي - اختراق أصول الطبيعة البشرية ، ووجهات النظر المرغوبة للحياة ، إلى جوهر الوجود. كان موقف جوميلوف بعيدًا عن التفاؤل. كان للوحدة الشخصية أثرها ، وهو ما لم يكن بإمكانه تجنبها أو التغلب عليها. الوظيفة العامة غير موجودة. أدت نقاط التحول في العصر الثوري إلى تفاقم خيبات الماضي في الحياة الخاصة وفي العالم بأسره. التقط مؤلف كتاب "عمود النار" التجارب المؤلمة في الصورة البارعة والبسيطة لـ "الترام المفقود":

تسابق مثل عاصفة مجنحة مظلمة ،

ضاع في هاوية الزمان ...

توقف ، سائق عربة ،

أوقف السيارة الآن.

ومع ذلك ، فإن "عمود النار" يخفي في أعماقه الإعجاب بالمشاعر المشرقة والجميلة ، والهروب الحر للجمال والحب والشعر. يُنظر إلى القوى الكئيبة في كل مكان على أنها حاجز غير مقبول أمام الصعود الروحي:

حيث كل التألق ، كل الحركة ،

نغني كل شيء - نعيش معك هناك ؛

هنا كل شيء هو مجرد انعكاس لنا

مليئة بالبركة المتعفنة.

عبّر الشاعر عن حلم بعيد المنال ، تعطش للسعادة لم يولدها الإنسان بعد. الأفكار المتعلقة بحدود الوجود تبتعد بجرأة.

علّم جوميلوف ، وأعتقد أنه علم قرائه أن يتذكروا ويحبوا "كل الحياة القاسية الحلوة ،

كل الوطن ، أرض غريبة ... ".

لقد رأى الحياة والأرض على أنهما لا حدود لهما ، مستغلين مسافاتهما. على ما يبدو ، لهذا السبب عاد إلى انطباعاته الأفريقية ("الخيمة" ، 1921). وبدون الوصول إلى الصين ، قام بترتيب الشعراء الصينيين (The Porcelain Pavilion ، 1918).

في "بون فاير" و "عمود النار" وجدوا "لمسات لعالم الغامض" ، "تنفجر في عالم المجهول". ربما كان هذا يعني أن انجذاب جوميلوف إلى "لقبه الذي لا يوصف" كان مخفيًا في فترات الراحة الروحية. لكن بهذه الطريقة ، على الأرجح ، تم التعبير عن نقيض القوى البشرية المحدودة ، وهي رمز لمُثُل غير مسبوقة. إنها تشبه صور النجوم الإلهية والسماء والكواكب. مع بعض الارتباطات "الكونية" ، عبّرت قصائد المجموعات عن تطلعات ذات طبيعة أرضية بالكامل. ومع ذلك ، من الصعب التحدث ، كما هو مسموح به الآن ، حتى عن عمل جوميلوف المتأخر على أنه "شعر واقعي". هنا أيضًا ، احتفظ بالخصوصية الرومانسية ، غرابة التحولات الروحية. ولكن بهذه الطريقة تحديدًا تكون كلمة الشاعر عزيزة جدًا علينا.

نيكولاي جوميلف (1886-1921)

1. طفولة جوميلوف وشبابه.
2. عمل جوميلوف المبكر.
3. يسافر في أعمال جوميلوف.
4. جوميلوف وأخماتوفا.
5. كلمات الحب من جوميلوف.
6. كلمات فلسفية من جوميلوف.
7. جوميلوف والحرب العالمية الأولى.
8. الحرب في أعمال جوميلوف.
9. موضوع روسيا في أعمال جوميلوف.
10. دراماتورج جوميليف.
11. جوميلوف والثورة.
12. الزخارف الكتابية في كلمات Gumilyov.
13. القبض على جوميلوف وإعدامه.

لم يصل إلى القارئ إرث N. S. Gumilyov ، وهو شاعر ذو شخصية نادرة ، إلا مؤخرًا ، بعد سنوات عديدة من النسيان. يجتذب شعره مع الحداثة والحدة في المشاعر ، والفكر المثير ، والوضوح الغرافيكي ، والصرامة في الرسم الشعري.

1. طفولة جوميلوف وشبابه.

ولد نيكولاي ستيبانوفيتش جوميلوف في 3 أبريل (15) 1886 في كرونشتاد في عائلة طبيب بحري. سرعان ما تقاعد والده ، وانتقلت العائلة إلى تسارسكوي سيلو. هنا ، في عام 1903 ، دخل جوميلوف الصف السابع في صالة الألعاب الرياضية ، وكان مديرها الشاعر والمعلم الرائع آي إف أنينسكي ، الذي كان له تأثير كبير على تلميذه. كتب جوميلوف عن دور أ. أنينسكي في مصيره في قصيدة 1906 "في ذكرى أنينسكي":

لمثل هذا الهراء غير المتوقع والشجاع ،

يناديني عقول الناس ،

كان Innokenty Annensky الأخير

من البجع تسارسكوي سيلو.

بعد تخرجه من صالة الألعاب الرياضية ، غادر جوميلوف إلى باريس ، حيث استمع إلى محاضرات عن الأدب الفرنسي في جامعة السوربون ودرس الرسم. بالعودة إلى روسيا في مايو 1908 ، كرس جوميلوف نفسه بالكامل للعمل الإبداعي ، حيث أظهر نفسه شاعرًا وناقدًا بارزًا ، ومنظرًا للشعر ، ومؤلفًا لكتاب النقد الفني المعروف حاليًا باسم "رسائل في الشعر الروسي".

2. عمل جوميلوف المبكر.

بدأ جوميليف في كتابة الشعر في عصر الصالة الرياضية. في عام 1905 ، نشر الشاعر البالغ من العمر 19 عامًا مجموعته الأولى ، The Path of the Conquistadors. بعد فترة وجيزة ، في عام 1908 ، تبعه الثاني - "الزهور الرومانسية" ، ثم الثالث - "اللؤلؤ" (1910) ، مما جعله يتمتع بشعبية كبيرة.

في بداية حياته المهنية ، انضم N. Gumilyov إلى Young Symbolists. ومع ذلك ، فقد خاب أمله من هذه الحركة في وقت مبكر جدًا وأصبح مؤسس الذروة. في الوقت نفسه ، استمر في معاملة الرموز بالاحترام الواجب ، كمعلمين وأسلاف جديرين ، ومبدعين في الشكل الفني. في عام 1913 ، في إحدى مقالات برنامجه بعنوان "تراث الرمزية والسمعة" ، أضاف جوميلوف ، مشيرًا إلى أن "الرمزية قد أكملت دائرة تطورها وهي آخذة في الانهيار الآن" ، وأضاف: "كانت الرمزية أبًا جديرًا".

يهيمن على قصائد Gumilyov المبكرة الاعتذار عن مبدأ قوي الإرادة ، والأفكار الرومانسية حول شخصية قوية تؤكد نفسها بحزم في القتال ضد الأعداء ("Pompeii at the Pirates") ، في البلدان الاستوائية ، في أفريقيا وأمريكا الجنوبية.

أبطال هذه الأعمال متحمسون وقاسيون ، لكنهم شجعان أيضًا ، وإن كانوا غزاة بلا روح ، وغزاة ، ومكتشفين لأراضي جديدة ، كل منهم ، في لحظة خطر وتردد وشك

أو اكتشاف تمرد على البرج ،

من وراء الحزام يمزق البندقية ،

حتى يصب الذهب من الدانتيل ،

مع الأصفاد الوردي برابانت.

الأسطر المقتبسة مأخوذة من أغنية "النقباء" ، المدرجة في مجموعة "اللؤلؤ". من الواضح جدًا أنهم يميزون تعاطف جوميلوف الشعري مع أشخاص من هذا النوع ،

من ليس غبار المواثيق الضائعة -

الصدر مبلل بملح البحر ،

من هي الإبرة على الخريطة الممزقة

علامات طريقه الجريء.

نسيم منعش من الفن الحقيقي يملأ "أشرعة" مثل هذه القصائد ، المرتبطة بالتأكيد بالتقاليد الرومانسية لكيبلينج وستيفنسون.

3. السفر في أعمال جوميلوف.

سافر جوميلوف كثيرًا. كان متجولًا وحاجًا متطوعًا ، سافر وسار آلاف الأميال ، وزار الأدغال التي لا يمكن اختراقها في وسط إفريقيا ، وكان يعاني من العطش في رمال الصحراء ، غارقًا في مستنقعات شمال الحبشة ، ولمس أنقاض بلاد ما بين النهرين بيديه. .. وليس من قبيل المصادفة أن الغرائبية لم تصبح فقط موضوع قصائد جوميليف: إنها مشبعة بأسلوب أعماله. أطلق على شعره لقب "موسى الضياع البعيد" ، وبقي مخلصًا له حتى نهاية أيامه. مع كل شيء كثيراألقت صور الموضوعات والعمق الفلسفي للراحل جوميلوف ، والقصائد حول أسفاره وتجواله ، انعكاسًا خاصًا جدًا على جميع أعماله.

يحتل الموضوع الأفريقي المكانة الرائدة في شعر جوميلوف المبكر. أعطت القصائد عن إفريقيا ، البعيدة والغامضة في خيال القراء في بداية القرن ، أصالة خاصة لعمل جوميلوف. وتأتي قصائد الشاعر الإفريقية تكريماً لحبه العميق لهذه القارة وشعبها. أفريقيا في شعره مليئة بالرومانسية والقوة الجذابة: "قلب أفريقيا مليء بالغناء والحرق" ("النيجر"). هذا بلد ساحر مليء بالسحر والمفاجآت ("الحبشة" ، "البحر الأحمر" ، "الليلة الأفريقية" ، إلخ).

أصم من الزئير والدوس ،

مكسو باللهب ويدخن ،

عنك يا أفريقيا في الهمس

سيرافيم يتكلم في الجنة.

يمكن للمرء أن يعجب فقط بحب الشاعر الروسي المسافر لهذه القارة. زار أفريقيا كصديق حقيقي وعالم إثنوغرافي. ليس من قبيل المصادفة أنهم في إثيوبيا البعيدة لا يزالون يحتفظون بذكرى ن. جوميلوف.

تمجيد الشاعر المكتشفين والفاتحين للأراضي البعيدة ، ولم يترك صورة مصير الشعوب التي غزاها. مثل هذه ، على سبيل المثال ، قصيدة "العبد" (1911) ، التي يحلم فيها العبيد بثقب جسد مضطهد أوروبي بسكين. في قصيدة "مصر" ، لم يكن سبب تعاطف المؤلف هو حكام البلاد - البريطانيين ، ولكن من أصحابها الحقيقيين ، هؤلاء

من يقود الجواميس السوداء إلى الحقل بواسطة محراث أو مسلفة.

تتميز أعمال جوميلوف عن إفريقيا بالصور الحية والشعر. غالبًا حتى الاسم الجغرافي البسيط ("السودان" ، "الزمبيزي" ، "الحبشة" ، "النيجر" ، إلخ.) يستلزم فيها سلسلة كاملة من الصور والجمعيات المختلفة. مليء بالأسرار والغرابة ، والهواء المليء بالنباتات غير المعروفة ، والطيور والحيوانات المذهلة ، يأسر العالم الأفريقي في قصائد Gumilyov بسخاء الأصوات والألوان ، لوحة متعددة الألوان:

طوال اليوم فوق الماء ، مثل قطيع اليعسوب ،

الأسماك الذهبية الطائرة مرئية ،

في الضفائر الرملية المنحنية ،

ضحلة ، مثل الزهور والأخضر والأحمر.

("البحر الاحمر").

كان الدليل على حب الشاعر العميق والمخلص للقارة الأفريقية البعيدة هو قصيدة جوميلوف الأولى "ميك" ، وهي قصة ملونة عن أسير صغير من الحبشة يُدعى ميك ، وصداقته مع قرد عجوز وصبي أبيض لويس ، وهروبهما المشترك إلى المدينة القرود.

كقائد ذروة ، طالب جوميلوف بمهارة رسمية كبيرة من الشعراء. في أطروحته بعنوان "حياة الآية" ، قال إنه لكي تعيش عبر العصور ، يجب أن تتمتع القصيدة ، بالإضافة إلى الفكر والشعور ، بـ "نعومة الخطوط العريضة لجسد شاب ... والوضوح. لتمثال تضيئه الشمس ؛ البساطة - بالنسبة لها وحدها ، المستقبل مفتوح ، و - التنقيح ، باعتباره اعترافًا حيًا بالاستمرارية من كل أفراح وأحزان القرون الماضية ... ". يتميز شعره بحدة الشعر ، وانسجام التكوين ، والصرامة الشديدة في اختيار الكلمات وتركيبها.

في قصيدة "إلى الشاعر" (1908) ، أعرب جوميلوف عن عقيدة إبداعية على النحو التالي:

اجعل شعرك مرنًا ومرنًا ،

مثل حور الوادي الأخضر ،

كصندوق التراب حيث علقت المحراث

كفتاة لا تعرف رجلاً.

اعتني بالصرامة الواثقة ،

يجب ألا ترفرف آياتك ولا تدق.

على الرغم من أن موسى لديه خطوات خفيفة

إنها إلهة وليست راقصة.

هنا يمكنك أن تشعر بوضوح بالصدى مع بوشكين ، الذي اعتبر أيضًا أن الفن هو أعلى مجال للوجود الروحي ، ضريحًا ، معبدًا ، يجب الدخول إليه بوقار عميق:

خدمة يفكر لا تتسامح مع ضجة ، يجب أن يكون الجميل مهيب.

إن قصائد الشاعر الأولى مليئة بالفعل بمقارنات حية ونعوت أصلية واستعارات تؤكد تنوع العالم وجماله وتنوعه:

والشمس خصبة في المسافة

حلمت بوفرة الاحلام

وقبلت وجه الارض

في ضعف الضعف الجنسي الحلو.

وفي المساء في السماء

احترقت الملابس القرمزية

وأحمروا بالدموع

حمامة الأمل الباكية

("أغنية الخريف")

جوميلوف في الغالب شاعر ملحمي ، والنوع المفضل لديه هو القصيدة ذات الإيقاع النشط. في الوقت نفسه ، يكون الشعر الغريب والمرتفع بشكل مثير للشفقة لأوائل جوميلوف باردًا إلى حد ما في بعض الأحيان.

4. جوميلوف وأخماتوفا.

حدثت التغييرات في عمله في عام 1910. وهم مرتبطون في كثير من النواحي بظروف شخصية: مع أحد معارفهم ، ثم الزواج من أ. أخماتوفا (ثم آنا جورينكو). قابلت جوميلوف ظهرها في عام 1903 ، في حلبة التزلج ، ووقعت في الحب ، وقدمت مقترحات عدة مرات ، لكنها حصلت على الموافقة على الزواج فقط في ربيع عام 1910. يكتب Gumilyov عن ذلك بهذه الطريقة: من مخبأ الثعبان ، من مدينة كييف ، لم آخذ زوجة ، ولكن ساحرة. وفكرت - امرأة مضحكة ، خمنت - ضال ، طائر مغرد.

إذا اتصلت ، فإنها تتجهم ، إذا عانقتها ، فإنها تتأرجح ، وعندما يخرج القمر ، يضعف ، ويظهر ويتأوه ، كما لو كان يدفن شخصًا ، ويريد أن يغرق نفسه. ("من عرين الثعبان")

بعد نشر مجموعة "لآلئ" لجوميلوف ، تم ترسيخ لقب سيد الشعر المعترف به بشدة. كما كان من قبل ، تتنفس العديد من أعماله صورًا غريبة وغير مألوفة وغير مألوفة لأفريقيا العزيزة على قلبه. ولكن الآن أصبحت أحلام ومشاعر البطل الغنائي أكثر واقعية ودنيوية. (في العقد الأول من القرن العشرين ، بدأت كلمات الحب ، شعر الحركات الروحية بالظهور في أعمال الشاعر ، كانت هناك رغبة في اختراق العالم الداخلي لشخصياته ، والتي كانت في السابق محصنة بقشرة صلبة من صعوبة الوصول والهيمنة ، وخاصة في روح البطل الغنائي. لم ينجح هذا دائمًا ، لأن جوميلوف لجأ إلى بعض القصائد في هذا الموضوع إلى حاشية رومانسية زائفة ، مثل:

اقتربت ، وهنا لحظة ،

مثل الوحش ، سيطر علي الخوف:

التقيت برأس ضبع

على أكتاف بناتي نحيلة.

لكن في شعر جوميلوف ، هناك العديد من القصائد التي يمكن أن تسمى بحق روائع ، وموضوع الحب يبدو عميقًا جدًا وثاقبًا فيها. مثل ، على سبيل المثال ، قصيدة "عنك" (1916) ، المشبعة بشعور عميق ، تبدو وكأنها تأليه للحبيب:

عنك ، عنك ، عنك

لا شيء ، لا شيء عني!

في مصير الإنسان المظلم

أنت دعوة مجنحة إلى المرتفعات.

قلبك الكريم

مثل شعار العصور الغابرة.

ينير الحياة

كل القبائل الأرضية ، بلا أجنحة.

إذا كانت النجوم صافية وفخورة

ابتعد عن أرضنا

لديها نجمتان كبار:

هذه هي عيناك الجريئة.

أو هنا قصيدة "الفتاة" (1911) ، المكرسة للذكرى العشرين لماشا كوزمينا كارافيفا ، ابنة عم الشاعرة:

أنا لا أحب الكسل

ذراعيك المتصالبتين ،

وهادئ الحياء

وخوف مخجل.

بطلة روايات تورجنيف ،

أنت متكبر ، لطيف ، طاهر ،

هناك الكثير من الخريف المضطرب بداخلك

من الزقاق حيث تدور الأوراق.

عكست العديد من قصائد جوميلوف مشاعره العميقة تجاه آنا أخماتوفا: "أغنية" ، "مسمومة" ، "تامر الوحوش" ، "بجانب المدفأة" ، "أمسية واحدة" ، "هي" وآخرين. مثل ، على سبيل المثال ، جميل ابتكرها السيد الشاعر صورة الزوجة والشاعر من قصيدة "هي":

أعرف امرأة: صمت ،

تعب مرير من الكلمات

يعيش في وميض غامض

اتساع حدقة العين.

روحها منفتحة بشراهة

فقط موسيقى الآية النحاسية ،

قبل حياة بعيدة ومرضية

مغرور وصم.

إنها مشرقة في ساعات الكسل

ويحمل صاعقة في يده

وأحلامها واضحة كالظلال

على الرمال الناريّة السماوية.

5. كلمات حب جوميلوف.

يجب أن تتضمن أفضل أعمال كلمات حب جوميلوف أيضًا قصائد "عندما كنت في حالة حب" ، "لم تستطع أو لم ترغب" ، "لقد ندمت ، لقد غفرت" ، "كل شيء نقي لإلقاء نظرة واضحة" وغيرها. يظهر الحب في Gumilyov في مجموعة متنوعة من المظاهر: إما كـ "صديق لطيف" وفي نفس الوقت "عدو لا يرحم" ("تشتت النجوم") ، أو "دعوة مجنحة إلى المرتفعات" ("حولك" ). "لم يتبق لي سوى الحب ..." ، اعترف الشاعر في قصيدتي "كانزون فيرست" و "كانزون ثانيًا" ، حيث توصل إلى استنتاج مفاده أن أكثر الأشياء إرضاءً في العالم هو "ارتعاشنا رموش جميلة / / وابتسامة شفاهنا الحبيبة ".

تقدم كلمات Gumilyov معرضًا غنيًا بالشخصيات والأنواع النسائية: ساقطة ، عفيفة ، يتعذر الوصول إليها ملكية ، وتدعو إلى الذات ، متواضعة وفخورة. من بينهم: ملكة شرقية شغوفة ("البرابرة") ، ساحرة غامضة ("الساحرة") ، بياتريس الجميلة ، التي تركت الجنة من أجل حبيبها ("بياتريس") وآخرين.

يرسم الشاعر بمحبة وجها نبيلاامرأة تعرف كيف تغفر الإهانات وتفرح بسخاء ، وتتفهم العواصف والشكوك التي تزدحم روح شخصها المختار ، مليئة بالامتنان العميق "للسعادة المبهرة / على الأقل في بعض الأحيان أن أكون معك". تجلت أيضًا البداية الشجاعة لشخصية جوميلوف في إضفاء الطابع الشاعري على المرأة.

6. كلمات فلسفية من جوميلوف.

في أفضل قصائد مجموعة Zhemchuga ، يكون نمط شعر جوميليف واضحًا وبسيطًا بشكل متعمد. الشاعر يخلق الصور المرئية:

ألقي نظرة على كتلة الانصهار ،

في وهج البرق الوردي ،

وقطتي الذكية تصطاد الأسماك

ويجذب الطيور إلى الشباك.

تجذب الصورة الشعرية للعالم في قصائد جوميلوف بخصوصية الصور ووضوحها. حتى أن الشاعر يجسد الموسيقى. يرى ، على سبيل المثال ،

اندفعت الأصوات وصرخت مثل الرؤيا ، مثل العمالقة ، واندفعت حولها في قاعة الصدى ، وأسقطت الماس.

"الماس" من الكلمات والأصوات لأفضل قصائد جوميلوف ملونة وديناميكية بشكل استثنائي. عالمه الشعري خلاب للغاية ، مليء بالتعبير وحب الحياة. إيقاع واضح ومرن ، وفي بعض الأحيان يتم الجمع بين الصور الساطعة والمفرطة في شعره مع الانسجام الكلاسيكي والدقة والتفكير في الشكل ، وتجسد بشكل كاف ثراء المحتوى.

في تصويره الشعري للحياة والإنسان ، تمكن ن. جوميلوف من الصعود إلى أعماق التأملات والتعميمات الفلسفية ، وكشف عن قوة بوشكين أو تيوتشيف تقريبًا. لقد فكر كثيرًا في العالم ، وبالله ، وبهدف الإنسان. ووجدت هذه الانعكاسات انعكاسًا متنوعًا في عمله. كان الشاعر مقتنعا أنه في كل شيء ودائما "كلمة الرب تغذينا أفضل من الخبز". وليس من قبيل المصادفة أن يتكون جزء كبير من تراثه الشعري من قصائد وأشعار مستوحاة من قصص وصور الإنجيل ، مشبعة بالحب ليسوع المسيح.

كان المسيح هو المثال الأخلاقي والأخلاقي لجوميلوف ، وكان العهد الجديد كتابًا مرجعيًا. قصص الإنجيل والأمثال والتعليمات مستوحاة من قصيدة جوميلوف "الابن الضال" ، قصائد "المسيح" ، "باب الفردوس" ، "الجنة" ، "عيد الميلاد في الحبشة" ، "هيكلك. يا رب في الجنة ... "وآخرين. عند قراءة هذه الأعمال ، لا يسع المرء إلا أن يلاحظ ما يحدث في روح بطله الغنائي ، وكيف يندفع بين مشاعر متناقضة: الكبرياء والتواضع.

لقد وُضعت أسس الإيمان الأرثوذكسي في ذهن شاعر المستقبل منذ الطفولة. نشأ في أسرة متدينة. كانت والدته مؤمنة حقيقية. تتذكر آنا جوميليوفا ، زوجة الأخ الأكبر للشاعر: "نشأ الأطفال في القواعد الصارمة للدين الأرثوذكسي. غالبًا ما كانت الأم تذهب معهم إلى الكنيسة لإضاءة شمعة أحبها كوليا. كانت كوليا تحب الذهاب إلى الكنيسة ، وإضاءة شمعة ، وفي بعض الأحيان تصلي لفترة طويلة أمام أيقونة المخلص. كان متدينًا منذ الطفولة وظل على حاله حتى نهاية أيامه - وهو مسيحي شديد الإيمان.

حول زيارات جوميلوف إلى خدمات الكنيسة وتدينه المقنع ، تكتب تلميذته إيرينا أودوفتسيفا ، التي عرفت الشاعرة جيدًا ، في كتابها على ضفاف نهر نيفا. يساعد تدين نيكولاي جوميلوف على فهم الكثير في شخصيته وعمله.

لا تنفصل أفكار جوميلوف عن الله عن الأفكار المتعلقة بالإنسان ومكانته في العالم. تم التعبير عن مفهوم النظرة العالمية للشاعر بوضوح شديد في المقطع الأخير من الرواية الشعرية "فرا بيتو أنجيليكو":

يوجد إله ، يوجد عالم ، يعيشون إلى الأبد ،

وحياة الناس آنية وبائسة.

لكن الشخص يحتوي على كل شيء.

من يحب العالم ويؤمن بالله.

كل عمل الشاعر هو تمجيد للإنسان وإمكانيات روحه وقوة إرادته. كان جوميليف يحب الحياة بمظاهرها المتنوعة بشغف. وحاول أن ينقل هذا الحب للقارئ ، ليجعله "فارس السعادة" ، لأن السعادة تعتمد ، وهو مقتنع ، أولاً وقبل كل شيء على الشخص نفسه.

كتب في قصيدة "فارس الحظ":

ما أسهل أن تتنفس في هذا العالم!

قل لي من هو غير راض عن الحياة.

قل لي من يأخذ نفسا عميقا

أنا حر في جعل الجميع سعداء.

دعه يأتي ، سأقول له

عن فتاة ذات عيون خضراء.

عن الظلام الأزرق الصباح.

مثقوب بالأشعة والآيات.

فليأت. يجب أن أقول

علي أن أقول مرارا وتكرارا.

كم هو جميل أن نعيش ، كم هو جميل أن نربح

بحار وبنات وأعداء وكلمة.

ماذا لو لم يفهم؟

جميلتي لن تقبل الإيمان

وسيشتكي بدوره

إلى حزن العالم ، إلى الألم - إلى الحاجز!

لقد كان رمزًا للإيمان. التشاؤم ، اليأس ، عدم الرضا عن الحياة ، "الحزن العالمي" لم يقبله بشكل قاطع.كان يطلق على جوميلوف لقب شاعر محارب لسبب ما. كان شغفه بالسفر واختبار نفسه مع الخطر. عن نفسه كتب نبويا:

أنا لن أموت في السرير

مع كاتب عدل وطبيب ،

وفي بعض الكراك الجامح.

غرق في لبلاب كثيف ( "انا و انت).

7. جوميلوف والحرب العالمية الأولى.

عندما بدأت الحرب العالمية الأولى ، تطوع جوميلوف للذهاب إلى الجبهة. شجاعته وازدراءه للموت أسطوريتان. الجنديان جورج - أعلى وسام لمحارب ، كانت بمثابة أفضل تأكيد لشجاعته. تحدث جوميلوف عن حلقات حياته القتالية في "ملاحظات لرجل الفرسان" عام 1915 وفي عدد من القصائد في مجموعة "جعبة". وكأنه يلخص مصيره العسكري كتب في قصيدة "الذاكرة":

كان يعرف آلام البرد والعطش.

حلم مزعج ، طريق لا نهاية له.

لكن القديس جورج تطرق مرتين

رصاصة لم يمسها الصدر.

لا يمكن للمرء أن يتفق مع أولئك الذين يعتبرون قصائد جوميلوف العسكرية شوفينية ، وتمجد "السبب المقدس للحرب". الشاعر رأى مأساة الحرب وأدركها. كتب في إحدى قصائده:

والسنة الثانية تقترب من نهايتها. لكن اللافتات تطير أيضًا. كما أن الحرب تستهزئ بعنف حكمتنا.

8. الحرب في عمل جوميلوف.

انجذب جوميلوف إلى الرومانسية الحية لهذا العمل الفذ ، لأنه كان رجلاً ذا روح فارس. تبدو الحرب في صورته كظاهرة شبيهة بعنصر متمرّد ومدمّر وكارثي. لذلك ، كثيرًا ما نلتقي في قصائده ونشبه المعركة بعاصفة رعدية. يغرق البطل الغنائي لهذه الأعمال في عنصر النار في المعركة دون خوف ويأس ، على الرغم من أنه يدرك أن الموت يكمن في انتظاره في كل خطوة:

إنها في كل مكان - وفي وهج النار ،

وفي الظلام ، غير متوقع وقريب.

ثم على حصان الحصان المجري ،

ثم بمسدس مطلق النار التيرولي.

أصبح التغلب الشجاع على الصعوبات الجسدية والمعاناة ، والخوف من الموت ، وانتصار الروح على الجسد أحد الموضوعات الرئيسية لأعمال N.Gumilyov حول الحرب. واعتبر انتصار الروح على الجسد الشرط الأساسي للإدراك الإبداعي للوجود. في مذكرات لرجل الفرسان ، كتب جوميلوف: "أجد صعوبة في تصديق أن الشخص الذي يتناول العشاء كل يوم وينام كل ليلة يمكن أن يساهم بشيء ما في خزينة ثقافة الروح. فقط الصيام والسهر ، حتى لو كانا غير إراديين ، يوقظان في الإنسان قوى خاصة كانت كامنة من قبل. نفس الأفكار تتخلل قصائد الشاعر:

تتفتح الروح مثل وردة مايو.

كالنار يكسر الظلام.

الجسد دون فهم

أطعه بجرأة.

يزعم الشاعر أن الخوف من الموت يتم التغلب عليه في روح الجنود الروس من خلال إدراك الحاجة إلى حماية استقلال الوطن الأم.

9. موضوع روسيا في أعمال جوميلوف.

يمتد موضوع روسيا مثل الخيط الأحمر في جميع أعمال جوميلوف تقريبًا. كان له كل الحق في أن يقول:

القلب الذهبي لروسيا

يدق بإيقاعي في صدري.

لكن هذا الموضوع تجلى بشكل مكثف بشكل خاص في سلسلة من القصائد حول الحرب ، والمشاركة فيها لأبطال أعماله عمل صالح ومقدس. لهذا السبب

سيرافيم ، شفاف ومجنح.

تظهر خلف أكتاف الجنود.

لمآثرهم باسم الوطن الأم ، تنعم القوى العليا بالجنود الروس. هذا هو السبب في أن وجود مثل هذه الصور المسيحية أمر عضوي للغاية في أعمال جوميلوف. يقول في قصيدة "Iambic Pentameters":

والروح تحترق من السعادة

منذ ذلك الحين؛ ملحوم المرح

والوضوح والحكمة. عن الله

تتحدث إلى النجوم

صوت الله يسمع في ذعر عسكري

والله يدعو طرقه.

يقاتل أبطال جوميلوف "من أجل الحياة على الأرض".تم تأكيد هذه الفكرة بإصرار خاص فيخلق "الوليد" مشبع بالمسيحييندوافع التضحية باسم سعادة المستقبلأجيال. المؤلف مقتنع بأنه ولد. تحت الزئيرالبنادق طفل -

.. سيكون مفضل الله ،

سوف يفهم انتصاره.

يجب عليه. قاتلنا كثيرا

وقد عانينا من أجل ذلك.

تعتبر قصائد جوميلوف عن الحرب دليلاً على النمو الإضافي لموهبته الإبداعية. لا يزال الشاعر يحب "روعة الكلمات الرائعة" ، ولكنه في نفس الوقت أصبح أكثر وضوحًا في اختيار المفردات ويجمع بين الرغبة السابقة في الكثافة العاطفية والسطوع مع الوضوح الجرافيكي للصورة الفنية وعمق الفكر . تذكر الصورة الشهيرة للمعركة من قصيدة "الحرب" ، التي تضرب بسلسلة مجازية غير عادية ودقيقة بشكل مدهش ، وبساطة ووضوح الكلمة التصويرية:

مثل الكلب على سلسلة ثقيلة

رشاش ينبح خلف الغابة ،

وتطن الشظايا مثل النحل

جمع العسل الأحمر الفاتح.

سنجد في قصائد الشاعر العديد من التفاصيل التي تم ملاحظتها بدقة والتي تجعل عالم قصائده العسكرية ملموسًا أرضيًا وغنائيًا بشكل فريد:

هنا كاهن في قفص مليء بالثقوب

يغني مزمور بحماسة.

هنا يلعبون ترنيمة مهيبة

فوق تل بالكاد مرئي.

وحقل مليء بالأعداء الأقوياء. يطن قنابل رهيبة ورصاصات رخوة ، والسماء في برق وسحب مهدد.

مجموعة "Quiver" ، التي نُشرت خلال الحرب العالمية الأولى ، لا تتضمن فقط القصائد التي تنقل حالة الشخص في الحرب. نفس القدر من الأهمية في هذا الكتاب هو تصوير العالم الداخلي للبطل الغنائي ، وكذلك الرغبة في التقاط مجموعة متنوعة من مواقف وأحداث الحياة. تعكس العديد من القصائد مراحل مهمة في حياة الشاعر نفسه: وداع شباب الصالة الرياضية ("في ذكرى أنينسكي") ، رحلة إلى إيطاليا ("البندقية" ، "بيزا") ، ذكريات الأسفار الماضية ("الليلة الأفريقية" ) ، حول المنزل والأسرة ("العقارات القديمة") ، إلخ.

10. مسرحية جوميليف.

جرب جوميلوف نفسه أيضًا في الدراماتورجيا. في 1912-1913 ، ظهرت ثلاث من مسرحياته ذات الفصل الواحد في الشعر الواحد تلو الآخر: دون جوان في مصر ، The Game ، Acteon. في أولهما ، إعادة إنشاء الصورة الكلاسيكية لدون جوان ، ينقل المؤلف العمل إلى ظروف العصر الحديث. يظهر دون جوان في صورة جوميلوف كشخصية غنية روحيا ، رأس وكتفي فوق نقيضه ، البراغماتي المتعلم ليبوريلو.

في مسرحية "The Game" لدينا أيضًا حالة من المواجهة الحادة: فالكونت الرومانسي الشاب الفقير ، الذي يحاول استعادة ملكية أسلافه ، يتناقض مع الملك العجوز البارد والساخر. ينتهي العمل بشكل مأساوي: انهيار الأحلام والآمال يقود الكونت إلى الانتحار. يتم إعطاء تعاطف المؤلف بالكامل هنا لأشخاص مثل الحالم غراف.

في Acteon ، أعاد جوميلوف التفكير في الأساطير اليونانية والرومانية القديمة حول إلهة الصيد ديانا والصياد أكتايون والملك الأسطوري كادمي - المحارب والمهندس المعماري والعامل والمبدع ، مؤسس مدينة طيبة. سمح التلوث الماهر للأساطير القديمة للمؤلف بتسليط الضوء على الشخصيات الإيجابية - Actaeon و Cadmus ، لإعادة خلق مواقف الحياة المليئة بالدراما وشعر المشاعر.

خلال سنوات الحرب ، كتب جوميلوف قصيدة درامية في أربعة أعمال بعنوان "جوندلا" ، حيث يُصوَّر سكالد غوندلا الأيرلندي الضعيف جسديًا والقوي بروح القرون الوسطى بتعاطف.

يمتلك غوميلوف بيرو أيضًا المسرحية التاريخية The Poisoned Tunic (1918) ، التي تحكي عن حياة الإمبراطور البيزنطي جستنيان الأول. والشر.

كانت آخر تجربة درامية لـ Gumilyov هي الدراما النثرية Hunt for Rhinos (1920) حول حياة قبيلة بدائية. بألوان زاهية ، يعيد المؤلف إنشاء صور غريبة للصيادين المتوحشين ، ووجودهم المليء بالمخاطر ، والخطوات الأولى في فهم الذات والعالم من حوله.

11. جوميلوف والثورة.

وجدت ثورة أكتوبر جوميلوف في الخارج ، حيث أرسلته الإدارة العسكرية في مايو 1917. عاش في باريس ولندن يترجم الشعراء الشرقيين. في مايو 1918 ، عاد إلى بتروغراد الثورية ، وعلى الرغم من المشاكل العائلية (الطلاق من A. Akhmatova) ، والحاجة والجوع ، يعمل مع Gorky ، Blok ، K. Chukovsky في دار نشر الأدب العالمي ، محاضرات في استوديوهات أدبية.

خلال هذه السنوات (1918-1921) ، نُشرت المجموعات الثلاث الأخيرة من حياة الشاعر: "بون فاير" (1918) ، "خيمة" (1920) ، "عمود النار" (1921). لقد شهدوا على التطور الإضافي لعمل Gumilyov ، ورغبته في فهم الحياة في مظاهرها المختلفة. يهتم بموضوع الحب ("نبذة عنك" ، "النوم" ، "إزبكية") ، الثقافة والتاريخ الوطنيان ("أندريه روبليف") ، الطبيعة المحلية ("الانجراف الجليدي" ، "الغابة" ، "الخريف") ، الحياة ("الحوزة الروسية").

إن الشاعر جوميلوف ليس مغرمًا بـ "روسيا الصارخة" الجديدة ، بل بالأولى السابقة للثورة ، حيث "الحياة البشرية حقيقية" ، وفي السوق "تُكرز بكلمة الله" ("جورودوك") ، البطل الغنائي لهذه القصائد عزيز على حياة الناس الهادئة المحسوبة ، التي لا توجد فيها حروب وثورات ، حيث

رفع الصليب فوق الكنيسة

رمز القوة الأبوية الواضحة.

والرنين القرمزي يطن

الكلام الحكيم الانسان.

("مدن").

يوجد في هذه السطور مع توقهم الذي لا يوصف لروسيا المفقودة شيء من بونين وشميليف ورحمانينوف وليفيتان.في "Bonfire" لأول مرة يظهر جوميلوف صورة رجل بسيط ، فلاح روسي مع

بنظرة ، بابتسامة طفل ،

مثل هذا الكلام المؤذي ، -

وعلى صدر الشباب

أشرق الصليب باللون الذهبي.

("البغال").

12. الزخارف الإنجيلية في كلمات جوميلوف.

اسم المجموعة "عمود النار" مأخوذ من العهد القديم. بالانتقال إلى أسس الوجود ، أشبع الشاعر العديد من أعماله بزخارف توراتية. يكتب بشكل خاص الكثير عن معنى الوجود البشري. بالتفكير في المسار الدنيوي للإنسان والقيم الأبدية والروح والموت والخلود ، يولي جوميلوف اهتمامًا كبيرًا لمشاكل الإبداع الفني. والإبداع بالنسبة له ذبيحة ، وتنقية ذاتية ، وصعود إلى الجلجثة ، عمل إلهي من أسمى مظاهر الإنسان "أنا":

الإبداع الحقيقي ، بحسب جوميلوف ، باتباع تقاليد الأدب الآبائي ، هو دائمًا من الله ، نتيجة تفاعل النعمة الإلهية والإرادة الحرة للإنسان ، حتى لو لم يكن المؤلف نفسه على علم بذلك. الموهبة الشعرية الممنوحة من الأعلى "كنوع من العهد الخيري" هي واجب الخدمة الصادقة والتضحية للناس:

ورمزا للعظمة.

مثل عهد صالح

- ارتفاع اللسان

لقد تم منحك أيها الشاعر.

سمعت نفس الفكرة في إنشاء "الحاسة السادسة":

إذن ، قرن بعد قرن - قريبًا. رب؟

تحت مشرط الطبيعة والفن

صراخ روحنا ، ولحم مرهق.

ولادة عضو للحاسة السادسة.

في المجموعات الحديثة ، نما جوميلوف إلى فنان عظيم ومتطلب. اعتبر جوميليف أن العمل على محتوى وشكل الأعمال هو المهمة الأولى لكل شاعر. ليس من قبيل الصدفة أن إحدى مقالاته المخصصة لمشاكل الإبداع الفني تسمى "تشريح القصيدة".

في قصيدة "الذاكرة" يحدد جوميلوف معنى حياته ونشاطه الإبداعي على النحو التالي:

أنا مهندس معماري كئيب وعنيد

إرتفاع الهيكل في الظلام

شعرت بالغيرة من مجد والدي ،

كما في السماء وعلى الأرض.

سيكون القلب شعلة

حتى يوم قيامهم ، صافٍ ،

أسوار القدس الجديدة

في ميادين بلدي الأم.

لم يتعب جوميلوف أبدًا من تذكير قرائه بالحقيقة الكتابية بأن "الكلمة كانت في البداية" ، وهو يغني ترنيمة رائعة للكلمة بقصائده. يقول الشاعر إنه كانت هناك أوقات "أوقفت الشمس بكلمة / دمرت المدن بالكلمة". إنه يرفع الكلمة - الشعارات فوق "الحياة الدنيا" ، ويركع أمامها مثل المعلم ، ومستعد دائمًا للدراسة الإبداعية من الكلاسيكيات ، للطاعة والإنجاز.

معلم جوميليف الجمالي والروحي هو إبداع بوشكين بوضوح ودقة وعمق وتناغم للصورة الفنية. يُلاحظ هذا بشكل خاص في مجموعاته الأخيرة ، والتي تعكس الديناميكيات المتنوعة والمعقدة للوجود بعمق فلسفي حقيقي. في القصيدة الوصية "إلى قرائي" (1921) ، والتي تم تضمينها في مجموعة عمود النار ، كان جوميلوف مليئًا بالرغبة بهدوء وحكمة:

... أذكر على الفور

كل الحياة القاسية الحلوة -

كلها أصلية ، أرض غريبة

والوقوف امام وجه الله

بكلمات بسيطة وحكيمة.

انتظر بهدوء حكمه.

في الوقت نفسه ، في عدد من القصائد في مجموعة عمود النار ، تتخلل فرحة قبول الحياة ، والوقوع في حب جمال عالم الله ، نذير قلق مرتبط بالوضع الاجتماعي في البلاد ومصير المرء. .

مثل العديد من الشعراء الروس البارزين ، حصل جوميلوف على هدية البصيرة لمصيره. قصيدته "العامل" صادمة للغاية ، بطلها يلقي رصاصة تقتل الشاعر:

سوف تطلق الرصاصة التي ألقاها صفيرًا

فوق الشعر الرمادي ، الرغوي دفينا.

الرصاصة التي ألقى بها سوف تجد

صدري ، جاءت من أجلي.

والرب يجازيني كاملا

لعمري القصير والمرير.

فعلت ذلك في بلوزة رمادية فاتحة ،

رجل عجوز قصير.

في الأشهر الأخيرة من حياة جوميلوف ، لم يغادر الشعور بالموت الوشيك. أ. أودوفتسيفا تكتب عن هذا في مذكراتها ، مستنسخة حلقات من زيارتهم لكنيسة اللافتة في بتروغراد في خريف عام 1920 والمحادثة اللاحقة في شقة الشاعر أثناء تناول كوب من الشاي: "يبدو لي أحيانًا ،" يقول ببطء ، "لن أهرب من المصير المشترك ، وأن نهايتي ستكون رهيبة. في الآونة الأخيرة ، منذ أسبوع ، كان لدي حلم. لا ، لا أتذكره. لكن عندما استيقظت ، شعرت بوضوح أنه لم يتبق لي سوى القليل من الوقت للعيش ، بضعة أشهر ، لا أكثر. وأنني سأموت بشكل رهيب جدا ".

جرت هذه المحادثة في 15 أكتوبر 1920. وفي كانون الثاني (يناير) من العام التالي ، في العدد الأول من مجلة "House of Art" ، نُشرت قصيدة ن. تجتاح كل شيء في طريقها.

"الترام المفقود" هي واحدة من أكثر القصائد الغامضة التي لم تحصل بعد على تفسير مقنع. بطريقته الخاصة ، بعمق وأصل من موقع علم الأمور الأخيرة المسيحي ، يطور الشاعر هنا الموضوع الأبدي للفن العالمي - موضوع الموت والخلود.

تعيد القصيدة إنشاء الحالة عندما يكون الشخص ، وفقًا للعقيدة المسيحية ، بين الموت الجسدي وقيامة الروح. موت جوميلوف هو نهاية الطريق الدنيوي وفي نفس الوقت بداية حياة جديدة بعد الموت. في القصيدة ، يتم تجسيدها من قبل سائق عربة يأخذ البطل الغنائي بعيدًا عن الحياة الأرضية على شكل غريب ورائع - ترام لديه القدرة على التحرك على الأرض والجو ، في المكان والزمان. صورة الترام رومانسية ، تكتسب ملامح الجسم الكوني ، وتندفع بسرعة هائلة إلى الفضاء اللامتناهي. هذا هو رمز لمصير الشاعر في أبعاده الأرضية والمتجاوزة.

لتصوير الرحلة إلى الحياة الآخرة ، يستخدم المؤلف الفكرة التقليدية للسفر في الأدب الديني. الوقت في القصيدة مفتوح على الأبدية ، يوحد الماضي والحاضر والمستقبل.

يلتقط العمل العديد من تفاصيل السيرة الذاتية لحياة البطل الغنائي ، ويقدم مراجعة بأثر رجعي لأهم الأحداث في حياته ، ويظهر التجوال الجسدي لروحه. يتم تقديم كل منهم في إضاءة استعارية وسريالية. وهكذا ، فإن الجسور فوق نهر نيفا والنيل والسين ، والتي يتم من خلالها نقل الترام ، تثير ارتباطات بجسر يؤدي ، وفقًا للمعتقدات الشعبية ، إلى العالم الآخر ، ويمكن اعتبار الأنهار نفسها بمثابة نظير لنهر النسيان الذي يجب أن تتغلب عليه روح الميت في رحلة الآخرة.

الطريق إلى مملكة الروح ، حيث تتطلع روح البطل الغنائي ، معقد بالتجول ورمي الأبعاد الزمنية. إن مصير البطل الغنائي بعد وفاته هو ، كما كان ، مبرمجًا من قبل الحياة الأرضية ، ويبدو أن الترام ، المفقود "في هاوية الزمن" ، في منعطف ميتافيزيقي جديد ، يكرر التجوال طوال حياة الشاعر. يقوم البطل الغنائي بعمل روحي مكثف لإعادة تقييم الحياة الأرضية التي يعيشها ، ويأمل في الحياة الأبدية التي لا نهاية لها ، وربح ملكوت الله ، "الهند الروح". وتعتبر مراسم تأبين الأرثوذكس في كاتدرائية القديس إسحاق خطوة مهمة نحو ذلك.

معقل المؤمنين للأرثوذكسية

إسحاق مضمن في السماء.

هناك سأقوم بصلاة من أجل الصحة

ماشينكي و تأبين لي.

13. اعتقال وإعدام جوميلوف.

كانت مراسم التأبين تقترب. في نفس العام ، 1921 ، وبمبادرة من زينوفييف ، ألهمت بتروغراد تشيكا ما يسمى "قضية تاغانتسيف" ، التي سميت على اسم منظمها ، البروفيسور في. انقلاب ثوري. محقق Cheka ، Y.

في 3 أغسطس ، قُبض على ن. جوميلوف أيضًا ، قبل فترة وجيزة من انتخابه رئيسًا لاتحاد بتروغراد للشعراء. اتُهم جوميلوف بحقيقة أنه عندما عرض عليه أحد معارفه القدامى الانضمام إلى هذه المنظمة ، رفض ، لكنه لم يبلغ السلطات عن هذا العرض.

لم تسمح له مدونة الشرف بالقيام بذلك ، بالإضافة إلى منصبه المدني: وفقًا لشهادة الكاتب أ. أمفيتيتروف ، الذي كان يعرفه جيدًا ، كان ن. ليس بصوت عالٍ ، لكن لا يختبئ على الإطلاق. في آخر كتاب من قصائده ، والذي نُشر بالفعل في ظل الخوف السوفيتي ، لم يتردد في طباعة قصيدة صغيرة حول كيفية زيارته للنبي النصف إله ، أثناء سفره في إفريقيا ، للنبي النصف إله "المهدي" و-

أعطيته بندقية

وصورة سيادي.

في هذا الصدد ، لا بد أنه تعثر ، وهو بالفعل قيد الاعتقال. في 24 أغسطس ، حكمت بتروغراد تشيكا على 61 شخصًا بالإعدام ، بمن فيهم ن. جوميلوف. تم إطلاق النار على الشاعر في 25 أغسطس 1921 في إحدى محطات سكة حديد إيرينوفسكي بالقرب من لينينغراد.

سولوخين يكتب في كتابه "Pebbles on the Palms": "يشهد الفنان يوري بافلوفيتش أنينكوف أن جوميلوف ، الضابط ، مرتين ، فارس القديس جورج ، الشاعر اللامع ، ابتسم عند الإعدام.

من مصادر أخرى ، من المعروف أن زينوفييف زحف على الأرض أثناء الإعدام ولعق أحذية الشيكيين بفم يسيل. وهذا المخلوق والحثالة قتل الفارس الروسي جوميلوف!

انتهت حياة نيكولاي جوميلوف عن عمر يناهز 35 عامًا ، في ذروة موهبته الرائعة. كم من الأعمال الجميلة يمكن أن تخرج من تحت قلمه الموهوب!

يمكن أن يُطلق على N. S. Gumilyov بحق أن يُطلق عليه أحد شعراء النهضة الروحية والوطنية الروسية. كنبوءة متفائلة ، فإن سطور قصيدته "شمس الروح" تبدو:

لدي شعور بأن الخريف قادم قريبًا.

ستنتهي أعمال الطاقة الشمسية ،

وسيخرج الناس من نزيف الروح

ثمار ذهبية ناضجة.

هذه الثقة تتنفس كل أعمال الشاعر الرائع الذي يكتسب المزيد والمزيد من الشهرة. وفقًا للبيان العادل لـ G.Adamovich ، "أصبح اسم Gumilyov مجيدًا. تتم قراءة قصائده ليس فقط من قبل المتخصصين الأدبيين أو الشعراء ؛ "القارئ العادي" يقرأها ويتعلم حب هذه القصائد - الشجاعة والذكية والنحيلة والنبيلة - بأفضل معاني الكلمة.

5 / 5. 2