يعمل في شكل روندو. الشكل الموسيقي: روندو - مواد لدرس الموسيقى. روندو كبيرة غير منتظمة

جوليا زايتسيفا

قصة خيالية من تأليف Yu. A. Zaitseva إلى "Rondo" من "Suite of Travels" للمخرج S. Slonimsky من مجموعة Yu. A. Zaitseva "كلاسيكيات غير مملة للأطفال"

تم تضمين الحكاية الخيالية المعروضة على انتباهك في "Magic Land of Rhythm" التي أنشأتها وراجعتها KRIPK و PRO.

RONDO من "TRAVEL SUITE"

سيرجي سلونيمسكي

في صباح أحد الأيام المشمسة ، ذهب الأطفال إلى حديقة الحيوانات.

ضرب نسيم خفيف دافئ على رؤوسهم بلطف ، وأغرقهم بأشعة الشمس الساخنة.

لقد تخطوا الجري في شوارع مدينتهم الأصلية. عند وصولهم إلى حديقة الحيوانات ، رأى الأطفال مهرًا. أومأ الحصان إليهم بسعادة.

أراد الأطفال مفاجأة المهر ولعبوا بالعصي لها.

الموسيقى ب - ضرب الأطفال بعصا

أحب المهر لعبة الأطفال كثيرًا. كان الحصان مسرورًا ، وطرق بحافره.

الموسيقى أ - يتحرك الأطفال في دوائر

فجأة ظهرت سحابة ضخمة في السماء. بدأت تمطر.

لكن الأطفال لم يكن لديهم مظلة ، ولكن فقط عصا خشبية سحرية.

عزف الأطفال أغنية للمطر على العصي.

الموسيقى B1 - ينقر الأطفال على الأرض بعصا

توقف المطر عن البكاء وواصل الأطفال رحلتهم.

الموسيقى أ - يتحرك الأطفال في دوائر

شعر الأسد بالملل في السياج الكبير. قرر الأطفال عدم إزعاجه وذهبوا بهدوء - بهدوء.

الموسيقى B2 - يضرب الأطفال ركبهم بالعصي

لكن سمع ليو كان حساسًا للغاية ، موسيقيًا ، رفع أذنه وفتح إحدى عينيه قليلاً. كما أراد الاستماع إلى موسيقى العصي الخشبية.

الموسيقى B3 - يضرب الأطفال بعصا على ركبهم

كان الأسد مسرورًا جدًا بلعب الأطفال. هز بطنه ولوح بمخلبه لهم. ودعه الأطفال وغادروا طريقهم.

الموسيقى أ - يتحرك الأطفال في دوائر

فجأة ، على الطريق ، رصدوا سلحفاة كبيرة.

زحفت ببطء ، وأخذت الحشائش تحت أقدامها بهدوء. كان الأطفال منتبهين للغاية ولعبوا السلحفاة أغنية واحدة فقط مفهومة.

الموسيقى B4 - يفرك الأطفال عصا على عصا ويدحرجونها بين راحتهم

الموسيقى ج - الأطفال يجمعون الأشكال المنقسمة: "الحصان" ، "الأسد" ، "السلحفاة"

المنشورات ذات الصلة:

التخطيط لأسبوع مواضيعي ليوم رواد الفضاء "أسبوع السفر في الفضاء"أسبوع السفر إلى الفضاء. المهام: 1) تعريف الأطفال بالكواكب الرئيسية. 2) تنمية القدرة على الاستماع والتعبير عن افتراضاتهم.

مجمع تحسين الصحة "كروبنينو" لطالما حلمت بزيارة بيلاروسيا. هذا العام تحقق حلمي. في تموز (يوليو) أنا مع ابنيّ.

من من الأطفال لا يحلم بزيارة البحر. وبعد أن رآه مرة ، لم يحلم بالعودة مرارًا وتكرارًا. قبل دخول الصف الأول.

ربما يغادر جميع سكان المدن الكبرى بسرور كبير (إن أمكن) بالقرب من الطبيعة. في شهر مارس ، يكون الجو باردًا عادة في منطقة موسكو.

لطالما اجتذبت السماء المرصعة بالنجوم الناس ، مما أدى إلى غموضها. يحلم الناس بالتعلم عن الفضاء قدر الإمكان. هكذا بدأ العصر الكوني.

لعبة فكرية "ميوزيكال روندو"الهدف من اللعبة الذكية "MUSICAL RONDO": توسيع آفاق أطفال المدارس في مجال الفن الموسيقي ، وتشجيع التعليم الذاتي.

RondO - شكل مصمت شعري قديم مع لازمة من 8 أو 13 أو 15 سطرًا من خمسة عشر سطراً والعديد من المقاطع. نشأت روندو منذ وقت طويل جدًا ، في القرن الرابع عشر ، وأصبحت تُعرف في التأليف بأنها نوع من أنواع canzone.

كانزونا هي قصيدة حب غنائية ، وهي في الأصل أغنية بلاط ، وهي النوع الأكثر شيوعًا وعالمية في شعر التروبادور ، والتي تبناها لاحقًا الشعراء الجاليسيون البرتغاليون والإيطاليون ووصلت إلى أعلى درجات الازدهار في أعمال بترارك. يتكون canzone عادةً من خمسة إلى سبعة مقاطع وينتهي بمقطع واحد مختصر ، وفي كثير من الأحيان مع مقطعين من ثلاثة إلى أربعة آيات. كانت تسمى المقاطع التي تغلق الكانزون tornades (ox. tornata - turn) - احتوت على إشارة إلى هدف بدء canzone.

تم تطوير مخطط rondo الأساسي AB / aAab / AB بالتفصيل حوالي عام 1300 باعتباره أبسط مجموعة متنوعة من ثمانية أسطر ، والتي أطلقنا عليها فيما بعد التريوليت ، ولكن بحلول نهاية القرن الخامس عشر كان هناك بالفعل ما يصل إلى 115 شكلًا مختلفًا من الروندو ، تتكون من عدد مختلف من الآيات ، على سبيل المثال ، روندو من 22 و 25 آيات معروفة.

حاليًا ، يُفهم RONDO على أنه الشكل الفرنسي لقصيدة صغيرة ذات قافيتين وأنواع مختلفة من الامتناع ، مثل:

1. 8-line rondo: حيث يتكرر السطران الأول والثاني في نهاية الروندو والبيت الأول - في السطر الرابع (ثلاثي على موضوع الحب) ؛

رقم 1. روندو. جان فرويسارت. (ترجمه ليونيد إيفانوف)

سوف يجمد لي على مرأى من سيدة ،
مفتون بالآمال والأحلام الحلوة
ينبض القلب ، ويستنشق حرارة الورود.
رائحتهم منعشة ولكنها غنية بالكروم
ميل الحب الندبات والندوب
ينبض القلب ، ويستنشق حرارة الورود ،
سوف يتجمد على مرأى سيدتي.

2. 9 أو 11 أو 12 أو 13 سطرًا روندو ، يتم إدخال الكلمات الأولية من السطر الأول في شكل أسطر قصيرة في منتصف القصيدة وفي نهايتها ، مثل:

رقم 2 وجه حزين. بينيديكت ليفشيتس.

نشأ الوجه الحزين للحب السابق
في روحي: المساء المحموم
الخيال يأخذني إلى مخبأ
من الماضي ، والتقليب بهدوء
يوميات صفحة بعد صفحة

أنا مرة أخرى ، حبي ، تلميذك الخجول ،
أنا تحت سيطرتك مرة أخرى ، جمشت
نجم الحب الذي ظهر للحظة
وجه حزين...

وهكذا ، فإن السطور - التي تمتنع عن "الوجه" مدرجة هنا في السلسلة العامة للقوافي "نشأت - مكان للاختباء - يوميات" ، إلخ. تتشابك معه سلسلة من القوافي شديدة الدقة شديدة الأصابع: "المحموم - التقليب - الجمشت" ثم "الصفير - الكمبريكي".

رقم 3. أنا ابكي. فاليري بريوسوف.

أنا ابكي. صف من أشجار الصنوبر الحزينة على طول الطريق.
نام الحوذي ونسي أن يضرب الحصان الرقيق.
بالنظر إلى الغروب الناري الجليل ،
أنا ابكي.

هناك ، في السماء الناريّة ، أنا صغيرتي ، ماذا أعني؟
هنا تزحف الأيام بهدوء وهناك القرون تطير ،
وليس للسماء وقت للاستماع إلى بكاء الإنسان!

حتى في روحها - أنا ، مجرد لمحة خاطفة ...
ومع التفكير في كل ما سأخسره قريبًا ،
مع ذكرى مملة للملذات الضائعة ،
أنا ابكي…

رقم 4. لا أجرؤ. فاليري بريوسوف

لا أجرؤ على تحويل كل أحلامي إلى شعر ،
ومع ذلك فأنا أعانقه وأعتز به ...
لكن كرر بصوت عالٍ بين أمور أخرى
لا أجرؤ.

والآن ، قبل ما أقدس ،
أحضر ضوضاء أسواق المدينة ...
لا تسخر من فكرة صبيانية؟
لا أجرؤ.

أوه ، فقط لو كان هناك شخص ما حجز أفكاري
قرأت وفهمت وتشربت تماما بها ...
على الأقل للحظة! .. بل أن نؤمن بهذه اللحظة
لا أجرؤ.

3. الأكثر شيوعًا - CLASSICAL RONDO - 15 سطرًا: تتكرر الكلمات الأولى من الآية الأولى في السطر التاسع والأخير. مخطط القافية هو aabba abbr aabbar ، حيث r هو النصف الأول من السطر الأول من القصيدة ، وفي بعض الحالات يكون القافية بدون أي شيء ، وفي حالات أخرى يكون القافية مع a.

أمثلة على الروندو الكلاسيكي:

رقم 5. مانون ليسكو. ميخائيل كوزمين.

مانون ليسكوت ، الغرامي العادي
أعتقد أن أوقاتك مجنحة
بحثت عبثًا عن ملاهي مفقودة ،
وصورتك ساحرة وماكرة ،
كان يقودني مستشار متغير.
ومع نعمة مهذب الزاوي
قلت: فهم الحب متعب ،
بعد قراءة رواية يكون فيها التصرف الحلو واضحًا
مانون ليسكاوت ".
من الكلمات الأولى في حانة السرقة
مررت صحيحًا ، ثم متسولًا. الغني
حتى الوقت الذي سقطت فيه بلا قوة ،
في رمال شخص غريب بعيدًا عن الأعشاب المحلية ،
دفن بسيف لا بمجرفة
مانون ليسكو!

رقم 6. خطواتك. ميخائيل كوزمين.

في النبوة روح الهذيان تدور
مع مبخرات الحمى المقدسة ،
وتحارب الزوبعة في الهواء
خطواتك.

لذلك يعتقد في الجحيم الضعيف ،
سأجد على عتبة رماد الصحراء!
أرضيات الرخام السماقي ناعمة المرآة ...
إنهم يحملون كل أقواس قزح وكل القرائن
فاكهة ناضجة وشفافة
خطواتك.

رقم 7. خطواتك. ميخائيل كوزمين

من أين نبدأ؟ سارع الحشد
إلى روحي ، صامت طويلًا ،
تجري القصائد مثل قطيع من الماعز.
مرة أخرى نسج اكليلا من الزهور الحب
بيد مخلصة وصبور.

أنا لست متفاخرًا ، لكني لست مخصيًا نعسانًا
ولست خائفا من الشظايا الخادعة.
سوف أسأل بصراحة ، دون طرح أخلاق:
"من أين نبدأ؟"

لذلك أسرعت في حياة صعبة ، -
لقد أتيت - وأنا بصلاة خجولة
أنظر إلى المخيم ، أنحف من بحيرة فاينز ،
وأرى بوضوح مدى سخافة السؤال.
الآن أنا أعلم بالفخر والسعادة
من أين نبدأ.

رقم 8. حلمت في الصباح. غالينا ريمسكايا

حلمت في الصباح مستلقيًا عاريًا على العشب الندي ،
ضحكت الغيوم مثل عرق اللؤلؤ ، متلألئة في سكون الليل.
سوف أسقط وشفتي على صدري ، تسمع ، دقات قلبي مستحيلة ،
أخبرني بأنفاسك كيف تحب ، وسوف أتطرق بلطف
إلى بوابات الوعي التي أنحني لها في سحري ،
يهمس لي اعترافًا ، سنقلع إلى نجم فضي بعيد.
يا حبيبي اللهم أنا دافئ وآمن في ذراعي قوية ،
ننام على السرير ... أنا أحبك لمسك بلا قلق ...
حلمت في الصباح.

وسيتخلف الأصدقاء عن Lado في التوفيق بينهم ،
لا تحتاج إلى أحد ، لقد ذابت في إلهها ...
عزيزي اللطيف الحبيب سأقوم بخياطة قميص مع روحي - هذا ليس بالأمر الصعب!
ملاك الضوء غير المرئي ، يمكنك تصحيح المصير إذا كنت ترغب ...
أنا إلهة ، نحن قريبون معًا في حفل زفافنا ...
حلمت في الصباح.

4. في الشعر الروسي في القرن الثامن عشر ، كان يُطلق على روندو على نطاق واسع وأشكال أكثر حرية من القصائد مع صفوف طويلة من القوافي المتطابقة.

على سبيل المثال ، الروندو المعقد ، الذي يتكون من 25 سطرًا ، معروف ، وتختلف مخططاته القافية من مؤلفين مختلفين ، ولم أجد أمثلة لهذا النوع من الروندو. يظهر أحيانًا الروندو المعقد في المؤلفين تحت اسم Great Rondel: 25 سطرًا ، حيث يتم تكرار جميع الأسطر الأربعة للرباعية الأولى كالآية الأخيرة في الرباعيات اللاحقة ، وفي الختام ، مثل الكلاسيكية ، يتبعها خمسة أسطر ، علي سبيل المثال:

رقم 9. حلم الشتاء. ليوبوف إلينكوف.

الشتاء يغني. صدى طويل الأمد
رددتها السماء بالحزن.
عاصفة ثلجية تخرخر بضحكة شديدة ،
يعطي المعجزات للعالم.

الغابات متشابكة بالفعل في النوم -
ملفوفة بلطف في الثلج.
وفي مكان ما تسمع أصواتًا -
الشتاء يغني بصدى عالٍ ...

الوادي كله مغطى بالفراء الأبيض ،
الندى المجمد
ويمدح أهل شتاء الفرح ،
فقط السماء صدى بالحزن ...

عجلة الشمس غير مرئية.
وكنس الدرب بعد الدرب ،
رقاقات الثلج تبحث عن عناوين -
العاصفة الثلجية تدور حولهم بضحك شديد.

نمت السماء في جليد النهر.
نعم ، فقط أشرعة السحب
يركضون مدفوعة برياح عنيفة ،
إعطاء المعجزات للعالم ...

مخالفة نقاء الصاج
استدر تحت ضوء النهار الباهت
بالفعل السطر الأول للشاعر
مسجل منذ فترة طويلة من قماش
"الشتاء يغني. أصداء ... "

في الختام ، بضع كلمات أخرى من التاريخ. RONDO (روندو فرنسية من دائرة دائرية) ، شكل صلب في الشعر ، بطريقة أو بأخرى يعتمد على أنماط العصور الوسطى. وصلت إلى ذروتها في أوروبا الغربية في القرنين السادس عشر والسابع عشر. معروف في روسيا بـ V.K. تريدياكوفسكي. في القرنين التاسع عشر والعشرين ، تم الحفاظ عليه بأسلوب بسيط.

من بين كتلة الأشياء والظواهر المرتبطة بالدوائر والحركات الدائرية وجميع أنواع الاستدارة والمشار إليها بنفس الكلمات الجذرية ، هناك أيضًا كلمة "الرقص المستدير" ، والتي ترتبط في فرنسا ، كما هو الحال في العديد من البلدان الأخرى ، بالقوم الرقص. لا عجب أنهم يقولون "دائرة في رقصة مستديرة" ، أي قم بعمل دائرة والعودة إلى نقطة البداية. انتقل هذا المخطط من الرقصات المستديرة إلى الشعر (حيث تسمى "روندو" قصائد مع تكرار دوري للكلمات أو الآيات) وإلى الموسيقى. هذا الشكل وثيق الصلة بالإنسان ، فمن المستغرب أنه يتناسب معه. كم مرة في الحياة نعود إلى نفس الفعل والمكان والظاهرة من زوايا مختلفة. يلتقط Rondo هذا الانتظام في وجودنا بطريقة غريبة.

يعطي مبدأ الروندو العديد من الاحتمالات. بادئ ذي بدء ، إنه الوضوح الشديد والانسجام للهيكل ، واكتماله واستقراره بسبب تكرار لازمة. في الوقت نفسه ، تتمتع لعبة الروندو بفرص رائعة للتناقضات من مختلف الأنواع (بين لازمة وحلقات). بالإضافة إلى ذلك ، من المهم تشبع الهيكل بأكمله بالتنمية ، على الرغم من أنه في هذه الحالة يتم إضافة بعض المبادئ الأخرى للتشكيل إلى مبدأ روندو ، والذي يمنع جزئيًا المبدأ الأول. يجمع شكل روندو بشكل ملحوظ بين الوحدة والديناميكية.

نشأت CLASSICAL RONDO كنسخة أكثر دقة من rondel: يتم تقليل نفاذها إلى أدنى تلميح ، في منتصف القصيدة وفي نهايتها ، لا يتكرر السطر الأول بأكمله ، ولكن بدايته ، ويبقى حتى بدون قافية - كما لو لم يكتمل. يحتوي الروندو الكلاسيكي على 15 سطرًا بالقافية AABBA + ABBx + AABBAx (حيث x هو تكرار لبداية الآية الأولى). غالبًا ما يتم انتهاك هذا الترتيب من القوافي ، ولكن يتم الحفاظ على مواقف أشباه القصائد المتكررة.

نصيحة لكتابة روندو كلاسيكية:

كما هو الحال في جميع الأشكال الصلبة مع الامتناع ، فإن التأثير الفني للروندو هو أن شبه لازمة معينة ، تظهر في كل مرة بشكل طبيعي ظاهري ، في السياقات الجديدة تكتسب معنى جديدًا مختلفًا نوعًا ما.

هناك ثلاث فترات لتطوير Rondo:

Ш العتيقة (مقطع) روندو ؛

Sh Rondo من العصر الكلاسيكي:

1) روندو صغير (واحد مظلم واثنان مظلم).

2) غراند روندو (روندو منتظم مع تكرار الموضوعات الجانبية ، روندو غير منتظم ، شكل سوناتا مع حلقة بدلاً من التطور.

Ш روندو ما بعد الكلاسيكية.

تاريخيًا ، اتبعت جميع أنواع الروندو بعضها البعض ، مما أدى إلى إجراء تغييرات في اتجاهين:

1. الترابط التصويري - الموضوعي لللازمة والحلقات ؛

2. الهيكلية والكمية.

لذلك ، من المنطقي (بعد تحديد الإطار التاريخي لكل نوع من أنواع الروندو الثلاثة) تقديم وصف مقارن ، بناءً على التوجيهات المذكورة أعلاه. لذلك يتم تحديد مستوى "جودة" الروندو:

· التشابه الموضوعي أو التناقض بين الامتناع والحلقات. لقد تطور التفكير الموسيقي من التجانس الرتيب والمجازي للمادة في الروندو الثنائي من خلال التباين والتظليل والعلاقات التكميلية للأقسام في الروندو الكلاسيكي ، والاستقلالية وحتى التباين اللامتناهي للحلقات في روندو ما بعد الكلاسيكي. كما اتضح فيما بعد ، استندت سلطة لازمة كلافيسينيسين الفرنسيين والألمان على تكرار دوري بسيط لا يتغير. عززت الكلاسيكيات الفيينية معنى لازمة من خلال مقارنة علاقتها مع حلقات مختلفة. وقد تعامل الرومانسيون والملحنون اللاحقون مع هذه العبارة على أنها مصدر لمعرض للصور ومكون متصل بالتركيب بأكمله ، لذا سمحوا بتغيير في المقطع.

· الخطة اللونية و "التقاطعات" للحلقة مع الإمتناع. في الوقت نفسه ، كان الكلاسيكيات هم الذين تمكنوا من إدخال حركة داخلية وعملية ديناميكية (متواضعة في بعض الأحيان ، لكنها منقوشة للغاية في بيتهوفن). استخدم الرومانسيون وغيرهم من الملحنين في القرنين التاسع عشر والعشرين هذا أيضًا في مؤلفاتهم وذهبوا إلى أبعد من ذلك في بعض النواحي. نتيجة لذلك ، كانت هناك حاجة إلى رمز.

المقصود بالمستوى "الكمي" هو:

1. عدد الأجزاء.

2. هيكل لازمة وحلقات.

القديمة (مقطع) روندو

يأتي الاسم من الكلمة الفرنسية Couplet التي استخدمها مؤلفو القرن الثامن عشر لتمييز الأقسام التي نسميها الحلقات. كانت لازمة تسمى "rond" (الاب. rondeau ؛ في بعض الأحيان شكل مقطع rondo ، وفقًا للتقاليد الفرنسية ، يُطلق عليه أيضًا اسم "rond" ، مع تمييز المقطع الأخير).

كان مقطع الروندو المزدوج أحد الأشكال المفضلة لعازفي القيثارة الفرنسيين - شامبونيير وإف كوبيرين ورامو وآخرين. بالنسبة للجزء الأكبر ، هذه قطع برمجية ، عادة ما تكون منمنمات ، ذات طبيعة مختلفة تمامًا. كما كتب هؤلاء الملحنون رقصات بهذا الشكل. في الباروك الألماني ، يعد الروندو نادرًا. في بعض الأحيان يتم استخدامه في نهائيات الحفلات الموسيقية (JS Bach. Violin Concerto E-dur ، الحركة الثالثة). في الأجنحة ، غالبًا ما يكون هذا تقليدًا للأسلوب الفرنسي (بطريقة أو بأخرى) أو رقصات من أصل فرنسي (J.S. Bach. Passpier من English Suite e-moll).

مدة النموذج مختلفة. المعيار هو 5 أو 7 أجزاء. الحد الأدنى - 3 أجزاء (F. Couperin. "Le Dodo، ou L" Amour au berceau ") الحد الأقصى لعدد الأجزاء المعروفة (من حيث المبدأ لـ rondo) هو 17 (F. Couperin's Passacaglia).

تحدد لازمة الموضوع الرائد (غالبًا ما يكون الوحيد في العمل بأكمله) ، ويتم التعبير عن دورها المهيمن بقوة. عادة ما تكون مكتوبة بشكل مضغوط ، في نسيج متماثل ولها طابع غنائي. في معظم الحالات ، يكون مربعًا (بما في ذلك JS Bach) وله شكل فترة.

دائمًا ما تكون الامتناع اللاحقة هي المفتاح الرئيسي. يكاد لا يتغير ، التغيير المعياري الوحيد هو رفض التكرار (إذا كان في المقطع الأول). تباين الإحالة نادر للغاية.

تكاد الآيات لا تحتوي أبدًا على مادة جديدة ، فهي تطور موضوع لازمة ، وتؤكد ثباتها. في معظم الحالات ، يحدث أحد اتجاهين: اختلافات صغيرة بين المقاطع من بعضها البعض أو التطوير الهادف للأزواج ، وتراكم الحركة في النسيج.

العصر الكلاسيكي روندو

تحتل Rondo مكانًا كبيرًا في موسيقى كلاسيكيات فيينا. بعد F.I. باخ ، استعاد هذا الشكل التوازن والانسجام. يتم تنظيم أجزاء من الروندو الكلاسيكي بشكل صارم ، والحرية ضئيلة. يتوافق هذا الفهم للشكل مع مفهوم عالم متناغم ومنظم بشكل عقلاني مشترك بين الكلاسيكيات.

نطاق الروندو خلال هذه الفترة هو النهايات أو الأجزاء البطيئة من الدورات (أي الأجزاء التي يكون فيها الاستقرار والاكتمال مهمين ولا يوجد تعارض). أقل شيوعًا هي القطع الفردية على شكل روندو (بيتهوفن. روندو "الغضب من البنس الضائع").

من خلال عدد الموضوعات ، يتم تمييز روندو صغير (موضوع أو موضوعان) وروندو كبير (3 مواضيع أو أكثر). سيتم سرد هذه الأنواع أدناه. وتجدر الإشارة إلى أنه في النظرية الأوروبية للقرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين (أ.ب. ماركس وأتباعه ، بما في ذلك الروس) ، تم تمييز 5 أشكال من الروندو. علاوة على ذلك ، سيتم الإشارة إلى أي شكل من أشكال الروندو وفقًا لماركس يتوافق مع كل نوع.

روندو صغيرة ذات لون واحد داكن

يحتوي هيكل هذا النوع من النموذج على عرض تقديمي للموضوع وتكراره ، متصلين بحركة تعديل).

الجودة الرئيسية لهذا النموذج ، والتي تسمح بتصنيفه على أنه شكل روندو ، هي وجود حركة. هذا الشكل في شكله النقي نادر الحدوث ، وغالبًا ما يكون هناك ظهور مادة موضوعية جديدة (وصور) داخل الحركة ، مما يجعل الكل أقرب إلى روندو ذي اللونين الداكنين.

عادة ما يكون الموضوع في شكل بسيط من جزأين ، والذي يحدد المعنى المستقل للحركة (وليس دورها الأوسط) ، وغالبًا ما تكون عبارة عن ثلاثة أجزاء بسيطة أو فترة (في هذه الحالة ، يكون للحركة أبعاد أكبر بكثير من الموضوع).

المسرحيات المستقلة بهذا الشكل نادرة.

· إل فان بيتهوفن. باجاتيل ، مرجع سابق. 119 (الموضوع هو شكل بسيط غير مكرر من جزأين).

· ر. شومان. الرواية رقم 2 في D-dur (الموضوع هو فترة ، والحركة تأخذ 74 بارًا).

روندو صغيرة ذات لونين داكنين

يُطلق عليه أيضًا "نموذج Adagio" أو "شكل Andante" - نظرًا لأن معظم الأجزاء البطيئة من دورات السوناتا السيمفونية للملحنين الكلاسيكيين (تقليديًا Andante أو Adagio) مكتوبة بهذا الشكل.

تُستخدم موسيقى الروندو ذات اللونين الداكنين بشكل أساسي في الموسيقى الغنائية البطيئة (الأجزاء البطيئة من الدورات ، والليلة الليلية ، والرومانسية ، وما إلى ذلك) وفي الموسيقى الحية ، وغالبًا ما تكون موسيقى الرقص من النوع (نهائيات الدورات ، والقطع الموسيقية ، والقطع الفردية ، وما إلى ذلك).

عادة ما يتم كتابة الموضوع الرئيسي (الأول) في شكل بسيط ، وغالبًا ما يكون في جزئين بسيطين. يتم ذكره بثبات في المفتاح الرئيسي وله إيقاع واضح.

يتناقض الموضوع الثاني بطريقة أو بأخرى مع الأول وله معنى مستقل. وفقًا للموضوع ، يمكن أن يكون مشتقًا من الموضوع الرئيسي. في معظم الحالات ، يكون مستقرًا ، ولكنه قد يكون أيضًا غير مستقر. غالبًا ما تتم كتابة الموضوع الثاني في جزأين بسيطين ، وغالبًا ما يكون على شكل فترة.

في بعض الأحيان يمكن تخطي إحدى الحركات (في كثير من الأحيان - الابتعاد). يمكن أن يكون للحركات مواد موضوعية خاصة بها أو تطوير مادة الموضوع.

· إل فان بيتهوفن. كونشيرتو رقم 1 للبيانو والأوركسترا ، الحركة الثانية.

· إل فان بيتهوفن. بيانو سوناتا رقم 3 في C الكبرى ، مرجع سابق. 3 ، الجزء الثاني.

· دبليو موزارت. كونشيرتو دور البيانو (KV 488) ، الحركة الثانية.

جراند روندو

تتضمن الروندو الكبيرة نماذج بها ثلاثة أو أكثر من السمات.

من المعتاد تقسيم روندو كبير: بعدد الموضوعات - إلى ثلاثة مظلمة ، وأربعة مظلمة ، وما إلى ذلك ؛ وفقًا لصحة عودة الامتناع - إلى منتظم وغير منتظم ؛ وفقًا للقسم المكرر - النماذج ممكنة حيث ، بالإضافة إلى لازمة ، تعود إحدى الحلقات.

تتكون الروندو الكبيرة من نفس أجزاء الروندو الصغيرة - من السمات والحركات. خصائص هذه الأقسام هي نفسها - السمات أكثر ثباتًا ، والحركات أقل.

نادرًا ما تكون مقدمة لروندو كبيرة ، عندما تكون جزءًا من دورة ، وإذا وجدت ، فهي صغيرة وليست مستقلة. على العكس من ذلك ، في بعض الأعمال ، يمكن أن تنمو المقدمة إلى مقدمة كبيرة (Saint-Saens. Introduction و rondo-capriccioso).

الكودا موجودة دائمًا تقريبًا في Grand rondo. غالبًا ما يتضمن آخر عقد للموضوع الرئيسي.

روندو عادي كبير مع تكرار المظاهر الجانبية

في هذا النوع من الروندو ، يتم تكرار موضوع ثانوي واحد أو أكثر (حلقات) - عادةً ما يتم تبديل موضعه ، ونادرًا جدًا في نفس المفتاح. يتم استخدامه بشكل حصري تقريبًا في نهائيات دورات السوناتا والسمفونية.

في بعض الأحيان قد يتم تخطي إحدى المقاطع عند التكرار (Haydn. Symphony No. 101 in D-dur، 4th Movement).

هيكل هذا النوع من الروندو له نسب مختلفة وأكبر. يُنظر إلى القسم الأولي من النموذج (ABA) بشكل مختلف - الآن أصبح بالفعل قسمًا تعريفيًا كاملاً. في معظم الحالات ، لا يوجد تحرك قبل الحلقة المركزية (C) من أجل فصلها بشكل أوضح عن أقسام العرض وإعادة النسخ. يكون التناقض بين لازمة والحلقة المركزية أكبر من التناقض بين لازمة والحلقة الأولى - غالبًا ما تتغير الشخصية (على سبيل المثال ، من رقصة متحركة إلى أغنية غنائية وغنائية).

روندو كبيرة غير منتظمة

في هذا النوع من الروندو ، يكون تبديل الأجزاء مجانيًا ، وقد تكون هناك حلقتان أو أكثر جنبًا إلى جنب. هذا النموذج ليس لديه تخطيط نموذجي. مثال: شوبرت. Rondo for piano 4 hands e-moll، op. 84 # 2.

شكل سوناتا مع الحلقة بدلا من التنمية

يمكن تفسير هذا النوع من الأشكال بطريقتين - كنوع من الروندو وكشكل مختلط.

إنه يختلف عن روندو سوناتا في حالة عدم وجود تطوير وفي أن المفتاح الرئيسي لا يعود في نهاية العرض (في روندو سوناتا ، يبدو الأداء الثاني للجزء الرئيسي في المفتاح الرئيسي)

يحتوي هذا النموذج على بعض ميزات شكل السوناتا - عرض نموذجي للسوناتا وإعادة تلخيصها. ومع ذلك ، فإنه يفتقر إلى القسم الرئيسي لشكل السوناتا - التطوير ، والذي يتم استبداله بحلقة بمواد موضوعية جديدة. لذلك ، من حيث المبدأ ، هذا النموذج أقرب إلى rondo.

النطاق الرئيسي لهذا النموذج هو خاتمة دورات السوناتا السيمفونية (على سبيل المثال ، خاتمة بيتهوفن بيانو سوناتا رقم 1).

روندو ما بعد الكلاسيكية

Rondo في الظروف الجديدة لديها تطبيق متنوع للغاية. يمكن استخدامه بشكل أكثر تقليدية (خاتمة الدورة) ، أو بحرية أكبر - على سبيل المثال ، منمنمة مستقلة (بعض موسيقى شوبان الليلية - لتحويل الجزء البطيء من الدورة إلى قطعة مستقلة) ، قطعة صوتية مستقلة (بورودين . "البحر") ، وفقًا لمبدأ rondo ، يمكن بناء منشآت كبيرة جدًا (مقدمة من Glinka "Ruslan and Lyudmila").

يتغير المحتوى الرمزي لروندو أيضًا. الآن يمكن أن تكون موسيقى منتشية (The Filthy Dance of Kashcheev's Kingdom from The Firebird ، خاتمة Stravinsky's The Rite of Spring) ، موسيقى درامية ومأساوية (Taneyev ، Romance Minuet). على الرغم من الحفاظ على المجال الغنائي التقليدي أيضًا (رافيل. "بافاني").

يختفي التوحيد الكلاسيكي للشكل ، ويزداد تفرده بشكل كبير. تصميمان متطابقان نادران. يمكن أن تحتوي Rondo على أي عدد من الأجزاء ، لا يقل عن خمسة. يمكن تنفيذ هذه المادة في مفاتيح مختلفة (والتي كانت موجودة في بعض الأحيان بالفعل بين الكلاسيكيات الفيينية) ، وغالبًا ما يكون هناك انتهاك لانتظام الأجزاء (حلقتان متتاليتان).

يندمج هذا النوع من الروندو مع أشكال أخرى ، على وجه الخصوص ، مع مركب التباين (يتم التعبير عنه في زيادة التباين بين الأقسام) أو مجموعة (صور موسورجسكي رسميًا في جناح معرض - روندو).

الشكل الموسيقي: روندو

مع مفهوم الشكل نلتقي في الحياة اليومية: الزي الرسمي - العمل ، الرياضة ، المدرسة ؛ الأشكال الهندسية - الدائرة ، المربع ، المستطيل ، إلخ.

نعلم جميعًا: النموذج هو
مخطط الموضوع.
منه نعرف على الفور:
طيار عامل منجم
طبيب وملمع
طاهٍ ، عامل سكة حديد ،
إطفائي وبواب.

إذا كان هناك دروع وخوذة ،
يمكن للجميع رؤية لاعب الهوكي.
سراويل واسعة ،
طوق القميص،
وتحتها سترة.
كل ذلك من بعيد
تعرف على البحار.

النموذج يعلمنا النظام
في ذلك نقوم بتمارين.
الموسيقى بحاجة إلى نموذج
معها هي دائما نحيفة
يتصرفون بكرامة
الشكل والمضمون.

يمكن مقارنة الملحن بمهندس معماري. قبل إنشاء المبنى ، يقوم المهندس المعماري بوضع خطته - الشكل - الهيكل. يضع الملحن أيضًا خطة للعمل الموسيقي المستقبلي. للقيام بذلك ، يستخدم كل ملحن أساليبه الخاصة في إنشاء الأعمال الموسيقية.

منذ العصور القديمة ، أحب الناس الغناء والرقص. في كثير من الأحيان ، أثناء أداء أغاني الرقص المستديرة ، كانت تغني (عازفة منفردة) أبيات ، وتلتقط الجوقة الجوقة. اختلفت الآيات في الموسيقى عن بعضها البعض. تكررت الجوقة دون تغيير. سارت حركة الموسيقى كما لو كانت في دائرة.

في الفرنسية ، "الدائرة" هي "rondo". تعتبر فرنسا مسقط رأس روندو. كان الرقص الشعبي مع الغناء شائعًا هنا في الأيام الخوالي. كانت تسمى الرقصة روندو ، والتي تعني دائرة ، رقصة مستديرة.

شكل الروندو هو شكل موسيقي مبني على التكرار. يعتمد هذا النموذج على التكرار المتعدد (ثلاث مرات على الأقل) للموضوع الرئيسي ، بالتناوب مع حلقات من محتوى مختلف.

يوجد في الروندو الموضوع الأكثر أهمية ، وهو يسمى REFRAIN - يتكرر عدة مرات ، بالتناوب مع مواضيع جديدة - EPISODES.

شكل الروندو ، بسبب تعبيره ، لديه مجموعة واسعة من التطبيقات في فن الموسيقى. في كثير من الأحيان يرتبط استخدامه بصور ذات طبيعة مرحة وروح الدعابة. في شكل روندو ، تمت كتابة أعمال موسيقية شهيرة مثل روندو في النمط التركي لو.أ.موزارت ، " الغضب على المال الضائعبيتهوفن ، روندو لفارلاف من أوبرا إم جلينكا "رسلان وليودميلا" وغيرها الكثير.

لودفيج فان بيتهوفن. "الغضب من المال الضائع"

Rondo "Capriccio" في G major ، مرجع سابق. 129 معروفة أكثر من خلال عنوانها الفرعي "غضب على بنس مفقود".

عندما كان بيتهوفن يبلغ من العمر 25 عامًا ، كتب Capriccio rondo ، لكنه لم يعزفها أبدًا لمعاصريه. لم تُعرف القطعة القصيرة التي تبلغ مدتها خمس دقائق إلا بعد وفاة بيتهوفن: تم العثور عليها في كومة من الأوراق التي كانت معدة للبيع في مزاد علني. كان لهذا العمل المبهج عنوان فرعي غير عادي - "الغضب من فلوس ضائع." لم تكن فكرة الترجمة تخص المؤلف ، بل كانت تخص صديقه أنطون شندلر.

العنوان يشرح الموسيقى ببلاغة. هذا المشهد الهزلي مليء بالطاقة المتأصلة في ديناميات بيتهوفن ، الطموح القوي الإرادة. هذه هي بالضبط طبيعة موضوع لازمة ، مما لا يدع مجالا للشك في أن غضب البطل هو أمر مرح.

يشير عالم الموسيقى ميخائيل كازينيك ، "هذه نكتة بيتهوفن عظيمة ، نكتة خالدة من عبقري ورعد ، مكتوبة لبيانو واحد فقط. وفي كل مرة يتنافس فيها عازفو البيانو مع بعضهم البعض ، من سيعزفها أكثر ذكاءً ، وأكثر تسليةً ، واستفزازًا: من سيُظهر حس الفكاهة بيتهوفيني ، المحنك بجزء كبير من الغضب؟ .. »

يقارن علماء الموسيقى المعاصرون هذه الروندو بمشهد قصة كوميدي ممتد ، حيث تنقل الموسيقى حلقات ومواقف مختلفة متباينة: الصفاء الأولي ، ثم اكتشاف الخسارة ، وتناوب الأمل والإثارة. ما يلي هو بحث طائش مع التجول في المفاتيح والانتهاكات في التكوين ، مما يخلق الفوضى. أخيرًا ، غضب غاضب من بحث غير مثمر. هناك تأثير هزلي إضافي يخلق تباينًا بين مفهومي "الغضب" و "البيني". إنه الغضب من أصغر الأشياء.

عند الاستماع إلى rondo-capriccio ، نلاحظ كيف أن بطله ، في نوبة من الغضب ، وتحت تأثير مشاعر لا يمكن السيطرة عليها ، يفقد مظهر شخص عاقل ومتوازن. من أصوات السمة الأولية المبهجة والخالية من الهموم بروح البولكا ، تنتقل الموسيقى إلى الممرات العاصفة والتريلات والتتابعات الموسيقية في سجل منخفض ، تذكرنا بالذمر الغاضب. وعلى الرغم من أن هذه مجرد مزحة موسيقية ، إلا أنها تؤدي إلى استنتاج مفاده أنه من الضروري الحفاظ على المظهر الإنساني في أي موقف. "تعلم أن تتحكم في نفسك".

اليوم ، غالبًا ما يُسمع الروندو في الحفلات الموسيقية ويؤديها موسيقيون بارزون ومبتدئون.

فولفغانغ أماديوس موزارت. "روندو على الطريقة التركية"

اللحن الذي توشك على سماعه محبوب لدى كثير من الناس. إنها مشهورة جدًا وشعبية في جميع أنحاء العالم.

يجذب فيلم "روندو التركي" للمخرج فولفغانغ أماديوس موزارت بجمال الألحان والرشاقة والتألق. في هذا العمل ، صور دبليو أ.موتسارت دقات طبول تركية كبيرة ، لم تكن معروفة في ذلك الوقت في أوروبا. غالبًا ما تُسمع "روندو التركية" ("روندو ألا توركا") كقطعة مستقلة ، على الرغم من كتابتها على أنها الحركة الثالثة للسوناتا في A Major for Piano.

ذكّرت أصوات "روندو التركية" النمساويين على الفور بالصوت المعروف لمسيرات الجيش التركي.

كانت تركيا (التي كانت تسمى آنذاك الإمبراطورية العثمانية) والنمسا (Osterreich ، الإمبراطورية الشرقية - هكذا يُترجم اسم الدولة من الألمانية) أعداء قديماً ومريرون ، وقاتلوا بشكل متقطع من بداية القرن السادس عشر حتى نهاية القرن السادس عشر. القرن ال 18. ومع ذلك ، على الرغم من هذه العداوة المستمرة ، كان للنمساويين اهتمام كبير بالثقافة التركية بشكل عام والموسيقى التركية بشكل خاص.

لأول مرة ، تعرف النمساويون على لعبة الموسيقيين الأتراك عام 1699 ، عندما وصل وفد تركي إلى فيينا للاحتفال بتوقيع معاهدة كارلوفيتسكي للسلام ، التي أنهت حربًا نمساوية تركية أخرى استمرت 16 عامًا. كان وفد الإمبراطورية العثمانية تحت حراسة الإنكشارية - المشاة التركية ، وإلى جانب الإنكشاريين الآخرين ، كان الوفد برفقة الفرقة العسكرية الإنكشارية ، التي أقامت العديد من الحفلات الموسيقية العامة لسكان فيينا.

كان النمساويون متحمسين للغاية للموسيقى الإنكشارية لدرجة أن العديد من الموسيقيين النمساويين بدأوا في محاولة تقليد الموسيقى التركية على الآلات الموسيقية الأوروبية ، وحتى الأوركسترا التركية المزيفة ظهرت عندما ارتدى النمساويون الأصليون ملابس الإنكشارية وعزفوا على الآلات التي جلبوها من تركيا.

ولا يمكن لأي حروب نمساوية تركية لاحقة أن تدمر حب النمساويين للموسيقى التركية. حتى أنه وصل إلى النقطة التي تحولت فيها الحكومة النمساوية في عام 1741 إلى الحكومة التركية بطلب لإرسال آلات موسيقية تركية لأوركسترا البلاط الإمبراطوري. تم إرسال الأدوات.

هذه موسيقى مفعمة بالحيوية والبهجة والبهجة ، يمكنك فعل أي شيء لها ، ولكن السير في تشكيل ومسيرة على طول أرض العرض - فهي ليست مناسبة لذلك. في الواقع ، لم يسير الإنكشاريون الأتراك أبدًا في تشكيل للموسيقى. تم عزف الموسيقى قبل القتال وأثناء القتال وبعده للاحتفال بالنصر وكذلك خلال المناسبات الاحتفالية.

فولفغانغ أماديوس موتسارت ، عندما كتب الروندو التركي ، قام بنسخ الموسيقى القتالية التركية الأوركسترالية التقليدية لأداء البيانو ، مما يجعل من الممكن الاستماع إلى الموسيقى على الطريقة التركية دون تجميع أوركسترا إنكشارية ضخمة ، في أي منزل يوجد به بيانو كبير أو بيانو . رغم أن هناك أيضًا ترتيبات لـ "المسيرة التركية" لأداء الأوركسترا.

"روندو التركي" له شكل من ثلاثة أجزاء مع جوقة. الجوقة المتكررة - لازمة - تعطي الشكل ملامح الروندو. اللحن المبهج والراقص للكورس يبدو مصحوبًا بمصاحبة مرافقة مميزة ، تذكرنا بلفة طبل صغيرة.

ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا. روندو فارلاف من أوبرا "رسلان وليودميلا"

في أوبرا رسلان وليودميلا ، يستخدم ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا شكل روندو لوصف إحدى الشخصيات - فارلاف. في أغنية فارلاف ، تم الكشف عن السمات المميزة لصورته بشكل كامل - الجبن والمفاخرة.

... صارخ متكبر ،
في الأعياد التي لم يهزمها أحد ،
لكن محارب متواضع بين السيوف ...

هكذا يميز بوشكين فارلاف.

يذهب فارلاف مع رسلان للبحث عن ليودميلا. لكن "المنقذ الشجاع" ، الذي يرى الخطر ، يفضل الفرار.

فارلاف ...
مع الخوف يتلوى الموت
وانتظار موت محقق ،
لقد قاد الحصان بشكل أسرع.
لذا فهي مثل أرنب معجل ،
أغلق أذنيك بخوف ،
فوق المطبات ، الحقول ، عبر الغابات
يقفز بعيدًا عن الكلب.

أغنية فارلاف العظيمة مكتوبة على شكل روندو (ومن هنا جاء اسمها): يُسمع الموضوع الرئيسي عدة مرات ، بالتناوب مع حلقتين.

بأية وسيلة تعبيرية رسم جلينكا صورة موسيقية لفارلاف؟

عادةً ما يتحدث المتفاخر كثيرًا وبسرعة - ويختار الملحن إيقاعًا سريعًا جدًا للأغنية. إنه يشبع الجزء الصوتي بتقنيات موهوبة ، على سبيل المثال ، التكرار المتكرر لنفس الأصوات. هذا يعطي الانطباع بأن اللسان الاختناق الإعصار. والمستمع يضحك قسراً على مثل هذا "البطل". بعد كل شيء ، فإن التعبير عن الفكاهة في متناول الموسيقى.

أسئلة:

1. ما المقاطع الموسيقية التي تشكل شكل الروندو؟
2. ماذا تعني كلمة "روندو"؟
3. ما هو اسم الموضوع الرئيسي المتكرر لروندو؟
4. ما هي طبيعة العمل الذي استمعنا إليه؟
5. كيف يظهر Farlaf في موسيقى M. Glinka؟ كلمات مرجعية: واثق ، فخور ، مضحك ، غبي ، متعجرف.
6. لماذا تعتقد أن الملحن استخدم صيغة الروندو لوصف Farlaf؟

عرض تقديمي

يشمل:
1. العرض التقديمي - الشرائح ، ppsx ؛
2. أصوات الموسيقى:
بيتهوفن. Rondo "Rage over the الضائع بيني" mp3؛
موزارت. آلا توركا ("المسيرة التركية") من سوناتا رقم 11 ، mp3 ؛
جلينكا. روندو فارلاف من أوبرا "رسلان وليودميلا" mp3 ؛
3. المادة المصاحبة ، docx.

دروس الموسيقى

الشكل الموسيقي: روندو

مع مفهوم الشكل نلتقي في الحياة اليومية: الزي الرسمي - العمل ، الرياضة ، المدرسة ؛ الأشكال الهندسية - دائرة ، مربع ، مستطيل ، إلخ. نعلم جميعًا: الشكل هو
مخطط الموضوع.
منه نعرف على الفور:
طيار عامل منجم
طبيب وملمع
طاهٍ ، عامل سكة حديد ،
رجل إطفاء وبواب. إذا كان هناك دروع وخوذة ،
يمكن للجميع رؤية لاعب الهوكي.
سراويل واسعة ،
طوق القميص،
وتحتها سترة.
كل ذلك من بعيد
يتعرفون على بحار. النموذج يعلمنا النظام ،
في ذلك نقوم بتمارين.
الموسيقى بحاجة إلى نموذج
معها هي دائما نحيفة
يتصرفون بكرامة
المحتوى والشكل: يمكن مقارنة الملحن بمهندس معماري. قبل إنشاء المبنى ، يقوم المهندس المعماري بوضع خطته - الشكل - الهيكل. يضع الملحن أيضًا خطة للعمل الموسيقي المستقبلي. للقيام بذلك ، يستخدم كل ملحن طريقته الخاصة في إنشاء الأعمال الموسيقية ، فمنذ العصور القديمة كان الناس يحبون الغناء والرقص. في كثير من الأحيان ، أثناء أداء أغاني الرقص المستديرة ، كانت تغني (عازفة منفردة) أبيات ، وتلتقط الجوقة الجوقة. اختلفت الآيات في الموسيقى عن بعضها البعض. تكررت الجوقة دون تغيير. كانت حركة الموسيقى تسير في شكل دائرة كما هي ، في اللغة الفرنسية كلمة "دائرة" تعني "روندو". تعتبر فرنسا مسقط رأس روندو. كان الرقص الشعبي مع الغناء شائعًا هنا في الأيام الخوالي. كانت تسمى الرقصة روندو ، وتعني الدائرة ، رقصة مستديرة. شكل الروندو هو شكل موسيقي مبني على التكرار. يعتمد هذا النموذج على التكرار المتكرر (ثلاث مرات على الأقل) للموضوع الرئيسي ، بالتناوب مع حلقات من محتوى مختلف. تحتوي الروندو على الموضوع الأكثر أهمية ، وهو يسمى REFRAIN - يتم تكرارها عدة مرات ، بالتناوب مع مواضيع جديدة - الحلقات شكل الروندو ، بسبب تعبيره ، لديه مجموعة واسعة من التطبيقات في فن الموسيقى. في كثير من الأحيان يرتبط استخدامه بصور ذات طبيعة مرحة وروح الدعابة. تمت كتابة مثل هذه الأعمال الموسيقية المشهورة مثل روندو على الطراز التركي لو.

لودفيج فان بيتهوفن. "الغضب من المال الضائع"

Rondo "Capriccio" في G major ، مرجع سابق. 129 اشتهر بعنوانه الفرعي "Rage over a Lost Penny". عندما كان بيتهوفن يبلغ من العمر 25 عامًا ، كتب الروندو "Capriccio" لكنه لم يعزفها أبدًا لمعاصريه. لم تُعرف القطعة القصيرة التي تبلغ مدتها خمس دقائق إلا بعد وفاة بيتهوفن: تم العثور عليها في كومة من الأوراق التي كانت معدة للبيع في مزاد علني. كان لهذا العمل المبهج عنوان فرعي غير عادي - "الغضب من فلوس ضائع." لم تكن فكرة الترجمة تخص المؤلف ، بل تخص صديقه أنطون شندلر ، فالعنوان يشرح الموسيقى ببلاغة. هذا المشهد الهزلي مليء بالطاقة المتأصلة في ديناميات بيتهوفن ، الطموح القوي الإرادة. هذه هي بالضبط طبيعة موضوع لازمة ، والتي لا تدع مجالاً للشك في أن غضب البطل هو أمر مرح. وفي كل مرة يتنافس فيها عازفو البيانو مع بعضهم البعض ، من سيعزفها أكثر ذكاءً ، وأكثر مرحًا ، وأكثر استفزازًا: من سيظهر روح الدعابة التي يتمتع بها بيتهوفن ، مع قدر كبير من الغضب؟ الخسارة وتناوب الأمل والإثارة. ما يلي هو بحث طائش مع التجول في المفاتيح والانتهاكات في التكوين ، مما يخلق الفوضى. أخيرًا ، غضب غاضب من بحث غير مثمر. هناك تأثير هزلي إضافي يخلق تباينًا بين مفهومي "الغضب" و "البيني". هذا هو الغضب لأهم سبب ، بالاستماع إلى روندو كابريتشيو ، نلاحظ كيف أن بطله ، في نوبة من الغضب ، وتحت تأثير العواطف التي لا يمكن السيطرة عليها ، يفقد مظهر شخص عاقل ومتوازن. من أصوات السمة الأولية المبهجة والخالية من الهموم بروح البولكا ، تنتقل الموسيقى إلى الممرات العاصفة والتريلات والتتابعات الموسيقية في سجل منخفض ، تذكرنا بالذمر الغاضب. وعلى الرغم من أن هذه مجرد مزحة موسيقية ، إلا أنها تؤدي إلى استنتاج مفاده أنه من الضروري الحفاظ على المظهر الإنساني في أي موقف. "تعلم أن تتحكم في نفسك." اليوم ، غالبًا ما تُسمع موسيقى الروندو في الحفلات الموسيقية ويؤديها موسيقيون بارزون ومبتدئون.

فولفغانغ أماديوس موزارت. "روندو على الطريقة التركية"

اللحن الذي توشك على سماعه محبوب لدى كثير من الناس. إنها مشهورة وشعبية للغاية في جميع أنحاء العالم. "روندو التركي" لـ Wolfgang Amadeus Mozart يجذب بجمال الألحان والنعمة والتألق. في هذا العمل ، صور دبليو أ.موتسارت دقات طبول تركية كبيرة ، لم تكن معروفة في ذلك الوقت في أوروبا. غالبًا ما تُسمع "روندو التركية" ("روندو ألا توركا") كقطعة مستقلة ، على الرغم من كتابتها على أنها الجزء الثالث من السوناتا في تخصص للبيانو. وقد ذكّرت أصوات "الروندو التركي" النمساويين على الفور ب صوت معروف من المسيرات العسكرية التركية.كانت تركيا (التي كانت تسمى آنذاك الإمبراطورية العثمانية) والنمسا (أوستريتش ، الإمبراطورية الشرقية - هكذا يُترجم اسم الدولة من الألمانية) أعداء قدامى ومريرون ، وقاتلوا بشكل متقطع منذ البداية من القرن السادس عشر حتى نهاية القرن الثامن عشر. ومع ذلك ، وعلى الرغم من هذه العداوة المستمرة ، كان للنمساويين اهتمام كبير بالثقافة التركية بشكل عام والموسيقى التركية بشكل خاص. وقد تعرف النمساويون لأول مرة على عزف الموسيقيين الأتراك في عام 1699 ، عندما وصل وفد تركي إلى فيينا للاحتفال بالتوقيع. معاهدة كارلويتس للسلام ، التي أنهت الحرب النمساوية التركية التالية التي استمرت 16 عامًا. كان وفد الإمبراطورية العثمانية تحت حراسة الإنكشارية - المشاة التركية ، وإلى جانب الإنكشاريين الآخرين ، كان الوفد برفقة فرقة عسكرية إنكشارية ، والتي أقامت العديد من الحفلات الموسيقية العامة لسكان فيينا. وكان النمساويون سعداء للغاية بالموسيقى الإنكشارية التي بدأ العديد من الموسيقيين النمساويين في محاولة تقليد الموسيقى التركية على الآلات الموسيقية الأوروبية ، وحتى الأوركسترا التركية المزيفة ظهرت عندما ارتدى النمساويون الأصليون الملابس الإنكشارية وعزفوا على الآلات التي جلبوها من تركيا. موسيقى تركية. حتى أنه وصل إلى النقطة التي تحولت فيها الحكومة النمساوية في عام 1741 إلى الحكومة التركية بطلب لإرسال آلات موسيقية تركية لأوركسترا البلاط الإمبراطوري. تم إرسال الآلات الموسيقية. هذه موسيقى مفعمة بالحيوية والبهجة والبهجة ، يمكنك فعل أي شيء لها ، ولكن السير في تشكيل ومسيرة على طول أرض العرض - إنها ليست مناسبة لذلك. في الواقع ، لم يسير الإنكشاريون الأتراك أبدًا في تشكيل للموسيقى. تم عزف الموسيقى قبل المعركة ، وأثناء المعركة ، وبعد المعركة للاحتفال بالنصر ، وكذلك أثناء المناسبات الاحتفالية. عندما كتب فولفغانغ أماديوس موتسارت ، عندما كتب "الروندو التركي" ، قام بترتيب الموسيقى العسكرية الأوركسترالية التركية التقليدية. على البيانو ، مما أدى إلى الاستماع إلى الموسيقى على الطريقة التركية أصبح ممكنًا دون تجميع أوركسترا إنكشارية ضخمة ، في أي منزل كان فيه بيانو كبير أو بيانو قائم. على الرغم من وجود ترتيبات "المسيرة التركية" لأداء الأوركسترا ، إلا أن "الروندو التركي" له شكل من ثلاثة أجزاء مع جوقة. الجوقة المتكررة - لازمة - تعطي الشكل ملامح الروندو. اللحن المبهج والراقص للكورس يبدو مصحوبًا بمصاحبة مرافقة مميزة ، تذكرنا بلفة طبل صغيرة.

ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا. روندو فارلاف من أوبرا "رسلان وليودميلا"

في أوبرا رسلان وليودميلا ، يستخدم ميخائيل إيفانوفيتش جلينكا شكل روندو لوصف إحدى الشخصيات - فارلاف. في أغنية فارلاف ، تم الكشف عن السمات المميزة لصورته بشكل كامل - الجبن والتباهي ... صراخ متعجرف ،
في الأعياد التي لم يهزمها أحد ،
لكن محارب متواضع بين السيوف ... هكذا يميز بوشكين فارلاف. يذهب فارلاف مع رسلان للبحث عن ليودميلا. لكن "المنقذ الشجاع" يرى الخطر يفضل الفرار فرلاف ...
مع الخوف يتلوى الموت
وانتظار موت محقق ،
لقد قاد الحصان بشكل أسرع.
لذا فهي مثل أرنب معجل ،
أغلق أذنيك بخوف ،
فوق المطبات ، الحقول ، عبر الغابات
يقفز بعيدًا عن الكلب. كُتبت أغنية فارلاف الكبيرة على شكل روندو (ومن هنا جاء اسمها): يبدو الموضوع الرئيسي عدة مرات ، بالتناوب مع حلقتين. بأي وسيلة تعبيرية رسم غلينكا صورة موسيقية لفارلاف؟ يتكلم براغارت كثيرًا وبسرعة - ويختار الملحن إيقاعًا سريعًا جدًا للأغنية. إنه يشبع الجزء الصوتي بتقنيات موهوبة ، على سبيل المثال ، التكرار المتكرر لنفس الأصوات. هذا يعطي الانطباع بأن اللسان الاختناق الإعصار. والمستمع يضحك قسراً على مثل هذا "البطل". بعد كل شيء ، فإن التعبير عن الفكاهة في متناول الموسيقى. أسئلة:

ما المقاطع الموسيقية التي تشكل شكل الروندو؟ ماذا تعني كلمة "روندو"؟ ما هو اسم الموضوع الرئيسي المتكرر لروندو؟ ما هي طبيعة العمل الذي استمعنا إليه؟ كيف يظهر Farlaf في موسيقى M. Glinka؟ كلمات مرجعية: واثق ، فخور ، مضحك ، غبي ، متعجرف. لماذا تعتقد أن الملحن استخدم صيغة الروندو لوصف Farlaf؟