История на марката Lanvin, нови и класически аромати. Lanvin: история на марката Тоалети за кукли и по-малки сестри

Жан-Мари Ланвин.

Жана Ланвен е родена през януари 1867 г. Семейството на Жана имаше 11 деца и тя беше най-голямата. За да помогне на родителите си да преодолеят финансовите затруднения, тя започва работа на 13 години в магазин за шапки в Париж.
По-късно й се предлага място в ателието на мадам Феликс, след което, за да подобри уменията си, тя се премества в работилницата за шапки Кордо и се премества в Барселона.
През 1885 г. тя отваря собствено ателие в Париж. Създадените от нея колекции се радват на огромен успех сред богатите дами в града.
През 1896 г. Жана Ланвен се омъжва за Емилио ди Пиетро, от когото през 1897 г. има дъщеря Маргарита Мари-Бланш. Жана Ланвен може би щеше да остане известна модистка, ако в живота й не се беше случило това значимо събитие. Единственото дете в семейството се превръща в основен източник на вдъхновение за майката. Жана създава скици на рокли за малки момичета, след това невероятни рокли за момичета, украсени с английска бродерия. Клиентите на Lanvin наистина харесват продуктите, направени по чертежи на дизайнера, и искат да купят рокли за дъщерите си.
Скоро Жана решава да създаде колекция от конфекция за деца, след което решава да продава продуктите си и през 1889 г. отваря магазин в Париж. По това време Ланвин беше едва на 22 години. Вероятно, когато отвори първия си магазин, тя дори не можеше да си представи, че 100 години по-късно той все още ще бъде отворен за феновете на стила Lanvin! Скоро след появата на фирмения магазин, Жана започва работа върху колекция за жени.
През 1907 г. се омъжва за журналист от вестник Temps, с когото пътуват много. Вдъхновена от пътуванията си до различни градове, тя решава да се посвети на създаването на изображения, вдъхновени от различни култури и форми на изкуство. Тя открива нови материи, благодарение на които успява да създаде най-изисканите визии. Опитът, натрупан от Жана, оказва влияние върху състава на Lanvin. Обществеността от онези години вече е изпитала интерес към ориенталската култура, а колекцията на Lanvin създава особен шум около себе си.
Повратната точка настъпва през 1909 г., когато Жана решава да се трансформира от модистка в дизайнерка и основава модна къща, която ще включва модели, които въплъщават нейното уникално чувство за стил.
Колекцията на Jeanne Lanvin е вдъхновена от нейните пътувания по света и импресионистичните картини, които колекционира. Дизайнерът създава луксозни вечерни и сватбени рокли. През 1909 г. тя се завръща в света на висшата мода.
Jeanne Lanvin не иска да спре дотук и създава цяла вселена от мода за своите клиенти.
През 1922 г. тя създава логото на модна къща Lanvin, което ще увековечи любовта на Jeanne Lanvin към нейната дъщеря. Тази емблема е световно известна и до днес.
През 1923 г. Жана стартира линията Lanvin Sport, а през 1926 г. - Lanvin Tailleur/Chemisier.
Скоро след това Jeanne Lanvin пуска първия си аромат. Бутикът Lanvin Parfums отваря врати на Шанз-Елизе през 1924 г. И през 1927 г. ароматът Arpege донесе истинска слава на марката. Jeanne Lanvin казва, че „този аромат носи в живота на една жена това, което музиката носи в този свят!“ Парфюмът е създаден от тридесетгодишната дъщеря на дизайнера, а дизайнът на бутилката е дело на Albert Armand Rateau. Кръглата бутилка е с дизайн, създаден от Paul Iribe.
През цялата си кариера Jeanne Lanvin не спира да разширява марката си, пускайки нови и нови линии: колекция от кожени дрехи, бельо, мъжко облекло. Известна е с таланта и умението си да създава неповторими тоалети, изпълнени с елегантност и изтънченост.
Уважавана от всички за своите умения и слава, Жана Ланвен инвестира в други френски модни къщи и спонсорира различни изложби. Шие тоалети за театрални актриси и филмови звезди. При това и за сцената, и за ежедневието. През 1941 г. тя шие костюми за филма „Децата на рая“, а след това и за постановки на пиеси на Саша Гитри. Жана Ланвен умира през 1946 г., оставяйки след себе си цяла модна империя.
Талантът й беше оценен още приживе. През 1926 г. става кавалер на Ордена на почетния легион. И нейната модна къща днес има много фенове. Стилът на Jeanne Lanvin продължава да живее!

уебсайт: lanvin.com

Жана Ланвин - Съвременницата на най-изтъкнатите модни дизайнери на 20 век - Пол Поаре и Коко Шанел - Жана Ланвен (1867-1946) заема специално място в историята на европейския костюм. В началото на 20в. тя облича с еднакъв успех както консервативни членове на Френската академия, така и представители на артистичната бохема. След 1908 г. Ланвен охотно подкрепя реформата на Поаре и споделя страстта си към фолклора и ориенталските мотиви.

Тя лесно схващаше общите тенденции в модата и познаваше добре историята на изкуството, художествените стилове и костюма. В същото време тя имаше свой собствен почерк, който се промени малко под влиянието на външни обстоятелства. Беше романтична, деликатна, може би малко консервативна; Обичах плавни линии, нежни цветове - бледо розово и лавандула. Тя предпочиташе тънка копринена бродерия с малки шарки, меки, гъвкави гънки, умерена дължина, женствено деколте.

Нещата на Lanvin се радват на голям успех, а през 20-те години. тя отвори собствени магазини в Мадрид, Биариц, Довил, Кан и Буенос Айрес. Парижката къща Lanvin вече имаше отдели за мъжко, детско и спортно облекло, кожи и парфюми. Нейният парфюм “Agröde” (“Arpeggio”), ненатрапчиво сладък, влезе в историята заедно с “Chanel No. 5”, “Madame Rochas” на Marcel Roche и “Shalimar” на Jacques Guerlain.

През 1925 г. Жана Ланвен става председател на Организационния комитет на Международната изложба за декоративни изкуства (Exposition Internationale des Arts Decoratifs), тази, която дава името си на един от художествените стилове на 20-ти век. - Арт деко. Работата й беше толкова високо оценена, че впоследствие Ланвин многократно оглавяваше дирекциите на най-престижните международни изложби: през 1931 г. в Брюксел, през 1937 г. в Париж, през 1939 г. в Ню Йорк и Сан Франциско.

През 1946 г. Къщата на Lanvin е наследена от нейната дъщеря Мари Бланш дьо Полиняк, под чието художествено ръководство е поверено Кастило, а след това и Клод Монтан.

1913

20-ти

Снимка от 1951 г. от Хенри Кларк

Вечерна рокля с пайети от 1937 г

1951

1937 и 1913 г

1926 г., коприна

1925

Черна копринена тафта с метални плаки 1934г

1920

1922

1927

20-ти

Моарово съкровище (кристали и перли) от Чикагския музей „Robe de Style” 1927 г.

Роклята принадлежи на г-жа Charles S. Dewey

Булчинска рокля 1927г

1938

1960

1925 и 1934 г

1951

Жана Ланвин На 30-годишна възраст се ражда нейното първо и единствено дете и от този момент започва кариерата на Жан Ланвин като дизайнер. Тя вече е работила в модата повече от половината си живот: от 13-годишна възраст тя, най-голямата от единадесет братя и сестри, става разносвач, шивачка и след това модистка. От 18-годишна тя сама си прави шапките. Работата сама дълго време я научи да мълчи. Това действа отблъскващо на мнозина, но и привлича мнозина.

През 1895 г. тя се омъжва за италианския благородник Емилио ди Пиетро и осем години по-късно бракът се разпада.

Дъщеря й Маргьорит е на 6 години.

Илюстратор: Brissaud, Pierre

1915


Най-успешните модели на Lanvin бяха така наречените „стилни рокли“, с ниска талия, свободна кройка и почти до глезена; ето два модела от 1924 и 1923 г. Леките копринени рокли обикновено се допълваха от топла пелерина, която беше компромис между пелерина и палто.

30-те години

Ририт, нейната прекрасна и музикално надарена дъщеря, която по-късно ще стане Мари-Бланш дьо Полиняк и ще играе водеща роля в живота на парижкото общество, изпълва живота на Жана Ланвен с ново съдържание и насочва работата й в нова посока: тя създава елегантни дрехи в весели цветове. Тези модели нямат нищо общо с обичайния детски гардероб от онова време, който беше само по-малко копие на дрехите за възрастни. Така тя създава първата колекция от детски дрехи, която става основа на нейната модна къща.


« Парижка нощ” е името на тази черно-бяла рокля, създадена от Жана Ланвен през 1926 г. за художествения директор на театъра Джейн Ренуан.	Джон Галиано, който предпочита да черпи идеите си от историята на модата, промени само минимално скицата на Lanvin в колекцията си за House of Dior през 1998 г. Всъщност единствената промяна беше модерният сив цвят.	Типична рокля на Lanvin: моделът от 1924 г. е коктейлна рокля от плътен копринен сатен в цвят слонова кост с апликация от червена коприна.

Малко по-късно тя представя модели за момичета и жени и става първият моден дизайнер, който се грижи за жени от всички възрасти. Освен това тя развива младежки стил. Семплите кройки, свежите цветове и преди всичко известното синьо на Lanvin правят жените на всяка възраст по-женствени и романтични, без да са прекалено секси или лекомислени. Тези рокли, изработени от меки вълнисти материи и винаги достигащи до глезените, са останали в историята на модата като „стилни рокли“.

От 1926 г. Жана създава мода за мъже. Къщата Lanvin става първата, в която може да се облича цялото семейство. И това е единствената модна къща, която дори сега, повече от сто години по-късно, е собственост на едно семейство.

френски художник и моден дизайнер. Тя основава своята модна къща Lanvin в Париж през 1890 г. Тя печели известност в началото на 20 век, създавайки елегантни облекла за млади майки и техните малки дъщери. „Музата“ на дизайнера беше нейната дъщеря Мари-Бланш. По-късно силуетът на дама, която води момиче за ръка, става запазена марка на Lanvin - рисунката е направена от известния арт деко художник Пол Ирибе.

Парфюмите Lanvin също се произвеждат от 1925 г.

В моделите на Lanvin са използвани шевици и мотиви от народни носии. До началото на 60-те години Lanvin остава сред къщите за висша мода, след което се пренасочва към производството на облекла prêt-à-porter.

Жана Ланвин

Модно апреджио

Тя може да не е революционизирала модата. Тя не е измислила малката черна рокля, не е създала нова кройка или стил. Но все пак услугите на Жана Ланвен за световната мода са несъмнени: тя беше първата, която шиеше дрехи за деца, без да копира дизайни от модата за възрастни. Вече сто години Къщата на Jeanne Lanvin предлага своите семпли, изискани и в същото време луксозни дрехи на всеки, който цени уникалността, вкуса и качеството.

Създателката на прочутата къща Жан-Мари Ланвен е родена в Париж в най-вълшебния ден - 1 януари 1867 г. Тя беше най-голямото от единадесет деца в семейството на журналиста Констант Ланвин и съпругата му Софи-Бланш Дешайлерс. Имаше толкова много деца, че хонорарите на мосю Ланвен, много талантлив журналист, който беше приятел с много известни личности от своето време, едва стигаха за прехраната. Така че от детството Жана трябваше да изостави всички мисли за прилично образование: единствените й учители бяха нейните родители и техните приятели, които понякога прекарваха няколко часа в разговор с умното момиченце. Жана трябваше да се грижи за по-малките си братя и сестри и да върши домакинска работа. Според една легенда известният писател Виктор Юго, приятел на Констант Ланвен, е написал своята Козет, героинята на романа „Клетниците“, от Жана.

От детството си Жана обичаше да играе с кукли - но не за да играе сцени от семейния живот с тях, като други момичета, а за да шие дрехи за тях: роклите за кукли, които Жана направи, почти точно повтаряха тоалетите на богатите дами, които срещна на улицата или във вестникарската редакция, където работеше баща ми. С течение на времето майката, виждайки очевидния талант на дъщеря си, започна да й се доверява да шие дрехи за по-малките деца.

Още на тринадесетгодишна възраст момичето беше принудено да отиде на работа. Отначало тя получава работа в магазин за шапки, доставящ поръчки на клиенти - малката Жана прекарва дните си в тичане из Париж с десетки огромни кутии за шапки - няма пари за трамвай и особено за таксиметров шофьор. Но две години по-късно е приета като шивачка в богатото ателие на известната модистка мадам Феликс. На шестнадесетгодишна възраст Жана се премества в шивашкото ателие на шивача Талбот и се проявява като толкова талантлива и ефективна, че собственикът дори я изпраща на стаж в Барселона, която по това време е един от центровете на артистичния живот в Южна Европа. Връщайки се от Испания, Жана реши да започне собствен бизнес.

През 1889 г. Жана Ланвен, с помощта на един от бившите си клиенти, отваря собствен магазин за шапки на Rue Faubourg Saint-Honoré. По това време шапките бяха основният аксесоар на женското облекло: огромни и причудливо украсени или малки и измамно скромни, те задължително украсяваха главата на всяка жена. Mademoiselle Lanvin предложи на своите клиенти шапки, които не само отговарят на всички изисквания на най-новата мода, но и са направени с въображение, необичайна изтънченост и вкус за просто момиче. Доста бързо ателието й става известно сред парижките модници, а самата мадмоазел придобива обширни познанства във висшето общество. Тя доставяше поръчки сутрин, стоеше зад тезгяха през деня и работеше сама през нощта върху нови шапки. От такъв живот тя разви навик за мълчание - което отблъскваше феновете, но привличаше клиенти, които не искаха да губят време в дълги разговори.

Веднъж, докато се разхождала, приятелка на един от клиентите й запознала младата модистка с елегантен млад мъж с най-изтънчени маниери и леко хитро изражение в очите. Това беше италиански аристократ, граф Анри-Жан Емилио ди Пиетро, любител на конните надбягвания и хазарта. Както се казва, Ди Пиетро бил запленен от красиво, мълчаливо момиче и щял да се запознае много отблизо с нея - по това време сред богатите млади хора било обичайно да имат собствена модистка или шивачка, и, на разбира се, изобщо не за нуждите на шиене. Жана обаче не харесваше такава връзка - и Анри-Жан трябваше да се ожени за нея. Женят се на 20 февруари 1896 г. Бракът беше неуспешен: след като получи това, което искаше, ди Пиетро бързо размени семейното огнище за маса за залагания и маса за карти, но през 1897 г. Жана роди дъщеря на име Мари-Бланш или Маргьорит - на френски, маргаритка. Именно лайката по-късно става първата емблема на Къщата на Жана Ланвен.

Жана Ланвин

Филмова звезда Мери Пикфорд, носеща Lanvin

През 1903 г. Жана и ди Пиетро се развеждат. Смисълът на живота за Жана беше нейната обожавана дъщеря, очарователно момиче и много музикално надарена. Уморена от „прашната сивота на модернизма“, царуваща в детските магазини и по улиците, както се изрази един от френските поети - модата от онези години обичаше приглушени, избледнели, сякаш избледнели тонове, особено ахроматичните - самата Жана започна да шият ярки и радостни тоалети за дъщеря си тонове В допълнение към необичайната цветова схема, Жана - за първи път от дълго време - уши детски тоалети не като копия на дрехи за възрастни, както беше обичайно, а напълно различни от тях, но удобни за игри и разходки. Тоалетите на младата Маргьорит бяха толкова успешни, че клиентите на мадам Ланвин обърнаха внимание на тях и скоро мнозина започнаха да искат да ушият нещо подобно за собствените си деца. През 1908 г. Жана Ланвен представя първата колекция от детски дрехи - всъщност тя става първият моден дизайнер, който разработва дрехи специално за деца. Тя вярваше, че детското облекло не трябва да бъде нито строго и първокласно, нито прекалено украсено - първото е скучно, второто оковава и превръща децата, по нейните думи, „от хора в кремави торти“. Година по-късно Madame Lanvin подготви колекция от дрехи за жени, както млади, така и зрели - изненадващо, голяма част от тях бяха взети от детски дрехи: всъщност тогава правеха обратното. Простата кройка на облеклата на Lanvin, романтичният стил, ярките и чисти цветове, лаконичната, но по детски елегантна декорация на тоалетите за млади модници и техните майки впечатлиха парижани и моментално спечелиха популярност.

Жана Ланвен с дъщеря си и зет си

Jeanne Lanvin става първата шивачка, която облича жени от всички възрасти в един и същ стил, като в същото време взема предвид характеристиките на всяка възраст. Нейните ателиета се наричаха „Магазини за майка и дъщеря“, подчертавайки, че предлагат дрехи за цялото семейство. Историците на модата са установили, че ако всяка колекция на Lanvin предлага около сто и половина артикула, всеки клиент купува средно по тридесет. През 1909 г. Жана Ланвин се присъединява към Френския синдикат за висша мода, като официално получава статут на кутюрие.

Тоалетите на Lanvin бяха деликатни и сдържани, но в същото време невероятно закачливи, романтични и женствени. Жана обичаше нежните пастелни цветове – особено розовото и лилавото, плавните линии и преливащи се тънки материи, с нежни и изящни шарки, меки гънки, деколтета и женствени силуети. Нейният стил се характеризира с изящни бродерии и апликации, луксозни мъниста и драперии. Нейните рокли бяха както на върха на модата, така и извън нея. Именно на това на пръв поглед парадоксално качество Къщата на Lanvin дължи успеха си на първо място. Въпреки че Жана беше една от първите, които подкрепиха революцията на Пол Поаре и изоставените корсети, тя все пак остана достатъчно консервативна, за да шие рокли с подчертана талия и дължина до глезена, дори когато силуетите „garçon“ навлязоха на мода и подгъвите бяха скъсени до коляното В крайна сметка това, което обичаше в една жена, беше именно нейният женски компонент - майчинството, способността да обичаш, нежността и крехкостта - а не модната андрогинност, еманципация и атлетизъм. Въпреки че историците я наричат сред първите „нови жени“: Жана, която нае собствените си братя да работят в нейното ателие, представляваше необичаен тип работеща майка за онова време, еднакво успешна както в бизнеса, така и в майчинството.

През 1907 г. Жана се жени за втори път - този път нейният избраник е френският журналист Ксавие Меле, работещ за вестник Les Temps. Той принадлежеше към същата среда като бащата на Жана и тя го разбираше перфектно. Заедно те пътуваха много - посетиха почти всички европейски страни и навсякъде Жана, в търсене на вдъхновение и за самообразование, купуваше книги, посещаваше музеи, битпазари и магазини за тъкани - много образци, които тя донесе от цял свят, гримира прочутата „библиотека на тъканите“, на която се възхищават поколения клиенти на нейната къща и изкуствоведи. При едно от пътуванията си до Италия Жана видяла стенописите на известния художник от ранния Ренесанс Фра Анхел и колеги - неговият необикновен син цвят направи такова впечатление на Жана, че тя веднага го въведе в колекциите си, което го направи неин характерен цвят - „Lanvin син". С течение на времето той беше добавен към него, разреждайки традиционно пастелната палитра от тъкани Lanvin, „Velasquez green“ и „Polignac pink“ - в чест на дъщерята, която придоби тази известна аристократична фамилия в брака. За да запази изключителното право върху тези цветове, през 1923 г. Жана основава магазин за боядисване в Нантер, който работи изключително за нейната модна къща. Но клиентите на къщата имаха възможност да поръчат рокли от всякакви, най-невъобразимите нюанси.

За съжаление Жана не намери щастие и във втория си брак. Съпругът беше по-страстен в работата си от съпругата си: с течение на времето той влезе в политиката и постигна поста на френски консул в Манчестър. Жана, разбира се, не можеше да напусне модния си дом и да се премести в Англия; бракът им постепенно изчезна, въпреки че и двамата съпрузи поддържаха уважение един към друг и се срещаха винаги, когато беше възможно. Разочарована от мъжете, Жана съсредоточи усилията си върху работата и любовта си към дъщеря си. Нищо чудно, че Луиз дьо Вилморин, писател и дългогодишен клиент на House of Lanvin, пише: „Тя удиви всички с работата си, но всъщност искаше само да впечатли дъщеря си.“ Маргьорит беше много талантливо момиче, запалено по музиката и имаше красив глас. С течение на времето тя прави добра кариера като оперна певица, а по-късно се жени за девет години по-младия от нея граф Жан дьо Полиняк.

Мадам Ланвин беше известна със способността си да улавя желанията на публиката, като същевременно остава вярна на собствения си стил. Тя беше един от първите дизайнери, които въведоха ориенталски мотиви в своите модели, украсявайки подгъвите и корсажите на вечерните рокли с луксозна златна бродерия и апликации. През 1915 г., в разгара на Първата световна война, тя предлага така наречения "военен кринолин" - широки поли с множество волани, способни да задоволят копнежа на парижаните за щастливо мирно време.

Типична рокля на Lanvin, модел 1924г.

Скица на Жана Ланвин

В същото време Жана, която не е забравила стажа си в Барселона, предлага тоалети в испански стил - Испания не е участвала във военни действия и служи като символ на спокоен живот за воюваща Европа. През 1919 г. мадам Ланвин шие практични и в същото време елегантни рокли-ризи - този силует ще стане супер популярен само десет години по-късно. И през двадесетте години тя ще бъде една от първите, които ще използват руски мотиви в колекциите си - палта с кожена гарнитура, рокли с бродерии, напомнящи или селски кърпи, или церемониални одежди на византийските императори, силуети, подобни на традиционни руски сарафани и топли души . Малко по-късно Къщата на Lanvin стана известна с така наречените стилни дрехи, „стилни рокли“ - дълги, романтични рокли с пухкави „кринолинни“ поли в стила на 1840-те години, които нямаха аналози от други модни дизайнери. Някои изследователи смятат, че New Look на Christian Dior е вдъхновен от спомените за „стилните рокли“ на Jeanne Lanvin. И през тридесетте години, веднага щом Марлене Дитрих започна да се появява публично в широки панталони, мадам Ланвин веднага предложи известната копринена „палацо пижама“ - елегантни ежедневни костюми за излизане, подозрително подобни на домашни тоалети.

До средата на 20-те години на миналия век Жана Ланвин се радва на такъв авторитет, че е избрана за председател на Организационния комитет на Международната изложба за декоративни изкуства - точно тази, която даде името си на известния стил Арт Деко. Тя се представя толкова успешно в тази роля, че оттогава многократно е канена да ръководи подобни събития: например през 1931 г. оглавява дирекцията на изложбата в Брюксел, през 1939 г. - в Ню Йорк и Сан Франциско. През 1926 г. тя е наградена с Ордена на Почетния легион за изключителните си заслуги - а дванадесет години по-късно е удостоена със званието офицер на Почетния легион.

Жана Ланвин беше известна не само като кутюрие, но и като филантроп, ценител на изкуството и колекционер на изкуство: Ланвин особено ценеше импресионистите и символистите с техните невероятни цветове - колекцията й включваше например картини на Огюст Реноар, Едуард Вилар, Анри Фантин-Латур. В началото на века тя беше приятелка с художника Одилон Редон, чиито картини, пълни с ярки полупрозрачни цветове и поетични образи, оказаха значително влияние върху творчеството на самата Жана. Някои изследователи смятат, че Жана Ланвен може да е била последната любов на възрастния художник, но няма документални доказателства за това.

Жана започва сама и през 1925 г. повече от осемстотин души работят в нейното ателие. До края на тридесетте години магазините на Lanvin работят в Биариц, Довил и Кан, в Мадрид и Буенос Айрес. Жана вече произвежда линии спортно облекло, бельо и кожи, а през 1926 г. започва да се появява линия мъжко облекло. Въпреки че мадам Ланвен създава първия си мъжки костюм през 1901 г. за известния Едмонд Ростан, тя не се осмелява да пусне мъжката мода дълго време: в началото на века мъжете и жените традиционно шият от различни шивачи, освен това, избухването на войната и следвоенната криза значително намаляват мъжката клиентела на висшите модни къщи. В същото време тя, заедно с дизайнера и архитект Арман-Алберт Рато, откриха линия стоки за дома. Тяхното сътрудничество започва с Рато, който проектира имението Lanvin, а резултатът я впечатлява толкова много, че тя му поверява дизайна на две селски къщи и собствения си бутик. Но най-известното му творение е, разбира се, бутилка за известния парфюм Arpege под формата на топка от тъмно стъкло.

Маргьорит, Мари-Бланш Ланвен

Едуард Вилар. Портрет на Жана Ланвен, 1933 г

Жана Ланвин с дъщеря си Маргьорит

Къщата на Lanvin започва да произвежда собствени парфюми в началото на двадесетте години, но едва с пристигането на швейцарския парфюмерист Андре Фрейс постига истински успех в тази област. Фрейс обичаше да казва, че "Както любовта, парфюмът трябва да завладее жената веднага." Първият му парфюм My Sin – „моят грях“ – има огромен успех. Казват, че когато се канел да започне да работи върху следващия парфюм, той отишъл при мадам Ланвин за инструкции - и тя, посочвайки дъщеря си, която свиреше на пиано, казала само: "Мислете за Мари-Бланш!" Невероятен парфюм, изискан акорд от роза, жасмин, имитиран портокал, момина сълза и орлови нокти, блещукащи като пасажи за пиано, Мари-Бланш нарече Arpege - „Arpeggio“, днес смятан за един от върховете на световната парфюмерия, легенда и вечна класика. Rateau създаде за тях необичайна бутилка, изящна в своята простота, украсена със златен дизайн от известния Пол Ириба. Този художник, работил за Коко Шанел и Пол Поаре, създава няколко рисунки на Жана и дъщеря й, облечени в вечерни рокли от Къщата на Lanvin през 1922 г. Жана избра една от тях за емблема на къщата: върху нея Жана и Маргьорит протягат ръце една към друга.

Моделите на Жана имаха невероятно свойство - те знаеха как да изглеждат луксозно, без да засенчват личността на техния носител. Сред клиентите на Lanvin House са холивудски звезди и европейски монарси, които поръчват дрехи от Lanvin за себе си и за цялото си семейство. Графиня дьо Полиняк, която стана социалист и известен филантроп, послужи като най-добрата реклама за модната къща на майка си - изтънчена и романтична, тя посещаваше социални събития по целия свят изключително в тоалети на Lanvin.

Скици от Жана Ланвен

Модели на Жана Ланвен в Gazette du Bon Ton, 1915 г

Жана не спря да работи дори с началото на Втората световна война: въпреки че нейните модели станаха по-строги и декорацията по-лаконична - по време на война беше трудно да се получат мъниста, корали, смалта или седеф, с които Lanvin преди това е избродирал нейните тоалети - те не губят своята привлекателност, според все още правят жената красива. Жана провъзгласи „красота, независимо от всичко“, а клиентите й отвърнаха с лоялност и уважение.

Жана Ланвен умира на 6 юли 1946 г. в дома си в Париж, в ръцете на дъщеря си. Графиня Полиняк, която наследява модната къща на майка си, я управлява внимателно до смъртта си през 1958 г., след което я предава на племенника си Ив Ланвен. При нея главен дизайнер на къщата става испанецът Антонио Кановас дел Кастило, който през 1960 г. е заменен от Жул Франсоа Крае. Известният Клод Монтана също е работил за Къщата на Lanvin. Днес той се ръководи от Албер Елбаз, който успява да му върне предишния блясък и слава, които донякъде са избледнели с времето. И сега, както преди десетилетия, името Jeanne Lanvin означава изискана красота, изискан лукс и отличен вкус.

Този текст е въвеждащ фрагмент.

3. Алберт и Жана Лед и огън, обединени във вените на Габриел. Майка Жана беше разумна и внимателна жена. Имаше талант на шивачка - имаше лека ръка, безупречен вкус и безпогрешно чувство за форма. Тази дарба Габриел е наследила и от майка си... И от баща си

Глава IX. ДЖАН Продължавайки да се върти в мрежите, с които семейството се опитва да оплете Чарлз, за да го предпази от себе си, той все още не се отказва от удоволствията, дарени от поезията и приятелството. Той щастливо поднови отношенията си с Огюст Дозон и неговите приятели от

Жанна СВИСТУНОВА 23). Жанна СВИСТУНОВА - Пули-Хумри, библиотекар, 1985-87 г.: И аз попаднах в Афганистан „за компанията“. През 1985 г. работих в библиотеката на Омското висше полицейско училище. Мястото на работа е прекрасно Веднъж в нашата библиотека дойде машинописката

Жана д'Арк Жана Богородица Изглежда, че нейният живот е описан подробно в различни източници: проучването на Лионската катедрала, документите от процеса, множество доказателства, събрани от оневиняващото разследване и комисията по бонификация. Но никой от тях

3.01 В РОДИНАТА. И ВСЕ ПАК ЖАННА На свидетелството ми за освобождаване от военен плен е датата 8 април 1949 г. Упътиха ни до най-близката до местоживеенето ни гара. В джоба ми има 30 марки, много скромна заплата за 6 години изкупуване на вината на онези, които не са заловени.

1. Луис и Жана Патрик Родителите ми са родени през същата година, 1914 г., в навечерието на Първата световна война. В деня на примирието през 1918 г., точно по времето, когато всички камбани на Курбевоа възвестяват победата, малкият безгрижен Луи дьо Фюнес се интересува само от репички, които той

Новата Жана д'Арк Междувременно военните събития се развиват, както предупреди Монморанси, не в полза на Франция. Следващата френска инвазия в Италия се оказва пълно фиаско за тях и Катрин трябва да се сбогува завинаги с мечтите си за италиански владения. IN

Жана д'Арк Жана Девата Историците правилно отбелязват: не знаем толкова много за никой от нейните съвременници и в същото време не знаем толкова малко за никой друг. Изглежда, че нейният живот е описан подробно в различни източници: изследванията на Лионската катедрала,

Жана д'Арк Изпратете ме в Орлеан и там ще ви покажа защо съм изпратена. Нека ми дадат произволен брой войници и аз ще отида там. Жана д'Арк Сред изключителните командири Жана Богородица заема специално място. Разбира се, националната героиня на Франция не е първата

АГУЗАРОВА ЖАННА ХАСАНОВНА (родена през 1967 г.) Популярна руска певица, както се определя от медиите и феновете, „кралицата на рокендрола“. Нейната личност и творчески образ често се характеризират с епитетите „ексцентрична”, „непредсказуема”, „извънземна”, „марсианска”...

ЖАН ЛАНВЕН (р. 1867 - ум. 1946 г.) Жана Ланвен, наричана с любов „майката на модата“, е първата жена дизайнер, една от най-известните женски фигури в света на модата от 20-те години на 20 век. Нейният изключителен талант и работоспособност й позволиха, момиче от

Жана Бадоева Любим град - Париж Жана Долгополская е родена на 18 март 1976 г. в малкото градче Мажейкяй, Литовска ССР. От малка тя се стреми да бъде на сцената, така че един от най-щастливите й спомени често е денят, в който получава ролята на лисица в

Жана д'Арк като вещица и като светица Историята на Жана д'Арк рядко се разказва правилно. Не британците го изгориха, а французите; съдът на архиепископа на Руан я осъди и определи, че е вещица; тогава съдиите бяха съдени, но бяха оправдани, защото представиха медицински

Д'АРК ЖАН (р. 1412 - ум. 1431) Кой знае кой е предназначен да направи история? Не винаги главните герои са тези, които изглежда имат право на това „по ранг“ - богове, крале и герои. Владетелите на света избледняват на заден план, хората излизат напред,

РАШЕЛ ДЖАН ЛУИЗ (родена през 50-те години на ХХ век) Жана Луиз Рейчъл е кенийска ясновидка с трудна съдба и много необичайна дарба: гледачката може да общува със света на мъртвите. Това може да звучи някак зловещо, но самата Луиз възприема дарбата си като нещо

Глава XI. Жана Делвад След предателството на Сен Жорж минават няколко месеца без нови арести. Тази почивка позволи на Дева и Шовин напълно да преструктурират работата си на базата на милитаризация. Цяла Белгия вече била покрита от агентурната мрежа на Бялата дама. Те решиха да се преместят в

ЛАНВЕН ЖАНА

(р. 1867 – ум. 1946)

Жана Ланвен, наричана с любов „майката на модата“, е първата жена дизайнер, една от най-известните женски фигури в света на модата от 20-те години на ХХ век. Нейният изключителен талант и работоспособност позволиха на нея, момиче от бедно семейство, да достигне невъобразими висоти, създавайки цял свят на елегантност и грация, превърнал се в символ на лукс и изискан вкус.

Жана Ланвен е родена на 1 януари 1867 г. в Париж в семейство с ниски доходи. Около 15 години преди нейното раждане дядо й, обикновен служител на печатница, оказа голяма услуга на Виктор Юго: той помогна на писателя да избяга от полицията, като му предостави паспорт и дрехи. Хюго помнеше това през целия си живот и много години по-късно помогна на бащата на Жана да намери работа, за да издържа семейството си. Бащата спечели достатъчно пари, за да изхрани трима, но проблемът беше, че десет години след раждането на първото дете в семейството вече имаше 11 деца на същата възраст. Жана, като най-голямата, трябваше да помага на майка си в домакинската работа и да кърми по-малките си братя и сестри от ранна възраст. Поради това, а също и защото семейството на Ланвин бързо обедня, момичето никога не ходи на училище.

На 13-годишна възраст Жана трябваше да отиде на работа. Първо, тя получи работа като икономка за един от модистите от „среден клас“ в района на Сен Оноре. Тя не само вършеше домакинска работа, но доста често й се налагаше да бъде разносвач, разнасяйки поръчки в целия град. За да спести по някакъв начин пари за джобни разходи, малката Жана не използва обществен транспорт. Тичайки след автобусите с огромни кутии за шапки в ръце, тя мечтаеше за времето, когато можеше да спечели златен Луи д'Ор. Студиото знаеше за това и шеговито нарече момичето „малък омнибус“. След като работи усилено през целия ден, Жана тихо седна вечерта с куклите си и започна да ги облича по най-новата мода - тя можеше да повтори моделите, които беше виждала в най-малкия детайл.

През 1883 г., когато Жана е на 16 години, тя се премества в друго ателие, при мадам Феликс, където е взета като чирак на модистка. Много бързо тя стана любима ученичка, а след това и първата майсторка по довършителни работи на шапки. Две години по-късно Lanvin решава да тръгне сама. Вземайки малък заем, тя отваря собствена работилница за изработка на дамски шапки. Бизнесът се развива бавно, но момичето успява да издържи на сериозна конкуренция и през 1889 г. работилницата й, преобразувана в ателие за производство на шапки, се премества на улица Boissy-d'Angla. Сега тук, в къща номер 16, студиото започна да заема целия таван. Въпреки че по-късно ще има още премествания - в двустаен апартамент на Rue Saint-Honoré, а след това на Rue Maturin, 1889 г. започва да се счита за дата на основаването на модна къща Lanvin.

Постепенно модният бизнес на Lanvin набира скорост. Отначало Жана просто се нуждаеше от пари - в семейството растяха по-малки братя и сестри и тя смяташе за свое задължение да помогне на баща си да спечели пари, за да ги издържа. Въпреки това, нейните сложни шапки скоро станаха изключително популярни сред модата в Париж. Жана започна да има свои редовни клиенти, повечето от които принадлежаха към висшето общество.

Понякога амбициозният моден дизайнер се разхождаше по улиците на Париж, наблюдавайки уважавани дами, които можеха да станат нейни клиенти. От тях се е учила на социални маниери, за да може да се представя правилно, когато работи с тях. Веднъж по време на такава разходка Жана срещна млад мъж, граф Емилио ди Пиетро. Този италианец, красив мъж, любител на конните надбягвания и залаганията, беше с пет години по-млад от Жана - току-що беше навършил 23. Скоро, очарован от младата жена, Пиетро й предложи брак. Жана, която отдавна изпитва нужда да стане майка, решава да приеме това предложение и да се омъжи, въпреки че не изпитва любов към графа. През 1895 г. те се женят, а две години по-късно, през август 1897 г., се ражда бебето Маргарита (Мергерит). Този брак продължава само осем години - през 1903 г. Жана Ланвин се развежда с Емилио, а четири години по-късно се омъжва отново. Това също беше брак по сметка и от съображения за репутация нейният избраник беше Ксавие Меле, бивш журналист, а сега дипломат, френският консул в Манчестър. Въпреки това, този човек не заема много място в живота на вече известната мадам Ланвин. Когато Меле се пенсионира, той се установява в една от селските къщи на жена си и напълно спира да се рови в делата на Жана.

Единствената истинска любов на Жана беше дъщеря й Маргарита или Ририт, както самата тя нарече бебето. Ририт става водеща звезда за Lanvin и от момента на раждането й започва кариерата на Жана като моден дизайнер. Lanvin посвети почти всичките си колекции на дъщеря си. „Всеки клиент, който избира рокли от Lanvin, придобива частица от любовта на майката и дъщерята“, пише Джером Пикон, автор на биографията на Jeanne Lanvin. Тази любов стана символ на цялото начинание на Жана Ланвен. През 1922 г. художникът Пол Ириб нарисува няколко хумористични рисунки, изобразяващи Жана и дъщеря й в сатенени рокли и известните шапки на Lanvin. Една от тях – „майка и дъщеря в съюз от любов и нежност” – стана емблема на Къщата за модели.

Маргарита беше основната муза за Жана, докато не се омъжи за внука на министър Клемансо, превръщайки се в мадам Рене Жакмер. С втория си брак Ририт успя да реализира най-амбициозните планове на майка си. Тя става Мари-Бланш, графиня дьо Полиняк и започва да играе една от водещите роли в живота на парижкото общество.

След раждането на Ририт Жана променя посоката на дейността си. Тя оставя шапките и посвещава цялото си творчество на единствената си дъщеря. Преди нея детските рокли бяха просто по-малко копие на гардероб за възрастни. Убедена, че детското облекло не трябва да е толкова строго, мадам Ланвен създава прекрасни тоалети за Маргарита. Те бяха включени в първата й колекция от детски дрехи, която стана основата на модна къща Lanvin. Ририт, красиво русо момиче, беше очарователно в тоалети, изработени от Жана. Родителите на приятелите на малката модница станаха първите клиенти на тази нова линия на дейност на House of Lanvin. Постепенно славата на Къщата расте и скоро Жана е бомбардирана от поръчки. Малко по-късно Lanvin представи нова линия - модели за жени от всички възрасти. Сега тя започна да облича и майките на своите малки клиенти.

Отличителна черта на стила Lanvin беше методът на драпиране на тъкани, който беше нов за първата четвърт на 20-ти век, позволявайки създаването на много женствени рокли. Тя въведе в модата меки нирвюрни гънки, копирани от древни облекла. Роклите й, изработени от меки струи и дълги до глезените, не бяха прекалено секси, но женствени и романтични. Те влязоха в историята на модата като „стилни рокли“ от Lanvin. Втората основна характеристика на стила беше изящната бродерия и апликация. За украса Lanvin използва не само ажурна обшивка с мъниста и различни бродерии, но и мозайка, изработена от парчета стъкло, огледало и метал.

Мадам Ланвин черпи различни идеи от личната си библиотека, която включва безценни книги за изкуството, модата, историята на костюмите, колекции от илюстрации и дори мостри от луксозни тъкани, които съставляват нейната „библиотека от материали“. Жана събра тези проби лично, носейки ги от пътувания до различни страни, където пътуваше от време на време с втория си съпруг, дипломат. При едно от тези пътувания до Италия тя беше поразена от необичайния нюанс на синьото в картината на Фра Анджелико. Lanvin по-късно ще превърне този уникален лавандулов син цвят в коронния цвят на своята Model House.

С избухването на Първата световна война Жана не спира дейността на своята Къща за модели. Фронтът беше далеч, но парижаните винаги искаха да се обличат красиво. Освен това Жана отваря клонове на Къщата в Кан, Довил и Биариц, а през 1918 г. организира шоута на своите модели в чужбина - в Англия, Испания, Италия, Аржентина и Бразилия. До средата на 20-те години Жана Ланвин се превръща в един от признатите майстори в света на висшата мода. Носенето на дрехи на Lanvin се смяташе за признак на добър вкус и символ на принадлежност към висшето общество. Всички кралски домове на Европа и известни актриси от 20-те години на миналия век са се обличали в Lanvin. Основна роля в рекламата на рокли Lanvin изигра дъщерята на Жана, по това време вече известната и влиятелна графиня де Полиняк, която създаде клиентела за майка си по целия свят.

Бизнесът на Lanvin, тази забележителна жена моден дизайнер, процъфтява: от 1918 до 1939 г. над 16 хиляди модела са представени под марката Lanvin. Нейната модна къща, която по това време вече се състоеше от 25 ателиета, разположени във Faubourg Saint-Honoré, наемат повече от хиляда души. Жана стартира спортна, мъжка и модна линия. House Lanvin става първата къща, в която цялото семейство може да се облича. Самата Жана, започвайки от 1915 г., участва във всички международни изложби, а през 1925 г. става организатор на модни ревюта на Световното изложение в Париж. През 1926 г. нейните заслуги са подобаващо признати – мадам Ланвен е наградена с Ордена на почетния легион. От 1936 г. тя получава титлата посланик на френската мода.

През 1923 г. Жана Ланвин прави още една стъпка в кариерата си на дизайнер и започва да произвежда парфюми. В предградията на Париж тя придоби завод за боядисване, който превърна във фабрика за парфюми. Първият й аромат, Irise, приличаше на смесица от ирис и теменужка. След това през 1925 г. е създаден парфюмът Mon Peche, пуснат в Америка под името My sin, а в Испания - Geranium. Две години по-късно се появява ароматът Aprege, посветен на Маргарита, превръщайки се в една от новите страници в историята на любовта на майка към нейната дъщеря. Флаконът на парфюма, създаден във формата на стъклена топка, бе украсен с ръчно изработена гравюра, изобразяваща емблемата на Къщата - майка, наведена над дъщеря си.

Жана Ланвин продължава да работи по време на Втората световна война, провъзгласявайки „красотата, независимо от всичко“. Вярно, стилът й стана по-прост, но това не го направи по-малко привлекателен.

Ланвин умира през юли 1946 г. на 79-годишна възраст. След нейната смърт моделната къща преминава към дъщеря й. Първоначално Маргарита се опита да се рови в делата на компанията, но тъй като изобщо не разбираше този вид бизнес, през 1950 г. тя предаде ръководството на Къщата на испанеца Антонио Кановас дел Кастило, който беше заменен през 1963 г. от Жул Франсоа Crahe. Въпреки това, нито те, нито следващите стилисти успяха да издигнат Къщата. И едва в началото на новото хилядолетие къщата на Lanvin сякаш се събуди от вечен сън и оживя. Нов дух беше въведен от дизайнера Албер Елбаз, който преобрази класическия "Lanvin" образ на жена, "без да променя радикално нищо в него, а просто разширява границите на разбирането на женствеността и границите на благодатта". Днес модната къща Lanvin работи успешно, а годишният оборот на компанията, който достигна 1,5 милиарда франка, расте. Модната къща с вековни традиции днес продължава да създава дрехи и парфюми, които „имат свой собствен характер и в същото време подчертават индивидуалността на собственика“.

Този текст е въвеждащ фрагмент.

Jeanne Lanvin Модно апрежио Може би не е направила революция в модата. Тя не е измислила малката черна рокля, не е създала нова кройка или стил. Но все пак услугите на Жана Ланвин за световната мода са несъмнени: тя е първата, която шие дрехи за деца, без да ги копира

9 октомври 2016 г., 18:23 ч

Lanvin (Ланвин) е една от най-старите френски къщи за висша мода, основана от дизайнерката Жана Ланвен в края на 19 век. Произношението на името на марката Lanvin според правилата на френския език е необичайно за руското възприятие. Окончанието "в" се произнася като среден термин между "а" и "е" с назално "н". Името "Lanven" се е закрепило в руския моден речник.

В допълнение към Жана имаше още десет деца в семейството, тя беше най-голямата. Тя трябваше да работи до късно вечерта, забравяйки за почивка. Първоначално Жана беше разносвач, а след това шивачка. От 18-годишна работи самостоятелно, изработва шапки. Жана Ланвин винаги е обичала да се облича добре и да облича дъщеря си.

До 1889 г. тя е спестила достатъчно пари, за да отвори собствен бизнес. Жана купи магазин на Rue Saint-Honoré в Париж, където започна да продава дамски дрехи.

В свободното си време тя шиеше тоалети за малката си дъщеря. Много хора ги видяха и поръчаха копия за децата си. Това даде на Жана идеята за създаване на отделна детска линия. През 1908 г. тя лансира тази тенденция, превръщайки се в своеобразен основател на нова детска мода. Преди Lanvin дрехите за деца са били правени по образец на възрастните. Жана разработи специални модели, които използва, за да направи тоалети за деца.

През 1909 г. Жана Ланвин започва да приема поръчки за шиене на дрехи не само за деца, но и за техните майки, включително най-известните жени в Европа. Това обстоятелство й позволи да се присъедини към High Fashion Syndicate, който присъди на Жана Ланвин официалния статут на кутюрие и й позволи да отвори собствена модна къща. По-късно Lanvin придобива собствена марка, проектирана от известния арт деко художник Пол Ириб. Логото изобразява силует на дама, която води момиче за ръка.

Съвременница на най-изтъкнатите модни дизайнери на 20 век - Пол Поаре и Коко Шанел - Жана Ланвен заема специално място в историята на европейския костюм. В началото на 20в. тя облича с еднакъв успех както консервативни членове на Френската академия, така и представители на артистичната бохема. След 1908 г. Ланвен охотно подкрепя реформата на Поаре и споделя страстта си към фолклора и ориенталските мотиви. Тя лесно схващаше общите тенденции в модата и познаваше добре историята на изкуството, художествените стилове и костюма. В същото време тя имаше свой собствен почерк, който се промени малко под влиянието на външни обстоятелства. Беше романтична, деликатна, може би малко консервативна; Обичах плавни линии, нежни цветове - бледо розово и лавандула. Тя предпочиташе тънка копринена бродерия с малки шарки, меки, гъвкави гънки, умерена дължина, женствено деколте.

През 1913 г. летящите рокли от Lanvin печелят сърцата на първите модници в Европа и донасят голям успех на своя създател: оригиналният дизайн позволява на жените да комбинират тоалети с всякакви аксесоари. Дрехите на Жана с флорални шарки и характерната за нея изтънченост на линиите станаха своеобразен знак за принадлежност към висшето общество.

През 1920 г. Jeanne Lanvin разширява гамата на марката си, като открива магазини, посветени на домашен декор, мъжка мода, кожи и бельо. Нещата на Lanvin се радват на голям успех, а през 20-те години. тя отвори собствени магазини в Мадрид, Биариц, Довил, Кан и Буенос Айрес.

През 1923 г. компанията придобива завод за боядисване в Нантер. През същата година беше пусната първата спортна линия Lanvin Sport.

Но най-значимото нововъведение на модната къща са парфюмите Lanvin, пуснати през 1924 г . Жана е вдъхновена да създаде Arpège от звуците на дъщеря си, свиреща на пиано. Нейният парфюм “Agröde” (“Arpeggio”), ненатрапчиво сладък, влезе в историята заедно с “Chanel No. 5”, “Madame Rochas” на Marcel Roche и “Shalimar” на Jacques Guerlain.

По-късно беше пуснат ароматът My Sin, базиран на хелиотроп и превърнал се в едно от най-уникалните произведения на Lanvin.

Арт деко бижута от Lanvin

Апартамент на Jeanne Lanvin в Париж в стил арт деко

Жана Ланвин се превърна в един от най-влиятелните дизайнери на 20-те и 30-те години на миналия век, благодарение на умелото си използване на сложни гарнитури, майсторска изработка на мъниста и декориране на дрехи с елементи от чисти и леки флорални нюанси. Всичко това се превръща в своеобразна запазена марка на Модната къща и я отличава от останалите марки. По това време клиентите на ателието Lanvin бяха филмови звезди, оперни певци и представители на кралски семейства.

Тилда Суинтън в ретро рокля на Lanvin от 30-те години

Малко преди смъртта си Жана Ланвен каза: „В продължение на много години тези, които са виждали колекциите ми, се опитват да определят стила на Ланвен. Знам, че това често се обсъжда. Никога обаче не съм се опитвала да се ограничавам до определен тип облекло, нито съм се стремяла да развивам определен стил. Напротив, работих усилено, за да уловя настроението на всеки нов сезон и да използвам собствената си интерпретация на събитията, случващи се около мен, за да превърна поредната мимолетна идея в нещо осезаемо.“

Жана Ланвен умира в Париж през 1946 г., когато е на 79 години. След смъртта на Жана Ланвен през 1946 г., собствеността върху компанията преминава към нейната дъщеря Мари-Бланш дьо Полиняк.

Самата Мари умира през 1958 г. и тъй като е бездетна, управлението на марката преминава към нейния братовчед Ив Ланвин.

От средата на 60-те години Lanvin се управлява от Bernard Lanvin.

Отделът за доставки на Lanvin се намира във фабриката на марката в Нантер, където се произвеждат и бутилират всички парфюми Lanvin. А централата беше в Париж на Rue de Tilsit. През 1979 г. Lanvin купува своя дял от Squibb USA и става независима от нея. Същата година Lanvin стартира голяма рекламна кампания в САЩ.

През март 1989 г. британската банка Midland Bank придобива дял в семейната компания Lanvin. През 1990 г. този дял е препродаден на Orcofi, френска холдингова компания, ръководена от семейство Vuitton. През 1996 г. Lanvin става изцяло собственост на L'Oreal Group.

През 2001 г. инвестиционната група Harmonie SA, ръководена от тайванския медиен магнат Shou-Lan Wong, придоби модната къща Lanvin от L'Oreal.

Г-жа Вонг назначи Албер Елбаз за творчески директор на една от най-старите френски марки. След издаването на първата му колекция за Lanvin, дизайнерът успя да накара критици, модни редактори и знаменитости да се влюбят в него. От първите си творби Елбаз започва да демонстрира умението си да създава драперии, да избира и комбинира тъкани с различни текстури в един комплект. Алберт успява да намери правилната рецепта за съчетаване на безупречното изпълнение на артикулите от висшата мода със спокойствието и лекотата на конфекцията.

През 2005 г. Съветът на модните дизайнери на Америка присъди на Елбаз наградата "Най-добър международен дизайнер" за работата му за Lanvin.

Lanvin получи безусловно международно признание, когато Мишел Обама беше снимана през май 2009 г. обута с велурени кецове на марката, украсени с дантелени панделки и метални апликации. Според познавачи този чифт обувки струва 540 долара.

През 2010 г. се осъществи едно от най-успешните сътрудничества - сътрудничеството между Lanvin и H&M. За популярния търговец Албер Елбаз създаде капсулна колекция от мъжки и дамски дрехи, обувки и аксесоари. На момичетата бяха предложени луксозни рокли с волани и драперии, рокли с едно рамо, тениски с оригинални щампи, полупрозрачни блузи с гарнитури и др. Всички модели изглеждаха като слезли от подиума на Lanvin. Колекцията беше налична в 200 магазина на H&M по целия свят, а ден преди началото на глобалните продажби беше пусната ексклузивно в магазина в Лас Вегас.

През същата година Албер Елбаз и H&M участват в благотворителния проект на УНИЦЕФ „Всичко за децата“. В резултат на сътрудничеството е създадена колекция от еко-чанти, изработени от чист памук. Приходите от продажбите бяха дарени на благотворителната организация на УНИЦЕФ за деца.

През 2010 г. Alber Elbaz пусна колекцията Lanvin Blanche пролет-лято 2011 г., направена изцяло в бяло. Работата е посветена на 100-годишнината от създаването на първата сватбена рокля от Жана Ланвен.

За мъжете този сезон Elbaz предлага тесни панталони, ризи, няколко оригинални и класически модела якета (вталени якета, якета, имитиращи дървесна текстура, ежедневни изрязани модели и др.).

През 2011 г. Alber Elbaz създава мъжката колекция есен-зима 2011/2012 за Lanvin. Главният му герой беше модерен денди. Колекцията включва елегантни палта, класически панталони и ризи и, най-важното, известните папийонки на Elbaz.

След триумфа си в Lanvin Елбаз получава изгодни предложения. Най-големият луксозен холдинг LVMH го покани и в Givenchy, и в Dior. Елбаз отказа.

„В такава ситуация е много по-трудно да кажеш не, отколкото да. Отказах работа в Dior, защото още не беше време. Засега Lanvin има нужда от мен. Тук сам решавам какво да правя. Не съм сигурен, че бих могъл да се чувствам толкова свободен в друга къща.

Албер Елбаз

През 2012 г. Албер Елбаз отпразнува 10 години като творчески директор на Lanvin. Специално в чест на юбилея излезе книгата „Албер Елбаз, Ланвин”.

В чест на годишнината Elbaz създаде и капсулна колекция от обувки и аксесоари. Всеки комплект, наречен „Les Dessins d’Albers“, включваше обувки, чанта и бижута. Особеността на колекцията беше, че всички артикули успешно се допълваха и се основаваха на разпознаваемия стил на Албер Елбаз.

През 2014 г., в чест на 125-годишнината на Lanvin, Албер Елбаз издаде книгата Lanvin: I Love You. В публикацията Елбаз призна любовта си към модната къща и разказа историята на дизайна на витрините и търговските площи на Lanvin.

През 2014 г. на 72-те награди "Златен глобус" 2015 г. Ема Стоун се появи в елегантен костюм, проектиран от Албер Елбаз. Комплектът се състоеше от панталон и горна част без презрамки, а талията беше украсена с луксозен колан, наподобяващ шлейф.

През 2015 г. на Седмицата на модата в Париж Албер Елбаз представи колекцията Lanvin есен-зима 2015/2016. Творбата е вдъхновена от стила на 70-те години. и включваше дискретни тоалети в благородни тонове. Колекцията включваше дълги рокли в I-линия, лаконични пелерини и луксозни комплекти от велур. Продуктите бяха допълнени с козина и украсени с апликации.

Днес бутиците на марката Lanvin се намират в Аман, Анкара, Атина, Бевърли Хилс и Бал Харбър, Бейрут, Болоня, Казабланка, Доха, Дубай, Ектеринбург, Женева, Хонг Конг, Джакарта, Джеда, Каосюн, Куала Лумпур, Лас Вегас, Лондон , Москва, Милано, Монте Карло, Ню Йорк, Париж, Рим, Самара, Сен Тропе, Салмия, Шанхай, Сингапур, Тайпе, Токио, Торонто, Варшава и др.

Бутикът Lanvin в Лас Вегас включва само колекция от мъжки дрехи, а бутикът в Bal Harbour включва само дамски дрехи. Тези магазини бяха първите в Съединените щати. През юли 2010 г. бутик Lanvin също отвори врати в Ню Йорк, на Медисън Авеню. Най-големият клиент на едро на Lanvin е известният универсален магазин Barneys в Ню Йорк. . Един от бутиците на марката отваря врати през април 2011 г. в Ню Делхи. Общата площ на магазина в Бевърли Хилс с подземен VIP вход е 560 квадратни метра. През 2012 г. седмият американски бутик отвори врати в Чикаго.

През октомври 2015 г. беше обявено, че Албер Елбаз е напуснал поста си на ръководител на Lanvin. През март 2016 г. Бухра Джарар беше назначена за творчески директор на марката (по-долу са някои визии от последната колекция, която тя създаде).

Директори и служители на Lanvin

1946–1950: Marie-Blanche de Polignac (собственик и директор);

1942–1950: Jean-Gamon Lanvin, братовчед на Marie-Blanche Lanvin (главен изпълнителен директор);

1950–1955: Даниел Горин (главен изпълнителен директор);

1959: Yves Lanvin (собственик), Madame Yves Lanvin (президент);

1989–1990: Леон Бреслер (председател);

1990–1993: Мишел Пиетрини (председател);

1993–1995: Люк Арман (председател);

1995–2001: Джералд Азария (председател);

2001–2004: Жак Леви (главен изпълнителен директор).

Дизайнери

1909-1946: Jeanne Marie Lanvin (главен дизайнер);

1946–1958: Marie-Blanche de Polignac (главен изпълнителен директор и дизайнер);

1950–1963: Antonio Canovas Castillo del Rey (женски колекции) (на снимката по-долу);

1960–1980: Bernard Deveau (шапки, шалове, Haute Couture, дамска линия „Diffusions“) (примери за дизайн на снимката по-долу)

1964–1984: Jules-François Krahai (колекции Haute Couture и линия “Boutique de Luxe”);

1972: Кристиан Беноа (мъжка колекция Ready-to-Wear);

1976–1991: Patrick Lavoie (мъжки колекции Ready-to-Wear);

1981–1989: Meryl Lanvin (колекции Ready-to-Wear, колекция Haute Couture през 1985 г. и дамски бутикови колекции);

1989–1990: Robert Nelissen (дамски колекции Ready-to-Wear);

1990–1992: Клод Монтана (пет колекции Haute Couture)

1990–1992: Ерик Бергер (дамски колекции Ready-to-Wear);

1992–2001: Dominic Morlotti (дамски и мъжки колекции Ready-to-Wear)

1996–1998: Osimar Versolato (дамски колекции Ready-to-Wear)

1998–2001: Christina Ortiz (дамски колекции Ready-to-Wear)

От 2001 до 2015 г.:Албер Елбаз (творчески директор на всички направления);

От 2003 до 2006 г.:Мартин Круцки, (дизайнер на колекцията мъжка конфекция)

От 2005 г. до момента: Lukas Ossendrijver (мъжки колекции Ready-to-Wear).

От 2016 г. до момента:Бухра Джарар (креативен директор)

Lanvin е известна модна къща, създадена от изключително талантлива и енергична парижанка „от дъното“, която започва кариерата си на 16-годишна възраст и вече на 22-годишна възраст става собственик на собствен салон за шапки.

Всъщност, според правилата за транслитерация от френски, „Lanvin“ трябва да се чете като „ Lanvin" Въпреки това, англофилската транскрипция на „Lanvin“ вече е общоприета сред нас - ще я използваме по-нататък, за да назовем производителя, и ще оставим „Lanvin“ за неговата майка-основател Жана - тази прекрасна жена заслужаваше да има поне нейния непосредствен фамилия изписана правилно.

Така, Жана ЛанвинЗапочнала с елегантни дамски шапки и от наплива от клиенти бързо се убедила, че с нейния вкус, изобретателност и трудолюбие не си струва да спира дотук.

Последното нещо, което искаше, беше да удиви и шокира някого - не, желанието й беше да види клиентите си елегантни и аристократични, с подчертани предимства на фигурата, а не в тоалета.

И тя също имаше очарователна дъщеря на име Маргарита, на която майка й се опита да даде всичко, от което тя самата беше лишена в детството. И защо едно прекрасно момиче трябва да бъде напъхано в неудобни и неудобни костюми, копирани от възрастните? Не, мадам Ланвин категорично не беше съгласна с това - и така стана откривател на детска и юношеска мода.

Клиентите гледаха Маргарита, чудесно подстригана от майка си, поръчваха подобни рокли за дъщерите си и... отбелязваха всякакви акценти и детайли, които биха искали да видят не само в роклите на дъщерите си, но и в своите.

Думата „демократизация“ едва ли е хрумнала на Жана Ланвен във връзка с това, което прави с женското облекло. Изисканост - да, стил и романтика - да, удобство - да, но нищо друго не е имало предвид. И все пак това се случи - нашата собствена модна къща, в която не само парижки светски личности бяха нетърпеливи да се обличат, които по навик бяха готови да ходят на линия и да издържат в името на красотата, но и феминистки настроени бохеми и филмови звезди, на които никак не им беше удобно да ходят до опашката.

През 1922 г. Lanvin се сдобива с емблема. Декоративният художник Пол Ириб направи няколко рисунки, където в стил арт деко изобрази Жана и Маргарита, които нежно си играят в техните характерни шапки - Жана избра една от тези рисунки за логото.

През 1925 г. Lanvin издава своя първият парфюм My Sin- явно с поглед към американския пазар, където се продаваха наистина добре. Между другото, този парфюм е създаден от руската емигрантка Мари Зед, но тя не си сътрудничи отново с Жана и основният успех на Lanvin не дойде с нея.

Класически Lanvin

- известен аромат, създаден през 1927 г. и донесъл световен успех на парфюмеристите на Lanvin. Jeanne Lanvin посвети парфюма на своята вече възрастна дъщеря Маргарита, която сама даде името на този прекрасен флорално-алдехиден аромат, разкривайки нотите му една след друга, като музикален арпеджио.

След 85 години Arpege остава отличителната черта на Lanvin, към която модната къща периодично се връща като доминантна черта на своите творчески търсения.

Така през лятото на 2013 г. на публиката беше представена изящна емайлирана вечерна чанта на гривна, посветена на този аромат и изработена в черни и златни тонове.

Първоначално Arpege е направен от естествени съставки и съвременните продукти в този смисъл се различават значително от него. Парфюмеристите обаче успяха да запазят красотата на блясъка на класическото арпеджио в настоящите трудни условия на борбата за триумфа на химията и универсалното обединение. Основни нотки на аромата: алдехиди, иланг-иланг, кехлибар, праскова, кориандър, здравец, ветивер, ирис, момина сълза, жасмин.

Eclat d'Arpège– модернизирана версия на Arpege, издадена през 2002 г. По отношение на богатството на цветовете, Eclat d'Arpège е малко по-нисък от своя предшественик, но благородството, нежността и гъвкавостта на новия аромат го правят много популярен. И не само сред младите момичета, за които е предназначен, но и сред възрастните дами, които ценят спокойното благородство на парфюмите Lanvin.

Основни нотки на аромата: люляк, божур, чаени листа, прасковен цвят, мускус. Почти всяка година се прави ново ограничено издание на следващата версия на Eclat d’Arpège; От тях най-успешни са флоралните (2005) и по-тръпчивите цитрусови Лимитирана серия Eclat d'Arpege (2009).

Малко по-рано, през 2000 г., беше пуснат революционен за Lanvin Oxygene. Представен е като флорално-воден, но пиперливата нотка първоначално придава на аромата ярка искра и се отваря с млечно-цветната нежност на ирис и гардения. Не всички любители на lanvin разбраха такава оригинална идея.

Но Oxygène осигури на Lanvin приток на нови ентусиазирани почитатели на нестандартни идеи и... за тяхно голямо съжаление, няколко години по-късно, по неизвестна причина, беше спрян от производство, така че сега е доста трудно да се намери. Основни ароматни нотки: бял пипер, ирис, мляко, гардения, мускус, бергамот.

Мъжка версия се появи през 2001 г Oxygène Homme. Мнозинството - както потребители мъже, така и любители на „открадване на малко от човек“ - се съгласиха, че този аромат на борова смола и гора е отличен, но изобщо не отговаря на името и описанието си, защото няма нищо ароматно-кислородно в него.

Като цяло Lanvin произвежда мъжки парфюми от 1964 г., когато легендарният шипър Мосю, разделяйки мъжете на техни ревностни привърженици и ревностни противници, което изобщо не е типично за тази марка. Ето как се оказа първата бойна мъжка „палачинка“ на Lanvin – този опит беше взет под внимание и никога не беше повторен. Класиката и последователността се превърнаха в символ на мъжките аромати на Lanvin. Най-известните от тях са Lanvin L'Homme(1997) и Arpege Pour Homme(2005 година)

Нови продукти от Lanvin

В чест на основателя на парфюмерийната къща през 2008 г. е пуснат аромат. Подобно решение вероятно ще изглежда странно за самата Жана Ланвен - назоваването на нейното име изобщо не е класически, модерен младежки плодово-флорален аромат.

Но едно качество на всички парфюми Lanvin несъмнено е присъщо на тези парфюми: ненатрапчивост и сдържаност. Може да не са много впечатляващи, може да не ви харесат много от първия път, но определено няма да предизвикат отхвърляне нито сред младите любители на горски плодове и плодове, нито сред изтънчените ценители на луксозни цветни букети.

Основни ароматни нотки: малина, къпина, божур, круша, цитрус, фрезия, роза, мускус.

Вариантът от 2012 г. стана по-„възрастен“ и по-богат Жана Ланвин Кутюр. Началото на ягодо-малина-касис също присъства там, но е ефективно допълнено от кедър, магнолия и подсилен мускус. За разлика от класическата „Жана“, Jeanne Lanvin Couture е по-подходяща за хладно време, отколкото за горещо лято. Основни нотки на аромата: малина, виолетови листа, бял кедър, божур, мускус, магнолия.

Омъжи се за мене флорално-плодов аромат, лансиран през 2010 г. Въпреки нахалното момичешко име и опаковка, това е приличен Lanvin. В Marry Me няма нищо просто или откровено провокативно. Ароматът е хармоничен, умерено романтичен, позитивен и подходящ за жени на всяка възраст като дневен аромат. Основни нотки на аромата: жасмин, праскова, портокал, фрезия, роза, мускус. Издание 2012 г Омъжи се за мен! Любовно изданиепо-плодов и по всичко личи, забележително дълготраен.