Стихотворение „Спомням си един прекрасен момент“: възприятие, интерпретация, оценка. Сравнете характеристиките на фолклорните жанрове на исторически и лирически песни (на примера на изучаваните песни) Как разбирате думите вдъхновение, възторг, пробуждане

Изпит по литература 8 клас

1. Дефинирайте понятието "композиция". Въз основа на произведенията, изучавани в 8 клас, илюстрирайте основните композиционни елементи (начало, кулминация, развръзка).

2. Сравнете особеностите на фолклорните жанрове на историческите и лирическите песни (на примера на изучаваните песни)

3. Прочетете наизуст стихотворението „Помня един прекрасен момент“. Как разбирате думите "вдъхновение", "възторг", "събуждане"?
Отговорът на билет номер 1.

Състав - това е изграждането на произведение на изкуството, подреждането на неговите части в определена система и последователност.

Основни композиционни елементи : увод (изложение), сюжет, развитие на действието, кулминация, развръзка, заключение.

Въведението и заключението не винаги са в историята.

експозиция- частта от сюжета, непосредствено предхождаща сюжета, представяща на читателя първоначална информация за обстоятелствата, при които е възникнал конфликтът на литературното произведение.
Нека илюстрираме основните елементи на композицията на примера на работата на A.S. Пушкин "Дъщерята на капитана".
„един. Експозицията е биографията на Андрей Петрович Гринев, детството на Петруша, срещата със „съветника“, всички събития преди пристигането в Белогорската крепост...
2. Сюжетът: запознанство с Мария Ивановна ...
3. Развитието на действието: живот в Белогорската крепост, кавга със Швабрин ...
4. Кулминация: дуел, бащино писмо (пета глава), съвпадащ с настъпването на Пугачов.

5. Развръзка: екзекуцията на Пугачов.

6. Заключение: разказ за развитието на по-късния живот на Гринев.
Основната характеристика на композицията на работата на A.S. „Капитанската дъщеря“ на Пушкин: изключителна сбитост, събитийност, бързина в развитието на действието. В разказа няма нищо излишно, принципът на включването само на такива лица, неща, епизоди и описания, които са необходими за развитието на сюжета.
Втората особеност на композицията на романа е строгата простота на разказа. Без отклонения от сюжета, стриктно съответствие на историята с хронологията на събитията. Яснотата и яснотата са общо свойство на прозата на Пушкин.

Нека илюстрираме основните елементи на композицията на примера на комедията на Н. В. Гогол "Правителственият инспектор".

Тук няма експозиция- предистория на събитията, залегнали в основата на художественото действие.

Комедията започва веднага струни, което звучи в първата известна фраза на Городничий: „Поканих ви, господа, за да ви съобщя неприятна новина: одитор идва при нас.

Страхът на чиновниците е най-силната движеща сила развитие на действие. „Страхът има големи очи“, поради което чиновниците са готови да видят одитор в Хлестаков: в края на краищата той „се сертифицира странно“ - живее още една седмица, не излиза от механата и не плаща пари. Под влияние на страх от разобличаване, служители и губернатор се втурват да служат на Хлестаков, а той е толкова глупав, че дори не разбра откъде идва такова усърдие.

Кулминация- най-високата точка в развитието на действието - може да се разгледа сцената на лъжите на Хлестаков. Човек от по-нисък ранг иска да заеме място в обществото над това, което всъщност заема, и най-вече да го покаже на другите. И пиян Хлестаков съчинява басни за себе си и своето положение в обществото, чувствайки се в центъра на вниманието на всички. Той е на върха на славата си, дори не забелязва как изневерява, как краищата не се срещат, той триумфира, защото го слушат и как му вярват.
Развръзката на комедията- развръзката на събитията - е четенето на писмото на Хлестаков до Тряпичкин, където се разкрива истината. Сега за всички е ясно, че Хлестаков не е одитор и характеристиките му на длъжностни лица забавляват всички, с изключение на този, към когото са адресирани. Всички са изумени: как може такова нищожество да бъде сбъркано с одитор?

Но Гогол включва в пиесата друга композиционна особеност: финалът на пиесата, т.нар "тиха сцена".Тази поява на жандарма, обявяващ идването на истински ревизор, закрива акцията, като отново връща чиновниците в състояние на първоначален страх. Това е и намек за възмездието, което ги очаква.

Сравнете характеристиките на фолклорните жанрове на исторически и лирически песни (на примера на изучаваните песни)

Лирични песни	исторически песни
Лирическите песни отразяват човешките чувства и преживявания: тъга и радост, любов и приятелство, съжаление и ревност, жажда за воля и протест срещу потисничеството.	Историческите песни съдържат информация за конкретни събития в историята (войни, походи, въстания), както и за народни герои и исторически личности.
Характеристиките на лиричните песни са, както следва: те са бавни, продължителни. Характеризират се с народна символика, паралелизъм, повторения, постоянни епитети. Например: "В тъмната гора, в тъмната гора, в тъмната гора, зад гората, зад гората." „Ти вече си нощ, ти си нощ, тъмна нощ, ти, тъмна нощ, есен! В лирическите песни винаги има символи. И всеки знак има свое собствено значение: ясен месец" - много добре, " лебед"- момиче," звездите са ясни- деца и др. Характерни черти на лирическата песен са широчината на мелодията, душевността и красивото съзвучие на гласовете.	Исторически песни: „Пугачов в тъмницата“, „Пугачов екзекутиран“, „Там вървяха татарите“ близки по форма
Лирическите песни дават възможност за опознаване на народния бит и руския национален характер.	Историческата песен ви позволява да видите отношението на хората към важните събития от историята; понякога от него можете да получите информация, която не е в исторически документи. Например, научаваме за отношението на хората към Пугачов от историческата песен „Пугачов е екзекутиран“: „Няма вече народен застъпник...“. В официалните документи Пугачов е злодей. Така една историческа песен е своеобразен свидетел на историята.

Възторг - наслада, възхищение, екстаз.

И аз съм вътре екстазцелуна ароматните й ръце с бодливи пръстени и не знаех какво да й кажа, от щастие ...

Вдъхновение- специално състояние на човек, което се характеризира, от една страна, с висока производителност, от друга страна, с огромен подем и напрежение на човешката сила. Това е типична черта и неразделна част от творчеството.

Пробуждане - 1. действие от смисълглаголът събуждам, събуждам, събуждам, събуждам; прекратяване на съня.

2. преносим значение: връщане към активност след бездействие.

1. Дефинирайте понятието „комедия“. Назовете комедиите, изучавани в 8 клас.

2. Разкажете ни за поругателните подвизи на Александър Невски и неговия духовен подвиг на саможертва.

3. Прочетете изразително наизуст откъс от стихотворението на А. С. Пушкин „19 октомври 1825 г.“. Какви чувства предизвикват спомените за приятели у поета?

Комедия- драматично произведение, със средствата на сатирата и хумора, осмиващо пороците на обществото и човека.

Отличителният белег на комедията е смехът. Аристотел определя смешното, комичното като някаква грешка и позор, които не причиняват вреда и страдание на никого.

В центъра на комедията е абсурдна забавна ситуация. Комичното е несъответствие: въображаемото е обратното на истинското, илюзията е обратното на реалността, очакваното е резултатът. Например несъответствието между твърденията на Хлестаков и неговата действителна същност. Именно на основата на непоследователността расте смехът.
Понятието "комично" включва: хумор, ирония, сатира, сарказъм, гротеска. Хуморът може да се определи като лек смях. Иронията е подигравка, основана на критика.

Сарказмът е най-високата степен на ирония и на гръцки означава „разкъсвам месо“. Сатирата е начин за възпроизвеждане на реалността, чиято задача е неприятната критика. Гротеската е лесна за разграничаване от другите видове комикси, защото е трудно да се отдели смешното от ужасното, ужасното.
Комичен герой е простак, унизен, абсурден, забавен, глупав, порочен, дефектен, в повечето случаи лишен от вътрешен мир, неразбиращ, че е смешен.
В 8 клас изучавахме такива комедии:

Д.И.Фонвизин. "Подраст"

Н. В. Гогол. "Инспектор"
2. Написана е „Приказката за живота на... Александър Невски“.през 80-те години XIII в. Самото заглавие на произведението дава определение за неговата специфика: „ Разказ за живота и храбростта на блажения и велик княз Александър"- история за живота, основното съдържание на която бяха подвизите на" смелостта ".
Целта на този "Живот..." - спрославете смелостта и храбростта на Александър, дайте образа на идеален християнски воин, защитник на руската земя

Б беше написанописар на манастира "Рождество Богородично" във Владимир, където е погребано тялото на княз А. Невски

НО втори животшироко четена, написана в съответствие с най-добрите образци на световната литература. Той създава история... "според разказите на съвременници, съратници на Александър," очевидец“, казва той в парчето.

Той разказваоколо три подвизи Александър Невски:

Битка на Нева със шведите (1240 г.),

За битката на леда с германците при Чудското езеро (1242 г.),

За едно пътуване до Ордата.

Битката на Нева беше първото сериозно изпитание за младия принц. Трябва да кажа, че той го издържа с чест, като демонстрира качествата не само на брилянтен командир, но и на мъдър политик. С малък отряд, без да чака помощ от баща си и други князе, Александър тръгна на поход. По пътя той се обедини с жителите на Ладога и внезапно атакува шведския лагер. Както знаете, руската армия победи шведите. С огромни загуби на противника руснаците загубиха 20 души. Има мнение, че загубите в армията на Александър са донякъде подценени, но в същото време значението на битката при Нева е очевидно - въпреки монголското иго, Русия успя да защити границите си. Безусловната победа беше много важна за двадесетгодишния принц. Тя му донесе голяма слава и почетно име - Невски.
Битката при езерото Peipsi, която в историята се нарича Битката на леда. Естонци и германци, движейки се на „свиня“ (клин), пробиха руския преден отряд, но скоро бяха обкръжени и унищожени.
Първите две раждане са различни от третотофактът, че първото и второто са „псевни”, т.е. военни.

Третият подвиг е подвигът на саможертвата.

Александър Невски отиде при ханамолят се татарите да не принуждават руския народ да носи военна служба. Александър Невски рискува собствения си живот, но не се страхува да отиде лично при хана. Новгородският княз победи всеки враг на бойното поле, но в същото време можеше, показвайки специални организационни и дипломатически умения, да се поддаде на по-силен враг, за да спаси народа си от ненужни жертви.
Духовен подвиг:

Връщайки се през 1263 г. от четвъртото си пътуване до Ордата, Александър се разболява. В Городец, който се намира на Волга, чувствайки, че дните му са преброени, князът поема монашески обети и на 14 ноември той умира.
„Животът на Александър Невски“ ни разказва за живота на велик човек, чийто принос в историята на руската държава е трудно да се надцени. Подвизите на Александър Невски, неговият живот, победите на бойното поле и заслугите на дипломатическото поле заслужават възхищение и уважение.

Спомените за приятели предизвикват радостно настроение у поета, прилив на творчески сили...

А. С. Пушкин оценява в приятелите си предаността към приятелството, общите интереси, готовността да помогне в трудни моменти, емоционалната отзивчивост. В стихотворението се споменават няколко души, на първо място тези, които са посетили поета в Михайловското заточение. Това е И. И. Пущин, който „първи посети опозорената къща на поета...“.

А. С. Пушкин пише с добри чувства и за А. М. Горчаков, дипломат от кариерата, бъдещ министър на външните работи на Русия, който в напреднала възраст, заедно с поета и дипломат Ф. И. Тютчев, ще направи много за възстановяване на международния статут на Русия след провала на Кримската кампания . Но това е в бъдещето, но засега „блясъкът на студената съдба не е променил свободната ви душа: все още сте същият за чест и приятели“. И въпреки че А. С. Пушкин добре знае, че пътищата им се разминават, срещата им беше радостна и те „братски се прегърнаха“.
Поетът А. А. Делвиг е наречен син на „вдъхновения мързел“. Срещата с него събуди "жегата на сърцето, толкова дълго приспивано". Толкова възвишено и с романтичен ентусиазъм А. С. Пушкин си спомня среща с приятел. Общите поетични хобита на лицеистите са огромна духовна стойност, придобита от юношеството.
Спомням си поета декабрист В. К. Кюхелбекер, близък приятел на Пушкин, по-късно главният герой на романа на Ю. Н. Тинянов „Кюхля“.

Създава се впечатление за автора като импулсивен, емоционален човек, постоянно нуждаещ се от общуване с приятели, страдащ от самота в деня на годишнината на Лицея и невъзможността да бъде на празника. Той е верен не само на живите приятели, но и на паметта на онези, които са си отишли завинаги (Н. А. Корсаков, поет) или които са постоянно в далечни скитания (Ф. Ф. Матюшкин, моряк). Поетът е верен на всеки от приятелите си поотделно, и на цялото лицейско братство, и на Отечеството, наречено Царское село. Виждаме в А. С. Пушкин лековерност, готовност „да се отдадеш на нежно приятелство“.

Билет номер 3.
1. Назовете признаците на историческата песен като жанр на устното народно творчество.

Прочетете народна песен наизуст (по избор).

2. Как се разкрива проблемът с възпитанието на истински гражданин в комедията на Д. И. Фонвизин "Подраст"?

3. Разширете значението на епиграфа до работата на A.S. Пушкин "Дъщерята на капитана"

1. Устното народно творчество е изкуство

устно

колективен

традиционен

Тези фактори са признак за фолклор (устно народно творчество)
Историческите песни са съставени от народа, предавани от уста на уста, това творчество може да се нарече колективно. В историческите песни са използвани традиционни фолклорни форми: постоянни епитети, повторения, сравнения, сюжетни форми, символика, мелодия - това са основните характеристики на историческата песен като жанр на устното народно творчество.

Например:

Исторически песни: „Пугачов в тъмницата“, „Пугачов екзекутиран“, „Там вървяха татарите“ близки по формакъм лириката. В историческите песни често се срещат образи на лирически песни - дързък добър човек, войници, епитети, общи за народните песни (тъмна гора, зелена градина, решетъчни порти, добър човек, червено слънце), сравнения, песнопения.

Историческите песни са жанр на устното народно творчество, епически или лиро-епически произведения, изобразяващи събития или епизоди от живота на исторически личности.

Историческите факти присъстват в тях в поетично трансформирана форма, въпреки че историческите песни са склонни да възпроизвеждат конкретни събития. Първите записи датират от 17 век, те са включени в сборника „Древноруски стихотворения, събрани от Кирше Данилов“
2.

Писането

Александър Сергеевич Пушкин е спътник на много поколения вече два века. Слухът е свикнал с името му от детството. За него казват - "моят Пушкин". Това е знак за особено доверчиви отношения, откритост на чувствата и преданост към поета. В руската литература Пушкин е първият, който говори с такава дълбока искреност за любовта, която издига човек. Той трепери „пред могъщата сила на красотата“, изпитвайки необяснимо емоционално вълнение. Поетът „вдъхновява повече от една страст през живота си“. Но самият той пренесе през целия си живот чисти и нежни чувства към онези, които му дадоха светлата радост на вдъхновението. Любовта в поезията на Пушкин е дълбоко, морално чисто и безкористно чувство, което облагородява и пречиства човека.

Ето редовете от едно прекрасно стихотворение, което той посвети на Анна Петровна Керн:

Спомням си един прекрасен момент:

Ти се появи пред мен

Като мимолетно видение

Като гений на чистата красота.

С толкова красиви думи за могъщата и благотворна сила на любовта започва едно от най-прекрасните послания на руската и световната поезия. Стихотворения „пеят“ и „смее се“. Те вече са излезли извън границите на своето време и са се превърнали в ценна собственост на всички, които са в състояние да изпитат същата безкористна любов. Това несъмнено е един от върховете на лириката на Пушкин.

Стихотворението „Спомням си един прекрасен момент...“ е написано през 1825 г. Поразява с невероятна хармония. Това произведение е разделено на три напълно равни части (по две строфи) и всяка е пронизана с особен, единствено характерен тон. Първият се отваря с думите „Помня един прекрасен момент“ и е посветен на спомена за случилото се. Очевидно във въображението на Пушкин имаше петербургска вечер в Оленините, първата среща, "сладки черти", "нежен глас". В този ред семантичният акцент пада не върху глагола „помня“, а върху думата „прекрасно“, която поетът по правило използва не в съвременния смисъл („красив“ или „прекрасен“), а в най-простият начин - по начина, по който е свързан с чудо, с магия. В стихотворението на Пушкин рядко, но все пак има различни пътища, които ни помагат да видим нови черти и аспекти на изобразеното, да разберем по-дълбоко смисъла (метафората "гений на чистата красота", епитети: "прекрасно", " мимолетна визия"). Пушкин в това стихотворение е невероятно точен в предаването на семантичната конотация на думата:

Ти се появи пред мен...

Не се „появи“, не се „появи“, но се „появи“, не оставяйки съмнение, че говорим за появата на героинята пред поета, макар и кратка:

Като мимолетно видение...

Но по времетраене е напълно достатъчно да го оцениш напълно, да го уловиш, докато пронизва и поразява душата:

Като гений на чистата красота...

Оказа се, че „геният на чистата красота“ е заимстван от поета от стихотворението на Жуковски „Бях млада муза...“, където божеството е наречено така.

Следват трудни години на изгнание. Поетът говори за това време:

В пустинята, в тъмнината на затвора

Дните ми минаваха тихо

Без бог, без вдъхновение.

Без сълзи, без живот, без любов.

Сълзи, любов, вдъхновение - това са спътниците на истинския живот. Поетът припомня трудните години, 1823-1824 г., когато се разочарова от живота. Това депресивно състояние не продължи дълго. И Пушкин идва на нова среща с усещане за пълнота на живота.

Изведнъж (това е третата част) „душата се събуди” и я обхвана прилив на предишни, чисти и свежи чувства. Всъщност за това е написано стихотворението: пробудената душа отново се яви на този, който олицетворява „гения на чистата красота“, възкресява за човека „и божеството, и вдъхновението“. Пробуждане – видение – възторг – вдъхновение – тези думи характеризират състоянието на човешката душа, която е влязла в контакт с голяма стойност, с „гениалността на чистата красота“. Последните два стиха повтарят началото на стихотворението. Те бележат връщането към младостта. Пробуждането на душата отвори пред Пушкин възможността за опиянение от творчество, вдъхновение и в същото време опиянение от живота. Пробудената душа се отвори и за творчество, и за сълзи. И за любов.

Основната идея на стихотворението - светъл спомен за любовта и радостта от неочаквана среща с това, което изглеждаше загубено завинаги - се предава от Пушкин с постепенно и нарастващо движение. Първо, тъжен и нежен спомен, след това тъжно съзнание за загуба и накрая прилив на радост и наслада. Това беше перфектно отразено в музиката на Михаил Иванович Глинка, който написа един от най-забележителните си романси по думите на Пушкин. Ако се вслушаме внимателно в звука му, можем ясно да различим всички етапи, през които е преминала мисълта на Пушкин. Освен музиката на Глинка, самите стихове веднага завладяват със звука си. Отначало тихо и тихо, а след това нарастващата им мелодия върви все по-бързо и по-бързо, превръщайки се в бърз, триумфален акорд. Какво придава на стихотворението особената му музикалност?

Може би специална, удобна за произношение на гласни и съгласни, липсата на съскане и свистене, преобладаването на звуците "о", "е", "а" играе някаква роля. Но е малко вероятно самият поет да е мислил за това, когато е написал това стихотворение с един импулс. Разбира се, в този момент за него беше важно да предаде вълнението, което го беше обзело. Мелодията се роди сякаш сама по себе си, подтикната от сърцето. Но безупречният вкус на поета и усещането за родния му език, неописуемо богат не само по смисъл, но и по звуков израз, му дадоха възможност да намери най-точните по смисъл и в същото време най-мелодичните думи.

Можете да препрочетете стихотворението много пъти, за да се потопите отново във вълшебния свят на текстовете на Пушкин. Изненадващо красиви думи бяха избрани от поета, за да изрази дълбочината на чувствата си: чисти, незаинтересовани, не изискващи нищо в замяна. Неговите реплики са отнесени към душата, което ни прави не свидетели, а съучастници на преживявания.

Изпит по литература 8 клас

Състав - това е изграждането на произведение на изкуството, подреждането на неговите части в определена система и последователност.

Въведението и заключението не винаги са в историята.

експозиция- частта от сюжета, непосредствено предхождаща сюжета, представяща на читателя първоначална информация за обстоятелствата, при които е възникнал конфликтът на литературното произведение.
Нека илюстрираме основните елементи на композицията на примера на работата на A.S. Пушкин "Дъщерята на капитана" .
„един. Експозицията е биографията на Андрей Петрович Гринев, детството на Петруша, срещата със „съветника“, всички събития преди пристигането в Белогорската крепост...
2. Сюжетът: запознанство с Мария Ивановна ...
3. Развитието на действието: живот в Белогорската крепост, кавга със Швабрин ...
4. Кулминация: дуел, бащино писмо (пета глава), съвпадащ с настъпването на Пугачов.

5. Развръзка: екзекуцията на Пугачов.

Тук няма експозиция- предистория на събитията, залегнали в основата на художественото действие.

Сравнете характеристиките на фолклорните жанрове на исторически и лирически песни (на примера на изучаваните песни)

Лирични песни	исторически песни
Лирическите песни отразяват човешките чувства и преживявания: тъга и радост, любов и приятелство, съжаление и ревност, жажда за воля и протест срещу потисничеството.	Историческите песни съдържат информация за конкретни събития в историята (войни, походи, въстания), както и за народни герои и исторически личности.
Характеристиките на лиричните песни са, както следва: те са бавни, продължителни. Характеризират се с народна символика, паралелизъм, повторения, постоянни епитети. Например: "В тъмната гора, в тъмната гора, в тъмната гора, зад гората, зад гората." „Ти вече си нощ, ти си нощ, тъмна нощ, ти, тъмна нощ, есен! В лирическите песни винаги има символи. И всеки знак има свое собствено значение: ясен месец" - много добре, " лебед"- момиче," звездите са ясни- деца и др. Характерни черти на лирическата песен са широчината на мелодията, душевността и красивото съзвучие на гласовете.	Исторически песни: „Пугачов в тъмницата“, „Пугачов екзекутиран“, „Там вървяха татарите“ близки по формакъм лириката. В историческите песни често се срещат образи на лирически песни - дързък добър човек, войници, епитети, общи за народните песни (тъмна гора, зелена градина, решетъчни порти, добър човек, червено слънце), сравнения, песнопения.
Лирическите песни дават възможност за опознаване на народния бит и руския национален характер.	Историческата песен ви позволява да видите отношението на хората към важните събития от историята; понякога от него можете да получите информация, която не е в исторически документи. Например, научаваме за отношението на хората към Пугачов от историческата песен „Пугачов е екзекутиран“: „Няма вече народен застъпник...“. В официалните документи Пугачов е злодей. Така една историческа песен е своеобразен свидетел на историята.

Възторг - наслада, възхищение, екстаз.

И аз съм вътре екстаз целуна ароматните й ръце с бодливи пръстени и не знаех какво да й кажа, от щастие ...

Пробуждане - 1. действие от смисълглаголът събуждам, събуждам, събуждам, събуждам; прекратяване на съня.

2. преносим значение: връщане към активност след бездействие.

1. Дефинирайте понятието „комедия“. Назовете комедиите, изучавани в 8 клас.

2. Разкажете ни за поругателните подвизи на Александър Невски и неговия духовен подвиг на саможертва.

Комедия- драматично произведение, със средствата на сатирата и хумора, осмиващо пороците на обществото и човека.

Понятието "комично" включва: хумор, ирония, сатира, сарказъм, гротеска. Хуморът може да се определи като лек смях. Иронията е подигравка, основана на критика.

Комичен герой е простак, унизен, абсурден, забавен, глупав, порочен, дефектен, в повечето случаи лишен от вътрешен мир, неразбиращ, че е смешен.
В 8 клас изучавахме такива комедии:

Д.И.Фонвизин. "Подраст"

Н. В. Гогол. "Инспектор"
2. Написана е „Приказката за живота на... Александър Невски“. през 80-те години XIII в. Самото заглавие на произведението дава определение за неговата специфика: „ Разказ за живота и храбростта на блажения и велик княз Александър"- история за живота, основното съдържание на която бяха подвизите на" смелостта ".
Целта на този "Живот..." - спрославете смелостта и храбростта на Александър, дайте образа на идеален християнски воин, защитник на руската земя

Той разказваоколо три подвизи Александър Невски:

Битка на Нева със шведите (1240 г.),

За битката на леда с германците при Чудското езеро (1242 г.),

За едно пътуване до Ордата.

Третият подвиг е подвигът на саможертвата.

„Животът на Александър Невски“ ни разказва за живота на велик човек, чийто принос в историята на руската държава е трудно да се надцени. Подвизите на Александър Невски, неговият живот, победите на бойното поле и заслугите на дипломатическото поле заслужават възхищение и уважение.

Спомените за приятели предизвикват радостно настроение у поета, прилив на творчески сили...

Билет номер 3.

1. Назовете признаците на историческата песен като жанр на устното народно творчество.

Прочетете народна песен наизуст (по избор).

2. Как се разкрива проблемът с възпитанието на истински гражданин в комедията на Д. И. Фонвизин "Подраст"?

3. Разширете значението на епиграфа до работата на A.S. Пушкин "Дъщерята на капитана"

1. Устното народно творчество е изкуство

колективен

традиционен

Например:

Въпросът за фалшивото и истинско образование се крие в заглавието . Не напразно на съвременния руски думата подлес означава полуобразован човек. В края на краищата Митрофан не научи нищо положително на шестнадесетгодишна възраст, въпреки че майка му наема учители за него, но тя направи това не от любов към грамотността, а само защото Петър 1 заповяда така. Простакова не скри това ".. . поне заради външния вид, научи така, че да му стига до ушите как работиш! ..“
Положителните умни герои, като Правдин, Стародум, казаха: „...имай сърце, имай душа и винаги ще бъдеш мъж...“ Те презират страхливите, несправедливите, нечестните хора. Стародум вярваше, че не е необходимо детето да оставя много пари, основното е да култивира достойнство в него. "...Златен тъпак - всички тъпаци..."
Характерът на човек се формира в семейството и какъв човек би могла да стане Митрофанушка? Той прие всички пороци от майка си: крайно невежество, грубост, алчност, жестокост, презрение към другите. Не е изненадващо, защото родителите винаги са основният модел за подражание за децата. И какъв пример би могла да даде г-жа Простакова на сина си, ако си позволи да бъде груба, груба, да унижава другите пред очите му? Разбира се, тя обичаше Митрофан, но в това отношение много го разглези:
- Идете и оставете детето да закуси.
- Той вече изяде пет кифлички.
- Значи съжаляваш за шестия, звяр?
Какво усърдие! не се колебайте да гледате.
"... Митрофанушка, ако ученето е толкова опасно за главата ти, спри ми го..."
Влиянието на майка му и крепостничеството съблазняват Митрофан - той става невеж.
Учителите също не можеха да дадат достойно образование на Митрофан, защото бяха също толкова необразовани. Кутейкин и Цифиркин не спореха и не принуждаваха подлес да учи и той не се интересува от този процес. Ако нещо не се получи, момчето се отказа от случая и пристъпи към друг. Три години вече беше учил, но не научи нищо ново. "... не искам да уча, искам да се оженя..."
Пред тези учители г-жа Простакова предпочита бившия немски кочияш Вралман, който не уморява сина й, а ако е уморен, разбира се, ще остави детето да се мъчи.
В резултат на това любимият син довежда майката до припадък със своето безразличие към нейните чувства, предателство.
"... Ето плодове, достойни за злоба!" Тази реплика на Стародум казва, че подобно възпитание води до безсърдечност, до непоправим резултат. На финала Митрофан е образец на безсърдечието.
Мисля, че проблемът с образованието е бил, е и сигурно винаги ще бъде. Ето защо съвременният читател ще бъде заинтересован и полезен комедия "Подраст". Тя ще разкрие последствията от недостойно възпитание, дадено на главния герой. Ще накара и малките читатели, и техните родители да се замислят.
В епиграфа на неговия разказ „Дъщерята на капитана“ A.S. Пушкин издаде руска поговорка „Грижи се за честта от малки“. Пословиците носят народна мъдрост, която се развива от векове. Не можете да се доверите на поговорките, смятайте ги за банални думи, но много често смисълът на тези твърдения се разбира само когато човек изпита някои житейски изпитания за себе си. Така се случи и с Петър Гринев, главният герой на историята. Обстоятелствата се развиха по такъв начин, че той беше изправен пред избор: поемете риск, но действайте като честен човек или, страхувайки се от опасност, предаде близките, своите идеали.
В епиграфа авторът сякаш повдига въпроса дали главният герой ще успее да запази честта си? За щастие точно това се случи.
Пьотър Гринев, малкият син на земевладелец, служи в армията. Бащата, като дава наставления на сина си преди да тръгне, му казва: „Служи вярно на когото се кълнеш във вярност; подчинявайте се на шефовете; не преследвайте тяхната привързаност; не искайте услуга, не разубеждавайте от служба и помнете поговорката: погрижете се отново за роклята и почетете от младостта. Това означава, че от детството на Петр Гринев е показвана стойността на честта, нейното значение в живота.
Но не само образованието позволява на героя да поддържа честта. Гринев е мил и искрен човек: дава заешка овча кожа на идващ селянин; обича Маша Миронова и заради нея нарушава военната дисциплина; обича Савелич и му помага да се измъкне от ръцете на Пугачевите. Ръководителят на въстанието харесва прямотата и искреността на Петър и го харесва Гринев.
Младият мъж е верен на клетвата и думата, дадена на императрицата. На предложението на Пугачов да влезе в службата му, след кратко колебание, той отговаря с категоричен отказ: „Главата ми е във вашата власт – пуснете ме – благодаря; Ако екзекутираш, Бог ще те съди." Може би именно тази вярност към клетвата спаси живота на Гринев, твърдостта на неговия характер накара Пугачов да обърне внимание на него и събуди съчувствието на измамника.
Чест и вярност към дълга се проявяват у Гринев в опозицията му на Швабрин. Този образован, красноречив, остроумен човек е безразличен към другите, мисли само за себе си. За своя полза той е готов да премине на страната на врага, за да държи момичето заключено. Пише фалшив донос до бащата на Гринев за сина му. Без колебание Швабрин се присъединява към редиците на пугачевците, когато победата беше на тяхна страна. Гринев никога не би постъпил така, че да не му бъде обещана облага за подобни действия.
Чувство за дълг, искреност, преданост - тези качества формират личността на Гринев. Не, той не е герой, понякога се страхува и се съмнява, но се опитва да не се отклонява от убежденията си и в екстремни случаи е готов да извърши наистина героични дела в името на близките. Има служба, има дълг и това е много важно, но Гринев винаги си остава човек с добро сърце. Дори в Пугачов той вижда преди всичко интелигентен, смел, щедър човек, защитник на бедните и сираците.
Образът на Гринев в разказа е даден в развитие. Всяко събитие му позволява да изрази себе си от различни страни, засилва характера му.
Грижете се за честта от малки... Това означава, че честта не забравя грешките от миналото. Препънали сте се веднъж в младостта си, вече няма да можете напълно да изчистите съвестта си от тъмните петна от миналите дни. Целият зрял живот като цяло е отглеждане на плодовете на младостта. Гринев, според мен, влиза в зрелостта с добра духовна почва, готов за добри дела и справедливи решения.
Билет номер 4

1. Гротеската и хиперболата като методи на сатирично изобразяване в „Повест за двора на Шемякин“.

2. Разширете значението на говорещите имена на героите на комедията D.I. Фонвизин "Подраст".

3. Защо разказът на Лев Толстой се нарича не „Балът”, а „След бала”, въпреки че описанието на бала заема значителна част от творбата?

1. Хипербола (преувеличение) се използва в историята, за да покаже колко несправедлива е съдебната система. Дори силното преувеличение не е в състояние да изненада читателя.

Пример: „Реших да се убия и се хвърлих от моста в рова ... Хвърляйки се, паднах върху стареца и удуших баща си до смърт ...“. Ако той все пак можеше да смаже до смърт детето на свещеника (например детето кърмеше), тогава е невъзможно да убие стареца, като падне от моста, и дори самият той да остане здрав. Това е силно преувеличение.

Гротескни - техника, характеризираща се с използването на фантастични образи, както и обобщаване и изостряне на житейските взаимоотношения чрез причудливо и контрастно съчетание на реално и фантастично, правдоподобност и карикатура, хипербола и алогизъм.

Пример: "Взех си дървата за огрев, вързах ги за опашката на коня." Дори без яка, беше възможно да се прикрепят дърва за огрев към коня. Горкият обаче постъпил твърде нелогично.

„Съдът на Шемякин“ е класически случай на гротескното, тоест ситуацията е специално изкривена, първоначалното дребно нарушение е обрасло с все по-сериозни нарушения и вече не знаете на кого да симпатизирате и на кого да се смеете в това история. В резултат на това съдията довежда ситуацията до абсурд, вземайки решения, които са едновременно смешни до степен на гениалност и ужасни, тъй като такива решения наистина биха могли да се осъществят в някакъв древен или съвременен аналог на съда на Шемякин.

И изглежда, че в историята всички престъпления са извършени случайно, без злонамерен умисъл, а единственото истинско престъпление не е извършено от злонамереното намерение на съдията, но в крайна сметка се оказва, че желанието за получаване на подкуп спасява съди и прави бедния човек богат.

Друг пример за гротеска: как главният герой извършва три престъпления (откъсва опашката на кон, който е принадлежал на богатия му брат; пада от леглото, събаря сина на свещеника до смърт; хвърля се от моста, той убива стареца когото синът водеше на баня).
Решението на съдията също е гротескно. Втората част описва как бедният мъж показва на неправедния съдия Шемяка камък, увит в шал, който съдията приема за обещание - торба с пари, за която осъжда богатия брат да даде коня на бедния, докато не отглежда нова опашка, наказва дупето, за да даде дупето на тези, докато горкият човек си „добие дете”, а също така предлага на сина на убития старец да се хвърли от моста върху убиеца. Ищците предпочитат да се разплатят, за да не се съобразяват с решенията на съдията. Шемяка, като научил, че горкият му е показал камък, благодари на Бога: „като че ли не съм съдил по него, но той щеше да ме удари“.

2. „Говорещи“ имена и фамилни имена в комедията „Подраст“ на Фонвизин „Говорещите“ имена и фамилни имена в комедията „Подраст“ се появяват като почит към традициите на руската благородна комедия.

Значението на имената и фамилните имена на героите в пиесата "Подраст" По-долу е препис на "говорещите" имена и фамилни имена на героите на комедията "Подраст":

Тарас Скотинин: зверски и зверски.

Г-жа Простакова: родена Скотинина (преди брака си носеше това фамилно име), също зверски, груб и жесток земевладелец.
Г-н Простаков (Теренти Простаков): простодушник, глупак.

Митрофан Простаков: в превод от гръцки името „Митрофан“ означава „приличащ на майка си“. Митрофан наистина прилича на майка си г-жа Простакова.

Правдин: стои за истината.

Милон: Хубав млад мъж.

София: на гръцки, София означава „мъдрост“. Всъщност героинята София е разумно, умно момиче.

Starodum: придържа към древността, древните благородни добродетели.

Вралман: лъжец, който мами господарите си.

Цифиркин: преподава математика, тоест числа,

Кутейкин: през 18 век духовниците са наричани презрително „кутейники“ („кутя“ е специално църковно ястие, каша със стафиди).

Историята на L.N. „След бала“ на Толстой е наречен така, защото събитието от една сутрин „след бала“ коренно промени целия живот на човек.

Композицията на творбата е много проста: историята е разделена на две части, противоположни една на друга. И двата епизода, съставляващи историята, са взети от живота на генерал Б., с когото разказвача е сближила любовта към дъщеря му.

Част 1 от историята - "на бала": музика, танци, забавление, благополучие, щастие.

Част 2 - „След бала. Втората част съдържа основния смисъл на творбата.

Втората част на творбата разказва за сутринта на следващия ден. Връщайки се от бала, разказвачът става случаен свидетел на наказанието на беглец татарин.

Колко положителен беше портретът на този герой в първата част, толкова ужасен и отвратителен стана той във втората. Да наблюдава хладнокръвно мъките на жив човек (Толстой казва, че гърбът на татарина се е превърнал в мокро парче кърваво месо) и също така да накаже факта, че един от войниците се смили над горкия и смекчи удара !
Също така е важно това наказание да се проведе в първия ден на Великия пост, когато е особено необходимо да се следи стриктно чистотата на мислите и действията си. Но полковникът не мисли за това. Той получи заповедта и я изпълни с голямо усърдие.
Струва ми се, че в своята "работа" героят е като машина, която просто прави това, за което е програмирана. Но какво да кажем за собствените му мисли, собствената му позиция? В крайна сметка полковникът е способен да изпитва добри чувства - това ни показа писателят в епизода на бала. И така „сутрешният епизод“ от живота им на този герой става още по-ужасен. Човек потиска, не използва искрените си добри емоции, крие всичко това във военна униформа, крие се зад чужда заповед.
Използвайки примера на полковник Б. Толстой, той повдига два важни проблема: личната отговорност за своите действия, нежеланието да се живее „съзнателен живот” и разрушителната роля на държавата, която принуждава човек да унищожи човек в човек.
Сутрешният епизод имаше шокиращ ефект върху разказвача Иван Василиевич. Той не разбираше кой е прав и кой е виновен в тази ситуация, но чувстваше само с цялото си сърце, че нещо не е наред, фундаментално нередно.
Този герой, за разлика от полковник Б., слуша душата си. Затова взема много важно решение – никога да не служи никъде. Иван Василиевич просто не може да позволи някой да го унищожи, да го принуди да прави това, което той не иска.
Така виждаме, че втората част на историята, описваща събитията след бала, напълно промени живота на героя. Първата сутрин на Великия пост накара този младеж, който дълго време е живял с „розови очила“, да се замисли за важни неща – за морала, отговорността, смисъла на живота. Можем да кажем, че това накара Иван Василиевич да порасне и да погледне живота си и света около себе си от различен ъгъл. Ето защо разказът на Толстой се нарича „След бала“, а не „Балът“.
Билет номер 5

1. Дефинирайте понятието „трагедия“ на примера на творчеството на У. Шекспир

"Ромео и Жулиета".

2. Разширете ролята на образните и изразни средства (епитети и метафори), повторенията в стихотворението на М. Ю. Лермонтов "Кавказ". Прочетете стихотворението

наизуст.

3. Защо историята на А. И. Куприн се нарича "Люляковият храст"?

1. Трагедия – жанр на художествената литература, предназначен за постановка, в който сюжетът води героите до трагична развръзка.
Трагедията е белязана с тежка сериозност, изобразява реалността по най-очевидния начин, като куп вътрешни противоречия, разкрива най-дълбоките конфликти на реалността в изключително интензивен и интензивен вид.

Изпит по литература 8 клас

Билет №1

3. Прочетете наизуст стихотворението „Помня един прекрасен момент“. Как разбирате думите "вдъхновение", "възторг", "събуждане"?

Отговорът на билет номер 1.

1. Състав - това е изграждането на произведение на изкуството, подреждането на неговите части в определена система и последователност.

Въведението и заключението не винаги са в историята.

Нека илюстрираме основните елементи на композицията на примера на работата на A.S. Пушкин "Дъщерята на капитана".

„един. Експозицията е биографията на Андрей Петрович Гринев, детството на Петруша, срещата със „съветника“, всички събития преди пристигането в Белогорската крепост...
2. Сюжетът: запознанство с Мария Ивановна ...
3. Развитието на действието: живот в Белогорската крепост, кавга със Швабрин ...
4. Кулминация: дуел, бащино писмо (пета глава), съвпадащ с настъпването на Пугачов.

5. Развръзка: екзекуцията на Пугачов.

6. Заключение: разказ за развитието на по-късния живот на Гринев.

Основната характеристика на композицията на работата на A.S. „Капитанската дъщеря“ на Пушкин: изключителна сбитост, събитийност, бързина в развитието на действието. В разказа няма нищо излишно, принципът на включването само на такива лица, неща, епизоди и описания, които са необходими за развитието на сюжета.

Втората особеност на композицията на романа е строгата простота на разказа. Без отклонения от сюжета, стриктно съответствие на историята с хронологията на събитията. Яснотата и яснотата са общо свойство на прозата на Пушкин.

Тук няма експозиция- предистория на събитията, залегнали в основата на художественото действие.

Развръзката на комедията- развръзката на събитията - е четенето на писмото на Хлестаков до Тряпичкин, където се разкрива истината. Сега за всички е ясно, че Хлестаков не е одитор и характеристиките му на длъжностни лица забавляват всички, с изключение на този, към когото са адресирани. Всички са изумени: как може такова нищожество да бъде сбъркано с одитор?

Лирични песни	исторически песни
Лирическите песни отразяват човешките чувства и преживявания: тъга и радост, любов и приятелство, съжаление и ревност, жажда за воля и протест срещу потисничеството.	Историческите песни съдържат информация за конкретни събития в историята (войни, походи, въстания), както и за народни герои и исторически личности.
Характеристиките на лиричните песни са, както следва: те са бавни, продължителни. Характеризират се с народна символика, паралелизъм, повторения, постоянни епитети. Например: "В тъмната гора, в тъмната гора, в тъмната гора, зад гората, зад гората." „Ти вече си нощ, ти си нощ, тъмна нощ, ти, тъмна нощ, есен! В лирическите песни винаги има символи. И всеки знак има свое собствено значение: ясен месец" - много добре, " лебед"- момиче," звездите са ясни- деца и др. Характерни черти на лирическата песен са широчината на мелодията, душевността и красивото съзвучие на гласовете.	Историческите песни: „Пугачов в тъмницата“, „Пугачов екзекутиран“, „Там вървяха татарите“ са близки до лирическите по форма. В историческите песни често се срещат образи на лирически песни - дързък добър човек, войници, епитети, общи за народните песни (тъмна гора, зелена градина, решетъчни порти, добър човек, червено слънце), сравнения, песнопения.
Лирическите песни дават възможност за опознаване на народния бит и руския национален характер.	Историческата песен ви позволява да видите отношението на хората към важните събития от историята; понякога от него можете да получите информация, която не е в исторически документи. Например, научаваме за отношението на хората към Пугачов от историческата песен „Пугачов е екзекутиран“: „Няма вече народен застъпник...“. В официалните документи Пугачов е злодей. Така една историческа песен е своеобразен свидетел на историята.

3. Възторг – наслада, възхищение, екстаз.

И аз съм вътре екстазцелуна ароматните й ръце с бодливи пръстени и не знаех какво да й кажа, от щастие ...

Пробуждане - 1. действие от смисълглаголът събуждам, събуждам, събуждам, събуждам; прекратяване на съня.

2. преносим значение: връщане към активност след бездействие.

1. Дефинирайте понятието „комедия“. Назовете комедиите, изучавани в 8 клас.

2. Разкажете ни за поругателните подвизи на Александър Невски и неговия духовен подвиг на саможертва.

Комедия- драматично произведение, със средствата на сатирата и хумора, осмиващо пороците на обществото и човека.

Комичен герой е простак, унизен, абсурден, забавен, глупав, порочен, дефектен, в повечето случаи лишен от вътрешен мир, неразбиращ, че е смешен.

В 8 клас изучавахме такива комедии:

Д.И.Фонвизин. "Подраст"

Н. В. Гогол. "Инспектор"

2. Написана е „Приказката за живота на... Александър Невски“.през 80-те години XIII в. Самото заглавие на произведението дава определение за неговата специфика: „ Разказ за живота и храбростта на блажения и велик княз Александър"- история за живота, основното съдържание на която бяха подвизите на" смелостта ".
Целта на този "Живот..." - спрославете смелостта и храбростта на Александър, дайте образа на идеален християнски воин, защитник на руската земя

Той разказваоколо три подвизи Александър Невски:

Битка на Нева със шведите (1240 г.),

За битката на леда с германците при Чудското езеро (1242 г.),

За едно пътуване до Ордата.

Битката при езерото Peipsi, която в историята се нарича Битката на леда. Естонци и германци, движейки се на „свиня“ (клин), пробиха руския преден отряд, но скоро бяха обкръжени и унищожени.

Първите две раждане са различни от третотофактът, че първото и второто са „псевни”, т.е. военни.

Третият подвиг е подвигът на саможертвата.

Духовен подвиг:

Спомените за приятели предизвикват радостно настроение у поета, прилив на творчески сили...

Поетът А. А. Делвиг е наречен син на „вдъхновения мързел“. Срещата с него събуди "жегата на сърцето, толкова дълго приспивано". Толкова възвишено и с романтичен ентусиазъм А. С. Пушкин си спомня среща с приятел. Общите поетични хобита на лицеистите са огромна духовна стойност, придобита от юношеството.

Спомням си поета декабрист В. К. Кюхелбекер, близък приятел на Пушкин, по-късно главният герой на романа на Ю. Н. Тинянов „Кюхля“.

Билет номер 3.

1. Назовете признаците на историческата песен като жанр на устното народно творчество.

Прочетете народна песен наизуст (по избор).

2. Как се разкрива проблемът с възпитанието на истински гражданин в комедията на Д. И. Фонвизин "Подраст"?

3. Разширете значението на епиграфа до работата на A.S. Пушкин "Дъщерята на капитана"

1. Устното народно творчество е изкуство

колективен

традиционен

Тези фактори са признак за фолклор (устно народно творчество)

Историческите песни са съставени от народа, предавани от уста на уста, това творчество може да се нарече колективно. В историческите песни са използвани традиционни фолклорни форми: постоянни епитети, повторения, сравнения, сюжетни форми, символика, мелодия - това са основните характеристики на историческата песен като жанр на устното народно творчество.

Например:

В епиграфа на неговия разказ „Дъщерята на капитана“ A.S. Пушкиниздаде руска поговорка „Грижи се за честта от малки“. Пословиците носят народна мъдрост, която се развива от векове. Не можете да се доверите на поговорките, смятайте ги за банални думи, но много често смисълът на тези твърдения се разбира само когато човек изпита някои житейски изпитания за себе си. Така се случи и с Петър Гринев, главният герой на историята. Обстоятелствата се развиха по такъв начин, че той беше изправен пред избор: поемете риск, но действайте като честен човек или, страхувайки се от опасност, предаде близките, своите идеали.
В епиграфа авторът сякаш повдига въпроса дали главният герой ще успее да запази честта си? За щастие точно това се случи.
Пьотър Гринев, малкият син на земевладелец, служи в армията. Бащата, като дава наставления на сина си преди да тръгне, му казва: „Служи вярно на когото се кълнеш във вярност; подчинявайте се на шефовете; не преследвайте тяхната привързаност; не искайте услуга, не разубеждавайте от служба и помнете поговорката: погрижете се отново за роклята и почетете от младостта. Това означава, че от детството на Петр Гринев е показвана стойността на честта, нейното значение в живота.
Но не само образованието позволява на героя да поддържа честта. Гринев е мил и искрен човек: дава заешка овча кожа на идващ селянин; обича Маша Миронова и заради нея нарушава военната дисциплина; обича Савелич и му помага да се измъкне от ръцете на Пугачевите. Ръководителят на въстанието харесва прямотата и искреността на Петър и го харесва Гринев.
Младият мъж е верен на клетвата и думата, дадена на императрицата. На предложението на Пугачов да влезе в службата му, след кратко колебание, той отговаря с категоричен отказ: „Главата ми е във вашата власт – пуснете ме – благодаря; Ако екзекутираш, Бог ще те съди." Може би именно тази вярност към клетвата спаси живота на Гринев, твърдостта на неговия характер накара Пугачов да обърне внимание на него и събуди съчувствието на измамника.
Чест и вярност към дълга се проявяват у Гринев в опозицията му на Швабрин. Този образован, красноречив, остроумен човек е безразличен към другите, мисли само за себе си. За своя полза той е готов да премине на страната на врага, за да държи момичето заключено. Пише фалшив донос до бащата на Гринев за сина му. Без колебание Швабрин се присъединява към редиците на пугачевците, когато победата беше на тяхна страна. Гринев никога не би постъпил така, че да не му бъде обещана облага за подобни действия.
Чувство за дълг, искреност, преданост - тези качества формират личността на Гринев. Не, той не е герой, понякога се страхува и се съмнява, но се опитва да не се отклонява от убежденията си и в екстремни случаи е готов да извърши наистина героични дела в името на близките. Има служба, има дълг и това е много важно, но Гринев винаги си остава човек с добро сърце. Дори в Пугачов той вижда преди всичко интелигентен, смел, щедър човек, защитник на бедните и сираците.
Образът на Гринев в разказа е даден в развитие. Всяко събитие му позволява да изрази себе си от различни страни, засилва характера му.
Грижете се за честта от малки... Това означава, че честта не забравя грешките от миналото. Препънали сте се веднъж в младостта си, вече няма да можете напълно да изчистите съвестта си от тъмните петна от миналите дни. Целият зрял живот като цяло е отглеждане на плодовете на младостта. Гринев, според мен, влиза в зрелостта с добра духовна почва, готов за добри дела и справедливи решения.

1. Гротеската и хиперболата като методи на сатирично изобразяване в „Повест за двора на Шемякин“.

2. Разширете значението на говорещите имена на героите на комедията D.I. Фонвизин "Подраст".

1. Хипербола(преувеличение) се използва в историята, за да покаже колко несправедлива е съдебната система. Дори силното преувеличение не е в състояние да изненада читателя.

Гротескни- техника, характеризираща се с използването на фантастични образи, както и обобщаване и изостряне на житейските взаимоотношения чрез причудливо и контрастно съчетание на реално и фантастично, правдоподобност и карикатура, хипербола и алогизъм.

Решението на съдията също е гротескно. Втората част описва как бедният мъж показва на неправедния съдия Шемяка камък, увит в шал, който съдията приема за обещание - торба с пари, за която осъжда богатия брат да даде коня на бедния, докато не отглежда нова опашка, наказва дупето, за да даде дупето на тези, докато горкият човек си „добие дете”, а също така предлага на сина на убития старец да се хвърли от моста върху убиеца. Ищците предпочитат да се разплатят, за да не се съобразяват с решенията на съдията. Шемяка, като научил, че горкият му е показал камък, благодари на Бога: „като че ли не съм съдил по него, но той щеше да ме удари“.

Тарас Скотинин: зверски и зверски.

Г-жа Простакова: родена Скотинина (преди брака си носеше това фамилно име), също зверски, груб и жесток земевладелец.

Г-н Простаков (Теренти Простаков): простодушник, глупак.

Правдин: стои за истината.

Милон: Хубав млад мъж.

София: на гръцки, София означава „мъдрост“. Всъщност героинята София е разумно, умно момиче.

Starodum: придържа към древността, древните благородни добродетели.

Вралман: лъжец, който мами господарите си.

Цифиркин: преподава математика, тоест числа,

3. Историята на Л.Н. „След бала“ на Толстой е наречен така, защото събитието от една сутрин „след бала“ коренно промени целия живот на човек.

Част 1 от историята - "на бала": музика, танци, забавление, благополучие, щастие.

Част 2 - „След бала. Втората част съдържа основния смисъл на творбата.

Вижда войници, подредени на парада. През тази формация се води мъж с голи гърди. Всеки от войниците трябва да удари татарина по гърба с цялата си сила. Изпълнението на тази "процедура" се следи стриктно от командира, който се оказва полковник Б.!
Колко положителен беше портретът на този герой в първата част, толкова ужасен и отвратителен стана той във втората. Да наблюдава хладнокръвно мъките на жив човек (Толстой казва, че гърбът на татарина се е превърнал в мокро парче кърваво месо) и също така да накаже факта, че един от войниците се смили над горкия и смекчи удара !
Също така е важно това наказание да се проведе в първия ден на Великия пост, когато е особено необходимо да се следи стриктно чистотата на мислите и действията си. Но полковникът не мисли за това. Той получи заповедта и я изпълни с голямо усърдие.
Струва ми се, че в своята "работа" героят е като машина, която просто прави това, за което е програмирана. Но какво да кажем за собствените му мисли, собствената му позиция? В крайна сметка полковникът е способен да изпитва добри чувства - това ни показа писателят в епизода на бала. И така „сутрешният епизод“ от живота им на този герой става още по-ужасен. Човек потиска, не използва искрените си добри емоции, крие всичко това във военна униформа, крие се зад чужда заповед.
Използвайки примера на полковник Б. Толстой, той повдига два важни проблема: личната отговорност за своите действия, нежеланието да се живее „съзнателен живот” и разрушителната роля на държавата, която принуждава човек да унищожи човек в човек.
Сутрешният епизод имаше шокиращ ефект върху разказвача Иван Василиевич. Той не разбираше кой е прав и кой е виновен в тази ситуация, но чувстваше само с цялото си сърце, че нещо не е наред, фундаментално нередно.
Този герой, за разлика от полковник Б., слуша душата си. Затова взема много важно решение – никога да не служи никъде. Иван Василиевич просто не може да позволи някой да го унищожи, да го принуди да прави това, което той не иска.
Така виждаме, че втората част на историята, описваща събитията след бала, напълно промени живота на героя. Първата сутрин на Великия пост накара този младеж, който дълго време е живял с „розови очила“, да се замисли за важни неща – за морала, отговорността, смисъла на живота. Можем да кажем, че това накара Иван Василиевич да порасне и да погледне живота си и света около себе си от различен ъгъл. Ето защо разказът на Толстой се нарича „След бала“, а не „Балът“.

1. Дефинирайте понятието „трагедия“ на примера на творчеството на У. Шекспир

"Ромео и Жулиета".

наизуст.

3. Защо историята на А. И. Куприн се нарича "Люляковият храст"?

1. Трагедия – жанр на художествената литература, предназначен за постановка, в който сюжетът води героите до трагична развръзка.

Трагедията е белязана с тежка сериозност, изобразява реалността по най-очевидния начин, като куп вътрешни противоречия, разкрива най-дълбоките конфликти на реалността в изключително интензивен и интензивен вид.

Трагедията разкрива най-дълбоките конфликти. ATТрагедията "Ромео и Жулиета" на Шекспир изобразява борбата на двама влюбени за чувствата си към средата, в която все още са живи древните предразсъдъци и стария заветен семеен морал. Конфликтът между заминаващия и новия свят води до смъртта на героите.

Показани са всички етапи и етапи на този конфликт. И двамата старци, главите на враждуващите къщи, са натежали в душите си от тази вековна борба, но по инерция я поддържат. Слугите участват в него от принудително подчинение. Но враждата не е умряла: винаги има горещи глави от младежта (Тибалт), готови да я разпалят отново.

Ромео и Жулиета умират като нейна жертва, но тяхното младежко чувство празнува победата си в пиесата. Това е единствената трагедия в Шекспир, в която комичният елемент заема значително място, а целта му е да засили веселия характер на пиесата.

Чрез жертвената си смърт Ромео и Жулиета постигат триумфа на любовта и мира: „враждата на бащите умря с тяхната смърт“. Тези думи от Пролога са повече от прелюдия към публиката за сюжета; тук имаме рядък случай, когато Шекспир съобщава идеята за произведение. Трагедията завършва напълно спокойно, но е купена на висока цена.

2. Визуални средствав стихотворението те помагат да се разбере душевното състояние на лирическия герой: творбата е наситена метафори ("в зората на моите дни", "минаха пет години"), персонификации ("степта се повтаря", "трептене на сърцето"), епитети ("час на розата", "сладка песен", "божествени очи"),сравнения ("като сладката песен на моето отечество").

Лермонтов използва въздържа "Обичам Кавказ!", подсилен с възклицание, за да изрази възхищението си от красотата на този удивително красив регион. Въведение в стихотворението жалби ("Бях щастлив с вас, планински клисури", "О, южни планини") свидетелстват за истинската любов на поета към Кавказ. Използване инверсии ("моето отечество", "Обичам", "розов час след вечер") засилва изразителността на творбата.

Възприятието за величествената природа на Кавказките планини се отразява в романтичния мироглед на Лермонтов и в духовните му преживявания, ставайки факт от личната му биография и раждайки линии, изпълнени с неподправено чувство: „За да ги помниш завинаги, трябва да си там веднъж“.

3. Историята се нарича така, защото именно люляковият храст носи героите

щастие. Отначало младите съпрузи са потиснати от провала, който сполетя Алмазов. Той не влезе в Академията и всичко това заради петното върху чертежа. Те търсят изход и Верочка го намира. Люляков храст, засаден извън града, помогна на Алмазов да влезе в Академията. Именно люляковият храст носи щастие и мир на семейство Алмазови. Люлякът е красиво цвете, което цъфти през пролетта. Пролетта е времето за влюбени. Може да се предположи, че люлякът е цвете на влюбените. Освен това люлякът има 4 венчелистчета. В митологията 4 е символ на Вселената. А има и люляк с пет листенца, който носи щастие. Защо авторът завършва историята така? Люлякът спаси юнаците. Споменът за нея е свързан със съпрузи с преодоляване на трудности. За тях люлякът се превърна в символ на късмет, любов.

1. Разширете понятието „стихотворение“. Разкажи ми за пътя

герой във войната в стихотворението на А. Т. Твардовски "Василий Теркин".

2. Каква роля играе епизодът от битката между Мцири и леопарда в стихотворението на М. Ю. Лермонтов „Мцири“?

3. Стихотворенията на А. А. Фет приличат на монолози, изразяващи любов и възхищение към природата. Съставете своя монолог по темата:

Как се чувствам към природата?

1. Какво е стихотворение?

Стихотворението е голямо поетическо произведение с разказ или лиричен сюжет. Има много жанрови разновидности на стихотворенията: героични, дидактически, сатирични, исторически, лирико-драматични и др.
Стихотворението е мащабно произведение, което описва много герои и събития, често в поетична форма.
Стихът на стихотворението се чете плавно и свободно, което предизвиква емоционален отзвук у читателя.
В стихотворението се вижда какво обича авторът и към какво има негативно отношение, как оценява хората и техните действия.

Стихотворението "Василий Теркин" се състои от 25 глави, всяка от които има свое заглавие.

Заглавията на главите разкриват погледа на войника към хода на войната. Книгата разказва как е живял човек във войната. Тази страна на съдържанието на поемата е отразена в много скици, например "На спирка", "Преди битката", "Двама войника" и др. Как се е биел е описано в главите "Преминаване", "За войната!", "Дуел", "Теркин ранен", "За наградата".

Теркин - означава настърган от живота, опитен. Има една поговорка "настърган калач". „Човек, който е изморен от живота“, определя неговият автор. В същото време фамилното име звучи често, кратко, ярко.

От военната биография на Теркин научихме, че той започва да се бие по време на финландската кампания, през юни 1941 г. отново влиза в служба, отстъпва заедно с цялата армия, обкръжен е няколко пъти, излиза жив, въпреки че е ранен. Нека добавим, че авторът проследява пътя чак до Берлин.

Твардовски от първа глава ни запознава с взвод млади войници. Те изобщо не са герои от раждането, а прости момчета с „въртящи се храмове“ и момчешки очи. Теркин не се различава от тях, само, може би, малко по-смел, по-находчив. Това е неговият навик. Теркин е истински патриот на родната си земя, като повечето руски войници. Той доказва любовта си към Родината с неуморен военен труд и подвизи. Кръвта, смъртта, изпитанията не можеха да заглушат силата на живота, смелостта на героя. Ясно е, че Теркин е достоен за наградата. Но скромен човек дори не се опитва да говори за своите заслуги. Това е неговата простота и обикновеност. Рисувайки образа на Василий Теркин, авторът въплъщава в него най-добрите черти на руски воин: смелост и самообладание, духовна откритост и щедрост, острота и ненатрапчива доблест. Искаме да бъдем силни, смели, смели като Василий Теркин, като нашите прадядовци.

Експозиция Край Край Епилог

експозиция- част от работата, която съобщава времето и мястото на събитията. Обикновено предхожда равенството.

Сюжетът на действието- събитие, което бележи началото на действието, част от творбата, в която се планира конфликт.

Развитие на действието- част от произведението между сюжета и кулминацията, където авторът демонстрира пътя на конфликта. Това е най-голямата част от творбата, която показва хода на събитията.

кулминация- моментът на най-напрегнатото действие, решителният сблъсък на противоположните страни, когато се планира победата или поражението на една от враждуващите страни.

развръзка- последният момент в развитието на действието, където се показват резултатите от кулминационния сблъсък между героите.

Работата може също да съдържа пролог(уводната част на творбата, която разказва за събитията, предшестващи тези, които ще бъдат описани) и епилог(последната част на творбата, която разказва за по-нататъшната съдба на героите).

Композиция "Мцири"

Експозицията е разказ за живота на героя в манастира,

Кулминацията е битката с леопарда

Развръзката е завещание на героя и неговата смърт.

Композиция "Инспектор"

връзвам- първата фраза "Одиторът идва при нас." Някои критици смятат, че комедията има още един обрат: съобщението на Добчински и Бобчински за пристигането на въображаемия одитор.

Страхът на длъжностните лица от одитора е движещата сила зад сюжета

кулминация- тиха сцена, тъй като страхът на длъжностните лица преди проверката само се засилва.

развръзкапредизвиква най-много противоречия сред критиците. Някои я виждат в същата тиха сцена. Самият Гогол каза, че в неговата комедия няма развръзка, тъй като страхът на служителите от възможността за разобличаване не е „отстранен“ (не е развързан), а, напротив, е изключително засилен (което показва кулминацията)

Сравнете особеностите на фолклорните жанрове на историческите и лирическите песни (на примера на изследваните песни).

Специален слой в руския фолклор са народните песни. Те показват както външния, така и вътрешния свят на човек. Някои песни са посветени на исторически събития, герои, изключителни исторически личности (това са исторически песни), други изобразяват преживявания, свързани с определени житейски обстоятелства на лирически герой (лирически).

Историческите песни често не само изобразяват събития или техните отделни епизоди, но и отразяват чувствата и преживяванията на героите по начина, по който хората го разбират. Чести герои на исторически песни са царе (Иван Грозни, Петър Велики), национални лидери (Ермак, Разин, Пугачов).

Героят на лирическите песни е неизвестен, но всички резонираха с чувствата, изразени в песента. Те бяха изпълнени както самостоятелно, така и в хор. Често лиричните песни предават тъжни, тъжни настроения (например песента „Ти, нощ, ти, тъмна нощ“). Лирическите песни се характеризират с фолклорна символика („ясен месец” - браво, „лебед” – момиче), паралелизми („Виелица минава по улицата, скъпа ми върви по виелица”), повторения („В тъмна гора , в тъмна гора”) , постоянни епитети (бяло лице, добър човек, красиво момиче).

По форма историческите песни („Пугачов е екзекутиран“, „Пугачов в затвора“) са близки до лирическите селски песни: често съдържат образи на лирически песни (добър приятел, войник), общи епитети за народни песни (тъмна гора, зелена градина , червено слънце ), сравнения, песнички. Историческата песен ви позволява да видите отношението на хората към важните събития от историята; понякога от него можете да получите информация, която не е в исторически документи. Например, научаваме за отношението на хората към Пугачов от историческата песен „Пугачов е екзекутиран“: „Няма вече народен застъпник...“. В официалните документи Пугачов е злодей. Така една историческа песен е своеобразен свидетел на историята.

Вдъхновението е особено състояние на човек, което се характеризира, от една страна, с висока производителност, а от друга, с огромен подем и натоварване на силите на човека. Това е типична черта и неразделна част от творчеството.

Възторг - наслада, възхищение

Събуждането е връщане към активност след бездействие.

Пробуждане – възторг – вдъхновение – тези думи характеризират състоянието на човешката душа, която е влязла в контакт с голяма стойност, с „гениалността на чистата красота“. Пробуждането на душата открива пред лирическия герой възможността за опиянение от творчество, вдъхновение и в същото време опиянение от живота. Пробудената душа се отвори и за творчество, и за сълзи, и за любов.

БИЛЕТ №2

1. Дефинирайте понятието „комедия“. Назовете комедиите, изучавани в 8 клас.

Учебник, част 2, с. 345-346. Комедии, изучавани тази година: Д. Фонвизин "Подраст", Н. Гогол "Правителственият инспектор", Ж. Молиер "Търговецът в благородството"

В центъра на комедията е абсурдна забавна ситуация. Комичното е непоследователността. Например несъответствието между твърденията на г-жа Простакова и нейната действителна същност. Именно на основата на непоследователността израстват комедийни черти като хипербола, острота, абсурд и нейният „висок“, често примесен със сълзи на отчаяние, смях.