Blokeeritud luuletus 12 kujutist ja sümbolit. Teema kokkuvõte: „Sümboolsed kujundid luuletuses „Kaksteist. Elementide kujutis, revolutsioon

Barabinski 93. keskkooli munitsipaalõppeasutus

ABSTRAKTNE

teema: "Sümboolsed kujundid luuletuses "Kaksteist"

Esitatud:

11. klassi õpilane

Smirnova Anastasia

Juhendaja:

kirjanduse õpetaja

Sissejuhatus

Rääkides suure luuletaja loomingust, tahad kindlasti leida temalt luuletusi, mis väljendaksid tema poeetilist kreedot, arusaama selle kõige raskema ja maagiliselt kaunima kunstivormi olemusest. Bloki filosoofiline, ajalooline ja eetiline mõte leidis „Kaheteistkümnes” ülimalt tervikliku ja täpse kunstilise kehastuse – luuletuse väga verbaalses ja kujundlikus koes, selle kompositsioonis, sõnavaras, rütmis ja värsis. “Kaksteist” on üks neid meisterlikke, täiuslikumaid luuleteoseid, milles saavutatakse nii sageli kunstist kõrvale kalduv sisu ja vormi kooskõla. Oktoobrirevolutsiooni ajalis-ajaloolise tähenduse sügav mõistmine ja uue kunstikeele omandamine on A. Bloki luuletuse tähelepanuväärne tunnusjoon.

Tema poeetika aluseks oli idee "üldise" ja "era", "isikliku" ja "maailma" dialektilisest ühtsusest. Luule elab inimesest ja teenib inimest. ("Ilma inimeseta pole luule midagi," ütles Blok.) Ja see inimene ei eksisteeri üksi, vaid ainult seoses tervikuga - maailmaga, ühiskonnaga, inimestega - ja ainult voolus. ajalugu, võbeles oma ajaloolises ajas. "Inimeste vaim hingab kõigis sisse," ütleb Blok. Historitsism värvib kogu küpse Bloki tööd. sest ta tajus ja hindas tegelikkust, elu kulgu, liikumises kui igapäevast loodavat lugu ning tundis end osakesena üldise liikumise voolus.

Seetõttu soovib ta oma luules "jäädvustada kõike, mis on olemas", jäädvustades oma kunstilise pilguga kogu maailma tervikuna ja kaasates sellesse inimese, iseenda ühtsuse. Luules köitis teda enim ülesanne võrrelda ja kombineerida erinevaid ja näiliselt kokkusobimatuid elu, kultuuri, ajaloo tegureid ja nähtusi, et seeläbi tabada teatud ühtne ja üldine “ajarütm” ning leida selle rütmiline vaste poeetilises kõnes. . "Kõik need tegurid, mis näivad nii erinevad," kinnitas Blok, "on minu jaoks sama muusikalise tähendusega. Olen harjunud võrdlema fakte kõikidest valdkondadest, mis minu nägemuse jaoks konkreetsel ajal kättesaadavad on, ja olen kindel, et need kõik koos loovad alati ühtse muusikalise surve. Päriselu on küpse Bloki jaoks tõelise kunsti peamine ja määrav kriteerium.

“Kaksteist” on küpse Bloki kunstiliste otsingute tulemus ja tema loomingulise tee kõrgeim punkt. Kunagi varem polnud ta suutnud kirjutada nii vabalt ja lihtsalt, nii plastilise väljendusvõimega; kunagi varem polnud ta hääl kõlanud nii tugevalt ja pidurdamatult.

Bloki luules on oluline hinnata sümboli tugevust ja originaalsust, mida iseloomustab võimas metafooriline algus. See on mitmeväärtuslik ja ühendab reaalsuse erinevaid tasapindu, millel on sisemine, mitte kohe tajutav suhe. Blok püüdis tungida nähtava maailma väliskestast kaugemale ja kogu kunstniku intuitsiooni abil mõista selle sügavat olemust, nähtamatut saladust.

Selle töö eesmärk: paljastada luuletuse “Kaksteist” sümboolsed kujundid.

Eesmärgid: 1. tuvastada sümboolsed kujundid;

2. kirjelda neid.

Sümboolsed kujundid luuletuses "Kaksteist"

1. Elementide kujutis, revolutsioon

Paljudel luuletajatel olid lemmikpildid, mis läbisid kogu nende loomingut. Blokil oli ka selline pilt. See on tuisk, lumetuisk. Poeedi tekstides sümboliseeris see kõrget maist armastust, kohutava tunde torme hinges. Luuletuses “Kaksteist” saab lumetorm areneva revolutsioonilise tormi sümboliks, millel on kosmiline ulatus. Luuletuse esimesed read:

Must tuul.

Valge lumi. -

kõlavad pidulikult. Seda pidulikkust suurendab lausete lakoonilisus. Kohe tekib tunne, et lumetorm toimub kogu planeedil, ja jääb mulje, et sündmused on globaalses mastaabis.

tuul, tuul-

Üle kogu Jumala maailma!

Tuul, kontrollimatu revolutsiooni tuul, on lumetormiga lahutamatult seotud. Ta on aktiivne tegelane esimeses peatükis.

Luuletuse avab pilt talvisest, murelikust, ettevaatlikust Petrogradist, millest tuul pühib läbi - vihane, rõõmsameelne, halastamatu. Lõpuks ometi on ta end vabaks saanud ja saab vabas õhus oma südameasjaks ringi käia!

Ta on nüüd nende väljakute, tänavate, tagatänavate tõeline omanik, mähib need lume sisse ning tema meeletu pealetungi all ei suuda möödujad tema impulssidele ja löökidele vastu panna. Tuul pühib minema, “viib minema” üksildased möödujad - need, kes on areneva tormi suhtes vaenulikud. Tühjale tänavale, üksi tuulega, jääb üks tramp. Seda ütleb talle tuul:

Hei tramp!

Suudleme...

See on tuul selle sõna kõige otsesemas ja otsesemas tähenduses ning samal ajal on see ka lokkava, halastamatu, alistamatu elemendi sümbol, milles luuletaja jaoks on revolutsiooni vaim, selle hirmuäratav ja ilus muusika. on kehastatud.

Nii siin kui siin puhub metsik, alistamatu tuul ja ainult temalt ootab luuletaja vastust kõige intiimsematele küsimustele, mille lahendamisest sõltub kodumaa saatus - ja tema enda saatus:

Miks sa tuul oled?

Kas sa painutad klaasi?

Hingedega aknaluugid

Kas sa rebid metsikult?

Luuletuse tõeline kangelane on raevukas rahvuslik element, mis hävitas seda sidunud “pealuust kandva kihi” ja pühkis läbi Oktoobrirevolutsiooni hälli, tääkidest pungil Petrogradi tänavatel.

Ja poeet – koos selle elemendiga, selle tuulega, pühkides minema kõik vana, iganenud, inertse ja tormab nii kohutava ja vastupandamatu jõuga, et läheb hinge. Häda neile, kes tahavad sellele elemendile vastu seista ja selle uuesti maa alla ajada – ta hukkub selle alistamatus voolus – ja me näeme luuletuses “Kaheteistkümne” loojat entusiastliku elementide lauljana.

Lumised lumetormid tungivad luuletusse, vilistavad sellest läbi, helistavad üksteisele ja luuletaja kuulab pingsalt vestlust, hirmuäratava, ettevaatliku linna mürinat, sosinat, mis erutab oma uue ja enneolematu välimusega neile, kes varem olid. keldritesse peitu pugedes ja pööningutel, pimedates ja kitsastes kuutides varitsedes läksid nad tänavale – ja osutusid tõelisteks elumeistriteks. Aktsepteerige neid sellistena, nagu nad on! Armasta neid musti, kõik armastavad neid valgeid!

Kodanlane seisab ristteel

Ja ta peitis oma nina krae sisse.

Ja tema kõrval kaisutab ta jämeda karvaga

Kõhn koer, kelle saba on jalgade vahel.

Kodanlane seisab seal nagu näljane koer,

See vaikib nagu küsimus.

Ja vana maailm on nagu juurteta koer

Seisab tema taga, saba jalge vahel.

Juba küsimärki meenutav inimfiguuri piirjoon kõneleb segadusest, vana maailma “katkisusest”.

Veel üks vana “veidra maailma” eestkostja ja toetaja, selle kõige iseloomulikum esindaja - “daam karakulis”, kes saab ainult lõputult leinata oma kunagisi “ilusaid mugavusi”, vana korda, kui ta nii armsalt ja vabalt elas. Teda on kujutatud rahvaliku luboki vaimus, rõõmsameelse raeshnikuna, mis tema jaoks omandab lõpliku ja tühistamatu kohtuotsuse tähenduse:

Üks daam on karakulis

Pööras teisele:

Nutsime ja nutsime...

Libises

Ja – bam – ta sirutas end välja!

Luuletaja tunneb pilkavalt kaastunnet ja hüüab:

Üles tõmbama!...,

kuid “rõõmus tuul” lööb rohkem kui korra maha nii selle “daami” kui ka kõik need, kes leinavad lootusetult läinud minevikku ja igatsevad kirglikult selle tagasitulekut.

3.Punakaartlaste pildid

Luuletuse esimene peatükk lõpeb üleskutsega:

Seltsimees! Vaata

Need sõnad tuletavad meile visalt meelde, et revolutsiooni vaenlased ei maga, nad sepitsevad üha uusi ja uusi intriige ning et nende vastu on vaja pidada julm, halastamatu võitlus.

See lahing nõuab kangelastegusid - ja luuletuse kangelaslikku algust kehastab kujutlus "kaheteistkümnest" punakaartlasest, kes valvavad Oktoobrirevolutsiooni, kaitstes selle suuri vallutusi kõigi sekkumiste ja katsete eest.

“Kaksteist” – luuletaja kujutamisel – on linna madal elu, “põhjainimesed”, ebasoodsas olukorras olevad inimesed, need, kes “vajavad teemantide ässa selga” – ja nii on luuletaja vaadete kohaselt linna madalam. klassidest saavad põlatud ja “tõrjutud” uue maailma kuulutajad ja rajajad, kes on puhastatud mineviku jäledusest, uue ja kõrgema tõe apostliteks ja ainult nemad on tema silmis rahvuse värv. , selle lootus, selle suure ja imelise tuleviku tagatis.

Nad on valmis "vägivaldselt pead maha panema" - lihtsalt selleks, et vabaneda vanast maailmast ja selle varemetest, et leida uus, õiglane, ilus, vajadust teadmata, solvang, alandus! On saabunud aeg kaotada kõik vanad käsud, alandlikkus, "pühadus", kurjusele mittevastupanu vaim - seda on Bloki kangelased valmis "kuuliga tulistama". Sellepärast lähevad nad "verisesse, pühasse ja õigesse lahingusse" "ilma ristita" - ja liiga kaua on seda risti kasutatud "kohutava maailma", selle peremeeste ja teenijate vägivalla ja kuritegude varjamiseks!

Nad võivad julgeda mitte ainult kangelastegudele, võitlusele revolutsiooni vaenlastega, vaid ka röövimisele, lintšimisele ning luuletuses pidulikult kangelaslike ridade kõrval, mis on läbi imbunud revolutsioonilisest paatosest ja kõlab vandevandena:

Meil on häda kodanluse ees

Õhutame maailma tuld...

kõlavad tormilised, vallatu hüüded, milles peegeldus vana maailma vaenulike jõudude vastu võitlemises kahtlusteta ja hirmuta inimeste omane „katastroofiline julgus“:

Lõbutseda pole patt!

Lukustage põrandad

Täna toimuvad röövid!

Avage keldrid -

Väärt on tänapäeval lahti!

On ka süütu ohver – Katka. Ta on linna madalama klassi ja äärealade tütar – näete teda kõike pealaest jalatallani ("jalad on valusalt head") koos karmiinpunase mutiga "parema õla lähedal"; näete kogu tema võlus, tema võluvas võlus:

Ta viskas näo tagasi

Hambad säravad nagu pärlid...

Üks punakaartlastest Petka on oma armastatu võlu nimel valmis andma kõik, ta on valmis kõik ära rikkuma:

Kehva osavuse tõttu

Tema tulistes silmades,

Karmiinpunase muti tõttu

Katka ei raisanud oma imelist sarmi oma hoolimatusse lõbutsemisse - pole asjata, et “vaene mõrvar, keda jälitab tema kaval, petlik ja ilus välimus, pomiseb justkui deliiriumis:

Oh, seltsimehed, sugulased,

Ma armastasin seda tüdrukut...

Ööd on mustad, purjus,

Veetsin selle selle tüdrukuga...

Ma kaotasin selle, loll

Ma rikkusin selle hetke kuumuses ära... ah!

Ja selles "ah!" on nii palju meeleheidet, mille jaoks ei leia sõnu. Tundub, et veel natuke - ja Petka läheb hulluks või sooritab enesetapu, tegeledes iseendaga sama absurdsel, lollil, inetul moel nagu oma truudusetu armastatuga.

Petruhhini “plaaster” 8. peatükis selgitab tema kättemaksu ja viha sotsiaalset tähendust: ta vihkab “kodanlust”, seda vana eluviisi, mis on lõpuks süüdi nii Vanka võrgutamises kui ka Katka surmas. Tema hing tormab jätkuvalt, tema “nutt” lõpeb hüüatusega:

Kuid kangelaste isiklikud kannatused saavad nad üle ühise edasiliikumise nimel. Petrukha ühineb oma punakaartlastega.

Lukustage põrandad

Täna toimuvad röövid! -

Nii pöörduvad seltsimehed Petka poole ja mitte ainult Petka, vaid “töörahva” poole; Nende "revolutsiooniline samm" muutub üha kindlamaks ja nendega sammub jälle sama Petka - ei komista enam, olles õppinud kibedatest kogemustest allutama oma pidurdamatud kired suurele ühisele eesmärgile, mille pärast pole kahju "Pange pea maha."

Nad on revolutsioonilises patrullis. Nad võtavad üles "Varssavi naise" motiivi. Motiiv lustimiseks kaob. Revolutsioonilise kohustuse motiiv kasvab.

Toodes oma luuletuses esiplaanile sellised inimesed nagu Petka ja tema kaaslased, keskendudes süžee liikumised loole "paksu näoga" Katya õnnetusest armastusest, rõhutades tumedaid asju, mis olid kangelastes. luuletus, kes kasvas üles ja kasvas üles “kohutava maailma” tingimustes ning oli tema poolt igapäevaselt rõhutud ja rikutud, juhib poeet sellega meie tähelepanu revolutsiooni varjukülgedele, selle “grimassidele” – ja mitte sellepärast, et ta ei näinud selle teisi külgi, ilusaid, rõõmsaid, säravaid, vaid, nagu näeme, täiesti erinevatel põhjustel.

Luuletuse pealkiri ise sisaldab kahekordset tähendust. Luuletuse kollektiivne kangelane on Punase kaardiväe patrull, kes kaitseb revolutsioonilist korda Petrogradis. Kaksteist punaarmee sõdurit pole aga lihtsalt täpne igapäevane detail, vaid ka sümbol. Evangeeliumilegendi järgi olid kaksteist apostlit, Kristuse jüngrid, uue õpetuse, uue ajastu kuulutajad.

Luuletuse kangelased - "kaheteistkümne" Punase kaardiväe üksus - ei too üldse maailmale häid uudiseid inimese taassünnist uude ellu, vaid luuletuse kunstilises maailmas on nad jõud. hävingust, tehes samal ajal nalja kõigi kristliku pühaduse sümbolite üle. Kuid pole juhus, et "kaksteist" lähevad autori tahtel "ilma pühaku nimeta": nad "ei haletse" mitte ainult "kõhjast koerast" ja "vanast maailmast", vaid "neil pole millestki kahju."

Luulekangelased lähevad lahingusse “ilma pühaku nimeta” ning nende samme ja tegusid saadav ütlus on “eh, eh, ilma ristita!”; nad on ateistid, kelle jaoks isegi ainuüksi Kristuse, "päästja" mainimine tekitab naeruvääristamist:

Oh, milline lumetorm, päästke mind!

Petka! Hei, ära valeta!

Millest ma sind päästsin?

Kuldne ikonostaas!

Ja ometi on töö, mida nad kogu inimkonna tuleviku nimel oma verd ja elu ennast ei säästa, õige ja püha. Seetõttu on punakaartlastele nähtamatu jumal - vastavalt Bloki vaadetele - endiselt nendega ja nende ees näeb poeet jumaluse ühte hüpostaasi - jumal Poega:

...Ees – verise lipuga,

Ja nähtamatu lumetormi taga,

Ja kuulist vigastamata,

Õrna turvisega tormi kohal,

Pärlite lumi puistamine,

Valges roosikorollas -

Ees on Jeesus Kristus.

4.Kristuse kujutis

Kristuse pilt, mis luulet sulgeb ja on pealtnäha juhuslik, kummaline, põhjendamatu, ei olnud Bloki enda jaoks juhuslik, kummaline ega meelevaldne, nagu tõendavad paljud tema suulised ja kirjalikud avaldused, milles luuletaja pöördub selle juurde tagasi. sama kuvandit, püüdes kehtestada selle regulaarsust ja vajalikkust.

Kristus Bloki luuletuses kõnnib "verise lipuga", kõnnib "vaese mõrvari" ja tema kaaslaste ees - pole üllatav, et teised luuletuse lugejad nägid selles ainult jumalateotust ja "hinnatud pühapaikade rüvetamist". Kuid luuletaja ise tajus seda pilti ja selle tõlgendust täiesti erinevalt; pole asjata, et Kristus kõnnib "valges roosikroonis", mis iidsete legendide järgi on puhtuse, pühaduse ja süütuse sümbol.

Kristus Bloki luuletuses on kõigi eestkostja, kes kunagi „aeti ja tapeti”, kandes endaga kaasas „mitte rahu, vaid mõõka” ning tulles oma rõhujaid ja rõhujaid karistama. See Kristus on õigluse enda kehastus, mis leiab oma kõrgeima väljenduse inimeste revolutsioonilistes püüdlustes ja tegudes, ükskõik kui karmid ja isegi julmad need mõne teise sentimentaalse inimese silmis ka ei paistaks. Ees on "kaksteist" "valges roosikroonis" ja see "valge kroon" on kummaliselt ja peaaegu arusaamatult ühendatud tema uute apostlite "teemantide ässaga".

Kristus pidi luuletuses esinema elu uuendamise sümbolina. Kuid enamiku tõeliste punakaartlaste jaoks oli Kristus tegelikult samastatud religiooni ja tsarismiga, mille vastu nad võitlesid. Luuletaja jaoks ei olnud Kristus alandlikkuse sümbol, vaid vastupidi, vastupanu võimudele. Bloki meelest kehastab ta inimeste ideaale ja vastandab neid otseselt oma maiste teenijatega. Luuletuses väljendub see üsna selgelt: Kristus on punakaartlaste eesotsas ja "seltsimees preestri" hävitab poeedi iroonia kui talle võõra kirikupärasuse kehastus.

Kristus esineb luuletuse lõpus inimese ideaalina, mille on loonud rahvas ja tugevdatud nende teadvuses. Kui nõustume selle pildi sellise tõlgendusega, saab selgeks, miks luuletaja pani Kristusele "valge roosikroon" - see on justkui sümbol moraalsest kõrgusest, millega Kristusele anti paljudeks sajanditeks populaarne kujutlusvõime. See täiuslik mees tervitab moraalset ärkamist, punakaartlaste poolt alustatud teed inimliku täiuslikkuse poole. Nad läbivad selle tee läbi piinade ja kannatuste, "ilma pühaku nimeta". Kristus on võimetu neid juhtima ja inspireerima. Kuid ideaalse inimesena on ta nähtamatult nendega koos, neist ees - punase lipuga, nähtamatu "tuisu taga" ja vigastamata "kuuli eest". Tuul riietab ta “valgesse roosikorollasse” ja sulandub temaga.

5. Värvi sümboolika, muusikaline rütm

Värvide sümboolikal on luuletuses suur tähtsus. Luuletuses domineerivad kaks kokkusobimatut värvi – must ja valge. Kuid nende välimus on igal juhul tähendusrikas ja sümboolne. Kaks maailma on vastandlikud – vana ja uus. Ja see vastab kahe värvi vastandusele, luuletuses kahele värvile - valgele, mis sümboliseerib uut, ja mustale, mööduva ja hävinud elu värvile. See vana ja uue vastasseis määrab luuletuse struktuuri. Universumis möllab ülemaailmne torm.

Valge lumetorm vastandub mustale: vana maailm variseb mustaks kuristikku, trampi rinnas keeb must viha, pea kohal laiub must taevas.

Punane värv on luuletuses ka sümboolne – ärevuse, mässu, revolutsioonilise lipu värv

Element ei sisaldu mitte ainult luuletuse värvisümboolikas, vaid ka muusikarütmide mitmekesisuses pea igas peatükis.

Kogu luuletus on täidetud selle avanevate elementide muusikaga. Muusikat võib kuulda tuule viles, “kaheteistkümne” marsisammul ja Kristuse “õrnal sammul”. Muusika on revolutsiooni poolel, uue, puhta, valge poolel. Vana maailm (must) on muusikatu, selle nutulaulu saadab vaid linnaromantika sentimentaalne, labane meloodia (“linnakärale kuuldamatu”).

Kui näiteks kaheteistkümneliikmeline salk luuletusse siseneb, muutub rütm selgeks, marssiks. Rütmi muutus põhjustab värsi erakordse dünaamika. Tänu rütmienergiale “töötab” sõna otseses mõttes iga sõna: “Rütmi jõud tõstab sõna muusikalaine harjale...”.

Punase kaardiväe sammust saab tõeliselt “võimas samm” ning luuletuste marssiv, selge, hirmuäratav ülesehitus lõpeb loomulikult sõnadega, mis kõlavad loosungina, käsuna, üleskutsena võidelda uue elu eest:

Mine-mine,

Töötavad inimesed!

Kristuse ilmumisega rütm muutub: read on pikad, musikaalsed, justkui valitseks üleüldine vaikus.

Järeldus

Luuletus “Kaksteist” on tõeliselt geniaalne looming, sest Blok, vastupidiselt oma plaanile ülistada Suurt Oktoobrirevolutsiooni ja õnnistada seda Jeesuse Kristuse nimel, suutis näidata kõige toimuva õudust, julmust ja absurdsust. tema silme all 1918. aasta jaanuaris, kaks aastat hiljem, veidi kuu pärast Aurora saatuslikku päästet.

Kõik luuletuses tundub erakordne: maise on põimunud igapäevasega; revolutsioon groteskiga; hümn dittyga; otsekui ajalehejuhtumite kroonikast võetud “vulgaarne” süžee lõpeb majesteetliku apoteoosiga; sõnavara ennekuulmatu “ebaviisakus” astub keerukasse suhtesse kõige peenemate verbaalsete ja muusikaliste konstruktsioonidega.

Luuletus on täis sümboolseid kujundeid. Need on kujutised elementidest, tuulest, mis sümboliseerivad revolutsioonilisi muutusi Venemaal, mida keegi ei saa tagasi hoida ega peatada; ja üldistatud kuvand vanast, mööduvast, iganenud maailmast; ja punakaartlaste pildid - uue elu kaitsjad; Kristuse kujutlus uue maailma sümbolina, mis toob inimkonnale moraalse puhastuse, humanismi igivanad ideaalid, õigluse sümbolina, mis leiab oma kõrgeima väljenduse rahva revolutsioonilistes püüdlustes ja tegudes, revolutsiooni põhjuse pühaduse sümbol. Isegi Bloki värvikasutus ja muusikaline rütm on sümboolsed.

Kõigil luuletuse sümbolitel on oma otsene tähendus, kuid koos nad ei loo mitte ainult terviklikku pilti revolutsioonijärgsetest päevadest, vaid aitavad mõista ka autori tundeid, tema kaasaegset reaalsustaju, tema suhtumist toimuvasse. Lõppude lõpuks on luuletus "Kaksteist" - kogu selle süžee tragöödiast hoolimata - läbi imbunud vankumatust usust Venemaa suurde ja imelisse tulevikku, mis "nakas kogu inimkonna oma tervisega" (nagu luuletaja ise ütles), usk oma rahva tohutusse, mõõtmatusse jõudu, kes kunagi olid aheldatud, surutud "kasutuks sõlmeks" ja nüüd on nad hämmastanud kogu maailma oma ulatuse ja hävimatu loomejõuga.

Luuletus on hämmastav oma sisemises laiuses, justkui kogu Venemaa, raevukalt raevuv, just murdnud oma sajanditevanused köidikud, pestud verega, mahuks selle lehekülgedele - oma püüdluste, mõtete, kangelaslike impulssidega piiritusse kaugusesse ja see Venemaa on torm, Venemaa on revolutsioon, Venemaa on kogu inimkonna uus lootus – see on Bloki peamine sümboolne kuju, kelle ülevus annab tema oktoobriluulele nii suure tähenduse.

Kasutatud kirjanduse loetelu

1. Vl. Orlov. Plokk "Kaksteist". - M.; Kirjastus "Ilukirjandus", 1967

2. . A. Blok. - Leningradi filiaal, 1980.

3. . . Luuletused. Luuletus. - Moskva, 2002

A. Bloki luuletuse kujutised väljuvad selle teose raamidest, sest autor kasutab vihjeid. Kujundite tähendust tuleb otsida ajaloosündmustest, teiste kirjanike teostest ja lõpuks Piiblist. Raamatute raamat sai allikaks kaheteistkümne Punaarmee sõduri kollektiivse kuvandi loomisel, kes seovad kõik luuletuse salmid üheks tervikuks.

Kaksteist Punaarmee sõdurit on seotud Kristuse apostlitega. A. Blok ei nimeta neid kõiki nimepidi, kuid mainitud pühadest nimedest piisab, et tekitada lugejas piibellik assotsiatsioon. Tekstis kohtume Andryukha, Petrukhaga (meenutagem apostleid Peetrust, Andreast ja Paulust).

Bloki "revolutsiooni apostlid" erinevad pühadest. Nad röövivad, tapavad, hävitavad kõik "vana", mis nende teel on. Nad rikuvad igal sammul Jumala käske. Kuid mitte asjata ei esitle autor just seda revolutsionääride poolt. Aleksander Blok uskus, et riigipöörded on võimatud ilma röövide, vägivalla ja kaoseta. Ainult nii saab jõuda “uude maailma”. Nii et see arusaam peegeldus kaheteistkümne punakaartlase kuvandis.

Väliselt on kõik revolutsionäärid ühesugused: "Rebenenud mantel, Austria relv." Juba vormiriietusest on näha, et poisid sattusid sõjaväkke mitte materiaalse kasu pärast, vaid seisid selle idee eest. Autor näeb kohe ette, et poisid teadsid, et kõik võib lõppeda surmaga: “Kuidas meie poisid Punaarmeesse läksid! Ma panen oma pea pikali." Kaos ja häving neelavad nad järk-järgult, muutes nad röövliteks, kes lähevad oma eesmärgi poole, hoolimata nende käte verest.

Punaarmee sõdurid marsivad vaatamata tuulele ja lumisele ilmale. Selle tehnika abil näitab autor oma suhtumist pöördelistesse sündmustesse, sest tuulepildi järgi peaks revolutsiooni mõistma. Nad valavad entusiastlikult anarhiasse ja kaosesse, sest selline olukord ainult õhutab revolutsionääride unistusi uuest vabast maailmast.

Petrukha paistab punaarmee sõdurite seltskonnast silma. Mees tapab oma väljavalitu pärast seda, kui märkab teda petmas. Mõrva hetkel on ta külmavereline, kuid tehtut mõistes tunneb vaimset ahastust. Ta peidab silmi ja tunnistab, et armastas tüdrukut. A. Blok tõi selle kujundi just selles valguses esiplaanile, näitamaks, et inimlikud tunded jäävad mistahes ühiskondlik-poliitilistes oludes alles. Tänu neile säilitab inimene oma inimliku välimuse, vähemalt lühiajaliselt.

Katka tapmisega rikkus Petrukha ühte Jumala peamistest käskudest. Ja kui seda pilti laiemalt vaadata, võib ära tunda vihje apostel Peetrusele, kes omal ajal eitas Kristust. Piibli apostel ega Bloki revolutsionäär ei jäta oma teed isegi pärast kohutavat tegu. Nad jätkavad järjekindlalt liikumist oma eesmärgi poole, mis on tegelikult tavaline.

Bloki luuletusest "Kaksteist" pärit kaheteistkümne punaarmee sõduri kujutise tõlgendamiseks on oluline märgata ka neid ümbritsevaid detaile. Näiteks vana koer sildib nende taga ja kaaslased ajavad ta minema. Seda seetõttu, et see loom on eelmise eluviisi pärand.

Kaheteistkümne punaarmee sõduri kuvand on mitmetahuline, mitmekümnes reas nende kohta A. Blok “varjas” kõike, millest teine ​​kirjutaks terve romaani.

Kahekümnenda sajandi alguse revolutsioonilised rahutused Venemaal kutsusid esile paljude kirjanike vastukaja. 1917. aasta sündmused ja kodusõda inspireerisid nii kaasaegsete kui ka hilisemate perioodide kirjanike teoste loomist kuni tänapäevani. Sellest Venemaa ajaloo perioodist inspireeritud luuletajate hulgas oli A.A. Blokeeri. Luuletus “Kaksteist” peegeldas autori mitmetähenduslikku ettekujutust riigipöördest, mille tähenduse üle mõeldakse siiani. Teose rikkalikus sümboolikas on palju tõlgendusi.

Sümbolid: roll ja nende tähendus

Mida tähendab sümbol luuletaja jaoks? See on sama, mis teadlase termin, see tähendab, et selle abil saate väljendada oma mõtet lakoonilisemalt, ilma tarbetute sõnadeta. Ja Blok kasutas seda võimalust oma töös aktiivselt ära.

• Värvid. Esimene asi, mida lugeja luuletuses kohtab, on värvide – musta ja valge – vastand. Maailmakultuuris on neil varjunditel kümneid tähendusi, kuid selle konkreetse luuletuse jaoks on valge uuenemine, tulevikuiha, must vana maailma pimedus, patust põhjustatud hinge kannatused. Lisaks sisaldab tekst punast, väljendades vastupanu ja soovi muutuda.
• Tuul on tormi ja revolutsiooni märk. Ta püüab lund üles ajada, et tuua sisse kõike, mis on vana ja kogenud.
• 12 on erilise tähendusega arv. Punaarmee sõdurite arv luuletuses on võrreldav paljude apostlitega viimasel õhtusöömaajal. On palju hüpoteese selle kohta, milline autori positsioon on evangeeliumi sümboolika taga peidus. Võib-olla on Bloki jaoks 17. aasta sündmused inimkonna ajaloos olulisuselt võrreldavad suure nädalaga.

Pildid

1. “Kaheteistkümnes” on oluline rõhutada autori rolli ja kuvandit. Blok mõistis, et on kohal epohhilooval sündmusel, tajus intuitiivselt maal saabuvaid muutusi, mistõttu selles teoses “Kirjanik on Vitia” seostub luuletus ise pigem kroonikaga. Siin mängib luuletaja Pimeni või Nestori rolli, kelle eesmärk on jäädvustada toimuvat.
2. Pöördugem kaheteistkümne punase kaardiväe pildi juurde. Kõiki ei nimetata nimepidi, kuid pole juhus, et luuletuses nimetatud tegelased kattuvad apostlitega. Selline mainimine võimaldab tegelastele omistada suurima hulga lugejas esile kutsutud assotsiatsioone. Ivan, Andrey, Peter – need nimed on ühtaegu nii pühad kui ka sotsiaalsed.
3. Näiteks Petrukha kahetseb armukadeduse tõttu tapmist, kuid see kangelane poleks luuletuse jaoks nii oluline, kui tema nimi poleks vihje Peetrusele, kes loobus Kristusest. Mõlemal juhul pole kuritegevus põhjus rajalt lahkumiseks, vaid ärgitab veelgi suurema innuga edasi minema. Nii Bloki Peetrusel kui ka evangeelsel Peetrusel polnud aega tehtut kahetseda: ühise idee elluviimiseks oli vaja edasi liikuda.
4. Luuletuses enim käsitletud kujund on Kristus (saadaval on essee tema rollist teoses). Huvitav on näha, kuidas see luuletuses ilmub. Luuletuse alguses on tuul, 12. peatükis ilmub selles elemendis punane lipp, sama atribuut Kristuse käes. Võib arvata, et Lunastaja on luuletuses kohal esimestest ridadest, kuid vaimu, hingetõmbe kujul ja leiab oma kehastuse alles teose lõpus. Mida see pilt luuletuse jaoks tähendab? On ebaõiglane arvata, et see on märk autori poolt 1917. aasta sündmuste heakskiitmisest. Blok mõistis revolutsiooni paratamatust, võimatust naasta vana korra juurde. Maailm on muutunud teistsuguseks, vana maailm on minevik, riik on uue ajastu lävel. Eelmine algas Kristuse ja apostlitega. Ja nad ei kadunud kuhugi: maastik muutus, kuid peategelased jäid.

Vene keele seletava sõnaraamatu järgi sümbol - (kreeka keelest symbolon - kokkuleppeline märk), objekt või sõna, mis tinglikult väljendab nähtuse olemust.

Sümbolistide jaoks mõeldud sümbol ei ole üldiselt mõistetav märk. See erineb realistlikust pildist selle poolest, et see ei anna edasi nähtuse objektiivset olemust, vaid luuletaja enda individuaalset ettekujutust maailmast, enamasti ebamäärast ja määramatut.

Sümbolism on mis tahes sümbolite kogum.

Sümbol on eriline suhtlusmudel, mis integreerib individuaalsed teadvused ühtsesse kultuuri semantilisse ruumi. Selle funktsioon on seotud "kollektiivse teadvuse integreerimisega ühtsesse semantilisse ruumi" ja "semantiliste "maailmade" lõpliku individualiseerimisega". Sümboli dialoogiline struktuur täidab integreerivaid ja individualiseerivaid funktsioone. Sümbol on filosoofia, esteetika ja filoloogia üks keskseid mõisteid, ilma selleta on võimatu üles ehitada ei keeleteooriat ega teadmiste teooriat. Vaatamata üldise arusaadavuse illusioonile on sümboli mõiste üks ebamäärasemaid ja vastuolulisemaid. Sümbolil on enam kui kahe tuhande aasta pikkune tõlgenduslugu (“Sümbol on sama iidne kui inimteadvus üldiselt”, see on saanud mitmekesiseid tõlgendusi, kuid terviklik arusaam sellest siiani puudub.

Filoloogias asendatakse sümboli mõiste sageli mõiste mõistega, mis on sümboli modifikatsioon, mis oma tasakaalustatud ühtsuses toob esile kultuurilis-kollektiivilised tähendused ja tõrjub üksikuid tähendusvarjundeid “perifeeriasse”. Sümbol on aga indiviidi ja universaalse dialektiline ühtsus, milles kõige transtsendentaalsem kogemus on kõige universaalsem. Terminoloogilist segadust mõisteteoorias saab kõrvaldada sümboliteooriale toetudes.

Sümboli definitsiooni jaoks võime viidata ka L. I. Timofejevi raamatule. Võite tsiteerida: "Sümbol on objektiivne või sõnaline märk, mis tinglikult väljendab nähtuse olemust teatud vaatenurgast, mis määrab sümboli olemuse ja kvaliteedi (revolutsiooniline, reaktsiooniline, religioosne jne)." “Põhimõtteliselt on sümbolil alati kujundlik tähendus. Verbaalses väljenduses võetuna on see tropp. Sümbolis on alati peidetud võrdlus, üks või teine ​​seos igapäevaste nähtustega, ajalooliste nähtustega, ajalooliste legendide, uskumustega jne.“ “Kunstis on sümbolil alati (ja on siiani) eriti oluline tähendus. See on tingitud pildi olemusest, kunsti põhikategooriast. Iga kujund on ühel või teisel määral tinglik ja sümboolne lihtsalt seetõttu, et see kehastab indiviidis üldist. Ilukirjanduses on teatud sümboolika peidus igas võrdluses, metafooris, paralleelis, mõnikord isegi epiteedis. Personifikatsioon muinasjuttudes, muinasjuttude allegoorilisus, allegooria üldiselt on oma olemuselt sümbolismi liigid.

Goethe määratles sümboli diagrammi ja allegooria ühtsusena. Näiteks selline sümbol nagu rahutuvi on nii tuvi kui ka rahumärk (naastes kristliku traditsiooni juurde). Sümboli mõistmisel on võimatu eraldada skeemi allegoorilisest, just see lahutamatus eristab sümbolit märgist või troobist.

Pavel Florensky: „Sümbol on olevus, mille energia lahustub koos teise, kõrgema olendi energiaga, seetõttu võib väita – kuigi see võib tunduda paradoksaalne –, et sümbol on reaalsus, mis on endast suurem. Sümbol on selline reaalsus, mis, olles seestpoolt sarnane teisega, vastavalt teda tekitavale jõule, on väljastpoolt ainult selle teisega sarnane, kuid ei ole sellega identne. Sümbolismi ei mõtle keegi välja, ei leiuta tekivad tingimise kaudu, kuid vaim ilmutab seda meie olemuse sügavustes, kõigi elujõudude keskmes ja siit edasi ammendub, kehastub järjestikuste, üksteise peal olevate kihiliste kestade seeriana, et lõpuks sündida mõtisklejast, kes on selle ära tundnud ja lasknud kehastuda.See sõltub ainult meist endist - kas õppida või mitte uurida sümbolite keelt, süvendada oma uurimist või lõpetada, lõpuks - uurida seda eelkõige ühes suunas või muu. Sümbolismi aluseks on tegelikkus ise."

Aleksander Bloki luuletuse “Kaksteist” piltide sümboolika

"Kunstniku töö, kunstniku kohustus on näha, mis on mõeldud", "Korraldage nii, et kõik saaks uueks; et meie petlikust, räpasest, igavast, inetust elust saaks õiglane, puhas, rõõmsameelne ja ilus elu, "Kuulake revolutsiooni kogu keha, kogu südamega, kogu teadvusega," kirjutas Alexander Blok artiklis. "Intellektuaalid ja revolutsioon." Need sõnad juhivad meid tõeliselt ja tõeliselt tema luuletuse "Kaksteist" sisu ja idee õige mõistmiseni.

Luuletus “Kaksteist” (1918) on teravalt uuenduslik teos. Siin rakendatakse järjekindlalt kontrastiefektil põhinevat tehnikat. Väike ja haletsusväärne on ühendatud suure ja majesteetlikuga, patune pühaga, alus ülevaga, satiir romantikaga, grotesk kangelaslikkusega. Kosmiliste keeristega vana maailma karikatuursed varjud, piduliku marssiga veerev ditty, Jeesuse Kristusega “külm koer”. Luuletuse terviklikkus seisneb nende ristuvate plaanide lahutamatus ühtsuses. Pole asjata, et pärast luuletuse lõpetamist kirjutas Blok oma päevikusse: "Täna olen ma geenius."

Olles analüüsinud Alexander Bloki luuletust “Kaksteist”, leidsime järgmised sümbolid, mis, nagu ka luuletus ise, on üksteisele allegooriliselt vastandatud:

Number "kaksteist". Kõige sümboolsem asi luuletuses "Kaksteist" on selle pealkiri. See arv, nagu sama aine erinevad agregatsiooniseisundid, ilmub lugeja ette väga erineval kujul. Esimese asjana torkavad numbriga „kaksteist” silmad silma luuletuse kaksteist osa, millest igaüks erineb nii rütmilt, stiililt kui sisult kõigist eelnevatest ja järgnevatest ning kuigi luuletus kujutab endast luuletuse järjestikust esitust. sündmustest kannab iga osa täiesti sõltumatut semantilist ja emotsionaalset koormust. Samuti on number “kaksteist” keskööd, teatud piiri, lõpetamise ja alguse joont, vana surm ja uue sünd. Kõigi protsesside tsüklilisuse ja muutuste paratamatuse sümbol sisaldub ka kuude arvus aastas, mida on samuti kaksteist. Luuletuse kõige olulisem sümbol, mis on otseselt seotud selle pealkirjaga, on aga kaksteist punakaartlast. Juba nende numbri esimene mainimine paneb lugeja mõtlema selle numbri tähenduse üle. Kõigis nende tegudes, sõnades ja nende olemasolus valitseb midagi misjonäri:

Ja nad lähevad ilma pühaku nimeta

Kõik kaksteist – kaugusesse.

Kõigeks valmis

Ma ei kahetse midagi.

Need kaksteist kõndijat on allutatud ühele eesmärgile. Nad usuvad kindlalt selle idee õiglusesse, mida nad teenivad. Nad, nagu ristisõdijad, sisendavad usku helgesse kommunistlikku tulevikku „tule ja mõõgaga”.

Arv “Kaksteist” kehastab kollektiivseid kangelasi - linnade madalama klassi, “töötavate inimeste” poisse, kes liitusid vabatahtlikult Punase kaardiväega ja on valmis, kui midagi peaks juhtuma, “vägivaldselt pead maha panema” helgete ideede eest. revolutsioon. Autor rõhutab ka, et tegemist on hoolimatute “nadidega”, kes on valmis röövimiseks, pussitamiseks ja kõikvõimalikuks lustimiseks. Nad ei koonerda vastutustundetute hüüetega: "Täna toimuvad röövid!", "Ma joon verd!" Samal ajal korratakse: “Seltsimees, hoia silmad lahti!”, “Hoia oma revolutsioonilist sammu!”, “Edasi, edasi, töörahvas!” See tähendab, et kaheteistkümne hinges segunevad nii hulljulge meisterlikkus kui ka revolutsiooniline kohusetunne.

Teisest küljest on "kaksteist" apostellik arv: just nii valis Jeesus Kristus, kaksteist apostlit, kristliku usutunnistuse liikmed, paljud esimestest kaaslastest. Evangeeliumi motiivid luuletuses ei piirdu Kristuse lõpliku kujutisega. Nende arv, kes kõnnivad "kaugusesse", "ilma ristita", "ilma pühaku nimeta", tulistavad nägemust "valges roosikroonis", vastab Kristuse kaheteistkümnele jüngrile. Mulle tundub, et revolutsioonilise patrulli võrdlus kristliku õpetuse apostlitega oli autori enda jaoks kahemõtteline, nagu iga teinegi sümbol.

Usun, et Blok paljastab selle väikese irdumise kujundi abil luuletuses “revolutsiooni puhastava jõu” kohutava tõe: ebainimlikkuse, üldise kibestumise, alatuse ja pahede avaldumise inimeses. Sellest kõigest tuleneb puhaste inimlike tunnete ja "pühaku nime", vihkamise ja vere kaotamine

"Maailmatule" sümbol ilukirjanduses on ülekantud tähenduses alati seotud suurte murrangutega, kataklüsmidega, antud juhul revolutsiooniga - radikaalse revolutsiooniga kogu ühiskonna sotsiaal-majanduslikus struktuuris, mis viib üleminekuni ühelt ajalooliselt väljakujunenud kujult. sotsiaalsüsteem teisele.

Luuletuse tegelaste nimed on kasutatud igapäevases kõnekeeles, millel on alahinnatud leksikaalne tähendus. Vanka, Petka, Andryukha on hoolimatud “värdjad”, kes on valmis röövimiseks, pussitamiseks ja igasuguseks lõbutsemiseks. Ja piiblilugudes on Johannes Kristuse esimene armastatud jünger, kellele ta usaldas pärast ristilöömist oma ema eest hoolitsemise. Peetrus on Kristuse Kiriku asutaja, kõrgeim apostel, kes seisab võtmetega taevaväravates, Andrease – Püha Andrease Esmakutsutud – kutsus Jeesus esimesena teenima, üks auväärsemaid apostleid Venemaal. .

Väga silmatorkav sümbol on naisekuju, mida kehastab nii Katka kuju kui ka Jeesuse Kristuse peas olev “rooside valge kroll”, pole juhus, et Blok toob revolutsioonilisse luuletusse naisepildi. Nii rõhutab ta, et ühiskonnas toimuv revolutsioon puudutab kõiki eluvaldkondi, sealhulgas “igavese naiselikkuse” ehk armastuse ja selle ideaali sfääri. Katka on ühe peategelase, kerge vooruslikkusega tüdruku armastatu, kes kõnnib ohvitseriga - vabatahtlikult Punase kaardiväega liitunud "töörahva" vaenlane ja teisest küljest Katariina - (kreeka keelest " puhas”) - suur märter, hukatud Rooma keisri Maximiani käsul, kes pakkus talle edutult märtrikrooni asemel kuninglikku trooni, on kristluses üks auväärsemaid pühakuid: Siinai mäel asuv klooster koos tema säilmetega on lemmik palverännakute koht.

Revolutsiooni sümbolid on ennekõike “tuul”, “tuisk”, “tuisk”, “tuisk”. Loogiliselt võib luuletuse jagada kaheks osaks. Luuletuse esimeses osas (enne tagaajamise ja sellele järgnenud mõrva episoodi) on kohal tuul: “Tuul keerutab valget lumepalli”, “Tuul hammustab! Pakane pole enam kaugel!”, “Tuul puhub, lumi sahib.” Tuisupilt ei näita mitte ainult ebamäärast, arusaamatut aega, vaid ka kangelaste sunnitud füüsilist pimedust, mis selle tulemusel annab tunnistust vaimsest pimedusest:

“Ja tuisk viskab neile tolmu silma

Päevad ja ööd"

Uskumatu tuul pühib kogu maailma, lükates möödujad jalust. Fakt on see, et märatsevate elementide kujutis mängis Bloki luules alati erilist, märkimisväärset, võib öelda, tohutut rolli. Tuul, torm, tuisk – kõik need on tema jaoks tuttavad romantilise maailmavaate mõisted. Tuul sümboliseerib selles kontekstis nii maailmas valitsevat muutust kui kaost. Kuid loodusnähtus ei loo mitte ainult tegevuse tausta, vaid lumetorm muutub justkui aktiivseks tegelaseks. Mulle tundub, et lumetorm personifitseerib ennekõike revolutsiooni. Keset tuult ja lund kuuleb poeet “revolutsioonimuusikat”, millele vastandub autori jaoks kõige kohutavam - vilistlik rahu ja mugavus, võimalus naasta vana korra juurde.

Must ja valge. Luuletuses esinev mustvalge taust (must tuul, valge lumi) personifitseerib hele- ja tumedate jõudude võitlust, võitlust hea ja kurja vahel.

Must õhtu.

Valge lumi.

Must, must taevas.

Neid kahte vastandvärvi on alati peetud hea ja kurja, tõe ja valede, vaimsuse ja kurjuse sümboliteks. Siin sümboliseerivad nad ka vastandlikke pooli, kuid lugeja otsustab, keda mis värvi värvida. Must õhtu, must taevas ja “must, must viha rinnus” – need sümbolid aitavad meil elavalt ette kujutada, milline viha on kogunenud neisse kaheteistkümnesse, kes tänaval kõnnivad. Must värv räägib meile ka nende inimeste plaanide julmusest, kes on oma vihkamise tõttu valmis kõigeks. Kaheteistkümne hinged on mustad, tühjad ja külmad.

Ja valge lumi on uue elu, puhastuse sümbol. Ja tähelepanu köidab see, et see langeb mustast taevast, mustadest pilvedest. See on ka sügavalt sümboolne. Luuletaja tahab öelda, et süngeimast sügavusest tuleb uus elu. Nendest vaimse tühjuse sügavustest on kaksteist, kes „ei tunne kahju millestki”. Valget värvi kasutab Blok, et väljendada oma mõtteid revolutsiooni võimest puhastada vana maailm kõigest mustusest – poeet uskus sellesse siiralt.

Plokk näitab ka kaheteistkümne tegevuse duaalsust. Ühelt poolt liigutakse uue elu poole, õiglase kättemaksu poole “kõhjakoera” vastu, teisalt pestakse käsi päris inimese verega. Katka mõttetu mõrv on järjekordne kinnitus täielikust vaimsest hävingust. "Milline pimedus!" - ütleb üks neist. Pimedus on ka sümbol, uskmatuse pimeduse sümbol. Pole ime, et nad laulavad rõõmsalt: "Vabadus, eh, eh, ilma ristita!" Mis vabadus see selline on?

Punane värv ilmub koos kaheteistkümne punase kaardiväega:

Tuul puhub, lund sahiseb.

Kaksteist inimest kõnnivad.

Tema hammastes on sigar, ta kannab mütsi,

Sul peaks olema teemantide äss seljas!

See punase kaardi ülikond sümboliseerib orjust; see on vangide märk. Need kaksteist inimest aheldasid end vabatahtlikult revolutsiooniidee kammitsaistesse ja kuuluvad nüüd pühalikult oma ühisesse asjasse, oma hellitatud eesmärgisse, mis õigustab igasuguseid vahendeid. Veelgi enam, valge ja punane on antagonistlikud värvid, sest punane on revolutsiooni sümbol ja valge monarhia sümbol. Ja just neid ühendab Blok kaheteistkümne tulemise juhi Jeesuse Kristuse kujundis:

Ees - verise lipuga,

Valges roosikorollas -

Ees on Jeesus Kristus.

Punane lipp kaheteistkümne käes on kepi külge kinnitatud punane lipp – võitluse sümbol, revolutsiooni eest hukkunud sõdurite veri.

Rist ja okaskroon. Punasele lipule vastandub rist ja okaskroon Jeesuse Kristuse kätel. Rist on kristliku kultuse sümbol ja objekt, sest Kristus löödi risti sellisel ristil. Kroon on peakate, kroon kui monarhi võimu ja hiilguse sümbol.

Luuletuse lõpus ilmub Jeesus Kristus – Jumal Lunastaja, kõrgete moraalitõdede kuulutaja, õnnetute, kõrvalejäetute, näljaste, pimedate ja patuste juht, kes on pühaduse, puhtuse, inimlikkuse, õigluse kehastus. See kujund tähistab spontaanset, mässumeelset-demokraatlikku, vabastavat algust ja uue maailmaajaloolise idee võidukäiku. See luuletuse sümbol on kõige keerulisem. Gumiljov, arutades seda teemat Blokiga, avaldas arvamust, et see koht luuletuses tundus talle "kunstlikult kleebitud". Blok vastas sellele: "Mulle ei meeldi ka lõpp. Kui lõpetasin, olin ise üllatunud: miks Kristus. Kuid mida rohkem ma vaatasin, seda selgemalt nägin ma Kristust. Mõned seostavad selle sümboli olemasolu luuletuses Bloki revolutsiooni õigustusega, teised, vastupidi, väidavad, et ta tahtis hoiatada selle kohutava hävitava jõu eest. Olgu kuidas on, aga Aleksander Blok tuletab Kristuse sümboli – Jumala ja Jumala sõnumitooja – abil meelde igavesi väärtusi – headust, ilu, armastust. Inimesed ei tohiks neid unustada isegi kõige õiglasemate sotsiaalsete tegude kasuks.

pange selle Bloki teose kõige silmatorkavamate ja tõetruumate sellele teemale pühendatud teoste hulka.

Ja Antikristus on Kristuse peamine vastane, kes peab ilmuma enne maailma lõppu.

Juuretu koer Sümbolid on luuletuses peamised esitusvahendid. Need on mitmekesised ja erinevad ning kõigil on sügav tähendus. Näiteks võrdleb Blok vana maailma juurteta koeraga:

Kodanlane seisab seal nagu näljane koer,

See vaikib nagu küsimus.

Ja vana maailm on nagu juurteta koer,

Seisab tema taga, saba jalge vahel.

Vana maailma esindavad luuletuses veel mitmed sümboolsed kujundid: daam karakulis, vana naine, kurb “seltsimees preester”, “kirjanik, kangelane”.

Järeldus.

Luuletuse piltide ebatavaline lugemine võimaldab meil mõista Bloki tõlgenduse olulisust ja tähendust, mis võimaldas poeedil oma päevikusse kirjutada: "Täna olen geenius." Ja luuletuse põhitähendus on see, et kogu vene kultuur on Kristuse-keskne ja oma kultuuri mõistmine väljaspool selle vaimset alust tähendab liituda ivanide ridadega, kes ei mäleta oma sugulust. Luuletuse 12 osa jooksul on kõik kaksteist uut apostlit pimedad, nende tegevust ei piira ei seadus ega moraal, nad tallab peaaegu kõiki 10 kristlikust käsust, nad ei suutnud eristada oma peamist inimkonna vaenlast - Antikristus.

Sümbolite roll Bloki luuletuses “Kaksteist” on väga suur. Kui need kokku võtta, siis tungime sügavamale luuletuse tähendusse - see pole ainult uue võitlus vanaga, vaid ka laiemalt - valguse ja pimeduse, hea ja kurja vastasseis.

A. Bloki 1918. aasta alguses kirjutatud luuletuse “Kaksteist” kunstiline ja kontseptuaal-semantiline maailm on mõõtmatult suurepärane, mis võimaldas seda teost tajuda mitmetel luuletaja loomingu uurijatel:

• Lõpptulemus kogu tema kirjanduslikuks karjääriks
• Autori sümbolistliku maailmapildi kehastus
• Mitme kontekstisuhtega tekst

Vahepeal selle konkreetse Bloki loomingu analüüsimiseks tavapärase kirjanduskriitika meetodi raames vaatleme esmalt selle peamisi teoreetilisi seisukohti süžee, teema, žanri, kujundite ja sümboolika osas.

"Kaheteistkümne" loomise ajalugu ja luuletaja maailmavaade

Selle kunstiteose kirjutas Blok kuulsa artikliga samal ajal. Seetõttu võib mõnikord tekkida lihtsustus või isegi illusioon, et "Kaksteist" on loodud luuletaja põhiideede poeetiliseks illustratsiooniks, mida ta oma ajakirjanduses kuulutas. Muidugi on nende kahe teose vahel teatud semantiline “nimekiri”, kuid luuletust ennast ei saa tõlgendada ainult sellises “kujunduslikus” plaanis. Meenutagem, et eriline oli ka poeedi ajakirjanduslik tegevus, Blok opereeris sõnaga mitte selle kontseptuaalses või terminoloogilises kvaliteedis, vaid erinevate tähenduste kunstilise kombinatsioonina. Seetõttu iseloomustab seda nii luules kui ajakirjanduses assotsiatiivsete ja metafoorsete printsiipide kasutamine.

Teatavasti võttis luuletaja Venemaal toimunud revolutsiooni omaks – nii 1917. aasta veebruar kui oktoober said Bloki jaoks nii tähtsateks kui ihaldusväärseteks sündmusteks. Selle seletus peitub tema erilises maailmapoeetilises ja isegi historiosoofilises ajaloo mõistmise kontseptsioonis, milles olulisel kohal olid kaks kategooriat – elemendid ja muusika.

Bloki mõisted "element" ja "muusika"

Luuletaja pani "elementide" mõistesse terve kompleksi kategooriaid ja seisundeid - looduslikke ja kosmogoonilisi, sotsiaalseid ja psühho-emotsionaalseid, vaimseid ja ajaloolisi. See kategooria ise ilmus tema laulusõnades juba ammu enne revolutsioonilisi sündmusi. Juba 1910. aastal püüdis poeet seda eetikapõhimõtete järgi jagada ja struktureerida. Nii jõudis Blok oma loomingu jaoks järgmise olulisema kategooriani – muusika. Ka see kontseptsioon on luuletaja jaoks mitmetähenduslik ja mahukas. Oma eesmärgi järgi mõistab Blok kogu ajaloo ja universumi korraldust ja ühtlustamist. Mõistagi tõi poeet kategooria “muusika” kasutusele mitte selle kunstiajaloolises tähenduses, vaid selles mõttes

Maailma “..müstiline aluspõhimõte”, kogu ajaloo “esimene element” (F. Stepun).

Seetõttu tajuti poeedi maailmapildis Venemaal toimunud revolutsiooni "uue muusika" sünnina, mida Blok julgustas kuulama. See tähendab, et "revolutsiooni muusika" luuletuses "Kaksteist" ei ole lihtsalt linnamüra otsesed helid püssipaukude, karjete, lauludega, vaid peaaegu müstiline tuule hääl ("maailmatsüklon", tuul "apelsinisalude lõhnaga" jne) . Ja revolutsiooniliste masside elemendiks on ühiskonnas moraaliseaduse taastamine, järelikult saab seda õigustada (ja õigustab ka luuletaja). Kui revolutsiooni element on "tulvil" muusikast, siis on kogu hävitamine loominguline tegu, mis viib elu edasise vaimsuseni. Need Bloki artikli järeldused võimaldavad täpselt mõista, kuidas luuletaja revolutsiooni ennast tajus - tema jaoks oli see nende kahe kategooria - muusika ja elementide - tasakaal.

Luuletuse “Kaksteist” analüüs - teema, pildid, žanr ja sümbolid

Aeg-ruumi pilt

Linna Bloki luuletuses esitletakse samaaegselt kogu "Jumala valgusena", see tähendab, et sellel pole topograafilist eripära. Tema:

• "Linnaelemendid" on hooned (neid mainitakse tekstis vaid kaks korda)
• Sotsiaalsed märgid on kõrtside, keldrite markerid

Luuletuse ruumis “domineerivad” looduslikud elemendid - need on lumehanged, jää, tuul -, mille ülesandeks on hävitada inimese loodud kontuurid, s.t. linnad. Plokk toob seega teksti sisse kosmogoonilise kõla, mida “täiendab” ka värvisümboolika. Luuletaja must ja valge ei tähista konkreetseid objekte, vaid kosmoloogilisi nähtusi:

• Aeg - "must õhtu"
• Sademed - "valge lumi"
• Müüt-pilt – “valges korollas”

Valguspiltide ülesanne on siin tähistada universumi enda valgust ja varju.

Punase valguse jaoks jätab Blok toimunud plahvatuse energia "märgise".

Aeg “Kaheteistkümnes” ei oma tavalist lineaarsust minevikust tulevikku. Siin ei ole nad üksteisest eraldatud, vaid on ühendatud olevikus, mis pulseerib nende koostoimes.

Punaarmee sõdurite kaudu on luuletuses seotud ka aeg.

Punaarmee sõdurite pildid

Loogiliselt peaksid need tegelased väljendama tulevikku, kuid Bloki jaoks jäävad nad "vana maailma kandjateks":

"Mu hammastes on sigaret, mul on müts peas, / Mul on selga vaja teemantide ässa!"

Tegelaste ülesannete hulka kuulub "maailmatuli", "nähtamatu vaenlase" hävitamine jne. See tähendab, et nad pole Bloki jaoks "uus inimene", vaid pigem "vana". Punaarmee sõduritel on reisikaaslaste hulgas “kõhjas koer”, keda peetakse:

• "Vana maailma" pilt
• Pilt kogu universumi varjuküljest (koer on kuradi sümbol)

Žanr "Kaksteist"

Blok määratleb “Kaheteistkümne” žanri luuletusena. Aga teost ei esitata lüürilise-eepilise tekstina. Pigem ilmneb siin erinevate žanrite fragmentide kombinatsioon, mille vahelisi üleminekuid ei määra samuti konkreetsed esteetilised eesmärgid. Žanriotsuse peamist omadust võib nimetada heteroglossiaks, mille kaudu korraldatakse kogu luuletuse struktuur:

• Lüüriline kõrvalekalle – lüürilise kangelase kõneomadused
• Jutustamine – jutustaja kõne
• Dialoog, ditty, romantika, sõdurilaul – tegelaste kõne

Kokkuvõtteks võib öelda, et Blok vajas sellist žanrilist heterogeensust, et anda edasi just seda elementaarset seisundit, universumi korratust ja selle revolutsioonilise uuenemise aimu.

Luuletuse kompositsioon

Blok aga esitab "Kaheteistkümnes" kompositsioonilises lahenduses elementide loomingulisi võimalusi, selle potentsiaali muusikaga "balansseerida". Žanriliselt nii eripalgelisele luuletusele annab terviklikkuse marsirütm. Selle ülekaal teiste tekstiintonatsioonide ees on tunda ülddominantina. Marsirütmi ei esita mitte üksik subjekt, vaid kõik teoses osalejad - jutustajast ja punaarmee sõduritest kuni lüürilise kangelaseni. Võib öelda, et sel viisil "häälestas" Blok elementi ennast, näidates selle potentsiaali loomeaktis iseorganiseerumiseks.

Luuletuse süžee

Selle töö süžee ülesehitus on väga lihtne, kuigi selle "kontuurid" on M. Vološini sõnul "mõnevõrra hägune". See kriitik ja Bloki kaasaegne uskus, et kogu luuletuse süžee struktuur ei ole selle olemus. Ta tuvastas selles peamise kui "selle lüüriliste meeleolude lained", mis läbivad selle 12 peategelase hinge.

Vahepeal määratlevad teose uurijad luuletuse süžeed kangelase Petrukha loona.

Temas olev poeet mõistab teel oleva inimese olemust:

• on algfaasis (algul on ta lihtsalt "vana mees")
• suudab vastata maailma väljakutsele (vaimne konflikt)
• kuulake universumi rütmilist harmooniat (teisendus)

Punaarmee sõdur läbib need etapid öösel linnas ringi liikudes.

1. Petrukha tunneb seda maailma ainult füüsiliselt. Tema suhtumine Katkasse pole millestki inspireeritud. Tema maailmataju on egotsentriline. Olles saanud solvangu, on ta kättemaksust hämmingus. Need on "vana mehe" teod
2. Toimub kuritegu, naine, kelle vastu Petrukhal tunded olid, tapetakse. Kurjategija on elus. Hävitavast impulsist saab kuritegu kangelase enda vastu, s.t. enesehävitamine
3. Mõrvajärgse meeleparandusega sünnib Petrukha uuesti – Blok esitleb seda protsessi ainulaadselt loomingulisena. Pealegi eristab luuletaja selle tegelase isegi Punaarmee sõdurite üldrühmast - Petrukha “kaotas” rütmi, kaotas mõrvarina “näo” ja saab siis üldist “musikaalsust” järgides osa ühisest “ meie”.
4. Viha kaob andestussõnadega - "palve": "puhake rahus ..."

Kristuse kuju luuletuses "Kaksteist"

Kas sulle meeldis see? Ära varja oma rõõmu maailma eest – jaga seda