Keskaegse Euroopa linnakultuur. Keskaegne linnakultuur. Vene Föderatsiooni haridusministeerium
Mõiste "keskaeg" pärineb renessansist. Itaalia renessansi mõtlejad mõistsid seda kui sünget "keskaega" Euroopa kultuuri arengus, üldise allakäigu aega, mis asub antiikaja hiilgava ajastu ja renessansi enda, Euroopa kultuuri uue õitsengu, vahel. iidsete ideaalide taaselustamine. Ja kuigi hiljem, romantismi ajastul, tekkis keskajast "helge pilt", umbes
Sissejuhatus……………………………………………………………………………3
2. Linnakultuur………………………………………………………………4
Järeldus………………………………………………………………………………..8
Viited………………………………………………….……………9
Töö sisaldab 1 faili
VENEMAA FÖDERATSIOONI PÕLLUMAJANDUSMINISTEERIUM
Föderaalosariigi HARIDUSASUTUS
KÕRGHARIDUS
IŽEVSK RIIGI PÕLLUMAJANDUS
AKADEEMIA
ELUKESTAVA KUTSEHARIDUSE TEADUSKOND
Kultuuriuuringute alane kontrolltöö
Teemal: "Keskaja linnakultuur".
Kontrollinud: Dotsent, Ph.D. F.N. kõhulahtisus
Lõpetanud: I.V. Lukasevitš
Eriala: ECU
gr. 50, kood 10050133
Iževsk 2011
Sissejuhatus…………………………………………………………………………3
1. “Linnakultuuri” tekkimine…………………………………………..4
2. Linnakultuur……………………………………………………………… 4
3. Keskaegse linna roll kultuuri arengus…………………………..6
Järeldus……………………………………………………….………………………..8
Viited………………………………………………….……………9
Sissejuhatus:
Mõiste "keskaeg" pärineb renessansist. Itaalia renessansi mõtlejad mõistsid seda kui sünget "keskaega" Euroopa kultuuri arengus, üldise allakäigu aega, mis asub antiikaja hiilgava ajastu ja renessansi enda, Euroopa kultuuri uue õitsengu, vahel. iidsete ideaalide taaselustamine. Ja kuigi hiljem, romantismi ajastul, tekkis keskajast “helge kuvand”, lõid mõlemad need hinnangud keskajale äärmiselt ühekülgseid pilte sellest Lääne-Euroopa kultuuri arengu kõige olulisemast etapist. Kulturoloogid nimetavad keskaega Lääne-Euroopa ajaloo pikaks perioodiks antiikaja ja uue aja vahel. See periood hõlmab enam kui aastatuhandet 5.–15. Keskaja aastatuhande perioodi sees on tavaks eristada vähemalt kolme perioodi. See:
Varakeskaeg, ajastu algusest kuni 900 või 1000 aastani (kuni 10. - 11. sajandini);
Kõrge (klassikaline) keskaeg. X-XI sajandist umbes XIV sajandini;
Hiliskeskaeg, 14. ja 15. sajand.
1. "Linnakultuuri" sünd.
Sel perioodil arenes kiiresti nn "linnakirjandus", mida iseloomustas linnaelanikkonna erinevate segmentide linna igapäevaelu realistlik kujutamine, aga ka satiiriliste teoste ilmumine. Linnakirjanduse esindajad Itaalias olid Cecco Angiolieri, Guido Orlandi (13. sajandi lõpp). Linnakirjanduse areng andis tunnistust uuest nähtusest Lääne-Euroopa ühiskonna kultuurielus - linnakultuurist, millel oli väga oluline roll kogu Lääne tsivilisatsiooni arengus. Linnakultuuri olemus taandus ilmalike elementide pidevale tugevdamisele kõigis inimeksistentsi sfäärides. Linnakultuur tekkis Prantsusmaal 11.-12.sajandil. Sel perioodil esindasid seda eelkõige “žonglööride” tööd, kes esinesid linnaväljakutel näitlejate, akrobaatide, loomatreenerite, muusikute ja lauljatena. Esineti laatadel, rahvapidudel, pulmadel, ristimistel jne. ja olid rahva seas väga populaarsed. Umbes 12. sajandi keskpaigast kolisid teatriaktsioonid kiriku võlvide alt väljakule ja tegevust ei mängitud enam ladina, vaid prantsuse keeles. Näitlejate roll ei ole enam vaimulikel, vaid linlastel, lavastuste süžeed muutuvad järjest ilmalikumaks, kuni need muutuvad stseeniks igapäevasest linnaelust, mis on sageli maitsestatud paraja portsu satiiriga. Samal ajal arenes Inglismaal teatrikunst. Uus ja äärmiselt oluline nähtus, mis annab tunnistust linnakultuuri arenguprotsessi süvenemisest, oli mittekiriklike koolide loomine linnadesse - need olid erakoolid, mis ei olnud kirikust majanduslikult sõltuvad. Nende koolide õpetajad elasid õpilastelt võetavate tasude valgusel ja igaüks, kellel oli võimalik hariduse eest maksta, võis oma lapsi selles koolitada. Sellest ajast alates on linnaelanike seas kirjaoskus kiiresti levinud.
2.Linnakultuur
X-XI sajandil. Lääne-Euroopas hakkavad kasvama vanad linnad ja tekivad uued. Linnades sündis uus eluviis, uus nägemus maailmast, uut tüüpi inimesed. Linna tekke põhjal kujunevad välja uued keskaegse ühiskonna sotsiaalsed kihid - linlased, gildide käsitöölised ja kaupmehed. Nad ühinevad gildides ja töökodades, mis kaitsevad oma liikmete huve. Linnade tekkimisega muutub käsitöö ise keerulisemaks, see nõuab juba eriväljaõpet. Linnades tekivad uued sotsiaalsed suhted - käsitööline on isiklikult vaba, töökoja poolt omavoli eest kaitstud. Tasapisi õnnestus suurtel linnadel reeglina isanda võim kukutada, sellistes linnades tekkis linnaomavalitsus. Linnad olid kaubanduse, sh väliskaubanduse keskused, mis aitas kaasa linlaste suuremale teadlikkusele, laiendas nende silmaringi. Kodanik, kes oli sõltumatu ühestki muust võimust peale magistraadi, nägi maailma teisiti kui talupoeg. Edu poole püüdledes sai temast uut tüüpi isiksus. Ühiskonna uute sotsiaalsete kihtide kujunemisel oli tohutu mõju keskaegse kultuuri, rahvuste edasisele arengule ja haridussüsteemi kujunemisele. Linnakultuuri vabadust armastav suunitlus, seos rahvakunstiga kajastus kõige selgemalt linnakirjanduses. Kuigi linnakultuuri arengu varases staadiumis on nõudlus vaimuliku kirjanduse järele - pühakute elud, lood imedest jne. - oli endiselt suurepärane, need teosed ise on muutunud: psühholoogilisus on suurenenud, kunstilised elemendid on intensiivistunud. Linnavabadust armastavas, kirikuvastases kirjanduses on kujunemas iseseisev kiht, mis parodeerib kirikukultuse ja dogma põhipunkte (nii ladina kui ka rahvakeeltes). Säilinud on arvukalt paroodilisi liturgiaid (näiteks joodikute liturgia), palveparoodiaid, psalme ja kirikulaulu. Rahvakeelses paroodilises kirjanduses on põhikohal rüütlikangelaslikkust naeruvääristavad ilmalikud paroodiad (ilmub näiteks Rolandi koomiline duubel). Luuakse paroodilisi rüütellikke romaane, keskaja paroodilisi eeposi – loomad, pikareskid, rumalad. Niisiis, XIII sajandil. hulgaliselt lugusid loomadest - kaval rebane Renan, loll hunt Isengrin ja maamees lõvi Noble, kelle käitumises oli inimlikke jooni kergesti aimatav, koondati ja pandi värssi. Nii ilmus ulatuslik eepiline poeem "Rebase romanss". Üks populaarsemaid XII-XIV sajandi prantsuse linnakeskaegse kirjanduse žanre. olid fablio (prantsuse keelest - fablio - fabula). Fablio on lühikesed naljakad värsilood, koomilised igapäevalood. Selle linnakirjanduse žanri anonüümsed autorid olid linlased ning rändlauljad ja muusikud. Nende novellide kangelane oli enamasti tavainimene. Fabliod on tihedalt seotud rahvakultuuriga (rahvalikud kõnepöörded, rahvaluule motiivide rohkus, koomilisus ja tegevuskiirus). Fablio lõbustas, õpetas, kiitis linna- ja talupoegi, mõistis hukka rikaste ja preestrite pahed. Sageli olid fablio süžeeks armastuslood. Fablios peegeldus linnaelanike elujõud, nende usk õigluse võidukäiku. Temaatiliselt külgneb schwank (saksa keelest – nali) fablioga – saksa linnakeskaegse kirjanduse žanriga. Schwank, nagu fablio, on lühike humoorikas lugu värsis, hiljem proosas. 13. sajandil tekkinud Schwanki armastasid saksa linnakodanikud väga mitte ainult keskajal, vaid ka renessansiajal. Folkloor oli sageli Shvanki süžee ja hiljem vararenessansi novelli aluseks. Schwankil oli antiklerikaalne iseloom, ta naeruvääristas katoliku kiriku pahesid. Fablio ja schwanki anonüümsed autorid vastandasid oma teoseid elitaarsele rüütellikule kirjandusele. Rüütlite rõõmsameelsus, ebaviisakus, satiiriline naeruvääristamine oli omamoodi vastus vaimsele eliidile ja selle rafineeritud kultuurile.
XIV-XV sajandi linnakirjandus. peegeldas linnaelanike sotsiaalse eneseteadvuse kasvu, kellest sai üha enam vaimuelu teema. Linnaluules ilmusid saksa luuletajad - lauljad käsitöö- ja töökojakeskkonnast - Meistersingers (sõna otseses mõttes - meisterlaulja). Nad võtsid oma laulukoolides kasutusele Minnesingerite laulude kanoonilise esitusviisi, mille nad asendasid. Meistersingerite luule polnud religioossetele ja didaktilistele motiividele täiesti võõras, kuigi nende looming oli enamasti ilmaliku iseloomuga. Tuntumad meisterlauljad olid G. Sachs, H. Foltz, G. Vogel jt Samal perioodil ilmus linnakirjanduse uus žanr - proosanovell, milles linlased esinevad iseseisvate teravmeelsete inimestena, kes otsivad. edu, rõõmsameelne.
3. Keskaegse linna roll kultuuri arengus.
"Keskaegse kultuuri arengu seisukohalt oli suure tähtsusega käsitöö eraldumine põllumajandusest ja linnade tekkimine. Keskaegse ühiskonna varajase linnakultuuri esilekerkimine oli ühiskonna ajaloos oluline pöördepunkt, sest just see murdis ajaloo sajanditepikkune katoliku kiriku monopol intellektuaalse hariduse alal. Ilmaliku kultuuri kaitsjad koondusid kirikust eraldatud linnakoolide ümber.Need koolid erinesid kirikust ja programmist ning kontingendist.Illikud linnakoolid olid põhimõtteliselt uus nähtus keskaegse ühiskonna vaimuelus.Ilmalik Skoda oli erasektori ja eksisteeris õpilastelt kogutud tasude arvelt.Eriti palju neid koole tekkis Põhja-Prantsusmaal, millest alates 12. sajandi algusest sai üks intellektuaalse hariduse keskusi. .Neid koolkondi juhtisid inimesed, kes seadsid esikohale mõistuse, kummardasid iidse filosoofia ees ja ülistasid väsimatult ilmalikke teadmisi. Seal olid Guillaume de Conche'i ja Peter Abelardi Pariisi koolkonnad. Linnade arengu objektiivseks tagajärjeks oli ülikoolide loomine. Bolognat peeti esimeseks ülikooliks läänes, mis tekkis Bolovskaja erakooli baasil, kus õpetati Rooma õiguse asjatundjat Irneriust, kes oli tuntud oma loengute poolest kogu Euroopas. Sarnased ülikoolid XIII sajandi alguseks. avati Palermos, Salernos, Pariisis, Montpellier's, Oxfordis jm. Tüüpiline keskaegne ülikool oli Pariis, mis sai esimese kuningliku harta koos oma õiguste legaliseerimisega juba 1200. aastal ja oli Euroopa erinevatest riikidest pärit üliõpilaste keskus.
Rahvusvaheline teaduskeel – ladina – määras ülikoolide rahvusvahelise iseloomu. Ülikooli liikmed olid üliõpilased, õppejõud, raamatumüüjad, kirjatundjad, apteekrid ja isegi võõrastemajapidajad. Pariisi ülikoolis oli neli teaduskonda: “noorem”, nn kunstiteaduskond, mis õppis “seitset vabakunsti”, st triviumi (grammatika, retoorika ja dialektika) ja kvadriumi (aritmeetika, geomeetria, astronoomia ja muusikateooria) ja kolm "vanemat" - meditsiinilist, juriidilist ja teoloogilist, mis võttis üliõpilasi vastu pärast "kunstiõppe" lõppu. õppejõud. Oli võimalik lõpetada bakalaureuse- või magistrikraadiga. Kuid haridus oli raske ja ainult kolmandik üliõpilastest lõpetas bakalaureuse- ja kuueteistkümnendik magistrantuuri. Üliõpilased (ladina verbist "studere" - kõvasti tööd tegema) ühinesid organisatsioonideks ("stipendiumid", provintsid "ja" teadused "), mida juhtis prokuraator, ja valisid kõik koos rektori. Ilmalik kirjandus edenes linnas kiiresti, paljastades varakult oma feodaalvastased jooned. Juba 12.–13. sajandil hakkasid linnadesse ilmuma satiirilised teosed nn fablio (prantslastel) või shvenkide (sakslastel) kujul, mis sisaldasid vaimukaid rünnakuid feodaalide vastu. Paljud feodaalide vastu suunatud satiirilised hetked leidus ka itaalia novellides. 13. sajandil Prantsusmaal lõplikult välja arenenud Rebase romanss kogus üleeuroopalist kuulsust, milles feodaalid on esindatud näljase ja ahne Hundi kujul, keda kaval Rebane pidevalt petab. Linnas sündis ka keskaegne teater, esmalt müsteeriumide ehk erinevatel piibliteemadel põhinevate dramaatiliste stseenidena. Seejärel hakati neisse järk-järgult kaasama ilmalikku majapidamismaterjali, saades sageli ka koomilis-satiirilise iseloomu farsi kujul. Linnarahval, nagu rüütlitelgi, aga teistmoodi, olid oma lemmikud massimeelelahutused. Üks neist oli karnevalid, tänavarongkäigud muusika ja maskidega, mida peeti talve lõpus jõulupühade ja paastu alguse vahel. Itaalia linnades sündis juba 13. sajandi lõpus - 14. sajandi alguses uus renessansi kultuur.
Järeldus:
Keskaegse Euroopa tsivilisatsiooni iseloomulik nähtus alates XI sajandist. olid linnad. Feodalismi ja linnade vahekorra küsimus on vaieldav. Linnad hävitasid järk-järgult feodaalmajanduse loomuliku iseloomu, aitasid kaasa talupoegade vabastamisele pärisorjusest ning aitasid kaasa uue psühholoogia ja ideoloogia tekkimisele.
Samas lähtus keskaegse linna elu keskaegsele ühiskonnale iseloomulikest põhimõtetest. Linnad asusid feodaalide maadel, seega oli linnade elanikkond algselt feodaalses sõltuvuses isandatest, kuigi see oli nõrgem kui talupoegade sõltuvus.
Keskaegne linn põhines sellisel põhimõttel nagu korporatiivsus. Linlased olid organiseeritud töökodadeks ja gildideks, mille sees ilmnesid tasandustendentsid. Linn ise oli samuti korporatsioon. Eriti selgelt ilmnes see pärast feodaalide võimu alt vabanemist, kui linnad said omavalitsuse ja linnaõiguse.
Kuid just tänu sellele, et keskaegne linn oli korporatsioon, omandas see pärast vabanemist mõningaid jooni, mis muutsid selle antiikaja linnaga seotud. Elanikkond koosnes täieõiguslikest burgeritest ja mittekorporatiivsetest liikmetest: kerjused, päevatöölised, külalised.
Mitmete keskaegsete linnade muutumine linnriikideks (nagu oli muistses tsivilisatsioonis) näitab samuti linnade vastandumist feodaalsüsteemile. Kauba-raha suhete arenedes hakkas keskne riigivõim toetuma linnadele. Seetõttu aitasid linnad kaasa feodaalse killustatuse ületamisele - feodalismi iseloomulikule tunnusele. Lõppkokkuvõttes toimus keskaegse tsivilisatsiooni ümberstruktureerimine just tänu linnadele.
Pilt keskaegse eurooplase maailmast on ainulaadne. See sisaldab selliseid iidsele ida inimesele iseloomulikke jooni nagu mineviku, oleviku ja tuleviku samaaegne kooseksisteerimine, teispoolsuse tegelikkus ja objektiivsus, hauatagusele elule orienteerumine ja teispoolne jumalik õiglus.
Bibliograafia:
1. Gurevitš A.Ya. "Keskaegne maailm: vaikiva enamuse kultuur". M., 1990 - 260ndad.
2. Drach G.V. "Kulturoloogia küsimustes ja vastustes", - Rostov n / D .: Phoenix, 1997. - 480 lk.
3. Rozin V.M. Kulturoloogia. – M.: Infra-M., 1999. – 448 lk.
12. Linnakeskaegne Euroopa kultuur.
12.-15.sajandil. linnad õitsesid Lääne-Euroopas. Alguses sõltus enamik linnu oma isandast. Linlased võitlesid iseseisvuse eest, s.o. vabalinnaks muutumise eest. Samuti harjutas ta oma õiguste väljaostmist seigneurilt. Sellist lunaraha said endale lubada vaid rikkaimad linnad, nagu London ja Pariis. Linnade rikkus põhines nende kodanike rikkusel. Linnaelanikkonna oluliseks kihiks olid kaupmehed, kellel oli suur osa sise- ja väliskaubanduses. Nad reisisid pidevalt kaubaga mööda linnu. Kaupmehed olid reeglina kirjaoskajad ja oskasid rääkida nende riikide keeli, mida nad läbisid. Keskaegne linn, millel oli oluline poliitiline roll, tegi palju kultuuri arenguks. Ilmalik kirjandus arenes linnades kiiresti. Arenes suuline luule, eriti kangelaseepos. Neid laule esitavad lauljad - muusikud nautisid anglosaksi seas suurt austust. Anglosaksi kangelaseepose suurim teos on poeem "Beowulf". Tekib ja areneb nn rüütellik kirjandus. Üks tuntumaid teoseid on Rolandi laul. Väga populaarne oli sakslase Strasbourgi romaan "Tristan ja Isolde" – kahe noore inimese kirglikust armastusest. 12.-13. sajandi saksa rahvakirjanduse oluline monument. "Nibelungide laul". Märkimisväärne nähtus Prantsusmaa kirjanduses oli vagandid ja nende luule. Rändluuletajaid nimetati vagantideks. 13. sajandi inglise kirjanduse tähtsaim monument on kuulsad ballaadid Robin Hoodist. Sel perioodil arenes kiiresti linnakirjandus, mida iseloomustas linnaelanikkonna eri segmentide linnalise igapäevaelu realistlik kujutamine, aga ka satiiriliste teoste ilmumine. C. Angiolieri ja Guido Orlandi olid linnakirjanduse esindajad. Linnakirjanduse areng annab tunnistust uuest nähtusest – linnakultuurist, mis mängis väga olulist rolli kogu Lääne tsivilisatsiooni arengus. Linnakultuuri olemus taandus ilmalike elementide pidevale tugevdamisele kõigis inimeksistentsi sfäärides. Linnakultuur tekkis Prantsusmaal 11.-12.sajandil. Sel perioodil esindasid seda eelkõige žonglöörid, kes esinesid linnades näitlejate, akrobaatide, loomatreenerite, lauljate ja muusikutena. Žonglöörid esinesid laatadel, rahvapidudel, pulmadel, ristimistel; nautis rahva seas suurt populaarsust. Isegi liturgiline draama, s.o. Ladinakeelsete piiblistseenide lavastamine, mida selle kuulajad kirikus linnade arenedes ette mängisid, muutub üha ilmalikumaks. Keskaegne teater oli alguses selliste müsteeriumide vormis. Seejärel hakati kaasama ilmalikku igapäevast materjali, mis sageli omandas farsi kujul koomilis-satiirilise iseloomu. Umbes 12. sajandi keskpaigast. teatrietendusi ei mängitud enam ladina, vaid prantsuse keeles, mitte kirikutes, vaid linnaväljakutel, linlased esinesid üha sagedamini ja näidendid olid üha rohkem küllastunud kõikvõimalikest süžeedest linna igapäevaelust. Inglismaal arenes aktiivselt teatrikunst. Samal ajal hakkab siin arenema draamažanr - moraal, õpetlik allegooriline draama, milles põhiline oli inimhinge hea ja kurja põhimõtete võitluse pilt. See hõlmas tegelasi, kes kehastasid inimlikke tundeid ja omadusi – armastust, ettevaatlikkust, alandlikkust, kannatlikkust, meeleparandust, ahnust, meelitusi jne. feodaalid. Paljud feodaalide vastu suunatud satiirilised hetked sisaldasid itaalia novelle. Prantsusmaal kujunenud rebaseromaan kogus üleeuroopalist kuulsust, selles on feodaalid esindatud näljase ja ahne Hundi näol, keda kaval Rebane pidevalt petab. Uus ja äärmiselt oluline nähtus oli mittekiriklike koolide loomine linnadesse; need olid kirikust rahaliselt sõltumatud erakoolid. Sellest ajast alates on linnaelanike seas kirjaoskus kiiresti levinud. Väljapaistev meister Prantsusmaal 12. sajandil. oli Peter Abelard – filosoofid, teoloog, poeet, kes rajas hulga kirikuväliseid koolkondi. Luules alates 14. sajandist. kajastus õpipoiste hulkumise komme: nad pidid oma kogemusi edasi andma, liikudes ühest linnast teise ja vahetades töökohta. Eriti levinud Saksamaal. Õpipoiste rännakutest on kirjutatud palju luuletusi ja laule. Ereda pildi sellisest elust joonistas Nürnbergis sündinud, Nürnbergi kingseppade gildi juhtinud poeet Hans Sachs, kellest sai kuulus luuletaja.
Keskajal arenesid arhitektuur, skulptuur ja maal. Kirik mängis selles suurt rolli. See toimis siin universaalse jõuna, mis asetas peale rahvuskultuuri eripära; see väljendus eelkõige kaunite kunstide arhitektuursetes vormides ja tehnikates, ornamentides, värvikombinatsioonides jne. Bütsantsi arhitektuuris domineeris ristkupliga kiriku tüüp. Seinad olid kaunistatud mosaiikidega. Kirikumaalis ühendati realistlikud traditsioonid konventsionaalsuse elementidega ja aina enama stilisatsiooniga. Karl Suure ajal käivitati Prantsusmaal suurejooneline ehitus. Ehitati feodaalilossid ja kirikukatedraalid. Stiili nimetati romaani stiiliks. Romaani arhitektuuri näide on Notre Dame'i katedraal Poitiers's, katedraalid Toulouse'is, Orcivalis, Velezis, Arles'is Prantsusmaal; katedraalid Oxfordis, Winchesteris, Norwichis Inglismaal, Stanageris (Norras), Lundis (Rootsis). K12v. viitab uue arhitektuuristiili – gootika – tekkele. Esimesed gooti stiilis ehitatud katedraalid Põhja-Prantsusmaal pärinevad 12. sajandi teisest poolest. Iseloomulik gootika on hoonete püüdlus ülespoole. Neisse ilmuvad tohutud aknad, mis on kaunistatud heledate mitmevärviliste klaasidega - vitraažaknad. Suurepärased gooti katedraalid Pariisis, Chartres'is, Bourges'is, Beauvais's.
Linnarahval, nagu ka rüütlitel, oli oma lemmik massimeelelahutus. Karnevalid – muusika ja maskidega tänavarongkäigud peeti talve lõpus jõulupühade ja paastu alguse vahel. Itaalia linnades juba 13. sajandi lõpus - 14. sajandi alguses. tekkis uus renessansikultuur.
Föderaalne Haridusagentuur
Penza Riiklik Tehnoloogiaakadeemia
Kontrolli tööd distsipliiniga
"Kulturoloogia" teemal:
"Keskaegse linna kultuur"
Lõpetanud õpilane
rühm 06PE1z
Sagareva Marina Evgenievna
Kontrollitud KIN,
osakonna dotsent
"Filosoofia" Kolchugina S.V.
440034 Penza, st. Metallitöölised 1-18
Tel. 32-49-67
Penza 2006
Sissejuhatus nr 1.
Ühiskond on tahte ja teadvusega inimeste suhtlemine. Nende alusel astuvad inimesed sotsiaalsetesse suhetesse. Sotsiaalsete suhete süsteem on ühtsus:
Kõik need on omavahel seotud ja üksteisest sõltuvad.
Töö on inimese ja ühiskonna arengu keskmes.
Töö- see on otstarbekas inimtegevus, mis on suunatud materiaalsete ja vaimsete väärtuste loomisele. On olemas sellised mõisted nagu “töökultuur” ja “töö on kultuur”. Teisisõnu, "tööjõud ja kultuur" on ühiskonna arengu keskmes. Räägime nüüd sellest, mis on kultuur.
kultuur(ladina keelest - tähendab kasvatamist, kasvatust, haridust, arengut, austust) - ühiskonna ajalooliselt määratud arengutase, inimese loomingulised jõud ja võimed. Tase, mis väljendub inimeste elu ja tegevuse korraldamise tüüpides ja vormides ning nende loodud materiaalsetes ja vaimsetes väärtustes.
Kultuuri mõistet kasutatakse konkreetsete ühiskondade, rahvuste ja rahvuste teatud ajalooliste ajastute, samuti konkreetsete tegevus- või eluvaldkondade (töö-, elu-, kunstikultuur) iseloomustamiseks. Kitsamas mõttes - inimeste vaimse elu valdkond.
Oma töös keskendun keskaja (9.-15. sajand) "Rus" kultuurile, mille keskmes oli linn. "Rus" kultuur, nagu ka teiste rahvaste kultuur, on neelanud nii universaalset kui ka oma erilist, sajandeid vana, ajutist. Siin ühinesid Kiievi-Vene (9.-12. sajand) ning Moskva riigi kujunemine ja tõus (13.-15. sajand). Siin me näeme maailma tsivilisatsioon ja identiteet. Kuid keskel seisis, seisab ja jääb identiteet "Venemaa" ja "Venemaa".
Sissejuhatus nr 2.
Teema: "Vene ajaloo identiteedi tegurid"
Vene ajaloo identiteedi probleemile üldiselt ja kultuurile konkreetselt on palju seisukohti.
1. K. Marx- hakkas uurima "Rusi" A. Bakunini raamatutest (anarhismi kohta).
2. V.I.Lenin- "Kuni te vene talupoega nelikümmend korda noomite, ei kulu te teda kolmkümmend korda ära, ei tee üht asja korralikult. Aga kui sa seda tegema hakkad, ei saa sa enam peatuda."
3. I.P. Pavlov- "Vene inimese aju on paigutatud nii, et ta usub ainult sõna ja muust ta ei hooli." See tsitaat on aktuaalne ka tänapäeval.
4. F. I. Tjutšev"Sa ei saa Venemaast mõistusega aru,
Ärge mõõtke ühise mõõdupuuga,
Tal on eriline kuju,
Uskuda saab ainult Venemaad.
4. I. A. Iljin- "Venemaa ajalugu on piinade ja võitluste ajalugu: petšeneegidest ja kasaaridest kuni 20. sajandi suure sõjani."
5. V.O.Kljutševski"Venemaa ajalugu on koloniseeritava riigi ajalugu."
Neid on palju rohkem, kuid neid saab taandada kolm peamist:
Esimene on maailma ajaloo ühesuunaline olemus.
· Teine on ajaloolise arengu multilineaarsus (Venemaa on slaavi tsivilisatsioon).
Kolmandaks – püüab kahte esimest ühildada.
Niisiis tõlgendavad kolme lähenemise esindajad Venemaa ajaloo eripärade probleemi erinevalt. Kuid need kõik viitavad mõnele võimsale tegurile, mille poolest Venemaa ajalugu erineb oluliselt lääne ühiskondade ajaloost. On neli tegurit:
1. Looduslik ja klimaatiline tegur. Paljudest elementidest toome välja ainult ühe. Meie põllutöö võttis aastas (aprilli keskpaigast septembri keskpaigani) vaid 125-130 tööpäeva. Läänes, mitmes riigis, katkesid põllumajandustööd detsembris-jaanuaris. Lõunamaades tehti põllutöid aastaringselt.
2. Geopoliitiline tegur. Geopoliitilised tingimused, mis mõjutasid Venemaa ajaloo eripära:
Suur ja hajaasustusala;
· Looduslike tõketega kaitsmata piir;
· Pikaajaline isolatsioon merest ja merekaubandusest;
· Jõevõrk on ainus hea;
· Vahepositsioon Euroopa ja Aasia vahel.
3. usuline tegur.
Kõik ülaltoodud tegurid on kujunenud:
Venemaa keha
Temperament
Harjumused
· Lääs käis läbi Rooma – „katoliiklus“, Venemaa – läbi Bütsantsi – „õigeusk“. Aga üldiselt on see kristlus, mis kasvatas hinge.
Euroopas on inimese päästmine aktiivses majanduslikus võimus, kodanikuühiskonnas.
Venemaal - poliitiline päästetee: kuningas, peasekretär ja NLKP, president ja Ühtne Venemaa.
4. ühiskonnakorralduse tegur.
Venemaa ühiskonnakorralduse spetsiifilised elemendid:
· Kogukond, artell, partnerlus jne;
· Riik, ühiskond, isiksus ei ole eraldatud, vaid on läbivad, terviklikud, leplikud.
Kui ühendada üldine ja eriti, siis tuleks öelda, et Venemaa ristimine, nagu paljud ajaloolased ja kulturoloogid usuvad, oli vene kultuuri ajaloo algus. Enne seda oli paganlus oma paljude jumalustega, mis loomulikult takistas Kiievi-Vene tugevnemist. Ja Kiievi vürst Vladimir 1 (tema naine Anna, Bütsantsi keisri õde) pöördus õigeusku ja ristis 988. aastal Kiievi rahva Dnepris.
Tuleb märkida "Vene" õigeusu vastuvõtmise ajaloolist tähtsust:
· Õigeusk on vene kultuuri vaimne vundament;
· Vene rahva kristliku moraali kujunemine;
· Kloostrite tekkimine – hariduse ja kultuuri keskus;
· Vene ikoonimaali välimus;
· Kirikuarhitektuuri koit;
· Kroonikakirjutamise tekkimine ja vaimuliku kirjanduse levitamine.
Kuid Kiievi Venemaa oli killustatud. 13. sajandi lõpuks seal oli kümneid konkreetseid vürstiriike, mis olid üksteisega vaenulikud. Kõige ägedam võitlus käis Tveri ja Moskva vürstide vahel. Ühinemine viidi lõpule Ivan 3 (1462-1505) ajal. Moskvast sai keskus. "Moskva - kolmas Rooma" - võimu ja kiriku liit.
1. Sissejuhatus nr 1
2. Sissejuhatus nr 2 teemal: "Vene ajaloo identiteedi tegurid"
3. "Keskaegse linna kultuuri" põhiosa
4. Järeldus
5. Viited
Keskaegse linna kultuur.
Igas osariigis, igal sajandil, kui oli linn, siis oli küla. Nad olid majanduslikult, poliitiliselt, sotsiaalselt ja vaimselt tihedalt seotud.
Enne kui räägime keskaegse linna kultuurist, räägime lühidalt, mis on linn ja mis küla.
Linn, asula, mis on saavutanud teatud asustustiheduse (mille kriteerium on erinev, tavaliselt vähemalt 2-5 tuhat elanikku) ja kehastab peamiselt tööstuslikke, transpordi-, kaubandus-, kultuuri-, haldus- ja poliitilisi funktsioone.
Küla, asula, mis hõlmab ennekõike looduslikke ja geograafilisi iseärasusi ning seega ka tootmise ja kultuuri tunnuseid.
Niisiis, keskaegse linna kultuur.
Kristluse vastuvõtmise ajaks oli Venemaa juba omapärase kultuuriga riik. Käsitöö ja puitehitustehnika saavutasid kõrge taseme. Klassieelsest ühiskonnast ja feodalismi ülemineku ajastul, nagu ka teistel Euroopa rahvastel, kujuneb välja eepos (epos on kreekakeelsest sõnast “sõna”, “traditsioon”. See on muinasjutt, ajalooeepos, laul, rahvalegendid , jne.). Tema süžeed säilisid peamiselt sajandeid hiljem salvestatud eepostes.
9.-10. sajandiks. viitab süžeede, selliste eeposte nagu "Mihhailo Potok", "Doonau", "Volga ja Mikula" ilmumisele. Eriti viljakaks osutus 10. sajandi lõpp, Vladimir Svjatoslavovitši ajastu. Tema valitsemisajast sai vene eeposte "eepiline aeg" ja printsist endast sai Venemaa üldistatud kuvand. Nende eeposte kangelasteks olid Dobrõnja Nikititš (tema prototüübiks oli Vladimir Svjatoslavovitši emapoolne onu Dobrõnja, kes oli nooruses vürsti kuberner ja nõunik) ja Ilja Muromets.
Hiljemalt 9. sajandi lõpus, 10. sajandi alguses. Venemaal levivad slaavi tähed – kirillitsa ja glagolitsa. Loodud 9. sajandi teisel poolel vendade Cyril (Konstantin) ja Methodiuse poolt ning algselt levitatud lääneslaavi riigis - Suur-Määrimaal, tungivad nad peagi Bulgaariasse ja Venemaale. Esimene Venemaa slaavi kirjatöö monument on Vene-Bütsantsi 911. aasta leping. Kristluse vastuvõtmisega Venemaal saab sellest kirikuteenistuse keel ja kogu elanikkonnale arusaadav kirjakeel.
Slaavikeelse kirjanduse ilmumine Venemaal tõi ühelt poolt kaasa ühiskonnaelu keerulisemaks muutumise feodaalsuhete arenemise ja riikliku struktuuri kujunemise tõttu, teiselt poolt aitas kaasa kirjaoskuse levikule. Selle selgeks tõendiks on kasetohutähed – erineva sisuga tähed kasetohul. Neid on leitud kümnetest iidsetest Venemaa linnadest, enamasti pärit Novgorodist. Varaseimad kirjad pärinevad 11. sajandist.
11. sajandi lõpus ja 12. sajandi alguses. vene keeles levitatakse suurel hulgal nii religioosse kui ka ilmaliku sisuga tõlketeoseid (peamiselt kreeka keelest). Viimaste hulka kuuluvad eelkõige ajalooteosed, mille hulgast võib välja tuua George Amartoli Bütsantsi kroonika tõlke.
Varaseim meieni jõudnud iidse vene kirjanduse teostest on “Seaduse ja armu sõna”. Selle kirjutas 11. sajandi keskel metropoliit Hilarion, päritolult esimene venelane, Vene kirikupea, Jaroslav Tark püstitas 1051. aastal ilma Konstantinoopoli patriarhi sanktsioonita. "Sõna seadusest ja armust" põhiidee on Venemaa sisenemine pärast kristluse vastuvõtmist kristlike rahvaste perekonda.
XV - XVI sajandi vahetus. - pöördepunkt Vene maade ajaloolises arengus. Sellele ajale iseloomulikud nähtused mõjutasid otseselt Venemaa vaimset elu, selle kultuuri arengut, määrasid ette ajaloolise ja kultuurilise protsessi olemuse ja suuna. Killustumise ületamine, ühtse riigivõimu loomine lõi soodsad tingimused riigi majanduslikuks ja kultuuriliseks arenguks, oli võimsaks tõukejõuks rahvusliku eneseteadvuse tõusule.
XV - XVI sajandi vahetus. - pöördepunkt Vene maade ajaloolises arengus. Sellele ajale iseloomulikud nähtused mõjutasid otseselt Venemaa vaimset elu, selle kultuuri arengut, määrasid ette ajaloolise ja kultuurilise protsessi olemuse ja suuna.
Killustumise ületamine, ühtse riigivõimu loomine lõi soodsad tingimused riigi majanduslikuks ja kultuuriliseks arenguks, oli võimsaks tõukejõuks rahvusliku eneseteadvuse tõusule.
Suurim riik Euroopas koosnes XVI sajandi keskpaigast. vaevalt rohkem kui 9-10 miljonit inimest, pealegi ebaühtlaselt jaotunud territooriumil. Suhteliselt tihedalt asustatud olid vaid keskus ja Novgorodi-Pihkva maa, kus asustustihedus ulatus ilmselt 5 inimeseni 1 km² kohta. km. (Võrdluseks: Lääne-Euroopa maades oli sel ajal tihedus 10–30 elanikku ruutkilomeetril). Samas tuleb silmas pidada, et 16. sajandi esimene pool oli soodne Venemaa rahvastiku kasvule, mis sel perioodil kasvas ligikaudu poolteist korda; järelikult ühendas see sajandi alguses, kui Vene riik tekkis, oma võimu alla umbes 6 miljonit inimest. See tähendab, et keskmine asustustihedus oli umbes 2 inimest. 1 ruutkilomeetri kohta. Nii madal asustustihedus, isegi kui mõnel pool kesklinna ja loode pool ning 16. sajandi esimesel poolel kasvas 2-3 korda, jäi äärmiselt ebapiisavaks majanduse intensiivseks arendamiseks ja sellega seotud ülesannete lahendamiseks. riigi kaitse.
eluruum
Eluase on pikka aega olnud mitte ainult inimese eluasemevajaduse rahuldamiseks, vaid ka tema majandus- ja majanduselu osaks. Loomulikult peegeldus ühiskonna sotsiaalne diferentseeritus ka eluruumi iseärasustes, selle suuruses, heaolus. Iga ajastut iseloomustavad oma eripärad elu- ja kõrvalhoonetes, nende kompleksides. Nende tunnuste uurimine annab meile täiendavaid teadmisi möödunud ajastu kohta, annab üksikasju mitte ainult eelmiste põlvkondade igapäevaelu kohta, vaid ka nende olemasolu sotsiaalsete ja majanduslike aspektide kohta.
15. ja 16. sajandi lõpp on omamoodi verstapost meie vene rahva materiaalse kultuuri ajalugu käsitlevates allikates; arheoloogilised andmed reeglina ei tõuse kronoloogiliselt 15. sajandist kõrgemale. Eraldi arheoloogide vaatlusi 16. - 17. sajandi materiaalsest kultuurist. kaevandatakse koos varasemate perioodide uurimisega ja on suhteliselt fragmentaarsed. Vene hiliskeskaega käsitlevad eriteosed on haruldased, kuigi nende andmed eluruumide kohta on meile väga väärtuslikud. Kuid arheoloogiliste andmete vähenemisega suureneb ka dokumentaalse teabe hulk. Fragmentaarsed ja juhuslikud viited eluruumidele annaalides, millega oleme sunnitud rahulduma perioodidel kuni 16. sajandini, lisanduvad nüüd oluliselt üha suureneva arvu aktide ja muude ametlike dokumentide näol. Kuivad, põgusad, kuid oma massilisuselt väga väärtuslikud katastriraamatute andmed võimaldavad teha esimesi üldistusi, arvutusi ja võrdlusi erinevat tüüpi hoonete kohta. Kohati libiseb neis allikates läbi ka kurioossete detailide kirjeldus elu- ja kõrvalhoonete iseloomustuses. Nendele vene kirjalike allikate andmetele tuleb lisada tollal Venemaal käinud välismaalaste märkmed. Kõik nende tähelepanekutes ja kirjeldustes pole meie jaoks usaldusväärne ja selge, küll aga paljud üksikasjad vene elust 16. sajandil. neid märgatakse ja edastatakse täpselt ning palju saadakse aru, võttes arvesse teiste allikate võrdlevat uurimist. Väljastpoolt tehtud visandid Venemaa elust tõid meieni midagi, mis vene dokumentides üldse ei kajastunud, kuna vene autorite jaoks oli palju nii tuttav, et nende arvates ei tasunud erilist tähelepanu pöörata.
Võib-olla alles alates 16. sajandist on meil õigus rääkida teist tüüpi materiaalse kultuuri allikate ilmumisest, mille tähtsust on raske üle hinnata, mitmesuguste graafiliste materjalide ilmumisest. Ükskõik kui täpne kirjalik teave ka poleks, annavad nad meile parimal juhul nimekirja hoonete või nende osade nimedest, kuid nende järgi on peaaegu võimatu ette kujutada, millised need välja nägid. Alles 16. sajandist jõudsid meie valdusse joonistused, mis kajastavad üsna täielikult tollase Venemaa eluolu. Nende joonistuste viis on meie jaoks mõnikord ebaharilikult tavapärane, alludes teatud ikoonimaali või raamatuminiatuuride kaanonitele, kuid neid hoolikalt vaadeldes, olles teatud määral valdanud konventsioonide keelt, võib üsna täpselt ette kujutada jooniste tegelikke jooni. tolleaegne elu. Seda tüüpi monumentide hulgas on silmapaistva kohaga kolossaalne illustreeritud kroonika, mis loodi plaani järgi ja Ivan IV osalusel aastatel 1553–1570. Selle kollektsiooni tuhanded miniatuurid pakuvad uurijale suurepärast visuaalset materjali Venemaa elu paljude aspektide, sealhulgas eluaseme kohta. Neid täiendavad edukalt mõned ikoonilised stseenid ja miniatuurid teistest selle ajastu raamatutest.
Vene ühiskonna sotsiaalne struktuur kajastus ka asustusüksuste teatud üksusteks jaotamise süsteemis, mis talurahva jaoks olid ühtaegu nii maksuüksused, maksustatavad üksused kui ka tegelikult eksisteerivad talupere asustusüksused. Õued olid sellised üksused. Dokumendid ja kroonikad tunnevad õue, õuekohta, õue nendes kahes esmapilgul mitte samaväärses tähenduses. Muidugi seal, kus räägitakse kloostriõuedest, bojaariaedadest, ametnike aedadest, ametnikuaedadest, käsitööliste õuest või veel täpsematest nimetustest lehmaõu, talliõu, brutoõu, on tegemist ainult teatud hõivatud ruumi tähistamisega. elamute ja kõrvalhoonete kompleksi poolt. Kuid põhilise maksukohustuslase elanikkonna, talurahva jaoks langesid mõisted õuest kui talust, hoonetekompleksist ja õuest kui maksustatavast üksusest teatud määral kokku, kuna ainult täisväärtuslik talupoja majapidamine, millel oli täisväärtuslik majapidamine. talupidamiseks ja talupere elamiseks vajalike hoonete komplekt.
Keskaegsele vene talupojamajapidamisele omane hoonete kompositsioon on viimasel ajal äratanud elavat poleemikat. Arvatakse, et hoonete koostis ja isegi need hoonetüübid, mida etnograafia teab 19. sajandi vene küla elust, on Venemaal ürgsed ja peaaegu muutumatud iidsetest aegadest, isegi Mongoolia Venemaa eelsest ajast. Arheoloogiliste andmete kuhjumine muistsete vene eluruumide kohta, kirjalike allikate hoolikam analüüs ja keskaegne graafika seavad aga selle järelduse kahtluse alla.
Arheoloogilised andmed räägivad üsna selgelt Venemaa elamu- ja kõrvalhoonete kompleksi keerulisemast arenguloost, see joonistati varem. Kõige silmatorkavam paistis olevat hoonete minimaalne arv kariloomade jaoks, kuigi pole kahtlust, et elanikkonnal oli palju kariloomi. Sadade avatud elamute jaoks on sõna otseses mõttes mõned kariloomadele mõeldud põhihooned. Sama ebatavaline oli järeldus ühekambriliste elamute ülekaalu kohta. Tunti ka üsna keerulisi elu- ja olmeruumide mitme- ja kahekambrilisi sideliike, kuid neid on vähemuses. Nendest faktidest tuleb paratamatult teha järeldus elamukomplekside järkjärgulisest ja küllaltki keerulisest arengust, pealegi kulges see areng erinevates geograafilistes tsoonides omasoodu, mis viis eriliste tsoonitüüpide tekkeni. Nii palju kui meie allikad seda hinnata lubavad, langeb selle protsessi algus 15.–17. sajandi vahetusele, kuigi 19. sajandil suurenes ka etnograafiliste tüüpide lisandumine. Vaevalt võib seda täielikult lõpetatuks pidada, kuna elamukompleksid olid oma olemuselt tihedalt seotud muutustega elanikkonna sotsiaal-majanduslikus elus ja peegeldasid neid muutusi pidevalt.
Varasemad dokumentaalsed ülestähendused talurahva majapidamiste koosseisust kirjeldavad seda meile väga napisõnaliselt: onn ja aedik. Ülaltoodud väljavõtted 15. sajandi lõpu dokumentidest võivad tunduda juhuslikud ja ebatüüpilised, kui mõned allikad ei võimaldaks nende tüüpilisust massimaterjaliga toetada. Ühes kirjatundjate raamatus on tavapärasest täpsem loetelu 16. sajandi viimase kümnendi traagiliste sündmuste käigus mahajäetud talupoegade majapidamistest. Nende kirjelduste analüüs andis väga demonstratiivseid tulemusi. Valdav osa talupoegade majapidamistest olid hoonete koostiselt väga vaesed: 49% koosnes üldse ainult kahest hoonest ("onn ja puur", "onn ja hein"). Neid dokumente kinnitab teine, algallikas – 16. sajandi valgustatud kroonika. Raske öelda, miks, kuid ka viimased uurijad peavad selle võlvi miniatuuride arhitektuurset tausta laenuks Bütsantsi allikatest. Uurimistöö A.V. Artsikhovgov näitas omal ajal veenvalt nende miniatuuride maalimise looduse vene alust, asjade venelikku iseloomu, argiseid detaile, stseene. Ja ainult eluruum on tehtud sõltuvaks välisallikatest ja "Vene ikoonimaali fantastilise kammerliku kirjutamise" tavadest. Tegelikult on eluruumis, mis koosneb enamasti miniatuursetest stseenidest (kuigi seal on väga realistlikke pilte mitte ainult templitest, vaid ka tavalistest onnidest, puuridest), põhimõtteliselt sama vene reaalsus, sama vene elu, mis on hästi teada. miniatuuride loojad.nii iidsemate näokäsikirjade järgi, mis meieni pole jõudnud, kui ka meie endi tähelepanekute järgi. Ja nende piltide hulgas on külapilte vähe. Facial Vaulti miniatuuride keel on silmapaistev oma konventsionaalsuse poolest. Eluruumide piktogramm dešifreeritakse üsna lihtsalt. Onni otsaseinas on alati kolm akent ja uks, puur, kaks akent ja uks. Seinad ei ole palgivooderdatud, neil pole palkelamule nii omaseid nurkades palgijäänuseid ning aknad-uksed on silutud, ümarad, ilu huvides lokkidega varustatud, raske ära tunda. neid, kuid need on alati olemas ja alati kindlas kohas, iga hoonetüübi traditsioonilises arvus. Külasid ja veelgi enam üksikuid talupoegade majapidamisi kujutatakse harva, kuna kroonika põhisisuks jääb feodaaleliidi elu, feodaallinn. Kuid seal, kus me räägime küladest, on need ja nende piktogrammivalem on ehitatud kahest hoonest, mis on märkide järgi kergesti tuvastatavad kui onn ja aed. See oli suure tõenäosusega talupoja majapidamise tegelik alus, selle tüüpiline koosseis kuni 16. sajandini.
Kuid 16. sajandiks muutuvad sellised siseõued juba reliikviaks. Majanduse taastumine pärast lõplikku vabanemist tatari ikkest, feodaalse killustatuse kaotamine, üldine elukorraldus tsentraliseeritud ja tugevas riigis ei saanud mõjutada muutusi talupoegade majapidamiste kompleksis. Varem sai see protsess alguse põhjapoolsetest piirkondadest, kus ka sotsiaalsed suhted seda soosisid, kus karmim loodus seda nõudis, hiljem märkame seda keskpiirkondades, kuid nende muutuste alguseks võib pidada just 16. talupoja majapidamise koosseisus ja paigutuses, mis 19. sajandiks annavad meile etnograafilise skeemi eri tüüpi vene talupojamajapidamistest. Talupoja majapidamise kõik põhihooned olid palkmajad - onnid, puurid, sennikud, mšanikud, tallid, aidad (kuigi on mainitud vatilaudasid), kus talvel töötati ja töötati (kuduti, ketrati, valmistati erinevaid tarbeesemeid). tööriistad), siin külmas leidsid peavarju ka veised. Üldjuhul oli üks onn õue kohta, aga talurahvaõued olid kahe või isegi kolme onniga, kuhu majutati jagamata suuri perekondi. Ilmselt eristati põhjapoolsetes piirkondades juba 16. sajandil kahte peamist talupoegade elamutüüpi; millel on maa-alune. Sellistes keldrites said nad pidada kariloomi, ladustada tarvikuid. Kesk- ja lõunaosas eksisteerivad endiselt maapealsed onnid, mille põrand oli maapinnal ja võib-olla oli see muld. Kuid traditsioon polnud veel välja kujunenud. Maapealseid hütte on dokumentides mainitud kuni Arhangelskini, keskpiirkondadesse paigutati ka rikaste talupoegade keldrisse. Sageli nimetati neid siin ülemisteks tubadeks.
16. sajandi elamute dokumentaalsete ülestähenduste põhjal teame harvasid juhtumeid, kus käigu mainimist talupoegade majapidamiste osana. Kuid just 16. sajandil hakati vestibüüli üha sagedamini mainima kui algul linna- ja seejärel talupoegade eluruumi elementi ning eeskoda oli kindlasti ühenduslüli kahe hoone – onni ja onni – vahel. puur. Kuid sisekujunduse muutmist ei saa käsitleda ainult formaalselt. Eeskoja välimus kaitsva vestibüülina onni sissepääsu ees, aga ka see, et nüüd pöörati onni kamin onni sisse - kõik see parandas oluliselt korpust, muutis selle soojemaks, mugavamaks. Kultuuri üldine tõus peegeldus ka selles eluruumi parandamises, kuigi 16. sajand oli alles edasiste muutuste algus ning varikatuste ilmumine isegi 16. sajandi lõpus muutus talupoegade majapidamistele omaseks kaugeltki mitte kõigis piirkondades. Venemaalt. Nagu teisedki eluruumi elemendid, ilmusid nad esmakordselt põhjapoolsetes piirkondades. Teiseks talupojamajapidamise kohustuslikuks konstruktsiooniks oli puur, s.o. palkhoone, kus hoiti vilja, riideid ja muud talupoegade vara. Kuid mitte kõik linnaosad ei teadnud täpselt kasti kui teist majapidamisruumi.
On veel üks hoone, mis ilmselt täitis aedikuga sama funktsiooni. See on varikatus. Talupoja majapidamise muudest hoonetest tuleb esmajoones nimetada laudasid, kuna teraviljakasvatus Kesk-Venemaa suhteliselt niiskes kliimas on võimatu ilma vihude kuivatamiseta. Lambaid mainitakse sagedamini põhjapiirkondadega seotud dokumentides. Sageli mainitakse keldreid, kuid need on meile rohkem tuntud linnamaterjalide järgi. "Bayna" või "mylna" oli sama kohustuslik põhja- ja osa keskpiirkondadest, kuid mitte kõikjal. Vaevalt, et tolleaegsed vannid olid väga erinevad nendest, mida sügavates külades siiani leidub - väike palkmaja, mõnikord ilma riietusruumita, nurgas - ahi - keris, selle kõrval - riiulid või voodid, millel nad suplevad, nurgas - veetünn, mida soojendatakse kuumade kivide viskamisega, ja seda kõike valgustab väike aken, mille valgus upub tahmaste seinte mustusse ja laed. Ülevalt on sellisel konstruktsioonil sageli peaaegu lame kuurikatus, mis on kaetud kasetohe ja muruga. Vene talupoegade vannis pesemise traditsioon ei olnud universaalne. Mujal pestakse ahjudes.
16. sajand on kariloomade hoonete leviku aeg. Need paigutati eraldi, igaüks oma katuse alla. Põhjapoolsetes piirkondades võib juba sel ajal märgata tendentsi selliste hoonete kahekorruseliste hoonete (kuur, mshanik ja nendel heinaküün ehk heinaküün) tekkele, mis hiljem tõi kaasa nende hoonete tekke. tohutud kahekorruselised majapidamishoovid (all - karjalaudad ja aedikud, ülal - povit, laut, kus hoitakse heina, inventari, siia on paigutatud ka aedik). Feodaalvara erines inventuuride ja arheoloogiliste tõendite järgi oluliselt talupoegade omast. Iga feodaalkohtu üks peamisi märke linnas või külas olid spetsiaalsed valve-, kaitsetornid - künad. Sellised kaitsetornid ei olnud 16. sajandil mitte ainult bojaaride ülbuse väljendus, vaid ka vajalik ehitis naabrite - mõisnike, rahutute vabade rünnaku korral. Valdav enamus neist tornidest olid mitmekorruselised palkmajad. Ülemine tuba oli feodaalkohtu elamu. Nendel kambritel ei olnud alati viltused aknad ja kõigis ei saanud olla valgeid ahjusid, kuid juba selle hoone nimi viitab sellele, et see asus kõrgel keldris.
Hooned olid palkidest ehitatud, valitud puidust, korralike viilkatustega ning trumlitel mitut tüüpi viilkatusega, nelja kaldega ja kaetud viilkatusega - tünnidega jne. Oma koostiselt ja hoonete nimede poolest lähedased bojaarikohtutele ja jõuka kodaniku õukonnale ning Venemaa linnad ise, nagu välismaalased on korduvalt märkinud, sarnanesid tol ajal ikka väga pigem maamõisate kui linnaga. tänapäevases mõttes. Tavaliste käsitööliste eluruumidest teame dokumentide põhjal väga vähe, nad ei pidanud sageli oma kehva pärandit õigusaktides kirjeldama. Ka arheoloogidel pole nende kohta piisavalt andmeid. Seal oli terveid käsitööliste asulaid. Kuid paljud neist elasid kloostrite hoovides, bojaarid, rikkad linlased sisehoovis. 16. sajandi materjalide põhjal on neid raske eraldi rühmaks eristada. Võib arvata, et linnaasulate käsitööliste õued olid hoonete koosseisu poolest talurahvaõuedele lähemal, neil puudus rikas koor. Kivist elamud, mida Venemaal tunti 14. sajandist, olid 16. sajandil jätkuvalt haruldus. Meieni jõudnud vähesed 16. sajandi kivist elamud hämmastab müüride massiivsuse, kohustuslike võlvlagede ja võlvi toetava kesksambaga. Antiikarhitektuuri ja folkloori uurijad maalivad meile värvika pildi antiigist kui mustriliste, nikerdatud, ehitud onnide, tornide, peitlitud verandaga kambrite, kullatud kuplitega kambrite maailmast. Meie andmed ei võimalda aga hinnata, kui rikkalikult ja kuidas talupoegade majakesi ja muid hooneid kaunistati. Ilmselt olid talupoegade onnid kaunistatud väga tagasihoidlikult, kuid mõned onnide osad kaunistati tõrgeteta; katuseharjad, uksed, väravad, ahi.
19. sajandi etnograafia võrdlusmaterjalid näitavad, et need kaunistused mängisid lisaks esteetilisele rollile ka amulettide rolli, mis kaitsesid "sissepääse" kurjade vaimude eest, selliste kaunistuste semantika juured ulatuvad paganlikesse ideedesse. Kuid jõukate linnaelanike ja feodaalide eluruumid kaunistati suurejooneliselt, keerukalt, värvikalt talupoegade käte ja talentidega. Samuti teame vähe eluruumide siseviimistlusest, kuigi on vähetõenäoline, et talupoegade onnide ja käsitööliste majade interjöör erines oluliselt sellest, mis oli 19. sajandil talurahvale omane. Kuid hoolimata sellest, kui fragmentaarne on meie teave mõne 16. sajandi eluruumi elemendi kohta, võime siiski väita olulist nihet selles 16. sajandi vene rahva kultuurivaldkonnas, mis on seotud ajalooliste üldiste protsessidega. riigi arengut.
Riietus
Tõelise pildi sellest, kuidas meie esivanemad 16. sajandil üldiselt riietusid, saame taastada vaid sünteesides erinevatest allikatest – kirjalikest, graafilistest, arheoloogilistest, muuseumidest, etnograafilistest – pärinevat informatsiooni. Nendest allikatest on täiesti võimatu jälgida kohalikke erinevusi riietuses, kuid need olid kahtlemata olemas.
Peamine riietus 16. sajandil oli särk. Särgid õmmeldi villasest riidest (kottriie) ning linasest ja kanepist. 16. sajandil kanti alati teatud kaunistustega särke, mida tehti pärlitest, vääriskividest, rikastele ja õilsatele kuld- ja hõbeniitidest ning lihtrahvale punastest niitidest. Sellise ehtekomplekti põhielemendiks on kaelakee, mis sulges värava pilu. Kaelakee võiks särgi külge õmmelda, ka selga panna, kuid väljaspool kodu tuleks selle kandmist pidada kohustuslikuks. Kaunistused katsid särkide varrukaotsi ja alläärt. Särgid olid erineva pikkusega. Seetõttu kandsid talupojad ja linnavaesed lühikesi särke, mille äär ulatus ligikaudu põlvedeni. Rikkad ja aadlikud kandsid pikki särke, kontsadeni ulatuvaid särke. Püksid olid meeste riietuse kohustuslik element. Kuid selle riietuse jaoks polnud veel ühtegi terminit. 16. sajandi kingad olid väga mitmekesised nii materjalilt kui ka lõikelt.
Arheoloogilised väljakaevamised näitavad, et nahast kingad on selgelt ülekaalus kas niidist või kasetohust. See tähendab, et vene elanikkond ei teadnud iidsetest aegadest ja olid pigem lisajalatsid, mis olid mõeldud erilisteks sündmusteks.
16. sajandi kohta võib välja tuua teatud sotsiaalse gradatsiooni: saapad - aadlike, rikaste kingad; saapad, kolvid - talupoegade ja linnarahva masside kingad. See gradatsioon ei saanud aga selge olla, kuna pehmeid saapaid kandsid nii käsitöölised kui ka talupojad. Kuid feodaalid on alati saabastes.
Meeste peakatted olid üsna mitmekesised, eriti aadli seas. Elanikkonna, talu- ja linlaste seas oli levinuim ümara ülaosaga koonusekujuline viltkübar. Valitsevad feodaalsed elanikkonnakihid, kes olid rohkem seotud kaubandusega, püüdes rõhutada oma klassiisolatsiooni, laenasid palju teistelt kultuuridelt. Tafja, väikese mütsi kandmise komme levis laialdaselt bojaaride ja aadli seas. Sellist mütsi ei eemaldatud isegi kodus. Ja majast lahkudes panid nad pähe kõrge "kõri" karusnahast mütsi - bojaaride ülbuse ja väärikuse märgi.
Aadel kandis ka muid mütse. Kui meeste põhirõivastuse erinevus klassirühmade vahel taandus peamiselt materjalide ja kaunistuste kvaliteedile, siis ülerõivaste osas oli erinevus väga terav ja eelkõige riiete arvus. Mida rikkam ja õilsam inimene, seda rohkem riideid ta kandis. Nende rõivaste nimetused ei ole meile alati selged, kuna need peegeldavad sageli selliseid tunnuseid nagu materjal, kinnitusviis, mis kattub ka hilisema talupojarõivaste nomenklatuuriga, mis on samuti funktsionaalsuselt väga ebamäärane. Valitsevate kihtidega olid lihtrahva seas sama nimega ainult kasukad, üherealised ja kaftanid. Kuid materjali ja kaunistuste osas ei saanud võrrelda. Meeste rõivastest mainitakse ka sundresse, mille lõiget on raske ette kujutada, kuid tegemist oli ruumika pika kleidiga, mida kaunistasid ka tikandid ja ääristused. Muidugi riietusid nad nii luksuslikult ainult pidulikul väljasõidul, vastuvõttudel ja muudel pidulikel puhkudel.
Nagu meeste ülikonnas, oli särk 16. sajandil naiste peamine ja sageli ka ainus riietus. Aga särgid ise olid pikad, naiste särgi lõiget kontsadeni me ei tea. Materjal, millest naiste särke õmmeldi, oli linane. Aga võiks olla ka villaseid särke. Naiste särgid olid tingimata kaunistatud.
Muidugi ei olnud talunaistel kalleid kaelakeesid, kuid neid võis asendada tikitud, lihtsate helmeste, väikeste pärlite ja messingtriipudega kaunistatud. Taluperenaised ja tavalised linnanaised kandsid ilmselt ponevi, plakhty vms rõivaid teiste nimede all. Kuid lisaks vöörõivastele, aga ka särkidele anti 16. sajandist välja ka mingisuguseid neiurõivaid.
Me ei tea tavaliste naiste kingadest midagi, kuid suure tõenäosusega olid need identsed meeste kingadega. Meil on väga levinud arusaamad 16. sajandi naiste peakatete kohta. Miniatuurides on naiste pead kaetud rüüdega (marrastused) – valge kangatükkidega, mis katavad nende pead ja langevad üle õla riiete peale. Aadlike naiste rõivad erinesid vägagi lihtrahva riietusest, seda eelkõige kleitide rohkuse ja rikkuse poolest. Mis puutub sundressidesse, siis isegi 17. sajandil jäid need valdavalt meeste, mitte naiste rõivasteks. Riietest rääkides oleme sunnitud märkima ehteid. Osa ehetest on muutunud teatud riiete elemendiks. Vööd olid üks kohustuslikke riietuse elemente ja samal ajal kaunistus. Ilma vööta ei saanud õue minna. XV-XVI sajandil ja hilisemat aega võib pidada perioodiks, mil metallist ehtekomplektide osatähtsus hakkab tasapisi hääbuma, kuigi mitte igas vormis. Kui arheoloogilised andmed annavad meile kümneid eri tüüpi kaela-, oimu-, otsmiku-, käeehteid, siis 16. sajandiks oli neid juba suhteliselt vähe: sõrmused, käevõrud (randme), kõrvarõngad, helmed. Kuid see ei tähenda, et kunagised kaunistused oleksid jäljetult kadunud. Need eksisteerisid edasi väga muudetud kujul. Need kaunistused muutuvad rõivaste osaks.
Toit
Leib jäi 16. sajandil põhitoiduks. Muude teraviljasaaduste ja teraviljasaaduste küpsetamine ja valmistamine 16. sajandi linnades oli suurte käsitööliste gruppide tegevusala, kes olid spetsialiseerunud nende toiduainete müügiks tootmisele. Leiba küpsetati rukki-kaerahelbedest ja ka ilmselt ja ainult kaerahelbedest. Nisujahust küpsetati leiba, kalachi, prosvir. Jahust tehti nuudleid, küpsetati pannkooke ja "küpsetati" – haputainast rukkipraetud koogikesi. Rukkijahust küpsetati pannkooke, valmistati kreekereid. Väga mitmekesine sortiment on taignapirukaid mooniseemnete, mee, pudru, kaalika, kapsa, seente, liha jm. Loetletud tooted ei ammenda kaugeltki 16. sajandil Venemaal kasutatud leivatoodete valikut.
Väga levinud leivatoit oli puder (kaerahelbed, tatar, oder, hirss) ning kissellid - hernes ja kaerahelbed. Teravilja oli ka jookide valmistamise tooraineks: kalja, õlu, viin. 16. sajandil kasvatatud aia- ja aiakultuuride mitmekesisus määras toiduks kasutatavate köögiviljade ja puuviljade mitmekesisuse: kapsas, kurk, sibul, küüslauk, peet, porgand, kaalikas, redis, mädarõigas, moonid, rohelised herned, melonid, erinevad maitsetaimed. hapukurkide (kirss, piparmünt, köömned), õunte, kirsside, ploomide jaoks.
Seened - keedetud, kuivatatud, küpsetatud - mängisid toitumises olulist rolli. Üks peamisi toiduliike, mis järgnes 16. sajandil teravilja- ja köögiviljatoidu ning loomakasvatussaaduste järel, oli kalatoit. 16. sajandist on teada erinevad kala töötlemise viisid: soolamine, kuivatamine, kuivatamine. Väga ilmekad allikad, mis kujutavad 16. sajandi Venemaa toiduvalikut, on kloostrite sööklad. Domostroys pakutakse veelgi suuremat valikut roogasid, kus on spetsiaalne jaotis "Raamatuid aastaringselt, millist toitu laudadele serveeritakse ... "
Nii oli leivatoodete sortiment juba 16. sajandil väga mitmekesine. Põllumajanduse, eriti aianduse ja aianduse arendamise edu on toonud kaasa taimsete toiduainete valiku olulise rikastamise ja laienemise üldiselt. Liha- ja piimatoidu kõrval oli jätkuvalt väga oluline roll kalatoidul.
Riitused
16. sajandi folkloor, nagu kogu tolleaegne kunst, elas traditsiooniliste vormide järgi ja kasutas varem välja töötatud kunstilisi vahendeid. 16. sajandist meieni jõudnud kirjalikud memosed annavad tunnistust, et Venemaal olid levinud rituaalid, milles on säilinud palju paganluse jälgi, et eeposed, muinasjutud, vanasõnad, laulud olid verbaalse kunsti põhivormid.
XVI sajandi kirjamälestised. buffoone mainitakse kui inimesi, kes lõbustavad inimesi, naljategijaid. Nad osalesid pulmades, mängisid sõprade rolli, osalesid matustel, eriti lõpumeeleolus, rääkisid lugusid ja laulsid laule, esitasid koomiksilisi etteasteid.
Muinasjutud
XVI sajandil. muinasjutud olid populaarsed. Alates 16. sajandist säilinud on vähe materjale, mis võimaldaksid ära tunda tolleaegse muinasjutulise repertuaari. Võime vaid öelda, et see sisaldas muinasjutte. Sakslane Erich Lassota, olles 1594. aastal Kiievis, pani kirja muinasjutu imelisest peeglist. See räägib sellest, et Püha Sofia katedraali ühte tahvlisse oli ehitatud peegel, millelt võis näha toimuvat sellest kohast kaugel. Oli muinasjutte loomadest ja igapäevaelust.
Traditsioonilise folkloori žanrid olid sel ajal laialdaselt kasutusel. 16. sajandil – suurte ajaloosündmuste aeg, mis jättis oma jälje rahvakunsti. Rahvaluuleteoste teemasid hakati värskendama, kangelastena hõlmasid need uued ühiskonnatüübid ja ajaloolised isikud. Ta sisenes muinasjuttudesse ja Ivan Julma kuvandisse. Ühes muinasloos on Groznõit kujutatud nutika valitsejana, kes on rahvale lähedane, kuid bojaaride suhtes karm. Tsaar maksis talupojale kingitud kaalika ja kaalika eest hästi, aga kui aadlik kinkis tsaarile hea hobuse, harutas tsaar lahti kurja kavatsuse ja kinkis talle mitte suure valduse, vaid kaalika, mille ta talupojalt sai. . Teine žanr, mida 16. sajandil suulises ja kirjalikus kõnes laialdaselt kasutati, oli vanasõna. See oli žanr, mis reageeris kõige eredamalt ajaloolistele sündmustele ja ühiskondlikele protsessidele. Ivan Julma aeg ja tema võitlus bojaaridega said hiljem sageli satiirilise kajastuse, iroonia
need olid suunatud bojaaride vastu: "Ajad on raputavad – hoidke oma mütsid", "Bojaaride sõelale külvatakse kuninglikud soosingud", "Kuningas silitab ja bojaarid kratsivad".
Vanasõnad
Vanasõnad annavad hinnangu ka igapäevastele nähtustele, eelkõige naise positsioonile perekonnas, vanemate võimule laste üle. Paljud neist vanasõnadest loodi mahajäänud ja tumedate inimeste seas ning neid mõjutas kirikumeeste moraal. "Naine ja deemon – neil on üks kaal." Aga loodi ka vanasõnu, milles kehastub rahva elukogemus: "Maja toetub naisele."
Uskumused
16. sajandi rahvaluule laialdaselt kasutati paljusid žanre, sealhulgas neid, mis tekkisid iidsetel aegadel ja sisaldavad jälgi iidsetest ideedest, nagu usk sõnade ja tegude jõusse vandenõudes, usk goblini, vee, pruunide, nõidade, uskumuste, legendide olemasolusse. , mis on lood imedest, kohtumisest kurjade vaimudega, leitud aaretest, petetud kuraditest. Nende žanrite jaoks XVI sajandil. märkimisväärne ristiusustamine on juba iseloomulik. Usku sõnade ja tegude jõusse kinnitab nüüd abipalve Jumala, Jeesuse Kristuse, Jumalaema ja pühakute poole. Kristlike, religioossete ideede jõud oli suur, need hakkasid domineerima paganlike üle. Legendide tegelased on lisaks goblinile, näkile ja kuradile ka pühakud (Nikola, Ilja).
eeposed
Olulised muutused on toimunud ka eepostes. Minevik – eeposte kujutamise subjekt – saab neis uue valgustuse. Nii et Kaasani ja Astrahani kuningriikidega peetud võitluse perioodil saavad eeposed lahingutest tatarlastega seoses isamaaliste meeleolude tõusuga uue kõla. Mõnikord moderniseeriti eeposid. Kalin Tsaari asendab Mamai ja prints Vladimiri asemel ilmub Ivan Julm. Võitlus tatarlaste vastu elas eeposes. See neelab uusi ajaloolisi sündmusi, sisaldab uusi kangelasi.
Lisaks sellistele muutustele omistavad eepose uurijad sellele ajale ka uute eeposte teket. Sel sajandil koostati eeposi hertsogist ja Sukhmanist, leedulaste saabumisest, Vavilast ja pätid. Kõigi nende eeposte erinevus seisneb sotsiaalse teema ja bojaarivastase satiiri laiaulatuslikus arengus. Hertsog on eeposes esindatud kui argpükslik "noor bojaar", kes ei julge mao vastu võidelda, kardab Ilja Murometsa, kuid hämmastab kõiki oma jõukusega. Duke on satiiriline kujund. Teda käsitlev lugu on satiir Moskva bojaaridest.
Vana päritolu Sukhmani eeposele on iseloomulik bojaaride, printside ja Vladimiri kujutiste negatiivse tõlgenduse tugevnemine, kes satub konflikti kangelasega, kes ei lepi printsiga. Eepos leedulaste saabumisest sisaldab eredaid aja jälgi. Kaks Leedumaalt pärit venda Livikovit kavandavad haarangut Moskvale. Eeposes on kaks lugu: prints Romani röövimine ja tema võitlus leedulaste vastu. Eepos Babülast ja härjadest ning nende võitlusest kuningaskoeraga, kelle kuningriigi nad hävitavad ja põletavad, on eriline teos. See on allegooriline ja utoopiline, kuna väljendab rahvamasside igivana unistust "õiglasest kuningriigist". Eepost eristab satiir ja rõõmsameelne nali, mis sisenesid sellesse koos pättide kujutistega.
pärimus
Uued omadused omandavad XVI sajandil. ja legendid - suulised proosalood mineviku olulistest sündmustest ja ajaloolistest isikutest. XVI sajandi legendidest. esiteks on 2 legendide rühma Ivan Julma ja Yermaki kohta.
1) Need on täis suurt avalikku vastukaja, sisaldavad lugusid, mis on seotud Kaasani-vastase kampaaniaga, Novgorodi alistamisega: nad on oma olemuselt patriootlikud, kiidavad Ivan Julma, kuid on selgelt demokraatlikud.
2) Koostatud novgorodlaste poolt ja see sisaldab Groznõi hukkamõistu julmuse eest. Talle omistatakse ka võitlus Marfa Posadnitsaga, kelle ta väidetavalt pagendas või tappis. Ivan Julma nimega seostatakse päris palju legende tema külastatud paikadest või tema ehitatud kirikutest.Novgorodi legendid kujutavad linnaelanike hukkamisi, mida aga ei mõista hukka mitte ainult rahvas, vaid ka pühakud. Ühes legendis jälitab pühak kuningat, võttes hukatud mehe maharaiutud pea enda kätte, ja too põgeneb hirmunult. Legendid Yermaki kohta on kohalikku laadi: temast räägivad Doni, Uurali ja Siberi legendid. Igaüks neist annab oma pildile oma erilise tõlgenduse.
1) Doni legendides on Yermakit kujutatud kasakate armee asutajana, kes kaitses kasakaid: ta vabastas Doni välismaalastest: ta tuli ise Doni juurde, põgenedes pärast bojaari mõrva. Nii et Doni legendides esineb Yermak, kes on sageli ajalooga vastuolus, kasakate juhina. On rikas legendide rühm, milles Ermak tegutseb Siberi vallutajana. Tema Siberi-reis on ajendatud erinevalt: kas ta saatis sinna tsaar või läks ta ise Siberisse, et pälvida tsaari andestust toimepandud kuritegude eest. Ka tema surma kirjeldatakse erinevalt: tatarlased ründasid tema armeed ja tapsid magajaid; Yermak uppus Irtõšis raskes kestas; ta reetis Esaul Koltso.
Laulud
Linnaelanike rahutused Moskvas (1547), kasakate soov omavalitsuse järele, kuninglikud määrused talupoegade ajutise keelu kohta ühelt mõisnikult teisele üleviimiseks (1581), orjade orjade kohta (1597) - kõik see aitas kaasa rahulolematuse kasvule masside seas, mis oli üks vorme, mille protestiks sai röövimine. Rahvasuus kajastus see nn bandiidi- ehk uljaslauludes. Talupojad ei põgenenud mitte ainult mõisnike valduste, vaid ka tsaarivägede eest. Elu "vabaduses" oli tingimus, mis aitas kaasa sotsiaalse vabanemise masside igivanade unistuste elavamale väljendusele. Kunstiline vorm, milles need unistused poeetilise kehastuse leidsid, olid bandiidilaulud. Need ilmusid alles 16. sajandi lõpus. Nende laulude kangelane on julge, hulljulge hea sell ja seetõttu hakati laule endid rahvasuus kutsuma "julgeteks lauludeks". Nad on silmapaistvad oma terava draama, "tahte" skandeerimise ja bojaarid ja vojevood poova röövlipildi poolest. Klassikaline näide on laul "Ära müra, sa ema, roheline tammepuu." Tema kangelane lükkab tagasi kuninglike teenijate nõudmise oma seltsimehed välja anda.
XVI sajandil. kujuneb ka ballaadilaulude žanr - väike eetiline jutustav poeetiline vorm. Seda tüüpi teos, mille kohta kasutatakse lääne-euroopa terminit "ballaad", on väga omapärane. Seda eristab inimeste isiklike, perekondlike suhete peen omadus. Kuid see sisaldab sageli ajaloolisi motiive ja kangelasi, kuid neid ei tõlgendata ajaloolistes terminites. Ballaadidel on selgelt antifeodaalne suunitlus (näiteks printsi omavoli hukkamõistmine, bojaar ballaadis "Dmitry ja Domna", kus prints lööb julmalt maha tüdruku, kes tema käe tagasi lükkas), sageli arendada tõsist vanemlikku autoriteeti, perekondlikku despotismi. Kuigi kurjategija ballaadides seda tavaliselt ei ole
karistada, aga moraalne võit on alati tavainimeste poolel. Ballaadide kangelasteks on sageli kuningad ja kuningannad, printsid ja printsessid, nende saatus on seotud tavaliste talupoegade, teenijate saatusega, kelle pilte tõlgendatakse positiivsena. Ballaadide iseloomulik tunnus on kirikuvastane orientatsioon (näiteks "Churilia - abtiss", "Prints ja vanad naised", milles vaimuliku esindajad mängivad negatiivset rolli).
16. sajandil tekkinud ballaadide hulka kuuluvad ballaadid "Dmitry ja Domna", "Vürst Mihhailo", "Vürst Roman kaotas naise". Esimeses võtab tüdruk, kes protesteerib sundabielu vastu, endalt elu. Teistes versioonides peksab ta kihlatu prints Dimitri ta surnuks. Ballaadis "Vürst Mihhailo" hävitab ämm oma äi. Sügavalt dramaatiline ballaad prints Romanist ja tema naisest. Olles ta tapnud, varjab ta seda oma tütre eest. Ballaadižanri teosed on emotsionaalselt pingelised ja süžeed oma olemuselt traagilised: positiivne kangelane sureb, kurjus, erinevalt bylinadest ja muinasjuttudest, tavaliselt ei karistata. Ideoloogiline ja moraalne sisu neis avaldub positiivse kangelase kaudu, kes, kuigi hukkub, võidab moraalse võidu. Vaatamata populaarsusele XVI sajandil. eeposed, muinasjutud, vanasõnad, ballaadid, selle aja folkloorile olid kõige iseloomulikumad ajaloolised laulud. Varasemalt tekkinud, kujunesid neist selle sajandi tähtsaim žanr, kuna nende süžeed peegeldasid omaaegseid üldist tähelepanu pälvinud sündmusi ja selle žanri hiilgeaega 16. sajandil. Selle põhjuseks olid mitmed tegurid: masside rahvusliku loomingu tõus ja ajaloolise mõtlemise süvenemine; Vene maade ühendamise lõpuleviimine; sotsiaalsete konfliktide süvenemine talurahva ja kohaliku aadli vahel, mis on tingitud esimese maa külge kinnipidamisest. Ajaloolised laulud jagunevad kaheks põhitsükliks, mis on seotud Ivan Julma ja Yermaki nimedega.
Ivan Julma kohta käivad laulud hõlmavad lugusid Kaasani hõivamisest, võitlusest krimmitatarlaste vastu, Pihkva kaitsmisest, tsaari isiklikust elust: kohutava vihast oma poja vastu, tsaari enda surmast. Laulud Yermakist - lood Yermakist ja kasakatest, viljatute marssimisest Kaasani lähedal, röövikampaaniast Volga vastu ja tsaari suursaadiku mõrvast kasakate poolt, Kaasani hõivamisest jermaki poolt, kohtumistest Groznõiga ja türgi keeles viibimisest vangistus. Ka Krimmi khaan Davlet-Girey haarangud Moskvale aastatel 1571–72 leidsid lauludes vastukaja. ja Pihkva kaitsmine Bathori vägede eest aastatel 1581-82. laul "Tatarlaste rüüsteretk" ja laul "Pihkva piiramine".
16. sajandi suured ajaloosündmused ja olulised ühiskondlikud protsessid. määras laulude sügava seose elava reaalsusega, vähendas jutustuses konventsionaalsuse elemente ning aitas kaasa ajastule iseloomulike nähtuste ja igapäevaste detailide laiale kajastamisele.
Vene tsivilisatsioon
Keskajal on kristliku kiriku eriline mõju eurooplaste mentaliteedi ja maailmavaate kujunemisele. Kasina ja raske elu asemel pakkus religioon inimestele teadmiste süsteemi maailma ja selles toimivate seaduste kohta. Seetõttu on keskaegne kultuur läbinisti ja täielikult läbi imbunud kristlikest ideedest ja ideaalidest, mis käsitlesid inimese maist elu eelseisva surematuse ettevalmistava etapina, kuid hoopis teises dimensioonis. Inimesed samastasid maailma omamoodi areeniga, kus võitlesid taevased ja põrgulikud jõud, hea ja kuri.
Keskaegne kultuur peegeldab riigi ja kiriku võitluse ajalugu, nende koostoimet ja jumalike eesmärkide elluviimist.
Arhitektuur
10-12 sajandil domineerib see Lääne-Euroopa riikides, mida peetakse õigustatult keskaegse arhitektuuri esimeseks kaanoniks.
Ilmalikud hooned on massiivsed, neid iseloomustavad kitsad aknaavad ja kõrged tornid. Romaani arhitektuuriliste ehitiste tüüpilised jooned on kuppelkonstruktsioonid ja poolringkaared. Mahukad ehitised sümboliseerisid kristliku jumala jõudu.
Sel perioodil pöörati erilist tähelepanu kloostrihoonetele, mis ühendasid munkade eluruumi, kabeli, palveruumi, töökojad ja raamatukogu. Kompositsiooni põhielemendiks on kõrge torn. Fassaadiseinu ja portaale kaunistavad massiivsed reljeefid olid templidekoori põhielemendiks.
Keskaegset kultuuri iseloomustab teise stiili esilekerkimine arhitektuuris. Seda nimetatakse gootiks. See stiil nihutab kultuurikeskuse eraldatud kloostritest ülerahvastatud linnapiirkondadesse. Samal ajal peetakse katedraali peamiseks vaimseks hooneks. Esimesi templihooneid eristavad peenikesed, ülespoole kantud sambad, piklikud aknad, värvitud vitraažaknad ja sissepääsu kohal olevad “roosid”. Seest ja väljast olid need kaunistatud reljeefide, kujude, maalidega, rõhutades stiili peamist tunnust - tõusutrendi.
Skulptuur
Metallitöötlust kasutatakse peamiselt tootmiseks