Nimed

Bunini laulusõnades on selles kategooriad. Bunini armastuslaulude kunstilised jooned. Bunini armastussõnad

Tulevane Nobeli preemia laureaat Ivan Aleksejevitš Bunin alustas oma loomingulist teed varases lapsepõlves. Kui noormees oli vaevalt 17-aastane, avaldas toonane kuulus ajakiri “Rodina” noore poeedi luuletuse “Küla kerjus”. Selles teoses kirjeldas luuletaja tavaliste vene külade elu, mille elanikud kannatasid sageli puuduse ja vaesuse käes.

Ivan Aleksejevitš veetis palju aega välis- ja kodumaiste kirjanike kirjanduse lugemisel, kelle looming inspireeris noort luuletajat, kes otsis selles käsitöös oma stiili. Talle meeldisid väga Nekrasovi, Koltsovi ja Nikitini poeetilised teosed. Nende autorite teosed poetiseerisid avalikult talurahvast, kes oli Buninile hingelt väga lähedane.

Juba suure kirjaniku ja poeedi esimestes loomingulistes töödes oli näha originaalset maneeri, omanäolist kirjutamisstiili ja intrigeerivaid teemasid, mis lugejat köitsid. Tema laulusõnad olid nutikad ja rahulikud, võrreldavad lähedaste siira vestlusega. Ivan Aleksejevitši luuletused peegeldasid noore kirjaniku rikkalikku ja peent sisemaailma.

Kriitikud imetlesid Bunini lüürilistes teostes täheldatud kunstilisust ja kõrgtehnikat. Luuletaja tundis iga sõna ja andis kaunilt edasi oma mõtteid, lihvides meisterlikult iga luuleteose fragmenti.

Ivan Aleksejevitš Bunini peamised lüürilised motiivid

Ivan Aleksejevitši luule ei saa kiidelda erilise mitmekesisusega. Kuid luuletaja ei vajanud seda. Enamikul tema luuletustest on loodusega seotud teemad. Osa loomingust on pühendatud talupojaelule ja kodanikumotiividele. Armastuse ja suhete teemale pühendati palju ruumi.

Esikohal on selgelt näha pehmetes ja õrnates värvides kirjutatud maastikutekstid. Luuletaja armastas Oryoli piirkonda väga, teda rõõmustasid loodusliku looduse maalilised vaated, nii et paljudes Bunini luuletustes on neid imelisi kohti meelitav kirjeldus.

Bunin järgis selgelt vene klassika traditsiooni, mida võib näha helges ja rikkalikus luuletuses “Sügismaastik”:

Sügis on jälle kätte jõudnud
Ja ma kuulan ainult teda,
Lehed langevad vaikselt,
Niiske maa silitamine.

Sügis on jälle kätte jõudnud -
Hallid kahvatud päikeseloojangud,
Sinine lill
Küsib ihne päike...

Tuul on tuim flööt
Okste vahel kõlab masendunud,
Vihm on kuskil peidus
Peidus seda nagu sõel puhus.

Inimesed põletavad lõket
Lehed, hunnikuteks riisutud,
Ja tuul võtab järele
Taevas on paksud pilved...

Päike murdis korraks läbi,
Soojendades taas hinge,
Justkui igaveseks hüvastijätuks -
Kurb on loodust kuulata...

Ja luuletuses “Täiskuu seisab kõrgel” edastas luuletaja harmooniliselt vaatluse ja truuduse oma lemmikteemale:

Taevas uduse maa kohal,
Kahvatu valgus hõbetab heinamaad,
Täidetud valge uduga.

Valges valguses, laiadel heinamaadel,
Mahajäetud jõe kallastel
Ainult must kuivatatud pilliroog
Jah, pajupuude latvu saab eristada.
Ja jõgi on selle kallastel vaevu näha...
Kusagil teeb veski tuhmi häält...
Küla magab... Öö on vaikne ja kahvatu,

Seda suurejoonelist luuletust lugedes kõlab eriline motiiv ning teos ise kõlab rahuliku ja mõnusa meloodiana. Tundub, et sellised meistriteosed ühendavad lugeja teadvuse tõelise loodusega ning tunneb üllast taaskohtumist ja meeletut olemisrõõmu...

Luuletus “Sula” on erilise sisemise sisurikkusega, andes edasi suure poeedi kõigutamatut harmooniat ümbritseva maailma kauni loodusega.

Ivan Aleksejevitšit köitis alati maastiku jäikus ja ülemineku seisund ühest staatilisest olekust teise. Ta teadis, kuidas tabada üksikuid hetki nendest muutustest ja andis nähtut selgelt edasi oma lüürilises luules.

Armastus looduse vastu oli tihedalt põimunud õrna tundega ja sügava lugupidamisega kodumaa vastu. Bunin kirjutas mitu luuletust isamaalistel teemadel, mida värvis vene looduse lüüriline tähistamine.

Oma elu viimased aastad veetis suur vene kirjanik ja luuletaja Ivan Aleksejevitš Bunin Prantsusmaal. Igatsus kodumaa järele oli selgelt näha tema kodumaast kaugel kirjutatud luuletustes.

Luuletaja kirjutas ka muudel teemadel, kuigi selliseid teoseid on vähe, kuid needki tõmbavad lugejat oma ebatavalise süžeeliiniga. Väga huvitav on religioossetel traditsioonidel, müütidel ja iidsetel legendidel põhinev luule.

Kuus kuldsest marmorist sammast,
Piiritu roheline org,
Liibanon lumes ja sinises taevas.

Ma nägin Niilust ja hiiglaslikku sfinksi,
Ma nägin püramiide: sa oled tugevam
Veel ilusam, veevee-eelne vareme!

Seal on kollaste tuhakivide plokid,
Unustatud hauad ookeanis
Paljad liivad. Siin on noorte päevade rõõm.

Patriarhaalsed-kuninglikud kangad -
Lume ja kivide pikisuunalised read -
Need valetavad Liibanonis nagu kirjud jutud.

Allpool on heinamaad ja rohelised aiad
Ja magus, nagu mägijahedus,
Kiire malahhiitvee hääl.

Selle all on esimese nomaadi koht.
Ja olgu see unustatud ja tühi:
Kolonnaad särab nagu surematu päike.
Tema väravad viivad õndsasse maailma.

Suure vene poeedi filosoofilised laulusõnad

Ivan Aleksejevitš Bunini peamine loominguline omadus on mitmekülgsus, sest ta näitas end suurepäraselt mitte ainult andeka luuletaja ja kirjanikuna. Ta oli osav prosaist ja suurepärane tõlkija. Tema tööd on geniaalsed ja suurejoonelised, mistõttu saavutas kuulus realist tohutu populaarsuse kogu maailmas!

Kuidas suutis vene kirjanik klassikalise värsi vormi nii manööverdavalt valdada? Paljud eksperdid usuvad, et need saavutused saavutati tänu professionaalsusele tõlkijana. Suure kirjaniku erakordne oskus põhineb hämmastaval otsingul ainsa võimaliku sõna järele, mis moodustab klassikalise sügava tähendusega riimi. Tema luuletused voolavad nagu ilus laul, täis elu ja ausaid emotsioone.

Pessimistlik traditsioon on tema proosateostes selgelt kuulda. Buninit paelus väga Fjodor Ivanovitš Tjutševi filosoofiline töö, mis põhines ilusa ja harmoonilise igavesel allikal. See inspiratsioon kajastus Ivan Aleksejevitši lüürilises loomingus, mida eristasid ülim sõnade täpsus ja teravad, proosalised detailid.

Bunini filosoofilised laulusõnad põhinevad vene loodusel, armastuse teemal, põimudes kordumatu kontrastiga. Hiljem rändas luuletaja sageli oma mälestustes ja need mõtted inspireerisid teda looma uut mütoloogiaga seotud loomingut.

Need teosed annavad edasi maise olemasolu siirast äratundmist kui osa igavesest loost. Kirjanik süvendas julgelt inimelu saatuslikku tulemust, üksinduse ja hukatuse tunnet. Mõned Ivan Aleksejevitši poeetilised teosed panevad meid mõtlema sellele, mis oli alati olemas, kuid mida ei märgatud.

Imeline autor on alati silma paistnud oma individuaalsuse, omanäolise filosoofilise vaatega igapäevastele nähtustele, siiruse ja omaenda ideede ja mõtete ausa äratundmise poolest, mis on väljendatud nii ilusas ja kõlavas vormis.

"koer"
Unistus unistus. Kõik on juba tuhmim
Sa vaatad kuldsete silmadega
Tuisuhoovi, raami külge kleepunud lume juurde,
Kajavate, suitsevate paplite luudadel.
Ohates kõverdasid end soojemaks
Minu jalge ees – ja sa arvad... Meie ise
Piiname end teiste valdkondade igatsusega,
Teised kõrbed... kaugemale kui Permi mäed.
Mäletate, mis on mulle võõras:
Hall taevas, tundrad, jää ja katkud
Sinu külmal metsikul küljel.
Kuid ma jagan teiega alati oma mõtteid:
Olen mees: nagu jumal olen ma hukule määratud
Kogeda kõigi maade ja aegade melanhoolia.

Bunini laulusõnade kunstiline originaalsus

Bunini lüürilise luule eripäraks oli selle kunstiline originaalsus, ümbritseva looduse, inimese ja kogu maailma oskuslik tajumine. Ta lihvis meisterlikult maastikku ja kandis selle imekombel üle oma lüürilistesse teostesse.

Ivan Aleksejevitši loominguline tegevus toimus modernismi ajastul. Enamik 19.-20. sajandi autoreid püüdis väljendada oma mõtteid ja tundeid ebatavalises vormis, andes end moekale sõnaloomele. Bunin ei püüdnud selle poole, ta oli alati pühendunud vene klassikale ja taasloos oma luulet kõige traditsioonilisemates vormides, sarnaselt eelmiste luuletajate, nagu Tjutševi, Polonski, Puškini, Feti lüüriliste teostega.

Ivan Bunin muutis maastikulaulu järk-järgult filosoofiaks ja tema luuletused sisaldavad alati põhiideed. Suure luuletaja luules pööratakse sageli erilist tähelepanu kõige tähtsamale teemale - elule ja surmale.

Filosoofiline suund ja kunstiline originaalsus ei jäänud riigis toimuvate revolutsiooniliste protsesside varju. Luuletaja jätkas oma tööd valitud suunas ja omistas kõik inimkonna probleemid julgelt igavestele peensustele hea, kurja, sünni ja surma hulgas...

Bunin tahtis alati tõde leida, ta pöördus sageli erinevate põlvkondade maailma ajaloo poole. Luuletaja tunnistas elu Maal millekski ajutiseks, üleminekuperioodiks igavese eksisteerimise vahel universumis. Ta tahtis alati vaadata reaalsuse piiridest väljapoole, leida vastust inimelule ja surma hukatusele tee lõpus. Paljudes tema luuletustes on eriti tunda süngust, haletsusväärset hingamist, hirmu üksinduse ees ja vankumatut hirmu traagilise tulemuse ees, millest ei saa mööda ükski siin Maa peal elav...

Bunini tekstid on mitmetahulised ja laitmatud. Tema luule inspireerib ja rõõmustab, suunab lugeja mõtted teadvustamatusse, kuid üsna reaalne ja huvitav. Kui uurida hoolega suure vene kirjaniku ja poeedi loomingut, võib avastada oma taju jaoks väga olulise tõe, mida sa just eile märgata ei tahtnud.

Kõik meie riigi lapsed tunnevad Ivan Aleksejevitš Bunini loomingut, kuna see sisaldub kirjanduse tunnis kohustuslikus õppekavas. Tema peeneid mõtteid ja tundeid ei ole võimalik kohe tajuda, vaid iga sõna sügav teadvustamine võimaldab mõista ja paljastada lüürilise teose peamist tähendust. Seetõttu on õpetajal lubatud lisaks nõutavatele lugudele valida mitu tööd oma äranägemise järgi.

Bunin on suurepärane 19.-20. sajandi kirjanik ja luuletaja, kes jättis tulevasesse põlvkonda meeldejääva jälje, jäädvustatud hämmastavalt kauniteks tekstideks...

A. Blok Bunini kohta: "Vähesed inimesed teavad, kuidas loodust tunda ja armastada..."
"Bunin väidab end olevat üks peamisi kohti vene kirjanduses..."

"aprill"
Udune poolkuu, ebaselge hämarus,
Raudkatuse pliist tuhm läige,
Veskimüra, koerte kauge haukumine,
Salapärane nahkhiire siksak.

Ja vanas eesaias on pime,
Kadakas lõhnab värskelt ja magusalt,
Ja uniselt, uniselt helendab läbi kuusemetsa
Sirpjas rohekas laik.

"Berezka"
Kaugel möödasõidul, äärel
Tühi taevas, seal on valge kask:
Tormidest väänatud ja tasane pagasiruum
Levitage oksi. ma seisan,
Teda imetledes kollasel paljal väljal.
See on surnud. Kus on vari, soolakihid
Härmas on. Päikesevalgus on madal
Ei soojenda neid. Pole ühtegi lehte
Need oksad on pruunikaspunased,
Tüvi on rohelises tühjus teravalt valge...

Aga sügis on rahu. Maailm on kurbuses ja unenägudes,
Maailm mõtleb minevikule, kaotustele.
Kaugel möödasõidul, joonel
Tühjad põllud, kask on üksildane.
Aga tal on see lihtne. Tema kevad on kaugel.

"Aare"
Kõik, mis hoiab jälgi ammu unustatud,
Need, kes surid ammu, elavad sajandeid.
Vanarahva poolt maetud haudadesse,
Laulab kesköine melanhoolia.

Stepitähed mäletavad, kuidas nad särasid
See, et nad nüüd niiskes maas lebavad...
Hirmutav pole mitte Surm, vaid see, mis on haual
Surm valvab laulvat aaret.

"Ma otsin sachetanyat siit maailmast

Ilus ja igavene. Kauguses

Ma näen ööd: liivad vaikuse keskel

Ja tähevalgus maa pimeduse kohal."

Ivan Aleksejevitš Bunin on silmapaistev vene kirjanik, kes sai kuulsaks prosaistina. Kuid Ivan Aleksejevitš alustas oma kirjanduslikku elu luulega ja sisenes “hõbedaajastu” poeetide imelisse galaktikasse.

Linde pole näha. Raiskades kuulekalt ära

Mets, tühi ja haige.

Seened on kadunud, kuid see lõhnab tugevalt

Kuristikus on seene niiskus...

Ja hobuse sammust uinutatuna, -

Rõõmsa kurbusega kuulan,

Nagu tuul monotoonse helinaga

Ta ümiseb ja laulab püssitorudesse.

Bunini esimene luuletus ilmus alles seitsmeteistkümneaastasena, neli aastat hiljem ilmus esimene luulekogu, kuid kuulsus jõudis temani alles kümme aastat hiljem, pärast Puškini auhinna saanud kogumiku “Langevad lehed” ilmumist 1901. aastal. Teaduste Akadeemia preemia.

See täht, mis kõikus pimedas vees

Kõvera paju all surnud aias, -

Valgus, mis virvendas tiigis koiduni,

Nüüd ei leia ma seda kunagi taevast.

Külla, kus möödusid noored aastad,

Vanasse majja, kus tegin oma esimesed laulud.

Kus ma nooruses õnne ja rõõmu ootasin,

Nüüd ma ei naase kunagi, mitte kunagi.

Bunini luule on väga originaalne, stiililiselt vaoshoitud, täpne ja harmooniline. Poeedile on võõras millegi uue otsimine. Tema luule on traditsiooniline, ta on vene klassika järgija. Bunin on peen lüürik, suurepärane vene keele tundja. Tema luuletused on ainulaadsed. See on rohkem riimitud, organiseeritud proosa kui luule selle klassikalisel kujul. Kuid just nende uudsus ja värskus köidab lugejaid.

Ja lilled ja kimalased ja rohi ja viljakõrvad,

Ja taevasinine ja keskpäevane kuumus...

Aeg tuleb – Issand küsib kadunud pojalt:

"Kas sa olid maises elus õnnelik?"

Ja ma unustan kõik - mäletan ainult neid

Põlluteed kõrvade ja rohu vahel -

Ja magusate pisarate pärast pole mul aega vastata,

Halastavatele põlvili langemine.

Bunin suhtus sümboolikasse teravalt negatiivselt, kogu tema poeetika oli sisuliselt visa võitlus sümbolismi vastu. Pealegi polnud poeet piinlik, et leidis end selles võitluses üksi. Ta püüdis oma loomingust välja kiskuda kõik, mis võiks olla ühist selle kunsti liikumisega. Bunin lükkas eriti tagasi sümboolika "ebatõe". Reaalsus oli sümbolistide jaoks loor, teist, ehtsamat reaalsust varjav mask, mille paljastamine toimub reaalsuse ümberkujundamise kaudu loomingulises aktis. Maastik on reaalsuse kujutamise proovikivi. Just siin on Bunin eriti visa sümbolistide vastu. Nende jaoks on loodus tooraine, mida nad töötlevad. Bunin tahab olla täiusliku loomingu mõtiskleja.

Öö on muutunud kahvatuks ja kuu loojub

Punase sirbiga üle jõe.

Unine udu heinamaadel muutub hõbedaseks,

Must pilliroog on niiske ja suitseb,

Tuul sahiseb pilliroogu.

Vaikne külas. Kabelis on lamp

See tuhmub, põleb väsinult.

Jaheda aia värisevas hämaruses

Stepist voolab lainetena jahedus -

Koit hakkab tasapisi koitma.

Bunini maastik on tõetruu, peen ja ilus, nagu ükski sümbolist pole kunagi unistanud. Ivan Aleksejevitši luuletustes me autori isiksust ei näe. Ta jätab oma luulest välja lüürika põhikomponendi - “mina”. See on peamine põhjus, miks Buninit külmas süüdistati. Kuid see pole külmus, vaid pigem puhtus.

See tuli enne päikeseloojangut

Metsa kohal on pilv – ja järsku

Mäele langes vikerkaar

Ja kõik ümberringi sädeles.

Klaas, haruldane ja jõuline,

Rõõmsa kahinaga kiirustades,

Vihm tormas mööda ja mets oli roheline

Ma rahunesin jahedat õhku sisse hingates.

Bunin jäi truuks oma antisümbolismile; ta ei suutnud uskuda, et vorm võiks olla mitte ainult mõttemahuti, vaid ka mõtet ennast väljendada.

Bunini luuletuste vorm on muidugi laitmatu, kuid ei saa jätta märkimata, et luuletaja jättis selle teadlikult ilma paljudest olulistest võimalustest. Oma vormi sidudes oli ta end osaliselt sidunud.

Karmiinpunane kurb kuu

Rippub kauguses, kuid stepp on endiselt pime,

Kuu heidab oma sooja sära pimedusse,

Ja üle raba hõljub punane hämarus.

On hilja – ja milline vaikus!

Mulle tundub, et kuu muutub tuimaks:

Ta on justkui põhjast üles kasvanud

Ja punastab nagu veevee eelnev roos.

Sektsioonid: Kirjandus

Loodust pole vaja kaunistada, vaid on vaja tunnetada selle olemust... ( I.I. Levitan.)

Varustus:

Illustratsioonid:
I.A. Bunini portree;
reproduktsioonid I.I.Levitani maalidest “Kevad. Suur vesi“, A.K.Savrasov „Vanrad on saabunud“, I.Grabar „Märts“.
Grupi “Deep Purple” heliteose “Aprill” muusikaliste fragmentide salvestus.
Whatmani paber Bunini luuletusega "Aprilli helge õhtu on läbi põlenud".
Jaotusmaterjalid (A. Feti luuletus “Ta tuli ja kõik ümberringi sulab...”, tabel “Kõnetüübid”).

Eesmärgid:

Näidake Bunini laulusõnade tunnuseid (süžee sisu, maalilisus, musikaalsus), viies läbi võrdlev analüüs A. Feti laulusõnadega, maalikunstnike maalid, muusika.
Arendada tundlikku suhtumist põlisloodusse, inimlikesse tunnetesse.
Sõnadega töötamine (kõnearendus).
Kirjandusteooria kordamine: laulusõnad, luuletaja lüüriline “mina”, tegelane, troobid (epiteet, personifikatsioon), helikordused.
Sõnavaratöö: kunst, meistriteos, maal, maastik,palett, eeden, must muld, rohelus.

Tundide ajal:

1. Kodutööde kontrollimine.

Õpetaja avasõna:

Meie kaasmaalast I. A. Buninit peetakse ületamatuks sõnameistriks. Oma talendi eest sai ta Nobeli preemia (1931), kõrgeima loomingulise autasu.

Looduslikud tingimused, milles inimene kasvab ja elab, jätavad suure jälje inimese iseloomule, suhtumisele ja kunstilisele tunnete väljendamise viisile.

küsimus: Milline on Bunini kuvand kodumaast? Tema maastik?

Vastus: Selline on Kesk-Venemaa olemus. Voroneži piirkonna loodus. Ta on hämar, kuid võluv. Selle avarused on tohutud. Siit ka tagasihoidlikkus, Bunini epiteetide täpsus, lausete lakoonilisus, melanhoolia, üksinduse ja kodutuse meeleolu. Selle näiteks on luuletus “Emamaa”.

Õpilaste (1-2 inimest) peast lugemine I. A. Bunini luuletuse “Emamaa”.

Töötage kodutööks määratud Bunini tööd käsitleva õpiku artikliga.

küsimus: Millised on I.A. Bunini loovuse tunnused? Mida pidas ta oluliseks loodusest leida ja luules kajastada?

Vastused:

Bunin ütles, et maailm koosneb väga erinevatest värvide ja valguse kombinatsioonidest, väga oluline on neid täpselt tabada ja oskuslikult valida nende sõnaline vaste.
Tema jaoks polnud vähem oluline ka taeva – valgusallika – vaatlemine. Kunstniku ja poeedi jaoks on väga oluline taevast õigesti kujutada, sest... see väljendab pildi meeleolu. Taevas valitseb kõige üle.
"Ja milline piin on leida heli, meloodiat..."

Õpetaja: I.A. Bunin oli väga andekas kirjanik, sest teadis, kuidas näha erinevate loodusseisundite varjundeid. Bunini reisijanu aitas vaatlusi läbi viia.

2. Salvestage tunni teema (I.A. Bunini maastikusõnade tunnused) ja vestlus sellel teemal.

Õpetaja: Bunini laulusõnade omadused on meie poolt kindlaks määratud. Kuid tema laulusõnade originaalsust on tunda ainult võrreldes teiste luuletajate laulusõnadega, maastikumaalijate lõuenditega ja muusikakunstiga. Tema tööd on sarnased maalijate ja muusikute töödega.

küsimus: Mis võimaldab meil selliseid paralleele tõmmata?

Vastus: Juba mõiste “kunst”, sest see peegeldab elu, kuigi erinevate vahenditega. Loomingulised inimesed on sügavalt tundlikud ja tähelepanelikud inimesed. See võimaldab neil luua tõelisi meistriteoseid (näidiseid!), mida ei unustata sajandeid.

küsimus: Kuidas maal peegeldab elunähtusi? Mille kasutamisega?

Vastus: Kasutades värve, valgust ja varju ning jooni, kuvab see tasapinnal (lõuendil) tegelikku ruumi.

Õpetaja: Kunstniku ülesanne on väga raske, sest... Looduses on palju rohkem värve ja toone kui karbis on värve. Pärisobjektide värv on küllastunud kui värvide värv.

Nagu tunni pealkirigi viitab, räägime kevadest. Kevad... Mis toimub looduses, kuidas see kuust kuusse muutub? Milliseid riideid kannab loodus, milline värvilahendus, palett on ülekaalus? Nendele küsimustele peame vastama vene kunstnike maalidega tutvudes.

Vestlus Igor Grabari maali "Märtsi lumi" kohta.

Mis aastaaeg on pildil näidatud? (Kevad.)
Mis kuu? (Märtsi esimesed päevad.)
Pildi meeleolu? (Rõõm soojuse tekkimisest, päikesevalguse küllus.)

Kuidas kunstnik selleni jõudis? (Kasutades erksat märtsikuu paletti. Kuigi lund on veel, on varjud sellel helesinised, mis juhtub alles märtsis. Soojakollase eredad toonid meenutavad kevadiselt pimestavaid päikesekiiri.)

Õpetaja: Sellised päevad ütlevad meile, et talv on lahkumas. Inimene ja loodus elasid üle pikki kuid külma, pimeduse ja kurbade mõtetega. Nüüd on häid muutusi. Piiskade helisemine, nagu levinud uskumused ütlevad, ajab kurjad jõud minema.

Õpetaja: Vene kunstnikud kujutasid Vene looduse erinevaid nurki hingestatud lüürika ja soojusega. Üks neist on A.K. Savrasov.

Vestlus küsimustele Aleksei Kondratjevitš Savrasovi maali “Vanrad on saabunud” kohta.

Millist kevadist hetke on kujutatud? (Märtsi lõpp.)
Mis pildil sellele viitab? (Vankrid on saabunud ja juba pesad ehitanud. Vett on palju. Lumi on lahti, määrdunud, sulab. Sumedas pilves taevas käib võitlus kevade ja talve vahel (legendide järgi). Sajab lund varsti.)
Palett? (Kevad. Lumi on kirjutatud sinise, tsüaani, sooja kollase kõige õrnemates toonides.)
Meeleolu? (Härev. Isegi ebamugav. Paremal on sulavee lomp. Keskel on kooruv kirik kellatorniga. Vankrite pesad kaskedel on sasitud.)

Õpetaja: Kolimise, muutumise, korratuse õhkkond. Kuid loodus ja inimesed tunnevad nende muutuste üle alati rõõmu – puud ulatuvad taeva poole. Taevas peegeldub lompides, tänu millele pildi ruum avardub.

Õpetaja: Levitan on Savrasovi õpilane. Pöörake erilist tähelepanu selle kunstniku maalile, sest... tema väljendusviis, kujundid ja meeleolud on väga sarnased Bunini maastikulauludega. Pole asjata, et teie kirjandusõpikus on kõrvuti asetatud I. Bunini luuletus ja I. Levitani maal. Seetõttu võtsin õppetunni epigraafiks I. Levitani ütluse selle kohta, kuidas maalikunstis loodust kujutada. Tuleb vaadata mõtlikult ning tähelepanelikule vaatajale avaneb hämara Venemaa looduse sügav ja vaimne ilu.

Pöörduge epigraafi poole. Vestlus küsimustest Isaac Iljitš Levitani maali „Kevade. Suur vesi."

Millist kevadist hetke on pildil kujutatud? (Aprilli lõpp.)
Millised kompositsiooni üksikasjad sellele viitavad? (Lund pole enam. Jõgedel on jää sulanud. Vett on palju. “Suur vesi” on elav vesi, mis toidab maad. Puud on mähitud rohelise uduga (paisunud rohelistest pungadest). Päikeseline . Taevas on helesinine, aprill. Taevas on heledad valged pilved. )

Palett? (Levitan maalib maa õrna kevadise riietuse. Soojad toonid: sinine, helekollane, roosa, roheline värv, summutatud pruun.)

Mis tunded sind pilti vaadates valdavad? (Särav, lahke: Saabuvad soojad maipäevad, tulemas on head muutused. Kuid on ka kurbust - läbipaistva taeva külmast, üksi kalda lähedal seisvast paadist.)

Õpetaja: Levitani lõuendid tekitavad sageli melanhoolseid tundeid, üksindustunnet ja kurbust. Kunstnik ise rääkis sellest nii: "See melanhoolia on minu sees, see on minu sees, aga... see on looduses hajutatud... Tahaks väljendada kurbust, lootusetust, rahu."

3. Analüüs I. A. Bunini luuletusest “Aprilli helge õhtu põles maha”.

Õpetaja: See Bunini luuletus on mitmes mõttes eriline. Palun kuula teda. (Õpetaja luuletuse lugemine.)

Särav aprilliõhtu on läbi põlenud,
Heinamaa kohal oli külm hämarus.
Vankrid magavad; oja kauge müra
Pimeduses suri see salapäraselt välja.

Aga värske lõhnab nagu rohelus
Noor külmunud must muld,
Ja voolab puhtamalt üle põldude
Tähevalgus öövaikuses.

Läbi lohkude, peegeldades tähti,
Kaevud säravad vaikse veega,
Kraanad kutsuvad üksteist
Nad liiguvad rahvamassis ettevaatlikult.

Ja kevad rohelises metsas
Ootan koitu, hoian hinge kinni,
Ta kuulab tundlikult puude kahinat,
Vaatab valvsalt pimedatele väljadele.

küsimus:Ütle mulle, kas Bunini maalitud pilt sarnaneb Levitani aprillimaastikuga?

Vastus: Jah. Kuid valgustus on muutunud. Luuletuse kellaaeg on öö.

küsimus: Millised valgustid annavad valgust?

Vastus: Tähed. Ja lohud säravad peegeldunud valgusega.

küsimus: Mis on teemarida, mis loob pildi aprilliõhtust?

Vastus:Hämarus külm, voolumüra on vaibunud Pimedas, tähed säravad öövaikus, ole ettevaatlik kraanad lendavad öösel, must muld(Pimeduse tunde tekitab ka juure tähendus.)

küsimus:Öösel on kõigil objektidel sama must siluett. Miks me näeme värvilist pilti?

Vastus-järeldus: Bunin esitab luuletuses kaks paralleelset valgusplaani, nimelt kevadpäeva ja kevadöö.

küsimus: Milliste kunstiliste vahenditega annab Bunin edasi kevadpäeva värve?

Vastus: Sõnades. Rajad.

Õpetaja: Võrreldes luuletusega “Emamaa”, kus Bunin maalib talvemaastikku, kasutades suurel hulgal värviepiteete ja -varjundeid (piimvalge, surmaplii jne), on analüüsitud luuletuses vähem epiteete. Otsige need üles.

Vastus: Kevade värvide kujutamiseks kasutab Bunin järgmisi epiteete: helge õhtu jne.

Õpetaja: värviepiteetide asemel valib Bunin värvilised nimisõnad must muld(väga viljakas maa, erinevalt liivasest pinnasest), rohelus(pungad, idud).

küsimus: Kuidas annab Bunin edasi looduse kevadist seisundit? Mis temaga toimub? See annab meile vastuse küsimusele, miks rahvaluuleteadvuses on kevad uue elu sünd. Selleks on vaja ehitada teatud kujundlik seeria.

Vastus: Piltlik rida: helge õhtu(päev on pikenenud) rohelus(uued võrsed tärkavad põldudel), (uuendatud) noor must muld, roheline salu ( uued lehed) koristaja valgus voolab (ja õhk on puhas ), voolumüra Ja süvendid veega (palju vett, jõed ajasid üle kallaste), saabusid kevadlinnud - vankrid, naasevad kraanad.

Õpetaja: Bunin suutis ka edasi anda Tundke– kevadöö kosutav (ellu äratav) külm.

küsimus: Leidke epiteete, mis neid aistinguid peegeldavad.

Vastus:Külm hämarus, jahtunud must muld, tähevalgus voolab puhtamalt(tekib ka külmatunne, kuna tähed on külmad kehad).

Õpetaja: Kas tunneme kevadet lõhnab: meeldivalt terav, põnev?

Vastus: Must muld lõhnab värskelt ja roheliselt.

Õpetaja:Helid Bunin annab kevadet edasi helisalvestuse erilise poeetilise tehnika abil.

küsimus: Millisel viisil saab poeetilises kõnes helisid edasi anda?

Vastus: Alliteratsiooni kasutamine, konsonanthelide kordamine ( ojakohin vaibus, puude kahin), ja helikirjeldused (kraanad venivad , hüüdmaüksteist (purr)).

Õpetaja: Veel üks Bunini laulusõnade tunnusjoon on selle narratiiv, eepiline kvaliteet ("ta segas proosa ja luule").

küsimus: Meenutame eepilise ja lüürilise luule eripära. Mis need on?

Vastus: Proosa on süžeepõhine. See on lugu kangelase elust (tõsielu juhtum). Proosateosel on eriline jutustav kompositsioon. Laulusõnad on luuletaja, kirjaniku tunnete väljendus. Sellel pole süžeed.

Õpetaja: Proovige Bunini luuletust teile tuttava skeemi abil ümber jutustada (kõigepealt..., siis..., lõpuks...). Millised sõnad võivad teid aidata?

Vastus: Tegusõnad. Need on jutuvestmise tunnuseks.

Luuletuse kompositsioon:

Sissejuhatus.Õhtu lõppes, pimedus langes, vankrid jäid magama (loodus magab - rahuverbid).

Algus. Oja kohin suri (järsult, ootamatult) salapäraselt (looduses peab midagi juhtuma).

Peamine tegevus. Kulminatsioon. (Kasutatakse liikumisverbe.) Must muld lõhnab, ergutab lõhna, valgus voolab, lohud säravad (ei maga), sookured lendavad, kutsudes üksteist. Aprilliöö lakkamatu liikumine ja helid viivad lõpule, kiirendades kevade saabumist.

Lõpetamine. Järeldus. Kevad ei maga, ootab koitu, hoiab hinge kinni, kuulab tundlikult, vaatab valvsalt. Hommikul tuleb ta enda juurde.

Õpetaja: Milline on Bunini lüüriline kangelane? Tema lüüriline "mina"?

Vastus: Buninis on pigem tegelane, peategelane loodus ja lüüriline “mina” (luuletaja enda tunded) on peidus alltekstis.

Õpetaja: Võrrelge Bunini luuletust “Aprilli helge õhtu on läbi põlenud” Afanasy Feti kevadluuletusega “Ta tuli ja kõik ümberringi sulab”.

Õpilased loevad muusikapala taustal luuletust.

Ta tuli ja kõik ümberringi sulab,
Kõik ihkab end elule anda,
Ja süda, talvise lumetormide vang,
Järsku unustasin, kuidas pigistada.

See rääkis, see õitses
Kõik, mis eile vaikselt vireles.
Ja taevas tõi ohked
Eedeni lahustunud väravatest.

Kui rõõmsad on väikesed pilved!
Ja seda seletamatus triumfis
Ümmargune tants läbi puude
Roheka suitsu pahvid.

Sädelev oja laulab,
Ja taevast laul, nagu vanasti;
Tundub, et see ütleb:
Kõik, mis sepis, on möödas.

Sul ei saa olla pisimuresid
Kuigi te ei häbene hetkekski.
Sa ei saa seista igavese ilu ees
Ära laula, ära kiida, ära palveta.

Vastuse põhjendus: Feti luuletuses on lüüriline “mina” juba rütmis, ühtides muusikalise fragmendiga (kiirustades tundeid ühe hingetõmbega väljendama), hüüulistes intonatsioonides (imetlev, pühalik).

Bunini intonatsioon on jutustav, kiirustamata. Inimlikud tunded ja animatsioon ilmuvad personifikatsioonides (hämarus heida pikali, vool seisma jäänud, kevad ootan, hinge kinni hoides, süvendid säravad vesi, mis meenutab mitte magava inimese silmi, kellel ei lase uinuda ärkava looduse hääled). Nii loodus kui inimene ärkavad talvetormusest, unest ja tormavad elu parimasse aega – kevadesse.

Lõpusõnad õpetajalt: I.A. Bunin pidas luulet väga raskeks käsitööks ja tundis alati muret, kas looduse, valguse ja heli värve on võimalik sõnadega edasi anda või mitte. Väliselt on tähtedest koosnevad sõnad kahvatumad kui pildilised ja muusikalised väljendusvahendid. Kuid nagu märkasite, võivad nad öelda võib-olla palju rohkem. Tahaksin õppetunni lõpetada teise Bunini luuletuse sõnadega, mis peegeldavad suure kirjaniku aupaklikku suhtumist sõna.

Hauad, muumiad ja luud vaikivad, -
Ainult sõnale antakse elu:
Muistsest pimedusest, maailma surnuaial,
Kõlab ainult tähed.

Ja muud vara meil pole!
Tea, kuidas hoolitseda
Vähemalt minu parimate võimaluste kohaselt, viha ja kannatuste päevadel,
Meie surematu kingitus on kõne.

Nobeli preemia laureaat Bunin alustas oma loomingulist karjääri luuletajana. Teda mõjutasid suuresti sellised luuletajad nagu Nikitin, Koltsov ja osaliselt Nekrasov. Nad ülistasid Vene loodust, maapiirkonda, poetiseerisid talurahvast ja olid sel moel Bunini lähedal. Buninit ei ahvatlenud katsed, uue versifikatsioonitehnika otsimine.

Bunini luule teemad ei ole väga mitmekesised. Need on peamiselt luuletused loodusest. Talupojateemalisi luuletusi pole peaaegu üldse, välja arvatud “Küla kerjus”, mille keskmes on vaesuses piinava kodutu vanainimese kuju. Haruldased on ka tsiviilmotiivid ("Giordano Bruno", "Poeet", "Üle S. Ya. Nadsoni haua").

Maastikusõnad on Bunini luules juhtival kohal. Selles peegeldas ta Oryoli piirkonna looduse märke, mida luuletaja kirglikult armastas. Luuletused loodusest on kirjutatud õrnades, pehmetes värvides ja meenutavad Levitani maalilisi maastikke. Ilmekas näide verbaalsest maastikust on luuletus "Vene kevad". Luuletus “Täiskuu seisab kõrgel…” on tähelepanuväärne oma tähelepanelikkuse ja truuduse poolest valguse, lõhna ja värvi edasiandmisel. Bunini maastikulüürika on vene klassika traditsioonides ("Sügis", "Sügismaastik", "Stepis").

Bunini varased luuletused on täis olemisrõõmu, seotuse, loodusega ühtsuse tunnet. Luuletus “Sula” annab edasi luuletaja ja maailma harmooniat:

Ja nautides ilust, ainult selles täielikumalt ja laiemalt hingates, tean, et kõik elusolev maailmas elab minuga ühes armastuses.

Bunini välist kirjeldust ei erista erksad värvid, kuid see on rikas sisemise sisu poolest. Inimene ei ole looduse vaatleja, vaatleja, vaid Tjutševi sõnul "mõtlev pilliroog", osa loodusest:

Ei, mind ei tõmba maastik, mitte värvid, mida ahne silm märkab, vaid see, mis nendes värvides särab: Armastus ja olemisrõõm.

Buninit ei köida mitte maastiku staatiline, tardunud olek, vaid igavene olekumuutus. Ta teab, kuidas tabada üksiku hetke ilu, siirdeseisundit. Veelgi enam, sel eraldiseisval hetkel heidab luuletaja pilgu looduse igavikule ja hävimatusele (“Välknägu on nagu unenägu…”, luuletus “Langevad lehed”),

Armastus looduse vastu on lahutamatult seotud armastusega kodumaa vastu. See pole avatud, deklaratiivne patriotism, vaid lüüriliselt värviline tunne, mis on välja valatud põlislooduse piltide kirjeldustes ("Emamaa", "Emamaa", "Stepis", tsükkel "Vene").

Hilisemates luuletustes ilmneb selgelt Bunini luulele iseloomulik tunnus:

... minu rõõmus on alati melanhoolia, minu melanhoolias on alati salapärane magusus.

See igatsus ilu ja harmoonia järele, mida ümbritsevas elus aina vähemaks jääb. Kujutised ööpimedusest, sügisese lörtsi melanhooliast, mahajäetud surnuaedade kurbusest on püsivad luuletustes, mille teemaks on õilsate pesade hävimine, aadlimõisate surm ("Ja ma nägin und..." , "Maailm oli tühi... Maa on jahtunud...").

Bunini luulet toidavad mitte ainult loodus, vaid ka iidsed legendid, müüdid ja religioossed traditsioonid. Neis näeb Bunin sajandite tarkust, leiab kogu inimkonna vaimse elu aluspõhimõtted (“Päikese tempel”, “Saturn”),

Bunini luulel on tugevad filosoofilised motiivid. Iga pilt – igapäevane, loomulik, psühholoogiline – sisaldub alati universaalsus, universumis. Luuletusi läbib igavese maailma imestustunne ja arusaam omaenda surma vältimatusest (“Üksindus”, “Rütm”).

Bunini luuletused on lühikesed, lakoonilised, lüürilised miniatuurid. Tema luule on vaoshoitud, justkui "külm", kuid see on petlik "külmus". Pigem on see paatose puudumine, poosid, mis väljendavad väliselt "hinge paatost".

Algselt tuntud kui luuletaja. Täpsus, kordumatus – need omadused sisenevad maastikuluulesse ja viivad seda edasi. Poeetilise sõna täpsus. Kriitikud imetlesid üksmeelselt Bunini ainulaadset annet sõna tunnetamisel, tema meisterlikkust keele vallas. Luuletaja ammutas rahvakunstiteostest – nii suulistest kui kirjalikest – palju täpseid epiteete ja võrdlusi. K. Paustovsky hindas Buninit kõrgelt, öeldes, et iga tema rida oli selge kui pael.

Seal oli kaks keeldu:

paatose keeld
hierarhia keeld

Tema laulusõnad on peente temaatiliste tahkude kogumik. Bunini luules võib eristada selliseid temaatilisi tahke nagu luuletused elust, maise olemasolu rõõmust, luuletused lapsepõlvest ja noorusest, üksindusest ja melanhooliast. See tähendab, et Bunin kirjutas elust, inimesest, sellest, mis inimest puudutab. Üks neist tahkudest on luuletused loodus- ja inimmaailmast. Luuletus "Õhtu" kirjutatud klassikalise soneti žanris.

Maastik on reaalsuse kujutamise proovikivi. Just selles valdkonnas on Bunin eriti visa sümbolistide vastu. Sümbolisti jaoks on loodus tooraine, mida ta töötleb.

Sümbolist on oma maastiku looja, mis on alati seatud panoraamiks tema ümber. Bunin on alandlikum ja puhtam: ta tahab olla mõtiskleja. Ta astub aupaklikult kõrvale, tehes kõik endast oleneva, et võimalikult objektiivselt reprodutseerida tegelikkust, mida ta jumaldab. Ta kardab kõige rohkem teda kuidagi kogemata "uuesti luua". Kuid sümbolist, kes ei kujutanud maailma, vaid sisuliselt iseennast, saavutab igas teoses oma eesmärgi kohe ja täielikult. Ülesannet kitsendades laiendab ta oma võimalusi. Pole kahtlust, et Bunini maastik on tõeline, täpne, elav ja suurepärane viisil, millest ükski sümbolist pole kunagi unistanud. Kuid Buninilt nõuab nähtuste paljusus sama palju kordi, mis on võimatu. Bunini meelelahutuse kvaliteet iseenesest ei vii eesmärgini: see nõuab kvantiteedi tugevdamist, teoreetiliselt öeldes piiramatut

Maastikusõnad on Bunini luules juhtival kohal. Selles peegeldas ta Oryoli piirkonna looduse märke, mida luuletaja kirglikult armastas. Luuletused loodusest on kirjutatud õrnades, pehmetes värvides ja meenutavad Levitani maalilisi maastikke. Ilmekas näide verbaalsest maastikust on luuletus "Vene kevad". Luuletus on tähelepanuväärne oma tähelepanelikkuse ja truuduse poolest valguse, lõhna ja värvi edasiandmisel. "Täiskuu on kõrge..." Bunini maastikutekstid on vene klassika traditsioonides (“Sügis”, “Sügismaastik”, “Stepis”).

Bunini varased luuletused on täis olemisrõõmu, seotuse, loodusega ühtsuse tunnet. Ühes luuletuses "Sula" antakse edasi luuletaja ja maailma harmooniat.

Bunini välist kirjeldust ei erista erksad värvid, kuid see on rikas sisemise sisu poolest. Inimene ei ole looduse vaatleja, mõtiskleja, vaid Tjutševi sõnade kohaselt “mõtlev pilliroog”, osa loodusest.

Buninit ei köida mitte maastiku staatiline, tardunud olek, vaid igavene olekumuutus. Ta teab, kuidas tabada üksiku hetke ilu, siirdeseisundit.

Hilisemates luuletustes tuleb selgelt esile Bunini luulele iseloomulik joon: see igatsus ilu ja harmoonia järele, mida ümbritsevas elus aina vähemaks jääb. Kujutised ööpimedusest, sügisese lörtsi melanhooliast, mahajäetud surnuaedade kurbusest on püsivad luuletustes, mille teemaks on õilsate pesade hävimine, aadlimõisate surm.

9I. Bunini proosa 1890-1900. Bunini novellide kunstilised jooned. Bunini sisuline kujutamine.