Mida tähendab luuletuse pealkiri Surnud hinged. Gogoli surnud hingede essee luuletuse pealkirja tähendus. Nime sügav tähendus

Sissejuhatus

Aastal 1835 alustas Nikolai Vassiljevitš Gogol tööd ühe oma kuulsaima ja olulisema teose - luuletuse “Surnud hinged” kallal. Luuletuse avaldamisest on möödunud peaaegu 200 aastat, kuid teos on aktuaalne tänapäevani. Vähesed teavad, et kui autor poleks mööndusi teinud, poleks lugeja teost üldse näinud. Gogol pidi teksti mitu korda toimetama ainuüksi selleks, et tsensor selle avaldamise otsuse heaks kiidaks. Autori pakutud versioon luuletuse pealkirjast ei sobinud tsensuurile. Paljud “Surnud hingede” peatükid muudeti peaaegu täielikult, lisati lüürilisi kõrvalepõikeid ning lugu kapten Kopeikinist kaotas oma karmi satiiri ja mõned tegelased. Autor, kui uskuda tema kaasaegsete lugusid, tahtis väljaande tiitellehele paigutada isegi illustratsiooni inimese pealuudest ümbritsetud lamamistoolist. Luuletuse pealkirjal “Surnud hinged” on mitu tähendust.

Nime ebaselgus

Teose pealkiri “Surnud hinged” on mitmetähenduslik. Gogol, nagu teate, kavandas kolmeosalise teose analoogia põhjal Dante "Jumaliku komöödiaga". Esimene köide on põrgu, see tähendab surnud hingede elupaik.

Teiseks on sellega seotud teose süžee. 19. sajandil nimetati surnud talupoegi "surnud hingedeks". Luuletuses ostab Tšitšikov surnud talupoegadele dokumente ja müüb need seejärel eestkostenõukogule. Surnud hinged olid dokumentides kirjas elavatena ja Tšitšikov sai selle eest märkimisväärse summa.

Kolmandaks rõhutab pealkiri teravat sotsiaalset probleemi. Fakt on see, et tol ajal oli surnud hingede müüjaid ja ostjaid väga palju, seda ei kontrollinud ega karistanud võimud. Riigikassa tühjenes ja ettevõtlikud aferistid tegid endale varanduse. Tsensuur soovitas Gogolil tungivalt muuta luuletuse pealkiri "Tšitšikovi seiklused ehk surnud hinged", nihutades rõhku Tšitšikovi isiksusele, mitte teravale sotsiaalsele probleemile.

Võib-olla tundub Tšitšikovi idee mõnele kummaline, kuid see kõik taandub tõsiasjale, et surnute ja elavate vahel pole vahet. Mõlemad on müügiks. Nii surnud talupojad kui ka mõisnikud, kes olid nõus teatud tasu eest dokumente müüma. Inimene kaotab täielikult oma inimlikud piirjooned ja muutub kaubaks ning kogu tema olemus taandub paberile, mis näitab, kas sa oled elus või mitte. Selgub, et hing osutub surelikuks, mis on vastuolus kristluse põhipostulaadiga. Maailm on muutumas hingetuks, religioonist ja moraalsetest ja eetilistest juhistest puudu. Sellist maailma kirjeldatakse eepiliselt. Lüüriline komponent seisneb looduse ja vaimse maailma kirjeldamises.

Metafooriline

Gogoli pealkirja "Surnud hinged" tähendus on metafooriline. Huvitavaks muutub surnute ja elavate piiride kadumise probleemi vaatlemine ostetud talupoegade kirjelduses. Korobotška ja Sobakevitš kirjeldavad surnuid nagu elusaid: üks oli lahke, teine ​​hea kündja, kolmandal olid kuldsed käed, aga need kaks ei võtnud tilkagi suhu. Muidugi on selles olukorras koomilist elementi, kuid teisalt on kõik need kunagi maaomanike heaks töötanud inimesed lugejate ettekujutuses elavate ja veel elavatena.

Gogoli teose tähendus ei piirdu muidugi selle loeteluga. Üks olulisemaid tõlgendusi peitub kirjeldatud tegelastes. Lõppude lõpuks, kui vaadata, siis kõik tegelased, välja arvatud surnud hinged ise, osutuvad elututeks. Ametnikud ja maaomanikud on eksistentsi rutiini, kasutuse ja sihituse käes nii kaua sukeldunud, et elutahet neis põhimõtteliselt ei paista. Pljuškin, Korobotška, Manilov, linnapea ja postiülem – nad kõik esindavad tühjade ja mõttetute inimeste ühiskonda. Maaomanikud ilmuvad lugeja ette kangelaste sarjana, mis on järjestatud vastavalt moraalse allakäigu astmele. Manilov, kelle eksistents on ilma kõigest maisest, Korobotška, kelle ihnsus ja valivus ei tunne piire, kadunud Pljuškin, eirates ilmseid probleeme. Nende inimeste hing suri.

Ametnikud

Luuletuse “Surnud hinged” tähendus ei seisne ainult maaomanike elutuses. Ametnikud esitavad palju hirmutavama pildi. Korruptsioon, altkäemaksu võtmine, onupojapoliitika. Tavainimene satub bürokraatliku masina pantvangi. Paberist saab inimelu määrav tegur. Seda on eriti selgelt näha filmis "Kapten Kopeikini lugu". Sõjapuudega inimene on sunnitud pealinna minema vaid puuet kinnitama ja pensioni taotlema. Kuid Kopeikin ei suuda mõista ja murda juhtimismehhanisme, ei suuda leppida koosolekute pideva edasilükkamisega, Kopeikin paneb toime üsna ekstsentrilise ja riskantse teo: hiilib ametniku kabinetti, ähvardades, et ta ei lahku enne tema nõudmisi. kuulatakse. Ametnik nõustub kiiresti ja Kopeikin kaotab meelitavate sõnade rohkuse tõttu valvsuse. Lugu lõpeb sellega, et riigiametniku abi viib Kopeikini minema. Kapten Kopeikinist ei kuulnud keegi rohkem midagi.

Pahed paljastatud

Pole juhus, et luuletus kannab nime "Surnud hinged". Vaimne vaesus, inerts, valed, ahnus ja ahnus tapavad inimese soovi elada. Igaüks võib ju muutuda Sobakevitšiks või Maniloviks, Nozdrjoviks või linnapeaks – peate lihtsalt lõpetama püüdlemise millegi muu poole peale iseenda rikastumise, leppima asjade hetkeseisuga ja rakendama osa seitsmest surmapatust, jätkates teeselda, et midagi ei juhtu.

Luuletuse tekstis on imelised sõnad: „aga sajandid mööduvad sajandite järel; Pool miljonit sidneyt, põnni ja boibaki magavad sügavalt ja harva sünnib Venemaal sündinud abikaasa, kes teab, kuidas seda hääldada, seda kõikvõimast sõna "edasi".

Töökatse

“Surnud hingesid” võib julgelt nimetada Gogoli kõige olulisemaks ja viimaseks teoseks. Kirjanik töötas oma loomingu kallal aastaid, aastatel 1835–1842. Algselt soovis kirjanik oma teost üles ehitada Dante jumaliku komöödia eeskujul. Esimeses köites tahtis Gogol kirjeldada põrgut, teises - puhastustulest, kolmandas - paradiisi Venemaa ja luuletuse kangelaste jaoks. Aja jooksul muutus “Surnud hingede” kontseptsioon, muutus ka luuletuse pealkiri. Aga kombinatsioon “surnud hinged” oli selles alati olemas.Arvan, et Gogol andis nendele sõnadele palju tähendust, need on teose mõistmiseks väga olulised.
Miks siis surnud hinged? Esimene vastus, mis meelde tuleb, on see, et see on seotud raamatu süžeega. Ärimees ja suur pettur Pavel Ivanovitš Tšitšikov reisib mööda Venemaad ja ostab surnud auditihingesid. Väidetavalt teeb ta seda selleks, et viia talupojad Hersoni kubermangu ja alustada seal põlluharimist. Kuid tegelikult tahab Tšitšikov hingede eest raha saada, pantides need eestkostenõukogusse, ja elada õnnelikult.
Kogu oma energiaga asub kangelane asja kallale: "Vene kombe kohaselt risti ette löönud, asus ta hukkama." Surnud talupoegade hingi otsides rändas Tšitšikov läbi vene maaomanike külade. Nende maaomanike kirjeldusi lugedes mõistame järk-järgult, et need inimesed on tõelised "surnud hinged". Mis on kõige lahkem, väga haritud ja liberaalsem Manilov väärt! See maaomanik veedab kogu oma aja tühja arutlemise ja unistuste peale. Päriselus osutub ta täiesti abituks ja väärtusetuks. Tegelik elu Manilovit ei huvita, tema jaoks astuvad sõnade asemele teod. See on täiesti tühi inimene, kes vegeteerib viljatutes unenägudes.
Sama tühi ja surnud on ka mõisnik Korobotška, kelle juures Tšitšikov kogemata ette jäi. Selle maaomaniku jaoks on iga inimene ennekõike potentsiaalne ostja. Ta saab rääkida ainult ostmisest ja müügist ning isegi oma varalahkunud abikaasast. Korobochka sisemaailm on juba ammu peatunud ja tardunud. Sellest annavad tunnistust susisev kell ja "aegunud" portreed seintel, aga ka kärbsed, mis täitsid lihtsalt kogu Korobochka maja.
Nozdrev, Sobakevitš, Pljuškin... Kõik need mõisnikud on ammu lakanud elamast vaimset elu, nende hing on surnud või on teel täieliku surma poole. Ega asjata ei võrdle autor maaomanikke loomadega: Sobakevitš näeb välja nagu keskmist kasvu karu, Korobotška on kujutatud lindudest ümbritsetuna. Ja Pljuškin ei näe üldse kellegi ega millegi moodi välja: ta esineb Tšitšikovi ees sootu olendina, ilma vanuse ja sotsiaalse staatuseta.
Vaimne elu asendub mõisnike seas ahnusega. Korobotška on külalislahke koduperenaine, kes armastab ise süüa. Ta kostitab Tšitšikovit “seente, pirukate, nutikate küpsiste, šanškade, ketravate batoonide, pannkookide, vormileibadega...” Rõõmsale Nozdrjovile meeldib rohkem juua kui süüa. See on minu arvates üsna kooskõlas tema laia ja julge olemusega.
Luuletuse suurim ahn on muidugi Sobakevitš. Tema tugev, “puidust” olemus nõuab taldrikusuuruseid juustukooke, lambaliha kõrvale pudruga, üheksakilost tuura jne.
Pljuškin on jõudnud sellisesse suremuse staadiumisse, et ta ei vaja peaaegu enam toitu. Hoides tohutut rikkust, sööb ta jääke ja kohtleb Tšitšikovit samaga.
Pavel Ivanovitši liigutusi jälgides avastame üha rohkem “surnud hingi”. Tšitšikov ilmub N-i linna silmapaistvate ametnike majadesse; pärast talupoegade ostmist hakkab ta pöörduma erinevate ametiasutuste poole, vormistades oma omandamised. Ja mida? Me mõistame, et ametnike seas on peaaegu kõik "surnud hinged". Nende surm on eriti selgelt näha ballistseenis. Siin pole ainsatki inimnägu. Mütsid, frakid, vormirõivad, paelad ja musliinid keerlevad kõikjal.
Tõepoolest, ametnikud on isegi rohkem surnud kui maaomanikud. See on "korporatiivvaraste ja röövlite korporatsioon", mis võtab altkäemaksu, ajab ringi ja teenib kasu petitsiooni esitajate vajadustest. Ametnikud ei näita üles mingeid intellektuaalseid huvisid. Gogol nendib irooniliselt nende inimeste huvide kohta: "mõni on lugenud Karamzinit, mõni on lugenud Moskovskie Vedomostit, mõni pole isegi mitte midagi lugenud..."
Huvitav on see, et hingetuid peremehi teenides hakkavad pärisorjad iseennast, oma hinge kaotama. Näiteks on mustjalgne tüdruk Korobochka ja Tšitšikovi sulane - kutsar Selifan ning talupojad onu Mityai ja onu Minyai.
Oluline on märkida, et Gogol pidas inimeses kõige tähtsamaks hinge. See on hing, mis on meist igaühe jumalik põhimõte. Hing võib kaduda, seda saab müüa, võib kaduda...Siis saab inimene surnuks, olenemata tema keha elust. “Surnud” hingega inimene ei too mingit kasu ei teda ümbritsevatele inimestele ega isamaale. Veelgi enam, ta võib kahjustada, hävitada, hävitada, sest ta ei tunne midagi. Kuid Gogoli sõnul võib hing uuesti sündida.
Seega, nimetades oma teost “Surnud hingedeks”, pidas autor minu arvates silmas eelkõige elavaid inimesi, kes olid hinge kaotanud ja veel elus surnud. Sellised inimesed on kasutud ja isegi ohtlikud. Hing on inimloomuse jumalik osa. Seetõttu peame Gogoli sõnul selle eest võitlema.

Luuletuse pealkirja "Surnud hinged" tähendus

Pealkiri “Surnud hinged” on nii mitmetähenduslik, et on tekitanud lugejas hulgaliselt oletusi, teaduslikke vaidlusi ja eriuuringuid.

Fraas "surnud hinged" kõlas 1840. aastatel kummaliselt ja tundus arusaamatu. F. I. Buslaev ütles oma memuaarides, et kui ta esimest korda raamatu salapärast pealkirja kuulis, kujutas ta esmalt ette, et see on mingi ulmeromaan või lugu nagu "Viy". Smirnova-Chikina E.S. Luuletus N.V. Gogol "Surnud hinged" - kirjanduslik kommentaar - M., "Valgustus", 1964. - Koos. 21. Tõepoolest, nimi oli ebatavaline: inimhinge peeti surematuks ja järsku olid surnud hinged!

"Surnud hinged," kirjutas A. I. Herzen, "see pealkiri kannab endas midagi kohutavat." Herzen A.I., II köide, lk. 220. Nime muljet tugevdas asjaolu, et seda väljendit ennast enne Gogolit kirjanduses ei kasutatud ja see oli üldiselt vähe tuntud. Isegi vene keele eksperdid, näiteks Moskva ülikooli professor M. P. Pogodin, ei teadnud seda. Ta kirjutas nördinult Gogolile: “Vene keeles pole surnud hingi. On revisjonhinged, määratud hinged, lahkunud hinged ja saabunud hinged. Kirja hoitakse raamatukogu käsikirjade osakonnas. IN JA. Lenin Moskvas. Pogodin, iidsete käsikirjade koguja, ajaloodokumentide ja vene keele asjatundja, kirjutas Gogolile asja täieliku teadmisega. Tõepoolest, seda väljendit ei leitud ei valitsuse aktidest ega seadustest ja muudest ametlikest dokumentidest ega teaduslikust, teatme-, memuaaridest ega ilukirjandusest. M. I. Mikhelson tsiteerib 19. sajandi lõpus korduvalt kordustrükki jõudnud venekeelsete lööklausekogumikus väljendit "surnud hinged" ja viitab ainult Gogoli luuletusele! Muid näiteid Mikhelson tema läbi vaadatud tohutust kirjandus- ja sõnaraamatumaterjalist ei leidnud.

Olgu päritolu mis tahes, pealkirja põhitähendusi võib leida vaid luuletusest endast; siin ja üleüldse omandab iga tuntud sõna oma, puhtalt gogoliliku varjundi.

Nimel on otsene ja ilmne tähendus, mis tuleneb teose enda ajaloost. “Surnud hingede” süžee, nagu ka “Kindralinspektor” süžee, andis talle Gogoli sõnul Puškin: ta rääkis loo sellest, kuidas kaval ärimees ostis surnud hingi, see tähendab surnud talupoegi, maaomanikud. Fakt on see, et alates Peetri Venemaal elamise ajast viidi iga 12–18 aasta järel läbi pärisorjade arvu auditeid (kontrollimisi), kuna maaomanik oli kohustatud maksma valitsusele meessoost talupoja eest “küsitlusmaksu”. Auditi tulemuste põhjal koostati “revisjonijutud” (nimekirjad). Kui perioodil revisjonist revisjoni suri mõni talupoeg, oli ta ikkagi nimekirjades kirjas ja mõisnik maksis tema eest makse - kuni uute nimekirjade koostamiseni.

Just need surnud inimesed, keda peeti elavaks, otsustas kelmikas ärimees odavalt ära osta. Mis kasu siin oli? Selgub, et talupojad võiks olla pantitud eestkostenõukogule ehk iga “surnud hinge” eest raha saada.

Kõrgeim hind, mida Tšitšikov pidi Sobakevitši “surnud hinge” eest maksma, oli kaks ja pool. Ja eestkostenõukogus võis ta saada iga “hinge” eest 200 rubla, s.o 80 korda rohkem.

Tšitšikovi idee on tavaline ja fantastiline ühtaegu. See on tavaline, sest talupoegade ostmine oli igapäevane asi, ja fantastiline, sest neid, kellelt Tšitšikovi sõnul "müüakse ja ostetakse ainult üks meeltega hoomamatu heli".

Keegi pole selle tehingu pärast nördinud, kõige umbusklikumad on vaid kergelt üllatunud. Tegelikkuses muutub inimene kaubaks, kus paber asendab inimest.

Niisiis, nime esimene, kõige ilmsem tähendus: "surnud hing" on talupoeg, kes on surnud, kuid eksisteerib paberkandjal, bürokraatlikus "riidis" ja kes on muutunud spekulatsioonide objektiks. Mõnel neist "hingedest" on luuletuses oma nimed ja tegelased, neist räägitakse erinevaid lugusid, nii et isegi kui teatatakse, kuidas nendega surm juhtus, ärkavad nad meie silme all ellu ja näevad võib-olla elavamad. kui teised "tegelased" .

“Miluškin, telliskivisepp! Ta oskas igasse majja ahju paigaldada.

Maksim Teljatnikov, kingsepp: mis iganes täpiga torkab, siis saapad, mis tahes saapad, siis aitäh, ja isegi kui see on purjus suu...

Vankrimeister Mihhejev! Ma ei teinud ju peale vedrude ühtegi teist vankrit...

Ja puusepp Cork Stepan? Lõppude lõpuks, mis jõud see oli! Kui ta oleks vahiteenistuses teeninud, siis jumal teab, mis nad talle oleks andnud, kolm aršinit ja tolli pikk! Gogol N.V. Surnud hinged - M., "Eksmo", 2010 - kd 1, ptk 5, lk. 29.

Teiseks pidas Gogol “surnud hingede” all silmas feodaalseid maaomanikke, kes rõhusid talupoegi ja segasid riigi majanduslikku ja kultuurilist arengut.

Kuid "surnud hinged" pole ainult maaomanikud ja ametnikud: nad on "reageerimatud surnud elanikud", kohutavad "hingede liikumatu külmuse ja südame viljatu kõrbega". Iga inimene võib muutuda Maniloviks ja Sobakevitšiks, kui temas kasvab “tühine kirg millegi väikese vastu”, sundides teda “unustama suured ja pühad kohustused ning nägema tühistes nipsasjades suuri ja pühasid asju”.

Pole juhus, et iga maaomaniku portree juurde käib psühholoogiline kommentaar, mis paljastab selle universaalse tähenduse. Üheteistkümnendas peatükis kutsub Gogol lugejat mitte ainult Tšitšikovi ja teiste tegelaste üle naerma, vaid "süvendama seda rasket küsimust enda hinge sees: "Kas minus pole ka Tšitšikovi osa?" Nii kirjutas Herzen 1842. aastal oma päevikusse: "... mitte revisionistid surnud hinged, vaid kõik need Nozdrjovid, Manilovid ja kõik teised - need on surnud hinged ja me kohtame neid igal sammul." Herzen A.I., II köide, lk. 220. Seega osutub luuletuse pealkiri väga mahukaks ja mitmetahuliseks.

Luuletuse kunstiline kude koosneb kahest maailmast, mida võib tinglikult nimetada “päris” maailmaks ja “ideaalseks” maailmaks. Autor näitab tegelikku maailma kaasaegset reaalsust taasluues. “Ideaalse” maailma jaoks on hing surematu, sest see on inimese jumaliku printsiibi kehastus. Ja “päris” maailmas võib vabalt olla “surnud hing”, sest tavainimeste jaoks on hing vaid see, mis eristab elavat inimest surnust.

Gogoli luuletuse pealkiri oli "Surnud hinged", kuid tsensorile esitatud käsikirja esimesel leheküljel kirjutas tsensor A.V. Nikitenko lisas: "Tšitšikovi seiklused ehk... surnud hinged." Nii nimetati Gogoli luuletust umbes sada aastat.

See kaval järelsõna summutas luuletuse sotsiaalse tähenduse, tõmbas lugejaid eemale mõtetest kohutava pealkirja "Surnud hinged" kohta ja rõhutas Tšitšikovi spekulatsioonide olulisust. A.V. Nikitenko taandas Gogoli algse, enneolematu nime paljude sentimentaalsete, romantiliste, kaitsvate suundadega romaanide nimede tasemele, mis meelitas lugejaid hämmastavate, ehitud pealkirjadega. Tsensori naiivne trikk ei vähendanud Gogoli hiilgava loomingu tähtsust. Praegu avaldatakse Gogoli luuletus autori antud pealkirja all - "Surnud hinged".

“Surnud hingesid” võib julgelt nimetada Gogoli kõige olulisemaks ja viimaseks teoseks. Kirjanik töötas oma loomingu kallal aastaid, aastatel 1835–1842. Algselt soovis kirjanik oma teost üles ehitada Dante jumaliku komöödia eeskujul. Esimeses köites tahtis Gogol kirjeldada põrgut, teises - puhastustulest, kolmandas - paradiisi Venemaa ja luuletuse kangelaste jaoks. Aja jooksul muutus “Surnud hingede” kontseptsioon, muutus ka luuletuse pealkiri. Aga kombinatsioon “surnud hinged” oli selles alati olemas.Arvan, et Gogol andis nendele sõnadele palju tähendust, need on teose mõistmiseks väga olulised.

Miks siis surnud hinged? Esimene vastus, mis meelde tuleb, on see, et see on seotud raamatu süžeega. Ärimees ja suur pettur Pavel Ivanovitš Tšitšikov reisib mööda Venemaad ja ostab surnud auditihingesid. Väidetavalt teeb ta seda selleks, et viia talupojad Hersoni kubermangu ja alustada seal põlluharimist. Kuid tegelikult tahab Tšitšikov hingede eest raha saada, pantides need eestkostenõukogusse, ja elada õnnelikult.

Kogu oma energiaga asub kangelane asja kallale: "Vene kombe kohaselt risti ette löönud, asus ta hukkama." Surnud talupoegade hingi otsides rändas Tšitšikov läbi vene maaomanike külade. Nende maaomanike kirjeldusi lugedes mõistame järk-järgult, et need inimesed on tõelised "surnud hinged". Mis on kõige lahkem, väga haritud ja liberaalsem Manilov väärt! See maaomanik veedab kogu oma aja tühja arutlemise ja unistuste peale. Päriselus osutub ta täiesti abituks ja väärtusetuks. Tegelik elu Manilovit ei huvita, tema jaoks astuvad sõnade asemele teod. See on täiesti tühi inimene, kes vegeteerib viljatutes unenägudes.

Sama tühi ja surnud on ka mõisnik Korobotška, kelle juures Tšitšikov kogemata ette jäi. Selle maaomaniku jaoks on iga inimene ennekõike potentsiaalne ostja. Ta saab rääkida ainult ostmisest ja müügist ning isegi oma varalahkunud abikaasast. Korobochka sisemaailm on juba ammu peatunud ja tardunud. Sellest annavad tunnistust susisev kell ja "aegunud" portreed seintel, aga ka kärbsed, mis täitsid lihtsalt kogu Korobochka maja.

Nozdrev, Sobakevitš, Pljuškin... Kõik need mõisnikud on ammu lakanud elamast vaimset elu, nende hing on surnud või on teel täieliku surma poole. Ega asjata ei võrdle autor maaomanikke loomadega: Sobakevitš näeb välja nagu keskmise suurusega karu, Korobotška on kujutatud lindudest ümbritsetuna. Ja Pljuškin ei näe üldse kellegi ega millegi moodi välja: ta esineb Tšitšikovi ees sootu olendina, ilma vanuse ja sotsiaalse staatuseta.

Vaimne elu asendub mõisnike seas ahnusega. Korobotška on külalislahke koduperenaine, kes armastab ise süüa. Ta kostitab Tšitšikovit “seente, pirukate, nutikate küpsiste, šanškade, ketravate batoonide, pannkookide, vormileibadega...” Rõõmsale Nozdrjovile meeldib rohkem juua kui süüa. See on minu arvates üsna kooskõlas tema laia ja julge olemusega.

Luuletuse suurim ahn on muidugi Sobakevitš. Tema tugev, “puidust” olemus nõuab taldrikusuuruseid juustukooke, lambaliha kõrvale pudruga, üheksakilost tuura jne.

Pljuškin on jõudnud sellisesse suremuse staadiumisse, et ta ei vaja peaaegu enam toitu. Hoides tohutut rikkust, sööb ta jääke ja kohtleb Tšitšikovit samaga.

Pavel Ivanovitši liigutusi jälgides avastame üha rohkem “surnud hingi”. Tšitšikov ilmub N linna silmapaistvate ametnike majadesse; pärast talupoegade ostmist hakkab ta pöörduma erinevate ametiasutuste poole, vormistades oma omandamised. Ja mida? Me mõistame, et ametnike seas on peaaegu kõik "surnud hinged". Nende surm on eriti selgelt näha ballistseenis. Siin pole ainsatki inimnägu. Mütsid, frakid, vormirõivad, paelad ja musliinid keerlevad kõikjal.

Tõepoolest, ametnikud on isegi rohkem surnud kui maaomanikud. See on "korporatiivvaraste ja röövlite korporatsioon", mis võtab altkäemaksu, ajab ringi ja teenib kasu petitsiooni esitajate vajadustest. Ametnikud ei näita üles mingeid intellektuaalseid huvisid. Gogol nendib nende inimeste huvide kohta irooniliselt: "mõni on lugenud Karamzinit, mõni on lugenud Moskovskie Vedomostit, mõni pole isegi mitte midagi lugenud..."

Huvitav on see, et hingetuid peremehi teenides hakkavad pärisorjad iseennast, oma hinge kaotama. Näiteks on mustjalgne tüdruk Korobochka ja Tšitšikovi sulane - kutsar Selifan ning talupojad onu Mityai ja onu Minyai.

Oluline on märkida, et Gogol pidas inimeses kõige tähtsamaks hinge. See on hing, mis on meist igaühe jumalik põhimõte. Hing võib kaduda, seda saab müüa, võib kaduda...Siis saab inimene surnuks, olenemata tema keha elust. “Surnud” hingega inimene ei too mingit kasu ei teda ümbritsevatele inimestele ega isamaale. Veelgi enam, ta võib kahjustada, hävitada, hävitada, sest ta ei tunne midagi. Kuid Gogoli sõnul võib hing uuesti sündida.

Seega, nimetades oma teost “Surnud hingedeks”, pidas autor minu arvates eelkõige silmas elavaid inimesi, kes olid hinge kaotanud ja veel elus surnud. Sellised inimesed on kasutud ja isegi ohtlikud. Hing on inimloomuse jumalik osa. Seetõttu peame Gogoli sõnul selle eest võitlema.

1842. aasta mais ilmus Gogoli surnud hingede esimene köide. Teose mõtles autor välja peainspektori kallal töötades. Raamatus „Surnud hinged“ käsitleb Gogol oma teose peateemat: Venemaa ühiskonna valitsevaid klasse. Kirjanik ise ütles: "Minu looming on tohutu ja suurepärane ning selle lõpp ei tule niipea." Tõepoolest, "Surnud hinged" on Venemaa ja maailma satiiri ajaloos silmapaistev nähtus.

"Surnud hinged" - satiir pärisorjusest

“Surnud hinged” on teos, milles Gogol on Puškini proosa järglane. Ta ise räägib sellest luuletuse lehekülgedel lüürilises kõrvalepõikes kahte tüüpi kirjanikest (VII ptk).

Siin avaldub Gogoli realismi omapära: oskus paljastada ja lähivaates näidata kõiki inimloomuse puudusi, mis alati välja ei paista. “Surnud hinged” peegeldasid realismi põhiprintsiipe:

  1. Historitsism. Teos on kirjutatud kirjaniku kaasaegsest ajast - 19. sajandi 20-30ndate vahetusest -, siis oli pärisorjus tõsine kriis.
  2. Tüüpiline iseloom ja olud. Maaomanikke ja ametnikke on kujutatud satiiriliselt tugeva kriitilise fookusega ning näidatud on peamised sotsiaalsed tüübid. Gogol pöörab erilist tähelepanu detailidele.
  3. Satiiriline tüpiseerimine. See saavutatakse autori tegelaste iseloomustamise, koomiliste olukordade, kangelaste minevikule viitamise, hüperboliseerimise ja kõnes vanasõnade kasutamisega.

Nime tähendus: sõnasõnaline ja metafooriline

Gogol kavatses kirjutada teose kolmes köites. Ta võttis aluseks Dante Alighieri "Jumaliku komöödia". Samamoodi pidi Dead Souls koosnema kolmest osast. Juba luuletuse pealkiri viitab lugejale kristlikele põhimõtetele.

Miks "Surnud hinged"? Nimi ise on oksüümoron, võrreldamatu kõrvutamine. Hing on substants, mis on omane elavatele, kuid mitte surnutele. Seda tehnikat kasutades annab Gogol lootust, et kõik pole veel kadunud, et positiivne printsiip maaomanike ja ametnike sandistatud hinges võib uuesti sündida. Sellest oleks pidanud rääkima teine ​​köide.

Luuletuse pealkirja “Surnud hinged” tähendus peitub mitmel tasandil. Peamiselt on sellel sõnasõnaline tähendus, sest surnud talupoegi nimetati bürokraatlikes dokumentides surnud hingedeks. Tegelikult on see Tšitšikovi mahhinatsioonide olemus: surnud pärisorje kokkuostmine ja raha tagatis. Peategelasi näidatakse talupoegade müügi oludes. “Surnud hinged” on maaomanikud ja ametnikud ise, kellega Tšitšikov kokku puutub, sest neis pole enam midagi inimlikku ega elavat. Neid valitseb kasumijanu (ametnikud), nõrkus (Korobotška), julmus (Nozdrjov) ja ebaviisakus (Sobakevitš).

Nime sügav tähendus

Luuletust “Surnud hinged” lugedes avanevad kõik uued aspektid. Pealkirja tähendus, mis peitub teose sügavuses, paneb mõtlema sellele, et iga inimene, lihtne võhik, võib lõpuks muutuda Maniloviks või Nozdrjoviks. Piisab, kui üks väike kirg tema südamesse elama asuks. Ja ta ei märka, kuidas pahe seal kasvab. Selleks kutsub Gogol XI peatükis lugejat sügavale oma hinge vaatama ja kontrollima: "Kas ka minus on mingi osa Tšitšikovist?"

Gogol sätestas luuletuses “Surnud hinged” pealkirja mitmetahulise tähenduse, mis ilmub lugejale mitte kohe, vaid teose mõistmise käigus.

Žanri originaalsus

"Surnud hingede" analüüsimisel tekib teine ​​küsimus: "Miks positsioneerib Gogol teose luuletusena?" Tõepoolest, loomingu žanriline originaalsus on ainulaadne. Teose kallal töötamise käigus jagas Gogol oma loomingulisi avastusi sõpradega kirjades, nimetades “Surnud hingesid” nii luuletuseks kui ka romaaniks.

"Surnud hingede" teise köite kohta

Sügavas loomingulises kriisis kirjutas Gogol kümme aastat "Surnud hingede" teist köidet. Kirjavahetuses kurdab ta sageli sõpradele, et asjad lähevad väga aeglaselt ega paku erilist rahulolu.

Gogol pöördub maaomaniku Kostanzhoglo harmoonilise, positiivse kuvandi poole: mõistlik, vastutustundlik, kasutab pärandvara korraldamisel teaduslikke teadmisi. Selle mõjul vaatab Tšitšikov ümber oma suhtumise reaalsusesse ja muutub paremaks.

Nähes luuletuses "elu valesid", põletas Gogol "Surnud hingede" teise köite.