Mikä on Requiemin pääteema. Anna Akhmatova, "Requiem": teoksen analyysi. Muita kirjoituksia tästä työstä

Venäläisen runoilijan Anna Akhmatovan osuus joutui koviin kokeisiin. Hänen runonsa "Requiem" on omistettu maan stalinististen sortotoimien vaikeille vuosille, jolloin monet ihmiset pidätettiin ja tuomittiin viattomasti. Nämä tapahtumat vaikuttivat myös Akhmatovaan.

Hän vietti paljon aikaa vankilassa. Hänen poikansa pidätettiin. Runo ei kuitenkaan ole omistettu vain runoilijan henkilökohtaisille kokemuksille, vaan myös kaikille äideille, jotka kärsivät tästä surusta. Ääni "Requiemissä" ja kaikuja koko Venäjän kansan ja koko heidän kotimaansa kärsimyksestä.

Runoa on valmisteltu useita vuosia. Jokainen osa on päivätty. Teoksen epigrafi on kirjoitettu hieman myöhemmin kuin hän itse. Siinä Akhmatova, ikään kuin palaten noihin tapahtumiin ja kokeessaan ne uudelleen, korostaa yhteyttään kotimaahansa, joka ei jäänyt hänelle näinä vaikeina vuosina. Jakson jälkeen tulee "Omistautuminen" ja "Johdatus". Itse runo koostuu kymmenestä osasta, joista viimeinen on nimeltään "Ristiinnaulitseminen" ja epilogi kahdessa osassa.

”Esipuheen sijaan” runo kuvaa vankilan jonoissa vallitsevaa tilannetta, tyrmistystä, jossa ihmiset olivat paikalla. Kaikki he odottivat päätöksiä rakkaiden kohtalosta. Tässä joukossa eräs nainen, joka tunnisti Akhmatovan, kysyi häneltä, voisiko hän kuvailla myös tätä. Kun myönteinen vastaus kuultiin, naisen kiusatuille kasvoille liukui hymy. Tämä runoilijan vangitsema kuva välittää hyvin ja korostaa onnettomien vaimojen ja äitien tilaa, ilmaisee heidän suruaan.

Runon ensimmäiset osat kuvaavat monien kokemaa tilannetta. Vaikka runoilija kirjoittaa nämä rivit ensimmäisessä persoonassa, ne koskevat kaikkia, joihin se vaikuttaa. Ja edelleen, koko työn ajan henkilökohtaiset kokemukset kietoutuvat erottamattomasti ja tiiviisti Venäjän kansan yhteiseen kohtaloon. Ahmatova korostaa tätä sanomalla, että hän ei kärsi, vaan joku.

Hulluuden rajalla oleva hämmennys, tuskallinen odotus siitä, mitä tapahtuu seuraavaksi, mittaamaton suru - kaikki tämä kuulostaa jo johdannosta ja jatkuu läpi koko runon. Teos voidaan jakaa kahteen semanttiseen osaan - tuomion odotukseen ja sen julistamiseen, mitä tapahtui sen jälkeen.

Tuomio luonnehtii runoilijaa kivisanaksi, joka putosi hänen rintaan, joka oli vielä elossa, elossa toivosta. Ja tämän iskun jälkeen - elämän tarkoituksen menetys.

Sitten tulee kuoleman kutsu. Ja kuten Akhmatova kirjoittaa, hän ei välitä siitä, mikä hänestä tulee, kunhan hän tulee nopeammin. Tällainen kohtalo oli silloin ominaista monille äideille, joiden lapset kärsivät sorrosta. Henkilökohtaisesti Akhmatova omistaa epilogin rivit heille kaikille.

Koko työ on kyllästynyt kärsimyksestä. Ja tämän kärsimyksen tappaman äidin kuva on runon avain.

Vaihtoehto 2

Anna Akhmatova työskenteli "Requiemissä" kahdeksan vuotta. Ja mikä on loukkaavinta, runoa ei voitu julkaista Stalinin aikana. Tämän vuoksi Akhmatovan sukulaiset ja ystävät oppivat runon ulkoa, ja Akhmatova poltti käsikirjoitukset henkilökohtaisesti, koska jopa niiden säilyttäminen oli vaarallista. Requiem julkaistiin ensimmäisen kerran Münchenissä vuonna 1963, ja vasta neljätoista vuotta myöhemmin se julkaistiin Venäjällä.

Runo on kirjoitettu erillisiksi runoiksi, jotka eroavat toisistaan ​​​​aiheeltaan, kirjoitusrakenteeltaan ja soundiltaan. Sen rakenteen avulla voit tuntea jännityksen, emotionaalisen jännityksen vaikutuksen, joka voidaan jäljittää runon päähenkilössä, koska hän kokee paitsi draamaa elämässään myös draamaa sosiaalisessa elämässä.

Akhmatova on hyvin huolissaan kotimaansa tulevaisuudesta, hän kokee tuon aikakauden tapahtumat henkilökohtaisena tragediana, jota piinaavat ristiriidat. Hän ei kuitenkaan muuttanut asemaansa, koska hän oli omistautunut kotimaalleen koko sydämestään. Akhmatova eli elämää yhdessä ihmisten kanssa jakaen kaikki surut ja huolet.

Teoksen perustana oli Anna Akhmatovan henkilökohtainen tragedia. Hänen poikansa ja miehensä tuomittiin vankeusrangaistukseen osallistumisestaan ​​neuvostovastaiseen terroristiryhmään. Se oli absurdi syytös, mutta juuri tämä tapahtuma sai runoilijan kirjoittamaan runon. Koko työn ajan voi tuntea kaikkien äitien, vaimojen ja morsiamien valtavan sydänsurun, jotka kokivat näitä piinaa ei vain Jezhovshchinan aikana, vaan myös kaikkina Venäjän vaikeina aikoina. Anna Akhmatova kirjoittaa 30-luvun traagisista tapahtumista, dekabristien joukkomurhista, ammuskeluista, ja venäläisten naisten kärsimys ja suru on olennainen osa näitä tapahtumia.

Epilogissa Akhmatovin työ nostaa esiin ihmisen muistin ongelman, vain muistamalla nämä hirvittävät tapahtumat voidaan välttää tällainen toisto tulevaisuudessa. Ja hän myös kääntyy Jumalan puoleen ja pyytää kaikkia niitä, jotka olivat hänen vieressään punaisella seinällä, kun hän odotti tuomiota pojalleen. Siellä hänen elämänsä kauheimmat päivät kuluivat, kuten tuhannet tuon sukupolven ihmiset.

Epilogin toisessa osassa Akhmatova yrittää määrittää paikkansa maan päällä ja arvioida luovaa työtään. Tämä osa toistaa Pushkinin "monumenttia", vain Ahmatova haluaa, että hänelle osoitettu muistomerkki ei seiso Tsarskoje Selossa, jossa hän vietti lapsuutensa, vaan lähellä Ristien seiniä, missä hän koki kauheaa henkistä ahdistusta muiden naisten kanssa.

"Requiem" on neljätoista rukousta, kuten Akhmatova itse sanoi. Eikä vain omalle pojalleen, vaan myös monille ihmisille, jotka tuhoutuivat ilman syyllisyyttä, eikä vain fyysisesti, vaan myös henkisesti. Tämä runo on haaste, syytös niille, jotka loivat totalitaarisen hallinnon.

Sävellys runon Requiem Akhmatova -analyysin perusteella

Se on outo tosiasia, mutta ihmiset ovat toistensa kärsimyksen päälähde. Todennäköisesti joku on sen niin perustanut, että jotkut sortavat muita. Siksi on vankiloita ja mikä tärkeintä, viattomasti tuomittuja, on epäoikeudenmukaisuutta.

Anna Ahmatova koki vallan ankaruuden, hänen runonsa Requiem perustuu suurelta osin runoilijan omaan kärsimykseen, jonka hän kesti noin kymmenen vuotta vankilassa viettäneen poikansa Lev Gumiljovin takia. Ehkä hän oli epämukava viranomaisille, mutta orientalisti, kääntäjä ja filosofi tuskin oli haitallinen yhteiskunnalle ja sellainen elementti, joka ansaitsi tämän päätelmän. Siitä huolimatta hänen oli määrä asua Neuvostoliitossa sinä aikana, mukaan lukien 1937 ja sitä seuraavat vuodet, jolloin monet joutuivat vankilaan, toisinaan umpimähkäisesti.

Akhmatovasta tuli oman kärsimyksensä kautta osa koko kärsivää kansaa:

"Ja jos uupunut suuni on puristuksissa,
Jolle sata miljoonaa ihmistä huutaa."

Esipuhe kertoo vain, kuinka Requiemin luomista edelsi kommunikointi muiden vankien sukulaisten kanssa, jotka olivat yhtä lohduttomia ja peloteltuja. Heille runoilija "..kutoi laajan kannen köyhistä, he myös kuulivat sanoja."

Merkittävä asia tässä teoksessa on sen asteittainen kirjoittaminen. Se on koottu eri vuosien katkelmista, joista jokainen vangitsee nykytilanteen, Akhmatovan tunteet poikaansa kohtaan. Kirjailijan henkilökohtaisen tragedian kautta näemme koko maan tragedian: "Olin silloin kansani kanssa, Siellä missä kansani valitettavasti oli."

Hämmästyttävällä tarkkuudella Akhmatova kutsuu runon alussa kaupunkia vankilojensa "riipukseksi". Kuvaa pidätyksestä ja yksinäisyydestä kuvataan edelleen: "Aviomies haudassa, poika vankilassa, rukoile puolestani."
Kuva jokaista jauhavasta osavaltiokolossista esitetään "valtavana tähdenä", joka luultavasti katsoi Krestyn vankilasta Akhmatovaa ja kaikkia muita, jotka seisoivat siellä pitkiä jonoja.
Runoilija kutsuu omaa kärsimystä jonkun muun kärsimyksenä, koska hän ei kestäisi tätä, kirjoittaa omasta hullutuksestaan ​​ja lyhyistä vankilassa käynneistä, tuomiosta, johon hän "oli valmis". Ja edelleen: "On välttämätöntä tappaa muisto loppuun asti."

Kuitenkin lopuksi Akhmatova kysyy, pystytetäänkö hänelle muistomerkki, sitten vain ristille, kummallista kyllä, tämän ajan muiston säilyttämiseksi. Niin että lumi virtaa kuin kyyneleet pronssikaudesta. Ehkä nämä muistomerkin ”kyyneleet” auttavat sovittamaan jäljelle jääneiden ihmisten kärsimyksen ja pelastamaan ihmiset jälleen näiltä virheiltä.

Vaihtoehto 4

Anna Akhmatovan runo "Requiem" kirjoitettiin erittäin vaikeina vuosina, sorron vuosina. Vaikka runo kirjoitettiin vuosina 1935-1940, Akhmatovalla ei ollut kiirettä kirjoittaa sitä muistiin. Hän säilytti sen muistossaan monta vuotta, koska hän ei halunnut joutua sorron ikeeseen. Kun Stalin kuoli, Anna Akhmatova päätti kuitenkin kirjoittaa sen paperille, vaikka se oli erittäin riskialtista. Tämän runon tiedot ovat erittäin vaarallisia runoilijalle. Se kertoo koko totuuden noista vaikeista ajoista.

Anna Ahmatovan runo sisältää tuhansien naisten tuskan, tämä runo on totta alusta loppuun. 22 vuotta on kulunut Anna Akhmatovan kuolemasta, kun runo "Requiem" julkaistiin vuonna 1988.

Anna Akhmatovan traaginen kohtalo sai hänet kirjoittamaan tämän runon. Sortojen aikana hänen miehensä Nikolai Gumiljov, joka oli erittäin lahjakas venäläinen runoilija, pidätettiin ja ammuttiin vuonna 1921. He sanoivat, että Nikolai Gumilyov oli kiihkossa uutta bolshevikkihallitusta vastaan. Stalinin teloittajat vainosivat pääsääntöisesti koko perhettä, ja sen seurauksena myös Gumilevin ja Akhmatovan poika pidätettiin 30-luvulla. Kuka tahansa voitiin pidättää, kaikki pelkäsivät, että heidät pidätetään ja ammutaan.

Requiemissä Ahmatova kuvailee, että hänen täytyi sitten viettää seitsemäntoista pitkää kuukautta jonossa vankilan edessä. Jenan poika Leo tuomittiin kuolemaan, mutta sitten hänet korvattiin leireillä. Akhmatova oli niin masentunut, että hän vietti niin monta kuukautta muiden ihmisten kanssa, jotka eivät ymmärtäneet, mistä heidän sukulaisiaan syytettiin. Ihmiset yrittivät saada viranomaisilta ainakin jonkin verran tietoa sukulaisista, mutta jäivät kuulematta.

Runossaan "Requiem" Anna Akhmatova halusi välittää kaiken tuskan ja pettymyksen, jonka monet tuhannet ihmiset kokivat. Ihmiset olivat peloissaan eivätkä voineet tehdä mitään viranomaisia ​​vastaan, ihmiset olivat voimattomia tässä.

Akhmatova osasi laittaa niin paljon merkitystä pienelle määrälle rivejä ja kuvata ihmissielua. Anna Akhmatova runossa yrittää katsoa itseään ulkopuolelta, koska hänen henkinen kipu on niin suuri, että runoilija pelkää menettää mielensä.

Runoilijan ei tarvinnut edes liioitella, ongelma oli niin suuri ja tuonut kansalle vain ongelmia. Kaikki kauhu, jota miljoonien kansalaisten joutui kestämään, jätti valtavan jäljen ihmisten kohtaloon. Runo päättyy iloiseen runoon, että kaikki on vihdoin ohi ja voit hengittää vapaasti. Anna Akhmatova teki valtavan saavutuksen luomalla runon "Requiem".

Runon Requiem analyysi suunnitelman mukaan

Ehkä olet kiinnostunut

• Pushkinin runon Tunnustaminen analyysi

  Aleksanteri Pushkinin "tunnustus" on yksi intiimien sanoitusten genreen kuuluvista runoista. Se on kirjoitettu vuonna 1826 ja on omistettu Aleksandra Osipovalle, runoilijan naapurille Mihailovskin tilalla.

• Pushkinin runon analyysi Tšaadajeville luokka 9

  Tämä on Puškinin runollinen viesti läheiselle ystävälleen Pjotr ​​Tšaadajeville. Runoilija arvosti ystävyyttään erittäin paljon, luotti häneen loputtomasti ja jakoi hänen kanssaan salaiset ajatuksensa ja toiveensa. Siksi hän kirjoittaa hänelle

• Lumoitsijan Tyutševin runon analyysi talvella, luokka 3, 5

  Kuuluisa runoilija Fjodor Ivanovitš Tyutšev kirjoitti runon "Lumoava talvi" yllättävän sopivaan aikaan - uudenvuodenaattona, se oli 1852. Runon teema sopii parhaiten kuuluisaan lomaan

• Jouluhetken runon analyysi

  Teos kuuluu runoilijan filosofiseen lyriikkaan ja runon keskeisenä teemana on tekijän pohdintoja ihmisen elämänpolun ohimenevyydestä.

• Analyysi Balmontin runosta Auringon sonetit

  Runo on osa samannimistä kokoelmaa, joka sisältää huomattavan määrän sonetteja ja mikä tärkeintä, erittäin omaperäisiä sonetteja. Kuten tiedät, taiteen arvioinnissa on sellainen kriteeri kuin jonkin laadullisesti uuden läsnäolo.

Runo A.A. Akhmatova "Requiem"

Luomisen historia

1930-luvusta tuli Akhmatovalle kauheiden koettelemusten aikaa. Ja ennen sitä hän oli viranomaisten silmissä erittäin epäluotettava henkilö: vuonna 1921 hänen ensimmäinen aviomiehensä N. Gumiljov ammuttiin "vastavallankumouksellisesta toiminnasta". 1930-luvulla ystäviin ja samanhenkisiin ihmisiin kohdistuneet sortotoimet tuhosivat hänen perheen tulisijan: ensin pidätettiin ja karkotettiin hänen poikansa ja sitten hänen miehensä N. N. Punin. Runoilija itse eli kaikki nämä vuodet jatkuvassa pidätyksen odotuksessa. Hän vietti monia tunteja pitkissä vankilanjonoissa luovuttaakseen paketin pojalleen ja saadakseen selville tämän kohtalosta.

Runoa "Requiem" pidetään Akhmatovan suurimpana luovana saavutuksena. Runoilija kuvaili luomishistoriaansa ensimmäisessä osassa, jota kutsutaan nimellä "Esipuheen sijaan":

”Jezhovshchinan kauhistuttavina vuosina vietin seitsemäntoista kuukautta vankilassa jonoissa Leningradissa. Jotenkin joku "tunnisti" minut. Sitten takanani seisova nainen, joka ei tietenkään ollut koskaan kuullut nimeäni, heräsi meille kaikille tyypillisestä totuttelusta ja kysyi korvaani (kaikki siellä puhuivat kuiskaten):

Voitko kuvailla tätä?

Ja minä sanoin

Sitten jotain hymyn kaltaista leimahti hänen kerran kasvoilleen.

Runoa luotiin melko pitkään: sen pääosa kirjoitettiin vuosina 1935-1943, "Esipuheen sijaan" - vuonna 1957, epigrafi - vuonna 1961.

Genre ja sävellys

Kysymys "Requiemin" genren luonteesta on moniselitteinen. Monet kirjallisuuden tutkijat ovat ihmetelleet: mikä se on - runollinen sykli vai runo? "Requiem" on kirjoitettu ensimmäisessä persoonassa "minän" puolesta - runoilija ja lyyrinen sankari samanaikaisesti. Omaelämäkerralliset ja taiteelliset periaatteet kietoutuvat siihen monimutkaisesti. Teoksen perustana on lyyrinen alku, joka yhdistää yksittäiset palaset yhdeksi kokonaisuudeksi. Kaikki tämä antaa meille mahdollisuuden liittää "Requiem" runon genreen.

"Requiem" koostuu epigrafista (sen rivit on otettu Akhmatovan runosta "Ei siis turhaan, että olimme pulassa yhdessä ..."), proosaesipuheesta, jota Akhmatova kutsui "Esipuheen sijaan", " Dedication", "Johdanto", kymmenen runoa ja "Epilogi", joka koostuu kahdesta osasta.

Aiheet ja ongelmat

"Requiem" on omistettu "suuren terrorin" vuosille: Anna Akhmatovan ja hänen poikansa henkilökohtaiselle tragedialle, joka oli laittomasti sorrettu ja tuomittu kuolemaan, sekä kaikkien Stalinin sortotoimien uhrien tragedioista.

Lyhyessä ”Esipuheen sijaan” häämöttää näkyvästi ja näkyvästi kauhea aikakausi: lyyristä sankaritara ei tunnistettu, vaan ”tunnistettiin”, kaikki sanottiin kuiskaten ja korvaan. "Omistautuminen" moninkertaistaa tuon ajan kauheita merkkejä: "vankilukot", "tuomioaukot", "kuolevainen ahdistus". Koetusta surusta sanotaan hillitysti, ilman huutamista ja tuskaa, eeppisellä kiihkeästi: "Vuoret kumartuvat tämän surun edessä." Jo täällä lyyrinen sankaritar ei puhu vain omasta puolestaan, vaan monien puolesta:

Jollekin raikas tuuli puhaltaa,

Jollekin auringonlasku paistaa -

Emme tiedä, olemme kaikkialla samanlaisia

Kuulemme vain avainten vihamielistä kolinaa

Kyllä, askeleet ovat raskaita sotilaita.

"Johdannon" ensimmäisillä riveillä on "veristen" saappaiden alla vääntelevä kuva "kaumasta maailmasta" ja Venäjästä:

Se oli kun hymyilin

Vain kuolleet, tyytyväisiä rauhaan.

Ja heilui tarpeettoman riipuksen kanssa

Lähellä heidän Leningradinsa vankiloita.

Ensimmäisessä runossa pääteema kehittyy - pojan itkeminen. Jäähyväiskohtauksissa ja pojan pidätyksessä puhumme paitsi lyyrisen sankarittaren henkilökohtaisesta surusta, myös koko "viattoman" Venäjän draamasta:

Olen kuin jousiammuntavaimot,

Huuto Kremlin tornien alla.

Vertailu jousiammuntavaimoihin laajentaa loputtomasti runon taiteellista aikaa ja tilaa. Yhdistämällä menneisyyden ja nykyisyyden Akhmatova kuvaa maansa veristä historiaa.

Toisessa runossa ilmaantuu odottamatta ja surullisesti melodia, joka muistuttaa epämääräisesti kehtolaulua. Kehtolaulun aihe yhdistetään puoliharhaanjohtavaan hiljaisen Donin kuvaan. Näin ilmestyy toinen, vielä kauheampi motiivi, hulluuden, deliriumin ja sen seurauksena täydellisen valmiuden kuolemaan tai itsemurhaan ("Kohti kuolemaa"):

Tulet joka tapauksessa - miksi et nyt?

Odotan sinua - se on minulle erittäin vaikeaa.

Sammutin valot ja avasin oven

Sinä, niin yksinkertainen ja ihana.

Kymmenennessä runossa ("Ristiinnaulitseminen") esiintyy evankeliumiaiheita - äiti ja teloitettu poika. Äidin kuva korostuu: hänen surunsa on niin suuri, ettei edes "taivas... tulessa" ole niin kauhea:

Magdaleena taisteli ja nyyhki,

Rakas opiskelija muuttui kiveksi,

Ja siihen missä hiljaa äiti seisoi,

Joten kukaan ei uskaltanut katsoa.

Evankeliumin kuvat laajensivat "Requiemin" puitteet valtavaan, koko inhimilliseen mittakaavaan. Tästä näkökulmasta näitä rivejä voidaan pitää koko teoksen runofilosofisena keskuksena.

Kaksiosainen "Epilogi" päättää runon. Ensinnäkin hän palaa "Esipuheen" ja "Omistamisen" melodiaan ja yleiseen merkitykseen: tässä näemme jälleen kuvan vankilajonosta, mutta jo ikään kuin yleistettynä, symbolisena, ei niin konkreettisena kuin alussa. runosta:

Opin kuinka kasvot putoavat,

Kuinka pelko kurkistaa ulos silmäluomien alta.

Kuten nuolenkieliset kovat sivut

Kärsimys tulee esiin poskille...

Epilogin toinen osa kehittää muistomerkin teemaa, joka tunnetaan hyvin venäläisessä kirjallisuudessa Deržavinin ja Puškinin runojen pohjalta, mutta saa Ahmatovan kynän alla täysin epätavallisen - syvästi traagisen - ulkonäön ja merkityksen. Lyyrinen sankaritar haluaa, että muistomerkki pystytetään "soketun punaisen seinän alle", jossa hän seisoi "kolmesataa tuntia".

Tässä yhteydessä erityisen silmiinpistäviä ovat epigrafin rivit, joissa runoilija myöntää olevansa erottamattomasti ja elintärkeässä yhteydessä kotimaahansa ja kansaansa jopa sen historian kauheimpina aikoina:

Ei, eikä vieraan taivaan alla,

Eikä muukalaisten siipien suojeluksessa, -

Olin silloin kansani kanssa,

Missä minun kansani valitettavasti olivat.

Aikaisempina vuosina oli melko yleinen käsitys Akhmatovan runouden kapeasta, läheisyydestä, ja näytti siltä, ​​​​että mikään ei ennakolta hänen kehitystään eri suuntaan. Vertaa esimerkiksi B. Zaitsevin arvostelua Akhmatovasta lukittuaan runon "Requiem" vuonna 1963 ulkomailla: Stray Dog, että tämä hauras ja laiha nainen huutaa sellaisen - naisellisen, äidinhuudon, ei vain itsensä, vaan myös kaikista kärsivistä - vaimoista, äideistä, morsiameista... Mistä jakeen maskuliininen voima, sen yksinkertaisuus, sanojen jylinä, ikäänkuin tavallinen, mutta kuolinkelloista kumiseva, ihmissydämen särkevä ja taiteellista herättävä ihailua?

Runon pohjana oli A. Ahmatovan henkilökohtainen tragedia: hänen poikansa Lev Gumiljov pidätettiin kolme kertaa Stalinin vuosina. Hänet, Leningradin valtionyliopiston historian tiedekunnan opiskelija, pidätettiin ensimmäisen kerran vuonna 1935, ja sitten hänet pelastettiin pian. Akhmatova kirjoitti sitten kirjeen I.V. Stalin. Toisen kerran Akhmatovan poika pidätettiin vuonna 1938 ja tuomittiin 10 vuodeksi leireille, myöhemmin tuomio lyhennettiin viiteen vuoteen. Kolmannen kerran, kun Leo pidätettiin vuonna 1949, hänet tuomittiin kuolemaan, joka sitten korvattiin maanpaolla. Hänen syyllisyyttään ei todistettu, ja hänet palautettiin myöhemmin kuntoon. Ahmatova itse piti vuosien 1935 ja 1938 pidätyksiä viranomaisten kostona siitä, että Lev oli N. Gumiljovin poika. Pidätys vuonna 1949 oli Akhmatovan mukaan seurausta liittovaltion bolshevikkien kommunistisen puolueen keskuskomitean tunnetusta päätöksestä, ja nyt hänen poikansa oli vankilassa hänen takiaan.

Mutta "Requiem" ei ole vain henkilökohtainen tragedia, vaan kansallinen tragedia.

Runon koostumuksella on monimutkainen rakenne: se sisältää Epigrafi, esipuheen sijaan, omistautuminen, johdanto, 10 lukua (joista kolmella on otsikot: VII - Tuomita, VIII- Kuolemaan, X - Ristiinnaulitseminen) ja Epilogi(koostuu kolmesta osasta).

Melkein koko "Requiem" on kirjoitettu vuosina 1935-1940, osa Esipuheen sijaan ja Epigraph merkitty 1957 ja 1961. Teos oli pitkään olemassa vain Akhmatovan ja hänen ystäviensä muistossa, vasta 1950-luvulla hän päätti kirjoittaa sen muistiin, ja ensimmäinen julkaisu tapahtui vuonna 1988, 22 vuotta runoilijan kuoleman jälkeen.

Aluksi "Requiem" suunniteltiin lyyriseksi sykliksi ja vasta myöhemmin nimettiin uudelleen runoksi.

Epigraph ja Esipuheen sijaan- teoksen semanttiset ja musiikilliset avaimet. Epigraph(Autolainaus Akhmatovan vuoden 1961 runosta "Ei siis turhaan, että olimme pulassa yhdessä...") tuo lyyrisen teeman kansantragedian eeppiseen kertomukseen:

Olin silloin kansani kanssa, missä minun kansani valitettavasti olivat.

Esipuheen sijaan(1957) - osa, joka jatkaa "minun kansani" -teemaa, vie meidät "silloin" - Leningradin vankilalinjaan 1930-luvulla. Akhmatovin "Requiem", samoin kuin Mozartin, kirjoitettiin "tilauksesta", mutta runon "asiakkaan" roolissa on "sata miljoonaa ihmistä". Lyyrinen ja eeppinen sulautuvat yhdeksi runossa: puhuessaan surustaan ​​(poikansa - L. Gumiljovin ja hänen miehensä - N. Puninin pidättäminen) Akhmatova puhuu miljoonien "nimettömien" "meiden" puolesta: "Ježovismin kauheina vuosina vietin seitsemäntoista kuukautta vankilassa jonoissa Leningradissa. Kerran joku "tunnisti" minut. Sitten takanani seisoi nainen sinisillä huulilla, joka ei tietenkään ollut koskaan kuullut nimeäni eläessään. nousi ylös meille kaikille tyypillisestä umpikujasta ja kysyi minulta korvaani (siellä he kaikki kuiskasivat: "Voitko kuvailla sitä? Ja minä sanoin: "Voin. Sitten jotain hymyn kaltaista leimahti hänen kasvoillaan."

AT omistautumista proosan teema jatkuu Esipuhe. Mutta kuvattujen tapahtumien laajuus on muuttumassa ja saavuttaa suuren mittakaavan:

Vuoret taipuvat tämän surun edessä, Suuri joki ei virtaa, mutta vankilan portit ovat vahvat, ja niiden takana ovat kovan työn kuokat...

Täällä he saavat ominaisuuden ajasta ja paikasta, jossa sankaritar ja hänen satunnaiset ystävänsä vankilajonoissa sijaitsevat. Aikaa ei ole enää, se on pysähtynyt, se on turtunut, siitä on tullut hiljaista ("suuri joki ei virtaa"). Kovalta kuulostavat riimit "vuoret" ja "burrows" vahvistavat vaikutelmaa tapahtuvan ankaruudesta, tragediasta. Maisema toistaa Danten "helvetin" maalauksia ympyröineen, reunuksineen, pahoineen kiven halkeamineen... Ja Leningradin vankila nähdään yhtenä Danten kuuluisan "helvetin" ympyröistä. Seuraavaksi sisään Sisäänpääsy, kohtaamme suuren runollisen voiman ja tarkkuuden kuvan:

Ja Leningrad roikkui kuin tarpeeton lisäke vankilojensa lähellä.

Lukuisat muunnelmat samanlaisista motiiveista runossa muistuttavat musiikillisia leitmotiiveja. AT omistautumista ja Sisäänpääsy hahmotellaan ne tärkeimmät motiivit ja mielikuvat, jotka työssä edelleen kehittyvät.

Runolle on ominaista erityinen äänimaailma. Ahmatovan muistikirjoissa on sanoja, jotka luonnehtivat hänen teoksensa erityistä musiikkia: "... hautajaisrequiem, jonka ainoa säestys voi olla vain Hiljaisuus ja hautauskellon terävät etäiset iskut." Mutta runon hiljaisuus on täynnä häiritseviä, epäharmonisia ääniä: vihamielisten avainten kolinaa, veturien vihellysten erolaulua, lasten itkua, naisten ulvomista, mustan maruksen jyrinäisyyttä, ovien kolinaa ja ulvomista. vanha nainen. Tällainen äänien runsaus lisää vain sitä traagista hiljaisuutta, joka räjähtää vain kerran - luvussa ristiinnaulitseminen:

Enkelien kuoro ylisti suurta hetkeä, ja taivaat sulaivat tulessa...

Ristiinnaulitseminen on teoksen semanttinen ja emotionaalinen keskus; Jeesuksen äidille, jonka kanssa lyyrinen sankaritar Akhmatova samaistuu, sekä hänen pojalleen on "suuri hetki" tullut:

Magdaleena taisteli ja nyyhki, rakas opetuslapsi muuttui kiveksi, Ja missä äiti seisoi hiljaa, niin ei kukaan uskaltanut katsoa.

Magdaleena ja rakas opetuslapsi ilmentävät ikäänkuin niitä Ristintien vaiheita, jotka äiti on jo kulkenut: Magdaleena on kapinallinen kärsimys, kun lyyrinen sankaritar "ulvoi Kremlin tornien alla" ja "heitti hänen jalkojensa juureen" teloittaja", John - miehen hiljainen tyrkytys, joka yrittää "tappaa muistin", surusta hulluna ja kuolemaan kutsuvana. Äidin hiljaisuus, jota "kukaan ei uskaltanut katsoa sillä tavalla", ratkaistaan ​​itku-requiemillä. Ei vain hänen pojalleen, vaan kaikille niille, jotka ovat eksyksissä.

Runon päättäminen Epilogi"vaihtaa ajan" nykyhetkeen palauttaen meidät melodiaan ja yleiseen merkitykseen Esipuhe ja Omistautukset: kuva vankilajonosta tulee uudelleen näkyviin "punaisen sokean seinän alla". Lyyrisen sankarittaren ääni vahvistuu, toinen osa epilogi kuulostaa juhlalliselta kuorolta hautauskellon iskujen mukana:

Taas hautajaisten aika lähestyi. Näen, kuulen, tunnen sinut.

Requiemistä tuli muistomerkki sanoin Akhmatovan aikalaisille: sekä kuolleille että eläville. Hän suri heitä kaikkia, viimeisteli eeppisesti runon henkilökohtaisen, lyyrisen teeman. Hän antaa suostumuksensa itselleen itselleen muistomerkin pystyttämisen juhlimiseen tässä maassa vain yhdellä ehdolla: että se on runoilijan muistomerkki lähellä vankilan muuria. Tämä on muistomerkki ei niinkään runoilijalle kuin ihmisten surulle:

Sitten, että jopa autuaassa kuolemassa pelkään unohtaa mustan maruksen jyrinän. Unohda, kuinka vihamieliset paisuivat ovea Ja vanha nainen ulvoi kuin haavoittunut eläin.

Anna Akhmatovan runo "Requiem" perustuu runoilijan henkilökohtaiseen tragediaan. Teoksen analyysi osoittaa, että se on kirjoitettu kokemuksen vaikutuksesta aikana, jolloin vankilan jonoissa seisova Akhmatova yritti saada selville poikansa Lev Gumiljovin kohtalosta. Ja viranomaiset pidättivät hänet kolme kertaa kauheiden sortovuosien aikana.

Runo on kirjoitettu eri aikoina vuodesta 1935 alkaen. Tämä teos säilyi pitkään A. Akhmatovan muistossa, hän luki sen vain ystävilleen. Ja vuonna 1950 runoilija päätti kirjoittaa sen muistiin, mutta se julkaistiin vasta vuonna 1988.

Genren mukaan "Requiem" suunniteltiin lyyriseksi sykliksi, ja myöhemmin sitä kutsuttiin jo runoksi.

Teoksen koostumus on monimutkainen. Se koostuu seuraavista osista: "Epigrafi", "Esipuheen sijaan", "Omistaminen", "Johdatus", kymmenen lukua. Erillisillä luvuilla on otsikko: "Lauke" (VII), "Kuolemaan" (VIII), "Ristiinnaulitseminen" (X) ja "Epilogi".

Runo puhuu lyyrisen sankarin puolesta. Tämä on runoilijan "kaksoisosa", kirjailijan tapa ilmaista ajatuksia ja tunteita.

Teoksen pääidea on kansallisen surun mittakaavan ilmaus. Epigrafi A. Akhmatova ottaa lainauksen omasta runostaan "Ei siis turhaan ollut vaikeuksissa yhdessä". Jakson sanat ilmaisevat tragedian kansallisuuden, jokaisen henkilön osallistumisen siihen. Ja edelleen runossa tämä teema jatkuu, mutta sen mittakaava saavuttaa valtavat mittasuhteet.

Anna Akhmatova käyttää traagisen vaikutelman luomiseksi lähes kaikkia runollisia metrejä, erilaista rytmiä sekä erilaista pysähdyksiä riveissä. Tämä hänen henkilökohtainen tekniikkansa auttaa tuntemaan runon tapahtumat terävästi.

Kirjoittaja käyttää erilaisia ​​​​troppeja, jotka auttavat ymmärtämään ihmisten kokemuksia. Nämä ovat epiteetit: Venäjä "syytön", kaipuu "tappava", iso alkukirjain "villi", hiki "kuolevainen", kärsimystä "kivettynyt", kiharat "hopea". Paljon metaforia: "kasvot putoavat", "viikot lentää", "Vuoret taipuvat tämän surun edessä", "Veturin pillit lauloivat eron laulua". On myös vastakohtia: "kuka on peto, kuka on ihminen", "Ja kivisydän putosi vielä elävään rintaani". Vertailuja löytyy: "Ja vanha nainen ulvoi kuin haavoitettu peto".

Runossa on myös symboleja: itse Leningradin kuva on surun tarkkailija, Jeesuksen ja Magdaleenan kuva samaistuminen kaikkien äitien kärsimyksiin.

"Requiemin" analysoinnin jälkeen tutustu muihin teoksiin:

• "Rohkeus", Akhmatovan runon analyysi
• "Hän puristi kätensä tumman verhon alle ...", analyysi Akhmatovan runosta
• "Harmasilmäinen kuningas", analyysi Akhmatovan runosta
• "Kahdeskymmenesensimmäinen. Yö. Maanantai", analyysi Akhmatovan runosta
• "Puutarha", analyysi Anna Akhmatovan runosta

Haluaisin nimetä kaikki

Kyllä, lista poistettiin, eikä sieltä saa selvää.

Heille kudoin leveän kannen

Köyhistä he ovat kuulleet sanoja.

A. Akhmatova

A.A:n tärkein luova ja kansalaissaavutus. Akhmatova loi hänen runonsa "Requiem". Runo koostuu useista runoista, jotka liittyvät toisiinsa yhdellä teemalla - teemana on muisto niistä, jotka joutuivat vankilasta 30-luvulla, ja niistä, jotka rohkeasti kestivät sukulaistensa pidätykset, sukulaisten ja ystävien kuoleman, yritti auttaa heitä vaikeina aikoina.

Esipuheessa A. Akhmatova kertoo runon syntyhistoriasta. Tuntematon nainen pyysi häntä kuvailemaan kaikkia jezhovismin kauhuja, aivan kuten Ahmatova, joka seisoi Leningradin vankilan jonoissa. Ja Anna Andreevna vastasi. Eikä se voisi olla toisin, koska, kuten hän itse sanoo:

Olin silloin kansani kanssa,

Missä minun kansani valitettavasti olivat.

Sorto ei kohdistunut vain ystäviin, vaan myös Akhmatovan perheeseen: hänen poikansa Lev Gumilyov pidätettiin ja karkotettiin, ja sitten hänen miehensä N. N. Punin ja aiemmin, vuonna 1921, ammuttiin Anna Andreevnan ensimmäinen aviomies N. Gumiljov.

Aviomies haudassa, poika vankilassa,

Rukoile puolestani... -

hän kirjoittaa "Requiemissä", ja näillä riveillä voi kuulla onnettoman naisen rukouksen, joka on menettänyt rakkaansa. "Vuoret taipuvat tämän surun edessä", luemme runon "Omistautumisessa" ja ymmärrämme, että niille, jotka kuulivat "vain avainten vihamielisen helistyksen ja raskaiden sotilaiden askeleet", ei koskaan tule kirkasta auringonvaloa, tuoretta tuulta. .

"Johdannossa" Akhmatova piirtää elävän kuvan Leningradista, jonka hän kuvitteli "riippuvaksi riipukseksi" vankiloiden lähellä, "tuomituiksi rykmenteiksi", jotka kävelivät pitkin kaupungin katuja, "kuolemantähdiksi", jotka seisoivat sen yläpuolella.

Mustan maruksen (se oli niiden autojen nimi, jotka tulivat yöllä pidättämään kaupunkilaisia) veriset saappaat ja renkaat murskasivat "viattoman Venäjän". Ja hän vain kiemurtelee niiden alla. Edessämme on äidin ja pojan kohtalo, joiden kuvat korreloivat evankeliumin symbolien kanssa. Akhmatova laajentaa juonen ajallista ja tilallista kehystä osoittaen universaalin tragedian. Näemme joko yksinkertaisen naisen, jonka aviomies pidätetään yöllä, tai raamatullisen äidin, jonka Poika ristiinnaulittiin. Täällä edessämme on yksinkertainen venäläinen nainen, jonka muistoon jää ikuisesti lasten itku, jumalattaren turvottama kynttilä, kuoleman hiki rakkaan otsalla, joka viedään aamunkoitteessa. Hän itkee hänen puolestaan ​​samalla tavalla kuin jousiammunta "vaimot" kerran itkivät Kremlin muurien alla. Sitten yhtäkkiä edessämme on kuva naisesta, joka on niin samanlainen kuin itse Akhmatova, joka ei usko, että kaikki tapahtuu hänelle - "pilkka", "kaikkien ystävien suosikki", "iloinen syntinen Tsarskoje Selosta" . Kuinka hän saattoi koskaan ajatella, että hän olisi 300. Ristijonossa? Ja nyt koko elämänsä näissä jonoissa.

Olen huutanut seitsemäntoista kuukautta

Soitan sinulle kotiin

Heittäydyin teloittajan jalkojen juureen,

Olet poikani ja kauhuni.

On mahdotonta selvittää, kuka on "peto", kuka on "mies", koska viattomia ihmisiä pidätetään, ja kaikki äidin ajatukset kääntyvät tahattomasti kuolemaan.

Ja sitten kuulostaa tuomio - "kivisana", ja sinun täytyy tappaa muisto, saada sielu kivettymään ja oppia elämään uudelleen. Ja äiti ajattelee jälleen kuolemaa, vasta nyt omaansa. Hän näyttää olevan hänen pelastuksensa, eikä sillä ole väliä, missä muodossa hän ottaa: "myrkytyskuori", "paino", "lavantautilapsi" - tärkeintä on, että hän lievittää kärsimystä ja henkistä tyhjyyttä. Nämä kärsimykset ovat verrattavissa vain Jeesuksen äidin kärsimyksiin, joka myös menetti Poikansa.

Mutta äiti ymmärtää, että tämä on vain hulluutta, koska kuolema ei salli sinun ottaa mukaasi:

Ei kauheiden silmien poika -

kivettynyt kärsimys,

Ei se päivä, jolloin myrsky tuli

Ei tuntia vankilassa tapaamista,

Ei käsien makea kylmyys,

Ei lehmus kiihtyneet varjot,

Ei kaukainen valoääni -

Viimeisen lohdutuksen sanat.

Joten sinun täytyy elää. Elää Stalinin vankityrmissä kuolleiden nimeämiseksi, muistaa, muistaa aina ja kaikkialla, jotka seisoivat "sekä kovassa kylmässä että heinäkuun helteessä sokean punaisen muurin alla."

Runossa on runo nimeltä "Ristiinnaulitseminen". Se kuvaa Jeesuksen elämän viimeisiä hetkiä, hänen vetoomuksensa äitiinsä ja isäänsä. Ymmärrys siitä, mitä tapahtuu, puuttuu, ja lukija ymmärtää, että kaikki tapahtuva on merkityksetöntä ja epäreilua, koska ei ole mitään pahempaa kuin viattoman ihmisen kuolema ja hänen menettäneen äidin suru. poika.

A. Akhmatova täytti velvollisuutensa vaimona, äitinä, runoilijana, kertoen runossa historiamme traagisista sivuista. Raamatun motiivit antoivat hänelle mahdollisuuden näyttää tämän tragedian laajuuden, mahdotonta antaa anteeksi niille, jotka tekivät tämän hulluuden, ja mahdotonta unohtaa, mitä tapahtui, koska kyse oli ihmisten kohtalosta, miljoonista ihmishenkistä. Siten runosta "Requiem" tuli muistomerkki viattomille uhreille ja heidän kanssaan kärsineille.

Runossa A. Akhmatova osoitti osallisuutensa maan kohtaloon. Kuuluisa proosakirjailija B. Zaitsev sanoi Requiemin luettuaan: "Voisiko olla mahdollista kuvitella ... että tämä hauras ja laiha nainen itkeisi - naisellinen, äiti, itku ei vain itsestään, vaan myös kaikista kärsivistä - vaimoista, äideistä, morsiameista, yleensä kaikista niistä, jotka on ristiinnaulittu? Ja lyyrisen sankarittaren on mahdotonta unohtaa äitejä, jotka yhtäkkiä muuttuivat harmaiksi, poikansa menettäneen vanhan naisen ulvomista, mustan maruksen jyrinää. Ja kaikille niille, jotka kuolivat kauheana sorron aikana, runo "Requiem" kuulostaa muistorukoukselta. Ja niin kauan kuin ihmiset kuulevat hänet, koska koko "sata miljoonaa ihmistä" huutaa hänen kanssaan, tragedia, josta A. Akhmatova puhuu, ei toistu.

A.A. Akhmatova tuli kirjallisuuteen lyyrisenä kamarirunoilijana. Hänen runonsa onnettomasta rakkaudesta, sankarittaren kokemuksista, hänen yksinäisyydestään ihmisten keskuudessa ja elävästä, kuvaannollisesta käsityksestään ympäröivästä maailmasta houkuttelivat lukijaa ja saivat hänet tuntemaan kirjailijan tunnelman. Mutta se vei aikaa ja Venäjää ravistellut hirvittävät tapahtumat - sota, vallankumous - niin, että A.A. Akhmatova, kansalaisuus, isänmaallinen tunne syntyi. Runoilija tuntee myötätuntoa isänmaata ja sen kansaa kohtaan, koska hänen on mahdotonta jättää häntä vaikeina koettelemuksina vuosina. Mutta stalinististen sortotoimien vuodet tulivat hänelle erityisen vaikeiksi. Viranomaisille Akhmatova oli vieras, neuvostojärjestelmälle vihamielinen henkilö. Vuoden 1946 asetus vahvisti tämän virallisesti. Häntä ei unohdettu myöskään sitä, että hänen miehensä Nikolai Gumiljovia ammuttiin vuonna 1921 osallistumisesta vastavallankumoukselliseen salaliittoon (virallisen version mukaan), eikä 20-luvun lopun ylpeä hiljaisuus - tuo epävirallinen "sisäinen siirtolaisuus". hän valitsi itselleen runoilijan. Akhmatova hyväksyy kohtalonsa, mutta tämä ei ole nöyryyttä ja välinpitämättömyyttä - halukkuutta kestää ja sietää kaikki, mikä häntä on kohdannut. "Emme torjuneet yhtään iskua itsestämme", Ahmatova kirjoitti. Ja hänen "Requiem", joka on kirjoitettu vuosina 1935-1940 ei julkaistavaksi, itselleen, "pöydällä" - ja julkaistu paljon myöhemmin - on todiste sekä runon lyyrisen sankarittaren että sen kirjoittajan rohkeasta kansalaisasemasta. Se ei heijasta vain A.A:n elämän henkilökohtaisia ​​traagisia olosuhteita. Akhmatova - hänen poikansa L.N. Gumiljov ja aviomies N.N. Lunin, - mutta myös kaikkien venäläisten naisten suru, vaimot, äidit, sisaret, jotka seisoivat hänen kanssaan 17 kauheaa kuukautta vankilajonoissa Leningradissa. Kirjoittaja puhuu tästä runon esipuheessa - moraalisesta velvollisuudesta "siskoaan onnettomuudessa", muistivelvollisuudesta viattomia kuolleita kohtaan.

Kuolemantähdet olivat yläpuolellamme

Ja viaton Venäjä väänteli

Veristen saappaiden alla

Ja mustan maruksen piikkien alla.

Äidin ja vaimon suru on yhteinen kaikille naisille kaikista aikakausista, kaikkina vaikeina aikoina. Em jakaa Akhmatovan muiden kanssa puhuen heistä kuin itsestään:

Olen kuin jousiammuntavaimot,

Huuto Kremlin tornien alla.

Äidin kärsimys, hänen väistämätön surunsa, yksinäisyys värittävät tapahtumat emotionaalisesti mustaksi ja keltaiseksi - venäläiselle runoudelle perinteinen väri, surun ja sairauden symboli.

Hiljainen Don virtaa hiljaa,

Keltainen kuu saapuu taloon.

Hän astuu sisään hattu toisella puolella.

Näkee keltaisen kuun varjon.

Tämä nainen on sairas

Tämä nainen on yksin.

Aviomies haudassa, poika vankilassa,

Rukoile puolestani.

Kauhea yksinäisyys soi näissä riveissä, ja se näyttää erityisen lävistävän terävältä vastakohtana onnelliseen huolettomaan menneisyyteen:

Näytän sinulle, pilkkaaja

Ja kaikkien ystävien suosikki,

Tsarskoje Selo iloinen syntinen,