Petruševskaja kolme tyttöä sinisessä lukee. Ljudmila Petruševskaja kolme tyttöä sinisessä komediassa kahdessa osassa. Kissa Pikku Elka

Kaikki oikeudet pidätetään. Mitään tämän kirjan sähköisen version osaa ei saa jäljentää missään muodossa tai millään tavalla, mukaan lukien julkaiseminen Internetiin ja yritysverkkoihin, yksityiseen tai julkiseen käyttöön ilman tekijänoikeuksien omistajan kirjallista lupaa.

Hahmot

Ira, nuori nainen, 30-32 vuotias

Svetlana, nuori nainen, 30-35 vuotias

Tatjana, nuori nainen, 27–29 vuotias

Leocadia, Svetlanan anoppi, 70 vuotias

Maria Filippovna, Iran äiti, 56 vuotias

Fedorovna, Dachan emäntä, 72 vuotta vanha

Pavlik, Ira poika, 5 vuotta vanha

Maksim, Svetlana poika, 8 vuotta vanha

Anton, Tatyanan poika, 7 vuotta vanha

Nikolai Ivanovitš, Iran tuttava, 44 vuotias

Valera, Tatjanan aviomies, 30 vuotta vanha

Nuorimies, 24 vuotta

Elka kissa

Kissa Pikku Elka

Toiminta tapahtuu Dachassa lähellä Moskovaa, Moskovassa ja Koktebelissä.

Osa yksi

Kuva yksi

Lasten ääni. Äiti, kuinka paljon se maksaa - ota yksi pois kahdesta? Äiti, haluatko kertoa tarinan? Siellä oli kaksi veljeä. Yksi on keskikokoinen, yksi vanhempi ja yksi nuori. Hän oli niin pieni. Ja meni kalaan. Sitten hän otti kauhan ja sai kalan. Hän vinkuvasti matkan varrella. Hän leikkasi sen ja teki kalakakun.

Lava on maalaisveranta. Ira valmistaa vettä sitruunalla. Ovi huoneeseen, ovi pihalle.

Ira. Peacock, miltä sinusta tuntuu?

Fjodorovna astuu sisään. Hänellä on yllään melko vanha aamutakki ja jalassa on keltaiset kumisaappaat. Hänellä on kissa kainalossa.

Fedorovna. Oletko nähnyt kissanpentua? Kissanpentu on poissa. Etkö syöttänyt?

Ira. Ei, ei, Fedorovna. Puhuin jo.

Fedorovna. Kissanpentu on poissa kolmatta päivää. Onko poikasi tapettu? Lapiolla tai jollain, he hakkeroivat kuoliaaksi? (Katselee huoneeseen.) Että hän makaa kanssasi kirkkaassa päivänvalossa, nouse ylös, nouse, että hän on kuin hapan piparkakku.

Ira. Pavlikilla on kolmekymmentäyhdeksän ja kolme.

Fedorovna. Vilustui, eikö? Ja älä kerro heille, he istuvat joessa katkeraan loppuun asti. Ja sitten äiti kärsii. He ovat poikia, he tarvitsevat. Eilen mentiin vadelmiin. Ja siellä munasarja vuotaa. Minulla oli naulanvetäjä ovessa, nyt en tiedä ketä ajatella. Kissanpentu tapettiin. Ei torstain jälkeen. Kolmas päivä. Luulin, että hän piti häntä ullakolla, hän kiipesi ullakolle, hän miau, hän etsii häntä. No, Elka, missä lemmikkisi on? MUTTA? Miau! Ei ole miau, on pahoja miehiä. Tiedän. katson niitä.

Ira. Emme olleet torstaina, menimme Moskovaan peseytymään.

Fedorovna. Joten ostit sen, joten hän sairastui sinuun. Sinä lunastit hänet, ja samana päivänä hän meni joelle pesemään syntinsä. Hän tarvitsee! En oikein halunnut päästää sinua sisään, nyt sivustolla on kolme poikaa, tämä ei ole turhaa. Talo poltetaan tai jotain sellaista. Kissanpentu houkuteltiin. Huomasin jo kauan sitten, että pojat ovat kiinnostuneita hänestä. Joko he soittivat hänelle maidon kanssa ullakolta, sitten he heiluttelivat paperia hänen edessään.

Ira. Fedorovna, kerron sinulle, emme olleet siellä torstaina.

Fedorovna. Luultavasti naapuri Jack repi sen uudelleen. Koira katkesi. Se ei ole koira, se on kiusaaja! Kissanpentu pelästyi, pojat ajoivat häntä takaa, joten hän hyppäsi naapurien luo. Tämä sinun tulee tietää!

Ira. Tämä on Maxim Antonin kanssa, luultavasti.

Fedorovna. Toki, mutta mitä järkeä! Et voi tuoda kissanpentua takaisin! He ovat, he ovat! Voimia kerätty. Ja myös Ruchkinit, tonttiaan vastapäätä, ostivat suurelta mieleltään aseen Igor Ruchkinille. Igor Ruchkin osti, lyhyesti sanottuna. Ja ampui kulkukoiria. Ja hän tappoi Yuzikini. Yuzik, ketä hän häiritsi niityllä? En sanonut mitään, otin Yuzikan, hautasin hänet, mutta mitä heidän pitäisi sanoa? Heidän talonsa on loistava kaikkialla Romanovkassa. Ja no, viikko kuluu, toinen kuluu, heidän Lenka Ruchkin hukkui humalassa. Hän juoksi kukkulasta päällään jokeen, ja siellä syvyys oli kolmekymmentä senttimetriä. Hyvin? Mikä on kysyntä.

Ira. Pavlikilla on kolmekymmentäyhdeksän, ja he juoksevat kuin hevoset ikkunan alla, Anton ja Maxim.

Fedorovna. Balsami istutettiin sinne, ikkunoiden alle! Kerron heille! Selandiini on istutettu!

Ira. Sanon: pojat, juokse omalla puoliskollasi! He sanovat: tämä ei ole sinun talosi, siinä kaikki.

Fedorovna. JA! Rohkeus on toinen onni. Vuorella on talo, jossa Blooms asuu. Rima on kaksikerroksinen. Kaikki Kukkivat. Kuinka monta kertaa alempi Blums haastoi Valka Blumin häätöä, hän miehitti huoneen ja tukki sen puolikkaan oven, jossa Isabella Mironovna Blum kuoli. Blum Isabella Mironovna oli musiikkityöntekijä päiväkodissani. Muusikko oli heikko, hän pystyi tuskin ryömimään. Hän tulee, vetää henkeä, itkee keiton yli, ei ole mitään, millä pyyhkiä itsensä. Minä, hän sanoo, soittelin konsertteja, nyt "Isänmaan yllä aurinko" on harhaan, usko minua, Alevtina Fedorovna. Mitä voin uskoa, hän ei ole kuuro. Ja tuli nälänhätä, neljäntenäkymmenentenäseitsemäntenä vuotena. Ja yksi opettaja alkoi varastaa minulta, hän ei kestänyt sitä. Pidin tiukasti kaikkia. Hän varastaa, hänen tyttärensä oli aikuinen vammainen lapsi. Omenoita lapsille, leipää, päiväkotimme oli parantolatyyppi heikentyneelle. Täällä hän laittaa kaiken sukkahousuihin, sukkakaappiinsa. Teknikko kertoi minulle: Egorovalla on omenoita sukassaan, palasia. Me otimme tämän kaiken, he työnsivät puisia kuutioita Jegorovan sukkiin. Hän meni kotiin tällä sukkahousulla. He söivät kuutioita täällä. Toisena päivänä hän lopetti. Ja sitten Bloom kuolee sairaalassa. Kävin hänen luonaan, hautasin hänet. Valka Blum murtautui heti huoneeseensa ja muutti perheensä luo, hänellä oli silloin perhe, kolme lasta. Eikä kukaan pystynyt todistamaan mitään poliisille. Hän on Bloom, he ovat kaikki siellä. Tähän asti lääkäri Blum, Nina Osipovna, on pitänyt häntä pahalla silmällä. Äskettäin he saivat eläkkeen, Nina Osipovna huusi hänelle käytävällä, hän allekirjoitti ensimmäisenä: kyllä, sellaisilla menetelmillä saavutat kaiken elämässä. Ja hän sanoo: "Mitä minun pitäisi saavuttaa, olen seitsemänkymmentä vuotta vanha!" (Kissalle.) No, mihin laitoit lemmikkisi? MUTTA? Kun se karitsaa, kaikki kissanpennut lasketaan, he tuovat ne ulos ullakolta, kerran yhden, kerran toisen, ei ainuttakaan! Kaikki kissanpennut menetetään. Jack, tässä hän on. Eteen ja taakse, edestakaisin! Kuin surffailla. Talvella ruokitsin kolme kissaa, kesällä yksi Elka jäi.

Ira. Miksi tämä: ei sinun kotisi? Ja kenen se on? Heidän, vai mikä, talo? He ottivat ja elävät ilmaiseksi, mutta minun on ammuttava! Ja minä olen sama perillinen kuin he ovat. Minulla on myös oikeus tuohon puolikkaaseen.

Fedorovna. Kyllä, Vera on edelleen elossa, uurastelee edelleen. Ja varoitin sinua, se on kallista täällä, sinä olet samaa mieltä.

Ira. Minulla oli toivoton tilanne, poltin sinisellä liekillä.

Fedorovna. Poltat aina sinisellä liekillä. Ja minulla on omat perilliset. Serezhenkan on ostettava kengät. Ostaako hän hänet? Olen eläkkeellä, isoäiti, osta se. Viisikymmentä eläkettä, kyllä vakuutus, kyllä kaasu, kyllä sähkö. Hän osti hänelle mustan verhoisen lyhyen takin, keltaisen hiihtopuvun, neulotut hanskat, vietnamilaiset lenkkarit, osti salkun, antoi sen oppikirjoihin. Ja kaikesta kaikesta, eläke on puolisataa ruplaa. Nyt Vadimilla on turistisaappaat, kanista tehty talvihattu. Ajatteleeko hän? Anna hänelle Zhiguli, mitä sinä teet! Ja minulla oli vielä kaksi tuhatta äidiltäni, äitini testamentti. Kesäasukas Serjozhka varasti viime vuonna. Näen, että hän pyrkii ullakolle. Ja sitten he lähtevät dachasta, katsoin putken taakse, rahat makasivat siellä viisitoista vuotta - ei, kaksi tuhatta ruplaa!

L. Petruševskajan näytelmä "Kolme tyttöä sinisessä" on sekä vastenmielinen että kaunis. Tvardovskin lause, jolle Petruševskaja toi ensimmäiset opusensa, on laajalti tunnettu. Tvardovsky sanoi: "Lahjakas, mutta tuskallisen synkkä. Voisiko se olla kirkkaampi?" Näyttää siltä, että loputon ja epäonnistunut vastauksen etsiminen tähän kysymykseen muuttui lopulta eräänlaiseksi parantumattomaksi haavaksi Petruševskajan työssä.
Komediasta "Three Girls in Blue" tuli hänen neljäs dramaattinen työnsä. Aikaisemmin "Musiikkitunteja" (1973), "Rakkaus" (1974) ja "Get Up, Anchutka!" (1977). Kaikissa näissä teoksissa Petruševskajan luovan etsinnän vektori on jo arvattu, mutta yhdessäkään niistä ei ole vielä hahmoteltu intohimolla. "Three Girls in Blue" on käännekohta tässä mielessä. Siinä Petruševskaja osoitti ensimmäistä kertaa aiemmin tuskin kuuluvan äänensä täydellä voimalla, ja tässä äänessä kuuluivat selkeästi uuden, neuvostoyleisölle toistaiseksi tuntemattoman estetiikan nuotit, postmodernismin estetiikka. Ensimmäinen niistä merkeistä, joiden vuoksi on tarpeen puhua "Kolmen tytön ..." postmodernistisesta estetiikasta, on tietty ero tekstin sisällön ja Petruševskajan julistaman komedian genren välillä.
Klassisen määritelmän mukaan komedia on eräänlainen draama, jossa hahmot ja tilanteet ilmaistaan koomisissa muodoissa, jotka paljastavat ihmisten paheet ja paljastavat elämän negatiiviset puolet. Petruševskajan komedia vastaa tätä määritelmää vain osittain. Todellakin, näytelmä paljastaa elämän kielteisiä puolia, ihmisten paheita tarkastellaan, ja kaikki tämä näyttää koomiselta, mutta samalla "Kolme tyttöä ..." on traaginen, filosofinen teos. Näemme, että sankarit todella kärsivät syvästi, arjesta, kehittymättömästä elämästä, vielä synkemmän lopun odotuksesta uuvutettuina. Se on kuin nauraisi kyynelten läpi. Tällainen ironinen asenne oman tekstin genremäärittelyn tarpeeseen ei ole muuta kuin postmodernistista asenteen alentamista omaan luovuuteen, teatteriin ja kenties elämään yleensäkin. Petruševskaja on tarkoituksella välinpitämätön täällä.
Toisaalta Petruševskajan postmodernistinen välinpitämättömyys, joka ilmenee "Kolmessa tytössä ...", on edelleen "neuvostoliittolainen". Ylitettyään yhden rajan hän ei uskalla ylittää seuraavaa. Siksi hänen luomansa maailma on painokkaasti naturalistinen. Siinä ei ole lainkaan becketistä immanenssia, Strindbergin hulluutta, ei myöskään postmodernistien myöhempien dramaattisten nautintojen ehdollisen, näyttämömaailman ja olemassaolon maailman tunkeutumista yhteen. Vaikka näytelmä luonnollisesti korreloikin elävän teatterin kanssa, ei ilman vaikeuksia. Ei turhaan, Petruševskajan itsensä mukaan kirjassa "Yhdeksäs osa" tehdyssä näytelmän ensimmäisessä versiossa juonittelu ratkaistiin yleisellä "vessassa epäonnistumisella", joka oli tietysti melko spesifinen. taiteellinen päätös, koska teos on yleensä uskottava. Tai salaperäiset "sadut-unelmat", joita siellä täällä kertoo sankari nimeltä "Lasten ääni". Eikö tämä ole symboliikkaa? Eikö tämä ole kehitystä ehdolliseen toimintaan? Ja vaikka symbolit, symboliikka - ja muistamme, että ehdollisen teatterin synty Venäjällä liittyy suoraan symbolismin kukoistukseen - työnnettiin lopullisessa versiossa pitkälle subtekstiin, ei voida väittää, että koko näytelmä kuuluisi ehdoitta. elävän teatterin perinteeseen. Pelkät "Kolmessa tytössä..." esiintyvät konventionaaliset jyvät eivät ole vielä kiinnostaneet uutta Meyerholdia, joka kohdistaessaan katsojan huomion heihin visualisoi näytelmän perinteisen teatterin periaatteiden mukaisesti.
Näytelmän nimi, kirjoittajan itsensä mukaan, ei viittaa pelkästään eikä niinkään Tšehoviin, vaan Hollywoodin komediaan "Kolme tyttöä sinisessä", jonka pohjana oli kuitenkin sama Tšehovin "Kolme sisarta". ". Mutta Tšehov, puhuessaan sisaruksistaan, on ahkera, objektiivinen, painokkaasti välinpitämätön. Sen nimi on fiksaatio siitä, että seuraavien puolentoista-kahden tunnin aikana katsoja on mukana kolmen sisaruksen suhteen, heidän sisäisessä sisällössään, niin sanotusti "akvaarionsa" erityispiirteisiin. Petruševskajan nimi ei ole paatos. "Kolme tyttöä sinisessä" ei ole kirjaimellinen toisto sankaritaren ulkonäöstä - sininen tässä, jos muistat Kandinskyn, on metafora "syville tunteille ja aikomusten puhtaudelle". Toisin sanoen Petruševskaja ihailee hahmojaan, mikä toimintaan tottuessaan aiheuttaa hämmennystä, sillä Kolmessa tytössä... kuin Tšehovin draamassa on vielä vähemmän syitä ihailla. Tämä ilmeinen tulkintavirhe poistuu, kun muistetaan, mihin suuntaan näytelmäkirjailija Petruševskaja Ljudmila Stefanovna lopulta kehittyi ja mihin horisonteihin hän lopulta päätyi. Yhdessä hänen tulevassa näytelmässään - sen nimi tulee olemaan "Male Zone" - otsikosta löytyy myös viittaus kuuluisaan Dovlatovin tekstiin ("Vyöhyke"). Ja sama ihailu tulee olemaan sankareita kohtaan tilanteessa, joka ei voi toimia kauneuden esimerkkinä maallikolle, mutta joka toimii sellaisena postmodernistiselle taiteilijalle.
Rakenne ansaitsee myös yksityiskohtaisen analyysin. Näytelmässä on kaksi osaa, mutta osiin jaon rinnalla tapahtuu myös kuvien pirstoutumista, niitä on "Kolmessa tytössä ..." kahdeksan.
Mikä on syy jakamiseen osiin?
Ensimmäisessä osassa katsoja tutustuu näytelmän hahmoihin, syventyy tilanteeseen, joka työnsi heidät yhteen, hapuilee näkymättömiä lankoja, joiden toisessa näytöksessä olevien monimutkaisuuksien pitäisi rakentaa huipentuma solmu. Jos puretaan näytelmä Aristoteleen draaman rakenteella, on selvää, että komediansa ensimmäisessä osassa Petruševskaja päätti prologin, näyttelyn ja juonen. Ilmeisesti tekijän aikomuksen mukaan katsojan tulisi mennä tauolle (katkos johtuu maiseman vaihdosta, koska toisen näytöksen alussa toiminta Dacha-kylästä siirretään Moskovan asuntoon) täysin mukana mitä lavalla tapahtuu. Hänellä on varmasti paljon kysymyksiä, eikä ainuttakaan oikeaa vastausta. Vastaukset ovat toisessa näytöksessä.
Näytelmän kuviksi pirstaleella on erilainen merkitys. On jo huomionarvoista, että ensimmäisessä näytöksessä on vain yksi kuva ja se kattaa näytelmän koko ensimmäisen osan. Se, että lavan sisätiloissa ei ole tapahtunut muutoksia koko näytöksen ajan, kertoo tekijän luoman taiteellisen maailman yleisestä "pysähdyksestä". Sellaisten sankareiden jäljennöksistä, jotka valittavat elämästä ja toisistaan, istuvat talossa, jossa on vuotava katto ja josta heidän on taisteltava, vedämme esiin alkeellisen asian - sankarit ovat äärettömän onnettomia, koska heidän elämänsä on tylsää ja pikkumainen. Tätä taustaa vasten toisen osan, jossa on peräti seitsemän maalausta, dynaamisesti kehittyvät tapahtumat näyttävät olevan tapahtumia täynnä, turhaa. Näytelmäkirjailija lisää perinteisesti alaotsikon "Kuva nro ..." näytelmän tekstiin, kun taiteelliset olosuhteet edellyttävät kohtauksen muutosta. Toisessa näytöksessä - ja toisessa näytöksessä on toiminnan kehitys, huipentuma, loppu ja epilogi - Petruševskaja luo usein vaihtuvien kohtausten kautta juonen ratkaisemiseen tarvittavan dynamiikan. Ei ole enää sitä "pysähdystä", joka oli silmiinpistävä ensimmäisessä näytöksessä. Toisen alkaessa ainakin yhden sankarittaren elämässä tapahtuu vakavia muutoksia: hän rakastuu. Ja tämä rakastuminen synnyttää sarjan liikkeitä, jotka eivät ehkä tuo päähenkilölle onnea, vaan ainakin "raahaavat" hänet olemassaoloon tavanomaisesta arjen murskaamasta tilastaan.
Kun yritetään analysoida "Kolmen tytön ..." hahmojen luetteloa henkilön näyttämökuvauksen suhteen, törmätään väistämättä yhteiseen mielipiteeseen: "Petrushevskaya on tyypillinen näytelmäkirjailija." Ljudmila Stefanovna rakastaa ja osaa luoda sankareita ja rakentaa monet näytelmänsä tälle. Joten näytelmä "Kolme tyttöä sinisessä" sisältää tyypillisiä hahmoja. Jokaisessa niistä on joukko psykofysiologisia piirteitä, jotka herättävät katsojassa kokonaisvaltaisen kuvan näyttämöllä näyttelevästä sankarista: Svetlana on hieman ylimielinen, suorapuheinen, omaa anoppiaan vihaava sairaanhoitaja; hänen poikansa Anton on levoton lapsi, yhtä militantti ja suorapuheinen kuin hänen äitinsä; nauraa aina jollekin, aina sodassa miehensä Tatjana kanssa jne.
Komediassa esiintyvän hierarkian tyyppiä tarkasteltaessa voidaan kuitenkin kyseenalaistaa niiden kuuluminen tunnusomaiseen tyyppiin. Tosiasia on, että näytelmän tärkein juoni ei ole niinkään liiketoiminnassa kuin perheen sisäisissä ristiriidoissa. Irina, Svetlana ja Tatjana ovat serkkuja. Heistä jokaisen ikä ei mene 28 - 32 vuoden rajojen ulkopuolelle. Jokaisella on poika, ja siellä on merkittävä naishenkilö vanhuudessa. Toisin sanoen kaikki kolme sankaritarta voivat olla tietyn typologisen vakion kuvaannollinen ilmaus. Ei ole olemassa vain muutamia persoonallisuuksia, vaan kolme ikäluokkaa. Jos lisäksi muistamme ON Kuptsovan, joka artikkelissaan ”Asemat” osoittaa, että ”draamatyyppiseksi rooliksi luotu hahmo ei näytä ainutlaatuista ihmispersoonallisuutta, vaan ”ryhmän edustaja”, ”yksi monista ”Ajatus tyypistöstä rooliperiaatteen mukaisesti elokuvassa "Kolme tyttöä..." lakkaa vaikuttamasta niin kaukaa haetulta. Ensimmäisessä osassa annetaan vihje: Svetlana kiistassa Fedorovnan kanssa sanoo vihaavansa anoppiaan. Vaikuttaa siltä, että se on luonteenpiirre eikä mitään muuta. Mutta Irina on myös vihamielinen oman äitinsä (vanhuuden?) kanssa. Ja finaalissa, kun Irinan ja hänen äitinsä suhde näyttää olevan parantumassa, Svetlanan anoppi, joka oli vaiti koko näytelmän, antaa äänensä ja - mikä tärkeintä - tämä ääni on hyväntahtoinen. Kaikki tämä näyttää siltä, että Leocadia antaisi kaikkien äitien puolesta anteeksi tyttärilleen. Tällä tavalla ei kuitenkaan voida laskea vain sisaruksia ja heidän äitejään, vaan myös heidän poikiaan. Loppujen lopuksi "lasten ääni", joka kertoo aika ajoin outoja tarinoita, ei aina kuulu Irinan pojalle. Joskus se on vain - "Lasten ääni".
Se on myös vaikeaa "Kolmessa tytössä ..." tila-aika on järjestetty. Kirjallisuuskriitikko R. Timenchik huomauttaa yhdessä artikkelissaan: "... Uudella tyylialueella tällä kertaa näyttämön dialogin pölyisissä pensaissa syntyy romaani, joka on tallennettu keskusteluihin. Romantiikka ilmaistaan L. Petruševskajan näytelmissä joko näyttelyn estymisellä tai kerronnan jälkipuheella tai sen maantieteellisen alueen laajuudella, jolla tapahtumat etenevät, tai luodun maailman moninaisena väestönä. näytelmäkirjailijan toimesta - kaikessa, mikä pyrkii olemaan "liian paljon". Romaanirakenteesta syntyvä ”ylimäärä”, joka romaanissa on välttämätön, mutta tavallisen dramaturgian välttämä, osoittautui L. Petruševskajan näytelmissä enemmän kuin sopivaksi, koska hänessä on kaikki ”liian”.
Aika on dynaamista, eli siirtymistä menneestä nykyisyyteen tulevaisuuteen. Yksi novellistisen redundanssin menetelmistä on Petruševskajan jatkuva retrospektiivinen käyttö: siellä täällä näytelmäkirjailija esittelee menneisyyttä hahmojen dialogien kautta. Tämä tekniikka ei vain auta luomaan uudelleen hahmojen menneisyyttä, vaan myös selittää heidän käyttäytymisensä motiivit nykyisyydessä ja tulevaisuudessa. Siksi se on erittäin tärkeää määritettäessä fysikaalisia lakeja, joiden mukaan Petruševskajan taiteellinen maailma on olemassa. "Kolme tyttöä ..." ensimmäisessä osassa on monia synkkiä muistoja, jotka muodostavat joukon edellytyksiä näytelmän tärkeimpien ylä- ja alamäkien luomiselle. Ensimmäisessä osassa tulevaisuus liittyy vain arjen ongelmiin. Sankarit ovat huolissaan siitä, kuinka nykyinen katto vaihdetaan, missä on helpompaa saada työtä perinnön jaon aikana. Heille tulevaisuus on yhtä synkkä kuin heidän menneisyytensäkin, se liittyy uskomattomaan määrään jokapäiväisiä tehtäviä, joihin on puututtava. Yksikään hahmoista ei tunnu todelliselta. Hahmot eivät näytä pystyvän elämään ihmisten tavoin, he ovat liian uppoutuneita "selviytymiseen". Toisessa osassa Irina aselepona 30-vuotiaiden naisten ryhmästä rakastuu, eli hän osoittautuu "raahautuneeksi" tästä loputtomasta vaikeuksien sotkusta elämään, onneen, osaksi. intohimo. Näemme, että hän elää koko toisen näytöksen ajan nykyhetkessä, eli hän ei muista menneisyyttä eikä tulevaisuutta. Ja tällainen elämä luo lopulta huipentuman - jättäen poikansa Irina lähtee rakastajansa kanssa merelle.
Välillisesti tilan taiteellisen käytön periaatteet on jo sanottu. Ei ole tarpeetonta pohtia tätä näkökohtaa yksityiskohtaisemmin. Komedian koko ensimmäisen osan kohtaus on vuotavakattoisen maalaistalon veranta, jonka asumisesta joutuu maksamaan. Kaikki nimetyt sankarit ovat kuitenkin valmiita taistelemaan oikeudesta asua siinä. On aivan ilmeistä, että Petruševskaja pyrkii pyhittämään talon, ikään kuin sillä olisi kyky tehdä sen asukkaat onnellisempia. Jopa komedian tärkein antagonisti yrittää tulla omakseen täällä. Paradoksi on, että sisarukset näyttävät olevan onnettomia ja jokaisen näiden vastoinkäymisten syy on perheongelmissa, mutta kaikesta huolimatta he kaikki suostuvat olemaan saman katon alla. Ja vaikka mentyään etelän auringon alle, rakkaan miehensä jälkeen, Irina kärsinyt, kiusattu, palaa mielellään isänsä turvaan, vaikka hän olisikaan ennen vaikuttanut kuinka tylsältä ja tylsältä. Toisin sanoen "alkuperäinen, tavanomainen epäonni" osoittautuu houkuttelevammaksi kuin "vieras, mutta energiaa kuluttava ilo". Tämä tosiasia antaa meille mahdollisuuden puhua luottavaisesti tilan erityisestä roolista näytelmässä.
Väite, että "mitään ei tapahdu" Petruševskajan näytelmissä on pitkään ollut yleistä nykyaikaisessa kirjallisuuskritiikassa. Tällä lausunnolla Petruševskajan työ tunnistetaan yleensä Tšehovin dramaturgiaan. Kuinka totta tämä on ja miksi tämä kysymys on niin tärkeä "Kolmen tyttöjen ..." sävellyskomponentin analysoinnissa?
Sävellys on ensisijaisesti taideteoksen rakenne. Teoksen klassinen rakenne sisältää prologin, näyttelyn, juonen, toiminnan kehityksen, huippukohdan, lopputuloksen, postposition ja epilogin. Mutta jo Tšehovin näytelmissä tätä rakennetta muokattiin olennaisesti. Millaisen rakenteen pitäisi olla näytelmässä, jossa "mitään ei tapahdu"? Vastaus on ilmeinen: ei kehitystä, ei huipentumaa. Toisin sanoen toiminnan pitäisi juuttua kerronnan suohon välittömästi juonen jälkeen. Petruševskajan kanssa näin tapahtuu aluksi. Tapahtuneesta hämmentyneenä katsoja lähtee tauolle ensimmäisen suonomaisen osan päätyttyä, sillä Nikolai Ivanovitšin esittelykään ei tuo komediaan mitään konkreettista juonittelua. Mutta kun toiminta jatkuu toisessa osassa, kaikki muuttuu kerralla: näemme joukon liioiteltuja, äkillisiä, sävellysmuutoksia. Monissa lyhyissä kohtauksissa, jotka korvasivat ensimmäisen osan tylsän, venyvän polylogin, toiminnan kehitys, huipentuma ja loppu, jopa epilogin aavistus, ovat helposti arvattavissa.
Tällainen lyhyeen toiseen osaan puristettu lumivyöry juonen kehityksessä ja ensimmäisen osan poikkeuksellisen pitkäkestoisuus ovat Petruševskajan taiteellisia innovaatioita. Heidän avullaan hän ilmeisesti aikoi kuvata mahdollisimman selkeästi kahta olemassaolon tasoa: arkipäivää, pohjimmiltaan buddhalaista mahdottomuudessaan, mutta kotoisaa väsymystä ja kirkasta, mehukasta, mutta ohikiitävää iloisuutta.
S. P. Cherkashina väitöskirjassaan "Luovuus L.S. Petruševskaja mytopoeettisessa kontekstissa: taiteellisen maailman matriarkaalinen luonne" kirjoittaa:
"Näytelmässä "Kolme tyttöä sinisessä" päähenkilö Irinan irstailu vastustaa äitiyttä: näiden ominaisuuksien korrelaatio on yksi näytelmän ristiriidoista. Irina haluaa viettää lomaa rakastajansa kanssa, ja jättää viisivuotiaan poikansa sairaan äidin hoitoon, ja sairaalaan päästyään poika jää yksin tyhjään asuntoon. Äitinsä hylkäämänä Pavlikina on kissanpentu, jonka myös kissaäiti hylkäsi. S.P. Cherkashina, ottaen huomioon päähenkilön sisäisen konfliktin, täyttää sen mytopoeettisella merkityksellä, kuten hänen tieteellisen työnsä erityispiirteet edellyttävät. Mutta jos yritämme harkita tätä konfliktia luottaen siihen tosiasiaan, että Irina komediassa toimii kaikkien sisarten puolesta ja laajemmin - kaikkien naisten puolesta, huomaamme, että tämä pikkukaupungin, näennäisesti sisäinen konflikti on teoksen tärkein konflikti. Täällä on kuitenkin tarpeen tehdä varaus heti. Jotta ilmoitettua konfliktia voitaisiin kutsua pääasialliseksi, oppositio "haureus - äitiys" on korvattava tilavammalla: "kiintymys - hajaantuminen". Todellakin, riippumatta siitä, mitä aiheita sisaret koskettavat vuoropuheluissa tai Irina keskusteluissa rakastajansa kanssa, heidän puheensa - jos ei lausuntatasolla, niin alatekstin tasolla - ovat aina samasta asiasta ...
- Tanechka, kuinka elää, kun olet täysin yksin maailmassa. Ei kukaan, kukaan ei tarvitse! Tulit, ajattelin, sietämään. Sitä kutsutaan sisaruksiksi. - Irina huudahtaa sisaruksille kärsiessään ristiriidoista sukulaistensa lausuntojen ja hänen perheideansa välillä.
Emme todellakaan tunne toisiamme, mutta olemme sukulaisia. Niin sanotusti yksi pentue. - Tatjanan aviomies julistaa ironisesti murskattujen arvoorientaatioiden yli.
- Maximini ei seuraa minua vanhuudessa. - Svetlana toteaa tuomitulta tietäen etukäteen tulevan asemansa.
Kaikissa kolmessa lausunnossa hahmot ovat aidosti huolissaan perheen sisäisistä erimielisyyksistä, jotka eivät ainoastaan estä heitä sopimasta perinnön kohtalosta, vaan tekevät itse kommunikaation, viestintätoimen, mahdottomaksi. Tästä johtuu sisarusten välinen väärinkäsitys, tästä Svetlanan viha Leocadiaa kohtaan, tästä johtuu Tatjanan eripuraisuus alkoholistimiehensä kanssa, tästä myös lasten välinen vihamielisyys. Lopuksi, eikö tästä syystä joudu kuulumaan miaukua vastauksena kissa-Elkan kutsuun? Kaikki tämä selviää huipussaan, kun Ira polvistuessaan lentokentällä pyytää lähettäjiä päästämään hänet koneeseen, ja palatessaan löytää poikansa terveenä; kun Elka löytää kissanpennun, ja Svetlanan anoppi Leocadia, joka ei ollut ennen sanaakaan lausunut näytelmässä, alkaa yhtäkkiä vitsailla.
Yu.M. Lotmanin määritelmän mukaan "... korostaa tapahtumia - erillisiä juoniyksiköitä - ja antaa niille tietty merkitys sekä toisaalta tietty ajallinen, kausaalinen tai mikä tahansa muu järjestys. muu, muodostaa juonen olemuksen", joka on samaistettu kulttuurin "tietylle kielelle". Mitä se koskee?
Juoni on Lotmanin mukaan kirjailijan tietyn käsitteellisen periaatteen konkretisointia, tämän periaatteen taiteellista yhdistämistä useisiin erilaisiin tilanteisiin, joissa toiminnan ajan ja paikan yhtenäisyys sekä osallistujien kokoonpano ja Heidän suhteensa luonne muodostavat eräänlaisen yhtenäisen kokonaisuuden, sommittelullisesti, tyylillisesti ja juonillisesti saatettu loogiseen loppuun. Toisin sanoen tämä on sarja erillisiä jaksoja, jotka erotetaan ajan, tilan ja tapahtuman olosuhteiden mukaan osana yhden tekijän tarkoitusta. Näin ollen juoni koostuu ajassa, tilassa ja olosuhteissa tapahtuvista muutoksista. Ja Petruševskajan komedia ei ole poikkeus tässä mielessä. Tässä juoni - jälleen kerran huomaamme, että juonen pääkäänteet ovat keskittyneet toiseen osaan - seuraa samoista muutoksista, olipa kyseessä Irinan pako vanhempiensa asunnosta mökille, jonka hän itse myöntää yhdelle sisaruksista, tai hänen paluu äitinsä luo, kun suhde Nikolain kanssa alkaa aktiivisesti, tai sisarusten muuttaminen Irinan asuinalueelle tämän poissaollessa.
Näytelmän huomautusten osuus ei ole riittävän suuri. Tämä on keskimäärin yksi kommentti 10-15 rivillä, yleensä hahmojen toiminnasta. Petruševskaja, toisin kuin aikalaisensa, toisin kuin NA Nikolina, joka kirjassaan "Tekstin filologinen analyysi" sanoo, että "teatterimuotojen nopean kehityksen olosuhteissa näyttämöohjaukset muuttavat teatteria sisältäpäin ” jättää huomautukset merkityksettömän apuhenkilön rooliin. Toistuvia huomautuksia täällä ei käytännössä ole, "muotokuva"-huomautuksia on hyvin vähän, yleisiä huomautuksia säästä ja kellonajasta, mutta paikan koristelukuvauksia, tilan tunnuspiirteitä ei juuri ole. Väännettyään sielua voidaan sanoa, että tarinalla kissanpennun kanssa on tärkeä rooli kirjoittajan tarkoituksen ymmärtämisessä, joka luonnollisesti välittyy meille huomautuksissa, mutta sanoa, että Petruševskaja nostaa huomautuksen tärkeimpien taiteellisten keinojen joukkoon. tämä peruste on edelleen tyhmä. Erityisen huomionarvoisia ovat rasittavat ohjeet, jotka on puristettu suoraan näytelmän "lihaan" ja jotka koskevat yhden tai toisen sankarin tiettyjen sanojen ääntämistä. Esimerkiksi:

T a t i a n a - Yleensä katossa on niin paljon reikiä! ("Itse asiassa", hän lausuu "enemmän".)

Tässä tapauksessa näemme täysin sopimattoman kirjoittajan huomautuksen. Sellaiset vivahteet eivät vain korreloi automaattisesti kielinormin kanssa jakson toiston aikana, eli ne litistyvät keskustelutottumuksiin, vaan tässä esimerkissä ei yksinkertaisesti ole syytä huomauttaa. Loppujen lopuksi, vaikka Tatjana lausuisi tämän sanan oikein, kukaan ei vangitse sellaista erityistä yleiseen puhevirtaan, ja jos niin tapahtuu, sen löytäminen ei vaikuta Petruševskajan luomaan Tatjanan kuvaan. Tilanne olisi päinvastainen, jos teksti olisi täynnä tällaisia huomautuksia, mutta koko näytelmästä löytyy enintään kymmenen tapausta niiden käytöstä, lisäksi eri henkilöiden huomautuksista.
Koska olemme kuitenkin siirtyneet dialogeihin, on aika tehdä yleinen analyysi niiden omaperäisyydestä. Lisäksi dialogit ovat "Kolmen tyttöjen ..." tärkein kulutettava materiaali
Näytelmän dialogit on rakennettu siten, että jokainen seuraava rivi usein muuttaa edellisen merkitystä. Kriitikko M. Turovskajan mukaan "moderni arkipuhe ... on hänessä tiivistynyt kirjallisen ilmiön tasolle. Sanaston avulla on mahdollista tarkastella hahmon elämäkertaa, määrittää hänen sosiaalinen kuulumisensa, persoonallisuutensa. Olemme jo maininneet Petruševskajan epätavallisen "romantiikan" näytelmäkirjailijalle. Usein kirjailija varjostaa siinä näytelmäkirjailijaa. "Three Girls in Blue", näytelmä, jossa ikään kuin mitään ei tapahtuisi. Tuntuu mahdottomalta katsoa sellaista näytelmää lavalla. Mutta! Tilanteen pelastavat upeat, tarkat, tarkat dialogit. Koko ensimmäinen osa, jossa näyttely yhdistetään, juoni ja prologi pysyy pinnalla, herättää syvää kiinnostusta saliin juuri sen ansiosta, että kirjoittaja on kyvykäs luomaan lausuntonsa sankarista. Replikat - tai pikemminkin niiden näennäinen alogismi - luo uskottavuuden tunteen, lausuntojen järjestys mahdollistaa katsojan kiinnostuksen ylläpitämisen, ja mikä tärkeintä - niillä on aina todellinen keskus, jonka ympärillä kaikkien keskusteluun osallistuvien ajatukset pyörivät. Se on kuin ei mistään, mutta tämä "ei mistään" sisältää samalla kaiken tarpeellisen. Otetaan esimerkki:

Valera - Odota hetki. Svetlana, juodaan drinkki ja tutustutaan toisiimme. Nimeni, kuten se on pitkään tunnettu, on Valerik. (Ottaa häntä kädestä, pudistaa sitä.) Olen silti hyödyllinen sinulle, tunnen sen. Sinun tarvitsee vain hankkia kattomateriaali.
He kaatavat, he juovat. Sisään Ira.
Ira! Olet ylpeä! Ymmärrä se!
Tat'ya na - Oi, kauan odotettu! Ira, tule sisään, istu alas.
Svetlana - Olemme sisaruksia! No, juodaan tutulle.
Ja ra - Kyllä, en... Lapsi on sairas.
T a t y na - Me kolme... (änkyttää) kakkosserkkua.
V alera - Meidän täytyy juoda. Jotta ei pudota.
Svetlana - Meillä oli yksi isoisoäiti ja yksi isoisoisä ...

Tähän pieneen fragmenttiin on keskittynyt valtava määrä tietoa. Ensinnäkin pragmaattinen tavoite - hahmot tuntevat toisensa. Toiseksi: ensimmäisestä huomautuksesta on selvää, että kaikkien polemistien täytyy ratkaista jokapäiväinen ongelma - korjata katto. Sen lausuva sankari Valera tuntee olonsa sopimattomaksi, ikään kuin hänet haluttaisiin työntää sivuun, ja viimeisen huomautuksen perusteella voi ymmärtää, miksi hän on niin puhelias ja innostunut. Täältä löydät myös äidillisen tunteen, joka ei anna Irinan juoda tapaamista varten, hänen varovaisuutensa sisaruksiaan kohtaan ja heidän närkästymisensä Irinasta ja Jumala tietää mitä muuta. Esitetyssä tekstikatkelmassa esiintyvät kaikki taiteelliset tasot, kaikki juonikerrokset, kaikki tekijän tarkoituksen langat tavalla tai toisella. Emme myöskään voi sanoa tarkalleen, mikä on keskustelun aihe, tutustumisen tai juhlan tosiasiassa tai perheen yhdistämisen tosiasiassa tai jossain muussa, olemme vain vetäytyneet tämän aiheen kiertoradalle. Jokainen hahmo täällä, kuten Tšehovin draamassa, puhuu omastaan, ei halua kuulla toista, mutta toiminnan yleistä merkitystä ei kuitenkaan kirjoita päälle tämä loputon keskeytys. Kuten P. Pavi kirjoitti: "Dramaattinen teksti on juoksevaa hiekkaa, jonka pinnalle jaksoittaisesti ja eri tavalla lokalisoituu havaintoja ohjaavia signaaleja ja epävarmuutta tai epäselvyyttä tukevia signaaleja..."
M. I. Gromova oppikirjassaan "Venäläinen draama lopussa. 20 - aikaisin. 21. vuosisadalla v.", joka hahmottelee Petruševskajan neron vuodesta toiseen käsittelemiä ongelmia, mainitsee kaiken kuluttavan rutiinin, "ylikuormitetun elämän", "sukutunteiden absurdin devalvoinnin" ja ikuisen naishäiriön. Näiden kolmen valaan varassa lepää myös "Kolmen tyttöjen..." maailma, eli henkilöstä puhuva Petruševskaja tutkii yksinäisen onnettoman naisen elämää ja olemista (Bulgakov sanoi, että kaikki kirjallisuus on omaelämäkerrallista). Jokaisessa näytelmässä hän yrittää auttaa tätä naista, mutta mikään ratkaisu ei näytä sopivan hänelle täysin. "Kolme tyttöä..." alkaa tylsänä, sairaana, arkipäiväisenä tarinana Naisesta, eli hänestä itsestään. Alatekstitasolla katsojalle tarjotaan eräänlainen samea liemi elämästä loukkaantuneiden ja siksi hyvin samankaltaisten sisarten kokemuksista. Tekijä itse ei näytä pystyvän auttamaan heitä, eikä katsojakaan siksi pysty siihen. Mutta mitä ihminen kokee, kun hän näkee jonkun kärsimyksen eikä voi auttaa? Hän alkaa tuntea myötätuntoa. Ja tämä on ensimmäisen näytöksen venyneen pitkän polylogin tehtävä - saada katsoja tuntemaan myötätuntoa. Vasta kun katsoja sukeltaa hahmojen elämään, alkaa katsoa maailmaa heidän silmiensä kautta, Petruševskaja antaa toivoa rakastumisen muodossa (tekstin tasolla). Rakastuminen on tietysti petollista, se on vain syötti, jolla Irina nokii toivottomuudesta, mutta petettynä hän alkaa yhtäkkiä nähdä elämän iloa siinä, mikä oli ennen tavallista, persoonatonta, pahaa, kuuroa. Jossakin, jossa hän ei ole tähän asti nähnyt muuta kuin varovaisuutta, hän yhtäkkiä huomaa vilpitöntä myötätuntoa ja siitä tulee alku hänen oman maailmankuvansa perustavanlaatuiselle uudistamiselle.
Subtekstitasolla Petruševskaja parantaa itsensä. Sen luomansa kärsivän naisen kuvan hän myös säästää luovuuden, toiminnan avulla. Dramaattiset "siirteet", jotka, kuten muistamme, paljastuvat vasta toisen näytöksen alussa - tämä on Petruševskajan taideterapia suhteessa sankarittareihin, jotka ovat juuttuneet tekemättä jättämisen suohon, eli suhteessa itseensä.
Kirjallisuuskriitikot, joilla ei ole käytettävissään täydellistä, absoluuttista, todellista postmodernismin määritelmää, puhuvat usein "Kolmesta tytöstä ..." kuin venäläisen dramaturgian kasteesta postmodernismilla. On olemassa tietty joukko ominaisuuksia ja ominaisuuksia, jotka tekstiin upotettuina tekevät siitä joidenkin kriitikkojen silmissä postmodernin. Vaikka muut voivat yhdistää saman teoksen postrealismiin tai johonkin muuhun. Siksi molemmat käsitteet soveltuvat näytelmään "Kolme tyttöä sinisessä", se sisältää pieninä annoksina postmoderneja piirteitä kuten intertekstuaalisuutta ("Kolme sisarta"), merkityksien ja arvojen purkamista sekä käsitteellisyyttä. Samaan aikaan "Kolmessa tytössä ..." on sellaisia postrealismin piirteitä kuin kirjailijan lyyrisyys, taittuu hahmojen kohtaloon, kirjailijan korostunut subjektivismi kuvattaessa todellisuutta.
Tvardovskin esittämään kysymykseen Petruševskajan kirjoittajan uran alussa hän vastasi omalla tavallaan, nimittäin tuhoamalla tuen, jonka ansiosta tällainen kysymys voitiin esittää ja tuntui sopivalta. Nyt, josta Petruševskajaa kerran moitittiin, siitä on tullut hyvä muoto dramaturgiassa.

1.) S. G. Istratova. "Postmodernismi L. Petruševskajan luovuuden kirjallisena ilmiönä"

2.) S. Ya. Goncharova-Grabovskaya. "Venäläinen draama con. 20 - 2000-luvun alku sisään. (Poetiikan näkökohdat)"
http://elib.bsu.by/bitstream/123456789/13307/1/.pdf

3.) S. I. Pakhomova. Väitöskirja "Ljudmila Petruševskajan taiteellisen maailman vakiot"

4.) O. N. Kuptsova "Rooli"

5.) A. P. Tsoi "Petrushevskajan näytelmien genrepoetiikkaa ja "uuden aallon" dramaturgiaa"

6.) S. S. Vasilyeva ""Tšehov" L.S.n taiteellisessa tulkinnassa. Petruševskaja"
http://jurnal.org/articles/2011/fill2.html

7.) S. P. Cherkashina. Väitöskirja "L.S.n luovuus. Petruševskaja
mytopoeettisessa kontekstissa: taiteellisen maailman matriarkaalinen luonne"

8.) L. S. Petruševskaja "Kolme tyttöä sinisessä"
http://lib-drama.narod.ru/petrushevskaya/girls.html
9.) Yu. M. Lotman "Ajattelumaailmojen sisällä. Ihminen - teksti - semiosfääri - historia" (s. 238)

10.) N. A. Nikolina. Oppikirja "Filologinen tekstianalyysi"
https://litlife.club/br/?b=135271&p=64

11.) Universaali populaaritieteellinen online-tietosanakirja "Krugosvet"

12.) P. Pavi "Teatterin sanakirja"

13.) M. I. Gromova. Oppikirja "Venäläinen lopun dramaturgia. 20 - aikaisin. 21. vuosisadalla sisään."
http://fictionbook.ru/static/trials/06/60/10/06601013.a4.pdf

LVI Kansainvälinen tieteellinen ja käytännön konferenssi "Tieteen ja taiteen maailmassa: filologian, taidekritiikin ja kulttuuritutkimuksen kysymyksiä" (Venäjä, Novosibirsk, 20. tammikuuta 2016)

Kokoelman tulos:

"Tieteen ja taiteen maailmassa: filologian, taidehistorian ja kulttuurintutkimuksen kysymyksiä": LVI:n kansainvälisen tieteellisen ja käytännön konferenssin materiaaliin perustuva artikkelikokoelma. (20. tammikuuta 2016)

ARKITYYPPI "TALO" NÄYLLISESSÄ "KOLME TYTTÖÄ SININEN" L.S. PETRUSHEVSKAJA

Verbitskaja Galina Jakovlevna

cand. taidehistoria, ass. Taiteen historian ja teorian laitos, Ufa State Academy of Arts. Z. Ismagilova,

Venäjän federaatio, Ufa

Frantseva Maria Vjatšeslavovna

Ufa State Academy of Arts -akatemian 4. vuoden opiskelija. W. Ismagilov,

RF, G. Ufa

Sähköposti:

ARKETYYPPI ”KOTI” LIUDMILA PETRUSHEVSKAJAN NÄYLLISESSÄ ”KOLME TYTTÖÄ SININEN”

Galina Verbitskaja

taiteen kandidaatti, historian ja teorian laitoksen apulaisprofessori Zagir Ismagilov Ufa State Academy of Arts,

Venäjä, Ufa

Maria Frantseva

4. vuoden opiskelija Zagir Ismagilov Ufa State Academy of Arts,

Venäjä, Ufa

HUOMAUTUS

Artikkeli on omistettu arkkityyppisille kuville L.S. Petruševskaja "Kolme tyttöä sinisessä" (1980). Kirjoittaja tarkastelee L. Petruševskajan näytelmän naiskuvia Suuren äidin arkkityypin ja arkkityyppisen kategorian "Talo" mukaisesti.

ABSTRAKTI

Tämä artikkeli on omistettu Liudmila Petruševskajan näytelmän "Kolme tyttöä sinisessä" (1980) arkkityyppisille kuville. Kirjoittaja analysoi näytelmän naishahmoja Suuren äidin arkkityypin ja arkkityyppisen kategorian "Koti" mukaan.

Avainsanat: Ludmila Petruševskaja; arkkityyppi; Suuri äiti; "Talo"; arkkityyppinen kuva.

avainsanat: Liudmila Petruševskaja; arkkityyppi; Suuri äiti; "Koti"; arkkityyppinen kuva.

Jokaiselle ihmiselle "kodin" käsitteellä on pyhä merkitys. Koti on paikka, jossa meitä odotetaan. Suoja, ruoka, mukavuus, oma hiljainen nurkka, jossa voit odottaa kylmää ja piiloutua ulkomaailman vastoinkäymisiltä - kaikki tämä jotenkin yhdistää "kodin" käsitteen ihmismielessä vuodattaen kaikille tutuiksi ilmauksiksi. lapsuus: "taloni on minun linnoitukseni", "koti on täysi kulho", "juhlissa on hyvä, mutta kotona on parempi". Siten "talon" käsite saa arkkityypin ominaisuudet - "alkuperäisen kuvan", "prototyypin" (C. G. Jungin mukaan), yhdistäen universaalin kollektiivisen alitajunnan.

Omaelämäkerrallisessa esseessään ”Pikkutyttö Metropolista” L. Petruševskaja muistelee stalinististen sortotoimien ja sodan pimentämää lapsuuttaan: ”Emme ole enää kotona. Nämä eivät ole kaksi huonettamme Metropolissa. Olemme vieraiden ihmisten kanssa. Huoneistomme oli sinetöity. Olemme "ajamassa". Tämä sana on lapsuuden elämästäni. Isä jätti perheen, äiti pakotettiin lähtemään Moskovaan jatkamaan opintojaan - pieni orpotyttö jäi Vavan tädin ja isoäiti Valyan luokse evakuointiin Kuibyshevissä. Sota riisti Petruševskajan perheeltä tuen - "Kodin" tunteen - täyden kulhon: "Olin kerjäläinen, sodan vaeltava tyttö. Asuimme isoäitini ja tätini luona ilman sähköä, söimme roskista. Näin kaiken."

Aina nälkäinen pieni vaeltajatyttö, kuten muutkin sodan lapset, menetti kodintuntonsa: ”Taistelin yhä enemmän kotoa takaisin. Ensimmäisen kerran juoksin karkuun kesällä jo enemmän tai vähemmän tietoisessa iässä, seitsemänvuotiaana. Ja kerran, kun isoäiti Valya ja Vava-täti päättivät lukita tytön asuntoon, hän juoksi ulos parvekkeelle ja meni paloportaalle: ”Pakoin, kuten kävi ilmi, ikuisesti. Seuraavan kerran näin heidät vasta yhdeksän vuoden kuluttua, eivätkä he tunnistaneet minua. Olin jo kahdeksantoista."

Sodasta, nälkäisestä lapsuudesta ja monista elämänvaikeuksista selvinnyt L. Petruševskaja kasvatti itse kolme lasta. Ehkä siksi kuvat ovatkin kirjailijan taiteellisen maailman keskeisiä hahmoja naisten äitejä ja hänen lapsensa. Kirjallisuuskriitikko T. Prokhorova huomauttaa, että "Petrushevskajan teoksessa ei esiinny vain naisellista näkemystä maailmasta, vaan äidin näkemystä" - vilpitöntä, täynnä rakkautta ja myötätuntoa. Menneisyyden muisto vaikeuksineen ja vastoinkäymineen tuli perustana Petruševskajan henkilökohtaiselle äidinnäkemykselle elämästä ja työstä. Kirjoittaja kätkee sankaritarssaan jumalallisen voiman - L. Petruševskajan nainen on Äitijumalatar. Ja hänen filosofiansa sisältyy salaiseen lauseeseen: "Olosuhteet eivät ole koskaan pelänneet minua. Lapset ovat käsillä, ja siellä on kulma. Elämän ikuinen ja tärkein peli, kotisi. Äidille, jolla on "lapsia rinnallaan", elämän vaikeudet eivät yhtäkkiä ole kauheita, kun taas universumin luovalla Suurella Äidillä ei ole esteitä. "Naisen-äidin kuva on prototyyppi kaikille suurille ja pienille jumalattareille, maa-äiti, isänmaa, kaikki, jolla on äitiyden piirteitä, ja yleensä - Suuri äiti. Suuri Äiti, joka synnyttää ja hoivaa, synnyttää heidät kaikki, hän on se arkkityyppi, joka vallitsee koko ihmiselämän.

Arkkityyppi "Talo" Suuren Äidin arkkityypin hallitsemana tilana saa universaalin eksistentiaalisen merkityksen. Talo on jokaisen yksilön olemisen perusta. "Kulmasi" on kuin mikrokosmos makrokosmosen valtavassa avaruudessa. Kuuluisa kirjailija, filologisten tieteiden tohtori ja yksi suurimmista Puškinin tutkijoista V.S. Nepomniachtchi pitää luokkaa "Talo" seuraavasti: "Koti on asunto, turvapaikka, rauhan ja vapauden, itsenäisyyden, koskemattomuuden alue. Koti - tulisija, perhe, nainen, rakkaus, lisääntyminen, säännöllisen elämän pysyvyys ja rytmi, "hitaat työt". Koti - perinne, jatkuvuus, isänmaa, kansa, ihmiset, historia. Koti, "syntyperäinen tuhka" - "itsenäisyyden", ihmisen inhimillisyyden perusta, "hänen suuruuden takuu", olemassaolon merkityksellisyys ja ei-yksinäisyys. Käsite on pyhä, ontologinen, majesteettinen ja rauhallinen; yhden, kokonaisvaltaisen suuren olennon symboli". Näin ollen suuri olento heijastuu pieneen - yksityiseen ihmiselämään ja päinvastoin.

Kokonaiskuvan "kodista" järjestyksen ja turvallisuuden symbolina rinnalla on kuitenkin toinenkin kategoria, "Kodittomuus" - henkilö, jolta on riistetty paikkansa maailmassa, on tuomittu vaeltamaan, etsimään omaa " kulma". "Kodittomuus" ymmärretään apofaattisesti kodin, eli paikan, jossa ihminen asuu, riistämistä (muiden gr. kodittomuuden kanssa). "Kodittomuus" sisältää kaksi olemisen ulottuvuutta: sosiaalinen[kursivointi minun - M.V.] ilmentymänä ihmisen juurettomuudesta isänmaassa ja juurettomuudesta sosiaalisessa maailmassa ja henkistä ja kulttuurista» .

"Three Girls in Blue" -elokuvan sankarittaret haaveilevat "Kodin" löytämisestä sekä sosiaalisesti että henkisesti. Petruševskajan taiteellisessa maailmassa "Dom" on pelastussatama etsijöille ja köyhille, vaeltaville ja kodittomille sieluille. Toiset serkut Svetlana, Tatjana ja Irina tapaavat yhdessä vanhassa dachassa lähellä Moskovaa, jossa kumpikin toivoo löytävänsä rauhan ja oman paikkansa rauhalliselle elämälle. Mutta tämä tila on liian pieni, mikä aiheuttaa puhkeavia riitoja, antipatiaa ja jatkuvia yrityksiä jakaa "Talo" osiin.

Irina: ”Minä sanon: kaverit, juokse puolikkaasi! He sanovat, että se ei ole sinun talosi ja se on siinä<…>Miksi tämä: ei sinun kotisi? Ja kenen se on? Heidän, vai mikä, talo? He miehittivät ja elävät, mutta minun täytyy ampua! Ja olen yhtä paljon perillinen kuin he tulevat olemaan. Minulla on myös oikeus siihen puolikkaaseen! - näin näytelmässä syntyy ajatus erilaisesta horjuvasta "Talosta", jossa ei ole mukavuutta ja tasapainoa.

Kolme tyttöä sinisessä -elokuvassa talon tila esitetään kahdessa muodossa: tämä on Irinan äidin Maria Filippovnan Moskovan asunto ja Fedorovnan tädin mökki Moskovan lähellä. "Kauhean" äidin kammioissa Irina ei löydä paikkaa itselleen, hän pakenee häntä pienen poikansa kanssa rappeutuneeseen dachaan. Hänen on silti helpompi kestää maaseutuelämän vastoinkäymisiä kuin jäädä saman katon alle ällöttävän äidin kanssa. Irina on ollut vaeltaja 15-vuotiaasta lähtien: paradoksaalisesti, kun hänellä on talo sosiaalisessa mielessä (äidin asunto), hän on henkisesti koditon. Henkinen kodittomuus pakottaa hänet etsimään sielun "taloa".

Nikolai Ivanovich: "Kuule, Ira, onko tämä sinun oma talosi?"

Irina (vihaisena): "Kyllä! Oma! isoäidin täti."

Svetlana: "Ph! Hänen kotinsa. No, sinä luulet! Tanya suuttuu! Hänen kotinsa! .

Sisaret panettelevat, jakavat talon alueisiin, ahdistelevat ja pistävät toisiaan syytöksillä: he ovat niin erilaisia, mutta silti yksi asia yhdistää heitä - halu löytää henkinen ja henkinen turvapaikka ankaralta ulkomaailmalta.

Ulkomaalaiset sisarukset yrittävät muistaa yhteisiä sukulaisiaan, mutta vain dachin omistaja, vanha nainen Fedorovna, onnistuu tekemään tämän: "Olen Fedorovna. Se oli mieheni Panteleimonovich. Heitä oli kaksitoista: Vladimir, tämä on minun, Anna, Dmitri, Ivan, Nadezhda, Vera, Lyubov ja heidän äitinsä Sofia, en tiedä muita ... Ah, te olette eräänlaisia lastenlapsia. Petruševskaja yhdistää tarinaan kristillisen aiheen kolmesta sisaruksesta, uskosta, toivosta ja rakkaudesta, jotka ovat syntyneet viisauden jumalattaren äiti Sofiasta. Suuren äidin arkkityyppi pitää poikkeuksetta koossa kolmen sisaren liitosta, vaikkakin erilaisesta, melkein vieraasta, mutta sisaruksista kuitenkin. Naiset eivät voi muistaa menneisyyttä, koska perheyhteys on pitkään kadonnut, samoin kuin ymmärrys "Talosta" - täysi kulho. Heidän talonsa on jo kauan sitten rappeutunut. Vanha katto on murtunut.

Svetlana: "Leocadiani istui ja istuu. Ilmeisesti pelkää sadetta. Että hän tukehtuu makuulla.

Tatjana: ”Yleensä katossa on niin paljon reikiä! Yleensä painajainen, yksi seula jäi yhden talven aikana.

"Talo" ilman huoltajaa menettää koskemattomuutensa, se ei ole enää vastoinkäymiltä suojaava koti, vaan vanha mätä kaukalo. Kesä lupaa sateista ja "mykkä" vanha nainen Leocadia yrittää paeta uhkaavaa katastrofia. Svetlana huomaa hätääntyneenä: ”Leocadiani istuu sateenvarjon kanssa, hän on kaikki vinossa. Hän tietää odottavansa tulvaa." Sade ja tulvan odotus juontavat juurensa arkkityyppiseen symboliin, joka liittyy sellaiseen apokalyptiseen mytologiseen maailmanlopun esitykseen kuin Vedenpaisumus. L. Petruševskajaa lähinnä olevassa kristillisessä perinteessä tämä ajatus sisältyy raamatulliseen tarinaan Nooan arkista, joka suojelee kaikkia eläviä olentoja tappavalta katastrofilta.

Vanha mökki, jolla on jatkuvasti vuotava katto, näytelmässä "Kolme tyttöä sinisessä" saa merkityksen " taloarkki". Sisaret ja pojat odottavat peloissaan "maailmanloppua", mutta Irina, jonka he pakottivat ulos katetulle verannalle, rauhan ja tyyneyden jumalattaren jumalallisen nimen kantajana pelastaa kaikki Vedenpaisumuksesta. Ensimmäisen kuvan lopussa Petruševskaja kuvailee juhlallisesti huomautuksessa pelastettuja sukulaisia, jotka marssivat komeassa kulkueessa - kirjoittajan huomautus: "Fedorovna on edellä, edelleen sama kaukalo päänsä päällä, sitten hän menee nostaen kauluksen. hänen takkinsa, Valery kahdella taitettavalla sängyllä ja repulla. Tatjana kulkee hänen perässään peittäen Antonin ja Maximin viittansa hameilla. Pojilla on kädessään vedenkeitin ja kattila. Svetlana päättää kulkueen ja johtaa käsivarresta Leocadiaa, vanhaa naista sateenvarjon alla. Svetlanalla on matkalaukku käsissään.

Suuren Äidin voima on ambivalentti: se voi olla tuhoisaa luonnon elementtien tavoin, mutta se on myös luova elämänantajan roolissa (Maaäiti). Joten Petrushevskajan naispuolisessa, äidillisessä maailmassa siirtyminen vihamielisyydestä rauhaan tapahtuu siskojen kohdalla välittömästi. Naisesta Petruševskajassa tulee kuin jumalatar, jolle arjen kautta annetaan palauttaa maailman harmonia ja eheys. Karamzinkylän päiväkirjassa kirjailijan sanat naisen elämää antavasta tehtävästä kuulostavat rukoukselta: "... he / luovat joka minuutti / ruokaa / rauhaa / puhtautta / hyvin ruokittuja / terveitä / nukkuvia / puhtaita / lapsia / aviomiehet / vanhat ihmiset / ikuisesti ja ikuisesti”. L. Petruševskajan nainen pystyy luomaan kaaoksesta kosmoksen - niin tekee myös Irina, jonka nimi sisältää "rauhallisen elämän jumalattaren" luovan potentiaalin.

Suuren äidin arkkityypin symbolismin mukaan tutkijat pitävät luokkaa "Talo" "ikuisesti kantavana äidin kohtuna". Aivan kuten äidin kohtu suojelee vauvaa, "House-Arkin" tila - Irinan pieni veranta suojelee äitejä ja lapsia, vanhoja naisia ja miehiä ongelmilta. Fedorovna sanoo rauhallisesti: "Mahdamme kaikki, ei mitään, minulla on huone kuusitoista neliömetriä, se on lämmin, kuiva." Niinpä pienestä tilasta tulee lämmön ja mukavuuden keskipiste, joka säästää kaiken elävän väistämättömältä kuolemalta.

Kristillisessä perinteessä usko ja rakkaus nähdään jokaisen kristityn hengellisen "kodin" perustana. "Jumala laskee kristillisen kirkon perustuksen julistaen Jeesuksen Kristuksen Jumalan pojaksi ja hänen apostolinsa eläviksi kiviksi, joista yhden nimi oli Pietari (kreikaksi "kivi"). Hengellinen sementti kristillisen "talon" rakentamisessa on rakkautta. Ja Kristusta verrataan Uudessa testamentissa sulhaseen, kirkkoa morsiameen, mikä luo kuvan rakastavasta aviokodista.

Mutta naiset, Petrusevskajan yksinhuoltajat jäävät ilman miespuolista rakkautta ja tukea. Three Girls in Blue -elokuvan sankaritaren naismaailmassa ei ole miehiä, jotka voisivat ottaa Carpenter Saviour -roolin. Kukaan heistä, ei Valerik eikä Nikolai Ivanovitš, ei ota vastuuta "Talon" pelastamisesta tulvasta. Sinkkunaiset joutuvat selviytymään ongelmistaan itse, ilman toivoa miehen olkapäästä. Tatjanan entinen aviomies Valera Kozlosbrodov, joka ei pidä fyysistä ja henkistä työtä kohtaan, hylkää halveksivasti tämän pyynnön, eikä Irinan rakastaja Nikolai Ivanovitš aio kuluttaa ollenkaan ("En lupaa tätä. (Iloisesti.) Silloin se on sinun! Ja peitänkö heillä kenraalin?"). Hän on yksi niistä, jotka ottavat, eivät anna. Gosplanovets kertoo ylpeästi Irinalle tarinan siitä, kuinka hän rakensi "osuuskunnan" toiselle rakastajatarlle, mutta heti suhteen päättyessä hän otti omansa: "Ajan myötä tyttäreni asunto tulee sinne. Kaikki tuli tarpeeseen."

Mies Petruševskajan matriarkaalisessa maailmassa ei pysty luomaan "Taloa" sosiaalisena ja henkisenä olentona, vaan ainoastaan rakentamaan kylän käymälän. Näytelmäkirjailijan sarkastinen sävy vahvistuu 3. kohtauksessa, kun Tatjana nauraa ironisesti vastauksena Fjodorovnan innostuneisiin huudahduksiin: ”Mikä käymälän hän rakensi hänelle! Pelkästään tässä voit luottaa ihmiseen. Katso, minkä arvoinen domina on!” .

Sellainen mies ei ole Nooa eikä Kristus, joka rakastaa ja suojelee kirkkoa - morsiamensa. Hänen voimansa rajoittuu wc:n "luomiseen" - hän ei pysty korjaamaan Arkkitalon kattoa. Kaikki luovan ja pelastavan voiman voima kuuluu nais-äidille: Irina, ihmeen rakkauden kantaja, pystyy pysäyttämään koneen ja pelastamaan lapsensa kuolemasta näytelmän lopussa. Hän pystyy myös palauttamaan rauhan ja hiljaisuuden "Taloon". Hänen iloinen naurunsa valaisee "Talon" tilan ja sovittaa sotivat sisaret: "Riittää, että me vaeltelemme - kyllä, Herra, elä!" . Missä Nainen on, siellä on maailma, siellä on Pelastus. Irina ei vain pelasta Arkkitaloa, vaan hänestä tulee itse Arkki. Hän toivoi löytävänsä rakkauden miehen kanssa, mutta tämä petti "perhonen linnun", ja sitten levittäen siipensä ympäri maailmaa hän lentää pelastamaan lapsensa - hänen ainoa ilonsa, joka täyttää elämän merkityksellä. Hän löytää rauhan jonkun vierestä, joka arvostaa aina hänen rakkauttaan ja lämpöään. Vaeltaja Irina löytää ”Kodin”, ei seinien sisäpuolelta, ei, hän löytää sen omasta sielustaan, joka on täynnä rakkautta lähimmäistä kohtaan, viisautta, sydämen hellyyttä ja äidillistä myötätuntoa – suuren naisellisen heikkouden voimia.

"Okei / asu talo ilman kattoa / leiki onnellisuudessa / hyvällä säällä / mukavuus / suoja / heikko / vanhat naiset ja lapset / et ole meidän sateitamme varten" - nämä Karamzinin kyläpäiväkirjan rivit sisältävät merkityksen kvintessenssin näytelmästä "Kolme tyttöä sinisessä".

Petruševskajan taiteellisessa maailmassa "Talo" on hengenpelastussuoja etsijöille ja köyhille vaeltajille. Mutta se on nainen, jolla on äidinrakkauden luova voima, joka on annettu pelastamaan kaikki elävät olennot kuolemalta. Nais-äidin rakastava sielu on pelastava arkki, joka suojaa ongelmilta ja antaa suojaa kaikille epätoivoisille ja kärsiville. Irina rauhanomaisen elämän jumalattarina, kaiken Suurena äitinä palauttaa kaiken paikoilleen: lähimmäisen rakkaus, nöyryys ja elämän hyväksyminen palauttavat kosmisen järjestyksen. Näytelmän, niin maagisen ja upean, lopussa toinen sankaritar löytää yhtäkkiä puhetta - hiljainen vanha nainen Leokadiya, Svetlanan anoppi. Petruševskaja antaa hänelle nimen, joka kreikasta tarkoittaa "valkoista", "vaaleaa". Hänen lausumastaan lauseesta (odottamattoman soinnisella, selkeällä äänellä) tulee ehdoton ihme: "Se tippuu katosta." Järkyttyneet sisarukset jäähtyvät pyörryksissään.

"Näytelmän "Kolme tyttöä sinisessä" finaali on yksi silmiinpistävimpiä esimerkkejä juonen "nousemisesta", elämän ja olemisen yhteensulautumisesta, kuten Tšehovin näytelmissä. "Se tippuu katosta" ja Soninon "Me näemme taivaan timanteissa" merkityksen mukaan - tämä on lohdutus kaikille kärsiville, epätoivoisille ja toivon menettäneille. Siksi "juonen ylösnousemus" on kuin elvytys, kuin paluu elämään. Pelastava, parantava äidinrakkaus Petruševskajan taiteellisessa maailmassa tuottaa ihmeen. Äitijumalatar luo maailman heikkoutensa voimalla. Irina voittaa - tästä lähtien vaeltamisen loppu. Tästä eteenpäin jokainen löytää oman "Kodin".

Bibliografia:

Verbitskaya G.Ya. Kotimainen draama 70-90-luvuilta. XX vuosisadalla Tšehovin runouden yhteydessä. Ihmisen käsite: monografia. - Ufa: Vagant, 2008. - 140 s.
Leonova L.L. Suuren äidin arkkityypin kulttuuriset piirteet muinaisen idän sivilisaatioiden mytologiassa // Permin yliopiston tiedote. - Nro 2. - 2011. - C. 32-35.
Nepomniachtchi V.S. Runous ja kohtalo. – M.: Sov. kirjailija, 1987. - 390 s.
Petruševskaja L.S. Lasten loma. – M.: Astrel, 2012. – 382 s.
Petruševskaja L.S. Pikkutyttö Metropolista - [Sähköinen resurssi]. – URL-osoite: http://www.imwerden.info/belousenko/books/ Petrushevskaya / petrushevskaya _metropol.htm (Saapumispäivä: 09.12.2015).
Petruševskaja L.S. Kolme tyttöä sinisessä. - M.: Taide, 1989 - [Sähköinen lähde]. – URL-osoite: http://lib-drama.narod.ru/petrushevskaya/girls.html (Käyttöpäivämäärä: 02.12.2015).
Prokhorova T. Valtuuttaminen tekijän strategiana. Ljudmila Petruševskaja // Kirjallisuuden kysymyksiä. - Nro 3. - 2009 - [Sähköinen resurssi]. – URL-osoite: http://magazines.russ.ru/voplit/2009/3/pro7.html (Käyttöpäivämäärä: 12.12.2015).
Rybakov B.A. Muinaisten slaavien pakanallisuus. – M.: Nauka, 1994. – 608 s.
Superanskaya A.V. Venäläisten henkilönimien sanakirja. – M.: Eksmo, 2005. – 448 s.
Shutova E.V. Arkkityypit "Koti" ja "Kodittomuus" ja niiden objektiivisuus henkisessä kulttuurissa: kirjoittaja. dis. ... filosofisten tieteiden kandidaatti. - Omsk, 2011. - S. 85–90.
Estes K.P. Runner with Wolves: The Female Archetype in Myths and Tales: Per. englannista. – M.: Sofia, 2006. – 496 s.
Jung K.G. Sielu ja myytti: Kuusi arkkityyppiä: Per. englannista. - K .: Valtio. Ukrainan nuorisokirjasto, 1996. - 384 s.

Kolme "yli kolmekymppistä" naista asuu kesällä pienten poikiensa kanssa maalla. Svetlana, Tatjana ja Ira ovat serkkuja, he kasvattavat lapsiaan yksin (vaikka Tatjanalla, heistä ainoalla, on aviomies). Naiset riitelevät selvittäessään, kuka omistaa puolet dachasta, kenen poika on rikoksentekijä ja kenen poika loukkaantunut... Svetlana ja Tatjana asuvat mökissä ilmaiseksi, mutta heidän puolistaan vuotaa katto. Ira vuokraa huoneen Feodorovnalta, kesämökin toisen puoliskon rakastajatarlta. Mutta hän on kielletty käyttämästä sisaruksille kuuluvaa wc:tä.

Ira tapaa naapurinsa Nikolai Ivanovitšin. Hän välittää hänestä, ihailee häntä ja kutsuu häntä kauneuskuningattareksi. Tunteidensa vakavuudesta merkkinä hän järjestää Iralle wc:n rakentamisen.

Ira asuu Moskovassa äitinsä kanssa, joka kuuntelee jatkuvasti omia sairauksiaan ja moittii tytärtään väärän elämäntavan johdosta. Kun Ira oli viisitoistavuotias, hän pakeni yöpymään asemilla, ja nytkin, saapuessaan kotiin sairaan viisivuotiaan Pavlikin kanssa, hän jättää lapsen äitinsä luo ja menee hiljaa Nikolai Ivanovitšin luo. Nikolai Ivanovitš on koskettunut Iran tarinasta nuoruudestaan: hänellä on myös viisitoistavuotias tytär, jota hän ihailee.

Uskoen Nikolai Ivanovitšin rakkauteen, josta hän puhuu niin kauniisti, Ira seuraa häntä Koktebeliin, jossa hänen rakastajansa lepää perheensä kanssa. Koktebelissa Nikolai Ivanovitšin suhtautuminen Iraan muuttuu: hän ärsyttää häntä omistautumisellaan, hän ajoittain vaatii hänen huoneensa avaimia jäädäkseen eläkkeelle vaimonsa kanssa. Pian Nikolai Ivanovitšin tytär oppii Irasta. Nikolai Ivanovitš ei kestä tyttärensä kiukkua, vaan ajaa pois ärsyttävän rakastajatarnsa. Hän tarjoaa hänelle rahaa, mutta Ira kieltäytyy.

Puhelimessa Ira kertoo äidilleen, että hän asuu mökissä, mutta ei voi tulla hakemaan Pavlikia, koska tie on pesty. Yhdessä puhelussa äiti ilmoittaa menevänsä kiireesti sairaalaan ja jättävänsä Pavlikin yksin kotiin. Soittaessaan muutaman minuutin kuluttua Ira tajuaa, ettei hänen äitinsä ole pettänyt häntä: lapsi on yksin kotona, hänellä ei ole ruokaa. Simferopolin lentokentällä Ira myy sadetakkinsa ja pyytää polvillaan lentoaseman hoitajaa auttamaan häntä lentämään Moskovaan.

Svetlana ja Tatjana asuvat Iran poissa ollessa hänen maalaishuoneessaan. He ovat päättäväisiä, koska sateen aikana puolet heistä tulvi kokonaan ja siellä oli mahdotonta asua. Sisarukset tappelevat jälleen poikiensa kasvatuksesta. Svetlana ei halua, että hänen Maximinsa kasvaa nihkeäksi ja kuolee niin aikaisin kuin hänen isänsä.

Ira ilmestyy yhtäkkiä Pavlikin kanssa. Hän kertoo, että hänen äitinsä joutui sairaalaan kuristuneena tyränä, että Pavlik jäi yksin kotiin ja että hän onnistui ihmeen kaupalla lentää Simferopolista. Svetlana ja Tatjana ilmoittavat Iralle, että he asuvat nyt hänen huoneessaan. Heidän yllätyksensä Ira ei välitä. Hän toivoo sisarustensa apua: hänellä ei ole ketään muuta, keneen luottaa. Tatjana julistaa, että nyt he ostavat vuorotellen ruokaa ja ruoanlaittoa, ja Maximin on lopetettava taistelut. "Meitä on nyt kaksi!" hän sanoo Svetlanalle.

Olet lukenut yhteenvedon komediasta "Kolme tyttöä sinisessä". Suosittelemme myös, että käyt Yhteenveto-osiossa lukeaksesi muiden suosittujen kirjailijoiden esityksiä.

Nykyinen sivu: 1 (kirjassa on yhteensä 4 sivua) [saatava lukuote: 1 sivua]

Fontti:

100% +

Ludmila Petruševskaja
Kolme tyttöä sinisessä
Komedia kahdessa osassa

Hahmot

Ira, nuori nainen, 30-32 vuotias

Svetlana, nuori nainen, 30-35 vuotias

Tatjana, nuori nainen, 27–29 vuotias

Leocadia, Svetlanan anoppi, 70 vuotias

Maria Filippovna, Iran äiti, 56 vuotias

Fedorovna, Dachan emäntä, 72 vuotta vanha

Pavlik, Ira poika, 5 vuotta vanha

Maksim, Svetlana poika, 8 vuotta vanha

Anton, Tatyanan poika, 7 vuotta vanha

Nikolai Ivanovitš, Iran tuttava, 44 vuotias

Valera, Tatjanan aviomies, 30 vuotta vanha

Nuorimies, 24 vuotta

Elka kissa

Kissa Pikku Elka

Toiminta tapahtuu Dachassa lähellä Moskovaa, Moskovassa ja Koktebelissä.

Osa yksi

Kuva yksi

Lava on maalaisveranta. Ira valmistaa vettä sitruunalla. Ovi huoneeseen, ovi pihalle.

Ira. Peacock, miltä sinusta tuntuu?

Fjodorovna astuu sisään. Hänellä on yllään melko vanha aamutakki ja jalassa on keltaiset kumisaappaat. Hänellä on kissa kainalossa.

Fedorovna. Oletko nähnyt kissanpentua? Kissanpentu on poissa. Etkö syöttänyt?

Ira. Ei, ei, Fedorovna. Puhuin jo.

Ira. Pavlikilla on kolmekymmentäyhdeksän ja kolme.

Ira. Emme olleet torstaina, menimme Moskovaan peseytymään.

Ira. Fedorovna, kerron sinulle, emme olleet siellä torstaina.

Ira. Tämä on Maxim Antonin kanssa, luultavasti.

Ira. Pavlikilla on kolmekymmentäyhdeksän, ja he juoksevat kuin hevoset ikkunan alla, Anton ja Maxim.

Fedorovna. Balsami istutettiin sinne, ikkunoiden alle! Kerron heille! Selandiini on istutettu!

Ira. Sanon: pojat, juokse omalla puoliskollasi! He sanovat: tämä ei ole sinun talosi, siinä kaikki.

Fedorovna. Kyllä, Vera on edelleen elossa, uurastelee edelleen. Ja varoitin sinua, se on kallista täällä, sinä olet samaa mieltä.

Ira. Minulla oli toivoton tilanne, poltin sinisellä liekillä.

Ira kävelee ympäriinsä, ottaa juoman, tulee takaisin, ottaa lämpömittarin, menee asettamaan, tulee takaisin, käynnistää herätyskellon.

Tai pikemminkin kuusi tuhatta, äitini jätti meidät: minä, sisareni ja veljeni. Varas Serjozhka sai kuusi tuhatta. Menin Moskovaan katsomaan heitä, katsoin heti: he ostivat Zhigulin. Minulle kuudelle tuhannelleni. En sanonut mitään, mitä puhua heille, sanoin vain: "No, kuinka Zhigulini sopi sinulle?" Hänen isänsä Serezhkin punastui punaisena kuin syöpä ja mutisi: "En ymmärrä mitään, en ymmärrä mitään." Seryozhka itse tuli, pyyhki käsiään, ei nostanut silmiään, hymyillen. He ostivat auton vanhalle naiselle. Kuinka voin raportoida veljelleni nyt, siskolleni? Veljeni halusi tulla Dorogomilovkasta ja pystyttää käymälän. Hän lupasi auttaa Vadimiani Zhigulien kanssa: hän antaa seitsemän tuhatta, lukuun ottamatta niitä, jotka minulla on, mutta he viheltelivät minulta! Sisareni tuli, toi kaksi kiloa lihaa, luita Yuzikille ja Yuzik tapettiin. Hän toi minulle sarafaanin, toi viiden litran purkin tomaatteja, pullon, toi kymmenen pussia keittoa. Ja he valehtelevat tähän päivään asti. Ja Yuzikia ei ole! Yuzikin äiti oli todellinen lammaskoira, isää ei tunneta. Äiti on paimenkoira, hän juoksi ja juoksi täällä, ilmeisesti pääsi eroon, viime keväänä hänet ampui sama Igor Ruchkin. Hän juoksi, ja maaliskuussa pioneerileirillä tulin oven taakse, irrotin oven saranoista, katsoin, tämä paimenkoira makasi, ja sen vieressä oli viisi tuollaista rasvaa mäyriä. Sitten annoin hänelle leipää, liotin kuivat palat, minulla ei ole hampaita. Ja Igor Ruchkin ampui hänet. Menin kolmantena päivänä ja otin sellaisen itselleni. Ne ovat jo alkaneet levitä nälästä ja sokeat ryömivät. Juuri tämä Yuzik oli.

Herätyskello soi. Fedorovna vapisee, kissa murtuu, juoksee karkuun. Ira juoksee huoneeseen.

Ira kuinka paljon saat rahaa?

Ira. Satakaksikymmentä ruplaa.

Fedorovna. Ja minne aiot maksaa minulle tuollaiset rahat dachasta? Kaksisataa neljäkymmentä?

Ira (hän tulee ulos lämpömittarin kanssa). Ja mitä?

Fedorovna. Mitä?

Ira. Kuinka paljon minun pitäisi maksaa?

Fedorovna (nopeasti). Kuinka sovittu. Minä sanon, miten saat tuollaista rahaa?

Ira. Olen itsekin yllättynyt.

Fedorovna. Ehkäpä annan sinulle yhden lomailijan lepokodista? Nainen tuli ja kysyi. Hän on koko päivän lepotalossa vuorella, viettää vain yön. Hänellä on aviomies ei aviomies loma-asunnossaan.

Ira. Kunnes pääsen ympäriinsä.

Fedorovna. Ja sitten antaisin sen mennä. Yhdessä sängyssä hän ja hänen miehensä viettävät yön verannalla, kaksikymmentäneljä päivää kaksikymmentäneljä ruplaa. Tai sitten hän ei ole hänen miehensä, en tiedä.

Ira. Ei tarvetta, ei tarvetta. Pääsin hädin tuskin eroon äidistäni, ei tarvetta.

Fedorovna. Ja sanoin myös hänelle: kysyn, mutta en voi taata. Mikä on kaksikymmentäneljä ruplaa meidän aikanamme? Hän antaisi enemmän.

Ira. Mikä on satakaksikymmentäneljä ruplaa meidän aikanamme!

Fedorovna. Sanoin myös - älä tarvitse kolmekymmentäkuusi ruplaasi, hänen ottomaaninsa ei ole puolitoista. Kukaan ei voi taata, ja yhtäkkiä haluat levätä kuolleen tunnin, ja paikalla on lapsia, täällä hänellä on lapsi, täällä näillä kahdella on lapsi. Kolme poikaa, tämä on yritys! Ja siinä se. Sitten hän alkoi kysyä: laittaisitko nokkosihottaani paikalle? Hänellä on kolme nokkosihottumaa.

Ira. Uutiset!

Fedorovna. Mitä nokkosihottuma on! Ensin hänen kerrossänkynsä, sitten miehensä, sitten mehiläispesä! Kuule, onko sinulla miestä?

Ira. Kyllä siellä oli. Hajallaan.

Fedorovna. Elatusapu maksaa?

Ira. Maksaa. Kaksikymmentäviisi ruplaa.

Fedorovna. Se tapahtuu. Blum Valya kosi minut hiljattain, hän saa myös seitsemänkymmentäkaksi ruplan eläkettä. Hänellä on kolme aikuista lasta ja kaksi huonetta, ja minulla on puoli taloa. Hän on seitsemänkymmentä vuotta vanha, ja minä menin seitsemänkymmentäkaksi. Kaadan kolmekymmentä ämpäriä päivässä omenapuiden alle. Maria Vasilievna Blum toi meidät yhteen. Laitoin päälleni keltaiset kengät, hampaat, sinisen viitan, sinisen puolihuivin ruusuilla, minini antoi minulle kerran elämässä. Riippuen vaatekaapissa, näytän sinulle. Täällä olen niin ... löytämässä itseni, ja minulla on astrakhan-turkki siitä lähtien, kun minini on roikkunut kaapissa, saappaat ovat tsigeykassa. Tulen luoksesi jotenkin Moskovaan sirkuksen prinsessana. Säästän parempia aikoja varten. Kummiseni, anoppi, kehuu jatkuvasti: kuinka paljon kirjassasi on? Minä: entä sinä? Kuten numero viisi? Hän sanoo: kyllä, en aio pettää, tästä ja sen yläpuolella. Hän käyttää timanttikorvakoruja töissä, hän työskentelee kassanhoitajana Supersamissa. Ja sitten kaksi georgialaista tulee hänen luokseen: "Kuule, äitini tarvitsee kipeästi täsmälleen samat korvakorut." Hän kuunteli, mutta seuraavana päivänä hän ei tullut ulos korvakoruissa. Irti juurineen! Ja miksi tarvitsen Valkaa, en pidä miehistä. Ikääntyneen eläkeläisen hoitaminen on voimani ulkopuolella. En myöskään rakastanut miestäni.

Sisään Svetlana, Tatjana ja Valera.

Valera. Baba Alya on siellä! Hei isoäiti!

Fedorovna (ei kuuntele). Hyvin? Hän ei rakastanut, heti kun Vadim synnytti, hän meni heti äitinsä luo. Mihin hänet on haudattu, en tiedä.

Valera. Baba Alya!

Fedorovna (harvaan). Ai.

Valera. Kuinka voit, mummo? (Asettaa pullon pöydälle.)

Fedorovna (pyyhkii suun kulmat kahdella sormella). No, teillä on vieraita, menin, menin.

Svetlana (tämä on hyvin laiha nainen, kuin napa, puhuu bassoäänellä). No, Fedorovna, yritykselle!

Tatjana. Isoäiti, missä, missä! (Nauraa.)

Valera (tärkeä). Istu alas.

Fedorovna. No, yrityksen ja munkki meni naimisiin. Tarvitsen vain lusikan, jälkiruokalusikan. Minä tuon. (Poistuu.)

Valera. Hm!

Kaikki istuvat alas, hän seisoo. Ira seisoo ja sulki huoneen oven.

Emme todellakaan tunne toisiamme, mutta olemme sukulaisia. Niin sanotusti yksi pentue.

Tatjana (nauraa). Sinäkin sanot.

Svetlana. Miksi tämä on pentue?

Valera. Pentue! (Nostaa nyrkkiä.) Tämä on silloin, kun yksi sika porsii kerrallaan. Tätä kutsutaan heti pentueeksi. Farrow. Luin sen omin silmin paikallisesta sanomalehdestä työmatkalla. Slogan: "Tuhannelle tonnille roskaa yhdeltä sialta!" Luulin, että siellä kasvatettiin sikoja lannoitetta varten. Mutta! Selitetty. Pentue. Miekat pöydällä tiilet!

Tatjana. Ihmiset istuvat, ja sinä puhut lannoitteista. (Nauraa.)

Ira siirtyy lopulta paikaltaan, laskee kupit alas, leikkaa leivän.

Svetlana. Tatyan! Unohdimme. Meillä on myös juustoa. Minun sellofaanissa, sinun paperissa.

Tatjana (nauraa). Tuo se!

Svetlana juoksee ulos. Ira menee huoneeseen, sulkee oven tiukasti.

Tatjana. Miksi otit lompakkoni taas?

Valera. Pullolle, no!

Tatjana. Tiedätkö, en aio ruokkia sinua.

Valera. Tyhmä on tyhmä.

Tatjana. Päinvastoin, en ole edes tyhmä.

Valera. Tällaiset tapaukset ratkaistaan vain pullolla.

Tatjana. Hän ei suostu.

Valera. Ole hiljaa! Muut asiat tehtiin pullon kanssa. Yleensä kysyit - tulin. Juoksi pullosta. Teidän typerien takia!

Tatjana. Miksi otit lompakkoni? Tyhmät.

Valera. Tiedätkö mitä velka on miehille?

Tatjana. Kahdeksan vuotta sinulla on kaikki velat ja elatusapu. Kaikki tapaukset ja tapaukset.

Valera. Voiko mies saada satakolmekymmentä syliinsä miinus elatusmaksut kolmekymmentäviisi kuukaudessa?

Tatjana. Kuka on syyllinen sinuun, joutui onnettomuuteen humalassa.

Valera (vihaisena, vihellellen). Muistaa!

Tatjana. Hän synnytti lapsia.

Valera (elvyttävä). Kuka synnytti? Minä, eikö?

Tatjana. Sinä. Sinä. Raamattu sanoi. Iisak synnytti Jaakobin.

Valera. Mieli! Kun lapsi syntyy, mies kuolee uudelleen. Ja niin joka kerta. Kukaan mies ei halua tätä. On jopa tällainen romaani: "Elämme vain kahdesti." Ymmärsi? ("Ymmärretty", hän sanoo painottaen "o".)

Tatjana. Miksi tehdä hölynpölyä. He tulivat tänne lahjaksi.

Valera (vitsit). Voi olla. ("Todennäköisesti", hän sanoo painottaen "o".)

Tatjana nauraa, koska Ira tulee ulos potti kädessään.

Ira. Nyt.

Valera. Kyllä, kaada vessaamme, älä ole ujo. Minä tarjoan.

Ira lähtee.

Tatjana. Se on aina näin: mitä tahansa, kauppaan tai vodkalle, otat käsilaukkuuni.

Valera. Jälleen penniä kaloista!

Tatjana. Kuuntele, annan sinulle elatusapua!

Valera. Tartuttu! Tiedätkö mitä sinulle tapahtuu? Jäännökset! Mietin jo. Sataneljäkymmentäkolme palkkaa, kolmekymmentäkolme prosenttia. Vähennä kaksi neljästä... Neljäkymmentäseitsemän ruplaa ja kopekkaa.

Tatjana. Neljäkymmentäseitsemän ruplaa kuusikymmentäkuusi kopekkaa.

Valera (hymyilevästi). Leikkaa se puoliksi! MUTTA? Kaksikymmentäkolme ruplaa ja kopeikkoja! Ja tämä on kuukausi! Ja annan lisää!

Tatjana. Kaksikymmentäviisi, kyllä.

Valera. Hyvin!

Tatjana. Kuinka paljon voit sanoa: syöt, nukut, tarvitset asunnon, tarvitset sähköä!

Valera. Pitäisikö minunkin maksaa nukkumisesta?

Tauko. Tatjana räpäyttää silmiään.

Tatjana. Entä alusvaatteet? Annan sen pesulle.

Valera (iloisesti). Aseta rupla per päivä yö!

Avaa pullon. Kaadetaan kuppeihin, kolisee laseja, juo. Tatiana nauraa, venyttelee. Svetlana astuu sisään juuston kanssa.

Svetlana. Leocadiani istui ja istuu. Ilmeisesti pelkää sadetta. Että hän tukehtuu makuulla.

Valeri kaataa Svetlanalle, joka peittää kupin kädellä ja luovuttaa sitten. Tatiana nauraa. Svetlana juo.

Tatjana. Katossa on niin paljon reikiä! ("Itse asiassa", hän lausuu "voshche"). Yleensä painajainen, yksi seula jäi yhteen talveen.

Svetlana (hieroi kättään, nuuskii juustoa). Kyllä, sinä toit talon hätätilaan. Kaikki on mätä. Sitä sinä yritit.

Tatjana. Kuunnella! Päinvastoin! Talosta olisi ollut roskaa pitkään. Talo ilman omistajaa mätänee. Tuimme häntä. Valera nyt lastalla, nyt vasaralla! Hän kantoi maata ämpärissä kattoon.

Svetlana. Mikä tärkeintä, katto oli valmis.

Tatjana. Emme lopettaneet, me elimme! Voshche. Kun ei asu omassa talossa, niin ajattelisit myös omalla päällään. Katon peittäminen on neljäsataa. Kyllä, meidän olisi ollut parempi vuokrata omistajilta ja asua kaksi kesää! Neljäsataa. (Nauraa.)

Svetlana. Nautitko? Maksat siitä.

Tatjana. Käytätkö sitä myös tällä hetkellä? Maksetaan.

Svetlana. Avasit katon.

Tatjana. Emme tanssineet siellä. On aika, aika! Eläisitkö, siipiisitkö?

Valera. Ei!

Tatjana. Jollain muulla ei olisi siipiä.

Svetlana. Leocadiani istuu sateenvarjon kanssa, kaikki vinossa. Hän tietää, että tulva odottaa.

Valera. Onko tämä sinun äitisi? Se vanha rouva?

Svetlana. Tämä on anoppini, olen perinyt sen mieheltäni. Mieheni on hänen poikansa. Hän kuoli, hän asui kanssamme ja elää vanhan muistin mukaan. Olen pääasiassa yövuorossa, loppujen lopuksi Maxim ei nuku yksin. Minun asemassani sukulaisia ei valita.

Valera. Maxim - kuka tämä on?

Tatjana. Kyllä Maxia, hänen poikaystävänsä.

Valera. Ah, poika. Painiskelivatko he meidän kanssamme tänään?

Tatjana. Minä työskentelen päivällä, hän työskentelee yöllä... Kun hänen päivänsä osuu viikonloppuun, istun kavereiden kanssa... Kovaa työtä, yleensä.

Valera. Se on hyvä, Antonilla on oma ystävä. Ja täällä Ruchkinit tanssivat ... Kaikilta kysytään: "Kuka on viiksiraidallinen?"

Svetlana. WHO?

Valera. Ja tämä on patjasi!

Tatjana nauraa ja peittää suunsa. Hän tuntee olonsa epämukavaksi.

Svetlana. Mikä huligaani.

Valera. Ja Bloomit ovat rosvoja, huippuja. He ovat seitsemän tai kahdeksan vuoden ikäisiä, tupakoivat.

Svetlana. Ei, en odottanut sinun houkuttelevan minua sellaiseen vankilaan.

Tatjana. Asuin täällä yleensä... Eikä mitään. Yritä vuokrata mökki täältä. Tässä ovat osavaltion suunnittelukomission dachat. Joki, metsä, lentokenttä. Ja sinä olet vapaa.

Valera. Kuten Gosplan!

Svetlana. Mutta ilman kattoa, ymmärrä! Entä jos kesä on sateinen?

Valera. Ilmainen sateessa.

Tatjana. Valera! Ei ole ulospääsyä, katto on peitettävä kattohuovalla.

Valera. Tolem! Inhoan fyysistä työtä. Ja saa minut henkisesti sairaaksi.

Tatjana. Peitä ainakin oljilla tai jollain.

Valera. Mistä nyt saa olkia, du-ra! Kesän alussa. Kaikki syödään.

Svetlana. Minne viemme lapset?

Valera. Pääsääntöisesti tinasepät voivat hyvin! Nämä ovat Zhigulit, joita kunnostetaan suuren remontin jälkeen. Oi, minä menen tinasepäksi!

Tatjana. Joten he odottivat sinua.

Valera. Muistaa.

Tatjana. No, millainen aviomies, onko se aviomies? Poikasi on ulkona sateessa keuhkoastman kanssa.

Valera. Minun piti lämmittää se! Et tehnyt!

Kynnyksellä on kaksi poikaa - Anton ja Maxim.

Maksim. Ja Ira-täti sulki vessassamme!

Valera. Tulkaa, lapset, leikkimään! Älä anna majakkaa, älä anna majakkaa täällä. Pois puusta. Siellä on haavoittunut toverisi! Siellä on haavoittunut toverisi, ylhäällä puussa! Tee se.

Pojat katsovat toisiaan ja katoavat.

Lapset rakastavat minua. Ja koirat. Ja muuten humalassa.

Tatjana. Lanko näkee lankonsa kaukaa.

Valera. Ja kovetan ne! Opetan sinua! Minä tulen.

Tatjana. Nyt. ("Nyt" hän lausuu "juuri nyt".)

Svetlana. Kuinka minä juuri törmäsin tähän syöttiisi! En vain ryömi nelijalkain Antonisi perässä: Antosha, syö, Antosha, pese kätesi, ja Antosha käpertyi köyteen, muista kuinka heitä kutsuttiin.

Tatjana. Ja älä soita hänelle! Nälkäinen juoksee, hän hyppää.

Svetlana. Niin, ja onko hänen hyvä lämmitellä taas? Olenko minä kokki täällä?

Tatjana. Se lämpenee itsestään, ei pieni. Lämmittää kotona. Hän tulee koulusta, avain on kaulassa, hän lämmittää itseään.

Svetlana. Ei, en päästä häntä kaasuliesi lähelle. Se räjähtää aikuisilla, ja vielä enemmän he harrastavat otteluita. Ei ei. Kuten haluat, mutta en voi elää ilman kattoa.

Valera. Odota hetki.

Svetlana Otetaan drinkki ja tutustutaan toisiimme. Nimeni, kuten se on pitkään tunnettu, on Valerik. (Ottaa häntä kädestä, pudistaa sitä.) Olen edelleen hyödyllinen sinulle, tunnen sen. Sinun tarvitsee vain hankkia kattomateriaali.

He kaatavat, he juovat. Sisään Ira.

Ira! Olet ylpeä! Ymmärrä se!

Tatjana. Oi kauan odotettu! Ira, tule sisään, istu alas.

Svetlana. Olemme siskoja! No, juodaan tutulle.

Ira. Kyllä, en... Lapsi on sairas.

Tatjana. Meitä on kolme... (änkytti) kakkosserkut.

Valera. Täytyy juoda. Jotta ei pudota.

Svetlana. Meillä oli yksi isoisoäiti ja yksi isoisoisä.

Ira. En tiedä niin pitkälle. Minulla oli isoisopuoli Philip Nikolaevich.

Tatjana. Ja en muista ketään. He jäivät kylään.

Valera. Et todellakaan muista. Nyt he heiluttivat sinun kylään. Ilmaiseksi.

Tatjana. Vaatteita pitää kuljettaa kylään ja antaa. Reput ja paketit.

Valera. No, nyt ei kukaan ota kuolleilta sukulaisilta!

Tatjana. Nyt he kantavat lapsilleen puristettuja pukuja.

Ira. Olen mieheni puolesta. Ja Chantsevin isän jälkeen.

Svetlana. Ja mieheni on Vygolovskaya. Ja isäni sukunimi on Sysoev. Ja äitini sukunimi on Katagoštševa.

Ira. Isän sukunimi on Chantsev, mutta hän on ollut poissa pitkään. Äitini sukunimi on Schilling isäpuoleni mukaan.

Valera. Englanti?

Ira. Hän on yksi venäläistyneistä saksalaisista.

Tatjana. Ja äitini ja isäni ovat sama nimi. Kuznetsov! Isoisät ja isoäidit, taas kaikki Kuznetsovit!

Valera. Ja muista: kaimat. Ei sukulaisia. Ja sukunimeni kirjoitan: Kozlos-brodov. Vuohi! (Tauko.) Brodov.

Svetlana. Dashin kautta?

Valera. Ei, miksi.

Tatjana. Ja minä olen Kuznetsova!

Valera. Ja Anton on Kozlosbrodov!

Tatjana. Muutamme, muutumme. Laitamme tusinan hampaisiin niitä tarvitseville tarvittaessa ja muutamme sen.

Valera. Muistaa! Joten... On ehdotus nostaa malja isännimelle. En tarkoita biologisia sukulaisia, tarkoitan kaikkia täällä olevia!

Nosta kupit. Fjodorovna astuu sisään sinisessä silkkitakissa, sinisessä ruusuilla varustetussa lampaannahkatakissa, keltaisissa kengissä, loistaen tekohampailla. Hänellä on kädessään jälkiruokalusikka.

Fedorovna. Tervetuloa! Tässä vedin salaatin... Mitä tulikaan. Pesty tynnyrissä. Syö siis vitamiinisi! Vesikrassi.

Valera. Ja sinä, Panteleimonovna. (Hän kaataa sen hänen lusikkaan.)

Fedorovna (juoi, irvistelee ja pureskelee salaattia). Olen Fedorovna. Se oli mieheni Panteleimonovich. Heidän isänsä oli toisen killan kauppias, heillä oli mylly ja kaksi leipomoa. Heitä oli kaksitoista: Vladimir, tämä on minun, Anna, Dmitri, Ivan, Nadezhda, Vera, Lyubov ja heidän äitinsä Sofia, en tiedä muita. Ja heidän isänsä Panteleimon. Vera Panteleymonovna on edelleen elossa Dreznassa, vanhainkodissa, hänelle taivasten valtakunta. Ja te olette heidän lapsenlapsiaan. Itse en tunne ketään, Vladimir oli lentäjä, en tiedä missä hän on, olen eronnut hänestä. Äitisi Ira muistaa jonkun.

Valera. Te valelapsenlapset, sen minä sanon. Tällä Veralla on luultavasti myös lapsia.

Fedorovna. Hänen lapsensa, hän eli kauemmin kuin he, ja missä lapset ovat lapsia, kukaan ei tiedä.

Svetlana. Kuinka monta näitä lapsia siellä oli?

Fedorovna. Teitä on kolme kolmesta, ja yhdeksästä muusta samat vaeltavat ympäriinsä, kukaan ei tiedä missä.

Valera. Joten tämä ei ole kenenkään koti, se on yleistä!

Svetlana. Ehkä parikymmentä lastenlasta lisää.

Fedorovna. Ei, synnytimme yksi kerrallaan... ja sinä, vielä enemmän. Synnytin Vadimin, menin asumaan äitini luo. Tulin toimeen mieheni kanssa niin helposti, etten rakastanut. Vadim syntyi, en ollut tekemisissä hänen kanssaan ollenkaan. Muistan, että naapureissa oli tulipalo aidan toisella puolella, tartuin Vadimiin yöllä, käärin hänet huopaan, juoksin ulos, laitoin hänet maahan ja kannetaan itse ämpärit vettä. Aamulla kaikki paloi, aidamme, mutta se ei mennyt taloon. Ja kaipasin - missä minun Vadimini on? Ja hän makasi maassa koko yön. Olin aktiivinen! Vadimilla on poika Seryozhenka, erinomainen opiskelija!

Valera. Vierailevatko he luonasi, isoäiti?

Fedorovna. Ja ei, ei! Aiemmin lasten ikäero oli suuri. Vanhin esimerkiksi on kuusikymmentä ja nuorin neljäkymmentä. Sinäkin voit synnyttää vielä viidentoista vuoden kuluttua.

Valera. Vain ruumiini yli!

Svetlana. Isäpuoli ei halua määrätä lapsen päähän.

Ira. Et tiedä kuinka laittaa sitä jaloillesi. Ja rukoile ja rukoile, vain elääksesi!

Valera. Pitää lämmittää! Joka aamu kylmä vesi korva, kurkku, nenä. Minä karkaisin Antonin!

Tatjana. Kuka kovettuu talvella, typerys!

Valera. Ilman Tatjanaa olisin kovettanut hänet. Tarvitset kylmää, avoimia ikkunoita, kaatavaa vettä ...

Svetlana. Nyt meillä on tällaiset ehdot. Tulee kaato. En ole tänään päivystyksessä… Tanya ja me peitämme kaikki heidän pöytäliinoillaan, polyeteenillä… Et voi kuivata mitään missään… Ei ole mitään sanottavaa. Kiitos, Tatjanotshka, että kutsuit minut hoitamaan Antoshaasi ilmaiseksi, kun rentoudut töissä, ja jopa ilman kattoa pään päällä. Vaikka minulla on samat oikeudet asua tässä dachassa yksin ja ilman suostumustasi.

Valera. Kerran-joko-va-yu! Kestää. (Luota.)

Kaikki juovat. Ira meni huoneeseen.

Fedorovna, sinulla ei ole lääkettä tinktuura kehäkukka?

Fedorovna (huolellisesti). Mistä tämä on?

Valera. Se tulee kurkusta.

Fedorovna. Ei, ei, Valerik, huuhtelen takiaisella. Loukkaantutko?

Valera. Onko sinulla sitruunaruohotinktuuraa, eleutherococcus-astronauttiuutetta?

Fedorovna. Ei, ei, Valerik. Mistä tämä on?

Valera. Tämä on matalalla äänellä. Onko tinktuuraa?

Fedorovna. alkoholin suhteen?

Valera. Itsestään.

Fedorovna. On, Valerik, mutta se ei sovi sinulle. Jodi tinktuura.

Valera. Makeampi kuin mikään muu.

Fedorovna. Löydän jotain. (Poistuu.)

Sisään Ira.

Ira (päättäväisesti). Mitä luulet, minulla on myös oikeus asua tuolla puoliskolla, äidilläni on joitain asiakirjoja. Joten älä ajattele. Jos kirjauduit sisään aikaisemmin, minun on vuokrattava kaksisataa neljäkymmentä ruplaa!

Svetlana (nopeasti). Kukaan ei puhu! Vaihdetaan.

Tatjana. Muutamme tänne ja se on siinä. Sinä siellä!

Valera. Mitä minä sanoin? Ilman pulloa, ei mitenkään! Ja kaikilla oli hauskaa.

Ira (Innostuneesti). Fedorovna soitti äidilleni ja sanoi, että sillä puoliskolla ei ollut ketään asua, talo ilman vuokralaisia oli hajoamassa. Saavuin, pesin kaiken, kalkisin huoneen kehykset, pesin ikkunat... Viikkoa myöhemmin saavun tavaroiden kanssa, jääkaapin kanssa, lapsen kanssa, autolla, ja tässä olet! Lainasit jo sen, mitä pesin. Mielenkiintoista. (Hän istuu päänsä alaspäin. Hänet viedään pois.)

Valera. Mikä oli, ei palaa. Viidakon laki!

Ira. He tekivät minusta skandaalin.

Valera. He ovat tyhmiä! Tyhmät. He eivät itse ymmärrä omaa onneaan. Nyt elossa! Pese kaikki ja anna se hänelle. He eivät sylkeneet sinne. Ja sinä ajat sinne, ja minä ruoskin jääkaapin kottikärryillä.

Ira. Ei, minulla ei ole enää voimia liikkua. Ehdotan, että meillä on samat oikeudet. Me kaikki maksamme minusta kahdeksankymmentä ruplaa. Ja sitten asut ilmaiseksi torillani.

Valera. Selvä, leikataan kukin kahdeksan chervonettia, ja mitä tapahtuu? Mitä hyödymme tästä?

Ira. Miksi minun pitäisi maksaa, jos lainasit kaiken?

Ira. Minä jään tänne, sinä olet siellä.

Svetlana. Ei. Et ymmärtänyt. Otamme vain kaikki maksut ja muutamme tänne.

Ira. Ihana. Ja olen ilman kattoa sairaan lapsen kanssa.

Tatjana. Okei. Tehdään näin: me peitämme katon, Valerka peittää sen ja sinä päästät lapsemme ja hänen isoäitinsä katon alle.

Ira. Terassille?

Svetlana. Huoneeseen, huoneeseen. Kylmää on.

Ira. Ja me? Hänellä on kolmekymmentäyhdeksän ja kuusi!

Svetlana. Miten teemme sen aina? Olemmeko lääkäreitä? Aitaamme sillä, mitä meillä on: verho, peitot... Minun valkaisuaine.

Ira. Mutta ei ole sadetta.

Tatjana. Kyllä, se tuskin kestää, katso!

Svetlana. Aidaamme hänet, nyt hänelle tärkeintä on lämpö. Hengitämme sisään. Ira. Ja otamme kolmen hinnan. Kahdeksankymmentä.

Tatjana. Mutta katon peittäminen - kuulit, neljäsataa ruplaa. Kauppias, en ymmärrä. Sinä olet kahdeksankymmentä ja meitä kaksisatakahdeksankymmentä?

Valera. Muut ottaisivat kuusisataa. Mutta heidän...

Ira. En ymmärrä... Te olette kaksisataa kumpikin... Ja minä olen kaksisataaneljäkymmentä, mutta kuinka monta ihmistä on yhdessä huoneessa?

Svetlana. Katto on yhteinen! Ja myös sinun!

Ira. Miksi on minun!

Valera. Näin asiat eivät tule toimimaan. Tytöt, mennään! Takana! Ja sitten teltta peitetään! Tatjana ja minä olemme osallistuneet jo neljään.

Ira. Minulla ei ole. Et päästä minua vessaasi!

Valera. Ira! Olet ylpeä! Ole helpompi!

Tatjana. Tämän wc:n Valera kaatoi omin käsin kahdeksan vuotta sitten, ja wc on jo räkässä. Oletko emännän kanssa? Hänen on annettava paikka mennä.

Svetlana. Ei, mikä keskustelu, ole hyvä ja mene. Älä katso kasoista vain hänen kanssaan.

Ira. Fedorovnalla ei ole mitään. Hän käskee mennä kanamajaan. Ja sitten on kukko...

Valera. Ah! Vaska? Poimitaan mikä on tarpeellista ja mikä ei tarpeellista.

Ira. Pelkään häntä. (Hän istuu pää alaspäin.)

Valera. Tytöt, lopeta puhuminen! Teltta on kiinni!

Svetlana. Lyhyesti sanottuna. Meidän on elettävä, elämä kertoo.

Ira. Ensin poikasi löivät minun Pavlikini, eikö niin? He pitivät hänet vedessä, riisuivat hänen alushousunsa. Hän sairastui sen jälkeen.

Svetlana. Nyt tuon ne ja saamme selville kuka on kuvannut mitä keneltä. Nyt. (Tulee ulos nopeilla, suurilla askelilla, kaikki punainen.)

Fjodorovna astuu sisään, kantaen pulloa käsissään.

Fedorovna. Tässä on makea tinktuura, kuten kysyit, Valerik.

Valera (baskeri). Hyvin! Sataviisikymmentä grammaa!

Fedorovna. Vaahtokarkkijuuren tinktuura. (Otelee jälkiruokalusikkaansa.)

Valera (vaeltaa ympäriinsä). Niin. Natriumbentsoaatti. natriumbikarbonaatti. Nyt kaikki on kemiaa. Pisaroita ammoniakkianis. Anisisia on, tiedän. Rintojen eliksiiri. Mitä varten? Sokerisiirappi. Haista häntä.

Fjodorovna vetää lusikkaa.

Niin… (Nukistaa). Jotain roskaa. Mikään ei haise. Yllätys isoäidilleni. Eh, mennään! (Vuotelee kaulasta suuhun.)

Tatjana. NOIN! Tyhjennä jotain!

Valera (muistaa). Mikä se oli?

Fedorovna. Lapset jopa juovat. Ei mitään. Kyllä, otit paljon. Siinä lukee jälkiruokalusikka. (Hän nappaa pullon Valeryn käsistä, kaataa loput lusikalle.) Näin he sen ottavat! (Juo mielellään ja pyyhkii suunsa kädellä.)

Valera (huuhtaa). Ooo, ilkeää! Vau!

Fedorovna. Se toimii hyvin, nyt syljet hyvin.

Valera. Mistä lomasta tämä on?

Fedorovna. Yskänlääke.

Valera. Äiti! (Lentää kiireesti ulos ovesta.)

Fedorovna. Koko ensiapulaukku haukkoi henkeään.

Tatjana. Missä taas lompakon kanssa? Nyt hän antaa kaksi viimeistä ruplaa.

Fedorovna tulee ulos katsomaan, mikä Valeria vaivaa.

Ira. Tanechka, kuinka elää, kun olet täysin yksin maailmassa. Ei kukaan, kukaan ei tarvitse. Tulit, ajattelin, sietämään. Sitä kutsutaan sisaruksiksi.

Tatjana. Ja sinä?

Ira. Olen yksin. Minulla ei ole koskaan ollut veljeä tai siskoa. Siellä on poika.

Tatjana. Sinulla on äiti.

Ira. Äiti! Tämä on sellainen äiti...

Tatjana. Jos äitini olisi täällä, olisin (nyökkää ovelle) ajaisi heti. Kun hän tulee Sahalinista, talossa on loma, lämmin, kevyt, koti! Hän meni naimisiin ja heidät lähetettiin. Minulla ei ole äitiä nyt.

Ira. Jos! Kunpa minulla olisi se!

Tatjana. Äiti! Tämä on ensimmäinen sana, jonka ihminen sanoo, ja viimeinen...

Ira. Äitini vihaa minua. Ei rakasta.

Tatjana. No, älä tee sitä, en pidä sellaisista asioista. Tämä on siis tytär. Äiti on äiti. Ja ymmärsin heti mikä sinä olet. Olet tarttuva.

Ira. Kovaa, lievästi sanottuna. Tartun elämään.

Tatjana. Et voi valittaa minulle. Äiti synnyttää meidät kivusta, kouluttaa, ruokkii. Mitä muuta. Pyyhii päällemme. Kaikki mitä teemme nyt. Kyllä, olemme töissä. Jotta voisin koskaan ajatella, että vihaan Antoshaa! Kyllä, voin suudella hänen kaikkia varpaitaan! Tapan kaikki hänen puolestaan!

Ira. Minäkin tapan kaikki Pavlikin vuoksi. Ja sitten sinulle tulee selväksi, alkavatko he hukkua poikasi.

Tatjana. Heitä säälittäviä sanoja.

Ira. Jos Anton on veden alla, vai mitä?

Molemmat suuttuivat.

Tatjana. Kuka sanoi sinulle nämä hölynpölyt? Oletan, että sinun Pavlikisi itse. Uin, kunnes olin sinisilmäinen, sen keksin.

Ira. Kaksi vastaan yksi.

Tatjana. Hän on kuin aikuinen, ei mitään lapsellista. Lukee! Lukijat lukevat, koirat kirjoittivat. Ja muista, että hän saa aina ensimmäisen. Tässä, muista.

Huomio! Tämä on kirjan johdanto-osa.

Jos pidit kirjan alusta, voit ostaa täyden version kumppaniltamme - laillisen sisällön jakelija LLC "LitRes".

Petruševskaja kolme tyttöä sinisessä lukee. Ljudmila Petruševskaja kolme tyttöä sinisessä komediassa kahdessa osassa. Kissa Pikku Elka

Ludmila Petruševskaja Kolme tyttöä sinisessä Komedia kahdessa osassa

Osa yksi

Kuva yksi

Ludmila Petruševskaja
Kolme tyttöä sinisessä
Komedia kahdessa osassa