Charlie Chaplin - hva ligger bak masken til en tramp? Uten musikalsk utdanning
Den 25. desember 1977 døde Charlie Chaplin - en virkelig legendarisk person. Silent cinema har blitt historie i dag, men selv barn vil kjenne igjen bildene laget av denne strålende skuespilleren. Verken verdensberømmelse eller to Oscar-priser kunne beskytte denne store regissøren og komikeren mot myndighetenes skam, som var en aktiv politisk personlighet utenfor skjermen og forsøkte å oppnå den beryktede «freden i verden».
Chaplins karriere strakte seg over 75 år
Sir Charles Spencer Chaplin ble født 16. april 1889 i Walworth (Storbritannia) i en familie av musikalske artister. Han dukket først opp på scenen i en alder av 5, da det var nødvendig å erstatte moren i programmet, som hadde problemer med strupehodet. Lille Charlie klarte å bryte applausen fra publikum, som kastet mynter og sedler mot ham. Den unge skuespilleren fengslet publikum enda mer da han begynte å samle inn disse pengene fra scenen rett under forestillingen med barnslig spontanitet.Fra det øyeblikket begynte Chaplins karriere, som, som strekker seg i 75 år, fortsatte til den store komikerens død.
Charlie Chaplin fikk sin første rolle før han kunne lese
Chaplins barndom gikk i håpløs fattigdom. Faren forlot familien, og Charlie og broren ble tvunget til å gå på en foreldreløs skole. Charlie Chaplin jobbet som avisselger, ærendutt i et trykkeri, legeassistent og mistet aldri håpet om at han en dag kunne tjene penger på skuespill.
Charlie Chaplin fikk sin første rolle i teatret i en alder av 14 - rollen som budbringeren Billy i stykket "Sherlock Holmes". Da var Chaplin analfabet og var veldig redd for at han skulle bli bedt om å lese noen avsnitt høyt. Han lærte rollen ved hjelp av broren Sidney.
Charlie Chaplin ble den yngste og dyreste skuespilleren i sin tid
Den 23. september 1913 signerte Chaplin en kontrakt med Keystone Film Company. Da var lønnen hans $150. I 1914 laget han sin første film, Caught in the Rain, hvor han opptrådte som regissør, skuespiller og manusforfatter. Inntektene hans vokser eksponentielt. Allerede i 1915 mottar han 1250 dollar, og i 1916 betaler Mutual Film komikeren 10 000 dollar per uke. I 1917 signerte Chaplin en avtale på 1 million dollar med First National Pictures og ble på den tiden den dyreste skuespilleren i historien.
Chaplin mottok fabelaktige avgifter og holdt sjekker i en koffert
Det er kjent at selv etter at Charlie Chaplin klarte å tjene sin første million, fortsatte han å bo på et mer enn beskjedent hotellrom, og oppbevarte sjekkene han fikk i studio i en gammel koffert hele livet. I 1922 bygde Charlie Chaplin sitt eget hus i Beverly Hills. Huset hadde 40 rom, orgel og kinosal.Etter filmen "The Great Dictator" begynte Chaplin å bli kalt kommunist
På slutten av 1940 var Chaplin ferdig med innspillingen av sin film Den store diktatoren, som faktisk var en politisk satire over nazismen generelt og over Hitler spesielt. Dette var den siste filmen der Chaplin brukte karakteren til Charlie the Tramp. Filmen ble nektet å vises på kinoer i England og USA, fordi de var redde for å bryte den skjøre freden med Tyskland, og Chaplin ble anklaget for å ha oppfordret til hysteri. Det ble til og med nedsatt en kommisjon for å undersøke skuespillerens anti-amerikanske handlinger. Etter at Hitler så filmen ble skuespilleren kalt en «skurk».
Under andre verdenskrig talte Chaplin på et av stevnene og ba om åpning av en andre front så snart som mulig. Det første ordet i talen hans var "kamerater", hvoretter vestlig propaganda begynte å kalle skuespilleren en "kommunist".
I USA var Chaplin persona non grata.
I 1952 avsluttet Chaplin arbeidet med maleriet "Rampelys", som forteller om kreativitet og skjebnen til en kreativ person. 17. september samme år dro han til verdenspremieren på filmen sin i London, og kunne ikke reise tilbake til USA. Direktør for Federal Bureau of Investigation Edgar Hoover klarte å få Chaplin ut av landet fra immigrasjonsmyndighetene. Charlie Chaplin bodde forresten i USA i mer enn 40 år, men fikk aldri amerikansk statsborgerskap. Den offisielle årsaken til avslaget på å reise inn i landet var tilstedeværelsen av komikerens navn på Orwells liste. Etter det bosatte Chaplin seg i byen Vevey i Sveits.
Chaplins siste barn ble født da han var 72 år gammel.
Charlie Chaplin var en hit blant kvinner. Han hadde 11 barn, og en viss Joan Berry forsøkte i 1943 å pålegge ham en tolvtedel gjennom retten, men undersøkelsen viste at barnet hennes ikke hadde noe med Chaplin å gjøre.Charlie Chaplins første kone i 1918 var 16 år gamle Mildred Harris. Ekteskapet varte bare i 2 år. I sin selvbiografi skrev Chaplin: Mildred var ikke ond, men hun var håpløst zoologisk. Jeg kunne aldri komme til sjelen hennes - hun var fylt med noen rosa filler og alt mulig tull».
I 1924 gifter Charlie Chaplin seg med 16 år gamle Lita Grey. Ekteskapet fant sted i Mexico, noe som unngikk problemer med amerikansk lov, som ikke tillot ekteskap ved 16-årsalderen. Etter skilsmissen i 1928 betalte Chaplin Lita et rekordbeløp for den tiden - 825 tusen dollar, noe som forårsaket en etterforskning av skattemyndighetene. I følge Joyce Milton, Chaplins biograf, var dette forholdet basert på Nabokovs roman Lolita.
Chaplins tredje kone var skuespillerinnen Paulette Goddard, som spilte hovedrollen i filmene hans Modern Times og The Great Dictator. De skiltes i 1940, og forfatteren Erich Maria Remarque ble Goddards andre ektemann.
Chaplins fjerde kone, Una O'Neill, var 36 år yngre. Da Una giftet seg i 1943, sluttet faren å kommunisere med henne. I 1952, da han dro til London, ga Chaplin sin kone en fullmakt til bankkontoen sin, som tillot Una å ta Chaplins eiendom ut av USA. Hun ga senere fra seg sitt amerikanske statsborgerskap.
Chaplin og O'Neill hadde tre sønner og fem døtre. Det siste barnet ble født da komikeren var 72 år gammel.
Chaplins kiste ble stjålet
Charlie Chaplin døde 25. desember 1977 i en alder av 88 år. 2 måneder etter begravelsen til den store skuespilleren spredte oppsiktsvekkende nyheter seg verden rundt - komikerens kiste ble stjålet fra kirkegården ved den anglikanske kirken i Vevey. Om morgenen 2. mars 1978 meldte kirkegårdsvaktmesteren dette til politiet, og på kvelden ringte ukjente personer til Chaplins enke og sa at sarkofagen med liket av mannen hennes var på et «trygt sted».
Forhandlingene med ranerne, som krevde 600.000 sveitsiske franc, pågikk i nesten en måned. Politiet oppdaget forbryterne den 27. samtalen. Gjerningsmennene var 38 år gamle Gancho Ganev og 24 år gamle Roman Vardas.
Charlie Chaplins bowlerhatt og stokk solgt for mer enn $60.000
I 2012 ble Charlie Chaplins bowlerhatt og stokk solgt for 62,5 tusen dollar på Bonhams auksjonshus i Los Angeles. stor by". Riktignok er det ikke kjent med sikkerhet hvor mange stokker og bowlere, filmet med Chaplin, som har overlevd til i dag.
På Oscar-utdelingen applauderte publikum Chaplin som stod i 12 minutter
Den første «Oscar» Charlie Chaplin brakte filmen «Den store diktatoren». I 1941 mottok skuespilleren en statuett for «Beste skuespiller». I 1948 ble Chaplin nok en gang tildelt Oscar. Denne gangen - for det beste manuset ("Monsieur Verdu"). I 1962 ble Charlie Chaplin doktor ved Oxford University, og i 1975 overrakte Elizabeth II ham Ridderordenen. britiske imperiet. I 1970 ble Charlie Chaplins stjerne lagt på Hollywood Walk of Fame. Og bildene hans i dag er inkludert i eminente fotokunstnere.
I 1972 ble 82 år gamle Charlie Chaplin tildelt en æres-Oscar «for hans uvurderlige bidrag til at kino i dette århundret har blitt en kunst». Publikum ga den store komikeren stående applaus i 12 minutter.
Chaplin dukket opp i 82 filmer gjennom hele sin filmkarriere. Chaplin tjente rundt 10,5 millioner dollar på filmene sine.
I 1889, nemlig i april, ble to mennesker født som ble kjent ikke bare i Europa, men over hele verden. De var Charlie Chaplin og Adolf Hitler. Herr Charles Spencer (Charlie) Chaplin ble født 16. april 1889 i London, Storbritannia, og Adolf Gitler- 20. april i Ranshofen, Braunau am Inn Øvre Østerrike, Østerrike-Ungarn. Disse to mennene hadde ikke bare ytre likheter, som kortvokst og små barter, de hadde likheter i livsposisjoner. Begge ble tvunget til å kjempe for å overleve med all sin makt (hva enn de måtte gjøre!) Det er bare det at den ene hadde rollen som humanist, og den andre ble gjort til en skurk, mens begge ble brukt av globalistene til sine egne formål.
Det er ingen tilfeldighet at vi la vekt på dette aspektet, for når internasjonal terrorisme har intensivert i dag med støtte fra verdens transnasjonale selskaper, når Vesten ikke søker å støtte handlingene til Russland og Iran i kampen mot terrorister i Syria, uten å forstå det fullt ut. hvilken trussel det utgjør, da oppstår en viss analogi.med fortiden. Hvorfor vil vi forklare nærmere.
Skjebnen ga Charlie Chaplin (16. april 1889 - 25. desember 1977) sjenerøst talenter. Han var en strålende komiker og skaperen av en rekke udødelige komediebilder, en talentfull manusforfatter, regissør, produsent, musiker (spilte piano, cello, fiolin fritt og komponerte musikk). I løpet av en 75 år lang karriere laget han 14 spillefilmer, deltok i filmingen og spilte som regissør, manusforfatter eller produsent i 70 kortfilmer. Bernard Shaw kalte Chaplin «det eneste geniet som kom ut av filmindustrien». Alt dette er absolutt sant.
Da vi utarbeidet en artikkel om Charlie Chaplin, ble vi kjent med historien hans, bla gjennom Peter Weils guide "Stedets geni" (senere vil vi dvele ved noen punkter i denne historien), og vi husket en gammel hasidisk lignelse om penger, som er ganske relatert til livs credo Chaplin (som han ikke benektet i sin selvbiografi).
Her er lignelsen. Den heter Lignelsen om glasset.
"En gang kom en mann til vismannen og spurte: "Hvorfor, så snart vi har penger, ødelegger vi umiddelbart?" Den vise mannen sa til mannen: «Og du går bort til vinduet og forteller meg hva du ser der?» Mannen så ut av vinduet og svarte: «Jeg ser en kvinne som går med en bag, tydeligvis til markedet. Jeg ser også en sjåfør og hesten hans.» "Vel, kom nå opp til den veggen," fortsatte vismannen, "hva ser du DER?" "Speil," svarte mannen. "Vel, hva ser du i speilet?" «Vel, hva kan jeg se i speilet? Jeg ser ansiktet mitt! "Vel," humret vismannen.
Gjennom vanlig glass er vi i stand til å se hele verden, men vi trenger bare å legge litt sølv på glasset - og vi ser allerede bare oss selv! »
Og her er historien om Charlie Chaplin (ifølge Peter Weils guidebok).
Charlie ChaplinCharles Chaplin
Den inneholder et utsagn som karakteriserer Chaplin som person.
Det viser seg at Chaplin snakket irritert (og gjentok uttalelsen, sannsynligvis mer enn én gang):
«Jeg finner ikke noe attraktivt og lærerikt i fattigdom. Hun lærte meg ingenting og perverterte bare ideen min om livets verdier.»
Filosofen Blaise Pascal tenkte for eksempel ikke på dette emnet i det hele tatt.
"Hvis Gud ikke hadde lagt oss på ryggen fra tid til annen, ville vi ikke hatt tid til å se på himmelen"
Men ønsket Charlie Chaplin å «se på himmelen»? Det er hva hovedspørsmålet. Det virker ikke.
Myten som har utviklet seg rundt navnet Charlie Chaplin er langt fra hans virkelige image, som han forresten ikke la skjul på. Men hvor ofte og mye leser vi notatene til skuespillere og andre memoarer? .. Chaplin var besatt av ideen om å "tjene en million." Gullguden holdt ham iherdig i kragen.
Forresten, Chaplin ble veldig irritert over det faktum at de i Europa og spesielt i Russland gjorde ham til et slags "Dostojevskij"-bilde av en lidende for alle de ydmykede og fornærmede.
"Russere verdsetter bare sentimentalitet i meg, og de trenger ikke noe mer fra meg," ble Chaplin fornærmet.
Chaplins latter var ond, og han selv var ond, og han la ikke skjul på det.
Chaplin har en film som heter The Gold Rush (1925). Det var om denne filmen han en gang sa:
"Det er et bilde som jeg vil beholde i folks minne."
Noble? La oss se.
Handlingen til "Gold Rush" var basert på virkelige hendelser. Dette er en forferdelig side i historien om utviklingen av det amerikanske "vesten". Donner-ekspedisjonens historie.
150 gullgravere ble avskåret fra verden av et snøskred på fjellovergangen i Sierra Nevada. De døde av sult og kulde. Men før de døde, mistet de sin menneskelige form. Kannibalisme begynte blant dem, og noen av dem prøvde å spise mokkasinene deres - sult gjør en person gal.
Og dette er hva Charlie Chaplin skriver i sine memoarer. Som de sier, ordet til forfatteren:
«Det var denne tragiske situasjonen som ga meg en av de morsomste scenene i Gold Rush. Sulten kokte jeg skoen min og sugde på neglene som kyllingbein og svelget lissene mine som spaghetti. Folk holdt på å dø av sult, de begynte å spise skinnsåler og skolisser og alt mulig ... Og jeg tenkte: Det er noe morsomt i dette.
Du vet, om det ovennevnte er det et fantastisk sitat fra Dostojevskij, fra hans roman Tenåringen. Dette sitatet handler om deres og fremmede lett gjenkjennelig på latter.
"Med latter forråder en annen person seg selv fullstendig, og du kjenner plutselig igjen inn- og utkantene dine. Hvis du vil undersøke en person og kjenne hans sjel, så se ikke på hvordan han er taus, eller hvordan han snakker, eller hvordan han gråter, eller til og med hvordan han er begeistret av de edleste ideer, men du ser bedre ut enn ham når han ler. Latter er sjelens sanneste test" (nedenfor vil vi fokusere på Chaplins film "Den store diktatoren", der han parodierte Hitler og viste fascismens skumle essens i en komisk form).
Ja, Chaplins verdier er bokstavelig talt verdifulle (som Peter Weil bemerket).
I 1922, etter å ha blitt rik, bosatte Charlie Chaplin seg i Beverly Hills-området, hvor han bygde seg selv stort hus. Det var et hus på førti rom, med en kinosal og et orgel, med en søyleportiko og et rundt tårn – eklektisk, pompøst og vilt smakløst (ifølge øyenvitner).
I følge Chaplin lærte fattigdom ham ingenting (tror vi villig).
Men når du tenker på et slikt hus, stiller du ufrivillig deg selv spørsmålet:
«Hva har rikdom lært deg, Charlie? Og hvor kommer denne rikdommen fra?
CHARLIE CHAPLIN OG ADOLF HITLER
Hitler snakket alltid veldig kort og vagt om foreldrene sine, og overvurderte og tilslørte hele tiden hans opphav. Som 16-åring forlot han realskolen på Steyr og bestemte seg for å bli kunstner. I en alder av 15 år komponerte den fremtidige Fuhrer et skuespill, skrev poesi og noveller, og komponerte også en libretto for Wagners opera basert på Wieland-legenden og en ouverture. Adolf var en utmerket maler av landskap og stilleben, men strøk på eksamenene der han måtte male portretter. Han ble rådet til å bli arkitekt.
I september 1908 gjorde Hitler et nytt forsøk på å komme inn på kunstakademiet i Wien, men mislyktes i første runde. Etter fiaskoen byttet Hitler bosted flere ganger uten å gi noen nye adresser. Unngikk tjeneste i den østerrikske hæren. Han ønsket ikke å tjene i samme hær med tsjekkerne og jødene, for å kjempe «for Habsburg-staten», men samtidig var han klar til å dø for det tyske riket. Han fikk jobb som «akademisk kunstner», og fra 1909 som forfatter.
Han var deltaker i første verdenskrig. Den 13. oktober 1918 ble Hitler alvorlig sjokkert nær Ypres som følge av et gassangrep og ble midlertidig blendet. Han lærte om overgivelsen av Tyskland og styrten av Kaiser mens han var på sykehuset. Denne nyheten gjorde stort inntrykk på ham. Han var sikker på at alt dette bare kunne skje på grunn av noens svik. Hitler hevdet senere at det var da han innså hvilken rolle historien hadde i vente for ham og sverget å gjenopplive et stort Tyskland.
Hitler i 1918, etter at sykehuset kom tilbake til München. Han meldte seg umiddelbart inn i rekken av det tyske arbeiderpartiet og ble veldig snart dets leder.
I 1934 Adolf Hitler overtok makten som statsoverhode og øverstkommanderende for de væpnede styrkene. Tittelen president ble avskaffet; fra nå av skulle Hitler kalles Führer og Reichskansler.
I 1940 okkuperte Tyskland mange land.
Charlie Chaplin ble født på East Lane, i Walworth-området, til en familie av musikalske artister. Kort tid etter hans fødsel flyttet familien til West Square, St. George's Road, i Lambeth. Foreldrene hans - Charles Spencer Chaplin Sr. og Hannah Chaplin (basert på scenen til Lily Gurley) - var sceneskuespillere. Mor opptrådte med sang og dans på forskjellige teatre. Hannah Chaplin ble alvorlig syk kort tid etter ektemannens død. Brødrene Sid og Charlie (sammen med moren) havnet i et arbeidshus i Lambeth, og ble deretter sendt til en skole for foreldreløse og fattige barn. De måtte tjene sitt eget levebrød. I 1896 mistet Hannah sinnet og ble senere innlagt på en psykiatrisk klinikk. Charlie begynte å opptre på scenen og tjene penger.
Til å begynne med prøver Chaplin å etterligne den ganske grove stilen til Sennetts improviserte komedier, men det er nettopp avviket fra denne stilen som gir ham suksess. Snart ble han en kjent filmskuespiller og begynte å forme og finpusse sin skjermbilde- bildet av en ufarlig tramp - en liten person.
I 1918 var trampen Charlie allerede kjent over hele verden! Og Chaplin fikk selv muligheten til å lage film slik han mente. Først Verdenskrig var ennå ikke avsluttet da komedien hans «On the Shoulder!» kom på skjermen.
Og Charlie Chaplin i 1940 filmer sin film "Den store diktatoren" med en ganske åpenbar politisk overtone.
Så parallelt gikk gjennom livet så forskjellige folk, men så overfladisk like, som er koblet inn enhetlig bilde i denne filmen.
Derfor er spørsmålet: hvorfor valgte Adolf Hitler denne barten for seg selv? Svaret er klart - dette er en manifestasjon av noens matrisekontroll (for hva det er - les artikkelen "Matrix control - det er på tide å mestre magien" - http://inance.ru/2015/09/matrix/). I den moderne verden av utviklet informasjonsteknologi og en overflod av forskjellige bilder, blir den tidligere skjulte typen ledelse tydeligere og tydeligere. Kontrollen av matriser og gjennom dem det kollektive ubevisste til jordens folk i dag er allerede synlig for mange, mens det i en fjern fortid var dedikerte presters privilegium, selv om de ikke kalte denne typen kontroll på den måten.
Det er kjent at Charlie Chaplin skaffet seg en bart i 1914. Hitler er to år senere – i første verdenskrig. Og det er en versjon om at den fremtidige Fuhrer var en stor fan av den engelske komikeren og, under påvirkning av bildet hans, skaffet seg en "tannbørste" (dette er navnet på denne barten - vårt notat).
Interessant nok spilte Chaplin i 1940 hovedrollen i filmen The Great Dictator som Adenoid Hynkel, som var en parodi på Hitler. Filmen ble til og med sendt til Fuhrer. Chaplin sa, da han hørte at Hitler hadde sett filmen:
"Jeg ville gitt hva som helst for å vite hva han synes om denne filmen."
Men Führerens direkte reaksjon forble ukjent. Men det er kjent at Stalin ikke likte filmen veldig godt.
Og her oppstår et ganske rimelig spørsmål: hvorfor likte ikke Stalin filmen som gjorde narr av fienden hans? Her er det nødvendig å forstå den semantiske underteksten til denne filmen (les artikkelen "Symboler i forvaltningen av samfunnet" - http://inance.ru/2016/05/simvol/), og da vil det bli klart hvorfor Stalin var kritisk til denne filmen. Den semantiske underteksten i verkene hans ble også reflektert av den russiske klassikeren A.P. Chekhov, som var bekymret for det "fordømte spørsmålet" om sannheten i menneskelige relasjoner.
SEMANTISK UNDERTEKST TIL FILM "DEN STORE DIKTATOREN"
Før vi snakker om denne filmen, om dens doble betydning, er det nødvendig å forklare hva Tsjekhovs "undertekst" er.
Konfliktens spesielle natur krevde av Tsjekhov nye måter å organisere scenehandlinger på. Fraværet av hendelser i dramaet har skapt en avhengighet av et annet slag – avhengighet av humør, unnvikende og ikke motivert av logikken i årsak-virkningsforhold.
Tsjekhov er interessert i heltens opplevelser som ikke er erklært i monologer ("De føler ikke hva de sier" - K.S. Stanislavsky), men forkle seg i klærne til "tilfeldige kopier" og går inn i underteksten, som utgjør den så- kalt "understrøm" av stykket. Den er basert på gapet mellom den direkte betydningen av en replika, dialog, bemerkning og betydningen de får i konteksten.
Tsjekhov avslørte ikke alt mentale liv helten, ledet mye inn i "understrømmen" av fortellingen, inn i "underteksten", og aktiverer oppfatningen og fantasien til leseren, og tvang sistnevnte, sammen med forfatteren, til å delta i psykologisk analyse:
«Når jeg skriver, stoler jeg fullt og helt på at leseren tror at han selv vil legge til de subjektive elementene som mangler i historien» (T.15, s.151).
Og nå om filmen, som har både Tsjekhovs «undertekst», og en forståelse av hva som er symboler i forvaltningen av samfunnet, samt matrisestyring.
Premieren på The Great Dictator fant sted 15. oktober 1940. Året før andre verdenskrig pågikk. Komedien ble Chaplins mest suksessrike film. Hun har mottatt en rekke priser, inkludert fem Oscars. "Den store diktatoren" brakte store overskudd til Charlie, hvis størrelse ikke er kjent i dag. Og Hitler så på bildet to ganger, noe som indirekte indikerer hvordan han reagerte på dette bildet. Og du kan stille et interessant spørsmål til ettertanke: Hvordan påvirket denne filmen oppførselen til Fuhrer selv, hvordan endret Hitler seg, hva lærte han av Chaplins arbeid?
"Selvfølgelig, hvis jeg hadde visst da om de sanne grusomhetene i tyske konsentrasjonsleire, ville jeg ikke ha vært i stand til å lage diktatoren, jeg ville ikke ha vært i stand til å le av nazistene, av deres monstrøse ødeleggelsesmani" (https ://kinoyurco.com/ct/yur_id_10486.php ).
Det vil si, år senere innrømmer Charlie Chaplin at han ikke tok fascismen på alvor, med en viss mengde komedie, som selvfølgelig reiser mange spørsmål.
Betydningen av kino i propagandafeltet er velkjent, og lyst til det Et eksempel er denne filmen, som kombinerte kinokunsten og politisk propaganda.
Chaplins politiske synspunkter viste seg utvilsomt i filmen hans, som ble skapt som en satire over datidens politiske regimer (etter hans mening) i Tyskland og Italia. Tilbake i 1931, i en samtale da det kom til B. Mussolini, sa Chaplin:
"Moderne diktatorer er klovner som trekkes i tauet av industrimenn og finansmenn" (Sadoul, J. Life of Charlie. Charles Spencer Chaplin, hans filmer og hans tid / J. Sadoul. - M .: Progress, 1965. - 318 s. .).
På 30-tallet av 1900-tallet forble Hollywood tro mot seg selv og fortsatte å utvikle sine vanlige temaer og sjangere som var lønnsomme. Når det gjelder det antifascistiske temaet, var det praktisk talt tabu.
Og på dette tidspunktet slipper Charlie Chaplin den første (!) lydfilmen der han bruker likheten med Hitler, mens det ikke er tilfeldig at han bruker det velkjente bildet på skjermen av en tramp, en liten person som først dukket opp i komedie "Children's Car Races", som hadde premiere 7. februar 1914. Samtidig oppfant Chaplin også trampedrakten. Så denne filmen har to sider av medaljen.
(La oss si med en gang at vi uttrykker vårt synspunkt, siden beundrere av talentet til den store komikeren ikke vil være enige med oss. Samtidig vil vi si at ingen bestrider storheten til Charlie Chaplin som skuespiller , fokuserer vi ganske enkelt på en rekke semantiske undertekster av filmens handling).
Chaplin med denne filmen bringer oss ideen om at Hitler er like latterlig som hans tramphelt, det vil si at for ham er manifestasjonen av fascisme ikke noe mer enn en komedie, at den ikke er skummel.
Marginalnotater om fascisme
Fascisme i begge modifikasjoner (fascisme av oligarkisk-diktatorisk type og liberal fascisme) er et system av misantropi som hindrer dannelsen av en kultur der et individ kan finne sted som en ekte mann.
Denne definisjonen bekreftes lett av livet, hvis du ser på degraderingen av kultur og utdanning både i det fascistiske Tyskland, i det moderne liberale Russland og i vestlige land, først og fremst Vest-Europa og USA.Fascisme er en av kulturtypene for sosialt selvstyre, bare mulig i et "elitistisk" samfunn.
Den organisatoriske og politiske essensen av fascismen som sådan, uavhengig av hva den heter, hvilke ideer den skjuler seg bak og på hvilke måter den utøver makt i samfunnet - i aktiv støtte fra mengden av "små mennesker" - i henhold til deres ideologiske overbevisning eller mangel på ideer på grunnlag av dyreinstinktiv atferd - et system med maktmisbruk fra det "elitistiske" oligarkiet, som:
- presenterer urettferdighet som påstått sann "rettferdighet", og på dette grunnlaget, forvrengende menneskers verdensbilde, dyrker
- urettferdighet i samfunnet, hindrer mennesker i å finne sted som person;
under ulike påskudd, med all makt under hennes kontroll, undertrykker hun alle og enhver som tviler på rettferdigheten til hennes egen og hennes politikk, og undertrykker også de som hun mistenker for dette.
Chaplin, som presenterte Fuhrer som morsom for publikum, jobbet aktivt med dannelsen av hva slags kultur i samfunnet? Kulturen for dannelsen av menneskeheten eller kulturen til små mennesker og oligarkiske grupper over dem, det vil si en fascistisk kultur?
Chaplin formidlet til seeren ideen om Fuhrers komedie, og forberedte ikke bare det amerikanske samfunnet på krig (det er lett å beseire en klovn der), men fremmet også selve fascismens kultur, siden den latterliggjorte ondskapen ikke slutter å være ond. , det er rett og slett mindre fryktet, noe som betyr at det kan være lettere å slippe inn i livet ditt. Og dette var gunstig ikke bare for de globale styrkene som fostret Hitler, men også for de lokale oligarkene som tjente godt på krigen. Husk hvordan den amerikanske økonomien steg som et resultat av andre verdenskrig.
marginale notater
Første verdenskrig, undergraver økonomien europeiske land, fremsatt USA til rollen som leder av den kapitalistiske verden. De krigførende landene trengte en rekke varer som ikke lenger ble produsert av deres industri, overført til krigsfot. Disse varene kunne kjøpes fra det eneste store industrielle ikke-krigsførende landet, USA. I løpet av krigsårene økte eksporten av amerikanske varer 1,5 ganger.
Industriproduksjonen mer enn doblet seg fra 1938 til 1948; til sammenligning bemerker vi at i perioden mellom krigene, det vil si 20 år med fredelig utvikling, økte produksjonen bare med 30%. USAs andel av verdensproduksjonen har også vokst. Hvis USA før krigen stod for 40 % av verdens kapitalistiske industriproduksjon, var det ved slutten av krigen 62 %. Fra 1938 til 1990 industriell produksjon USAøkt 10,1 ganger (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Econom/konot/16.php).
Ved å endre navnet på diktatoren (i filmen heter han Adenoid Hinkel), samt navnene på hans nærmeste medarbeidere, gjorde Charlie alt annet absolutt gjenkjennelig: barter, militæruniformer, eksentrisk oppførsel, gester og intonasjoner.
Takket være denne filmen ble Charlie Chaplin enda rikere, det samme gjorde den finansoligarkiske kapitalismen (og faktisk fascismen) i Vesten.
Derfor er det ingen tilfeldighet at globalister reiste et monument til Charlie Chaplin ved bredden av Genfersjøen i Sveits til ære for Charlies tjenester til dem, noe som bekreftes av denne videoen:
På samme måte ble slike filmer produsert i Tyskland i disse årene. Den tyske filmen Viljens triumf (1935) var propagandistisk tvers igjennom – historien om NSDAP-kongressen i Nürnberg varer nesten to timer på skjermen. Nettopp i denne filmen sa Goebbels setningen:
"Det kan være bra å ha makt basert på et diktatur, men det er mye bedre å vinne og ikke miste folks hjerter."
Denne filmen ble en av de mest fremragende dokumentarene i historien - dens propagandakraft merkes i dag. Til direkte sitat av "Triumf av viljen" tydde George Lucas i en av scenene Star Wars IV". Hvis bare denne filmen ikke ble utgitt under navnet "Viljens triumf", men under navnet - "The Apotheosis of Lack of Will", for en antifascistisk film det ville vært da!
Hans kraftige filmrespons på fascismen i Sovjetunionen dukket opp i 1965, da " Vanlig fascisme» Mikhail Romm. Ved å bruke nyhetsreklamer fra Det tredje riket, fotografier fra tyske arkiver og til og med opptak fra Triumph of the Will, viser Romm Nazi-Tyskland ikke som helvetesirkler eller endeløse rader med brakker, men som et velstående kapitalistisk land. Her er de tyske skoleelevene, her er scenen, her er fabrikkene og gårdene. De går langs de tyske gatene vanlige folk, vanlige familier bor i tyske hus. Imidlertid domineres denne vanligheten av fascismens essens, Goebbels «forening», oligarkiets makt over en mengde små mennesker.
Og Romm, til tross for hans emosjonelle og til og med partiske kommentarer utenfor skjermen, prøver å vise at fascismen ble født og blomstret ikke i et samfunn av mordere og sadister, men i det mest vanlige vestlige samfunn. Og derfor kan den bli født når som helst, hvor som helst - man trenger bare å glemme fortiden. Og du kan ikke behandle slike fenomener med humor. Som du kan se, viste M. Romm seg å ha rett.
ETTERORD
Den 25. desember 1977 døde skuespilleren, som underholdt titalls millioner mennesker på 1900-tallet med sitt arbeid, i søvne i sitt hjem i Sveits. 1. mars 1978 ble hans begravde kropp stjålet. De kriminelle håpet å få en god belønning, men ble pågrepet av politiet. Restene av Charlie Chaplin ble funnet først etter nesten to måneder ved bredden av Genfersjøen. De ble gravlagt på nytt, gjemt under betong ... to meter tykke. Er det tilfeldig? Historien er merkelig med disse levningene.
Charlie Chaplin på Oscar-utdelingen
Chaplin er en av de mest kjente og mystiske. Selv Hollywood kunne ikke fordøye en så unik figur, og geniet ble tvunget til å forlate Amerika og bosette seg i det stille Sveits. Men hva hadde han før det, til ham, som ble anerkjent selv når kino ikke var anerkjent i prinsippet?
På begynnelsen av det tjuende århundre ble Charlie Chaplin kalt den mest kjente figuren i verden. I dag, på begynnelsen av det 21. århundre, husker vi hva han overlot til verden. 11 barn, utallige elskerinner, på jakt etter som han var utrettelig til sin død, en skandalehistorie med tyver som stjal kisten med kroppen hans. Men vi husker bildet hans av en "liten mann" med stokk og bowlerhatt.
Det har vært lite folk til alle tider, også når trærne var store. Små mennesker kan gi opphav til en fascistisk kultur, og glemmer oppdraget sitt på jorden - å finne sted som mennesker.
På slutten av artikkelen vår trekker vi igjen lesernes oppmerksomhet om at vi ikke i det minste forringer det store talentet til Charlie Chaplin, og ser sannsynligvis kritiske kommentarer til oss.
Vår historie handler om hvordan små mennesker (hva Charlie Chaplin, hva Adolf Hitler, hva deres entusiastiske beundrere) kan påvirke verdensordenen og verdensbildet til samfunnet og kan forsinke dannelsen av menneskeheten på jorden.
Charlie Chaplin
Sir Charles Spencer (Charlie) Chaplin (Charles Spencer "Charlie" Chaplin). Født 16. april 1889 – Død 25. desember 1977. Amerikansk og engelsk filmskuespiller, manusforfatter, komponist og regissør, universell mester i kinematografi, skaperen av et av de mest kjente bildene av verdens kino - bildet av trampen Charlie.
Chaplin brukte aktivt teknikkene pantomime og bøffel, selv om det startet fra 1920-tallet, mye mer seriøst sosiale temaer enn det var i den tidlige perioden av kortfilmen. Fra april 1914 begynte Chaplin å opptre som regissør og manusforfatter for de fleste filmer med egen deltagelse, fra 1916 produserte han også filmer, og fra 1918 skrev han musikk.
Sammen med Mary Pickford, Douglas Fairbanks og David Griffith grunnla Charles Chaplin United Artists filmstudio i 1919.
Vinner av Oscar-utdelingen i 1973 og to ganger vinner av æres-Oscaren utenom konkurranse i 1929 og 1972. Chaplin mottok en æres-Oscar i 1972 med følgende ordlyd av sine fortjenester – «for hans uvurderlige bidrag til at kino i dette århundret har blitt en kunst». Yngre bror til skuespilleren Sydney Chaplin.
Chaplin var en av de mest kreative og innflytelsesrike menneskene i stumfilmtiden. Chaplins arbeid ble sterkt påvirket av den franske komikeren og filmskuespilleren Max Linder, som han dedikerte en av filmene sine til. Karrieren hans begynte tilbake i viktoriansk tid, da lille Charlie først dukket opp på scenen i Music Hall i Storbritannia og, som strekker seg over 75 år, fortsatte nesten til artistens død i en alder av 88 år. Etter en rungende suksess i Hollywood, ble Chaplin tvunget til å forlate USA under angrepet av høyprofilerte skandaler, avsløringer angående detaljene i hans personlige liv og anklager om å sympatisere med ideene om kommunismen under McCarthy-tiden på begynnelsen av 1950-tallet.
I 1915 sprang han inn i verden som et spøkelse med sin gave til komedie, latter og hjelp, i en tid da alt ble revet i stykker i første verdenskrig, og i de neste 25 årene - under både den store depresjonen og rise of Adolf Hitler, - han fortsatte å skape ... Det er usannsynlig at noen annen person noen gang vil være i stand til å bringe mer glede, nytelse og lettelse i en tid da folk flest trenger dem så mye.
I 1972 mottok Chaplin en æres-Oscar for andre gang. For å gjøre dette kom han til USA for en kort tid - han fikk bare et begrenset visum. 4. mars 1975 ble Chaplin slått til ridder av dronning Elizabeth II.
Kunstneren døde i søvne 25. desember 1977 i sitt hjem i Vevey og ble gravlagt på den lokale kirkegården. Til minne om Charlie Chaplin ble det reist et monument ved bredden av Genfersjøen.
2. mars 1978 ble Chaplins kiste gravd opp og stjålet for løsepenger. Politiet arresterte gjerningsmennene, og skuespillerens kropp ble begravet på nytt 17. mai 1978 på Meruz-kirkegården i Corsier-sur-Vevey, Sveits, under 1,8 m betong for å forhindre fremtidige forsøk.
Chaplin var gift fire ganger og hadde 12 barn. Noen av dem prøvde seg også som skuespiller, men bare Geraldine Chaplin ble viden kjent som filmskuespiller. Charles 'sønn Sydney Chaplin ble en kjent teaterskuespiller. I tillegg fikk kunstnerens barnebarn, den spanske skuespillerinnen Una Chaplin, berømmelse.
Politikk og Charlie Chaplin
Under første verdenskrig deltok Chaplin, på forespørsel fra den amerikanske regjeringen, i utdelingen av statsobligasjoner. Sammen med Mary Pickford og Douglas Fairbanks talte Chaplin på spesielle stevner.
FBI opprettet sak mot Chaplin tilbake på 1930-tallet – etter filmen «Modern Times».
Under innspillingen av The Great Dictator ble Chaplin advart om at filmen ville komme i trøbbel med sensurene. Chaplin ble bedt om å avbryte produksjonen av filmen, og forsikret at den aldri ville bli vist verken i England eller i USA. Etter det tyske angrepet på Sovjetunionen opphørte presset ovenfra, men det begynte å komme truende brev fra publikum. Noen av dem inneholdt løfter om at teatre som viser The Dictator ville bli bombet med kvelende gass og skutt mot skjermen. Chaplin prøvde å forhandle med lederen for langstrandsmennenes fagforeninger om beskyttelse av kinoene.
Etter at The Dictator ble løslatt, skrev New York Daily News at "Chaplin stakk den 'kommunistiske fingeren' til publikum."
Nazistisk propaganda begynte å kalle Chaplin en jøde. Un-American Activities Commission startet en etterforskning av Chaplins aktiviteter, et av punktene i etterforskningen var hans nasjonalitet.
Under filmredigering "Monsieur Verdoux" Chaplin ble innkalt til Washington for en høring av Un-American Activities Committee, men innkallingen ble senere kansellert. 19 personer ble oppringt fra Hollywood på den tiden. De av dem som insisterte på sine borgerrettigheter, gikk i fengsel i ett år for å ha respektløst kommisjonen. I følge en versjon, gitt uttrykk for av Chaplin i et intervju med journalister for å latterliggjøre Commission on Un-American Activities, hadde han til hensikt å møte på høringen i sin Tramp-drakt; av denne grunn kansellerte kommisjonen sin utfordring.
Chaplin var aldri amerikansk statsborger. Utgivelsen av filmen «Monsieur Verdu» ble forbudt av sensurer. Etter ytterligere redigering tillot sensuren fortsatt at filmen ble utgitt. Demonstrasjonen til «Monsieur Verdoux» ble ledsaget av protester i USA. Avisene begynte å forfølge Chaplin. I tillegg til beskyldninger om å tilhøre kommunistene, ble det lagt til beskyldninger om at han ikke fikk amerikansk statsborgerskap.
"Catholic Legion" kunngjorde en boikott av filmen, kinoer begynte å nekte å leie "Monsieur Verdu". Avisene publiserte fotografier av streikettene til den "katolske legionen" med plakater "Chaplin er en medreisende av de røde!", "Få ut av landet vårt en fremmed!", "Chaplin ble hos oss for lenge!", " Chaplin er utakknemlig! Han er en kommunistisk håndlanger!", "Send Chaplin til Russland!". Imidlertid ble filmen nominert til en Oscar i kategorien Beste manus.
I 1952 ønsket Chaplin å reise til England for en kort tid og ba om returvisum fra de amerikanske immigrasjonsmyndighetene. De amerikanske immigrasjonsmyndighetene startet sin egen etterforskning, som varte i flere måneder, og ga Chaplin et innreisevisum. Allerede på vei til Europa ble Chaplin informert om at han ble nektet innreise til USA, og for å få visum måtte han svare en kommisjon fra Immigrationsdepartementet på en rekke anklager om en politisk orden, samt en anklage om moralsk løssluppenhet. Deltok i forfølgelsen av Chaplin fremtidige president amerikanske Richard Nixon.
Tre år etter Chaplins avreise fra USA, beskattet US Internal Revenue Service Chaplins inntekt i Europa fra leie av filmen «Lamplights» frem til 1955. IRS betraktet ham som en fast bosatt i USA. Chaplin var ikke i stand til å vende seg til forsvaret av den amerikanske domstolen for å beskytte sine interesser.
Charlie Chaplin farskapsrettssak
I 1943 Joan Barry anla et søksmål ved en domstol i California for å anerkjenne Chaplin som faren til barnet hennes. En blodprøve viste utvetydig at Chaplin ikke er faren. Men de føderale myndighetene anklaget fortsatt Chaplin for brudd på Mann-loven. Mann-loven, eller "White Slave Transportation Act", ble vedtatt for å bekjempe prostitusjon. Etter forbudet mot bordeller ble loven foreldet, men de føderale myndighetene brukte loven til å slå ned på politiske motstandere. Selv etter kunngjøringen av resultatene av blodprøven ble etterforskningen ikke avsluttet.
I sin selvbiografi skrev Chaplin at han ble tilbudt informasjon om at Joan Berry ble brukt av nazistiske organisasjoner for å slå ned på ham, men på forespørsel fra Chaplins advokat ble disse fakta ikke avslørt under rettssaken.
I 1944 ble Chaplin funnet ikke skyldig i alle anklagene av en jury.
Etter dette ble det innledet en ny farskapssak - dette ble mulig på grunn av at omsorgen for barnet ble overført til retten og deltakelsen av Joan Berry som en av partene var ikke lenger nødvendig for å starte prosessen. Den første høringen endte uten konklusjon (juryen kom ikke til enighet); etter den andre høringen, til tross for at en blodprøve viste at Chaplin ikke kunne være faren til Joan Berrys barn, ble det avsagt en ugunstig dom for Chaplin, ifølge hvilken han måtte betale barnet et økonomisk tilskudd til han ble myndig .
På grunn av søksmålet jobbet Chaplin med manuset til Monsieur Verdoux i nesten to år, mens filmen tok bare tre måneder å filme.
Charlie Chaplins personlige liv
Danser, Chaplins første kjærlighet. De møttes i London da Chaplin var 19 og Hetty 14. Etter fem dater slo de opp. Senere giftet Hetty Kelly seg, Chaplin snakket bare noen få ganger med broren. Hetty Kelly døde i 1918 under den spanske influensapandemien. Chaplin fant ut om dette først i 1921.
Chaplin og Chaplin møttes i 1915 i Los Angeles under innspillingen av Chaplins andre film for Esseney Studios. Edna Purviance støttet romantisk forhold med Chaplin under deres felles arbeid i Essanay- og Mutual Films-studioene i 1916-1918. I 1918 begynte Edna å date skuespilleren Tommy Meighan fra Paramount Company. Edna forble hovedrolleinnehaveren i Chaplins filmer til 1923. Chaplin betalte henne en ukelønn frem til hennes død i 1958.
(1901-1944) - Chaplins første kone. Bryllupet fant sted 23. oktober 1918. Chaplin var 29 år gammel, Harris var 16. Chaplin giftet seg med Harris på grunn av graviditeten. Graviditeten viste seg senere å være falsk. Den 7. juli 1919 ble sønnen deres, Norman Spencer Chaplin, født. Barnet levde bare tre dager.
I 1920, under redigeringen av filmen The Kid, begynte skilsmissesaker. Advokater for Harris prøvde å arrestere filmen. Chaplin ble tvunget til å ta rundt 140 000 meter med film (mer enn 2000 opptak) til en annen stat. Filmen ble redigert på et hotellrom i Salt Lake City.
Skilsmissen ble ledsaget av gjensidige anklager. Chaplin skrev senere i sin selvbiografi om dette ekteskapet: "Mildred var ikke ond, men hun var håpløst zoologisk. Jeg kunne aldri komme til sjelen hennes - hun var fylt med en slags rosa fille og alt mulig tull."
(1908-1995) - Chaplins andre kone. Bryllupet fant sted 26. november 1924, da var Lita bare 16 år gammel. I denne forbindelse, for å unngå problemer med lovgivningen i USA, giftet Chaplin seg med Lita Gray utenfor USA - i Mexico. Hun spilte hovedrollen i filmene "Gold Rush", "Idle Class", "Baby".
De hadde to sønner: Charles Chaplin Jr. (1925-1968) og Sidney Earl Chaplin (1926-2009). De skilte seg i 1928 under innspillingen av The Circus. Chaplin betalte Lita $ 825 000 (ifølge andre kilder - $ 700 000) - et rekordbeløp for den tiden, noe som forårsaket en etterforskning skattemyndighetene. Chaplins biograf Joyce Milton skrev at Chaplins forhold til Lita Gray ble grunnlaget for romanen Lolita.
Skuespillerinnen (1910-1990) og Chaplin var på nært hold fra 1932 til 1940. Mesteparten av denne tiden bodde Paulette i Chaplins hus. Hun spilte hovedrollen i filmene "Modern Times" og "The Great Dictator". Etter bruddet i forholdet i 1940 uttalte de det giftet seg i hemmelighet i 1936.
På slutten av livet flyttet Paulette også til Sveits. Forfatteren ble hennes ektemann.
Una O'Neill(13. mai 1925 - 27. september 1991) - datter av Eugene O'Neill. Chaplins fjerde kone. Hun var 36 år yngre enn ham. Vi møttes da Chaplin lette etter en skuespillerinne for filmatiseringen av stykket Ghost and Reality. Filmen ble ikke laget. Una sa at hun ikke ønsker en karriere som skuespiller, men ønsker å vie seg til familien. Bryllupet fant sted 16. juni 1943 under prosessen med å anerkjenne farskapet til barnet Joan Berry. Etter ekteskapet med Chaplin stoppet Unas far all kontakt med henne.
Una O'Neill
I 1952 ga Chaplin, før han forlot USA, Una en fullmakt til å administrere bankkontoen sin.
Etter at Chaplin ble nektet innreise til USA, fjernet Una Chaplins eiendom fra USA. Hun ga senere fra seg sitt amerikanske statsborgerskap.
O'Neill og Chaplin hadde tre sønner (Christopher, Eugene og Michael) og fem døtre (Geraldine, Josephine, Joan, Victoria, Anna-Emil).
siste barn Una fødte da den store komikeren var 72 år gammel.
Interessante fakta om Charlie Chaplin
Chaplin deltok en gang inkognito i Tramps look-alike-konkurranse på teatret i San Francisco og kom ikke engang til finalen i den konkurransen.
I det førrevolusjonære Russland nøt ikke Chaplins filmer betydelig suksess. Karakteristisk er uttalelsen om dem, publisert i magasinet «Projector»: «Chaplin er langt fra å være en komisk skuespiller. Han er bare en klovn, bare en som blir slått. ... I Russland kan ikke Chaplin være så vellykket: han er for frekk, for primitiv, for lite elegant. ... Slike komikere som Max Linder, Prens, Patachon, til og med Andre Dide, er uforlignelig nærmere og mer forståelige for oss.
Filmografi av Charlie Chaplin
Charlie Chaplin spillefilmer
1914 - Avbrutt roman Tilly (Tillie's Punctured Romance; skuespiller; den første komedien i full lengde i historien)
1921 - Kid (The Kid; produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, redaktør)
1923 - Parisienne (A Woman of Paris; produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller (cameo), redaktør)
1925 - Gold Rush (The Gold Rush; produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, redaktør)
1926 - Woman by the Sea (A Woman of the Sea; produsent)
1928 - The Circus (produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, redaktør)
1928 - People of Art (Show People; cameo)
1931 - City Lights (produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, redaktør, komponist)
1936 - Modern Times (Modern Times; produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, komponist)
1940 - The Great Dictator (produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, komponist)
1947 - Monsieur Verdoux (produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, komponist)
1952 - Limelight (produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, komponist)
1957 - King in New York (En konge i New York; produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller, komponist)
1967 - Grevinne fra Hong Kong (En grevinne fra Hong Kong; produsent, regissør, manusforfatter, skuespiller (cameo), komponist)
Kortfilmer av Charlie Chaplin
1914 Making a Living Making a Living A Busted Johnny; problemer; Gjør sitt beste; ta bildet mitt
1914 - Kid Auto Races i Venezia The Children's Automobile Race; Kid's Auto Race; Skadedyret
1914 - Mabels uvanlige knipe Mabel's Strange Predicament Hotel Mixup; Pyjamas
1914 - Mellom to dusjer Charlie og Paraply; Flørtene; Mellom barberinger; I feil torden og lys
1914 - Johnnie i filmen A Film Johnnie Charlie at the Studio; Skuespilleren Charlie; Film Johnny; Million Dollar Job; Movie Nut
1914 - Tango Tangles Charlie's Recreation; Musikkhall
1914 - Hans favoritttidsfordriv The Bonehead; Charlie er tørst; Charlie's Reckless Fling; De
1914 - Grusom, grusom kjærlighet, grusom kjærlighet Lord Helpus
1914 - Den beste leietakeren til The Star Boarder The Fatal Lantern; Hash-House-helten; Forelsket i utleieren sin; Husvertinnens kjæledyr
1914 - Mabel kjører Mabel ved rattet His Daredevil Queen; En varm finish
1914 - Tjue minutter med kjærlighet politifolk og klokker; Han elsker henne så; Kjærlighetsvenn
1914 Fanget i en kabaret Charlie the Waiter Faking med samfunnet; Jazz Servitør; Statsminister Charles
1914 - Fanget i regnet på nytt; i parken; Hvem ble stukket?
1914 - travel dag travel som kan være; Lady Charlie Militant suffragette
1914 - Fatal Mallet traff ham igjen; Påledriveren; De rivaliserende frierne
1914 - Hennes venn banditten Hennes venn banditten Mabels flørt; En tyvefanger
1914 - Knockout regnet ut; Pugilisten
1914 Mabels travle dag Charlie og pølsene; Hot Dog Charlie; Pølser; Kjærlighet og lunsj
1914 Mabels gifteliv The Squarehead; Når du er gift
1914 - Lattergass Opptatt liten tannlege; Tannlegen; ned og ut; Laffing Gass; Tuning His Ivories
1914 - Innehaver av Eiendomsmannen Charlie i styrene; Får hans geit; Rekvisitter; Rustabout; Vamping Venus
1914 - Ansiktet på bargulvet The Skinkeskuespiller; Skinkekunstneren
1914 - Fritid vårfeber
1914 - Masquerade mask The Masquerader The Female Impersonator; Hunnen; Den parfymerte damen; Pikniken; Setter en
1914 - Hans nye yrke The Good for Nothing; Hjelper seg selv
1914 - Spenders The Rounders går ned; Kjærlighetstyven; Å for en natt Revelry; Tips, Tap, Toe; To like
1914 - Den nye vaktmesteren The blundering boob; Den nye portneren; Portneren
1914 - Disse kjærlighetssorgene De kjærlighetssmerterne Busted Hearts; Å, dere jenter; The Rival Mashers
1914 - Dough and Dynamite The Cook; Smultringdesigneren; Den nye kokken
1914 - Frekke Gentleman Gentlemen of Nerve Charlie at the Races; Noen nerve
1914 - Hans musikalske karriere Hans musikalske karriere Charlie som Piano Mover; Musikalske Tramps; Piano Movers
1914 - Hans datosted
1914 - Tillys avbrutt romanse
1914 - Hunter for robbers (A Thief Catcher, politibetjent i episoden)
1914 Bli kjent Utveksling er ikke noe ran; En rettferdig utveksling; Hei alle sammen
1914 - Hans forhistoriske fortid Hulemannen; en drøm; Hula-Hula-dansen; Kong Charlie
1915 - Hans nye jobb Charlies nye jobb
1915 - All Night A Night Out Champagne Charlie; Charlie's Drunken Daze; Charlie's Night Out; Hans natt ute
1915 - Mesteren som kjemper mot Charlie; Mester Charlie; Charlie Mesteren
1915 - I parken Charlie i parken; Charlie på Spree
1915 - Getaway in A Jitney Elopement Charlie's Elopement; Gift i Hast
1915 - Tramp Charlie på gården; Hoboen Charlie; Trampen Charlie
1915 Ved havet Charlie ved havet Charlies dag ute
1915 - Arbeid Charlie på jobb; Charlie dekoratøren; Bare en arbeider mann; Papirhengeren; Rørleggeren
1915 - A Woman Charlie the Perfect Lady; Den perfekte dame
1915 - Hans bedring (His Regeneration, kjøper i episoden)
1915 - Bank Charlie-detektiven; Charlie i banken; Charlie i banken
1915 - Shanghaied Charlie Shanghaied; Charlie på havet; Sjømannen Charlie
1915 - Kveld i musikksalen A Night in the Show Charlie at the Show; A Night at the Show
1915 Charlie Chaplins Burlesque on Carmen Burlesque on Carmen
1915 - Politi Charlie i politiet; Charlie innbruddstyven; husbryter
1915 - Gjennomgang av Chaplins arbeid i Essenay The Essanay-Chaplin Revue of 1916 The Chaplin Revue of 1916
1915 - Triple Trouble Charlie's Triple Trouble
1916 - Kontrollør av The Floorwalker Shop; Butikken
1916 - Brannmannen Den brennende sirkelen; En tapper brannmann
1916 - The Vagabond Gipsy Life Drifter
1916 - 1 A.M. Solo
1916 - Greven nesten en gentleman
1916 - Pantelånerbutikken ved dollarens tegn; Høy og lav finans
1916 Bak skjermen The Pride of Hollywood
1916 - The Rink Rolling Around skøytering; kelner
1916 - Quiet Street Easy Street
1917 - The Cure The Cure
1917 - Innvandreren brøt; Hei U.S.A.; En moderne Columbus; Den nye verden
1917 - Eventyreren
1918 - Et hundeliv
1918 - Bond Charlie Chaplin i en Liberty Loan Appeal
1918 - På skulderen! Skulderarmer
1919 - Sunnyside
1919 - En dags glede En Ford-historie
1921 - The Idle Class Vanity Fair
1921 - Eksentrisk (The Nut, episodisk rolle som en forbipasserende)
1922 - Lønnsdag
1923 - Pilgrim The Pilgrim
1923 - Souls for Sale (som seg selv)
1923 - Hollywood (Hollywood, som seg selv)
For 129 år siden, 16. april 1889, ble Charles Spencer Chaplin født – regissør, skuespiller, manusforfatter og komponist, som har blitt et av symbolene på ikke bare moderne stumkino, men kino generelt. Men hvis Chaplins regitalent, for ikke å nevne skuespill, lenge har blitt anerkjent av alle og alt, forblir detaljene i biografien hans som musiker ofte i skyggen. nettstedet tilbyr leserne fakta fra biografien til Charlie Chaplin, en komponist og musiker.
Uten musikalsk utdanning
Formell musikkutdanning Chaplin hadde ikke, men fra sin far, som opptrådte i musikksaler, arvet han et øre for musikk og en fantastisk rytmesans. «Hvis Charles fortsetter å være en filmskuespiller, vil musikkverdenen miste et geni. Jeg så ham sitte i timevis ved pianoet og komponere mens han gikk. Mest av alt tror jeg han elsket celloen. Det var gledelig å se hvordan uttrykket hans endret seg da han berørte strengene med en skjelvende hånd, husket tanten Kate i 1915.
Fiolin og cello
Som 16-åring skaffet Chaplin sin egen fiolin og cello, og tok med seg instrumentene på enhver tur. Samtidig måtte han dra strengene i omvendt rekkefølge for å gjøre det mer praktisk å spille med venstre hånd (han var venstrehendt).
"Hans musikalske karriere"
Chaplin reflekterte sin lidenskap for musikk i kortfilmen "His Musical Career", filmet i Keystone Film Studios i 1914.
De første sangene handler om kjærlighet
I teatrene der han måtte spille, tok Chaplin leksjoner fra dirigenter, og tilsynelatende var opplevelsen ikke forgjeves - 20. februar 1916 opptrådte Chaplin på en fordelsforestilling i New York Hippodrome Hall, hvor han dirigerte Susa Orchestra og spilte komposisjonen egen komposisjon"Fredspatrulje". Samme år publiserte Chaplin noter til to av sangene hans: "Å, den celloen!" og "There's Always Someone You Can't Forget", skrevet i løpet av den første forelskelsen.
Les også:
Charlie Chaplins første plater
Etter å ha opprettet United Artists på begynnelsen av 1920-tallet, overtok Chaplin komposisjonen av filmmusikk, og startet med filmen The Parisienne. Samtidig ble det gitt ut plater med sangene hans "With you, dear, in Bombay" og "Sing a song", som senere ble inkludert i lydversjonen av "Gold Rush". På 1940-tallet ble Chaplins sang "Shooting Star" publisert, skrevet til melodien fra filmen "The Great Dictator", samt tre komposisjoner til som hørtes ut i filmen "Monsieur Verdu": "Paris Boulevard", "Bitterness of the Tango" og "Rumba" .
Spesielt musikalsk arrangement av filmer under beskyttelse av Chaplin
Før musikalsk akkompagnement begynte å bli spilt inn på bånd, ble det utgitt spesielle samlinger av musikalske verk for scoring av filmer, egnet for å illustrere en bestemt scene i filmen. Som et resultat oppsto det stabile klisjeer som migrerte fra bilde til bilde. Chaplin krevde at musikken skulle fremføres på hver kino akkurat slik han hadde tenkt, og laget personlig lister over musikalnumre som ble sendt gratis til alle kinoer som kjøpte filmene hans. Slike lister fantes for Chaplins filmer fra 1921 til 1931 (fra "The Kid" til "City Lights").
Soundtracket til filmen "City Lights"
City Lights, utgitt i 1931, var den første filmen som krediterte Chaplin som komponist. Chaplin ga Arthur Johnston og Alfred Newman i oppdrag å orkestrere, men de fleste melodiene ble skrevet av ham. I tillegg inneholder filmen et utdrag fra balletten Scheherazade av Rimsky-Korsakov, musikk av Debussy og Liszt, og temaet om den blinde blomsterjenta er skrevet av komponisten José Padilla. Totalt høres 95 komposisjoner ut i City Lights, ikke medregnet fragmenter der den musikalske bakgrunnen er synkronisert med handlingene til karakterene.
Chaplin komponistuttalelse
Publikum godtok til slutt komponisten Chaplin etter utgivelsen av den andre versjonen av The Gold Rush, som han skrev all musikken for. Tilskuere og kritikere begynte å snakke om "Chaplin"-lyden, selv om andre mennesker fortsatt var involvert i orkestreringen av komposisjonene. Musikken var også forfatter i alle Chaplins påfølgende filmer - frem til 1967-filmen Grevinnen fra Hong Kong.
"Sang uten ord" og Arkady Raikin
"En sang uten ord" i en av de siste scenene i filmen "New Times" ble bevis på et annet av Chaplins talenter - Chaplin fremførte mesterlig sanger på "no"-språk tilbake i tidlige år. Selve melodien viste seg å være så minneverdig at den senere ble brukt i TV-skjermspareren til Mask Show-programmet, og i et av Arkady Raikins numre - kledd i et Chaplin-kostyme, sang maestroen en sang med disse ordene:
"Han bor i Leningrad,
Han heter Arkady
Eller ganske enkelt Arkasha,
Il Raikin, endelig.
"Smile", Nat King Cole og Michael Jackson
I filmen "Modern Times" er det et annet instrumentalt tema komponert av Chaplin og senere blitt en sang. Inspirasjonskilden for henne var en av melodiene i Puccinis opera Tosca, og i 1954 la dikterne John Turner og Geoffrey Parsons ord til denne melodien. Denne versjonen av sangen, kalt "Smile", var en hit av Nat King Cole, og nådde #10 på Billboard-listene og #2 på UK National Chart. Michael Jackson, også en stor Chaplin-fan, spilte inn sin egen versjon av denne sangen for albumet HIStory: Past, Present and Future, Book I.
morsom raring
Det fremtidige geniet og tre ganger Oscar-vinner, Charlie Chaplin, ble født 16. april 1889 i London. Foreldrene hans var musikalske artister, så ungen møtte showbusiness nesten umiddelbart!
Charles Spencer Chaplins far og mor var Charles Spencer Chaplin Sr. og Hannah Chaplin
Kort før bryllupet deres ble Hannah født Sidney Hill, som senere også ga navnet Chaplin. Her er han, den eldre halvbroren
Charles' mor deltok i ulike musikalske produksjoner, og faren turnerte ofte i Europa (han besøkte også USA). De skilte seg i 1891, og et år senere fødte Hanna en sønn, George Wheeler Dryden. Gutten ble tatt av faren, og George dukket ikke opp i Chaplin-familiens liv de neste 30 årene.
Dessverre ble Chaplin sr. avhengig av alkohol og gikk bort i 1901, da han bare var 38 år gammel. Morens skjebne var også mislykket - hun mistet forstanden og ble i 1898 først plassert på en klinikk for psykisk syke (senere ble det flere sykehusinnleggelser, og Hannah døde i 1928). Som et resultat ble Charlie og Sydney tvunget til å tjene til livets opphold.
Chaplin debuterte på scenen i 1894, og fanget umiddelbart publikum med sin spontanitet.
Fire år senere ble han med i Eight Lancashire Boys, en dansegruppe for barn, men forlot selskapet i 1901. Likevel var den koreografiske opplevelsen svært nyttig senere, da han tok opp kinematografi.
I flere år spilte Chaplin i forskjellige teatre og variasjonsshow. I 1908 kom han inn i Fred Karnos teaterbedrift og ble raskt en av hovedaktørene. Da bandet dro på turné i USA i 1912, la filmprodusent Mark Sennett merke til Charles og tilbød ham en kontrakt med Keystone. Den unge briten flyttet til Los Angeles et år senere
Etter utløpet av kontrakten begynte Chaplin å samarbeide med andre filmselskaper. Og Sidney, som flyttet fra Storbritannia til USA, tok broren sin plass i Keystone. Charles sin første film var Making a Living (1914)
Samme år dukket «Children's Car Races» opp, der Chaplin først dukket opp i form av en morsom tramp.
Filmer på den tiden var korte, så skuespillere kunne spille hovedrollen i mer enn et dusin prosjekter i løpet av et år. Chaplins trettende filmverk ble kalt Caught in the Rain. Hun kom ut i samme 1914, og Charlie dukket først opp der som regissør.
Skuespillerens karriere tok fart. "Mabel's Incredible Predicament" (1914)
"Vagabond" (1915)
"All Night Long" (1915)
"Trampmusikeren" (1916). Bildet er ikke opp ned - Chaplin var venstrehendt, og spilte fiolin på den måten)
"Innvandrer" (1917)
I 1919 grunnla Chaplin, sammen med andre kjente kolleger, United Artists Corporation, men fortsatte å oppfylle sine forpliktelser overfor First National. Så den legendariske "Kid" (1921) dukket opp på skjermene.
Charles 'første verk for United Artists var The Parisienne (1923). Regissøren Chaplin dukket opp der bare i en liten rolle
Etter det dukket klassikerne fra verdenskino opp på skjermene. Dette er selvfølgelig "Gold Rush" (1925) ...
...og "Sirkus" (1928)
Merk at Chaplin også skrev musikk til mange av filmene sine. Melodier fra verkene hans er umiddelbart gjenkjennelige. Dette gjelder også "City Lights" (1931)
"Nye tider" (1936)
Chaplin kunne ikke forbli i skyggen av det som skjer i Europa. "Den store diktatoren" (1940)
"Monsieur Verdoux" (1947) forårsaket en negativ reaksjon fordi skuespillerens syn på tilstanden til det moderne samfunnet virket for dystert for kritikere
Nostalgisk "Ramp Lights" (1952)
"King in New York" (1957) - en ganske skarp satire på USA, kald krig og masseparanoia
«Grevinnen fra Hong Kong» (1967) er maestroens siste film. Med Sophia Loren og Marlon Brando i hovedrollene
Chaplin døde 25. desember 1977 i sitt hjem i Sveits. The Great Mute ble gravlagt på en av de lokale kirkegårdene. Noen måneder senere ble kunstnerens kiste stjålet for løsepenger. Politiet fant gjerningsmennene, og Charlies levninger ble begravet på nytt 17. mai 1978 på Meruz-kirkegården i Corsier-sur-Vevey, under et tykt lag med betong.
Chaplins personlige liv er så rikt at det er nok ikke bare for en bok - for et flerbind! Skuespilleren hadde et vanskelig forhold til både Hollywood og amerikanske myndigheter, og det var nok andre problemer. Derfor vil vi bare fokusere på kunstnerens elskede kvinner - han var allerede gift fire ganger.
Den første kona til skuespilleren var Mildred Harris. De spilte et bryllup i 1918, da Charles var 29, og Mildred - 16. Ekteskapet skjedde, som de sier, "på farten", men denne graviditeten viste Harris seg å være falsk. Den 7. juli 1919 ble paret likevel foreldre, men dessverre levde deres sønn Norman bare tre dager. Et år senere begynte skilsmissen. Prosessen var vanskelig og skandaløs: Mildreds advokater prøvde til og med å gripe filmen «Baby», og Chaplin flyttet de uvurderlige filmene til en annen stat.
Charles andre kone er Lita Grey. Paret gikk ned midtgangen i november 1924, og interessant nok var Lita også 16 år gammel. Bryllupet fant sted i Mexico - Chaplin ønsket ikke problemer med amerikanske lover. Grey spilte hovedrollen i ektemannens, spesielt i "Gold Rush" og "Baby". Det var to barn i ekteskapet - Charles Chaplin Jr. og Sidney Earl Chaplin. Paret brøt opp i 1928, og skuespilleren betalte Lita en rekordkompensasjon for de gangene (mer enn 800 tusen dollar)
Kone nummer tre er Paulette Goddard. Romantikken deres varte fra 1932 til 1940, og etter avskjed kunngjorde paret at de i 1936 ble gift i hemmelighet. Paulette spilte i slike Chaplin-filmer som "Modern Times" og "The Great Dictator". Vi legger til at den neste ektemannen til Goddard var forfatteren Erich Maria Remarque
fjerde og siste kone Chaplin var Una O'Neill, datter av den berømte forfatteren Eugene O'Neill. De elskende spilte bryllupet i 1943, og paret var ikke flau over den 36 år lange aldersforskjellen. I motsetning til Unas far, som avsluttet alle bånd med henne. Ekteskapet viste seg imidlertid å være sterkt, og O'Neill ga mannen hennes tre sønner og fem døtre.
Deres mest kjente barn er Geraldine Chaplin, som ble skuespiller. "Han sa en gang til meg: "Talentet ditt betyr ingenting, det er mange talentfulle mennesker. Du må jobbe mer enn noen andre, "innrømmet stjernedatter i et av intervjuene. "Og han var den hardeste arbeideren i verden og den mest disiplinerte. Dette er det jeg lærte av ham, sa hun.
Og Geraldines datter - Una Chaplin - så du sikkert i "Game of Thrones", "The Hour" og "Sherlock"
Carmen Chaplin - datter av Michael Chaplin - skuespiller, regissør, manusforfatter
Vi avslutter tradisjonen tro med et sitat fra bursdagsmannen. "Jeg tror ikke at nå ville han [trampen] finne et sted. Siden den gang har vår verden blitt noe mer ryddig. Jeg tror ikke det har blitt et lykkeligere sted – på ingen måte. Jeg la merke til disse gutta i korte klær, med langt hår, og jeg tror mange av dem kunne tenke seg å bli vagabonder. Men nå var det ingen tidligere beskjedenhet. De aner ikke hva beskjedenhet er, det har blitt en slags relikvie. Hun tilhører en annen tid. Derfor kunne jeg ikke lage noe slikt nå. Og selvfølgelig er lyden en annen grunn. Siden stemmen kom på kino, var det ingen plass igjen for karakteren min. Jeg kan ikke forestille meg hvordan stemmen hans burde vært. Derfor måtte han forlate, "sa Chaplin om skjebnen til helten hans
