Thành công 

Khoa học màu sắc và cách tô màu trong hội họa. Phát triển phương pháp luận về "những điều cơ bản của khoa học màu trong lớp học cho hội họa ở trường nghệ thuật". Sắc thái lạnh và ấm

Giới thiệu về khoa học màu sắc

trồng hoa là một ngành khoa học phức tạp về màu sắc, bao gồm một bộ dữ liệu có hệ thống từ vật lý, sinh lý học và tâm lý học nghiên cứu hiện tượng tự nhiên về màu sắc, cũng như một bộ dữ liệu từ triết học, mỹ học, lịch sử nghệ thuật, ngữ văn, dân tộc học và văn học nghiên cứu màu sắc như một hiện tượng văn hóa.

tô màu - Đây là một nhánh của khoa học về màu sắc nghiên cứu lý thuyết về ứng dụng của màu sắc trong thực tế trong các lĩnh vực hoạt động khác nhau của con người.

hệ thống màu sắc. Lịch sử khoa học màu sắc.

Người ta thường phân biệt hai giai đoạn trong lịch sử phân loại màu: trước thế kỷ 17 và thế kỷ 17 - ngày nay.

giai đoạn thần thoại . 3 màu nổi bật: Đỏ, Trắng, Đen.

Phương Đông Cổ đại. Trung Quốc . Con số vũ trụ chính là 5 (bốn điểm chính và tâm của trái đất). Những nét đặc trưng về màu sắc của nền văn hóa cổ đại Trung Quốc: sự kết hợp giữa nhân tạo và tự nhiên, đầy màu sắc và nhiều màu ( mà, thật không may, sau đó chuyển thành chủ nghĩa khổ hạnh liên quan đến màu sắc, thành bức tranh mực đơn sắc và không màu)

Phương Đông Cổ đại. Ấn Độ . Ở Ấn Độ cổ đại có 2 hệ màu:

1) Cổ xưa hoặc bậc ba. Màu sắc: Đỏ, Trắng, Đen.

2) Vedic, hoặc hệ thống dựa trên kinh Vedas. Các màu sau đây là: Đỏ (tia phía đông của Mặt trời), Trắng (tia phía Nam), Đen (tia phía Tây), rất đen (tia phía Bắc), Vô hình (trung tâm).

Trang trí của các cung điện được thực hiện với ba màu cơ bản: Trắng, Đỏ, Vàng (đôi khi có thêm Xanh lam và Xanh lam)

Các màu cơ bản truyền thống ở Ấn Độ cổ đại là Trắng, Đỏ, Đen, Vàng và Xanh lam. ( Những bức tranh của Roerich truyền tải một cách chính xác nhất hương vị truyền thống của Ấn Độ cổ đại)

Ai Cập cổ đại . Thái độ đối với màu sắc phụ thuộc vào mức độ nắng của nó. Xem bài viết để biết thêm chi tiết.

Thời cổ đại Greco-La Mã . Trong thứ 5 c. BC. Empedocles cho rằng vũ trụ được tạo thành từ: nước (đen), không khí (trắng), lửa (đỏ) và đất (vàng, đất son). Và mọi thứ khác có được bằng cách trộn bốn yếu tố này.

Aristotle đã chọn ra 3 màu cơ bản: Trắng (nước, không khí, đất), Vàng (lửa), Đen (hủy diệt, trạng thái chuyển tiếp).

Planid trong cuốn "Lịch sử tự nhiên" của mình đã xác định 4 màu cơ bản: Đỏ, Trắng, Vàng và Đen.

Empedocles và Planides sử dụng ấn tượng thị giác để xác định màu cơ bản, trong khi Aristotle xác định chúng bằng thực nghiệm.

Tuổi trung niên. Tây Âu . Sau khi đọc bài báo, hãy xem Hình 1

Trong hình 1, màu trắng tượng trưng cho Chúa Kitô, Thiên Chúa, các thiên thần, là một màu tinh khiết vô nhiễm. Màu vàng là biểu tượng của sự giác ngộ, hành động của Chúa Thánh Thần. Đỏ - lửa, mặt trời, máu của Chúa Kitô. Màu xanh lam là màu của bầu trời, nơi ở của Chúa. Màu xanh lá cây là màu của thực phẩm, cây cỏ, con đường trần thế của Chúa Kitô. Màu đen là màu ngầm, màu của cái ác, Antichrist. Màu tím là màu của những mâu thuẫn.

Cũng khá thú vị là hệ thống chống màu sắc, bao gồm cả những màu "bị tắt", tức là bất kỳ màu nào kết hợp với màu nâu.

Tuổi trung niên. Gần và Trung Đông . Khái niệm về màu sắc phát triển dưới dấu hiệu của đạo Hồi. Từ thế kỷ thứ 7, các màu tương tự đã được coi trọng như ở Tây Âu, chỉ có màu xanh lá cây là nổi bật: đây là màu của Vườn Địa Đàng. Loại bố cục màu yêu thích - nhiều màu hoặc đa sắc.

Thời kỳ phục hưng . Leonardo Da Vinci là người tạo ra hệ màu mới. Ông tin rằng có 6 màu cơ bản: Đỏ, Vàng, Xanh lục, Xanh lam, Trắng, Đen.

Châu Âu. XVII - XIX thế kỷ . Lúc này, một giai đoạn mới bắt đầu trong lịch sử phân loại màu sắc. Quá trình tách màu bắt đầu. Newton giới thiệu biểu tượng khoa học về sự phân tách của các màu sắc. Anh ta lấy quang phổ của màu trắng, trong đó anh ta làm nổi bật tất cả các màu sắc: Đỏ, Cam, Xanh lục, Lục lam (xanh lam), Xanh lam, Tím, thêm Tím vào sự kết hợp này (coi màu này là hỗn hợp của đỏ và tím).

TRONG XVII thế kỷ ở châu Âu thống trị bởi hai phong cách: 1) Baroque. Sự xuất sắc của màu sắc được ca ngợi. 2) Chủ nghĩa cổ điển. Chỉ các sắc thái của màu sắc mới được coi trọng, cơ sở là các màu bị tắt tiếng.

TRONG XVIII thế kỷ baroque biến thành rococo. Có một điểm thu hút là sự bất đối xứng của bố cục, trang trí (chi tiết mềm mại của hình thức), sự kết hợp của các tông màu sáng và tinh khiết với màu trắng và vàng.

Vào cuối thế kỷ này, Goethe đã đề xuất một phương pháp mới để phân loại màu sắc theo một nguyên tắc sinh lý học. Xem hình 2

Màu sắc: Đỏ, Cam, Vàng, Xanh lá, Xanh dương, Tím.

Hình tam giác hiển thị ba màu cơ bản được các nghệ sĩ sử dụng. Các màu còn lại (Cam, Lục, Tím) thu được bằng cách trộn các màu chính.

TRONG XIX thế kỷ, chủ nghĩa lãng mạn nảy sinh ở Châu Âu. Sau đó, sự xuất hiện của nó dẫn đến sự xuất hiện của hai hướng đối lập: chủ nghĩa tự nhiên (truyền tải tỉ mỉ tất cả màu sắc, tông màu, sắc thái) và chủ nghĩa ấn tượng (truyền tải hình ảnh)

Đồng thời, một người cùng thời với Goethe, Philipp Otto Runge đã phát triển hệ thống phân loại màu sắc của mình bằng cách sử dụng nguyên tắc quả địa cầu hoặc quả bóng. Xem hình 3

TRONG vùng xích đạo được đặt trong một vòng tròn tự nhiên gồm mười hai màu, cực trên được phủ bởi màu trắng, cực dưới là màu đen.

Giữa các màu tinh khiết, loang lổ của xích đạo và các cực không có màu, có các hỗn hợp tương ứng của sơn tinh khiết với màu trắng (màu phấn ở trên cùng của quả bóng) hoặc màu đen (màu đậm hoặc đậm ở phía dưới của quả bóng. ).

Mỗi điểm trên quả địa cầu màu này có thể được điều chỉnh theo kinh độ và vĩ độ, giúp xác định tên của màu bằng cách

hệ thống tính toán tương ứng. Trong một hệ thống như vậy, ông đã cung cấp cho tất cả các chuyển đổi từ bất kỳ màu nào sang bất kỳ màu nào.

Ngoài ra, có thể kể đến những nhà khoa học sau đây đã đóng góp vào việc phân loại màu sắc: Chevreul (bán cầu), Adams, Bezold, Helm Goltz.

Hiện đại . Màu sắc trở thành một biểu tượng. Đặc điểm của mỹ học Tân nghệ thuật:

1) Ưu tiên cho các màu tối, tắt tiếng, thang sắc thái phức tạp, nhiều sắc thái với bảng màu hẹp, bổ sung các sắc tố kim loại (vàng, bạc, đồng)

2) Màu sắc trở thành phương tiện biểu đạt nhiều hơn là sự bắt chước.

3) Xu hướng hội tụ của màu sắc với âm nhạc được chỉ ra.

Nhà khoa học Ostwald đã cải tiến hệ thống quả cầu Runge. Anh ta lấy một vòng tròn, chia nó thành 24 phần, sơn mỗi quang phổ bằng một màu nhất định ( xem hình 4), nhưng đại diện cho tất cả các màu ở dạng một chất rắn màu khép kín, bao gồm hai hình nón liên kết với nhau bởi một cơ sở chung. Trục đơn của hình nón là một chuỗi không sắc: điểm trên màu trắng, điểm dưới màu đen. (xem hình 5).

Xung quanh chu vi của đế là các màu quang phổ bão hòa nhất (màu của cầu vồng), chúng được sắp xếp theo một trình tự nhất định: đỏ - da cam - vàng - lục - lam - chàm - tím. ( Chắc hẳn bạn còn nhớ câu chuyện líu lưỡi vui nhộn trong đó chữ cái đầu tiên của mỗi từ là chữ cái đầu tiên của tên màu: "Mọi thợ săn đều muốn biết con chim trĩ ngồi ở đâu".)

P.S. Hiện nay, không có thông lệ chia màu thành màu thứ cấp và màu chính ( một ngoại lệ xảy ra trong: huy hiệu, tín hiệu và mã hóa các dấu hiệu đánh dấu).

Bầu trời, ngọn cỏ, mặt trời bình thường ngay cả một đứa trẻ nhỏ cũng biết. Đây là những màu cơ bản tạo nên thế giới. Khi lớn lên, chúng ta nhận thấy, ngoài các âm cơ bản, vô số các sắc thái trung gian và nửa cung có thể kết hợp với nhau. Sự kết hợp khác nhau của chúng ảnh hưởng đến một người. Để hiểu những mô hình này, chúng ta hãy chuyển sang những điều cơ bản của khoa học màu sắc.

Lịch sử nghiên cứu màu sắc

Các nhà khoa học đã tìm hiểu rất nhiều về bản chất của màu sắc. Bắt đầu với nghiên cứu của Isaac Newton, người đã nhận được phổ bức xạ mặt trời từ bảy màu sắc. Việc phân tích quang phổ vẫn tiếp tục, ảnh hưởng đến cả khoa học khách quan và sự phát triển của tư tưởng triết học. Johann Goethe hoạt động như một nhà triết học về màu sắc. Ông gợi ý rằng các màu sắc cơ bản (xanh lam, đỏ, vàng) chiến thắng từ cuộc đấu tranh giữa ánh sáng và bóng tối, trong khi phần còn lại thu được từ sự pha trộn của chúng. Màu xanh lá cây, màu cam và màu tím là phụ, chúng xuất hiện từ sự kết nối thay thế của ba màu chính.

Khoa học màu hiện đại sử dụng sơ đồ của nghệ sĩ thế kỷ 20 đến từ Thụy Sĩ - Johannes Itten. Ông tóm tắt suy nghĩ của các nhà khoa học khác và đề xuất một hệ thống thuận tiện có thể được sử dụng để chọn bảng màu kết hợp tối ưu. Nó bao gồm ba màu cơ bản nằm ở trung tâm. Chúng được bao bọc bởi một bộ ba thứ cấp, được bao quanh bởi mười hai biến thể có nguồn gốc.

Có thể kết hợp hài hòa các mảnh hình tròn trong 6 phiên bản (tương phản hoặc bổ sung cho nhau). Hệ thống của Itten có thể được mở rộng để bao gồm màu đen và trắng, cũng có thể được trộn với mười hai. Chúng tôi thấy hầu hết các màu này khi mở một bộ sơn. Chúng nhất thiết phải bao gồm sáu tuyệt đẹp và các biến thể lạnh / ấm của nó. Phần còn lại được sinh ra từ bàn tay của người nghệ sĩ trong thực tế, hãy cố gắng để có được những sự kết hợp mới! Những bậc thầy khác cũng đã làm điều này, điều gì đến từ nó?


Tranh và màu

Hội họa, giống như một con người, trải qua thời “thơ ấu” của nó, khi toàn bộ thế giới được miêu tả được vẽ bằng một bộ màu rất hạn chế. Điều này là do khó khăn trong việc thu nhận các chất làm lợn cợn - các hỗn hợp thân thiện với môi trường không được sản xuất trong các nhà máy mà được chiết xuất bằng tay của chính họ từ các nguyên liệu tự nhiên.

Mặt khác, sự nhất quán trong việc lựa chọn màu sắc được giải thích bởi nội dung ngữ nghĩa tuyệt vời của nó. Màu sắc ngẫu nhiên không thể xuất hiện trong hình ảnh. Ví dụ, hãy tưởng tượng nghệ thuật của thời Trung cổ. Nó được xây dựng từ sự kết hợp của vàng, đỏ, xanh lam. Đức Trinh nữ Maria thường mặc áo màu xanh lam vì đó là màu của sự tinh khiết, thiên đàng, vô cùng, thuộc về Chúa. Chúa Kitô được mô tả bằng hai màu xanh và đỏ (đau đớn, máu, biểu tượng của sự Phục sinh). Vầng hào quang vàng trên đầu các vị thánh có ý nghĩa kết nối với Chúa.



Sơn mới

Với sự khởi đầu của thời kỳ Phục hưng, nghệ thuật được biến đổi, theo thời gian, bảng màu của các bức tranh cũng thay đổi. Ngày càng có nhiều hỗn hợp, kết hợp hài hòa của chúng. Cách làm hiện thực mới đòi hỏi một hình ảnh gần với thực tế. Nhưng nghệ thuật không phải là bản thân cuộc sống. Các nghệ sĩ, phản ánh thế giới thực, chăm sóc sự hài hòa trong bức tranh, để có được một bức tranh toàn cảnh. Để làm điều này, họ chuyển sang những điều cơ bản của khoa học màu sắc trong hội họa.

Một ngã rẽ mới trên con đường nghệ thuật xảy ra ở ngoại ô thế kỷ 20. Tất cả các loại hạn chế biến mất, khoa học thâm nhập vào mọi lĩnh vực của cuộc sống, để các nghệ sĩ nhận thức được sức mạnh của bảng màu tượng hình. Môi trường sáng tạo đắm chìm trong các thí nghiệm khoa học màu sắc. Độ sáng và độ bão hòa của các bức tranh của trường phái Ấn tượng, những người muốn ghi lại cảm giác của thế giới trong bức tranh với đầy đủ màu sắc, nằm gần với kiệt tác đơn sắc nổi tiếng của Kazimir Malevich. Màu sắc hoặc sự vắng mặt hoàn toàn của nó một lần nữa trở thành yếu tố ngữ nghĩa trung tâm của tác phẩm. Sự hài hòa của những bức tranh nhường chỗ cho những sự kết hợp tương phản nhất, truyền tải cơn bão đã diễn ra không chỉ trong nghệ thuật, mà còn trong cuộc sống.


Hướng dẫn phương pháp "Màu sắc - cơ sở của hội họa" cho trẻ 6-7 tuổi.


Sokolova Svetlana Sergeevna, giáo viên giáo dục bổ sung, MBU DO "Trung tâm Syavsky cho sự sáng tạo của trẻ em", làng Syava, vùng Nizhny Novgorod.

Sách hướng dẫn phương pháp "Màu sắc là cơ sở của hội họa" dành cho trẻ em từ 6-7 tuổi. Được phát triển trên cơ sở các tài liệu giáo dục của G. P. Shalaeva "Học vẽ." Nó sẽ hữu ích cho các nhà giáo dục, giáo viên giáo dục bổ sung trong việc dạy trẻ em những điều cơ bản của khoa học màu sắc và các kỹ thuật của màu nước và bột màu trong hội họa. Nó cũng có thể được sử dụng bởi các bậc cha mẹ tự kinh doanh với con cái của họ.
Mục tiêu: Sự quen thuộc với những đặc trưng cơ bản của màu sắc như một phương tiện biểu đạt nghệ thuật.
Nhiệm vụ:
đặt kiến ​​thức lý thuyết về màu sắc;
phát triển cảm nhận về màu sắc, gu nghệ thuật;
hình thành hệ thống kiến ​​thức và kỹ năng làm việc với màu sắc;
phát triển sự tự tin và chủ động.
Sổ tay phương pháp "Màu sắc là cơ sở của hội họa" sẽ làm phong phú đáng kể cơ sở nghệ thuật và thực tiễn của học sinh nhỏ tuổi. Sách hướng dẫn này nhằm mục đích nắm vững kiến ​​thức lý thuyết và thực tiễn cũng như các kỹ năng làm việc với màu sắc của trẻ em.
Kiến thức về màu sắc, phương pháp làm việc với sơn cũng cần thiết để làm chủ công nghệ sơn. Trẻ em được mời nắm vững các nguyên tắc và phương pháp làm việc với các màu chính và phụ, các sắc thái tinh tế và bão hòa, đậm và điếc, lạnh và ấm. Một phần quan trọng là công việc làm chủ các quan hệ màu sắc, nơi trẻ em làm quen với lý thuyết và cơ sở trình diễn trực quan và thực hiện một số nhiệm vụ sáng tạo. Màu sắc có tầm quan trọng lớn trong cuộc sống của con người hiện đại. Kiến thức về màu sắc là cần thiết cho tất cả mọi người. Khả năng nhìn, cảm nhận màu sắc hài hòa giúp trẻ phát triển khả năng sáng tạo.

Ghi chú:
a) Nên nghiên cứu sổ tay phương pháp luận theo khối (chia thành các phần được đề xuất). Đối với mỗi chủ đề, tiến hành các bài tập củng cố với học sinh.
b) Sử dụng tài liệu của sách hướng dẫn theo quyết định của riêng bạn - dựa trên đặc điểm lứa tuổi của trẻ.

Hướng dẫn phương pháp "Màu sắc là cơ sở của hội họa"

Đề tài. Màu chính và phụ.

Tác phẩm được vẽ bằng sơn được gọi là tranh.
- Các loại sơn khác nhau: màu nước, dầu, bột màu.
- Họ viết bằng sơn, nhưng không vẽ!
- Để thuận tiện hơn khi vẽ một bức tranh bằng các loại sơn, họa sĩ đặt nó lên giá vẽ.
- Sơn được trộn bằng cọ hoặc dao tạo bảng màu trên tấm nhựa (gỗ) - bảng màu.


Mọi người đều biết rằng các vật thể có nhiều màu sắc và sắc thái khác nhau. Ví dụ, một quả chanh có màu vàng và một quả cam có màu cam, một quả dưa chuột có màu xanh lá cây và một quả anh đào có màu đỏ. Nhưng chỉ có ba màu thuần túy. Các màu còn lại được gọi là dẫn xuất, hoặc hỗn hợp.
Khoa học nghiên cứu màu sắc được gọi là - nghề trồng hoa. Mỗi nghệ sĩ nên biết khoa học màu sắc, nếu không anh ta sẽ không thể vẽ một bức tranh tốt.
Màu sắc là phương tiện biểu đạt chính của hội họa.
- Màu sắc có thể được chia thành màu chính và phụ.
- Màu sắc có thể được chia thành gần và đối lập.
- Màu sắc có thể được chia thành ấm và lạnh, sonorous (tươi sáng) và điếc (bình tĩnh).

Phổ màu.


Màu sắc tinh khiết, tươi sáng được gọi là quang phổ màu.


Trò đùa này được phát minh ra để ghi nhớ thứ tự của các màu trong quang phổ.

Màu chính và phụ.


Bằng cách trộn các màu cơ bản, chúng ta có được những màu mới, được gọi là - thành phần hoặc bổ sung.



Tô màu hình tam giác đầu tiên bằng sơn màu nước xanh và để khô hoàn toàn. Lúc này, cẩn thận rửa cọ trong nước và sơn hình tam giác thứ hai bằng sơn màu vàng. Hãy xem những gì chúng tôi nhận được. Mảnh ghép ra màu gì mà màu vàng chạm vào màu xanh? Màu xanh lá.
Hơn nữa, để bức vẽ khô, chúng tôi lấy sơn đỏ tô lên hình tam giác thứ ba, và chúng tôi thấy rằng trên mảnh đó đã “nhập” vào hình trước, hóa ra không phải màu vàng, không phải màu đỏ mà là màu cam.


Phương pháp chồng màu này với màu khác được gọi là tráng men. Cần tráng men để tăng độ sáng của màu hoặc có được màu khác.
Hãy cùng nhìn vào bảng và tìm ra cách lấy các màu khác


Có thể tạo ra màu đỏ, xanh lam và vàng bằng cách trộn các màu khác không?
Màu đỏ, xanh lam và vàng không thể có được bằng cách trộn lẫn những thứ khác, đó là lý do tại sao chúng được gọi là chủ yếu những bông hoa. Bạn không thể làm gì nếu không có chúng; và tất cả các màu khác có thể được tạo thành từ các màu chính, trộn lẫn màu này với nhau, được gọi là thành phần.

Nhiệm vụ. Tô màu con gà trống bằng các màu hợp chất.


Đề tài. Sắc thái và âm trung.

Nếu bạn pha loãng sơn với nước, thì tông màu của chúng sẽ nhạt hơn, tức là từ màu đỏ, bạn sẽ có màu đỏ nhạt, tức là màu hồng, từ xanh lam, xanh lam nhạt, tức là xanh lam và từ màu vàng, vàng nhạt. Bạn càng thêm nhiều nước vào sơn, tông màu sẽ càng nhạt. Những tông màu sáng này được gọi là sắc độ, hoặc bán sắc.


Sắc thái màu của các màu cơ bản.
Bạn có thể có được các sắc thái khác nhau theo một cách khác - bằng cách thêm sơn trắng (sơn trắng) vào các lớp sơn. Thuộc tính thay đổi màu này được gọi là sự nhẹ nhàng.


Thêm màu sơn đen hoặc xám vào ba màu chính sẽ dẫn đến sự thay đổi màu sắc từ tông màu nhẹ nhàng sang tông màu ảm đạm đáng báo động và biểu hiện của một thuộc tính khác - độ bão hòa màu.


Nhiệm vụ. Tô màu hoa đậm nhạt, dùng các màu pha để tô màu cho lá.


Nút thắt ký ức.
Tăng cường màu sắc chính của đối tượng trong bóng tối và làm yếu nó trong ánh sáng bằng cách thêm nước vào sơn. Ngoài ra, bằng cách nới lỏng màu sắc, bạn có thể làm cho quá trình chuyển đổi từ sáng sang tối đều hơn.


Những màu trung tính này làm nổi bật những màu chính, có nghĩa là một con thiên nga trắng trên nền đen sẽ càng trắng hơn.


Một con thiên nga trắng trên nền vàng trông sẽ không quá trắng.

Đề tài. Màu sắc tương phản.

Có những màu khác được gọi là tương phản. Màu sắc tương phản đối lập nhau.


Đây là ba cặp màu tương phản.


Những màu này tạo độ sáng cho nhau, và sự kết hợp của các cặp này được coi là hài hòa.
Hãy chú ý đến độ sáng của hình tam giác màu vàng trên hình tròn màu tím, hình tròn màu đỏ trong hình vuông màu xanh lá cây và hình bầu dục màu xanh lam trên hình chữ nhật màu cam.


Chúng ta hãy nhìn vào các bức vẽ lá phong. Nền tảng nào sẽ là thành công nhất đối với anh ta và tại sao?



Nhiệm vụ. Tô màu bức tranh bằng các màu tương phản.


Theme.Warm và màu lạnh.


Màu ấm được gọi như vậy vì chúng giống với màu của lửa, ánh sáng mặt trời.


Màu lạnh được gọi như vậy bởi vì chúng liên kết với nước đá và nước.


Nhiệm vụ. Tô màu bức tranh với gam màu lạnh.


Nhiệm vụ. Tô màu bức tranh với màu sắc ấm áp.



Màu xanh lá cây được tạo ra từ các màu ấm (vàng) và mát (xanh lam).


Nhiệm vụ. Xác định các sắc thái của màu xanh lá cây mà các bức vẽ của trẻ em được vẽ.

Nhiệm vụ. Tô màu lá bằng các sắc xanh ấm và mát.


Đề tài. Sắc và điếc.


Việc lựa chọn màu sắc phụ thuộc vào tâm trạng trong công việc. Người ta biết rằng các màu sắc khác nhau ảnh hưởng đến tâm trạng của chúng ta theo những cách khác nhau, chúng có thể gây ra niềm vui, nỗi buồn, lo lắng.

Màu sắc tươi sáng trong tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng.


Nghệ sĩ Vasily Dmitrievich Polenov "Mùa thu vàng"

màu (tiếng Anh) màu sắc, Người Pháp Souleur, Tiếng Đức nông trại) là thuộc tính của các đối tượng vật chất để bức xạ và phản xạ sóng ánh sáng của một phần nhất định của quang phổ. Theo nghĩa rộng, màu sắc có nghĩa là một tập hợp phức tạp của sự chuyển màu, tương tác, sự biến đổi của tông màu và sắc thái. Một mặt, màu sắc mà một người nhìn thấy được phát sinh dưới tác động của một hiện tượng vật lý khách quan, mặt khác, là kết quả của bức xạ điện từ có tần số khác nhau trên thiết bị thị giác của con người. Ngoài những yếu tố này, kinh nghiệm thị giác và trí nhớ, đặc điểm sinh lý và tâm lý ảnh hưởng đến sự xuất hiện của cảm giác màu sắc của một người.

Màu sắc được trải nghiệm không chỉ về mặt thị giác, mà còn về mặt tâm lý và biểu tượng, đó là lý do tại sao nó được nhiều chuyên gia nghiên cứu là hiện tượng phức tạp nhất. Các nhà vật lý học nghiên cứu sóng ánh sáng, đo lường và phân loại màu sắc; các nhà hóa học tạo ra chất màu mới cho sơn; các nhà sinh lý học nghiên cứu ảnh hưởng của màu sắc đối với mắt và các nhà tâm lý học - ảnh hưởng của màu sắc đối với tâm hồn con người.


Lý thuyết màu sắc là phần kiến ​​thức về màu sắc. Hiện nay, khoa học nghiên cứu về màu sắc bao gồm hai bộ phận chính: khoa học màu sắc và khoa học về màu sắc. Sự nhân cách hóa kiến ​​thức khoa học về màu sắc cũng là phép đo màu. Khoa học màu sắc nghiên cứu màu sắc trên quan điểm hệ thống hóa các kiến ​​thức vật lý, hóa học, tâm lý học và sinh lý học. Coloristics nghiên cứu các đặc điểm chính của màu sắc, sự hài hòa của các tập hợp màu sắc, cơ chế ảnh hưởng của màu sắc đến việc tạo hình không gian, các phương tiện và phương pháp tổ chức màu sắc của môi trường kiến ​​trúc.

Thông số màu sắc

Màu sắc được chia thành hai loại - màu sắc và màu sắc. Các màu sắc bao gồm đỏ, vàng, cam, lục, lam, tím, và tất cả các hỗn hợp của chúng. Chúng tôi nhìn thấy các màu sắc riêng lẻ. Achromatic (không có màu) bao gồm trắng, đen và tất cả các sắc thái của xám, chúng chỉ khác nhau về độ đậm nhạt. Mắt người có thể phân biệt tới 400 sắc thái chuyển tiếp từ trắng sang đen.

Có bốn nhóm màu: màu quang phổ, màu sáng, màu tối và màu phấn (hoặc hơi xám). Ánh sáng - các màu của quang phổ, trộn lẫn với màu trắng; màu tối - phổ trộn với màu đen; hơi xám - các màu của quang phổ pha trộn với các sắc thái khác nhau của màu xám.


Lấy màu sắc của quang phổ bằng lăng kính

// wikipedia.org

Các đặc điểm chính của màu sắc bao gồm: sắc độ, độ bão hòa và độ đậm nhạt. Hue - một dấu hiệu của màu sắc, trong đó một màu khác với màu khác: xanh lá cây, xanh lam, tím. Độ bão hòa - mức độ khác biệt giữa màu sắc và màu không sắc tương tự như độ đậm nhạt. Nếu bạn thêm một chút màu xám vào màu đỏ thuần, cùng độ đậm nhạt với nó, thì màu mới sẽ ít bão hòa hơn. Độ sáng - chất lượng của màu mà nó có thể được coi là một trong những màu của chuỗi achromatic, nghĩa là, độ sáng càng cao, màu càng nhạt.

vòng tròn màu

Các nghệ sĩ và nhà khoa học từ lâu đã tìm cách đưa tất cả các màu sắc đa dạng quan sát được trong tự nhiên vào một hệ thống - sắp xếp chúng theo một trật tự nhất định, để làm nổi bật các màu chính và phụ. Các màu cơ bản là vàng, xanh lam và đỏ. Bằng cách trộn chúng, bạn có thể có được tất cả các sắc thái khác.

Năm 1676, sử dụng lăng kính ba mặt, ông đã phân hủy ánh sáng mặt trời trắng thành một quang phổ màu và nhận thấy rằng nó chứa tất cả các màu ngoại trừ màu tím. Quang phổ đóng vai trò là cơ sở để hệ thống hóa màu sắc dưới dạng bánh xe màu, trong đó Newton xác định được bảy lĩnh vực: đỏ, cam, vàng, lục, lam, chàm và tím.


Bánh xe màu của Newton

// wikipedia.org

Ý tưởng về biểu hiện đồ họa của hệ màu dưới dạng một hình đóng được đề xuất bởi thực tế là các đầu của quang phổ có xu hướng đóng lại: màu xanh lam chuyển qua màu tím thành màu tím, mặt khác màu đỏ cũng tiến tới màu tím.

140 năm sau Newton, bánh xe màu đã được cải tiến bởi Johann Goethe, người đã thêm màu tím, thu được bằng cách trộn màu tím và đỏ. Ngoài ra, Goethe là người đầu tiên nghĩ ra thực tế rằng màu sắc có ảnh hưởng đến tâm hồn con người, và trong công trình khoa học "Dạy về màu sắc", ông là người đầu tiên phát hiện ra hiện tượng "hành động gợi cảm và đạo đức của màu sắc."


Bánh xe màu Goethe

// wikipedia.org

Philipp Otto Runge, một họa sĩ người Đức thuộc trường phái Lãng mạn, đã xuất bản lý thuyết về màu sắc vào năm 1810. Trong số các màu cơ bản, ngoài màu vàng, xanh lam và đỏ, họa sĩ còn đưa vào màu đen và trắng. Runge đã xây dựng kết luận của mình về các thí nghiệm với bột màu, điều này khiến việc giảng dạy của anh gần gũi hơn với hội họa. Mô hình ba chiều của hệ thống màu sắc của Runge là cơ sở cho tất cả các mô hình tiếp theo.


Runge màu bóng

// wikipedia.org

Các hệ màu khác là quả cầu màu của Albert Munsell và hình nón đôi của Wilhelm Friedrich Ostwald. Trong hệ thống của Munsell, sự phụ thuộc vào màu sắc, độ sáng và độ bão hòa, trong khi sự phụ thuộc của Ostwald là màu sắc, màu trắng và màu đen. Các hệ thống mới dựa trên kinh nghiệm của những người đi trước. Vì vậy, Munsell đã lấy quả cầu màu của Runge làm cơ sở.

Ngày nay, bánh xe màu của Johannes Itten, một nghệ sĩ, nhà lý thuyết nghệ thuật và giáo viên người Thụy Sĩ, được sử dụng rộng rãi trong hội họa, thiết kế, kiến ​​trúc và nghệ thuật ứng dụng. Bánh xe màu 12 phần của ông cho thấy sự sắp xếp màu sắc phổ biến nhất trên thế giới, sự tương tác của chúng với nhau. Phân biệt các màu cơ bản, màu bậc hai (xanh lục, tím và da cam), thu được bằng cách trộn một cặp màu cơ bản và màu bậc ba, thu được bằng cách trộn màu cơ bản với màu bậc hai. Ví dụ, màu vàng pha với màu xanh lá cây sẽ được người bình thường gọi là màu xanh lục nhạt, nhưng trong khoa học màu sắc thì gọi là màu vàng lục.


Bánh xe màu Itten

// wikipedia.org

Phân loại hệ màu

Nhu cầu về hệ thống hóa màu sắc được quyết định bởi thực tế. Ví dụ, điều quan trọng là lý thuyết về hội họa. Quang phổ đóng vai trò là cơ sở cho việc hệ thống hóa màu sắc dưới dạng một vòng tròn màu và một hình tam giác. Ngoài các hệ thống màu được liệt kê ở trên, chúng tôi cũng đánh dấu tập bản đồ màu của nhà hóa học Michel Chevreul, máy đo sắc độ của Eugene Delacroix và Chromatoaccordion của Rudolf Adams.

Chevreul là người đầu tiên phát triển một hệ thống màu sắc phù hợp với nhu cầu sản xuất. Ông đã tạo ra một tập bản đồ màu, bao gồm 72 màu tinh khiết, dựa trên sáu màu cơ bản trong mười hai lần sửa đổi. Các tác phẩm lý thuyết của Chevreul rất có uy tín và sự phổ biến trong giới nghệ sĩ.


Hệ màu Chevreul

// wikipedia.org

Eugene Delacroix đã đi vào lịch sử như một nhà tạo màu kiệt xuất, đã nghiên cứu kỹ lưỡng cơ chế điều hòa, nghiên cứu công việc của các bậc thầy về màu sắc phương Đông và các tác phẩm của Chevreul. Ông đã biên soạn một số "hướng dẫn sử dụng màu sắc" giúp bạn dễ dàng và nhanh chóng chọn được sự kết hợp màu sắc mong muốn.

Năm 1865, Rudolf Adams, trong cuốn sách Chromatoaccordion, đã phác thảo tầm nhìn của ông về sự hài hòa màu sắc như hành động phụ âm của các bộ phận nói chung, cái gọi là sự đa dạng trong sự thống nhất. Màu sắc hài hòa nên chứa các yếu tố của tất cả các màu cơ bản của hình tròn: đỏ, vàng và xanh lam; đen, trắng và xám cũng là sự thống nhất, nhưng không có sự đa dạng. Để tạo điều kiện thuận lợi cho việc lựa chọn các kết hợp, Adams đã xây dựng một "đàn accordion màu" dựa trên một bánh xe màu gồm 24 phần, trên đó các màu này được thể hiện theo sáu độ đậm nhạt.

Trong số các hệ thống màu sắc của thời đại chúng ta, đáng chú ý là: hệ thống tọa độ màu thực tế (PCCS); hệ màu Coloroid; hệ màu tự nhiên - ECS (NCS).


Hệ màu Coloroid

// wikipedia.org

Hệ thống tọa độ màu thực tế - PCCS (PCCS) - cấu trúc dựa trên sự thay đổi màu sắc theo ba đặc tính và phần thân màu của hệ thống Munsell được lấy làm cơ sở của phần thân màu, trong đó các màu tạo thành vòng tròn màu nằm trên đường xích đạo nghiêng. Hệ màu Coloroid có thân màu ở dạng hình trụ, các màu sắc nằm bên trong hình trụ này và các màu sắc nằm trên trục của nó.

Tại Trung tâm Màu Thụy Điển, dưới sự lãnh đạo của Anders Hard, một hệ thống màu tự nhiên, ECS (NCS), đã được phát triển. Công trình dựa trên tiên đề rằng nhận thức về màu sắc, đặc trưng của tâm sinh lý con người, khác với đánh giá về màu sắc như một đại lượng vật lý. Hệ thống màu sắc tự nhiên là một phương pháp mô tả mối quan hệ giữa các màu sắc chỉ dựa trên nhận thức tự nhiên của chúng, tức là con người có thể đánh giá màu sắc mà không cần tham khảo vật lý. Con người là công cụ thực sự để đo lường và đánh giá màu sắc. Hệ thống màu sắc tự nhiên thuận tiện cho những người thực hành tham gia vào việc hình thành môi trường màu sắc: nhà thiết kế, kiến ​​trúc sư, nhà quy hoạch đô thị. Nó được tạo ra để nghiên cứu sự đa sắc của môi trường không gian kiến ​​trúc.

Mô hình màu

Mô hình màu là một mô hình trừu tượng để mô tả cách các màu được biểu diễn dưới dạng các bộ số. Chúng được gọi là tọa độ màu, thường có ba hoặc bốn giá trị được sử dụng. Mô hình màu chỉ định sự tương ứng giữa các màu mà một người cảm nhận được và được lưu trữ trong bộ nhớ và các màu được hình thành trên các thiết bị đầu ra. Những mô hình như vậy là một phương tiện để mô tả khái niệm định lượng về màu sắc và được sử dụng, chẳng hạn như photoshop.


Mô hình màu RGB được biểu thị dưới dạng khối lập phương

// wikipedia.org

Theo nguyên lý hoạt động, các mô hình có thể được chia thành nhiều lớp: cộng, trừ và tri giác. Những thứ phụ gia dựa trên việc bổ sung màu sắc, chẳng hạn như mô hình RGB - màu đỏ, màu xanh lá, Màu xanh da trời(đỏ lục lam). Các mô hình trừ dựa trên hoạt động của phép trừ màu (tổng hợp trừ), ví dụ CMYK - lục lam, Đỏ tươi, Màu vàng, màu chủ đạo(lục lam, đỏ tươi, vàng, màu chủ đạo (đen)). Các mô hình tri giác - HSB, HLS, LAB, YCC - dựa trên tri giác. Các mô hình màu có thể phụ thuộc vào thiết bị (chúng vẫn chiếm đa số, RGB và CMYK nằm trong số đó) và không phụ thuộc vào thiết bị (mô hình Phòng thí nghiệm).


Lớp phủ mực CMY thực

// wikipedia.org

Tác động tâm lý của màu sắc

Tác động và nhận thức về màu sắc là một quá trình phức tạp gây ra bởi các yếu tố tâm lý khác nhau và dựa trên sinh lý của hệ thần kinh. Wassily Kandinsky, trong khóa đào tạo của mình cho Bauhaus, tập trung vào các cơ sở vật lý của trật tự màu sắc, khám phá trước hết là bộ ba màu vàng - đỏ - xanh, trong đó ba hình cơ bản nhất quán: hình vuông, hình tam giác, vòng tròn. Nhấn mạnh hiệu ứng không gian và tâm lý của các màu riêng lẻ. Màu vàng - động lực học, chuyển động ra ngoài, góc nhọn. Màu xanh lam đối lập với màu vàng, nâng cao phẩm chất, cảm giác lạnh lẽo, chuyển động hướng vào trong, tương ứng với hình tròn, góc tù. Màu đỏ - nóng, chuyển động bên trong chính nó, tương ứng với sự cân bằng và độ nặng của hình vuông, góc vuông trên mặt phẳng. Màu trắng và đen là hai màu thầm lặng: màu trắng tượng trưng cho khả năng ra đời của một màu mới, màu đen có nghĩa là hấp thụ.


"Vàng-Đỏ-Xanh", Wassily Kandinsky

// wikipedia.org

Ở đây chúng ta nên đề cập đến vấn đề hài hòa màu sắc, đặc biệt, phụ thuộc vào các đặc điểm của cảm nhận màu sắc. Sự hài hòa màu sắc là kết quả của sự hài hòa - sự cân bằng của hai hoặc nhiều màu, cũng như các nhóm màu. Việc phân tích sự phát triển của các lý thuyết về sự hài hòa màu sắc đã dẫn đến nhu cầu xem xét toàn diện vấn đề, bao gồm các đặc điểm nhận thức màu sắc, đặc điểm sinh lý và tuổi tác của một người, địa vị xã hội, điều kiện môi trường và tất nhiên, trình độ văn hóa chung.

Màu sắc ảnh hưởng đến một người theo những cách khác nhau. Ví dụ, màu ấm - đỏ, cam, vàng - khuyến khích hành động, hành động như gây khó chịu. Màu lạnh - tím, xanh lam, lục lam, xanh lam-xanh lá cây - kích ứng muffle. Màu pastel có tác dụng làm dịu và kiềm chế. Có những màu ảnh hưởng đến cảm nhận về không gian: những màu ấm được cảm nhận gần chúng ta hơn, những màu lạnh, ngược lại, nhấn mạnh khoảng cách.


"Four Dark Marks on Red" của Mark Rothko

// wikipedia.org

Cảm nhận màu sắc là chủ quan. Theo quan điểm thẩm mỹ, màu sắc được xác định theo sở thích về màu sắc. Để xác định sở thích về màu sắc trong những năm khác nhau, nhiều thí nghiệm đã được thực hiện, sở thích về màu sắc được các nhà tâm lý học người Anh, cụ thể là W. Winch, đặc biệt tích cực nghiên cứu. Tất cả các loại thí nghiệm trong lĩnh vực này vẫn đang được thực hiện. Các hiệu ứng khác nhau của màu sắc tùy thuộc vào giới tính đang được nghiên cứu. Nhưng đừng quên rằng rất nhiều phụ thuộc vào đặc điểm cá nhân: tính cách, sự nuôi dạy, vị trí lãnh thổ. Đối mặt với bất kỳ màu nào trong cuộc sống của mình nhiều lần trong các tình huống khách quan khác nhau, một người phát triển thái độ của riêng mình đối với anh ta, điều này chắc chắn có tác động đến nhận thức về một màu cụ thể.

Những người sống ở vùng có khí hậu lạnh ở phía bắc cố gắng bù đắp cho việc thiếu ánh nắng mặt trời và sử dụng các gam màu ấm thường xuyên hơn trong nhà của họ. Những người sống ở phía Nam, nơi có nhiều ánh nắng mặt trời, cố gắng sử dụng màu lạnh hoặc trung tính cả trong quần áo và nội thất. Những người tóc đỏ thích mặc quần áo có tông màu lạnh - xanh tím, xanh lam - xanh lục, tức là những màu bổ sung cho màu da cam, đỏ cam.


Liên kết màu sắc

Các liên tưởng màu sắc gợi lên một cảm xúc hoặc cảm giác ở một người gắn liền với những kỷ niệm về những gì anh ta đã thấy hoặc trải qua. Hiện tượng liên kết màu sắc nằm trong thực tế là một màu sắc nhất định kích thích một số cảm xúc, ý tưởng, cảm giác có bản chất khác, nghĩa là, ảnh hưởng của màu sắc kích thích các giác quan khác, cũng như trí nhớ về những gì đã được nhìn thấy hoặc trải nghiệm.

Màu sắc có thể “gửi” trí nhớ đến một thời điểm nhất định trong năm: sắc độ ấm áp nói về mùa hè, sắc độ lạnh nói về mùa đông. Mọi người đều biết sự liên kết nhiệt độ: đỏ - nóng, xanh lam - lạnh. Liên quan đến độ tuổi: Trẻ em có liên quan đến màu sắc tươi sáng hơn, trong khi người lớn tuổi có liên quan đến màu sắc dịu và không rõ ràng. Có thể có các liên tưởng liên quan đến trọng lượng: nhẹ, thoáng, không trọng lượng - sắc thái nhạt; nặng - đậm nhạt.

Lý thuyết màu sắc trong hội họa

Lý thuyết về màu sắc trong hội họa là một khái niệm khá rộng. Các mẫu của hệ màu trong tranh là các mẫu của hiện thực khách quan được họa sĩ vẽ lại. Sự hài hòa màu sắc, sự tô màu, sự tương phản là những phạm trù màu sắc tồn tại trong lý thuyết màu sắc và được người nghệ sĩ diễn giải theo cách riêng của mình. Tuy nhiên, sự sáng tạo nghệ thuật không thể giảm chỉ trong sơ đồ và khoa học, nghệ sĩ không sáng tạo theo công thức và chủ yếu làm việc theo trực giác, và hiện tượng này không thể giải thích được. Vì vậy, ngày nay chúng ta không có lý thuyết về hội họa với tư cách là một bộ môn khoa học, không có lý thuyết nào nêu đầy đủ những nguyên lý cơ bản của hội họa.


"Tự do lãnh đạo nhân dân" Eugene Delacroix

// wikipedia / org

Cấu trúc màu sắc của bức tranh được xác định trực quan. Thông thường, một người khi chiêm ngưỡng một bức tranh sẽ cho nó những đặc điểm bằng lời nói, rất chung chung và như một quy luật, không phản ánh đầy đủ các đặc điểm đã nghiên cứu của tác phẩm. Theo quy luật, cách phối màu của một bức tranh được mô tả bằng những cụm từ rập khuôn và trên thực tế là những cụm từ ít nói, ví dụ: "Người nghệ sĩ sử dụng tỷ lệ ..." hoặc "Sự hài hòa được xây dựng dựa trên sự tương phản hoặc sắc thái ..." tất nhiên, các đặc điểm chứa đựng thông tin đã biết về các đặc điểm nghệ thuật của tác phẩm, nhưng vẫn chưa đầy đủ và hầu như không được sử dụng để khái quát rộng hơn.


Bản đồ màu Munsell

// Mark Fairchild, wikipedia.org

Điều này đặt ra câu hỏi: liệu có thể đo cấu trúc màu sắc của bức tranh? Có lẽ. Mục đích của việc đo màu trong hội họa là giải quyết một vấn đề rất hẹp - tìm cách xác định cụ thể và chính xác hơn các đặc điểm của hệ màu và trên cơ sở này tạo ra sự phân loại các loại màu hài hòa và màu sắc. Nhưng kết quả của phép đo màu sắc trong một bức tranh không có nghĩa là cung cấp cho nhà nghiên cứu một công cụ để xác định phẩm chất thẩm mỹ của một tác phẩm nghệ thuật. Hệ màu được đo bằng cách sử dụng ký hiệu của từng màu, chẳng hạn như trong tập bản đồ Munsell sử dụng một chữ cái và hai số: chữ cái là tông màu, các con số là độ đậm nhạt và độ bão hòa, nghĩa là, để đo hệ màu của bức tranh, bạn phải có một tập bản đồ về màu sắc.

Một điểm quan trọng trong hội họa là nghiên cứu về màu sắc trong không gian. Chúng tôi sẽ không tập trung vào các đặc tính vật lý của màu sắc, chúng tôi sẽ không phân tích các nguyên tắc tổng hợp cộng và trừ và đi sâu vào nghiên cứu sự tổng hợp của các dòng màu. Chúng tôi sẽ không so sánh tổng hợp quang học và tổng hợp sơn. Đây không phải là nhiệm vụ của chúng tôi. Nhiệm vụ của chúng tôi là làm nổi bật tất cả những điều chính, tối quan trọng mà không đi sâu vào nghiên cứu khoa học. Những kiến ​​thức cơ bản về khoa học màu sắc dành cho nghệ sĩ - đó là những gì chúng ta cần. Nhận xét duy nhất là để nghiên cứu tài liệu, chúng ta cần có màu sắc tốt. Để nghiên cứu khoa học màu sắc, bạn cần bột màu chất lượng tốt.

1. Khoa học màu sắc - sự khởi đầu:

Người ta tin rằng có ba màu cơ bản và tất cả các màu khác có thể thu được bằng cách trộn các màu cơ bản với các tỷ lệ cân đối khác nhau. Bạn có thể sẽ không làm được điều này với sơn. Nếu có thể, thì bạn cần phải cố gắng rất nhiều, kết hợp màu sắc với màu sắc, và tất cả điều này được thực hiện với bột màu nghệ thuật tốt. Nhưng chúng tôi không thể chịu trách nhiệm về chất lượng của sơn, phải không? Đó là lý do tại sao chúng tôi làm điều đó bằng cách trộn nhiều hơn ba màu. Trong vật lý, có thể có ba màu cơ bản, nhưng chúng ta sẽ có nhiều hơn một chút.

2. Vòng tròn quang phổ. Dễ dàng nhận ra rằng có 12 màu cơ bản của quang phổ:

Tất cả các màu quang phổ được gọi là màu sắc.

Tất cả các màu khác có được bằng cách trộn sơ cấp.

Xám trắng và đen được gọi là thơm:

Bổ túc Màu sắc là những màu đối lập nhau trên quang phổ. Chúng bổ sung cho nhau, tức là khi các màu bổ sung nằm cạnh nhau, chúng củng cố lẫn nhau, cùng “phát hỏa”.

Ví dụ, chúng tôi có màu tím xỉn không có gì đặc biệt này:

Tự nó, nó không mang nhiều vẻ đẹp và có thể cho chúng ta biết chút ít về bản thân nó. Nhưng nếu bạn thêm một màu bổ sung cho nó, thì nó sẽ lấp lánh và lấp lánh. Xem:

Màu tím của chúng tôi đã lấp lánh và giống như màu chúng tôi đã chụp lúc đầu.

NHƯNG khi bạn trộn những màu này, bạn luôn nhận được màu xám.

Kiến thức cơ bản về khoa học màu sắc

3. Khái niệm cơ bản của khoa học màu sắc - các đặc điểm chính của màu sắc:

1. Tên màu - cái gọi là Tông màu

2. độ sáng- tấn

3. Độ bão hòa - độ căng, độ tinh khiết

Độ bão hòa của màu sắc là gì, độ tinh khiết của nó là bao nhiêu.

4. nhiệt độ lạnh

Tất cả những khái niệm này là khác nhau và chỉ trong mỗi màu sắc mà chúng hiện diện. Ví dụ:
Nhìn xung quanh bạn, tìm bất kỳ đối tượng nào. Nó sẽ có một màu nhất định, ví dụ, cùng một màu vàng. Hãy nghĩ - tông màu sẽ là màu vàng, nhưng về độ đậm nhạt thì nó có thể khác đi, hoặc màu vàng nhạt hoặc màu vàng đậm. Bây giờ bạn cần xác định độ bão hòa của nó - bao nhiêu màu vàng hiện diện trong một màu nhất định? Nhiều màu vàng - điện áp mạnh, màu vàng có lẫn tạp chất - điện áp thấp, độ tinh khiết thấp. Và cuối cùng, sự ấm áp. Màu vàng của chúng tôi có thể vừa mát mẻ vừa ấm áp. Sẽ dễ hiểu hơn điều này khi so sánh một số vật thể khác nhau có cùng tông màu, trong trường hợp này là màu vàng. Tìm một số đồ vật màu vàng và so sánh chúng theo đặc điểm bên dưới. Mọi thứ sẽ trở nên rõ ràng với bạn.

Nếu bạn vẫn chưa chuyển sang hướng mà tôi đang dẫn dắt bạn, tôi cung cấp một cách giải trí:

Màu sắc là một biểu hiện của chất lượng năng lượng do môi trường mang. Nói cách khác, bất kỳ vật thể nào cũng mang năng lượng của một chất lượng nhất định, trong trường hợp của chúng ta là màu sắc. Như bạn có thể biết, mỗi màu sắc được chúng tôi cảm nhận khác nhau. Màu vàng làm tăng sự chú ý, một nơi nào đó gây khó chịu. Màu xanh lam là màu trầm tĩnh, thụ động. Màu đỏ làm tăng sự nhạy cảm, chú ý. Violet - ảnh hưởng đến nội tâm của chúng ta đến mức nó có thể khiến bạn trầm cảm. Đây là cách chúng ta cảm nhận màu sắc. Và bây giờ chúng ta hãy thử liên kết chúng với bất kỳ đồ vật nào, chẳng hạn như với đồ ăn:
Tôi sẽ hỏi bạn một câu: khoai tây có màu gì? Gì? Trắng? Không!!! Bạn nên cảm nhận hương vị của khoai tây như thế nào chứ không phải màu sắc của nó. Nó mang lại cho tôi một cảm giác có thể được quy cho các đặc tính của màu xanh lá cây. Câu hỏi khác:
Màu sắc của thịt có mùi vị như thế nào? Tất nhiên là màu đỏ! Màu đỏ - sức mạnh, sự sống, chuyển động - ví dụ như mang lại cho chúng ta một miếng bít tết ngon. Hương dâu có màu gì? Đối với tôi nó là màu hồng.
Hãy chuyển sang âm nhạc. Nếu bạn nghe thấy âm thanh của đàn organ, bạn sẽ cảm thấy những cảm giác gì? Đối với tôi, chúng gây ra cảm giác đặc trưng cho màu tím. Và nếu bạn nghe thấy âm thanh của một balalaika? Nhạc này có màu gì?

4. Khái niệm cơ bản về khoa học màu sắc - màu sắc:

Chà, bạn có vui không? Bạn có đang đi đúng làn sóng không? Sau đó, chúng tôi đi xa hơn.
Tất cả các màu tham gia vào bố cục phải phụ thuộc vào một màu, điều này luôn phụ thuộc vào:

Màu sáng

2. Từ màu sắc tham gia vào bố cục.

3. Từ khu vực của các điểm liên quan đến bố cục. Giả sử điểm lớn nhất trong bố cục của bạn là màu xanh lá cây, sau đó màu này sẽ được đưa vào gam màu. Và chính xác gamma xác định tính toàn vẹn của thành phần.

Mỗi nét vẽ phải chứa ba màu - màu cục bộ (màu của đối tượng), màu của tỷ lệ (ở tỷ lệ nào, ví dụ như ảnh tĩnh của bạn) và màu của ánh sáng (nó có thể là cả lạnh và ấm).

5. Khởi đầu xây dựng của biểu mẫu:

Khởi đầu xây dựng của biểu mẫu: ánh sáng, nửa cung, bóng tối

Tiếp tục nhựa - thêm một nửa ánh sáng, một nửa bóng, phản xạ và chói:

Độ chói - hiển thị chất liệu mà mặt hàng được tạo ra.
Phản xạ là ánh sáng phản xạ từ một dạng hoặc mặt phẳng gần đó.
Nhóm ánh sáng - ánh sáng, nửa ánh sáng, ánh sáng chói.
Nhóm bóng - bóng mờ, bóng nửa đầu, phản xạ.
Liên kết hai nhóm này bằng không nửa cung. Ở mức không, một nửa cung là một màu không cục bộ, một giá trị tuyệt đối và nó phụ thuộc vào tông màu sáng tổng thể.

6. Khái niệm cơ bản của khoa học màu sắc - sự thay đổi màu sắc theo hình dạng của vật thể:

Theo tên, tông màu không thay đổi màu sắc. Một quá trình thú vị xảy ra với sự nhẹ nhàng. Màu sáng tối đi khi nó di chuyển ra xa

Tối - làm sáng

Theo độ bão hòa, màu sắc mờ dần, yếu đi

Theo tính ấm - lạnh - các màu lạnh di chuyển ra xa sẽ ấm lên

Ấm áp - lạnh hơn

Trong ánh sáng, màu sáng hơn, trong bóng râm, màu yếu hơn và được phân bố theo bán sắc:

Theo nhiệt độ lạnh - nếu bạn chọn ánh sáng ấm, thì bóng râm sẽ lạnh. Nếu ánh sáng lạnh, thì bóng tối sẽ ấm. Ánh sáng ấm sẽ lạnh hơn khi nó di chuyển ra xa, ánh sáng lạnh sẽ ấm hơn. Một cái bóng ấm áp rời xa sẽ lạnh hơn, một cái lạnh lẽo sẽ ấm hơn. Màu sắc trong bóng tối được chiếu sáng bởi độ bão hòa.

7. Và bây giờ là phần khó nhất:

7.1. Âm giữa tối nhất trong ánh sáng nhẹ hơn âm giữa sáng nhất trong bóng tối.

7.2. Âm giữa không màu nhất trong ánh sáng có nhiều màu sắc hơn âm giữa có màu nhất trong bóng tối.

7.3. Âm giữa ấm nhất trong ánh sáng lạnh sẽ lạnh hơn âm giữa lạnh nhất trong bóng tối.

Mọi thứ có phức tạp và khó hiểu không? Lần đầu tiên có vẻ như vậy. Những suy nghĩ như vậy sẽ tan biến khi bạn bắt đầu vẽ. Tôi cung cấp cho bạn luật làm sẵn mà người khác phát triển qua nhiều năm trong quá trình nghiên cứu. Ở đây trong thời gian mọi thứ diễn ra nhanh hơn nhiều. Bạn chỉ cần học tất cả những điều này, chấp nhận và áp dụng vào thực tế được hướng dẫn bởi phương châm:

Tôi không thấy, nhưng tôi biết! Và tôi làm những gì tôi biết!

Và bạn có thể củng cố kiến ​​thức của bạn, được hướng dẫn bởi các phương châm, nghiên cứu của trang sơn.

Sẽ không tệ nếu tôi có thể làm một số bài tập về khoa học màu sắc. Thực tế là trong quá trình vẽ tranh, đặc biệt là khi bạn vẽ bằng màu nước, đôi khi rất khó để nhanh chóng tìm ra nét nào để đặt. Tất nhiên, tìm kiếm màu sắc, bản phác thảo mà chúng tôi thực hiện trước khi bắt đầu công việc, sẽ giúp chúng tôi trong việc này. Nhưng những bài tập dưới đây sẽ giúp bạn tự tin hơn trong quá trình làm việc:

1. Đối với điều này, chúng tôi cần gouache, đã được đề cập ở đầu trang này. Sử dụng bất kỳ màu nào. Giả sử bạn lấy màu tím. Làm việc với anh ta. Hãy tưởng tượng rằng màu tím này là màu cục bộ của vật thể, màu của nửa cung số không. Và làm cho màu sắc kéo dài, điều gì sẽ xảy ra với màu sắc nếu nó tham gia vào bố cục của bạn. Giả sử màu sắc của vật thể của bạn là màu tím lạnh. Di chuyển ra xa về phía bóng tối, nó sẽ ấm lên, tốt, tối đi. Làm cho một màu sắc kéo dài như vậy. Và bây giờ về cách thực hiện bài tập này, về mặt kỹ thuật:

A) bạn có thể làm điều đó trên giấy ngay lập tức bằng cách vẽ bằng bột màu

B) bạn có thể sử dụng màu. Thuốc nhuộm là những mẩu giấy mà bạn nhuộm trước với nhiều màu khác nhau về tông, màu, độ bão hòa, độ trong, v.v. Những bức tranh được sơn với nhiều màu sắc nhất có thể có được. Có thể có không chỉ hàng trăm, mà hàng ngàn màu trong bài tập khoa học màu sắc. Và càng nhiều càng tốt. Từ những bản vẽ này, chọn màu chúng ta cần, một dải màu chúng ta cần được vẽ lên. Chúng tôi chọn những phần chúng tôi cần, cắt chúng ra và tạo thành một đoạn dài, dán một màu bên cạnh màu khác. Và về nguyên tắc của nó, chúng tôi sẽ làm việc trên một vật thể màu tím, chẳng hạn, trong tĩnh vật của chúng tôi. Nhưng các nét vẽ sẽ tự tin hơn và sẽ được thực hiện một cách có ý thức.

2. Bạn có thể tạo ra nhiều loại chất tạo màu khác nhau. Trải dài các màu từ ấm đến lạnh, từ nhạt đến đậm, từ màu này sang màu khác. Bạn có thể thực hiện kéo giãn theo nguyên tắc của các quy tắc mà bạn đã học ở đây. Thực hành, bạn sẽ chỉ được hưởng lợi từ nó. Bạn có thể học được nhiều điều về màu sắc và cách nó hoạt động bên cạnh những màu khác hoặc khi chúng được trộn lẫn với nhau. Có thể tạo một vòng tròn quang phổ màu từ quang phổ màu bằng cách sử dụng các phần mở rộng khác nhau. Tôi đã tìm thấy một tác phẩm cũ, nhưng bạn có thể lấy nó làm ví dụ. Ở đây các màu được sắp xếp theo quang phổ, mỗi màu ở vị trí riêng của nó - đây đã là một bài tập về màu sắc, cộng với mỗi màu quang phổ vẫn được kéo dài về phía trắng và đen. Cái khó nhất ở đây là phải hài hòa tất cả các màu, chọn đúng màu sao cho đúng vị trí của nó:

3. Như trong hội họa, chúng ta thực hiện tìm kiếm màu sắc với màu nước, vì vậy trong khoa học màu sắc, chúng ta có thể tìm kiếm màu sắc với sự trợ giúp của sơn. Nhưng không có thời gian vô hạn để nghĩ xem màu nào và ở đâu và màu gì sẽ được đặt ở đâu. Thực hiện bài tập này, bạn không thể giới hạn trong một bản phác thảo, nhưng hãy thực hiện tất cả các công việc bằng cách biên soạn các mẩu màu cần thiết. Dưới đây là tác phẩm của đứa con gái tám tuổi của tôi. Đối với trình độ của cô ấy, đây là một công việc rất tốt. Tôi chỉ đưa ra nguyên tắc làm việc, bạn sẽ làm tốt hơn nhiều:

Nếu bạn quản lý để tìm ra lỗi trong công việc này, điều đó có nghĩa là bạn đã thông qua tài liệu thành công và hiểu nó.