Những nhiếp ảnh gia đã chinh phục thế giới. Những bức ảnh nổi tiếng nhất (57 ảnh)

Năm 1939 được coi là năm phát minh ra nhiếp ảnh. Kể từ thời điểm đó, kỹ thuật chụp ảnh và bản thân khái niệm đã thay đổi đáng kể. Bất kể bức ảnh được chụp vào thời điểm nào, một số trong số chúng đã để lại dấu ấn khó phai trong lịch sử. Chúng tôi giới thiệu đến bạn những bức ảnh nổi tiếng nhất.

Nhiếp ảnh gia Steve McCurry của National Geographic đã chụp được một cô gái Afghanistan trong bức ảnh nổi tiếng của mình. Năm 2002, cô gái được tìm thấy và tên của cô được biết đến - Sharbat Gula. Năm 1985, bức ảnh của một cô gái tị nạn xuất hiện trên trang bìa của National Geographic, sau đó cô đã trở nên nổi tiếng trên toàn thế giới và trở thành biểu tượng cho sự đau khổ của những người tị nạn trên khắp thế giới.

Bức ảnh của Liverpool Four huyền thoại được chụp vào ngày 8 tháng 8 năm 1969. Bức ảnh được tạo ra để làm bìa cho album thứ 12 cuối cùng của nhóm. Và điều thú vị là mất đúng 6 phút cho khung hình này. Người hâm mộ ấn tượng khi nhìn thấy trong bức ảnh có rất nhiều dấu hiệu khẳng định cái chết của Paul Macartney. Theo họ, bức ảnh chụp một đôi của nhạc sĩ, và chính Paul đã qua đời. Bản thân bố cục ảnh là một sự trình bày mang tính biểu tượng của đám tang. Nhạc sĩ khí kín, anh ta đi chân trần và lạc bước với những người tham gia khác. Paul thuận tay trái và không thể cầm điếu thuốc bằng tay phải. Chà, bản thân điếu thuốc là dấu hiệu đóng đinh vào nắp quan tài. Nhưng trên thực tế, bức ảnh chỉ tượng trưng cho một cái chết. The Beatles đang trong quá trình chia tay ban nhạc. Album thứ 12 là lần hợp tác cuối cùng.

Bức ảnh có tựa đề The Torment of Omaira. Một cô gái, Omaira Sanchaz, bị mắc kẹt trong bức tường bê tông sau vụ phun trào núi lửa Nevado del Ruiz (Colombia) năm 1895. Trong 3 ngày, lực lượng cứu hộ đã cố gắng cứu đứa trẻ. Bức ảnh được chụp vài giờ trước khi cô qua đời.

Bức ảnh của John Lennon và Yoko Ono trở nên nổi tiếng vì được chụp vài giờ trước khi nhạc sĩ bị sát hại. Bức ảnh trở thành trang bìa của tạp chí Rolling Stone. Bức ảnh thuộc về nhiếp ảnh gia nổi tiếng người Mỹ Annie Leibovitz, người đã làm việc với Rolling Stone từ năm 1970.

Mike Wells, Vương quốc Anh. Tháng 4 năm 1980 Vùng Karamoja, Uganda. Một cậu bé chết đói và một nhà truyền giáo.

Với bức ảnh này, nhiếp ảnh gia Kevin Carter đã được trao giải thưởng Pulitzer. Bức ảnh có tiêu đề "Cái đói ở Sudan". Sau khi bức ảnh được đăng trên New York Times vào ngày 26 tháng 3 năm 1993, nó đã trở thành biểu tượng cho thảm kịch của châu Phi. Chắc mọi người đều thắc mắc điều gì đã xảy ra với cô gái tiếp theo? Tại sao họ không giúp cô ấy? Số phận của CÔ ấy không được biết trước. Kevin Carter đã không giúp cô gái sắp chết. Năm 1994, tác giả của bức ảnh tự tử.

Rhine II của Andreas Gursky. Bức ảnh được chụp vào năm 1999. Bức ảnh chụp sông Rhine giữa những con đê dưới bầu trời u ám. Một sự thật thú vị là bức ảnh được chụp bằng Photoshop. Gursky đã xóa
nhà máy điện, các cơ sở cảng và một người dắt chó đi dạo. Tại cuộc đấu giá của Christie ở New York, 4.338.500 USD đã được trao cho bức tranh, đây là bức ảnh đắt nhất trong lịch sử.

Albert Einstein thè lưỡi. Lý do cho hành động này của nhà khoa học là thái độ của ông đối với các nhà báo và nhiếp ảnh gia khó chịu. Bức ảnh được chụp tại lễ kỷ niệm sinh nhật lần thứ 72 của nhà khoa học năm 1951. Nhiếp ảnh là một loại biểu tượng và thẻ gọi của Albert Einstein, người có thể nói đùa và vui vẻ.

Thụy sĩ. Bức ảnh cho thấy ảnh hưởng của mưa đóng băng. Nếu không tính đến mức độ tàn phá của trận mưa này, hiện tượng này có vẻ đẹp lạ thường.

Bức ảnh huyền thoại "Ăn trưa trên tòa nhà chọc trời". Tại một công trường xây dựng nhà chọc trời, mười một công nhân dùng bữa trưa trên độ cao 200 mét. Không ai trong số họ bày tỏ dù chỉ một chút lo lắng. Các ấn phẩm ban đầu không bao gồm tên của nhiếp ảnh gia. Nhưng một số chuyên gia khẳng định tác giả của tác phẩm là Lewis Hine. Danh mục đầu tư của ông bao gồm nhiều bức ảnh về việc xây dựng Trung tâm Rockefeller.

Bức ảnh tuyệt vời này được chụp vào năm 1948 mà không sử dụng Photoshop và công nghệ. Người ta thường gọi cô ấy là Dali và mèo. Nhiếp ảnh gia Phillip Halsman đã làm bạn với Dali trong 30 năm.

Bức ảnh là bức ảnh được sao chép nhiều nhất trong lịch sử. Người tạo ra kiệt tác là Alberto Korda. Một bức ảnh với Che Guevara đã trở thành một loại thương hiệu. Hình ảnh của nhà cách mạng Cuba có thể được tìm thấy trên tất cả các loại mặt hàng: quần áo, bát đĩa, huy hiệu, v.v.

25 tháng 11 năm 1963 Tang lễ của Tổng thống John F. Kennedy và sinh nhật của con trai ông. Trong ảnh, John F. Kennedy Jr chào linh cữu của cha mình.

Dolly the Sheep là loài động vật có vú được nhân bản thành công đầu tiên trên thế giới. Dolly sinh ngày 5 tháng 7 năm 1996 là kết quả thí nghiệm của Ian Wilmut và Keith Campbell. Cuộc đời của cô kéo dài 6,5 năm. Năm 2003, Dolly đã được thực hiện và hình nộm của cô được trưng bày tại Bảo tàng Hoàng gia Scotland.

Một cậu bé với một quả lựu đạn trong tay. Tác phẩm của nhiếp ảnh gia Diana Arbus. Trong ảnh là con trai của vận động viên quần vợt Sidney Wood, Colin Wood. Trên tay phải, cậu bé cầm một quả lựu đạn đồ chơi. Có vẻ như đứa trẻ đang sợ hãi tột độ, nhưng thực tế bức ảnh không có tác dụng trong một thời gian dài và cậu bé hét lên trong cuồng loạn “Cởi nó ra!”. 408.000 đô la vào năm 2005, một nhà sưu tập vô danh đã trả tiền cho bức ảnh.

Một ông già và một con chó gặp nhau sau trận lốc xoáy ở Mỹ vào tháng 3/2012.

Một binh sĩ Quân đội Giải phóng Nhân dân Sudan trong buổi diễn tập cho lễ duyệt binh mừng Ngày Độc lập. Ảnh mạnh.

Trong thế giới hiện đại, nhiếp ảnh là một nhánh nghệ thuật phổ biến và rất rộng rãi, nó tiếp tục phát triển tích cực và thỏa thích với những khám phá và sáng tạo mới. Có vẻ như tại sao bao nhiêu tâm huyết xoay quanh nhiếp ảnh thông thường, lại có thể so sánh với một bức ảnh mà người nghệ sĩ đầu tư rất nhiều thời gian, tâm hồn và công sức?

Nhưng không phải mọi thứ đều đơn giản như vậy, những bức ảnh tài hoa khó có thể gọi là “đơn giản”, để khung hình hiện ra thực sự đẹp mê hồn, người chụp phải là người sành thời điểm thực sự, có khả năng bắt được vẻ đẹp nơi nó vẫn vô hình. người bình thường, và sau đó trình bày nó theo cách mà nó có thể tiếp cận được với đông đảo công chúng. Đây không phải là nghệ thuật?

Hôm nay chúng ta sẽ nói về những nhiếp ảnh gia thời trang tài năng và nổi tiếng nhất đã xoay sở để biến thế giới nhiếp ảnh quen thuộc, mang đến một điều gì đó mới mẻ và cũng được cả thế giới công nhận.

Những người này hợp tác với những ấn phẩm bóng bẩy nổi tiếng nhất trên thế giới, những chiến dịch quảng cáo nổi tiếng nhất của những công ty hàng đầu trong thời đại chúng ta đều do bàn tay họ tạo ra, những người nổi tiếng và giàu có nhất hành tinh luôn cố gắng để được chụp ảnh với họ. Như vậy chưa đủ khiến mọi người thán phục sao?

1. Annie Leibnovitz

Top 10 của chúng tôi được mở ra bởi một trong những thợ thủ công được trả lương cao nhất và được săn đón nhiều nhất, Annie Leibovitz. Mỗi tác phẩm của cô đều là một tác phẩm nghệ thuật được công nhận, được cả những người xem thiếu hiểu biết nhất cũng phải trầm trồ khen ngợi.

Trong khi Annie là một bậc thầy về vẽ chân dung, cô ấy nổi trội ở nhiều thể loại khác. Các ngôi sao ca nhạc, diễn viên nổi tiếng, người mẫu, cũng như các thành viên trong gia đình cô đã đến thăm ống kính của cô, trong khi tất cả những người ở đó đều trở thành một phần của một cái gì đó hoàn hảo và phi thường.

Trong số đó có Nữ hoàng Elizabeth II, Michael Jackson, George Clooney, Uma Thurman, Natalia Vodianova, Angelina Jolie, Johnny Depp và nhiều người khác.

1. Patrick Demarchelier

Một trong những nhiếp ảnh gia người Pháp nổi tiếng và được săn đón nhất, người bắt đầu chụp từ những năm 80 xa xôi và nhanh chóng gặt hái được thành công. Rất nhanh chóng, hình ảnh của anh ấy bắt đầu xuất hiện trên Glamour, Elle, và sau đó ít lâu - Harper's Bazaar và Vogue.

Được lọt vào ống kính của anh là niềm mơ ước của bất kỳ người mẫu nào, và các hãng thời trang đình đám trên toàn thế giới đã tranh giành quyền có được một mét để quay cho chiến dịch quảng cáo tiếp theo. Có thời, ông là nhiếp ảnh gia riêng của Công nương Diana, ông đã chụp Kate Moss, Cindy Crawford, Claudia Schiffer còn rất trẻ và hơn một lần làm việc với Madonna, Scarlett Johansson và các ngôi sao khác của Hollywood hiện đại.

1. Mario Testino

Một trong những nhiếp ảnh gia người Anh nổi tiếng nhất, là người đoạt nhiều giải thưởng danh giá. Một sự thật thú vị là Mario trở thành một nhiếp ảnh gia, về nguyên tắc, do tình cờ, gia đình anh cách xa thế giới nghệ thuật, và con đường mà anh phải trải qua để đạt được thành công hóa ra lại rất chông gai. Nhưng nó đáng mà!

Ngày nay, tác phẩm của Testino có thể được tìm thấy trên hầu hết các ấn phẩm bóng bẩy, ông đã làm việc với hầu hết các người mẫu nổi tiếng và được yêu thích nhất, trở thành nhiếp ảnh gia yêu thích của Kate Moss, và cũng được biết đến với những bức ảnh lộng lẫy về gia đình hoàng gia.

1. Peter Lindberg

Một người nổi tiếng thế giới khác, người chiến thắng nhiều giải thưởng và chỉ là một người tài năng. Peter, ở một mức độ lớn hơn, đã trở nên nổi tiếng như một bậc thầy về nhiếp ảnh đen trắng, một đối thủ của niềm đam mê Photoshop trên toàn thế giới, và do đó, ông thích tìm kiếm sự hoàn hảo trong sự không hoàn hảo.

1. Stephen Meisel

Được coi là một trong những nhiếp ảnh gia thời trang nổi tiếng nhất, anh được biết đến với những bộ ảnh độc đáo cho tạp chí Vogue, cũng như một loạt những bức ảnh rất khiêu khích cho cuốn sách của Madonna. Các tác phẩm của anh gây được tiếng vang rất rộng rãi trong công chúng, tuy nhiên, hầu hết các tác phẩm của anh vẫn tiếp tục được xuất bản trên các ấn phẩm thời trang.

1. Ellen von Unwerth

Một nhiếp ảnh gia nổi tiếng người Đức được biết đến với niềm đam mê với các chủ đề khiêu dâm và dàn dựng. Thành công đặc biệt đến với Ellen sau khi bắn Claudia Schiffer cho Guess. Sau đó, những lời đề nghị đổ về, và tác phẩm của cô liên tục xuất hiện trên các ấn phẩm như Vanity Fair, The Face, Vogue và nhiều tạp chí khác.

1. Paolo Roversi

Trong thế giới thời trang, anh được biết đến như một trong những nhân vật bí ẩn và khó tiếp cận nhất. Nhìn qua thì ít người biết đến nhiếp ảnh gia này, nhưng nhiều người biết phong cách đặc trưng của anh ấy, và tác phẩm của anh ấy khác biệt một cách nổi bật so với tạp chí thông thường “đóng tem”.

Các tác phẩm phơi sáng lâu đặc biệt của ông là một trong những hình ảnh đẹp nhất và tráng lệ nhất được tạo ra trong thế kỷ trước.

1. Tim Walker

Nhiếp ảnh gia người Anh đã trở nên nổi tiếng nhờ phong cách tuyệt vời mà hầu hết các tác phẩm của ông được tạo ra: hướng siêu thực và rococo. Như chính tác giả nói, anh ấy thường lấy cảm hứng từ các anh hùng văn học và các nhân vật trong truyện cổ tích, đó có lẽ là lý do tại sao mỗi bức ảnh của anh ấy là cả một câu chuyện.

Cũng cần lưu ý rằng Walker không thích photoshop, và do đó, để tạo ra những tác phẩm độc đáo của mình, anh ấy đã cố gắng sử dụng các đạo cụ thật và trò chơi ánh sáng.

1. Mert và Marcus

Một trong những cặp song ca nổi tiếng nhất và xuất sắc nhất, mà tác phẩm của họ luôn được mọi người biết đến và có nhu cầu không kém gì tác phẩm của các đồng nghiệp lớn tuổi của họ. Nổi tiếng với những bức ảnh tươi sáng, gây sốc và thường khiêu khích, tất cả những diva đẹp nhất hành tinh của chúng ta đều bừng sáng trong ống kính của họ: Kate Moss, Jennifer Lopez, Gisele Bundchen, Natalia Vodianova và nhiều người khác.

1. Inez và Vinood

Một cặp song ca tài năng khác, có các thành viên là nhân viên và đã tạo ra những kiệt tác trong hơn 30 năm. Giống như hầu hết các đồng nghiệp ở trên, họ cộng tác với các ấn phẩm bóng bẩy thời trang nhất, chụp các chiến dịch quảng cáo cho Isabel Marant và YSL, và cũng là một trong những nhiếp ảnh gia yêu thích của Lady Gaga.

Nghề nhiếp ảnh gia ngày nay là một trong những nghề đồ sộ nhất. Có lẽ ở đây sẽ dễ dàng hơn để trở thành người giỏi nhất trong số những người giỏi nhất vào đầu hoặc giữa thế kỷ 20. Ngày nay, khi mọi nhiếp ảnh gia thứ hai hoặc thứ ba, ít nhất cũng coi mình là người như vậy, thì thoạt nhìn, tiêu chí cho một bức ảnh đẹp đã bị mờ đi. Nhưng đây chỉ là cái nhìn thoáng qua, hời hợt. Tiêu chuẩn chất lượng và tập trung vào nhân tài vẫn chưa biến mất. Bạn luôn cần phải giữ trước mắt mình một loại tiêu chuẩn, một tấm gương mà bạn có thể noi theo. Chúng tôi đã chuẩn bị cho bạn danh sách 20 nhiếp ảnh gia giỏi nhất thế giới, đây sẽ là một âm thoa xuất sắc ...

Alexander Rodchenko

Nhiếp ảnh gia cách mạng. Rodchenko có ý nghĩa đối với nhiếp ảnh cũng như Eisenstein đối với điện ảnh. Anh ấy đã làm việc tại nơi giao thoa của những người tiên phong, tuyên truyền, thiết kế và quảng cáo.

Tất cả các cơ sở hạ tầng này đã tạo thành một thể thống nhất không thể tách rời trong tác phẩm của ông.

Suy nghĩ lại về tất cả các thể loại đã có trước mình, anh ấy đã tạo ra một bước ngoặt lớn trong nghệ thuật nhiếp ảnh và đặt ra hướng đi cho mọi thứ mới mẻ và tiến bộ. Những bức ảnh nổi tiếng của Lily Brik và Mayakovsky đều lọt vào ống kính của anh.

• Và ông cũng là tác giả của câu nói nổi tiếng "Làm việc cho cuộc sống, không phải cho cung điện, đền thờ, nghĩa trang và viện bảo tàng."

Henri Cartier Bresson

Chụp ảnh đường phố cổ điển. Là người gốc Chantelupe, vùng sông Seine và Marne ở Pháp. Ông bắt đầu là một nghệ sĩ vẽ tranh theo thể loại "chủ nghĩa siêu thực", nhưng thành tựu của ông không chỉ giới hạn ở điều này. Vào đầu những năm 1930, khi chiếc Leica nổi tiếng rơi vào tay ông, ông đã say mê nhiếp ảnh mãi mãi.

Đã ở năm thứ 33, một cuộc triển lãm về tác phẩm của ông đã được tổ chức tại Julien Levy, một phòng trưng bày ở New York. Anh ấy đã làm việc với đạo diễn Jean Renoir. Báo cáo đường phố của Bresson đặc biệt được coi trọng.

Đặc biệt những người đương thời ghi nhận tài năng của ông là không thể nhìn thấy được trong các bức ảnh.

Do đó, tính chất đáng tin cậy và không bị xáo trộn trong các bức ảnh của anh ấy thu hút sự chú ý. Giống như một thiên tài thực sự, anh ấy đã để lại một thiên hà của những người theo dõi tài năng.

Anton Corbijn

Có lẽ, đối với những người hâm mộ nhạc rock phương Tây, cái tên này không phải là một cụm từ sáo rỗng. Nói chung, một trong những nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất trên thế giới.

Những bức ảnh nguyên bản và nổi bật nhất về các ban nhạc như: Depeche Mode, U2, Nirvana, Joy Division và những bức ảnh khác được thực hiện bởi Anton. Anh ấy cũng là nhà thiết kế album cho U2. Cộng với các video quay cho một số ban nhạc và nghệ sĩ biểu diễn, bao gồm: Coldplay, Tom Waits, Nick Cave, huyền thoại nhạc đồng quê Johnny Cash, voi răng mấu bằng kim loại Metallica, ca sĩ Roxette.

Các nhà phê bình ghi nhận sự độc đáo trong phong cách của Corbijn, tuy nhiên, có rất nhiều người bắt chước.

Mick Rock

Có những tay săn ảnh xâm phạm đời tư của các ngôi sao mà không được phép và bị ném ra khỏi đó một cách tàn nhẫn. Và có những người như Mick Rock.

Nó có nghĩa là gì? Chà, làm sao tôi có thể nói cho bạn biết. Nhớ David Bowie? Đây là Mick - người duy nhất có ống kính luôn sẵn sàng, người đang ở trong không gian cá nhân của người khám phá chân trời âm nhạc mới, kẻ lừa lọc và người sao Hỏa từ nhạc rock. Những bức ảnh của Mick Rock là một loại hình tâm đồ của giai đoạn Bowie làm việc từ năm 1972 đến năm 1973, khi Ziggy Stardust vẫn chưa trở về hành tinh của mình.

Trong giai đoạn đó và trước đó, David và các cộng sự của anh đã làm việc chăm chỉ để tạo ra hình ảnh của một ngôi sao thực thụ, và kết quả là điều đó đã trở thành hiện thực. Về kinh phí, công việc của Mick không đắt nhưng ấn tượng. Mick nhớ lại: “Mọi thứ được tạo ra trên những phương tiện rất nhỏ với khói và gương.

Georgy Pinkhasov

Một nhiếp ảnh gia gốc cùng thế hệ với anh ấy, thành viên của Magnum agency, tốt nghiệp VGIK. Chính George đã được Andrei Tarkovsky mời đến phim trường "Kẻ theo đuổi" với tư cách là một phóng viên.

Trong những năm Perestroika, khi thể loại ảnh khỏa thân là ưu tiên của các nhiếp ảnh gia tiên tiến, Georgy là một trong những người đầu tiên thu hút sự chú ý về tầm quan trọng của ảnh phóng sự. Họ nói rằng anh ta đã làm điều đó theo gợi ý của Tarkovsky và Tonino Guerra.

Do đó, ngày nay những bức ảnh về cuộc sống đời thường đó của ông không chỉ là những kiệt tác chứa đựng tính chân thực mà còn là bằng chứng quan trọng nhất của thời đại đó. Một trong những chu kỳ nổi tiếng của George Pinkhasov là "bồn tắm Tbilisi". George ghi nhận vai trò quan trọng của sự may rủi trong nghệ thuật.

Annie Leibovitz

Cái tên quan trọng nhất trong danh sách các nhiếp ảnh gia giỏi nhất của chúng tôi. Annie đã biến việc đắm mình trong cuộc sống của một người mẫu là nguyên tắc sáng tạo chính của cô.

Một trong những bức chân dung nổi tiếng nhất của John Lennon được cô thực hiện và khá ngẫu hứng.

“Lúc đó, tôi vẫn chưa biết cách quản lý người mẫu, yêu cầu họ làm những gì tôi cần. Tôi chỉ đo độ phơi sáng và yêu cầu John nhìn vào ống kính trong một giây. Và đã nhấp ... ”

Kết quả ngay lập tức chạm đến trang bìa của Rolling Stone. Buổi chụp hình cuối cùng trong đời Lennon cũng do cô tổ chức. Cùng một bức ảnh trong đó John khỏa thân cuộn tròn quanh Yoko Ono, mặc đồ đen. Những người không lọt vào ống kính máy ảnh của Annie Leibovitz: Demi Moore đang mang thai, Whoopi Goldberg đang tắm trong sữa, Jack Nicholson chơi gôn trong bộ váy dạ hội, Michelle Obama, Natalia Vodianova, Meryl Streep. Không liệt kê tất cả.

Sara Moon

Tên thật - Mariel Hadang. Sinh ra ở Paris 1941, trong chế độ Vichy, gia đình cô chuyển đến Anh. Mariel bắt đầu là một người mẫu, chụp ảnh cho nhiều ấn phẩm khác nhau, sau đó thử sức mình ở phía bên kia ống kính và có được sở thích.

Người ta có thể ghi nhận công việc nhạy cảm của cô với các người mẫu, vì Sarah đã biết trực tiếp về nghề của họ. Các tác phẩm của cô được phân biệt bởi sự gợi cảm đặc biệt; tài năng của Sarah đặc biệt nhạy cảm trong việc truyền tải nét nữ tính cho các người mẫu của cô.

Vào những năm 1970, Sarah từ giã sự nghiệp người mẫu và chuyển sang chụp ảnh nghệ thuật đen trắng. Năm 1979, anh quay phim thử nghiệm. Sau đó, cô làm quay phim trên trường quay của bộ phim "Lulu", bộ phim sẽ nhận được giải thưởng tại Liên hoan phim Venice năm 1987.

Sally Man

Một nữ nhiếp ảnh gia khác. Một người gốc ở Lexington, Virginia. Cô ấy hầu như không bao giờ rời khỏi nhà của mình. Kể từ những năm 70, về cơ bản nó chỉ hoạt động ở miền Nam Hoa Kỳ.

Anh ấy chỉ chụp vào mùa hè, tất cả các mùa khác anh ấy đều phát triển các bức ảnh. Thể loại yêu thích: chân dung, phong cảnh, tĩnh vật, nhiếp ảnh kiến ​​trúc. Phối màu yêu thích: đen và trắng. Sally trở nên nổi tiếng nhờ những bức ảnh chụp các thành viên trong gia đình - chồng và con của cô.

Điều chính làm nên sự khác biệt trong công việc của cô là sự đơn giản của các âm mưu và sự quan tâm đến cuộc sống hàng ngày. Sally và chồng thuộc thế hệ hippie, vốn đã trở thành phong cách sống đặc trưng của họ: sống xa thành phố, làm vườn rau, độc lập khỏi các quy ước xã hội.

Sebastian Salgado

Nhà ảo thuật từ nhiếp ảnh. Anh ấy vẽ tất cả những hình ảnh tuyệt vời của mình từ thực tế. Họ nói rằng vẻ đẹp là trong mắt của người xử lý.

Vì vậy, Sebastian có thể nhìn thấy nó trong những điều dị thường, bất hạnh và thảm họa môi trường.

Wim Wenders, đạo diễn lỗi lạc của Làn sóng mới ở Đức, đã dành 1/4 thế kỷ để nghiên cứu tác phẩm của Salgado, kết quả là bộ phim Salt of the Earth đã nhận được giải đặc biệt tại Liên hoan phim Cannes.

Weegee (Arthur Fellig)

Nó được coi là một tác phẩm kinh điển của thể loại hình sự trong nhiếp ảnh. Trong suốt thời gian làm việc tích cực của mình, không một sự cố đô thị nào - từ đánh nhau đến giết người, không bị Weegee chú ý.

Anh ta đi trước các đối thủ của mình, và đôi khi theo kịp hiện trường vụ án còn sớm hơn cả cảnh sát. Ngoài các chủ đề tội phạm, anh còn chuyên đưa tin về cuộc sống hàng ngày của những khu ổ chuột của đô thị.

Những bức ảnh của anh ấy đã tạo nên nền tảng cho bộ phim Naked City noir của Jules Dassin, và Weegee cũng được đề cập đến trong Watchmen của Zack Snyder. Và đạo diễn nổi tiếng Stanley Kubrick thời trẻ đã cùng ông nghiên cứu nghệ thuật nhiếp ảnh. Hãy xem những bộ phim đầu tiên của thiên tài, chúng chắc chắn bị ảnh hưởng bởi thẩm mỹ Ouija.

Irvin Penn

Bậc thầy trong thể loại chân dung. Chúng ta có thể lưu ý một số kỹ thuật yêu thích của anh ấy: từ chụp người mẫu trong góc phòng đến sử dụng phông nền trắng hoặc xám đơn giản.

Irvine cũng thích chụp ảnh đại diện của nhiều công nhân trong nghề trong bộ đồng phục của họ và với các công cụ sẵn sàng. Anh trai của đạo diễn "New Hollywood" Arthur Penn, được biết đến với "Bonnie and Clyde".

Diana Arbus

Tên nhận được khi khai sinh là Diana Nemerova. Gia đình bà di cư khỏi nước Nga Xô Viết năm 1923 và định cư tại một trong những vùng lân cận New York.

Diana được phân biệt bởi sự thèm muốn vi phạm các tiêu chuẩn được chấp nhận chung và thực hiện các hành vi ngông cuồng. Năm 13 tuổi, chống lại mong muốn của cha mẹ, cô kết hôn với Alan Arbus, một diễn viên đầy tham vọng, và lấy họ của anh ta. Sau một thời gian, Alan rời sân khấu và bắt đầu công việc nhiếp ảnh, thêm vợ là nguyên nhân. Họ mở một studio chụp ảnh và chia sẻ trách nhiệm. Sự khác biệt về sáng tạo đã dẫn đến sự phá vỡ trong những năm 60. Bảo vệ các nguyên tắc sáng tạo của mình, Diana đã trở thành một nhiếp ảnh gia đình đám.

Là một nghệ sĩ, cô ấy được phân biệt bởi sở thích của cô ấy đối với những kẻ quái dị, người lùn, người chuyển giới và đầu óc yếu ớt. Cũng cho ảnh khoả thân. Bạn có thể tìm hiểu thêm về tính cách của Diana bằng cách xem bộ phim "Fur", nơi Nicole Kidman đã đóng vai cô ấy một cách hoàn hảo.

Evgeny Khaldei

Một nhiếp ảnh gia rất quan trọng cho danh sách của chúng tôi. Nhờ ông, các sự kiện quan trọng của nửa đầu thế kỷ 20 đã được nắm bắt. Thời niên thiếu, anh chọn con đường phóng viên ảnh.

Ở tuổi 22, anh đã là nhân viên của TASS Photo Chronicle. Anh ta báo cáo về Stakhanov, chụp việc xây dựng Dneproges. Ông đã làm việc như một phóng viên chiến trường trong suốt cuộc Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại. Sau khi đi từ Murmansk đến Berlin với chiếc máy ảnh Leica đáng tin cậy của mình, anh ấy đã chụp một số bức ảnh, nhờ đó ít nhất chúng ta có thể hình dung cuộc sống hàng ngày của quân đội ngày nay.

Hội nghị Potsdam, việc giương cao biểu ngữ đỏ trên Quốc kỳ, hành động đầu hàng của Đức Quốc xã và các sự kiện quan trọng khác đều lọt vào tầm mắt của ông. Năm 1995, hai năm trước khi qua đời, Yevgeny Khaldei nhận được danh hiệu Hiệp sĩ của Lệnh Nghệ thuật và Văn học.

Mark Riboud

Phóng sự chính chủ. Bức ảnh nổi tiếng đầu tiên của anh được đăng trên tạp chí Life là “Họa sĩ trên tháp Eiffel”. Được công nhận là một thiên tài nhiếp ảnh, Riboud có một tính cách khiêm tốn.

Anh ta cố gắng giữ vô hình đối với những người được chụp ảnh và những người ngưỡng mộ anh ta.

Nổi tiếng nhất là bức ảnh một cô gái hippie giơ hoa cho những người lính đứng với súng máy ở tư thế sẵn sàng. Ông cũng có một loạt các bức ảnh về cuộc sống hàng ngày của Liên Xô trong những năm 60 và rất nhiều điều thú vị khác.

Richard Kern

Và thêm một chút rock and roll, đặc biệt vì đây là chủ đề chính của nhiếp ảnh gia này, cùng với bạo lực và tình dục. Được coi là một trong những nghệ sĩ ảnh quan trọng nhất cho giới underground ở New York.

Có thể nói, ông đã bắt được rất nhiều người nổi tiếng - những nhạc sĩ cực kỳ nổi tiếng. Trong số đó có một nhạc sĩ punk tuyệt đối và kẻ phạm tội GG Allin. Kern cũng hợp tác với các tạp chí đàn ông, nơi anh cung cấp các tác phẩm khiêu dâm của mình.

Nhưng cách tiếp cận của ông khác xa với cách tiếp cận bóng bẩy thường được chấp nhận. Trong thời gian rảnh rỗi chụp ảnh, anh ấy quay clip. Các ban nhạc mà Kern đã hợp tác bao gồm Sonic Youth và Marilyn Manson.

Thomas Morkes

Bạn có muốn hòa bình, im lặng, và có thể là đào ngũ? Thì đây là một trong những ứng cử viên phù hợp nhất. Tomas Morkes đến từ Cộng hòa Séc là một nhiếp ảnh gia phong cảnh đã chọn sự quyến rũ của thiên nhiên mùa thu làm chủ đề của mình. Những bức tranh này có tất cả mọi thứ: lãng mạn, buồn bã, chiến thắng của sự khô héo.

Một trong những hiệu ứng của những bức ảnh của Thomas là mong muốn thoát khỏi sự ồn ào của thành phố để đến một nơi hoang dã như vậy và nghĩ về Vĩnh cửu.

Yuri Artyukhin

Được coi là nhiếp ảnh gia động vật hoang dã giỏi nhất. Ông là một nhà nghiên cứu tại Phòng thí nghiệm Đai học thuộc Viện Địa lý Thái Bình Dương thuộc Viện Hàn lâm Khoa học Nga. Yuri rất đam mê các loài chim.

Chính vì những bức ảnh chụp các loài chim mà ông đã được trao (và hơn một lần) nhiều giải thưởng nhất không chỉ ở Nga mà còn trên thế giới.

Helmut Newton

Làm thế nào về thể loại khỏa thân? Một thể loại xuất sắc, rất tinh tế và tinh tế, có những bậc thầy của riêng nó.

Helmut trở nên nổi tiếng khắp thế giới nhờ những tác phẩm của mình. Khẩu hiệu bất thành văn của anh ấy là thành ngữ "Sex sell", có nghĩa là "tình dục giúp bán."

Đạt giải của các cuộc thi danh giá nhất, bao gồm cả giải thưởng - "Order of Arts and Literature" của Pháp.

Ron Galella

Bao gồm các lĩnh vực nhiếp ảnh khác nhau, không thể không nhắc đến người tiên phong của thể loại đáng ngờ và đồng thời quan trọng để hiểu thế giới hiện đại là paparazzi.

Bạn có thể biết rằng cụm từ này xuất phát từ bộ phim La Dolce Vita của Federico Fellini. Ron Garella là một trong những nhiếp ảnh gia sẽ không xin phép chụp, mà ngược lại, sẽ bắt các ngôi sao khi họ chưa sẵn sàng chụp nói chung.

Julia Roberts, Woody Allen, Al Pacino, Sophia Loren - đây không phải là danh sách đầy đủ những người bị Ron tùy tiện bắt. Có lần Marlon Brando tức giận với Ron đến mức đánh gãy vài chiếc răng của anh ta khi đang di chuyển.

Guy Bourdain

Một trong những nhiếp ảnh gia quan trọng nhất, người cần thiết để hiểu đúng về thế giới thời trang, nguồn gốc và tính thẩm mỹ của nó. Anh kết hợp chủ nghĩa gợi tình và chủ nghĩa siêu thực trong các tác phẩm của mình. Một trong những nhiếp ảnh gia bị sao chép, bắt chước nhiều nhất trên thế giới. Khiêu gợi, kỳ quái. Bây giờ - một phần tư thế kỷ sau khi ông qua đời - ngày càng phù hợp và hiện đại hơn.

Ông đã xuất bản những bức ảnh đầu tiên của mình vào giữa những năm 1950. Nói một cách nhẹ nhàng, bức ảnh là một cô gái đội chiếc mũ thanh lịch trên phông nền là những cái đầu bê con ló ra ngoài cửa sổ cửa hàng bán thịt. Trong 32 năm sau đó, Bourdain thường xuyên cung cấp những bức ảnh gây cười cho tạp chí Vogue. Điều khác biệt giữa ông với nhiều đồng nghiệp là Bourdain được trao quyền tự do sáng tạo hoàn toàn.

Phần này trình bày một số lượng lớn danh mục đầu tư của các nhiếp ảnh gia nổi tiếng, sáng tạo và giỏi nhất trong thời đại của chúng ta.

12-03-2018, 22:59

Chúng tôi cung cấp cho bạn tuyển chọn các tác phẩm tuyệt vời, sau khi xem, bạn chắc chắn sẽ có ý tưởng về quá trình chụp và hiện thực. Một nhiếp ảnh gia tên là Mikhail Zagornatsky lần đầu tiên cầm máy ảnh của riêng mình vào năm 2011. Tôi đã tự học trong quá trình học nhiếp ảnh. Các hướng chính là nhiếp ảnh ý tưởng và mỹ thuật. Trong các dự án gần đây, hoàn toàn không có bất kỳ yếu tố nào của Photoshop.
Bậc thầy thích tạo ra những sáng tạo của mình trong thời gian thực, không có phụ gia. Trước một dự án mới, bạn phải mất rất nhiều thời gian để chuẩn bị những đạo cụ phù hợp và vạch ra một kế hoạch sáng tạo. Ống kính máy ảnh chỉ cho thấy vẻ đẹp thực sự.

7-03-2018, 20:14

Nếu bạn đã từng đến thăm Gloucestershire, hãy nhớ ghé thăm ngôi làng Bybury đẹp như tranh vẽ. Một nghệ sĩ kiêm ca sĩ nổi tiếng tên là William Morris đã gọi nơi đây là ngôi làng tuyệt vời nhất nước Anh. Nhiều du khách đồng ý với ý kiến ​​này cho đến ngày nay. Phong cảnh của ngôi làng có thể được nhìn thấy trên bìa trong của hộ chiếu Anh.
Tổng dân số của làng khoảng sáu trăm người. Trong nhiều thế kỷ, một bầu không khí đích thực đã được duy trì, ngay cả khi khách du lịch đến đây thường xuyên. Baybury là một ngôi làng điển hình của Anh. Bây giờ dân số khoảng 600 người. Con sông Koln chảy qua địa phận của làng.

5-01-2018, 18:25

Hôm nay chúng tôi muốn giới thiệu tác phẩm của một nữ nhiếp ảnh gia tài năng tên là Ann Guyer. Mới đây, cô đã trình làng bộ ảnh nguyên bản của mình. Nguồn cảm hứng chính là vật nuôi và lá mùa thu quyến rũ.
Ann bắt đầu quan tâm đến nghệ thuật nhiếp ảnh khi còn nhỏ. Cô gái đã quan sát cha mình, một nhiếp ảnh gia đã tạo ra tác phẩm thú vị. Nhưng sự mê đắm cuối cùng đã bắt đầu cách đây khoảng bảy năm. Nguồn cảm hứng chính là con chó đầu tiên của Cindy. Bạn có thể xem thêm những bức ảnh tuyệt vời hơn nhờ bài viết hôm nay của chúng tôi.

15-12-2017, 22:16

Hôm nay chúng tôi sẽ giới thiệu đến các bạn tác phẩm của một nhiếp ảnh gia trẻ tuổi nhưng rất tài năng tên là Craig Burrows. Anh ấy chụp ảnh các loài hoa và thực vật khác nhau bằng công nghệ UVIVF hiện đại. Tất cả sự tinh tế của quá trình tạo ra các tác phẩm mới không được biết chính xác. Thạc sĩ làm nổi bật ánh sáng huỳnh quang trong tác phẩm của mình với sự trợ giúp của tia UV. Trong quá trình chụp, bức xạ UV bị chặn trong ống kính.
Hiện tại, Burrows chỉ có trong kho vũ khí của mình những bông hoa và cây cỏ riêng lẻ, nhưng kế hoạch gần nhất là những công trình tương tự với toàn bộ khu vườn. Đối với các công trình lớn sẽ sử dụng đèn rọi 100 watt. Hãy tìm những bức ảnh chi tiết trong tài liệu ngày nay!

15-12-2017, 22:16

Tuyển chọn những bức ảnh hôm nay sẽ nói lên tất cả những bí mật trong cuộc hành trình của Patty Waymire đến một hòn đảo có tên là Barter. Khu vực này nằm ngoài khơi bờ biển Alaska xa xôi. Mục tiêu chính là chụp ảnh những chú gấu Bắc Cực tuyệt đẹp trong một vùng tuyết. Nhưng sau khi đến địa điểm này, Patty đã không tìm thấy tuyết như mong đợi, ngay cả trước khi băng biển bắt đầu hình thành. Những ý tưởng về những bức ảnh đã được hình thành đã phải gác lại, và những chủ nhân địa phương của tảng băng biển nằm yên bình trên bờ cát. Một bức tranh đáng buồn như vậy nên cho mỗi chúng ta như một ví dụ rõ ràng về tác động của con người đối với bầu khí quyển xung quanh. Hãy tìm thêm ảnh trong các tài liệu của bài viết hôm nay của chúng tôi.

23-06-2017, 12:45

Tư liệu hôm nay của chúng ta sẽ kể về công việc của một nhiếp ảnh gia tự học tên là Daniel Zhezhikha. Trong các tác phẩm của mình, anh ấy sử dụng kỹ thuật tối giản và nhiếp ảnh đen trắng cổ điển. Daniel đến từ thị trấn nhỏ Krupke, nằm gần Teplice. Trong suốt thời thơ ấu của mình, anh ấy rất thích đi du lịch và thiên nhiên xung quanh. Niềm đam mê nhiếp ảnh đầu tiên bắt đầu chính xác trong những chuyến du lịch khác nhau, trong đó cậu bé chụp ảnh trên một chiếc đĩa xà phòng.
Ý tưởng đầu tiên về nhiếp ảnh chuyên nghiệp đến vào năm 2006, sau đó một chiếc máy ảnh Pentax đã được mua. Kể từ đó, Zhezhikha đã hoàn toàn chìm đắm trong thế giới quay phim!

22-06-2017, 12:18

Một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp tên là Elena Chernyshova làm việc trong thể loại phim tài liệu. Nguyên quán tại Matxcova nhưng hiện đang sinh sống và làm việc tại Pháp. Ban đầu, Elena tốt nghiệp Khoa Kiến trúc, nhưng sau khi làm việc trong chuyên ngành của mình một vài năm, cô quyết định làm một việc khác. Ý tưởng trở thành một nhiếp ảnh gia nảy ra sau khi đạp xe từ Tula đến Vladivostok, cô ấy đã đi được quãng đường khổng lồ như vậy trong vòng 1004 ngày.
Nhiều tác phẩm của Cheshnyshova có thể được nhìn thấy trong các nhà xuất bản nổi tiếng thế giới. Cô dành tặng bộ ảnh mới của mình mang tên "Winter" để tôn vinh vẻ đẹp sang trọng của mùa đông nước Nga. Trong mỗi tác phẩm, toàn bộ không khí của thời điểm tuyệt vời này trong năm đều được truyền tải rất tinh tế.

21-06-2017, 10:14

Một bầu trời đầy sao trong veo đang trở thành hiện tượng hiếm gặp đối với cư dân của các siêu sao hiện đại, và bầu trời đầy sao về đêm luôn là một bí ẩn lớn đối với con người, và con người luôn muốn biết những gì có trên bầu trời, trong vũ trụ trải dài vô số trong số các ngôi sao. Nhiếp ảnh gia người Phần Lan Oskar Keserci thích chụp ảnh bầu trời đầy sao. Hầu hết thời gian trong năm ở Phần Lan đều lạnh. Vào ban đêm, nhiệt độ giảm xuống 30 độ dưới 0.
Oscar nói: Màu xanh lam của những bức ảnh rất phù hợp để truyền tải cảm giác của những đêm lạnh giá ở Phần Lan. Vào một đêm đầy sao, bạn có thể trải nghiệm những cảm giác đặc biệt khiến bạn đắm chìm trong một thế giới thần tiên. Một loạt các bức ảnh của bậc thầy được giới thiệu trong bài đánh giá của chúng tôi!

Xem thêm - ,

Nhiếp ảnh là một nghệ thuật cực kỳ linh hoạt. Thu hút sự chú ý của công chúng và các phong cảnh tráng lệ, chụp ảnh chân dung và ảnh quảng cáo. Vì vậy, việc lựa chọn những bậc thầy tốt nhất không phải là một việc dễ dàng.

Top 10 của chúng tôi bao gồm những nhiếp ảnh gia đương đại giỏi nhất trong nhiều thể loại. Từ tác phẩm, họ đã được biết đến trên toàn thế giới và được thực tế công nhận là tác phẩm kinh điển của nghệ thuật nhiếp ảnh.

Anna Geddes đã chụp ảnh trẻ em trong 30 năm. Sách, bưu thiếp và lịch có ảnh các em bé theo nhiều cách khác nhau được biết đến trên toàn thế giới. Nhiều nhiếp ảnh gia bắt đầu làm việc với trẻ em lấy cảm hứng từ những bức ảnh của Geddes. Bí quyết thành công của Anna rất đơn giản, cô chắc chắn rằng con cái là niềm vui thực sự duy nhất trong cuộc đời.

9. Paul Hansen là phóng viên ảnh giỏi nhất

Hansen là một trong những phóng viên ảnh nổi tiếng nhất thế giới. Bảy lần anh trở thành nhiếp ảnh gia xuất sắc nhất Thụy Điển, hai lần - người chiến thắng trong cuộc thi ảnh uy tín POYi ("Ảnh quốc tế của năm"). Và vào năm 2013, Paul đã giành chiến thắng trong cuộc thi Ảnh Báo chí Thế giới với bức ảnh được chụp trong đám tang của hai đứa trẻ bị giết ở Palestine.

8. Terry Richardson - Nhiếp ảnh gia quảng cáo xuất sắc nhất

Những bức ảnh của Richardson đôi khi rất khác thường, nhưng chúng luôn thu hút ánh nhìn và được ghi nhớ rất lâu. Khách hàng của Terry bao gồm các thương hiệu nổi tiếng như Gucci, Sisley, Levi's, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole và nhiều hãng khác. Những bức ảnh của Richardson thường xuyên được xuất bản bởi Vogue, I-D, GQ, Harper's Bazaar, Dazed and Confused, W và Purple.

7. Denis Reggie là người chụp ảnh cưới giỏi nhất

Reggie đã trở thành một nhà cách mạng trong ngành chụp ảnh cưới. Sau cùng, chính anh là người nảy ra ý tưởng chụp ảnh theo kiểu phóng sự. Các tác phẩm của Denis không chỉ tô điểm cho các album ảnh gia đình, mà còn trên các trang của các ấn phẩm như W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour và Harper's Bazaar

6. Patrick Demarchelier - Nhiếp ảnh gia thời trang xuất sắc nhất

Trong suốt sự nghiệp lâu dài của mình, Demarchelier đã làm việc với các ấn phẩm như Vogue, Elle, Marie Claire và Harper's Bazaar. Anh được giao cho các chiến dịch quảng cáo của họ cho Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste và Ralph Lauren.

5. Yuri Artyukhin là nhiếp ảnh gia động vật hoang dã giỏi nhất

Nhà nghiên cứu tại Phòng thí nghiệm Côn trùng học thuộc Viện Địa lý Thái Bình Dương, Viện Hàn lâm Khoa học Nga, là một người rất hâm mộ các loài chim. Chính những bức ảnh chụp các loài chim đã nhiều lần đạt được các giải thưởng, giải thưởng danh giá tại các cuộc thi khác nhau ở Nga và nước ngoài.

4. Helmut Newton là nhiếp ảnh gia chụp ảnh khỏa thân xuất sắc nhất

Những bức ảnh khỏa thân của Newton được cả thế giới biết đến. Vì những đóng góp của mình cho nghệ thuật nhiếp ảnh, Newton đã được trao tặng Huân chương Công trạng của Cộng hòa Liên bang Đức, Huân chương Nghệ thuật và Văn học Pháp, và Huân chương Nghệ thuật, Văn học và Khoa học Monegasque.

3. David Dubile - Nhiếp ảnh gia dưới nước xuất sắc nhất

Dubile đã hoạt động dưới mặt nước trong 5 thập kỷ. Tác phẩm của ông thường được xuất bản bởi National Geographic. David là người nhận được nhiều giải thưởng nhiếp ảnh danh giá. Anh ấy chụp thế giới dưới nước cả ở vùng biển xích đạo và dưới lớp băng ở cực bắc và nam.

2. Steve McCurry là nhiếp ảnh gia nổi tiếng nhất của National Geographic.

Steve trở nên nổi tiếng với bức ảnh "cô gái Afghanistan" được National Geographic đưa lên trang bìa vào năm 1985. Bức ảnh nhanh chóng được công nhận là bức ảnh nổi tiếng nhất trong lịch sử của tạp chí. Ngoài bức ảnh chụp nổi tiếng, McCurry còn có nhiều tác phẩm xuất sắc ở thể loại tiểu luận ảnh.

1. Ron Galella là tay săn ảnh nổi tiếng nhất

Garella là người đi tiên phong trong ngành công nghiệp săn ảnh. Trong số những ngôi sao trở thành "nạn nhân" của Ron có Julia Roberts, Madonna, Al Pacino, Woody Allen, Sophia Loren. Marlon Brando đã làm gãy xương hàm của Garella và làm gãy mất 5 chiếc răng, còn Jacqueline Kennedy thì đâm đơn kiện nhiếp ảnh gia cấm Ron lại gần Jackie gần hơn 20 mét.