Nicholas Roerich chết như thế nào? Tranh của N.K. Roerich. Bảo tàng Lịch sử Văn học, Nghệ thuật và Văn hóa Nhà nước của Altai

Petersburg, trong một gia đình của một luật sư nổi tiếng, người thuộc một gia đình người Na Uy gốc Đan Mạch, định cư ở Nga vào đầu thế kỷ 18.

Nikolai đọc rất nhiều khi còn nhỏ, rất thích lịch sử. Năm 1891, một người bạn của gia đình, nhà điêu khắc Mikhail Mikeshin, đã thu hút sự chú ý đến khả năng nghệ thuật và thiên hướng vẽ của Roerich và trở thành người thầy đầu tiên của nghệ sĩ tương lai.

Năm 1893, Roerich tốt nghiệp tại Nhà thi đấu tư nhân Karl May, nơi Alexander Benois, Konstantin Somov, Dmitry Filosofov học cùng, đồng thời vào Học viện Nghệ thuật và Khoa Luật của Đại học St.Petersburg, nơi ông đồng thời theo học. các bài giảng tại Khoa Lịch sử.

Tại Học viện Nghệ thuật từ năm 1895, Roerich học trong xưởng của Arkhip Kuindzhi, người có ảnh hưởng lớn đến anh. Vào thời gian này, ông đã giao tiếp chặt chẽ với nghệ sĩ và nhà phê bình âm nhạc Vladimir Stasov, các nhà soạn nhạc Nikolai Rimsky-Korsakov, Alexander Glazunov, Anatoly Lyadov, Anton Arensky, nghệ sĩ Ilya Repin và những người khác.

Ngay từ những năm sinh viên, Roerich đã trở thành thành viên của Hiệp hội Khảo cổ học Nga, thực hiện các cuộc khai quật ở các tỉnh St.Petersburg, Pskov, Novgorod, Tver, Yaroslavl, Smolensk. Trong các cuộc thám hiểm khảo cổ, ông đã ghi chép lại văn học dân gian.

Năm 1897, ông tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật, năm 1898 - từ trường đại học, và trở thành phó tổng biên tập tạp chí của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật Hoàng gia "Công nghiệp Nghệ thuật và Nghệ thuật".

Năm 1900, Roerich học tại Paris trong studio của các nghệ sĩ Pierre Puvis de Chavannes và Fernand Cormont. Năm 1901, ông nhận chức thư ký Hội Khuyến học Văn nghệ từ năm 1906 - giám đốc Trường Nghệ thuật của Hội Khuyến học. Năm 1909 ông trở thành thành viên của Viện Hàn lâm nghệ thuật Nga, năm 1910 ông được bầu làm chủ tịch hiệp hội nghệ thuật Nga "World of Art".

Năm 1900-1910, Roerich là một trong những người sáng lập và là nhân vật tích cực nhất của Hiệp hội Phục hưng Nghệ thuật Nga, Hiệp hội Bảo vệ và Bảo tồn Di tích Nghệ thuật và Cổ vật ở Nga, cũng như nhiều tổ chức khác.

Là một nhà khảo cổ học, Nicholas Roerich vào mùa hè năm 1902, trong quá trình khai quật các gò đất trên hồ Piros, đã phát hiện ra hàng trăm món đồ trang sức bằng hổ phách, minh chứng cho nền văn hóa nghệ thuật cao của thời kỳ đồ đá mới ở các tỉnh Novgorod và Tver. Vào mùa hè năm 1910, ông phát hiện ra những gì còn lại của Điện Kremlin và sự phát triển đô thị của Novgorod Cổ đại, đặt nền móng cho các công việc tiếp theo.

Là một nghệ sĩ, Roerich làm việc trong lĩnh vực giá vẽ, tượng đài (bích họa, tranh ghép), sân khấu và hội họa trang trí. Năm 1903-1904, ông đã thực hiện một cuộc hành trình qua hơn bốn mươi thành phố cổ của Nga, trong đó ông đã tạo ra một loạt các bản phác thảo mô tả các di tích kiến ​​trúc của Nga. Năm 1906, ông tạo 12 bản phác thảo cho một nhà thờ trong điền trang Golubev ở Parkhomovka gần Kiev, phác thảo tranh ghép cho Pochaev Lavra (1910), bốn phác thảo vẽ một nhà nguyện ở Pskov (1913), 12 tấm cho biệt thự Livshits ở Nice (Năm 1914). Ông trang trí Nhà thờ Chúa Thánh Thần ở Talashkino gần Smolensk (1911-1914), làm các tấm bảng "Trận chiến tại Kerzhents" và "Cuộc chinh phục Kazan" cho nhà ga Kazansky ở Moscow (1915-1916).

Bắt đầu từ năm 1905, nghệ sĩ làm việc thiết kế các tác phẩm opera, múa ba lê và kịch: The Snow Maiden, Peer Gynt, Princess Malene, Valkyrie, v.v ... Trong tác phẩm nổi tiếng Russian Seasons của Sergei Diaghilev ở Paris, trong bản thiết kế của Nicholas Roerich là " Polovtsian Dances "từ" Prince Igor "của Alexander Borodin," Pskovite "của Nikolai Rimsky-Korsakov, vở ballet" The Rite of Spring "cho đến âm nhạc của Igor Stravinsky, nơi Roerich cũng là đồng tác giả của libretto.

Roerich cũng đóng vai trò là một bậc thầy về đồ họa sách và tạp chí, thiết kế, đặc biệt là xuất bản các vở kịch của Maurice Maeterlinck (1909).

Từ năm 1918, Nicholas Roerich sống ở nước ngoài: đầu những năm 1920, chủ yếu ở Hoa Kỳ; kể từ năm 1923, không liên tục và từ năm 1936, liên tục - ở Ấn Độ.

Năm 1920-1922 tại New York, ông thành lập Viện Nghệ thuật Thống nhất và các hiệp hội văn hóa và giáo dục khác. Năm 1923, Bảo tàng Roerich (Bảo tàng Nicolas Roerich) được khai trương tại New York, nơi đây trở thành bảo tàng đầu tiên của một nghệ sĩ Nga ở nước ngoài.

Năm 1923-1928, Nicholas Roerich thực hiện một chuyến thám hiểm khoa học và nghệ thuật chưa từng có qua dãy Himalaya, Tây Tạng, Altai và Mông Cổ, và vào năm 1934-1935 qua Mãn Châu và Trung Quốc.

Năm 1928, Viện Nghiên cứu Khoa học Himalaya "Urusvati" được thành lập tại Ấn Độ. Năm 1931-1933, như một phần công việc của Viện, Roerich đã tiến hành một số cuộc thám hiểm dân tộc học và thực vật học đến các khu vực thuộc dãy Himalaya giáp với Thung lũng Kullu.

Chủ đề chính trong công việc nghệ thuật của Roerich trong những năm 1920-1940 là phương Đông. Nghệ sĩ đã tạo ra loạt phim "Những người thầy của phương Đông", một loạt phim dành riêng cho hình ảnh của những người phụ nữ ("Mẹ của Thế giới"), thiên nhiên, di tích văn hóa cổ đại và truyền thuyết về dãy Himalaya, v.v. Mỹ thuật. Tổng cộng, Nicholas Roerich đã tạo ra hơn 7.000 bức tranh, được kết hợp thành các chu kỳ và loạt chủ đề.

Di sản văn học của Roerich rất phong phú. Ông là tác giả của tập thơ "Những bông hoa của Moria" (1921), các tập văn xuôi tiểu luận và nhật ký thiên nhiên "Những cách của phước lành" (1924), "Thành trì rực lửa" (1932), "Bất hoại" (1936), " Altai-Himalayas "," Heart of Asia "và" Shambhala "(1927-1930), v.v.

Việc giảng dạy tinh thần, được Nicholas Roerich và vợ Elena tuyên bố, được gọi là Agni Yoga (hay "Đạo đức sống"). Nó dựa trên ý tưởng về sự tiến hóa tự nhiên của Vũ trụ, thành phần hữu cơ của nó là sự tiến hóa của con người và toàn thể nhân loại. Ý nghĩa của quá trình tiến hóa của con người là sự giác ngộ tâm linh và sự hoàn thiện về mặt tâm linh. Yếu tố quan trọng nhất trong sự biểu hiện và phát triển sáng tạo của tinh thần con người trên Trái đất là văn hóa. Vì vậy, việc bảo tồn và phát huy những giá trị tinh thần của văn hóa là nhiệm vụ quan trọng hàng đầu của cộng đồng trần thế.

Năm 1929, Nicholas Roerich phát biểu trước cộng đồng thế giới với sáng kiến ​​ký kết một hiệp ước pháp lý quốc tế về bảo vệ tài sản văn hóa trong các cuộc xung đột vũ trang. Năm 1935, Hoa Kỳ và 20 quốc gia Mỹ Latinh đã ký "Hiệp ước bảo vệ các cơ sở nghệ thuật và khoa học và di tích lịch sử", được gọi là Hiệp ước Roerich. Dựa trên tài liệu này, Công ước La Hay về Bảo vệ Tài sản Văn hóa trong Trường hợp Xung đột Vũ trang đã được thông qua vào năm 1954.

Nicholas Roerich đã kết hôn từ năm 1901. Vợ ông là Helena Roerich (Shaposhnikova) (1879-1955) là một triết gia, nhà du lịch và người của công chúng. Hai người con trai được sinh ra trong cuộc hôn nhân - nhà phương đông Yuri Roerich (1902-1960) và

Tiểu sử

Họa sĩ Nga, nghệ sĩ sân khấu, nhà khảo cổ học, du khách, nhà văn, người của công chúng. Nicholas Konstantinovich Roerich - cha đẻ của nhà đông y Yu.N. Roerich (1902-1960) và nghệ sĩ S.N. Roerich (1904-1991). Trong bản dịch từ họ Scandinavia, Roerich có nghĩa là giàu có vinh quang. Theo truyền thống gia đình, nguồn gốc của nó có từ thời của người Viking. Một trong những đại diện lâu đời nhất của gia tộc Roerich vào thế kỷ 13 đứng đầu trật tự hiệp sĩ của các Hiệp sĩ dòng Đền, trong số các tổ tiên của N.K. Roerich là chính trị gia và nhà lãnh đạo quân sự.

Nicholas Konstantinovich Roerich sinh ngày 9 tháng 10 (27 tháng 9 theo lối cũ) 1874 tại Xanh Pê-téc-bua, trong một gia đình công chứng viên của Tòa án quận Xanh Pê-téc-bua (từ năm 1873). Cha của Nikolai, Konstantin Fedorovich Roerich, vào năm 1860 kết hôn với Maria Vasilievna Kalashnikova và định cư với cô ở St. Ngoài Nikolai, gia đình còn có thêm ba người con: em trai Boris và Vladimir và chị gái Lydia. Cùng với gia đình, ông nội của mình sống bên cha, Fedor Ivanovich (mất ở tuổi 105), người có một bộ sưu tập các biểu tượng Masonic. Gia đình Roerich đã dành kỳ nghỉ hè và mùa đông của họ tại điền trang vùng quê Izvara, được Konstantin Roerich mua lại vào năm 1872 từ Bá tước Semyon Vorontsov (tên "Izvara" được Vorontsov đặt cho điền trang sau khi trở về từ một chuyến đi đến Ấn Độ; dịch từ tiếng Phạn có nghĩa là "Chúa" hoặc "Thần linh thiêng liêng"). Năm 1883, Nicholas Roerich thi đỗ vào một trong những trường tư thục tốt nhất và đắt nhất ở St.Petersburg - Nhà thi đấu Carl von May. Các kỳ thi đã được thông qua một cách dễ dàng đến nỗi von May đã thốt lên: "Anh ấy sẽ là một giáo sư!" Hầu hết các môn học được giảng dạy bằng tiếng Đức. Trong số các sở thích khác nhau của Nicholas là vẽ, địa lý, lịch sử, khảo cổ học, thu thập khoáng sản, cưỡi ngựa và săn bắn. Người dạy nghệ thuật đầu tiên là bạn của cha Nikolai, nghệ sĩ Mikhail Mikeshin.

Năm 1893, Nicholas Roerich vào Học viện Nghệ thuật St.Petersburg, nơi ông học với A.I. Kuindzhi (tốt nghiệp năm 1897). Đồng thời, với điều kiện được người cha bày tỏ, mong muốn con trai mình được học hành thực tế hơn, Nikolai thi vào khoa luật tại Đại học Bang (tốt nghiệp năm 1898); đã tham dự khóa học của Khoa Lịch sử và Ngữ văn. Đồng thời với việc học tại trường Đại học, Nicholas Roerich bắt đầu kiếm tiền bằng cách vẽ minh họa trên các tạp chí "Ngôi sao" và "Minh họa thế giới" và vẽ biểu tượng, sau khi nhận được đơn đặt hàng từ một số nhà thờ. Năm 1897 N.K. Roerich, trong số các sinh viên khác của Kuindzhi, rời Học viện để phản đối việc sa thải người thầy yêu quý của mình và tiếp tục thực hiện loạt tranh mà anh đã bắt đầu về chủ đề cuộc sống của những người Slav cổ đại ("Sự khởi đầu của nước Nga. Slavs "). Ông bắt đầu nghiên cứu kỹ hơn các biên niên sử và sách cổ từ năm 1895, khi ông gặp V.V. Stasov, người phụ trách bộ phận nghệ thuật tại Thư viện Công cộng. Khi còn học tại trường đại học, Roerich đã trở thành thành viên của Hiệp hội Khảo cổ học Nga.

Sau khi tốt nghiệp Học viện và Đại học, ông trở thành trợ lý cho tổng biên tập tạp chí Nghệ thuật và Công nghiệp Nghệ thuật của chính Stasov, và ký các bài báo đăng trên tạp chí với bút danh R. Izgoy. Với sự hỗ trợ của Stasov, ông trở thành trợ lý giám đốc Bảo tàng của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ sĩ. Chuyến đi đầu tiên của Nicholas Roerich được thực hiện trên tàu hơi nước vào mùa hè năm 1899 từ St.Petersburg đến Novgorod dọc theo con đường thủy lớn, cùng với đó người Varangian đã đi thuyền trên những con thuyền Viking hơn một nghìn năm trước. Năm 1900, Constantine Roerich qua đời, Maria Roerich bán Izvara, và với số tiền nhận được, Nicholas đã có thể thực hiện ước mơ bấy lâu nay của mình - tháng 9 anh đi học ở Paris, dọc đường ghé qua Berlin, Dresden và Munich. Trong xưởng của họa sĩ lịch sử Fernand Kormon, Nicholas Roerich học đến giữa năm 1901, trở về Nga vào mùa hè. Ngày 28 tháng 10 năm 1901 tại nhà thờ của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, vào lúc 6 giờ chiều, Nicholas Roerich và Elena Ivanovna Shaposhnikova, gặp nhau vào mùa hè năm 1899, trở thành vợ chồng. Elena Ivanovna, cháu gái của Công chúa Putyatina, kém Nicholas Roerich 5 tuổi. Trong suốt quãng đời còn lại, cô sẽ trở thành "người bạn và nguồn cảm hứng" của anh, và anh sẽ gọi cô là "Lada", một cái tên cổ tiếng Nga có nghĩa là "sự hòa hợp, cảm hứng và sức mạnh" đối với anh. Để chu cấp cho gia đình, cùng năm 1901, Roerich đề xuất ứng cử vào chức vụ thư ký của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ sĩ và được chấp nhận cho vị trí này, bất chấp sự có mặt của những ứng viên khác, lớn tuổi hơn và nhiều kinh nghiệm hơn. Vào mùa hè năm 1903, Roerich và vợ đi du lịch vòng quanh nước Nga, thăm 27 thành phố. Mục đích của chuyến đi là để nghiên cứu kiến ​​trúc cổ. Kết quả của chuyến đi đã được giới thiệu tại Triển lãm Nghiên cứu Kiến trúc của Roerich, khai mạc tại Hiệp hội Khuyến khích Nghệ sĩ vào tháng 1 năm 1904. Nicholas II, người đã đến thăm triển lãm, ước rằng bảo tàng Alexander III (nay là Bảo tàng Nga ) đã mua lại toàn bộ bộ truyện, nhưng vào ngày ông đến thăm, Nga đã tuyên chiến với Nhật Bản, và vụ án vẫn chưa hoàn thành. Trong cùng năm đó, 70 bức phác thảo và một số bức tranh khác của Nicholas Roerich đã được gửi đến Mỹ trong khuôn khổ cuộc trưng bày ở Nga để triển lãm và bán tại thành phố St. Louis (các bức tranh chỉ quay trở lại Nga sau 70 năm).

Từ năm 1906 - giám đốc trường Vẽ tại xã hội này (đến năm 1918). Từ năm 1909 - thành viên chính thức của Học viện Nghệ thuật St.Petersburg. Năm 1910-1919 - chủ tịch hiệp hội "Thế giới nghệ thuật". Bởi cuộc cách mạng năm 1917 N.K. Roerich phản ứng một cách thông cảm; là thành viên của Ủy ban Nghệ thuật, được thành lập vào tháng 3 năm 1917 dưới sự chủ trì của A.M. Gorky. Vào tháng 5 năm 1917, do mắc bệnh phổi nghiêm trọng, Nicholas Roerich buộc phải rời đến eo đất Karelian.

Từ mùa xuân năm 1918, ông sống ở nước ngoài: đầu những năm 1920 ở Hoa Kỳ; kể từ năm 1923 không liên tục, và từ năm 1936 liên tục - ở Ấn Độ. Năm 1918 N.K. Roerich thực hiện một chuyến đi đến Phần Lan, Na Uy, Đan Mạch, Anh với một cuộc triển lãm các tác phẩm của mình, và vào năm 1920, ông đến Mỹ, nơi các tác phẩm của ông đặc biệt thành công. Trong những năm 1920 và 1930, ông đã thực hiện hai chuyến thám hiểm lớn đến Trung và Đông Á (vào năm 1924-1928 cùng với vợ là E.I. Roerich và con trai Yu.N. Roerich và năm 1934-1935). Năm 1926, ông đến thăm Moscow, ở Altai. Năm 1929, cùng với con trai, ông thành lập Viện Nghiên cứu Himalaya ("Urusvati") ở Nagar. Kể từ những năm 1920, Nicholas Roerich đã tiến hành các hoạt động giáo dục nhằm thu hút cộng đồng thế giới tham gia bảo vệ các di tích văn hóa (trên cơ sở Hiệp ước Roerich do ông đưa ra, vào năm 1954, Đạo luật cuối cùng của Công ước Quốc tế về Bảo vệ Tài sản văn hóa trong trường hợp xung đột vũ trang đã được ký kết tại The Hague, được nhiều quốc gia, bao gồm cả Liên Xô phê chuẩn). Từ năm 1942-1944, ông là chủ tịch danh dự của Hiệp hội Văn hóa Mỹ-Nga. Nicholas Roerich qua đời ngày 13 tháng 12 năm 1947 tại thị trấn Nagar (Thung lũng Kulu, Punjab, Ấn Độ). Năm 1991, Trung tâm Roerichs Quốc tế được thành lập tại Moscow (được chuyển đổi từ Quỹ Roerichs của Liên Xô).

Trong số các tác phẩm văn học của Nicholas Konstantinovich Roerich - thơ, văn xuôi, báo chí: "Địa vị pháp lý của nghệ sĩ ở nước Nga cổ đại" (1898; công việc tốt nghiệp tại Khoa Luật Đại học St.Petersburg), "Hoa của Moria" (1921; tập thơ), "Những cách thức của phước lành" (1924), "Trái tim châu Á" (1929), "Thành trì rực lửa" (1932), "Bất hoại" (1936), "Cổng vào tương lai" (1936), "Altai - Himalayas "," Kỹ thuật nghệ thuật áp dụng cho khảo cổ học "(một khóa học của các bài giảng tại Viện Khảo cổ học St.Petersburg), các bài báo về nghệ thuật và bảo vệ các di tích cổ

Nicholas Konstantinovich Roerich là tác giả của hơn 7.000 bức tranh, được thống nhất trong các chu kỳ và loạt chủ đề. Trong số các bức tranh của Roerich có loạt tranh phong cảnh núi non của Mông Cổ, Tây Tạng, Himalaya, các tác phẩm mang tính biểu tượng, một loạt chín mươi bức tranh sơn dầu (tượng đài của kiến ​​trúc Nga cổ đại): "Sứ giả Clan Rebelled Against Clan" (từ chu kỳ "Slavs. The Beginning of Nga "; bức tranh được Roerich giới thiệu như một tác phẩm tốt nghiệp cuối Học viện Nghệ thuật; 1897; Phòng trưng bày Tretyakov)," Chiến dịch "(1899)," Khách nước ngoài "(phụ đề -" Tranh dân gian "; 1901; Tretyakov Phòng trưng bày; tại một cuộc triển lãm tại Học viện Nghệ thuật năm 1902, bức tranh đã được Sa hoàng Nikolai II mua lại và đặt nó cho Cung điện Tsarskoye Selo), "Thành phố đang được xây dựng" (1902; Phòng trưng bày Tretyakov), "Trận chiến trên trời", " Thời kỳ đồ đá "(1910, địa điểm không xác định)," Tổ tiên loài người "(1911, địa điểm không xác định)," Tiếng thét của một con rắn "(1913, Bảo tàng Pskov)," Thành phố diệt vong "(1914, địa điểm không xác định)," Dấu hiệu "(1915 ; Bảo tàng Nghệ thuật Odessa), "Guga Chokhan" (1931; Phòng trưng bày Tretyakov), "Dấu hiệu của Geser" (1940; Bảo tàng Nga), "Dãy Himalaya. Nanda-Devi "(1941; Bảo tàng Nga)," Tây Tạng. Tu viện "(1942; Bảo tàng Nga)," Nhớ "(1945; Bảo tàng Nga). Trong số các tác phẩm thuộc lĩnh vực sân khấu và hội họa trang trí là khung cảnh cho vở opera" Pskovite "của N.A. Rimsky-Korsakov (1909), vở kịch. "Peer Gynt" G. Ibsen (1912), vở ballet "The Rite of Spring" của I.F. Stravinsky (1913), vở kịch "Sister Beatrice" (1914) của M. Maeterlinck, vở opera "Prince Igor" của A.P. Borodin (1914; Russian Seasons của S. P. Diaghilev). Trong số các tác phẩm trong lĩnh vực nghệ thuật tượng đài là bản phác thảo cho các bức tranh tường và tranh ghép nhà thờ: Nhà thờ Chúa Thánh Thần ở Talashkino (1914), các bức phù điêu hoành tráng và các tấm tranh đẹp trong các dinh thự tư nhân. Mười năm Sau cái chết của Nicholas Roerich, hơn 400 tác phẩm do ông sáng tác tại Ấn Độ, theo di nguyện của Nicholas Roerich, đã được chuyển đến các viện bảo tàng của Liên Xô.

Nguồn thông tin:

• Dự án thế giới huyền bí - mystic-world.net
• Nguồn tài nguyên bách khoa rubricon.com (Bách khoa toàn thư Liên Xô, sách tham khảo Bách khoa toàn thư "St.Petersburg", Bách khoa toàn thư thế giới về nghệ thuật cổ điển "Các bậc thầy", Từ điển bách khoa có minh họa)
• Dự án "Nga xin chúc mừng!"

Nicholas Konstantinovich Roerich là một nhân vật kiệt xuất trong nền văn hóa Nga và thế giới. Nghệ sĩ, nhà triết học, nhà văn, nhà khoa học, nhân vật của công chúng và khách du lịch. Sau bản thân, ông đã để lại một di sản sáng tạo khổng lồ - hơn bảy nghìn bức tranh, khoảng ba mươi tập tác phẩm văn học.

Tuổi thơ và tuổi trẻ

Nicholas Roerich sinh ra ở St.Petersburg vào ngày 9 tháng 10 năm 1874. Cha của anh, Konstantin Fedorovich Roerich là một luật sư có ảnh hưởng trong thành phố. Mẹ Maria Vasilievna làm nội trợ, nuôi dạy con cái. Nicholas có một chị gái, Lydia, và hai em trai, Vladimir và Boris.

Khi còn nhỏ, cậu bé bắt đầu quan tâm đến lịch sử, đọc rất nhiều. Nhà điêu khắc Mikhail Mikeshin, người thường xuyên đến thăm gia đình Roerich, nhận thấy Nikolai có năng khiếu vẽ và bắt đầu dạy anh nghệ thuật này. Roerich học tại nhà thi đấu Karl May. Bạn học của ông là Alexander Benois, Dmitry Filosofov.

Sau khi tốt nghiệp, anh vào Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Và đồng thời học đại học luật sư. Tại học viện, ông làm việc trong xưởng của một nghệ sĩ nổi tiếng. Vào thời điểm này, anh ta đã liên lạc chặt chẽ với Anatoly Lyadov và những người khác.

Khi còn là sinh viên, ông đã đi khai quật khảo cổ học, và năm 1895, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Khảo cổ học Nga. Trong những chuyến đi này, anh đã ghi lại những câu chuyện văn hóa dân gian địa phương.

Năm 1897, Nicholas Roerich tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật. Tác phẩm tốt nghiệp của anh ấy là bức tranh "Messenger", anh ấy đã mua cho phòng tranh của mình. Đồng thời, nghệ sĩ trẻ nhận chức trợ lý giám đốc Bảo tàng Cung đình, đồng thời làm việc trong ngành xuất bản Nghệ thuật và Nghệ thuật.

Bức tranh

Năm 1900, Nicholas Konstantinovich Roerich quyết định đến Paris, nơi ông theo học tại xưởng vẽ của các nghệ sĩ Fernand Cormon và Pierre Puvis de Chavannes. Khi trở về, Roerich thích viết các chủ đề lịch sử hơn. Những bức tranh “Thần tượng”, “Xe ngựa đang chế tạo”, “Người cao tuổi hội tụ”,… thuộc về thời kỳ đầu trong tác phẩm của ông. Các nghệ sĩ đã làm việc trong lĩnh vực tượng đài và sân khấu và vẽ trang trí.

Bắt đầu từ năm 1905, Roerich bắt đầu thiết kế các tác phẩm múa ba lê, opera và kịch. Trong khoảng thời gian này, Nikolai Konstantinovich đã tích cực tham gia vào việc phục hưng nghệ thuật nước Nga và bảo tồn các di tích cổ.

Năm 1903, ông tổ chức một chuyến đi đến các thành phố cổ của Nga. Tại thời điểm này, ông viết một loạt các phác thảo với các di tích kiến ​​trúc của Nga. Nghệ sĩ cũng tạo ra các bản phác thảo cho các nhà thờ và nhà nguyện sơn. Năm 1910, ông tham gia vào cuộc khai quật khảo cổ học, trong đó ông đã tìm cách khám phá ra những gì còn lại của Điện Kremlin của Novgorod cổ đại.

Năm 1913, Roerich bắt đầu làm việc trên hai tấm - "Trận chiến của Kerzhents" và "Cuộc chinh phục của Kazan". Kích thước của các bức tranh rất ấn tượng. "The Conquest of Kazan" được tạo ra để trang trí nhà ga Kazansky ở Moscow. Nhưng vì chiến tranh, việc xây dựng nhà ga bị đình trệ. Ban hội thẩm tạm thời được chuyển giao cho Học viện Nghệ thuật.

Nhưng lãnh đạo mới của nó, vì những lý do cá nhân của riêng mình, đã quyết định phá hủy Viện bảo tàng Học viện và tất cả các vật trưng bày có trong đó. Kết quả là, tấm bạt của Roerich đã được cắt thành nhiều mảnh và phân phát cho học sinh. Đây là cách mà tác phẩm của nghệ sĩ vĩ đại đã chết một cách không thể cứu vãn.

Nikolai Konstantinovich cũng từng làm việc về thiết kế đồ họa cho sách và tạp chí, chẳng hạn, ông đã tham gia vào việc tạo ra một ấn bản của các vở kịch của Maurice Maeterlinck. Năm 1918 Roerich chuyển đến Hoa Kỳ. Tại New York, ông đã thành lập Học viện Nghệ thuật Thống nhất. Năm 1923, Bảo tàng Roerich bắt đầu hoạt động trong thành phố - đây là bảo tàng đầu tiên của một nghệ sĩ Nga được mở bên ngoài lãnh thổ nước Nga.

Nhưng có lẽ dấu ấn lớn nhất trong công việc của Roerich là để lại trong chuyến thám hiểm đến dãy Himalaya. Năm 1923, ông và gia đình đến Ấn Độ. Anh ngay lập tức bắt tay vào chuẩn bị cho chuyến hành trình quan trọng nhất của cuộc đời mình - chuyến thám hiểm đến những nơi xa xôi ở Trung Á.

Những lãnh thổ này quan tâm đến anh ấy không chỉ với tư cách là một nghệ sĩ. Ông muốn nghiên cứu và giải quyết các vấn đề liên quan đến sự di cư trên thế giới của các dân tộc cổ đại. Con đường dài và khó khăn. Nó đi qua Sikkim, Kashmir, Tân Cương (Trung Quốc), Siberia, Altai, Tây Tạng và thậm chí cả những vùng không có rừng rậm của Trans-Himalaya.

Với số lượng tài liệu thu thập được, cuộc thám hiểm này có thể được liệt kê một cách an toàn trong số những cuộc thám hiểm lớn nhất của thế kỷ 20. Nó kéo dài 39 tháng - từ 1925 đến 1928.

Có lẽ những bức tranh phổ biến nhất của Roerich được tạo ra chính xác theo ấn tượng của cuộc hành trình này và những ngọn núi vĩ đại. Nghệ sĩ đã tạo ra một loạt các bức tranh "Giáo viên của phương Đông", "Mẹ của thế giới" - một chu kỳ dành riêng cho Nguyên tắc nữ tính vĩ đại. Trong thời kỳ này, ông đã vẽ hơn 600 bức tranh. Các tìm kiếm triết học đã được đặt lên hàng đầu trong công việc của ông.

Văn chương

Di sản văn học của Nicholas Roerich cũng rất lớn. Ông đã xuất bản một tập thơ "Những bông hoa của Moria", một số cuốn sách văn xuôi - "Thành trì rực lửa", "Altai-Himalayas", "Shambhala", v.v.

Nhưng, có lẽ, tác phẩm văn học chính của Roerich là giáo huấn tinh thần "Agni Yoga" hay "Đạo đức sống". Nó được tạo ra với sự tham gia của vợ của Nicholas Konstantinovich - Helena Roerich. Trước hết, đây là triết lý về thực tại vũ trụ, sự tiến hóa tự nhiên của Vũ trụ. Theo lời dạy, ý nghĩa của quá trình tiến hóa của con người là sự giác ngộ và hoàn thiện tâm linh.

Năm 1929, nhờ Nicholas Roerich, một giai đoạn mới đã bắt đầu trong lịch sử của toàn nhân loại - Hiệp ước Roerich đã được thông qua. Đây là tài liệu đầu tiên trong lịch sử đề cập đến việc bảo vệ các di sản văn hóa thế giới. Hiệp ước về bảo vệ các cơ sở khoa học và nghệ thuật cũng như các di tích lịch sử đã được ký kết bởi 21 quốc gia.

Đời sống riêng tư

Một năm quan trọng đối với Nicholas Roerich là năm 1899. Ông gặp người vợ tương lai của mình -. Cô xuất thân trong một gia đình trí thức St. Từ nhỏ cô đã thích vẽ và chơi piano, sau đó cô bắt đầu nghiên cứu triết học, tôn giáo và thần thoại. Họ ngay lập tức thấm nhuần nhau, nhìn thế giới theo cùng một cách. Vì vậy, thiện cảm của họ sớm nảy nở thành tình cảm bền chặt. Năm 1901, những người trẻ tuổi kết hôn.

Tất cả cuộc sống của họ, họ bổ sung cho nhau về mặt sáng tạo và tinh thần. Elena Ivanovna chia sẻ mọi chủ trương của chồng, là người bạn đồng hành đáng tin cậy và là người bạn đích thực. Năm 1902, con trai đầu lòng Yuri của họ chào đời. Và năm 1904, cậu con trai Svyatoslav ra đời.

Trong các cuốn sách của mình, Roerich gọi Elena Ivanovna không hơn gì một “người truyền cảm hứng” và “một người bạn”. Anh cho cô xem những bức tranh mới trước hết vì tin tưởng vào trực giác và gu thẩm mỹ của cô. Trong tất cả các chuyến du lịch và thám hiểm, Elena Ivanovna đều đồng hành cùng chồng. Nhờ cô ấy, Roerich đã làm quen với các tác phẩm của các nhà tư tưởng Ấn Độ.

Có một phiên bản cho rằng Elena Ivanovna bị bệnh tâm thần. Bác sĩ gia đình của họ Yalovenko đã làm chứng cho điều này. Ông viết rằng người phụ nữ đang bị một "cơn động kinh". Theo ông, những bệnh nhân như vậy thường nghe thấy giọng nói và nhìn thấy những vật thể vô hình. Bác sĩ cũng đã thông báo cho Nikolai Konstantinovich về việc này. Nhưng anh lạnh lùng đón nhận thông tin này. Roerich thường xuyên bị ảnh hưởng bởi cô và thậm chí còn tin vào khả năng ngoại cảm của cô.

Cái chết

Trở lại năm 1939, Nikolai Konstantinovich được chẩn đoán mắc bệnh tim. Những năm gần đây, nghệ sĩ muốn trở lại Nga, nhưng chiến tranh bùng nổ, sau đó ông bị từ chối cấp thị thực nhập cảnh. Tuy nhiên, vào mùa xuân năm 1947, sự cho phép được chờ đợi từ lâu đã đến. Gia đình Roerich bắt đầu chuẩn bị cho sự ra đi của họ.

Vào ngày 13 tháng 12 năm 1947, khi đồ đạc và hơn 400 bức tranh đã được đóng gói, Nikolai Konstantinovich đang hoàn thành bức tranh “Lệnh cho thầy”. Đột nhiên, tim anh như ngừng đập. Họ chôn cất người nghệ sĩ vĩ đại theo phong tục Ấn Độ - đốt xác và phi tang theo gió từ trên đỉnh núi. Tại nơi hỏa táng, một tượng đài được dựng lên với dòng chữ:

"Gửi người bạn Nga vĩ đại của Ấn Độ".

Tác phẩm nghệ thuật

• 1897 - "Messenger (Gia tộc khi gia tộc đã trỗi dậy)"
• 1901 - "Khách nước ngoài"
• 1901 - "Thần tượng"
• 1905 - Kho báu của các thiên thần
• 1912 - "Thiên thần cuối cùng"
• 1922 - "Và chúng tôi làm việc"
• 1931 - "Zarathustra"
• 1931 - "Ngọn đèn chiến thắng"
• 1932 - "Saint Sergius of Radonezh"
• 1933 - "Đường đến Shambola"
• 1936 - "Con tàu của sa mạc (Người du hành cô đơn)"
• 1938 - "Everest"

Thư mục

• 1931 - "Sức mạnh của ánh sáng"
• 1990 - Thắp sáng những trái tim
• 1991 - "Cổng vào tương lai"
• 1991 - "Không thể phá vỡ"
• 1994 - "Vào vĩnh cửu ..."
• 2004 - "Agni Yoga trong 5 tập"
• 2008 - "Dấu hiệu của kỷ nguyên"
• 2009 - "Altai - Himalayas"
• 2011 - Hoa Morya
• 2012 - "Thần thoại của Atlantis"
• 2012 - "Shambhala"
• 2012 - Shining Shambhala

Nikolai Konstantinovich Roerich sinh ngày 27 tháng 9 (9 tháng 10) năm 1874 tại St.Petersburg, trên đảo Vasilyevsky, trên kè Universitetskaya, trong ngôi nhà số 25, trên đó có một tấm bảng tưởng niệm. Tổ tiên của N.K. Roerich bên nội thuộc một gia đình Scandinavia cổ đại và chuyển đến Nga vào đầu thế kỷ 18. Cha anh là chủ một văn phòng công chứng, một luật sư lỗi lạc, một người có văn hóa và học thức rộng. N.K. Roerich học tại K.I. Cũng trong những năm đó, ông thể hiện khả năng vẽ và hứng thú với các cuộc khai quật khảo cổ học.

Năm 1893 ông trở thành sinh viên cùng lúc của Học viện Nghệ thuật và Khoa Luật của Đại học St.Petersburg, nghe giảng tại Khoa Lịch sử và Ngữ văn, tham gia vào các hoạt động của Hiệp hội Khảo cổ học Đế quốc Nga (từ năm 1896), nghiên cứu biên niên sử cổ đại, chữ cái, hình vẽ. Chủ đề trong tác phẩm tốt nghiệp của anh ấy là “Địa vị pháp lý của nghệ sĩ ở nước Nga cổ đại.” Tại Trường Nghệ thuật Cao cấp của Học viện Nghệ thuật, anh ấy nghiên cứu trong hội thảo của A.I. Kuindzhi, và khi các giáo viên bị sa thải quá mức, ông cùng với các sinh viên khác rời Học viện để phản đối vào năm 1894.

Ngay trong những năm đó, ông đã tạo ra một loạt các bức tranh “Sự khởi đầu của nước Nga. Tiếng Slav ”. Chủ đề này đã trở thành chủ đề hàng đầu trong công việc của ông trong nhiều năm.

Năm 1901 N.K. Roerich kết hôn với Elena Ivanovna Shaposhnikova, con gái của một kiến ​​trúc sư nổi tiếng, chắt gái của chỉ huy M.I. Golenishcheva Kutuzova, một phụ nữ duyên dáng và tài năng. Cùng với vợ chồng anh N.K. Roerich tham gia các chuyến thám hiểm khảo cổ, đi đến các thành phố cổ của Nga, làm quen với văn hóa dân gian và kiến ​​trúc Nga. Kết quả của những chuyến đi 1903-1904. đã có hơn 90 bức tranh dành riêng cho lịch sử của Nga.

Năm 1906 N.K. Roerich đứng đầu Trường dạy vẽ của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật Đế quốc - cơ sở giáo dục nghệ thuật và công nghiệp lớn nhất ở Nga. Chủ đề của các tác phẩm nghệ thuật của Roerich thời đó là lịch sử và sử thi Nga cổ đại. Trong tác phẩm tranh sơn dầu của anh ấy, kiến ​​thức của một nhà khảo cổ học và trực giác tinh tế của người nghệ sĩ được kết hợp. Những chủ đề này cũng được thể hiện trong sân khấu và hội họa phong cảnh: anh tạo ra các bản phác thảo phong cảnh và trang phục cho N.K. "The Snow Maiden" của Rimsky-Korsakov, "Pskovite", "Sadko", "The Legend of Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia", I. Stravinsky's ballet "The Rite of Spring", v.v. Năm 1909, N.K. Roerich tham gia S.P. Diaghilev - "Những mùa nước Nga" nổi tiếng ở Paris.

Roerich đã viết cả một loạt tranh về truyện cổ tích, văn học dân gian thu hút sự chú ý gần gũi nhất của ông. “Chúng tôi được bao quanh bởi những điều kỳ diệu, nhưng, mù mịt, chúng tôi không nhìn thấy chúng. Chúng tôi say sưa với những khả năng, nhưng, trong bóng tối, chúng tôi không nhìn thấy chúng, ”nghệ sĩ viết, kêu gọi sự chú ý đến những câu chuyện cổ tích và truyền thuyết, trong đó sự thật lịch sử và kiến ​​thức về thế giới xung quanh bị khúc xạ theo một cách đặc biệt.

Mối quan tâm đến cuộc sống của những người Slav cổ đại, có nguồn gốc từ Nga, kết hợp một cách hữu cơ với sự quan tâm đến phương Đông - cái nôi của nền văn minh nhân loại. Roerich nhớ lại trong Sheets of a Diary: “Tôi đã bị thu hút bởi trái tim của châu Á trong một thời gian dài, người ta có thể nói, từ những năm đầu tiên. Nghệ sĩ tạo ra một số lượng lớn các bức tranh và tác phẩm văn học về các chủ đề phương Đông, chủ yếu vay mượn từ thần thoại Ấn Độ. Ấn Độ - "mẹ đẻ" của các nền văn hóa châu Âu, "quê hương" của nhân loại - được quan tâm đặc biệt. Giả thuyết về nguồn gốc chung của các nền văn hóa Ấn Độ và Nga đòi hỏi bằng chứng và dữ kiện ...

Năm 1910, ông trở thành chủ tịch của hiệp hội nghệ thuật "World of Art", bao gồm A.N. Benois, M.V. Dobuzhinsky, K.A. Somov, V.E. Borisov-Musatov, Z.E. Serebryakova, E.E. Lansere, B.A. Kustodiev và nhiều người khác. Trong những năm thứ mười ở St.Petersburg, Roerich đã tham gia vào công việc, và đôi khi tham gia vào tổ chức của nhiều hiệp hội nghệ thuật và cơ sở giáo dục - IOPH, Bảo tàng Old Petersburg, Hiệp hội. A.I. Kuindzhi, Hiệp hội Kiến trúc sư-Nghệ sĩ và Ủy ban Sắp xếp Bảo tàng Cuộc sống và Nghệ thuật Tiền Petrine, Hiệp hội Bảo vệ và Bảo tồn Di tích Nghệ thuật và Cổ vật ở Nga, Hiệp hội Phục hưng Nghệ thuật Nga, Các khóa học dành cho phụ nữ về kiến ​​thức kiến ​​trúc cao hơn, hội thảo nghệ thuật và công nghiệp dành cho phụ nữ, hội thảo dành cho các chiến binh bị tổn thương. Kỹ năng và sự công nhận của anh ấy như một họa sĩ đã tìm thấy một thị trường ngách độc đáo và ngôn ngữ hình ảnh của riêng anh ấy trong nghệ thuật đang ngày càng phát triển. Với những bức tranh tiên tri về đêm trước của Chiến tranh thế giới thứ nhất (“Tiếng thét của con rắn”, “Thành phố diệt vong”, “Vấn đề con người”, v.v.), anh ấy đã nổi tiếng là “nhà trực giác vĩ đại”.

Năm 1916, ông bị bệnh viêm phổi và các bác sĩ khuyên ông nên rời Petrograd đến những vùng có khí hậu khô hạn hơn. Ông đã chọn Serdobol (Sortavala), ở phía bắc của Hồ Ladoga. Thời gian ở miền Bắc hóa ra cực kỳ hiệu quả về mặt sáng tạo (vòng vẽ tranh Karelian, truyện tự truyện “Ngọn lửa”, vòng thơ ca “Hoa Moria”, vở kịch bí ẩn “Mercy”, phản ánh cách nhìn của nghệ sĩ về thảm họa cách mạng ở Nga và vai trò của Tri thức chân chính đối với cuộc sống của nhân loại), và khi đó sự hình thành tinh thần của người nghệ sĩ được hoàn thành và xu hướng của con đường và hành động xa hơn của anh ta được xác định. Sau khi Phần Lan được trao độc lập, gia đình Roerich bị cắt khỏi Nga. Thái độ của Roerich đối với chính sách của những người Bolshevik, đặc biệt là trong lĩnh vực văn hóa, rất tiêu cực. Kể từ khi tranh của họa sĩ được trưng bày tại các cuộc triển lãm ở Phần Lan, Thụy Điển, Na Uy, lần đầu tiên ông sống ở các nước này. Sau đó, theo lời mời của S.P. Diaghilev, người đã trải qua những Mùa nước Nga ở London, đến Anh, vẽ phong cảnh và tạo trang phục cho các vở opera Nga The Snow Maiden, Prince Igor, The Tale of Tsar Saltan.

Năm 1920, Roerich chấp nhận lời đề nghị từ Đại học Chicago để tổ chức một cuộc triển lãm. Ở Mỹ, nơi anh đã ở ba năm, anh đã có cơ hội tuyệt vời để phát triển các hoạt động văn hóa và giáo dục của mình, cũng như chuẩn bị nghiêm túc cho chuyến thám hiểm đến Trung Á. Tài năng tổ chức của ông thể hiện ở việc thành lập Viện Nghệ thuật Thống nhất, Trung tâm Nghệ thuật Quốc tế "Corona mundi" ("Vương miện của Thế giới"), mục đích là sự hợp tác văn hóa của các dân tộc trên thế giới. Đồng thời, Bảo tàng lấy tên N.K. Roerich ở New York. Không kém phần mãnh liệt là đời sống tinh thần của người nghệ sĩ.

Năm 1922, ông tạo ra một loạt các bức tranh "Sancta". Những ghi chép của ông về những chỉ dẫn của Đạo sư, được biết đến từ thời H.P. Blavatsky trong vai Mahatma Morya, tạo thành một cuốn sách riêng - “Những chiếc lá trong Vườn của Morya. The Call ”, đã trở thành tập đầu tiên của bộ sách Dạy về Đạo đức Sống, hay Agni Yoga được biết đến rộng rãi hiện nay. Roerich cũng đến thăm Arizona và New Mexico để nghiên cứu và chụp lại những dấu vết trên vải của các nền văn minh cổ đại của Mỹ. Tuy nhiên, chính ước mơ của N.K. Roerich là phương Đông.

Bắt đầu từ năm 1923, trong 5 năm, gia đình Roerich đã thực hiện một cuộc hành trình hoành tráng qua Ấn Độ và Trung Á, đến Tây Tạng, Tây Bắc Trung Quốc, đến Altai, đến Mông Cổ. Trong những năm qua, khoảng 500 bức tranh đã được vẽ (các chu kỳ “Đất nước của Ngài”, “Biểu ngữ phương Đông”, “Thánh địa và thành trì”, v.v.), các di tích nghệ thuật, bản thảo cổ, nghi lễ và truyền thuyết, các tôn giáo đã được nghiên cứu, nhiều bộ sưu tập đã được thu thập. Roerich tạo ra hình ảnh của những vị Thầy vĩ đại của nhân loại, những nhà tư tưởng, những bậc giác ngộ - Chúa Kitô, Đức Phật, Krishna, Mohammed, Khổng Tử, Lão Tử, Padma Sambhava, Milarepa, Nagarjuna, Tsongkhapa. Chính trong những năm này, học thuyết về văn hóa của ông cuối cùng đã hình thành.

N.K. Roerich tại Bảo tàng Roerich

Năm 1926, những người Roerich đến Moscow. Nghệ sĩ đã chuyển đến chính phủ Liên Xô thông điệp về việc Mahatmas, những người thầy tinh thần của phương Đông, đã gặp gỡ G.V. Chicherin và A.V. Lunacharsky, đã tặng Nga một chu kỳ tranh "Di Lặc", sau đó cuộc hành trình qua châu Á được tiếp tục. Vào cuối chuyến thám hiểm Trung Á hoành tráng, Roerich đã xuất bản cuốn nhật ký hành trình “Altai-Himalayas” và cuốn sách “Trái tim của Châu Á”, trong đó ông trình bày con đường của chuyến thám hiểm của mình qua 35 đèo núi, để hiểu được ý nghĩa của những lời tiên tri và truyền thuyết đến từ thời cổ đại xa xưa, liên quan đến những bí mật của Shambhala. N.K viết: “The Teaching of Shambhala”. Roerich - cực kỳ quan trọng. Không phải là những giấc mơ, mà là những lời khuyên thiết thực nhất được đưa ra trong lời dạy từ Himalayas này ”. Sai lầm chính là cách hiểu đơn giản về Shambhala, việc tìm kiếm một địa điểm chính xác trên bản đồ địa lý. Con đường dẫn đến Shambhala là con đường của tâm thức.

Năm 1928, tại Thung lũng Kullu của Ấn Độ, Nicholas Roerich và Helena Ivanovna Roerich thành lập Viện Nghiên cứu Urusvati Himalayan, người con trai cả Yuri được bổ nhiệm làm giám đốc. (Viện, nơi thu hút sự chú ý của nhiều nhà khoa học lỗi lạc, đặc biệt là A. Einstein, N.I. Vavilov, D. Boshe, J. Tucci, đã ngừng hoạt động vì Chiến tranh thế giới thứ hai.) Kullu trở thành nơi cư trú lâu dài của cả gia đinh. Từ Kullu, Roerich đã thực hiện một chuyến đi đến Châu Mỹ và Châu Âu vào đầu những năm 1930, làm rất nhiều việc trong giới văn hóa và chính trị của các quốc gia khác nhau để chuẩn bị một thỏa thuận quốc tế về bảo vệ di sản tinh thần của nhân loại theo quan điểm mối đe dọa ngày càng tăng của một cuộc chiến tranh mới. Năm 1932, nghệ sĩ đã tạo ra bộ ba chương trình "Madonna Oriflamma". Oriflamme (lat. Aurum - vàng, flamma - ngọn lửa) ở Pháp thời trung cổ là tên biểu ngữ của nhà vua, được ném lên ngọn giáo vào thời điểm quan trọng trong trận chiến. Trong tác phẩm của Roerich, Lady of the Red Flame, được đóng khung bởi hình ảnh của những nhà khổ hạnh Cơ đốc vĩ đại là Francis thành Assisi và Sergius của Radonezh, cầm trên tay Biểu ngữ Hòa bình, ở giữa là dấu hiệu của Chúa Ba Ngôi - ba. các vòng tròn trong một vòng tròn, một trong những biểu tượng thế giới lâu đời nhất, được đại diện trong các nền văn hóa của các thời đại và các dân tộc khác nhau. Những nỗ lực của Nikolai Konstantinovich, cũng như những người cùng chí hướng với ông, dẫn đến việc ký kết vào ngày 15 tháng 4 năm 1935 tại Washington, trong Nhà Trắng của Hiệp ước Roerich - "Hiệp ước Quốc tế về Bảo vệ Nghệ thuật và Khoa học Các thiết chế và di tích lịch sử trong thời chiến và thời bình. " Năm 1934-1935. Roerich đi đến Trung Quốc và Mông Cổ (thám hiểm Mãn Châu). Theo hướng dẫn của Bộ Nông nghiệp Hoa Kỳ, nghiên cứu đã được thực hiện trên các cây trồng chịu hạn. Ngoài ra, rất nhiều công việc xã hội và giáo dục đã được thực hiện ở Cáp Nhĩ Tân giữa những người Nga di cư. Cùng với con trai Yuri và anh trai V.K. Roerich đã thành lập một phong trào hợp tác, dựa vào sự hỗ trợ của chính phủ Mông Cổ, các kế hoạch sâu rộng đã được phát triển để tưới tiêu cho các vùng đất sa mạc và tạo ra các khu định cư mới và một trung tâm đại học. Bài báo trong chương trình “Để các sa mạc thịnh vượng” dành cho những ý tưởng này. Từ năm 1935, Roerich đã sống ở Kullu, vẽ nhiều tranh, làm báo, thực hiện một lượng lớn thư từ, hoạt động công khai rộng rãi, gặp gỡ các nhân vật tiến bộ của Ấn Độ (D. Nehru, I. Gandhi là khách của nhà ông). Ông nhắc đi nhắc lại về số phận của nước Nga, ghi trong sổ tay của mình: "Hai chủ đề được kết hợp ở khắp mọi nơi: Nga và dãy Himalaya." Vì vậy, cùng với dãy Himalaya tráng lệ, sự xuất hiện của những bức tranh như “The Bogatyrs Wake Up”, “Svyatogor”, “Nastasya Mikulichna”, dành tặng cho chiến công của người dân Nga trong cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại là điều đương nhiên. Đặc điểm nổi bật của người đàn ông vĩ đại này cho đến những ngày cuối cùng của ông là khả năng làm việc đáng kinh ngạc của ông. Theo các nhà sử học nghệ thuật, tổng số bức tranh của ông rất khác nhau, từ năm đến bảy nghìn bức. Di sản văn học của Roerich cũng không kém phần vĩ đại: mười tập đã được xuất bản trong suốt cuộc đời của ông, nhưng đây không phải là một bộ sưu tập đầy đủ các hồ sơ, tiểu luận, bài báo, thư và bài phát biểu rải rác trên khắp thế giới, định nghĩa tốt nhất cho nó là do giáo sư người Ấn Độ chọn. Gengoli - "lời kêu gọi tâm linh".

Nghệ sĩ Nga, nhà thiết kế sân khấu, nhà triết học huyền bí, nhà văn, nhà du lịch, nhà khảo cổ học, người của công chúng

Nicholas Roerich

tiểu sử ngắn

Trong cuộc đời của mình, ông đã tạo ra khoảng 7.000 bức tranh, trong đó có nhiều bức tranh ở các phòng trưng bày nổi tiếng trên thế giới, và khoảng 30 tập tác phẩm văn học, trong đó có hai bức thơ. Tác giả của ý tưởng và là người khởi xướng Hiệp ước Roerich, người sáng lập các phong trào văn hóa quốc tế "Hòa bình thông qua văn hóa" và "Biểu ngữ hòa bình". Người nhận một số giải thưởng của Nga và nước ngoài.

Trong thời kỳ sống và làm việc ở Nga, ông đã tham gia vào lĩnh vực khảo cổ học, sưu tầm, với tư cách là một nghệ sĩ mà ông đã trưng bày thành công, tham gia thiết kế và vẽ tranh các nhà thờ, làm giám đốc trường học của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật Hoàng gia. , đứng đầu hiệp hội nghệ thuật "World of Art", thành công với tư cách là nhà thiết kế sân khấu ("Russian Seasons"), tích cực tham gia các dự án bảo vệ và phục hưng cổ vật Nga, trong các hoạt động của các tổ chức từ thiện.

Từ năm 1917, ông sống lưu vong. Ông đã tổ chức và tham gia các cuộc thám hiểm Trung Á và Mãn Châu, đi rất nhiều nơi. Ông thành lập Viện Nghiên cứu Himalaya Urusvati và hơn một chục tổ chức và xã hội văn hóa, giáo dục ở nhiều quốc gia khác nhau. Ông tích cực trong các hoạt động công cộng, có liên quan đến các dự án chính trị và kinh tế, có mối quan hệ với những người Bolshevik và Hội Tam điểm.

Ông là thành viên của nhiều tổ chức. Anh đã kết hôn với Helena Roerich. Có hai con trai - Yuri và Svyatoslav.

Từ những năm 1920, các hội và bảo tàng Roerich đã tồn tại ở các quốc gia khác nhau trên thế giới. Các cộng đồng những người theo ý tưởng của ông và giáo lý tôn giáo và triết học Đạo đức sống (Agni Yoga) hình thành phong trào Roerich. Những ý tưởng của Roerich đã có tác động đáng kể đến sự hình thành và phát triển của Thời đại mới ở Nga.

Cuộc sống và nghệ thuật

Thời kỳ nga

Cha - Konstantin Fedorovich - là một công chứng viên nổi tiếng và nhân vật của nhà nước. Mẹ - Maria Vasilievna Kalashnikova, xuất thân trong một gia đình thương gia. Anh em - Vladimir và Boris Roerich. Trong số những người bạn của gia đình Roerich có những nhân vật nổi bật như D. Mendeleev, N. Kostomarov, M. Mikeshin, L. Ivanovsky và nhiều người khác.

Từ khi còn nhỏ, Nicholas Roerich đã bị thu hút bởi hội họa, khảo cổ học, lịch sử và di sản văn hóa phong phú của Nga và phương Đông.

Năm 1893, sau khi tốt nghiệp nhà thi đấu Karl May, Nicholas Roerich đồng thời thi vào khoa luật của Đại học St. . Từ năm 1895, ông đã học trong phòng thu của nghệ sĩ nổi tiếng A. I. Kuindzhi. Tại thời điểm này, ông giao tiếp chặt chẽ với các nhân vật văn hóa nổi tiếng thời bấy giờ - V. V. Stasov, I. E. Repin, N. A. Rimsky-Korsakov, D. V. Grigorovich, S. P. Diaghilev. Để chuẩn bị cho luận án của mình, Roerich sẽ viết: “Ở nước Nga cổ đại và cổ xưa nhất có rất nhiều dấu hiệu văn hóa: nền văn học cổ đại của chúng tôi không hề nghèo nàn như những gì người phương Tây muốn trình bày”. Việc khám phá, bảo tồn và tiếp nối những dấu hiệu của nền văn hóa Nga nguyên thủy trong nhiều năm sẽ trở thành cương lĩnh của N. K. Roerich.

Từ năm 1892, Roerich bắt đầu tiến hành các cuộc khai quật khảo cổ học độc lập. Ngay trong những năm sinh viên, ông đã trở thành thành viên của Hiệp hội Khảo cổ học Nga. Từ năm 1898, ông bắt đầu hợp tác với Viện Khảo cổ học St. Trong cơ sở cuối cùng vào năm 1898-1903. ông là giảng viên trong khóa học đặc biệt "Kỹ thuật nghệ thuật ứng dụng vào khảo cổ học", người tổ chức và là một trong những người lãnh đạo cuộc khai quật khảo cổ học mang tính giáo dục, đồng thời cũng là người biên soạn "Bản đồ khảo cổ học của tỉnh St. Petersburg". Tiến hành nhiều cuộc khai quật ở các tỉnh St. Petersburg, Pskov, Novgorod, Tver, Yaroslavl, Smolensk. Năm 1897, Roerich trở thành nhà khảo cổ học đầu tiên tìm thấy khu mộ táng Vodi ở vùng St.Petersburg. Năm 1897, ông hoàn thành bản vẽ phác thảo cuộc khai quật gò Maikop nổi tiếng "Oshad". Các phác thảo của N. I. Veselovsky là cơ sở cho bản vẽ. Năm 1904, cùng với Hoàng tử Putyatin, Roerich đã khám phá ra một số địa điểm thời kỳ đồ đá mới ở Valdai (trong vùng lân cận của Hồ Piros). Từ năm 1905, ông bắt đầu sưu tập một bộ sưu tập cổ vật thời kỳ đồ đá, cùng năm đó đã được đánh giá cao tại Đại hội Tiền sử Pháp ở Perigueux. Đến năm 1910, bộ sưu tập bao gồm hơn 30 nghìn hiện vật từ Nga, Đức, Ý và Pháp (ngày nay nó được trưng bày trong Hermitage). Vào mùa hè năm 1910, Roerich cùng với N. E. Makarenko đã tiến hành cuộc khai quật khảo cổ học đầu tiên ở Novgorod. Năm 1911, với sự tham gia tích cực của Roerich, Ủy ban Đăng ký Cổ vật ở tỉnh St.Petersburg thuộc Hiệp hội Bảo vệ và Bảo tồn Di tích Nghệ thuật và Cổ vật ở Nga được thành lập.

Năm 1897, N. K. Roerich tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật St.Petersburg. Bức tranh bằng tốt nghiệp "Sứ giả" của ông đã được P. M. Tretyakov mua. Nhà phê bình nổi tiếng thời bấy giờ là V.V. Stasov đã đánh giá rất cao bức tranh này: “Bạn chắc chắn nên đến thăm Tolstoy… hãy để nhà văn vĩ đại của đất nước Nga tự biến bạn trở thành một nghệ sĩ.” Cuộc gặp gỡ với Tolstoy của chàng trai Roerich đã trở thành định mệnh. Phát biểu trước ông, Leo Tolstoy nói: “Có phải chuyện xảy ra trên một chiếc thuyền để băng qua một con sông đang chảy xiết không? Bạn phải luôn luôn cai trị nơi bạn cần nó, nếu không nó sẽ thổi bay bạn. Vì vậy, trong lĩnh vực yêu cầu đạo đức, người ta phải luôn hướng cao hơn - cuộc sống sẽ thổi bay mọi thứ. Hãy để sứ giả của bạn giữ bánh lái thật cao, sau đó anh ta sẽ bơi! ”

Ngoài ra, lời của Fr. John của Kronstadt, người thường đến thăm nhà của cha mẹ Roerich: “Hãy khỏe mạnh! Các bạn phải làm việc chăm chỉ vì Tổ quốc ".

N. K. Roerich hoạt động nhiều trong thể loại lịch sử. Trong thời kỳ đầu của sự sáng tạo, ông đã tạo ra các bức tranh sơn dầu: “Buổi sáng của các anh hùng Kiev” (1895), “Buổi tối của các anh hùng Kiev” (1896), “The Elders Converge” (1898), “Idols” (1901), “ Họ đang đóng thuyền ”(1903), v.v… Những tác phẩm này thể hiện tài năng nguyên bản và sự tìm tòi đổi mới của người nghệ sĩ trong nghệ thuật. “Ngay trong những bức tranh đầu tiên, một phong cách đặc biệt của Roerich đã xuất hiện: cách tiếp cận toàn diện của ông đối với bố cục, sự rõ ràng của các đường nét và sự súc tích, sự tinh khiết của màu sắc và âm nhạc, sự đơn giản tuyệt vời trong cách diễn đạt và sự chân thực”(R. Ya. Rudzitis). Các bức tranh của họa sĩ được xây dựng trên nền tảng kiến ​​thức sâu rộng về tư liệu lịch sử, truyền tải cảm nhận về tinh thần thời đại và thấm đẫm nội dung triết học.

Năm 24 tuổi, N. K. Roerich trở thành trợ lý giám đốc bảo tàng tại Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật Hoàng gia và đồng thời là trợ lý tổng biên tập tạp chí nghệ thuật Art and Art Industry. Ba năm sau, ông giữ chức vụ thư ký của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật Hoàng gia.

Năm 1899, Roerich gặp Elena Ivanovna Shaposhnikova trong khu đất của Hoàng tử Putyatin; Vào ngày 28 tháng 10 năm 1901, họ kết hôn trong nhà thờ tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Helena Ivanovna đã trở thành người bạn đồng hành trung thành và là nguồn cảm hứng cho Nicholas Roerich, họ sẽ song hành suốt cuộc đời, bổ sung sáng tạo và tinh thần cho nhau. Năm 1902, con trai của họ là Yuri, một nhà phương Đông tương lai, được sinh ra cho họ, và vào năm 1904, Svyatoslav, một nghệ sĩ và nhân vật của công chúng trong tương lai.

Từ năm 1894 đến năm 1902, Roerich đã đi rất nhiều nơi đến các địa điểm lịch sử của Nga, và vào năm 1903-1904 N.K. Roerich cùng với vợ đã thực hiện một chuyến đi lớn vòng quanh nước Nga, thăm hơn 40 thành phố nổi tiếng với những di tích cổ kính thời xưa. Mục đích của "chuyến đi xuyên ngày xưa" này là để nghiên cứu cội nguồn của văn hóa Nga. Kết quả của chuyến đi là một loạt tranh kiến ​​trúc lớn của nghệ sĩ (khoảng 90 tác phẩm nghiên cứu), một bộ sưu tập các bức ảnh về thời cổ đại, một phần của Lịch sử Nghệ thuật Nga của Grabar, và các bài báo trong đó Roerich là một trong những người đầu tiên nêu ra. câu hỏi về giá trị nghệ thuật to lớn của hội họa biểu tượng và kiến ​​trúc Nga cổ đại.

... Đã đến lúc một người có trình độ học vấn tiếng Nga phải làm quen và yêu mến nước Nga. Đã đến lúc những người thế tục, chán chường không có ấn tượng mới, trở nên quan tâm đến những gì cao đẹp và quan trọng mà họ chưa thể cho đúng chỗ, sẽ thay thế cuộc sống xám xịt hàng ngày bằng một cuộc sống tươi vui, tươi đẹp.

Roerich N. K. Ngày xưa, 1903

Sau một cuộc hành trình quy mô lớn qua các thành phố của Nga, Roerich tiếp tục du lịch và nghiên cứu ở các thành phố của Nga, và vào năm 1904, ông đã đến thăm các thành phố dọc theo sông Volga, Mozhaisk, Tu viện Savvino-Storozhevsky, kết thúc cuộc hành trình của mình ở làng Talashkino gần Smolensk (sở hữu của Maria Tenisheva), nơi cùng với Malyutin, Vrubl, Benois, Korovin, Repin, v.v., trên thực tế, thực hiện các dự án phục hồi truyền thống Nga cổ trong nghệ thuật và thủ công dân gian Nga. Hợp tác với Tenisheva sẽ kéo dài đến năm 1917, và tình bạn - cho đến khi Maria Klavdievna qua đời. Đồng thời, vào năm 1912-1915, Roerich tích cực tham gia vào một dự án lớn khác cho sự hồi sinh của nghệ thuật Nga - xây dựng thị trấn Fedorovsky. Đồng thời, từ năm 1907, ông là nhân viên của tạp chí Những năm xưa, từ năm 1910 đến năm 1914, ông là biên tập viên hàng đầu của ấn phẩm nhiều tập Lịch sử Nghệ thuật Nga dưới sự điều hành chung của Grabar, và vào năm 1914, ông là chủ biên và đồng tác giả của ấn phẩm lớn Biểu tượng Nga. Trong quan niệm lịch sử của Roerich, mối tương quan của quá khứ, hiện tại và tương lai là điều tối quan trọng. Quá khứ và hiện tại được đo lường bởi tương lai: … Khi chúng tôi kêu gọi nghiên cứu quá khứ, chúng tôi sẽ làm điều đó chỉ vì lợi ích của tương lai. ” "Từ những viên đá tuyệt vời cổ xưa nằm xuống các bước của tương lai."

Là một nghệ sĩ, Roerich làm việc trong lĩnh vực giá vẽ, tượng đài (bích họa, tranh ghép), sân khấu và hội họa trang trí. Năm 1906, ông đã tạo ra 12 bản phác thảo cho Nhà thờ Đức Mẹ Cầu bầu trong điền trang Golubev ở Parkhomovka gần Kiev (kiến trúc sư Pokrovsky V.A.), cũng như các bản phác thảo để khảm cho nhà thờ mang tên Thánh Peter Tông đồ và St Paul the Apostle tại các nhà máy sản xuất bột Shlisselburg (cổng vòm. Pokrovsky V. A.) (1906) và Nhà thờ Chúa Ba ngôi của Pochaev Lavra (1910), biểu tượng cho Nhà thờ Đức Chúa Trời Mẹ Kazan ở Perm (1907) , hình ảnh của St. George cho nhà thờ tư gia của Yu S. Nechaev-Maltsov (1911), 4 bức phác thảo cho bức tranh nhà nguyện Thánh Anastasia gần cầu Olginsky ở Pskov (1913), 12 bức cho biệt thự Livshits ở Nice (1914) , bản phác thảo cho bức tranh "Saint Olga" (1915). Năm 1910-1914 ông trang trí nhà thờ St. Spirit in Talashkino (sáng tác "Nữ vương thiên đàng", "Đấng cứu thế không do bàn tay tạo ra với các thiên thần sắp ra mắt"). Trong bức tranh hoành tráng, họa sĩ hợp tác chặt chẽ với kiến ​​trúc sư Shchusev. Một số tranh ghép, được tạo ra theo bản phác thảo của Roerich bởi xưởng của V. A. Frolov, vẫn tồn tại cho đến ngày nay. Đối với Ngôi nhà Bazhanov ở St. Năm 1913-1914, Roerich đã tạo ra hai tấm hoành tráng - "Trận chiến của Kerzhents" và "Cuộc chinh phục của Kazan" để trang trí cho Nhà ga Kazan ở Moscow (không được bảo tồn). Năm 1909-1915, ông tham gia xây dựng và trang trí chùa Phật giáo St.

Tài năng nhiều mặt của Nicholas Roerich còn được thể hiện qua các tác phẩm sân khấu của ông: The Snow Maiden, Peer Gynt, Princess Malene, The Valkyrie, v.v. Ông là một trong những người sáng tạo ra Nhà hát cũ được tái thiết (1907-1908; 1913- 1914) - một hiện tượng độc đáo trong đời sống văn hóa của Nga vào đầu thế kỷ 20, N. Roerich tham gia với tư cách vừa là nhà thiết kế phong cảnh vừa là nhà phê bình nghệ thuật. Trong vở “Russian Seasons” nổi tiếng của S. Diaghilev ở Paris (1909-1913), trong thiết kế của N. K. Roerich, vở “Polovtsian Dances” từ “Prince Igor” của Borodin, “Pskovityanka” của Rimsky-Korsakov, vở ballet “The Rite of Spring ”với âm nhạc Stravinsky, trong đó Roerich không chỉ đóng vai trò là người tạo ra trang phục và phong cảnh, mà còn là một nghệ sĩ hát bội.

Từ năm 1905, trong tác phẩm của Roerich, cùng với chủ đề Nga cổ đại, các họa tiết phương Đông riêng biệt bắt đầu xuất hiện. Các bài tiểu luận về Nhật Bản và Ấn Độ đã được xuất bản (“Devassari Abuntu” 1905, “Tại Triển lãm Nhật Bản” 1906, “Biên giới của Vương quốc” 1910, “Lakshmi the Victorious” 1909, “Con đường Ấn Độ” 1913, “Lời răn của Gayatri ”1916), các bức tranh được viết bằng các họa tiết của Ấn Độ (“ Devassari Abuntu ”1905,“ Devassari Abuntu with Birds ”1906,“ Border of the Kingdom ”1916,“ Wisdom of Manu ”1916 - cho trung tâm thông thiên học ở St.Petersburg). Ngoài bộ sưu tập tranh về "người Hà Lan nhỏ" do Roerich sưu tầm, còn xuất hiện bộ sưu tập nghệ thuật Nhật Bản. Ngoài triết học Nga, Roerich còn nghiên cứu triết học phương Đông, các tác phẩm của các nhà tư tưởng kiệt xuất của Ấn Độ - Ramakrishna và Vivekananda, tác phẩm của Tagore, văn học thần học. Các nền văn hóa cổ đại của Nga và Ấn Độ, cội nguồn chung của chúng, được Roerich quan tâm như một nghệ sĩ và một nhà khoa học. Kể từ năm 1906, Roerich đã là bạn và có thư từ với nhà Ấn Độ học V. V. Golubev. Năm 1913, họ thảo luận về kế hoạch cho một chuyến thám hiểm chung đến Ấn Độ để nghiên cứu sự tương đồng của văn hóa Nga và Ấn Độ, một dự án thành lập một bảo tàng văn hóa Ấn Độ ở St.Petersburg. Cộng tác với Agvan Dorzhiev và các Phật tử Nga khác.

Từ năm 1906 đến năm 1918, Nicholas Roerich là giám đốc của Trường Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật Hoàng gia, đồng thời giảng dạy. Nhận lời bổ nhiệm, ông hăng hái bắt tay vào công việc: mở rộng phạm vi trường học, mở các khoa và lớp mới, khôi phục quyền hạn của hội đồng sư phạm, tạo ra Bảo tàng Nghệ thuật Nga tại trường, mơ ước tổ chức lại trường OPH. vào Học viện Nhân dân Tự do, hoặc Trường Nghệ thuật. Một số xưởng được tổ chức tại trường (may vá và dệt (1908), vẽ biểu tượng (1909), gốm và vẽ trên sứ (1910), đuổi bắt (1913), v.v.). Họa sĩ biểu tượng nổi tiếng đến từ Mstyora D. M. Tyulin đứng đầu xưởng vẽ biểu tượng. Dưới thời Roerich, số lượng tầng lớp phụ nữ tăng lên, và một tầng lớp etude dành cho phụ nữ được thành lập. Những thứ sau đã được tạo: khoa cao cấp, lớp đồ họa, xưởng in thạch bản, lớp huy chương, lớp thảo luận phác thảo. Các bài giảng về giải phẫu học, nghệ thuật và kiến ​​trúc Nga cổ đại, và các lớp học hợp xướng đã được giới thiệu. Những thay đổi đáng kể cũng đã diễn ra trong chương trình giảng dạy. Một báo cáo đặc biệt về hoạt động nửa năm một lần của xưởng vẽ biểu tượng là hành động trình lên Hoàng đế Nicholas II vào ngày 6 tháng 12 năm 1909, một biểu tượng do các sinh viên thực hiện.

Từ năm 1906, họa sĩ liên tục tham gia các cuộc triển lãm nước ngoài. Năm 1907, tại Pháp, ông được bầu làm thành viên của Hiệp hội các bác sĩ mùa thu, sau này là thành viên của Học viện Quốc gia ở Reims và là thành viên của Hiệp hội Tiền sử Pháp. Paris, Venice, Berlin, Rome, Brussels, Vienna, London đã gặp gỡ với công việc của ông. Các bức tranh của Roerich đã được Bảo tàng Luxembourg, Bảo tàng Quốc gia La Mã, Louvre và các bảo tàng châu Âu khác mua lại. Vào những năm 1900 và đầu những năm 1910, Roerich cùng với một số thành viên khác của World of Art là một trong những nghệ sĩ Nga nổi tiếng nhất tại Pháp. Chính với tác phẩm của Roerich, nhiều nhà phê bình Pháp đã liên tưởng ý tưởng của họ về "nghệ thuật dân tộc Nga mới".

Kể từ khoảng năm 1906, một giai đoạn mới đã được đánh dấu trong công việc của Roerich. Nghệ thuật của ông kết hợp giữa chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tượng trưng, ​​tăng cường tìm kiếm bậc thầy trong lĩnh vực màu sắc. Anh ấy gần như từ bỏ dầu và chuyển sang kỹ thuật tempera. Ông đã thử nghiệm rất nhiều thành phần của sơn, sử dụng phương pháp chồng màu một tông màu sặc sỡ lên một tông màu khác. Tính độc đáo và độc đáo trong nghệ thuật của người nghệ sĩ đã được giới phê bình nghệ thuật ghi nhận. Ở Nga và châu Âu trong thời gian từ năm 1907 đến năm 1918, chín cuốn sách chuyên khảo và hàng chục tạp chí nghệ thuật dành riêng cho tác phẩm của Roerich đã được xuất bản. Năm 1914, tập đầu tiên của các tác phẩm do Roerich sưu tầm được xuất bản.

Năm 1908, Roerich được bầu làm thành viên của Hội đồng Kiến trúc sư-Nghệ sĩ, năm 1909 - thành viên của Hội đồng "Hiệp hội Bảo vệ và Bảo tồn Di tích Nghệ thuật và Cổ vật ở Nga" và là Chủ tịch của " Ủy ban của Bảo tàng Nghệ thuật và Cuộc sống thời tiền Petrine "tại Hiệp hội Kiến trúc sư-Nghệ sĩ. Năm 1909, N. K. Roerich được bầu làm viện sĩ Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga.

Kể từ năm 1910, Roerich đứng đầu hiệp hội nghệ thuật "World of Art", với các thành viên là A. Benois, L. Bakst, I. Grabar, V. Serov, K. Petrov-Vodkin, B. Kustodiev, A. Ostroumova-Lebedeva, Z. Serebryakova và những người khác. Năm 1914, Roerich được bầu làm Chủ tịch danh dự của Hội đồng các khóa học dành cho phụ nữ về kiến ​​thức kiến ​​trúc cao hơn, vào năm 1915 - Chủ tịch của "Ủy ban các xưởng nghệ thuật dành cho thương binh tàn tật."

“Nhà trực giác vĩ đại nhất của thế kỷ”, theo định nghĩa của A. M. Gorky, N. K. Roerich đã thể hiện những điềm báo đáng lo ngại của mình bằng những hình ảnh tượng trưng vào đêm trước của Chiến tranh thế giới thứ nhất: các bức tranh “Thành phố thuần khiết nhất - Nơi hiện thân với kẻ thù”, “Thiên thần cuối cùng” , “Glow”, “Human Affairs”, v.v. Chúng thể hiện chủ đề về cuộc đấu tranh giữa hai nguyên lý - ánh sáng và bóng tối, xuyên suốt toàn bộ tác phẩm của người nghệ sĩ, cũng như trách nhiệm của một người đối với số phận của mình và toàn bộ thế giới. Nicholas Roerich không chỉ tạo ra những bức tranh phản chiến mà còn viết những bài báo về bảo vệ hòa bình và văn hóa.

Năm 1910, Roerich tích cực tham gia vào số phận của Đấng Cứu Thế trên Nereditsa và Khu định cư của Rurik ở Veliky Novgorod, ông lo lắng về việc trùng tu và sửa chữa thô ở các nhà thờ Yaroslavl, Pskov và Kostroma. Năm 1912, Roerich, cùng với A. K. Lyadov và S. M. Gorodetsky, phản đối việc đổi tên các địa danh lịch sử ở Nga, và vào năm 1915, N. K. Roerich đã báo cáo với Hoàng đế Nicholas II và Đại công tước Nicholas Nikolaevich (người trẻ tuổi) với lời kêu gọi nghiêm túc nêu các biện pháp để bảo vệ toàn quốc các kho tàng văn hóa, để xem xét khả năng lập pháp thông qua các Quy định về bảo vệ các di tích lịch sử ở Nga. Dự thảo Quy chế này sẽ trở thành nguyên mẫu của hiệp ước quốc tế trong tương lai về bảo vệ tài sản văn hóa.

... Cũng giống như một chiếc cốc không bị phá hủy đứng Nga. Một chiếc cốc không thoát nước là một mùa xuân đầy đặn, lành lặn. Một câu chuyện cổ tích ẩn mình giữa một đồng cỏ bình thường. Sức mạnh ngầm bùng cháy với đá quý. Nga tin tưởng và chờ đợi.

Roerich N. K. Bát không thoát nước, Smentsovo, 1916

Năm 1916, do mắc bệnh phổi nghiêm trọng, N. K. Roerich, theo sự kiên quyết của các bác sĩ, đã cùng gia đình chuyển đến Đại công quốc Phần Lan gần Serdobol (Vuorio), trên bờ hồ Ladoga. Gần Petrograd khiến nó có thể điều hành Trường của Hiệp hội Khuyến khích Nghệ thuật.

Vào ngày 4 tháng 3 năm 1917, một tháng sau Cách mạng Tháng Hai, Maxim Gorky đã tập trung một nhóm lớn các nghệ sĩ, nhà văn và nghệ sĩ trong căn hộ của mình. Trong số những người có mặt có Roerich, Alexander Benois, Bilibin, Dobuzhinsky, Petrov-Vodkin, Shchuko, Chaliapin. Cuộc họp đã bầu ra Ủy ban Văn nghệ. M. Gorky được bổ nhiệm làm chủ tịch, A. Benois và N. Roerich được bổ nhiệm làm trợ lý cho chủ tịch. Ủy ban đã xử lý sự phát triển của nghệ thuật ở Nga và việc bảo tồn các di tích cổ.

Hoạt động văn hóa và giáo dục ở Châu Âu và Châu Mỹ

Sau các sự kiện cách mạng năm 1917, Phần Lan đóng cửa biên giới với Nga, Nicholas Roerich và gia đình thấy mình bị chia cắt khỏi quê hương.

Năm 1918, nhận được lời mời từ Thụy Điển, Nicholas Roerich đã tổ chức các cuộc triển lãm tranh cá nhân thành công rực rỡ ở Malmö và Stockholm, và vào năm 1919 - ở Copenhagen và Helsinki. Roerich được bầu làm thành viên của Hiệp hội Nghệ thuật Phần Lan, được trao tặng Huân chương Sao Cực, bằng II của Hoàng gia Thụy Điển. Leonid Andreev gọi một cách hình tượng thế giới do nghệ sĩ tạo ra - “Sức mạnh của Roerich”. Trên đấu trường công khai, Roerich cùng với Andreev tổ chức một chiến dịch chống lại những người Bolshevik đã nắm chính quyền ở Nga. Ông là thành viên ban lãnh đạo của Hiệp hội Scandinavia Hỗ trợ Chiến binh Nga, tổ chức tài trợ cho quân đội của Tướng N. N. Yudenich, sau đó ông gia nhập tổ chức Anh em di cư 1917 của Nga-Anh.

Ở Phần Lan, Roerich đang thực hiện câu chuyện "Ngọn lửa", vở kịch "Mercy", sáng tác phần chính của tập thơ tương lai "Những bông hoa của Moria", viết các bài báo và tiểu luận, tạo ra một loạt tranh dành riêng cho Karelia.

Cùng năm 1919, Roerich và gia đình đến London, với hy vọng thực hiện ước mơ cũ của mình - đi đến Ấn Độ. Tuy nhiên, do khó khăn về tài chính, anh phải ở lại London. Vào mùa thu năm 1920, theo lời mời của S. P. Diaghilev, Roerich đã thiết kế các vở opera của Nga ở London với âm nhạc của M. P. Mussorgsky và A. P. Borodin. Roerich quen biết chặt chẽ với Rabindranath Tagore, duy trì quan hệ nồng ấm với H. G. Wells, John Galsworthy, với các nhân vật văn hóa và nghệ thuật H. Wright, F. Bryangvin, A. Coates, B. Bottomley, và những người khác. Tại Anh, Roerich tổ chức thành công các cuộc triển lãm cá nhân dưới tiêu đề chung "Sự quyến rũ của nước Nga" - ở London, và sau đó là Worthing.

Tại Luân Đôn, Roerich thiết lập mối liên hệ với các thành viên của Hội Thông Thiên Học và vào tháng 7 năm 1920, cùng với vợ ông, gia nhập chi nhánh tiếng Anh của nó. Tại London, theo các thành viên của gia đình Roerich, cuộc gặp gỡ đầu tiên của gia đình Roerich với nhà lãnh đạo tinh thần tương lai của họ, Mahatma of the East, đã diễn ra và những ghi chép về cuốn sách đầu tiên về việc dạy Agni Yoga trong tương lai xuất hiện.

Năm 1920, N. K. Roerich nhận được lời đề nghị từ giám đốc Viện Nghệ thuật Chicago tổ chức một chuyến triển lãm quy mô lớn kéo dài ba năm đến 30 thành phố của Hoa Kỳ, cũng như tạo ra các bản phác thảo về trang phục và khung cảnh cho Nhà hát Opera Chicago. Roerichs chuyển đến Mỹ. Triển lãm cá nhân đầu tiên của Roerich tại Hoa Kỳ được khai mạc vào tháng 12 năm 1920 tại New York. Sau New York, cư dân của 28 thành phố khác của Hoa Kỳ, bao gồm Chicago, Boston, Buffalo, Philadelphia, San Francisco, đã xem tranh của Roerich. Các cuộc triển lãm đã thành công rực rỡ. Ở Mỹ, Roerich đã thực hiện một số chuyến đi đến Arizona, New Mexico, California, Đảo Monhegan và tạo ra hàng loạt bức tranh "New Mexico", "Ocean Suite", "Dreams of Wisdom". Ở Mỹ, Roerich cũng đã vẽ loạt tranh “Sankta” (Các vị thánh) về cuộc đời của các vị thánh và nhà khổ hạnh người Nga.

Cùng với các cuộc triển lãm, Roerich thuyết trình về nghệ thuật Nga, về giáo dục đạo đức và thẩm mỹ, và vào tháng 11 năm 1921 tại New York, ông mở “Học viện nghệ thuật thống nhất”, mục tiêu chính là gắn kết các dân tộc với nhau thông qua văn hóa và nghệ thuật. Xác định các nhiệm vụ của Viện, Roerich đã viết:

Nghệ thuật sẽ đoàn kết nhân loại. Nghệ thuật là một và không thể chia cắt. Nghệ thuật có nhiều cành, nhưng gốc là một ... Ai cũng cảm nhận được chân lý của cái đẹp. Cánh cổng của mùa xuân thiêng liêng phải được mở cho tất cả mọi người. Ánh sáng của nghệ thuật sẽ soi sáng cho vô số trái tim bằng tình yêu mới. Lúc đầu, cảm giác này sẽ đến trong vô thức, nhưng sau đó nó sẽ thanh lọc toàn bộ ý thức của con người. Biết bao trái tim trẻ thơ đang tìm kiếm một điều gì đó đẹp đẽ và chân thật. Đưa cho họ. Cung cấp nghệ thuật cho những người nơi nó thuộc về.

Roerich N.K. Về nghệ thuật

Gần như đồng thời với Viện Nghệ thuật Thống nhất ở Chicago, hiệp hội các nghệ sĩ "Cor Ardens" ("Những trái tim rực lửa") được thành lập, và vào năm 1922, Trung tâm Văn hóa Quốc tế "Corona Mundi" ("Vương miện của Thế giới") được thành lập. Năm 1923, cùng với George Grebenshchikov, Roerich thành lập nhà xuất bản Alatas (Alatas), cùng với doanh nhân L. Horsh người New York thành lập Bảo tàng Roerich (Roerich Museum), cũng như các xí nghiệp thương mại World Service. Tập đoàn Pancosmos, Tổng công ty Beluha.

Năm 1921, một tập thơ của N. K. Roerich - “Những bông hoa của Moria” được xuất bản ở Berlin, năm 1922 cuốn “Adamant” (“Adamant”) được xuất bản ở New York, năm 1924 ở Paris và Riga - cuốn “Những cách of Blessing ”và một album tranh. Năm 1922-1923, hai chuyên khảo mới về cuộc đời và công việc của Roerich được xuất bản - "Thế giới của Roerich: Tiểu sử" (1922) và "Roerich" (1923). Năm 1924, cuốn sách đầu tiên của Agni Yoga, Những chiếc lá của Vườn Morya, được viết với sự tham gia của Roerich, được xuất bản tại Paris.

Ngày 8 tháng 5 năm 1923, Roerich rời Mỹ cùng vợ và con trai út và đến Paris, sau đó đến Ấn Độ, nơi tổ chức một cuộc thám hiểm Trung Á quy mô lớn dưới sự lãnh đạo của Roerich. Sau đó, Roerich đến thăm Hoa Kỳ ba lần - vào các năm 1924, 1929 và 1934 trong một thời gian rất ngắn.

Cuộc thám hiểm Trung Á

thông tin chung

Các sự kiện của chuyến thám hiểm Trung Á đầu tiên được phản ánh trong nhật ký của N. K. Roerich "Altai-Himalayas" và Yu N. Roerich "Dọc theo những con đường của Trung Á", cũng như nhật ký của những người tham gia khác trong cuộc hành trình Tây Tạng, trong mà sự chú ý được thu hút vào "sứ mệnh Phật giáo" đặc biệt của chuyến thám hiểm đến Lhasa (Ryabinin, Portnyagin, Kordashevsky). Ngoài ra còn có một số tài liệu được giải mật của tình báo Liên Xô, Anh và Đức về hoạt động của quân Roerich trong cuộc thám hiểm.

Vào ngày 2 tháng 12 năm 1923, Nicholas Roerich và gia đình từ Paris đến Ấn Độ, nơi ông thiết lập mối quan hệ văn hóa và kinh doanh. Roerichs bao phủ hơn ba nghìn km, thăm Bombay, Jaipur, Agra, Sarnath, Benares, Calcutta và Darjeeling (Sikkim). Tại Sikkim, gia đình Roerich xác định lộ trình tương lai của chuyến thám hiểm, và vào tháng 9 năm 1924, Roerich và con trai út của mình thực hiện một chuyến đi đến Châu Mỹ và Châu Âu để xin giấy phép và tài liệu cần thiết (chính thức, đoàn thám hiểm được tuyên bố là người Mỹ). Sau châu Âu, đầu năm 1925, Roerich đến thăm Indonesia, Ceylon, Madras. Và sau đó chặng chính của chuyến thám hiểm bắt đầu, đi qua Kashmir, Ladakh, Trung Quốc (Tân Cương), Nga (với điểm dừng ở Moscow), Siberia, Altai, Mông Cổ, Tây Tạng, qua các vùng chưa được khám phá của Xuyên Himalaya. Cuộc thám hiểm tiếp tục cho đến năm 1928.

Trong chuyến thám hiểm, nghiên cứu khảo cổ học và dân tộc học đã được thực hiện ở những vùng chưa được khám phá của châu Á, các bản thảo quý hiếm được tìm thấy, tài liệu ngôn ngữ, tác phẩm văn học dân gian được thu thập, mô tả phong tục địa phương, sách viết (“Trái tim châu Á”, “Altai - Himalayas ”), khoảng năm trăm bức tranh đã được tạo ra, trên đó họa sĩ trưng bày một bức tranh toàn cảnh đẹp như tranh vẽ về lộ trình thám hiểm, một loạt bức tranh“ Himalayas ”được bắt đầu, loạt tranh“ Di Lặc ”,“ Con đường Sikkim ”,“ Đất nước của Ngài ” , "Giáo viên của phương Đông" và những người khác đã được tạo ra.

Trong quá trình chuẩn bị cho chuyến thám hiểm, Roerichs cùng với doanh nhân người Mỹ Louis Horch đã thành lập hai tập đoàn kinh doanh ở New York - "Ur" và "Belukha", với mục tiêu tiến hành một doanh nghiệp kinh doanh rộng rãi trên lãnh thổ của Liên Xô. Đang ở Moscow trong chuyến thám hiểm, Nicholas Roerich muốn đạt được đăng ký, theo luật của Liên Xô, của Tập đoàn Belukha để phát triển tiền gửi. Gia đình Roerich đã đến thăm Altai với một chuyến thám hiểm khoa học, do thám và dân tộc học, chọn những địa điểm cho các nhượng bộ được đề xuất và nghiên cứu khả năng "tổ chức một trung tâm văn hóa và công nghiệp ở khu vực Núi Belukha."

Chuyến thám hiểm Trung Á đầu tiên của N. K. Roerich diễn ra trong nhiều giai đoạn. Khi đến Mông Cổ, nó phát triển thành một cuộc hành trình Tây Tạng độc lập, ngày nay được gọi là Phái đoàn Phật giáo phương Tây đến Lhasa (1927-1928). Về bản chất, chuyến thám hiểm Tây Tạng không chỉ mang tính nghệ thuật và khảo cổ, mà theo nhà lãnh đạo của nó, Roerich, có tư cách là một đại sứ quán ngoại giao thay mặt cho "Liên minh các Phật tử phương Tây". Roerich được đoàn tùy tùng của ông trong chuyến thám hiểm coi là "Đạt Lai Lạt Ma phương Tây".

Vào mùa thu năm 1927, dưới áp lực của tình báo Anh, đoàn thám hiểm bị chính quyền Tây Tạng giam giữ ở ngoại ô Lhasa và trải qua 5 tháng bị giam cầm trong tuyết ở vùng núi cao với nhiệt độ dưới 0 trên cao nguyên Changtang. Cuộc thám hiểm không bao giờ được phép vào Lhasa và buộc phải vượt qua Ấn Độ, với cái giá là những khó khăn và tổn thất đáng kinh ngạc. Chuyến thám hiểm Trung Á kết thúc ở Darjeeling, nơi các công trình khoa học đã được khởi động để xử lý các kết quả của nó.

Phiên bản và diễn giải

Có một số phiên bản về mục đích chính của chuyến đi thám hiểm Trung Á của Roerichs, và không có sự nhất trí.

• Mục đích nghệ thuật và dân tộc học

  Phiên bản về các mục tiêu nghệ thuật và dân tộc học độc quyền trong chuyến thám hiểm Trung Á của Roerich được mô tả trong các tác phẩm của Pavel Belikov và Lyudmila Shaposhnikova. Belikov viết tiểu sử của Roerich vào năm 1972, khi các nguồn bổ sung về cuộc thám hiểm vẫn chưa có sẵn.

• Thực thi các nhiệm vụ bí mật của OGPU

  Có một phiên bản phổ biến rằng Roerich là đặc vụ của Comintern và OGPU, và cuộc thám hiểm được tổ chức với tiền của tình báo Liên Xô, mục đích là lật đổ Đức Đạt Lai Lạt Ma XIII. Phiên bản này lần đầu tiên được trình bày bởi Oleg Shishkin trong loạt bài báo của ông và trong cuốn sách "Trận chiến trên dãy Himalaya". Hiện tại, phiên bản này được coi là gây tranh cãi.

• mục tiêu chính trị. Xây dựng "Đất nước mới"

  Đúng như phiên bản của Vladimir Rosov, Roerich đã tham gia vào chính trường lớn, cố gắng thực hiện giấc mơ không tưởng về một "Quốc gia mới". Theo Rosov, Roerich đã vạch ra một kế hoạch chung cho "Thống nhất châu Á", với mục tiêu chính là kết hợp giáo lý của Phật giáo với hệ tư tưởng cộng sản trên quy mô toàn quốc.

• Tìm kiếm Shambhala

  Theo phiên bản này, Roerichs đã đi thám hiểm Trung Á để tìm Shambhala, chứ không phải để nghiên cứu thực vật, dân tộc học và ngôn ngữ. Phiên bản về cả mục tiêu tinh thần và chính trị của việc tìm kiếm Shambhala được hỗ trợ bởi nhà sử học Andrei Znamensky trong cuốn sách “Red Shambhala” của ông.

Các buổi tâm linh. "Viết tự động"

Trong môi trường thế tục ở St.Petersburg, niềm đam mê ma thuật đã lan rộng, và từ năm 1900 Nicholas Roerich đã tham gia vào các thí nghiệm về tâm linh. Kể từ mùa xuân năm 1920, các cuộc so tài đã được tổ chức tại nhà của Roerichs, nơi bạn bè và các chức sắc cấp cao đã được mời tới dự. Phương pháp "viết tự động" đã được thành thạo.

Các bản ghi trực tiếp bằng cách viết tự động chủ yếu do N. K. Roerich, và một phần do con trai ông Yuri. Roerich đã thực hiện một loạt các bức chân dung bằng bút chì một cách xuất thần, trong đó mô tả các vị Thầy phương Đông - Đức Phật, Lão Tử, Sơ Oriola, Thầy Allal-Ming của Roerich và những người khác. Theo E. I. Roerich, bài báo của chồng bà “Về quyền tự do di chuyển của các đối tượng nghệ thuật” (1924) đã được “đưa ra” bằng cách viết tự động.

Đây là cách V. A. Shibaev (sau này là thư ký của Roerich) mô tả về lần hợp tác chung đầu tiên của họ:

Tôi được mời đến gặp Viện sĩ N. K. Roerich vào tối ngày 2 tháng 6 năm 1920 và như thường lệ, ngồi với con trai ông trong phòng sau này, nói về các chủ đề khoa học khác nhau. Tôi không biết rằng Nikolai Konstantinovich ở gần đó và vợ, cùng với cậu con trai út của họ, đã tham gia vào các thí nghiệm tâm linh. Tôi cũng không biết rằng họ đang yêu cầu lãnh đạo của họ cho phép tôi tham gia vòng kết nối. Nhưng sau khi nhận được phản hồi tích cực, tôi được yêu cầu vào và ngồi xuống bàn. Có đầy đủ ánh sáng trong phòng, và tôi thấy rõ ràng rằng không có khả năng gian dối. Cái bàn lo lắng run lên và bật dậy, khi họ hỏi nó là ai (có tiếng gõ có điều kiện: một lần - có; hai lần - không; ba lần - củng cố có), không biết có phải là Thầy không, cái bàn liền nhảy lên và đánh. Một lần. Sau đó là một tin nhắn liên tiếp của các bức thư. Cụ thể, một trong những người có mặt đã gọi bảng chữ cái theo thứ tự liên tục, và khi chữ cái được phát âm, một tiếng gõ theo sau. Vì vậy, một số cụm từ đã được thu thập.

Các trường phái của Roerichs cũng được biết đến từ các thư từ trong nội bộ gia đình và các mục nhật ký của họ, nơi có bằng chứng cho thấy tại các trường hợp có bàn của Roerichs, "linh hồn của những người đã chết" đã được gọi lên.

Trong thời kỳ "lật bàn" theo chủ nghĩa tâm linh, tự nó không phải là kết thúc, nhà Roerich đã cố gắng thiết lập mối liên hệ với các Giáo viên (Mahatmas), theo quan điểm của họ, họ đã cố gắng làm được từ nửa cuối năm 1921. Sau đó, nhà Roerich bắt đầu cấm đoàn tùy tùng của họ sử dụng các buổi thuyết pháp tâm linh, và gia đình Roerich không còn cần đến sự trợ giúp của chiếc bàn để giới thiệu “những người đối thoại” và “nghe” họ. Các nhà nghiên cứu tham gia vào phong trào Roerich tin rằng các cuộc gặp gỡ thực sự của Roerich với Mahatmas đã diễn ra. Thiếu bằng chứng đầy đủ cho sự tồn tại của mahatmas.

Theo một số nhà nghiên cứu Liên Xô, Roerich đã phát triển một thái độ tiêu cực mạnh mẽ đối với thuyết duy linh sau khi tham gia các buổi lễ, và thế giới quan của Roerich không có nguồn gốc từ những "mặc khải" huyền bí-tâm linh. Bản thân Roerich không coi mình là một nhà thần bí (cũng giống như một số đồng nghiệp của ông), ông tin rằng mong muốn "biết được những năng lượng tinh vi nhất" không phải là sự thần bí, mà là sự tìm kiếm sự thật.

Sáp nhập Phật giáo với Cộng sản. "Mahatma Lenin"

Sau Cách mạng Tháng Mười, Roerich công khai chống lại chế độ Xô Viết, viết các bài báo cáo buộc trên báo chí émigré. Tuy nhiên, ngay sau đó quan điểm của ông đột ngột thay đổi, và những người Bolshevik nhận thấy mình thuộc nhóm đồng minh ý thức hệ của Roerich. Vào mùa thu năm 1924, ông rời Mỹ đến châu Âu, tại đây ông đến thăm văn phòng đại diện của Liên Xô ở Berlin, gặp đặc mệnh toàn quyền N. N. Krestinsky và sau đó với trợ lý G. A. Astakhov.

Sự gần gũi về mặt ý thức hệ với chủ nghĩa cộng sản đã thể hiện trong văn học của những người Roerich. Ấn bản tiếng Mông Cổ của The Community (1926), một trong những cuốn sách của Agni Yoga, có những đề cập thường xuyên đến Lenin và đưa ra những điểm tương đồng giữa cộng đồng cộng sản và cộng đồng Phật giáo. Trên thực tế, nó đã đưa ra chỉ thị cho chính phủ Liên Xô về sự cần thiết phải thực hiện ngay lập tức những cải cách do Lenin khởi xướng (điều chưa được thực hiện), tinh thần hóa chủ nghĩa cộng sản bằng giáo lý Phật giáo, và cũng đưa ra chỉ thị về việc không thể chấp nhận một cộng đồng bạo lực. Sau đó, một phiên bản "phổ thông" của cuốn sách đã được xuất bản (xuất bản lần thứ 2, Riga, 1936) - không đề cập đến tên của Lenin và Marx, và từ "công xã" được thay thế bằng từ "cộng đồng". Ví dụ, trong đoạn 64 của "Cộng đồng" năm 1936, không còn những từ có trong ấn bản năm 1926 nữa: " Chấp nhận sự xuất hiện của Lenin như một dấu hiệu cho thấy sự nhạy cảm của Vũ trụ».

Tại Khotan, những người Roerich đã nhận được bức thư nổi tiếng của Mahatmas để giao cho chính phủ Liên Xô và một quan tài bằng đất Himalaya trên mộ của "Mahatma Lenin". Roerich đã đích thân trao tất cả những món quà cho Dân ủy Chicherin vào tháng 6 năm 1926, và ông đã chuyển chúng đến Viện Lenin. Cũng tại Khotan, ngày 5 tháng 10 năm 1925, họa sĩ đã thai nghén bức tranh "Núi của Lenin", hiện được lưu giữ tại Bảo tàng Nghệ thuật Nhà nước Nizhny Novgorod. Bức tranh thể hiện rõ hình ảnh Lê-nin dễ nhận ra. Sau đó, Roerich đổi tên bức tranh là "Hiện tượng của thuật ngữ", nhưng ở Moscow, bức tranh xuất hiện dưới tên ban đầu, về bức tranh mà Roerich đã tự tay viết: "Núi của Lenin".

Núi Lenin nhô lên như một hình nón giữa hai cánh của một sườn núi trắng. Lạt ma thì thầm: "Lenin không chống lại Phật giáo chân chính"

Từ bản thảo cuốn nhật ký viễn chinh của N. K. Roerich "Altai-Himalayas", được bảo quản trong kho lưu trữ Chính sách Đối ngoại của Liên bang Nga (Mátxcơva), mục ngày 10/02/1925.

Ủy ban Giáo dục Nhân dân A. V. Lunacharsky, Roerich đã bàn giao các bức tranh của dòng Di Lặc, vốn không được bất kỳ bảo tàng Liên Xô nào chấp nhận, vì ủy ban nghệ thuật coi chúng là những người không cộng sản và suy đồi, và chúng được treo rất lâu trong ngôi nhà gỗ của M. Gorky.

Năm 1934, Roerich bắt đầu cảm thấy ghét những người cộng sản. Trong các bài phát biểu trước công chúng ở Cáp Nhĩ Tân, ông đã tự chống lại cả phát xít và cộng sản: "Chủ nghĩa Bolshevism là một thế lực đen tối, có tính hủy diệt". Năm 1935, ông đăng trên báo chí émigré một bài tiểu luận "Bảo vệ", trong đó ông bày tỏ sự phẫn nộ trước những hành động phá hoại ở nước Nga Xô Viết.

Các tài liệu khoa học phong phú được Roerichs thu thập trong chuyến thám hiểm yêu cầu hệ thống hóa và xử lý, và khi kết thúc chuyến thám hiểm vào ngày 12 tháng 7 năm 1928, Viện Nghiên cứu Himalaya được thành lập ở New York, và sau đó là ở Tây Himalayas, ở Kullu Valley, N. K. Roerich thành lập Viện "Urusvati", trong tiếng Phạn có nghĩa là "Ánh sáng của sao mai". Ở đây, ở Kullu, thời kỳ cuối cùng của cuộc đời nghệ sĩ sẽ trôi qua. Yuri Roerich, con trai cả của Nicholas Roerich, một nhà đông y học, trở thành giám đốc của Viện. Ông cũng giám sát nghiên cứu dân tộc học-ngôn ngữ và khám phá các địa điểm khảo cổ.

Các phòng thí nghiệm y tế, động vật học, thực vật, sinh hóa và nhiều phòng thí nghiệm khác đã làm việc tại viện. Rất nhiều công việc đã được thực hiện trong lĩnh vực ngôn ngữ học và ngữ văn của phương Đông. Các nguồn tài liệu viết quý hiếm của nhiều thế kỷ trước đã được thu thập và dịch sang các ngôn ngữ châu Âu, các phương ngữ bị lãng quên một nửa đã được nghiên cứu. Các chuyên gia được mời và nhân viên tạm thời đã thu thập các bộ sưu tập thực vật và động vật học.

Hàng chục tổ chức khoa học từ Châu Âu, Châu Mỹ và Châu Á đã hợp tác với Viện. Ông đã gửi tài liệu khoa học đến Đại học Michigan, Vườn Bách thảo New York, Đại học Punjab, Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên Paris, Đại học Harvard và Vườn Bách thảo của Viện Hàn lâm Khoa học Liên Xô. Viện sĩ N. I. Vavilov, một nhà di truyền học và thực vật học nổi tiếng của Liên Xô, đã tìm đến Viện Urusvati để tìm kiếm thông tin khoa học, và cũng nhận hạt giống từ đó cho bộ sưu tập thực vật độc đáo của mình. Các nhà khoa học kiệt xuất như Albert Einstein, Louis de Broglie, Robert Milliken, Sven Gedin và những người khác đã cộng tác với viện. Các ấn phẩm khoa học và định kỳ ở Châu Á, Châu Âu và Châu Mỹ đã xuất bản các bài báo về các vấn đề đặc biệt đang được phát triển ở Urusvati.

Chẳng bao lâu một cuộc khủng hoảng thế giới nổ ra, sau đó là một cuộc chiến tranh thế giới. Viện Nghiên cứu Himalayan đã bị tước mất cơ hội hoạt động và bị hủy hoại. Hiện nay, cũng có ý kiến ​​phản biện về hoạt động của viện là không có đánh giá khoa học độc lập, chưa được xác nhận của các chuyên gia trong lĩnh vực y học, tâm lý học và nhân chủng học.

Master Building và xung đột với Luis Horch

Năm 1922, Roerich gặp một nhà môi giới giàu có ở New York, Louis L. Horch. Horsch và vợ Nettie chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ tính cách của Roerich và kết quả là họ trở thành người hào phóng nhất trong số những người theo dõi anh.

Năm 1925, khi Roerich đang ở Châu Á, Horsch bắt đầu thực hiện dự án lớn nhất của Roerich ở Hoa Kỳ - xây dựng Tòa nhà Tổng thể ( Tòa nhà chính, tên có thể được dịch là Nhà của Giáo viên hoặc Nhà của Thầy). Tòa nhà Master là một tòa nhà chọc trời theo phong cách Art Deco cao 29 tầng với Bảo tàng Roerich và Viện Nghệ thuật Tổng hợp Hoa Kỳ ở hai tầng đầu tiên, và một khách sạn căn hộ ở hai tầng trên cùng. Để xây dựng tòa nhà vào năm 1923, một tổ chức công cộng đã được thành lập - Bảo tàng Roerich, do Tổng thống L. Horsch quản lý và Hội đồng quản trị, N. K. Roerich được bầu làm Chủ tịch danh dự. Các nguồn tài trợ là quyên góp của Horsch và một đợt phát hành trái phiếu.

Nhà Thầy được khánh thành vào tháng 11 năm 1929. Bộ sưu tập của bảo tàng bao gồm hơn một nghìn bức tranh của Roerich (hầu hết trong số đó đã được Horsham mua lại cho bảo tàng), các tác phẩm nghệ thuật Tây Tạng và một thư viện các bản thảo Tây Tạng. Một khán phòng có sức chứa 300 chỗ ngồi được thiết kế để tổ chức các sự kiện công cộng. Viện Nghệ thuật Hoa Kỳ tổ chức các lớp học về hội họa, điêu khắc, kiến ​​trúc và thiết kế. Với việc mở cửa Ngôi nhà của Chủ nhân, sự nổi tiếng của Roerich ở Hoa Kỳ đã đạt đến đỉnh điểm.

Horsch đã giúp Roerich trong các nhiệm vụ khác của mình - ông tài trợ cho các chuyến thám hiểm Guru và các doanh nghiệp do ông tổ chức, chủ yếu là nhượng bộ Ur và Belukha. Kể từ năm 1929, tất cả các chủ trương thương mại của Roerich và Horsch đều không thành công. Chuyến thám hiểm Mãn Châu của Roerich năm 1934-35 (xem bên dưới), như được nhìn nhận từ Hoa Kỳ, biến thành một vụ bê bối liên tục; báo chí Mỹ cáo buộc Roerich "làm nhục chính phủ Mỹ." Niềm tin của Horsch dành cho Roerich, ban đầu là không giới hạn, dần dần hóa ra càng ngày càng bị suy giảm. Vào tháng 8 năm 1935, một cuộc khủng hoảng nổ ra - Horsch cuối cùng cũng rời bỏ sự phục tùng của Roerich.

Horsch, với tư cách là Chủ tịch của Bảo tàng Roerich và là chủ nợ của nó, có ảnh hưởng đáng kể đến Hội đồng Luật sư. Hóa ra, quyền kiểm soát Ngôi nhà của Chủ nhân về cơ bản thuộc về Horch, và Roerich đã xử lý nó trong chừng mực Horch sẵn sàng tự nguyện tuân theo anh ta. Hậu quả của một loạt vụ bê bối, tịch thu tài sản và các vụ kiện tụng, Bảo tàng Roerich và Viện bị đóng cửa vào năm 1938, tòa nhà rơi vào quyền kiểm soát của Horsch.

Horsch đã khởi xướng một cuộc kiểm toán của cơ quan thuế vụ Hoa Kỳ, trong đó tiết lộ việc N.K. Roerich không nộp thuế thu nhập với số tiền 48.000 đô la, và cũng thắng kiện Roerich với số tiền 200.000 đô la. Cùng với việc Roerich đoạn tuyệt với G. E. Wallace, những tuyên bố chống lại Roerich của Chính phủ Mỹ, thái độ chỉ trích của báo chí Mỹ đối với Roerich, những món nợ này đã dẫn đến việc Roerich không bao giờ có thể quay trở lại Mỹ. Roerich và Horsch không bao giờ hòa giải.

Cuộc thám hiểm Mãn Châu

Roerich đã chia sẻ những ý tưởng về vai trò Á-Âu của Nga và chủ nghĩa lai-Mông Cổ phổ biến trong giới trí thức Nga vào đầu thế kỷ 20, và sau khi phân tích các xu hướng trong chính trị thế giới và những lời tiên tri thu thập được trong chuyến thám hiểm Trung Á, ông đi đến kết luận rằng giữa những năm 1930 có thể được đánh dấu bằng sự mở ra của quá trình "thống nhất châu Á", bắt đầu với Mông Cổ, Mãn Châu, miền bắc Trung Quốc và miền nam và đông nam Siberia. Với mong muốn tham gia vào quá trình này nếu có thể, ông thông qua Bộ Nông nghiệp Hoa Kỳ tổ chức một chuyến thám hiểm dài hạn tới Mãn Châu và miền bắc Trung Quốc. Năm 1930, Roerich kết thân với G. E. Wallace, người đã trở thành Bộ trưởng Bộ Nông nghiệp trong chính quyền của Franklin Roosevelt, đã cử Roerich đi thám hiểm để thu thập hạt giống cây trồng ngăn chặn sự tàn phá của các lớp đất màu mỡ.

Cuộc thám hiểm bắt đầu vào ngày 28 tháng 4 năm 1934 từ Seattle đến Yokohama (Nhật Bản), từ đó Roerich và con trai cả của ông rời đến Kyoto vào ngày 24 tháng 5 năm 1935. Tại Nhật Bản, Roerich được tiếp nhận ở cấp chính phủ cao nhất. Roerich tham dự nhiều sự kiện văn hóa, thuyết trình và gặp gỡ các thành viên chính phủ. Một thỏa thuận đã được ký kết với phía Nhật Bản để tổ chức một cuộc triển lãm tranh của Roerich, khai mạc tại Kyoto cùng năm. Đồng thời, “Ủy ban Hiệp ước Roerich và Biểu ngữ Hòa bình” được tổ chức tại Nhật Bản dưới sự lãnh đạo của G. I. Chertkov.

Vào ngày 30 tháng 5 năm 1934, Roerich và con trai của ông đến Cáp Nhĩ Tân, từ nơi bắt đầu phần khoa học của chuyến thám hiểm, bao gồm hai tuyến đường. Tuyến đầu tiên bao gồm sườn núi Khingan và cao nguyên Barga (1934), tuyến thứ hai - sa mạc Gobi, Ordos và Alashan (1935). Các tuyến đường này đi qua lãnh thổ của Nội Mông, nằm ở phía bắc và đông bắc của Trung Quốc hiện đại. Họa sĩ đã vẽ nhiều ký họa, tiến hành nghiên cứu khảo cổ học, thu thập tư liệu về ngôn ngữ học và văn hóa dân gian. Roerich đã viết 222 bài tiểu luận cho "Diary Sheets" trong suốt 17 tháng, phản ánh công việc thám hiểm, liên quan đến các chủ đề khoa học và triết học. Kết quả của chuyến thám hiểm, khoảng 300 loài thảo mộc chịu hạn đã được tìm thấy, cây thuốc đã được thu thập. 2.000 gói hạt giống đã được gửi đến Mỹ. Kết quả nghiên cứu đã được một trong những thành viên của đoàn thám hiểm, nhà thực vật học Y. L. Keng, công bố trên Tạp chí của Học viện Khoa học Washington. Trong bài báo, ông đã chỉ ra năm loại thảo mộc mà khoa học chưa biết đến, một trong số đó được đặt theo tên của Roerich - Stipa roerichii. Cũng được trình bày là báo cáo của nhà thực vật học T. P. Gordeev, dành cho việc mô tả thảm thực vật ở vùng Barga và Đại Khingan, và báo cáo của Yu N. Roerich về các cuộc khảo sát ở Bắc Mãn Châu và Nội Mông. Bộ trưởng Bộ Nông nghiệp Henry Wallace, người khởi xướng chuyến thám hiểm, sau đó đã báo cáo rằng hầu hết tất cả các hạt giống được tìm thấy đều có giá trị rất ít hoặc không có giá trị.

Tuy nhiên, trong chuyến thám hiểm, Roerich, phần lớn phớt lờ sứ mệnh được giao phó, lao vào chính trường châu Á, kích động quần chúng Phật tử cách mạng một cách vô ích. Cuộc họp kinh doanh đầu tiên của Roerich sau khi rời Hoa Kỳ trong chuyến thám hiểm là tại Nhật Bản với Bộ trưởng Bộ Chiến tranh Hayashi Senjuro, và mục đích của cuộc họp là khám phá khả năng thành lập một nhà nước mới ở Đông Bắc Á. Trong chuyến thám hiểm, Roerich và con trai Yuri không chỉ chính thức hợp tác với các tổ chức di cư như Liên minh Quân chủ, Liên minh Quân đội, Liên minh Hợp pháp, mà còn thực hiện các bước cụ thể, chẳng hạn, cung cấp hỗ trợ tài chính cho Siberian Cossack Host và mua tờ báo Russkoe Slovo »cho Liên minh toàn quân Nga.

Tại Cáp Nhĩ Tân, Roerich thành lập "Ủy ban Nga của Hiệp ước Roerich ở Cáp Nhĩ Tân" và hợp tác xã nông nghiệp "Alatyr", bộ phận xuất bản đã xuất bản cuốn sách mới của Roerich "Sacred Watch", cũng như cuốn "Ngọn cờ hòa bình". Ủy ban Hiệp ước Roerich của Nga tại Cáp Nhĩ Tân ”và“ Các công trình tôn giáo của Viện sĩ N. K. Roerich ”của M. Schmidt.

Roerich là người tích cực nhất trong số rất nhiều người Nga di cư, trở thành một nhà lãnh đạo văn hóa đáng chú ý. Điều này gây ra sự bất mãn đối với các nhà chức trách Hoa Kỳ, những người nhân danh và với chi phí mà cuộc thám hiểm đã được thực hiện. Nó cũng thu hút sự chú ý của lực lượng phản gián Vệ binh Trắng, đơn vị đã xác định sự thật về chuyến thăm của Roerich tới Moscow và những sở thích thông thiên của ông, đã làm dấy lên một vụ bê bối trên báo chí. Các nhà chức trách Nhật Bản, được các giới thân Nhật ủng hộ, không hài lòng với công việc đoàn kết di cư ở Viễn Đông của Roerich và đã phát động một chiến dịch trên báo chí Cáp Nhĩ Tân nhằm làm mất uy tín sứ mệnh văn hóa của Roerich. Cơ quan kiểm duyệt Nhật Bản đã bắt giữ toàn bộ quá trình in cuốn sách “Cảnh giác thiêng liêng” của N. K. Roerich được in trong nhà in. Sau khi xuất bản một bài báo đầy tai tiếng trên tờ Chicago Tribune vào tháng 6 năm 1935, báo cáo về việc chuẩn bị quân sự cho một cuộc thám hiểm gần biên giới Mông Cổ, Bộ trưởng Wallace đã cắt đứt quan hệ với nhà Roerich, vì họ có thể hủy hoại danh tiếng của ông trong mắt cử tri.

Chuyến thám hiểm bị kết thúc sớm tại Thượng Hải vào ngày 21 tháng 9 năm 1935. Sự tước bỏ sự hỗ trợ từ G. Wallace và doanh nhân L. Horsch vào cuối năm 1935 đã dẫn đến sự phá hủy các hoạt động của tất cả các viện Roerich tại Hoa Kỳ.

Hiệp ước Roerich và Biểu ngữ hòa bình

Khái niệm văn hóa của Roerich

Trong các tiểu luận triết học và nghệ thuật của mình, Roerich tạo ra một khái niệm mới về Văn hóa dựa trên những ý tưởng về Đạo đức sống. Theo N. K. Roerich, văn hóa gắn liền với các vấn đề của quá trình tiến hóa vũ trụ của nhân loại và là “trụ cột vĩ đại nhất” của quá trình này. "Văn hóa dựa trên Vẻ đẹp và Tri thức"ông đã viết. Và anh ấy lặp lại câu nói nổi tiếng của Dostoevsky với một chút chỉnh sửa: "Nhận thức về Cái đẹp sẽ cứu thế giới". Vẻ đẹp chỉ được biết đến bởi một người thông qua Văn hóa, một phần không thể thiếu trong đó là sự sáng tạo. Điều này cũng được đề cập đến trong các cuốn sách Đạo đức sống, sự tham gia trực tiếp vào quá trình tạo ra nó được thực hiện bởi Roerichs. Elena Ivanovna đã viết ra, và Nikolai Konstantinovich đã thể hiện những ý tưởng của Đạo đức sống trong các hình tượng nghệ thuật.

Trong khái niệm rộng lớn về Văn hóa, N. K. Roerich đã đưa vào tổng hợp những thành tựu tốt nhất của tinh thần con người trong lĩnh vực kinh nghiệm tôn giáo, khoa học, nghệ thuật và giáo dục. Nicholas Roerich đã hình thành nên sự khác biệt cơ bản giữa Văn hóa và nền văn minh. Nếu Văn hóa liên quan đến thế giới tinh thần của con người trong sự tự thể hiện sáng tạo của anh ta, thì văn minh chỉ là sự sắp xếp bên ngoài của cuộc sống con người về mọi mặt vật chất, dân sự của nó. Nicholas Roerich cho rằng việc đồng nhất văn minh và văn hóa dẫn đến sự nhầm lẫn giữa các khái niệm này, dẫn đến việc đánh giá thấp yếu tố tinh thần trong sự phát triển của nhân loại. Anh ấy đã viết rằng “Sự giàu có tự nó chưa mang lại cho Văn hóa. Nhưng sự mở rộng và trau chuốt của tư duy và cảm nhận về cái Đẹp mang lại sự tinh tế đó, tinh thần cao thượng đó, thứ phân biệt một người có văn hóa. Chính anh ấy là người có thể xây dựng một tương lai tươi sáng cho đất nước của mình ”.. Để đạt được điều này, nhân loại không chỉ phải phát triển Văn hóa mà còn phải bảo vệ nó.

Tạo và ký kết Hiệp ước

Năm 1928, N. K. Roerich, phối hợp với G. G. Shklyaver, Tiến sĩ Luật Quốc tế và Khoa học Chính trị của Đại học Paris, chuẩn bị dự thảo Hiệp ước Bảo vệ Tài sản Văn hóa (Hiệp ước Roerich). Cùng với Hiệp ước, N. K. Roerich đề xuất một dấu hiệu đặc biệt để xác định các đối tượng bảo vệ - Biểu ngữ Hòa bình, là một tấm vải trắng với một vòng tròn đỏ và ba vòng tròn đỏ được khắc trên đó, tượng trưng cho sự thống nhất của quá khứ, hiện tại và tương lai trong vòng tròn của vĩnh cửu, theo một phiên bản khác - tôn giáo, nghệ thuật và khoa học trong vòng tròn của văn hóa.

Đối với các hoạt động văn hóa quốc tế và sáng kiến ​​của Hiệp ước năm 1929, Roerich đã được đồng tác giả của Hiệp ước Shklyaver G. G. đề cử cho Giải Nobel Hòa bình. Năm 1929, văn bản của dự thảo Hiệp ước với lời kêu gọi kèm theo của N. K. Roerich gửi chính phủ và nhân dân các nước đã được đăng trên báo chí và gửi tới chính phủ, các tổ chức khoa học, nghệ thuật và giáo dục trên toàn thế giới, và các hội nghị quốc tế đã được tổ chức. Do đó, các ủy ban đã được thành lập ở một số quốc gia để ủng hộ Hiệp ước, và Liên đoàn Văn hóa Thế giới cũng được thành lập. Dự thảo của Hiệp ước đã được Ủy ban Bảo tàng của Hội Quốc liên, cũng như của Liên minh Liên châu Mỹ thông qua.

Roerich hy vọng rằng Hiệp ước sẽ có giá trị giáo dục. “Hiệp ước bảo vệ các kho tàng văn hóa không chỉ cần thiết với tư cách là một cơ quan chính thức, mà còn là một đạo luật giáo dục mà ngay từ những ngày học đầu tiên sẽ giáo dục thế hệ trẻ những ý tưởng cao quý về việc bảo tồn những giá trị đích thực của cả nhân loại”- Nicholas Roerich nói. Ý tưởng về Hiệp ước được sự ủng hộ của Romain Rolland, Bernard Shaw, Rabindranath Tagore, Albert Einstein, Thomas Mann, Herbert Wells và những người khác.

Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ coi hiệp ước này là "vô dụng, yếu ớt và không thể thực thi". Ngày 30 tháng 8 năm 1933, chính phủ tuyên bố Hiệp ước Roerich vô hiệu, vì tất cả các điểm của văn kiện này đã được đưa vào Công ước La Hay năm 1907, được Hoa Kỳ thông qua ở cấp tiểu bang. Tuy nhiên, sự chấp thuận hiệp ước của Tổng thống F. Roosevelt và sự tuyên truyền về Hiệp ước của Bộ trưởng Henry Wallace, người lúc đó coi Roerich là Guru của mình, đã thắng thế trước sự phản đối của Bộ Ngoại giao. Việc ký kết Hiệp ước diễn ra vào ngày 15 tháng 4 năm 1935 tại Nhà Trắng ở Washington với sự tham gia cá nhân của Franklin Roosevelt. Tài liệu đã được phê chuẩn bởi 10 trong số 21 quốc gia của lục địa Châu Mỹ.

Việc ký kết Hiệp ước Roerich đã nhận được sự hưởng ứng lớn ở cả Châu Mỹ và Châu Âu. Điều này cho phép Roerich thực hiện nỗ lực thứ hai để đạt được Giải Nobel Hòa bình, trong đó các nhân viên của Bảo tàng Roerich ở New York đã nhận được nhiệm vụ tương ứng, sau khi đến châu Âu với một gói thư giới thiệu. Henry Wallace, một ngày sau khi ký kết Hiệp ước, đã gửi thư cho 15 người nhận, trong đó có Bernard Hansen, Phó Chủ tịch Ủy ban Giải thưởng Nobel Hòa bình, và cả Tổng thống, Tiến sĩ Frederick Stang, bày tỏ ý kiến ​​chính thức rằng "Giáo sư Roerich có thể là ứng cử viên được ưu tiên nhất cho giải Nobel Hòa bình".

Tuy nhiên, Roerich đã không nhận được giải Nobel một lần nữa, và vào ngày 23 tháng 6, một vụ bê bối đã nổ ra ở Mỹ, do một bài báo của nhà báo Bắc Kinh John Powell trên tờ Chicago Tribune gây ra, và liên quan đến chuyến thám hiểm Mãn Châu của Roerich. Hậu quả của vụ bê bối, Henry Wallace đã chấm dứt chuyến thám hiểm Roerich trước thời hạn và làm mọi cách để hủy bỏ Hiệp ước. Để làm được điều này, vào ngày 24 tháng 10 năm 1935, ông đã gửi một loạt thư cho các quan chức và đại sứ của các quốc gia Mỹ Latinh và hầu hết tất cả các cường quốc châu Âu, báo cáo về "những người cuồng tín tiếp tục chính trị của họ, nâng cao tên tuổi, không phải lý tưởng"(tổng số ở 57 quốc gia). Mất niềm tin vào Roerich, Wallace thậm chí còn cố gắng đổi tên thành Hiệp ước Roerich.

Hiệp ước Roerich là đạo luật quốc tế đầu tiên dành riêng cho việc bảo vệ tài sản văn hóa, là hiệp định duy nhất trong lĩnh vực này được một bộ phận cộng đồng quốc tế thông qua trước Thế chiến thứ hai. Năm 1949, tại kỳ họp thứ 4 của Đại hội đồng UNESCO, đã quyết định bắt đầu công việc về các quy định pháp lý quốc tế trong lĩnh vực bảo vệ tài sản văn hóa trong trường hợp xảy ra xung đột vũ trang. Năm 1954, Hiệp ước Roerich hình thành trên cơ sở của "Công ước quốc tế về bảo vệ tài sản văn hóa trong trường hợp có xung đột vũ trang" ở La Hay.

Các ý tưởng của Hiệp ước cũng được phản ánh trong nghệ thuật của Nicholas Roerich. Biểu tượng của "Biểu ngữ của Hòa bình" có thể được nhìn thấy trên nhiều bức tranh sơn dầu của ông những năm ba mươi. Bức tranh "Madonna-Oriflamma" được dành riêng cho Hiệp ước.

Thời kỳ Ấn Độ

Kể từ cuối năm 1935, Roerich đã định cư lâu dài ở Ấn Độ (Bắc Himalaya, Thung lũng Kullu, Naggar). Giai đoạn này là một trong những kết quả tốt nhất trong công việc của Roerich. Trong 12 năm, họa sĩ đã viết hơn một nghìn bức tranh, hai cuốn sách mới và một số tập tiểu luận văn học. Năm 1936, các cuốn sách "Gate to the Future" và "Indestructible" được xuất bản ở Riga, và vào năm 1939, một trong những chuyên khảo lớn nhất về tác phẩm của Roerich với các bài luận của Vsevolod Ivanov và Erich Hollerbach đã được xuất bản. Ngoài ra, ít nhất tám nghiên cứu lớn về công trình của Roerich đang được xuất bản ở Riga, Hoa Kỳ và Ấn Độ. Năm 1936, luận án tiến sĩ đầu tiên về phương pháp sư phạm của Roerich được bảo vệ tại New York.

Hợp tác với các trung tâm văn hóa của Châu Mỹ và Châu Âu vẫn tiếp tục. Năm 1937, Bảo tàng Nicholas Roerich chính thức được khai trương tại Riga, nơi trưng bày hơn 40 bức tranh của danh họa, đồng thời Đại hội đầu tiên của các Hiệp hội Roerich vùng Baltic cũng được tổ chức. Vào ngày 16 tháng 6 năm 1938, Bảo tàng Văn hóa và Lịch sử Nga ở Praha mở một hội trường Roerich riêng biệt, nơi trưng bày hơn 15 tác phẩm lớn của danh họa. Bảo tàng Nicholas Roerich ở Bruges đang hoạt động thành công dưới sự điều hành của Quỹ Roerich, nơi trưng bày 18 bức tranh của Roerich. Vua Leopold trao cho bảo tàng danh hiệu "để tưởng nhớ Vua Albert". Kể từ năm 1932, dưới sự bảo trợ của Vua Nam Tư Alexander I, 21 bức tranh của Nicholas Roerich đã được trưng bày trong Bảo tàng Belgrade của Hoàng tử Paul. Kể từ năm 1933, một cuộc triển lãm vĩnh viễn gồm 10 bức tranh của N. K. Roerich đã được tổ chức tại Zagreb tại Bảo tàng của Viện Hàn lâm Khoa học. Có một bảo tàng của Nicholas Roerich ở Paris (trong Palais Royal, nơi có ít nhất 19 bức tranh được trưng bày).

Tại Hoa Kỳ, vào năm 1936, các sinh viên của Roerich đã tổ chức Trung tâm Nghệ thuật Arsuna (Santa Fe), và vào năm 1937, họ thành lập Hiệp hội Xúc tiến Văn hóa Flamma (Liberty, Indiana), tổ chức thu hút nhiều nhân vật văn hóa hợp tác và bắt đầu xuất bản sách. và tạp chí cùng tên. Tạp chí được xuất bản ở Ấn Độ và được biên tập từ Ấn Độ và Hoa Kỳ. Năm 1938, Học viện Nghệ thuật Nicholas Roerich được mở tại New York, tiếp nối truyền thống của Học viện Nghệ thuật Thống nhất.

Công việc của Roerich được đặc biệt tôn kính ở Ấn Độ. Từ năm 1932 đến năm 1947, 18 cuộc triển lãm lớn về tranh của Roerich đã được tổ chức tại các thành phố khác nhau của Ấn Độ (Benares (1932), Allahabad (1933), Lucknow (1936), Trivandrum (1938), Hyderabad (1939), Trivandrum (1939), Ahmedabad) (1939).), Mysore (1939), Lahore (1940), Bombay (1940), Trivandrum (1941), Indore (1941), Baroda (1941), Ahmedabad (1941), Madras (1941), Mysore (1942) , Hyderabad (1943 -1944), Delhi (1947)). Tranh được các bảo tàng và nhà sưu tập Ấn Độ mua. Kể từ năm 1932, Trung tâm Nghệ thuật và Văn hóa Roerich đã hoạt động tại Allahabad, Ấn Độ. Trung tâm tổ chức nhiều cuộc triển lãm của các nghệ sĩ Ấn Độ, xuất bản và thuyết trình. Công việc của trung tâm đã không dừng lại ngay cả trong Chiến tranh thế giới thứ hai. Năm 1932, một hội trường riêng biệt gồm 12 bức tranh của N. K. Roerich được tổ chức tại Bảo tàng Bharat Bhala Bhavan (Varanasi). Vào ngày 19 tháng 2 năm 1934, một hội trường đặc biệt của Roerich được khai trương trong Bảo tàng Thành phố Allahabad, bộ sưu tập được bổ sung cho đến năm 1937 và bao gồm 19 bức tranh của họa sĩ. Năm 1940 trong phòng trưng bày. Sri Chitralayama (Trivandrum) cho các bức tranh của N. K. Roerich đã được phân bổ một cánh riêng biệt của hai hội trường. Tại cùng một nơi ở Trivandrum, hai chuyên khảo về tác phẩm của N. K. Roerich được xuất bản, đã trải qua nhiều lần tái bản.

Cố gắng trở về nhà

Kể từ năm 1936, Roerich đã cố gắng trở về quê hương: “Năm 1926, người ta đồng ý rằng trong mười năm cả công trình nghệ thuật và khoa học sẽ được hoàn thành. Kể từ năm 1936, thư và yêu cầu bắt đầu. GG Shklyaver thông báo rằng Surits đã đề nghị tặng bốn bức tranh cho các viện bảo tàng. Xã hội Pháp của chúng tôi đã viết thư cho Xô Viết Tối cao về Hiệp ước. Đã viết cho Ủy ban Nghệ thuật. Họ đã gửi sách. Chờ đợi tin tức". Năm 1937, Roerich, lần đầu tiên thông qua Trung tâm Roerich Paris, và sau đó, đích thân đệ trình lên lãnh đạo Liên Xô về khả năng Liên Xô gia nhập Hiệp ước Roerich - "tràn đầy ý nghĩ phục vụ Tổ quốc", thảo luận thông qua Đại sứ Liên Xô tại Pháp Surits về cách trở về quê hương của mình. Theo lời khuyên của đại sứ, năm 1938, Roerich chuyển đến Ủy ban Nghệ thuật Liên Xô với yêu cầu nhận ba bức tranh làm quà tặng. Cùng năm 1938, Roerich viết một lá thư cho Ban Đối ngoại Nhân dân Liên Xô: "... Tôi và các thành viên trong gia đình tôi hiện đang phấn đấu để mang kiến ​​thức và sự sáng tạo của họ trong biên giới của Tổ quốc". Tuy nhiên, tất cả những nỗ lực được thực hiện đều không thành công. Roerich đã không nhận được phản hồi cho các kháng cáo đã gửi.

Năm 1938, Ủy viên Nhân dân Ban Đối ngoại Liên Xô M. M. Litvinov đã nói chuyện với I. V. Stalin về việc Roerich muốn cùng gia đình trở về Liên Xô. Mang lại cho Roerich một phản ứng tích cực. Stalin viết một nghị quyết: "Đừng trả lời".

Năm 1939, Roerich hướng dẫn các nhân viên của Latvia Roerich Society xin thị thực Liên Xô thông qua đại sứ quán Liên Xô tại Latvia. Người đứng đầu Hiệp hội Roerich Latvia, Rudzitis, viết trong nhật ký của mình: "... một lá thư đã được nhận trong đó Roerich bày tỏ mong muốn trở về quê hương của mình". Nhưng ngay cả những nỗ lực này cũng không thành công. Lần kháng cáo cuối cùng của Roerich với yêu cầu trở về quê hương là vào năm 1947 - vài tuần trước khi ông qua đời.

Chiến tranh thế giới thứ hai

Khi ở Ấn Độ, Nicholas Konstantinovich Roerich ngay từ những ngày đầu tiên của Thế chiến II đã tận dụng mọi cơ hội để giúp đỡ Nga. Cùng với con trai nhỏ Svyatoslav Roerich, ông sắp xếp các cuộc triển lãm và bán tranh, đồng thời chuyển tất cả số tiền thu được vào quỹ của Hội Chữ thập đỏ Liên Xô và Hồng quân. Ông viết bài trên báo, nói trên đài phát thanh ủng hộ nhân dân Liên Xô.

Trong những năm tháng chiến tranh, người nghệ sĩ lại hướng đến chủ đề Tổ quốc trong tác phẩm của mình. Trong giai đoạn này, ông tạo ra một số bức tranh - "Chiến dịch của Igor", "Alexander Nevsky", "Những người đảng phái", "Chiến thắng", "Bogatyrs thức dậy" và những bức tranh khác, trong đó ông sử dụng hình ảnh của lịch sử Nga và dự đoán chiến thắng của nhân dân Nga trước chủ nghĩa phát xít.

... Bất cứ ai cầm vũ khí chống lại người dân Nga sẽ cảm thấy điều đó trên lưng mình. Không phải là lời đe dọa mà lịch sử ngàn năm của các dân tộc đã nói lên điều đó. Nhiều loài gây hại và nô dịch bùng phát, và người dân Nga trên vùng đất trinh nguyên vô biên của họ đã đào ra những kho báu mới. Đó là cách nó phải như vậy. Lịch sử lưu giữ bằng chứng về công lý cao nhất, vốn đã nhiều lần nói một cách đầy uy hiếp: “Đừng cản trở!”.

Cuốn "Nhật ký" của N. K. Roerich gồm nhiều trang viết về chiến công lao động và quân sự của nhân dân Liên Xô.

Năm 1942, trước Trận chiến Stalingrad, Nicholas Roerich đã tiếp đón chiến sĩ tự do của Ấn Độ, Jawaharlal Nehru, và con gái của ông, Indira Gandhi, ở Kullu. Họ cùng nhau thảo luận về số phận của thế giới mới, trong đó quyền tự do được mong đợi từ lâu của các dân tộc bị chinh phục sẽ chiến thắng. " Chúng tôi đã nói về Hiệp hội Văn hóa Ấn-Nga, - Roerich viết trong nhật ký của mình, - đã đến lúc suy nghĩ về sự hợp tác hữu ích, mang tính xây dựng ...". Indira Gandhi nhớ lại:

Cha tôi và tôi có may mắn được biết Nicholas Roerich. Anh ấy là một trong những người ấn tượng nhất mà tôi từng gặp. Ông kết hợp một nhà khoa học hiện đại và một nhà hiền triết cổ đại. Ông đã sống trên dãy Himalaya trong nhiều năm và thấu hiểu tinh thần của những ngọn núi này, phản ánh vô số tâm trạng và sự kết hợp màu sắc của chúng. Các bức tranh của Nicholas Roerich đã truyền cảm hứng cho nhiều xu hướng mới trong giới nghệ sĩ của chúng tôi.

Khi quân đội Đức Quốc xã chiếm đóng nhiều vùng lãnh thổ của Liên Xô, Nicholas Roerich đã tìm đến các nhân viên của mình với yêu cầu phục vụ mục tiêu hiểu biết lẫn nhau giữa nhân dân của hai cường quốc - Nga và Mỹ. Năm 1942, Hiệp hội Văn hóa Mỹ-Nga (ARKA) được thành lập tại New York. Các cộng tác viên tích cực bao gồm Ernest Hemingway, Rockwell Kent, Charlie Chaplin, Emil Cooper, Sergei Koussevitzky, P. Geddas, V. Tereshchenko. Các hoạt động của hiệp hội đã được các nhà khoa học nổi tiếng thế giới Robert Milliken và Arthur Compton hoan nghênh.

những năm cuối đời

Tại Ấn Độ, Nicholas Roerich đã thân quen với các nhà triết học, nhà khoa học, nhà văn và nhân vật quần chúng nổi tiếng của Ấn Độ.

Tại Ấn Độ, nghệ sĩ tiếp tục thực hiện loạt tranh "The Himalayas", bao gồm hơn hai nghìn bức tranh sơn dầu. Đối với Roerich, thế giới núi non là nguồn cảm hứng vô tận. Các nhà phê bình nghệ thuật ghi nhận hướng đi mới trong tác phẩm của ông và gọi ông là "bậc thầy của những ngọn núi." Tại Ấn Độ, các bộ truyện "Shambala", "Thành Cát Tư Hãn", "Kuluta", "Kulu", "Núi Thánh", "Tây Tạng", "Đạo tràng", v.v. và được đông đảo mọi người ghé thăm.

Sau khi chiến tranh kết thúc, nghệ sĩ đã xin thị thực để vào Liên Xô lần cuối, nhưng ngày 13 tháng 12 năm 1947, ông qua đời mà không biết rằng mình đã bị từ chối cấp thị thực.

Tại thung lũng Kullu, trên địa điểm của một giàn hỏa táng, một tảng đá lớn hình chữ nhật đã được dựng lên, trên đó có khắc dòng chữ:

“Thi thể của Maharishi Nicholas Roerich, một người bạn lớn của Ấn Độ, đã được an táng tại nơi này vào ngày 30 tháng 10 năm 2004 của thời đại Vikram, ngày 15 tháng 12 năm 1947. OM RAM (Để có bình yên).

Yêu quê hương. Yêu con người Nga. Yêu tất cả các dân tộc trong tất cả sự rộng lớn của Tổ quốc chúng ta. Mong tình yêu này dạy cho bạn biết yêu thương tất cả nhân loại. Hãy yêu Tổ quốc với tất cả sức mạnh của bạn - và mẹ sẽ yêu bạn. Chúng tôi giàu tình yêu Tổ quốc. Đường rộng hơn! Người xây dựng đang đến! Người dân Nga đang đến!

Di chúc của Nicholas Roerich

Giải thưởng

• Ung dung trước lệnh Nga của Thánh Stanislav, Thánh Anna và Thánh Vladimir.
• Kỵ binh Nam Tư của Lệnh Saint Sava.
• Chevalier của Huân chương Bắc đẩu Bội tinh của Pháp.
• Hiệp sĩ của Hoàng gia Thụy Điển Order of the Polar Star.

Danh sách các tổ chức, trong đó N. K. Roerich là thành viên

• Thành viên tích cực của Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga (Đế chế Nga).
• Thành viên của Hiệp hội Khảo cổ học Nga (Đế chế Nga).
• Thành viên và là một trong những người sáng lập Hiệp hội Phục hưng Nghệ thuật Nga (Đế chế Nga).
• Thành viên của "Ủy ban Nghiên cứu và Mô tả Old Petersburg" (Đế chế Nga).
• Thành viên của Hội đồng Quản trị của St. Eugene (Đế chế Nga).
• Thành viên của Mussar Mondays Society (Đế chế Nga).
• Chủ tịch hiệp hội nghệ thuật "World of Art" (Đế chế Nga).
• Thành viên của Liên minh các nghệ sĩ Nga (Đế chế Nga).
• Thành viên của Hiệp hội Bảo vệ và Bảo tồn Di tích Nghệ thuật và Cổ vật ở Nga (Đế chế Nga).
• Thành viên và là một trong những người sáng lập Hội Nghệ sĩ. A. I. Kuindzhi (Đế quốc Nga).
• Thành viên Hội đồng Kiến trúc sư-Nghệ sĩ (Đế chế Nga).
• Thành viên của Hiệp hội Mỹ thuật thuộc Liên đoàn Giáo dục (Đế quốc Nga).
• Thành viên của bộ phận nghệ thuật và văn học của "Hội đồng Nga" (Đế chế Nga).
• Thành viên tích cực của Học viện Reims (Pháp).
• Thành viên của Hội người tiền sử (Pháp).
• Thành viên danh dự của More Society (Pháp).
• Thành viên Hội Chữ thập đỏ (Pháp).
• Thành viên Hiệp hội Nghiên cứu Cổ vật (Pháp).
• Thành viên cuộc đời của Liên đoàn Nghệ sĩ Pháp (Pháp).
• Thành viên của Salon Thu (Pháp).
• Thành viên sáng lập Hội Dân tộc học (Pháp).
• Hội viên Hội Cổ vật (Pháp).
• Thành viên danh dự của Hiệp hội Luzas (Pháp).
• Thành viên danh dự của Liên đoàn Bảo vệ Nghệ thuật (Pháp).
• Thành viên của Hiệp hội Nghệ thuật Phần Lan (Phần Lan).
• Người sáng lập Viện Nghệ thuật Thống nhất ở New York (Mỹ).
• Người sáng lập Trung tâm Văn hóa Quốc tế "Corona Mundi" (Mỹ).
• Giám đốc danh dự của Bảo tàng Nicholas Roerich ở New York và các chi nhánh của nó ở Châu Âu, Châu Mỹ và các nước phương Đông.
• Thành viên tích cực của Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Nam Tư (Zagreb).
• Thành viên tích cực của Học viện Bồ Đào Nha (Coimbra).
• Thành viên tích cực của Viện Khoa học và Văn học Quốc tế (Bologna, Ý).
• Thành viên danh dự của Ủy ban Văn hóa (Buenos Aires, Argentina).
• Phó Chủ tịch Hội Mark Twain (Mỹ).
• Phó Chủ tịch Viện Khảo cổ học Hoa Kỳ (Hoa Kỳ).
• Thành viên danh dự của Hội Khai sáng Benares (Ấn Độ).
• Chủ tịch danh dự của Liên minh Quốc tế ủng hộ Hiệp ước Roerich (Bruges).
• Người bảo trợ danh dự cho Hội Sử học tại Học viện (Paris).
• Chủ tịch danh dự của Hội Roerich tại Pháp (Paris).
• Chủ tịch danh dự của Học viện Roerich (New York).
• Chủ tịch danh dự của Hiệp hội Tiến bộ Văn hóa Flamma (Indiana, Hoa Kỳ).
• Chủ tịch danh dự của Hội Roerich ở Philadelphia (Mỹ).
• Thành viên danh dự của Hiệp hội Bảo tồn Di tích Lịch sử (New York).
• Chủ tịch danh dự của Hiệp hội Roerich Latvia (Riga).
• Chủ tịch danh dự của Hiệp hội Roerich ở Litva, Nam Tư, Trung Quốc.
• Thành viên danh dự của Viện Subhas Chandra Bose (Calcutta).
• Thành viên của Viện Jagadis Bose (Ấn Độ).
• Thành viên của Nagati Prachari Sabha (Ấn Độ).
• Thành viên Cuộc sống của Hiệp hội Châu Á Hoàng gia ở Bengal (Calcutta).
• Hội viên Hội nghệ thuật Phương Đông (Calcutta).
• Chủ tịch danh dự kiêm Tiến sĩ Văn học của Viện Nghiên cứu Phật giáo Quốc tế tại Học viện Phật giáo Quốc tế San Francisco (California) (Hoa Kỳ).
• Hội viên danh dự Bảo tàng Lịch sử và Văn hóa Nga tại Praha (Tiệp Khắc).
• Người bảo trợ của Hiệp hội Văn hóa (Amritsar, Ấn Độ).
• Thành viên từ thiện của Hiệp hội Nghiên cứu Quốc tế (Paris).
• Thành viên danh dự của Hiệp hội Field (St. Louis, Hoa Kỳ).
• Thành viên danh dự của Hiệp hội Braurveda (Java).
• Thành viên danh dự của Hiệp hội Y học Tự nhiên Quốc gia Hoa Kỳ (Los Angeles, California).
• Chủ tịch danh dự của Trung tâm Văn hóa Nghệ thuật (Allahabad, Ấn Độ).
• Chủ tịch Liên đoàn Văn hóa Thế giới (Mỹ).
• Chủ tịch danh dự Hiệp hội Văn hóa Mỹ - Nga tại New York (Mỹ).

Các tác phẩm chính của N. K. Roerich

• Nghệ thuật và khảo cổ học // Nghệ thuật và ngành nghệ thuật. SPb., 1898. Số 3; 1899. Số 4-5.
• Một số cổ vật của Shelon Pyatina và Bezhetsky End. Petersburg, 31 trang, bản vẽ của tác giả, 1899.
• Chuyến tham quan của Viện Khảo cổ học vào năm 1899 liên quan đến vấn đề chôn cất người Phần Lan ở tỉnh St.Petersburg. Petersburg, 14 trang, 1900.
• Một số cổ vật của các lò thiêu ở Derevskaya và Bezhetskaya. Petersburg, 30 trang, 1903.
• Petersburg, 1904, 18 trang, bản vẽ của tác giả.
• Thời kỳ đồ đá trên Hồ Piros., St. Petersburg, ed. "Hội Khảo cổ học Nga", 1905.
• Các tác phẩm đã sưu tầm. Sách. 1. M.: Nhà xuất bản I. D. Sytin, 335 trang, 1914.
• Truyện và ngụ ngôn. Ví dụ: Nghệ thuật tự do, 1916.
• Người vi phạm nghệ thuật. Luân Đôn, năm 1919.
• Hoa Morya. Berlin: Slovo, 128 trang, tuyển tập thơ. Năm 1921.
• cương quyết. New York: Corona Mundi, 1922.
• Các cách ban phước. New York, Paris, Riga, Cáp Nhĩ Tân: Alatas, 1924.
• Altai - Hy Mã Lạp Sơn. (Những suy nghĩ trên một con ngựa và trong một cái lều) 1923-1926. Ulaanbaatar, Hoto, năm 1927.
• Trái tim của Châu Á. Southbury (st. Connecticut): Alatas, năm 1929.
• Ngọn lửa trong Chalice. Series X, Quyển 1. Các bài hát và Sê-ri Sagas. New York: Nhà xuất bản Bảo tàng Roerich, 1930.
• Shambhala. New York: F. A. Stokes Co., 1930.
• Vương quốc ánh sáng. Loạt IX, Quyển II. Những câu nói của Dòng Eternity. New York: Nhà xuất bản Bảo tàng Roerich, năm 1931.
• Trạng thái ánh sáng. Southbury: Alatas, New York, năm 1931.
• Đàn bà. Lời kêu gọi nhân dịp khai trương Hiệp hội Hiệp nhất Phụ nữ, Riga, ed. Roerich Society, 1931, 15 trang, 1 bản sao chép.
• Thành trì ngọn lửa. Paris: Liên đoàn Văn hóa Thế giới, 1932.
• Biểu ngữ của Hòa bình. Cáp Nhĩ Tân, Alatyr, năm 1934.
• Hãy coi chừng. Cáp Nhĩ Tân, Alatyr, năm 1934.
• Cổng vào Tương lai. Riga: Uguns, năm 1936.
• Không thể phá hủy. Riga: Uguns, năm 1936.
• Tiểu luận Roerich: Một tiểu luận dày đặc. Trong 2 tập, Ấn Độ, 1937.
• Sự thống nhất đẹp đẽ. Bombey, 1946.
• Himavat: Nhật ký để lại. Allahabad: Kitabistan, 1946.
• Himalayas - Adobe of Light. Bombey: Nalanda Publ, 1947.
• Các tờ nhật ký. T. 1 (1934-1935). M.: MCR, 1995.
• Các tờ nhật ký. T. 2 (1936-1941). M.: MCR, 1995.
• Các tờ nhật ký. T. 3 (1942-1947). M.: MCR, 1996.

Di sản

Trong suốt cuộc đời của mình, Roerich đã chuyển giao mọi quyền đối với các tác phẩm và tài sản của mình cho vợ - E. I. Roerich và các con trai. Năm 1939, trong di chúc tâm linh của mình (“Di chúc”), Roerich đã viết: “Tôi không có tài sản. Hình ảnh và bản quyền thuộc về Elena Ivanovna, Yuri và Svyatoslav.

Năm 1917, do đợt cấp của bệnh phổi, Roerich đã viết di chúc đầu tiên của mình: “Mọi thứ tôi sở hữu, mọi thứ tôi phải nhận, tôi để lại cho vợ tôi Helena Ivanovna Roerich. Sau đó, khi cô ấy thấy cần thiết, cô ấy sẽ để lại những phần bằng nhau cho hai con trai của chúng tôi là Yuri và Svyatoslav. Để họ sống với nhau, hòa thuận và làm việc vì lợi ích của Tổ quốc ... ". Năm 1924-1929, Roerich nhiều lần chính thức để lại di sản Bảo tàng Roerich ở New York cho người dân Hoa Kỳ.

Vào ngày 12 tháng 4 năm 1927, trong chuyến thám hiểm Trung Á, tại Đại sứ quán Liên Xô ở Mông Cổ, Roerich đã để lại di chúc cho Hội đồng quản trị Bảo tàng Roerich ở New York, Đảng Cộng sản Liên minh E. Roerich. “Trước khả năng xảy ra những tin đồn thất thiệt về cái chết của tôi trong một chuyến thám hiểm dài ngày, tôi yêu cầu bạn thực hiện ý nguyện trên sau năm 1936”, - nó đã được ghi nhận trong đó. Chịu trách nhiệm được bổ nhiệm từ Bảo tàng Roerich ở New York - L. Horsch, M. M. Lichtman, từ Đảng Cộng sản toàn liên minh của những người Bolshevik - Tổng lãnh sự Liên Xô tại Trung Quốc A. E. Bystrov-Zapolsky, Ủy viên Nhân dân A. V. Lunacharsky.

Di chúc chính thức cuối cùng N. K. Roerich viết vào ngày 24 tháng 1 năm 1934, trong đó ông chuyển giao mọi quyền đối với các bức tranh cho vợ mình - He I. Roerich, bao gồm các bức tranh được đặt tại Trung tâm Roerich châu Âu ở Paris, trong Bảo tàng của Quỹ Roerich. ở Bruges, trong các bảo tàng ở Belgrade và Zagreb, Bảo tàng Allahabad và Bảo tàng Roerich ở Riga.

Năm 1957, một phần tài sản của Nicholas Roerich đã được con trai cả Yuri mang đến Moscow. Hơn 400 bức tranh, đồ sưu tầm, bộ sưu tập sách phương Đông đã được chuyển giao cho nhà nước và được đưa vào các bộ sưu tập của Phòng trưng bày Tretyakov, Bảo tàng Nga, Bảo tàng Nghệ thuật Novosibirsk, Bảo tàng Nghệ thuật Gorlovka, Viện Nghiên cứu Phương Đông thuộc Viện Hàn lâm Nga Khoa học, v.v. Những bức tranh có giá trị nhất, tài liệu lưu trữ gia đình, tác phẩm nghệ thuật của các dân tộc Yu N. Roerich lưu giữ những thứ khác của phương Đông trong căn hộ của mình. Ông mất năm 1960, và một phần đáng kể di sản của N. K. Roerich tiếp tục được giữ lại trong căn hộ của ông, vì quyết định của Bộ Văn hóa Liên Xô về việc thành lập một căn hộ-bảo tàng tưởng niệm bị trì hoãn. Người quản gia cũ của N. K. Roerich và chồng cô vẫn ở trong căn hộ, người kiên quyết từ chối cho đi những vật có giá trị không thuộc về họ.

Phần thừa kế còn lại vẫn ở Ấn Độ, thuộc quyền sở hữu của con trai nhỏ của Roerich, Svyatoslav. Năm 1974, nhân lễ kỷ niệm Nicholas Roerich ở Liên Xô, Svyatoslav Nikolaevich đã mang một bộ sưu tập tranh của ông và cha ông từ Ấn Độ. Các bức tranh đã được triển lãm rộng rãi và sau đó được chuyển đến Bảo tàng Nhà nước về Phương Đông. Năm 1990, một phần tài sản khác của người cha thuộc về Svyatoslav Roerich đã được ông chuyển giao cho Quỹ Roerich của Liên Xô.

Phong trào Roerich

Sự xuất hiện của phong trào Roerich

Phong trào Roerich phát sinh vào những năm 1920 ở các nước như Mỹ (New York), Latvia (Riga), Pháp (Paris), Bulgaria (Sofia), Mãn Châu (Cáp Nhĩ Tân), Estonia, Lithuania, v.v. Năm 1920 Trong những năm 1930 và Những năm 1930, các xã hội Roerich bắt đầu được thành lập, lấy mục tiêu là thúc đẩy Hiệp ước Roerich, đồng thời truyền bá các ý tưởng của Agni Yoga (“Đạo đức sống”). Kể từ năm 1935, sau khi sự hỗ trợ của Roerich từ doanh nhân Louis Horch và chính trị gia Henry Wallace chấm dứt, phong trào ở Mỹ bắt đầu giảm, vẫn hoạt động ở châu Âu, các nước Baltic và trong số những người Nga di cư đến Mãn Châu. Sau khi các nước Baltic gia nhập Liên Xô, các xã hội vùng Baltic bị đóng cửa và các thành viên của họ bị bắt và đàn áp. Thành viên của các nhóm Mãn Châu cũng bị đàn áp.

Một trong những hoạt động tích cực nhất là Hiệp hội Roerich của Latvia. Chính tại Riga, nhiều cuốn sách Đạo đức sống đã được xuất bản lần đầu tiên. Xã hội này tồn tại trước khi Latvia gia nhập Liên Xô vào năm 1940. Chỉ trong một thời gian ngắn, nhà xuất bản Latvia Society đã xuất bản khoảng 50 cuốn sách, tạp chí,… Người khởi xướng hoạt động xuất bản này là Vladimir Anatolyevich Shibaev (1898-1975), cư dân Riga. Kể từ năm 1932, hoạt động xuất bản do Richard Yakovlevich Rudzitis (1898-1960), một nhà thơ và một người sành sỏi về văn hóa và truyền thống của phương Đông, đảm nhận, ông đã được mời vào năm 1929 để dịch các tác phẩm về triết học. Năm 1937, các Hiệp hội Baltic tổ chức Đại hội các Hiệp hội Roerich Baltic, và Bảo tàng Roerich hoạt động ở Riga.

Sau Thế chiến thứ hai ở New York, các học trò của Roerich đã mở một bảo tàng mới về Nicholas Roerich, và tổ chức Hội Agni Yoga. Ngoài ra, các xã hội, vòng kết nối và nhóm Roerich tồn tại ở Ý, Đức, Thụy Sĩ (“Crown Mundi”) và một số quốc gia khác. Các nhóm liên kết với Hiệp ước Roerich tiếp tục hoạt động ở Mỹ Latinh.

Sự hồi sinh của phong trào Roerich

Kết quả của cuộc đời sáng tạo của Roerich là một di sản phong phú. Ngày nay, các tổ chức Roerich hoạt động ở một số quốc gia Châu Âu, Châu Mỹ và Châu Á, cũng như ở Úc. Các xã hội Roerich tồn tại ở các quốc gia thuộc Liên Xô cũ như Belarus, Ukraine, Kazakhstan, Georgia, Moldova, Latvia, Lithuania, Estonia. Phong trào Roerich của những người ngưỡng mộ Đạo đức Sống, được hình thành ở Liên Xô trong thời perestroika, đã có tác động đáng kể đến sự phát triển của Thời đại mới ở Nga. Theo Phòng Quan hệ Nhà nước - Công vụ của Học viện Hành chính Nga trực thuộc Tổng thống Liên bang Nga, phong trào của những người theo đạo Roerich thuộc các phong trào tôn giáo mới và là một phần của truyền thống Thời đại Mới, có từ lâu đời. đến thuyết tân sinh, thông thiên lý học và nhân học. Năm 2002, phong trào Roerich trải qua một cuộc chia rẽ, phần lớn là do những tranh chấp về di sản của Roerich.

Viện bảo tàng Roerich

Bảo tàng Roerich ở New York

Bảo tàng Roerich đầu tiên được thành lập vào ngày 17 tháng 11 năm 1923 và chính thức mở cửa cho công chúng vào ngày 24 tháng 3 năm 1924 tại New York (310 Riverside Drive) với sự giúp đỡ của một nhóm cộng sự thân thiết của Roerich, với sự hỗ trợ tài chính của doanh nhân Louis Horch. Vào thời điểm đó, đây là bảo tàng duy nhất ở Mỹ dành riêng cho tác phẩm của một nghệ sĩ. Kể từ năm 1929, bảo tàng và tất cả các cơ sở của Roerich được đặt trong một tòa nhà được xây dựng đặc biệt trên địa điểm của bảo tàng trước đây - Tòa nhà Master chọc trời 29 tầng. Tuy nhiên, xung đột giữa Roerichs và Horsch, bắt đầu vào năm 1935, dẫn đến việc đóng cửa bảo tàng.

Nhờ những nỗ lực của Helena Roerich, Catherine Campbell-Stibbe và Zinaida Fosdick cùng những người ngưỡng mộ và học trò khác của Nicholas Roerich, vào năm 1949, một bảo tàng mới về Nicholas Roerich đã được mở tại New York. Đây là trung tâm lâu đời nhất thế giới trưng bày các bức tranh của Roerich và phân phối các bản sao các bức tranh của ông và nhiều cuốn sách về ông, về cuộc đời và công việc của ông. Giám đốc danh dự - Daniel Entin.

Bảo tàng Roerich ở Riga (1933-1940)

Bảo tàng Roerich ở Riga bắt đầu được thành lập vào năm 1933 bởi Hiệp hội Roerich Latvia theo sáng kiến ​​của N. K. Roerich. Việc mở cửa chính thức của bảo tàng diễn ra vào năm 1937. Bốn mươi bức tranh sơn dầu của N.K. Sergius (1936), Kuluta (1937), danh lam thắng cảnh Himalaya và Mông Cổ. Bảo tàng tồn tại cho đến năm 1940. Vào tháng 1 năm 2010, một tấm bảng kỷ niệm đã được công bố trên tòa nhà đặt bảo tàng.

Bảo tàng Roerich ở Moscow

Bảo tàng Roerich (một chi nhánh của Bảo tàng Nhà nước Phương Đông) được thành lập vào tháng 2 năm 2016 theo quyết định của Bộ Văn hóa Liên bang Nga. Kể từ giữa năm 2017, nó đã được đặt tại Khu nhà của Lopukhins. Bộ sưu tập của bảo tàng bao gồm hơn 800 bức tranh của Nicholas Roerich và con trai ông Svyatoslav Nikolaevich Roerich, một bộ sưu tập lớn các tác phẩm nghệ thuật trang trí và ứng dụng đa thời gian của Nga, Ấn Độ, Trung Quốc, Tây Tạng, Mông Cổ, Ai Cập và các quốc gia khác, các vật kỷ niệm của gia đình Roerich.

Bảo tàng-bất động sản của N. K. Roerich ở Izvara

Tại khu đất Izvara gần St.Petersburg, từ năm 1984, Bảo tàng Di sản Nicholas Roerich đã được mở cửa, đây là một quần thể độc đáo gồm các di tích về tự nhiên, khảo cổ, kiến ​​trúc, lịch sử và văn hóa, là Bảo tàng Nhà nước Roerich đầu tiên ở Nga. Hiện nay, Khu phức hợp Bảo tàng nằm trên 60 ha và bao gồm 9 tòa nhà bất động sản của thế kỷ 18 - đầu thế kỷ 20, một công viên cổ, hồ suối.

Bất động sản Izvara được mua lại vào năm 1872 bởi K. F. Roerich, cha của nghệ sĩ. Gia đình Roerich sở hữu bất động sản từ năm 1872 đến năm 1900. Vào những năm 1910, Bộ Tư pháp đã mua bất động sản từ những người chủ sở hữu cuối cùng cho thuộc địa nông nghiệp của trẻ em St.Petersburg, quần thể kiến ​​trúc trong đó (kiến trúc sư A. A. Yakovlev, 1916) đã bổ sung cho diện mạo của khu đất và hiện là một phần của khu phức hợp Bảo tàng. .

Bảo tàng tổ chức các hội nghị, ngày lễ, buổi tối thơ ca và âm nhạc, các hoạt động gìn giữ hòa bình quốc tế. Kể từ năm 2002, một cuộc thám hiểm khoa học toàn diện đã hoạt động trên lãnh thổ của Bảo tàng-Động sản để nghiên cứu bản chất của Izvara, và nghiên cứu khảo cổ học đã được thực hiện. Vào ngày 31 tháng 7 năm 2006, Thống đốc Vùng Leningrad, V.P. Serdyukov, đã ký Lệnh phát triển dự án thành lập một khu vực tự nhiên được bảo vệ đặc biệt "Đài tưởng niệm tự nhiên" trong ranh giới của Bảo tàng Roerich N.K ở Izvara .

Bảo tàng gia đình Roerich ở St.Petersburg

Viện Văn hóa Nhà nước St.Petersburg "Bảo tàng-Viện của Gia đình Roerich" được thành lập vào ngày 12 tháng 3 năm 2007. Cơ sở của việc trưng bày đài tưởng niệm của Viện Bảo tàng là di sản được lưu giữ bởi cháu gái của Helena Roerich L. S. Mitusova và gia đình của cô. Trong vài năm tồn tại của bảo tàng, chủ sở hữu của các bộ sưu tập tư nhân đã hiến tặng một số tác phẩm nghệ thuật và các hiện vật khác cho bảo tàng. Đến nay, quỹ của nó bao gồm khoảng 15 nghìn mặt hàng, bao gồm các vật dụng cá nhân, bản thảo, tranh vẽ, nghệ thuật và thủ công, các phát hiện khảo cổ, ảnh và các cuộc triển lãm khác liên quan đến cuộc sống và công việc của gia đình Roerich.

Bảo tàng Nhà nước-Khu bảo tồn. N. K. và E. I. Roerichs ở làng Verkh-Uimon

Việc trưng bày khu bảo tồn được chia thành ba phần chuyên đề: thời kỳ đầu sáng tạo của N. K. Roerich, chuyến thám hiểm Trung Á và Hiệp ước Roerich, Viện Urusvati và thời kỳ sáng tạo của Ấn Độ. Ngoài ra ở đây còn có sách từ thư viện cá nhân của gia đình Roerich, một số tài liệu gốc và các ấn bản trọn đời của N. K., E. I. và Yu N. Roerichs. Trên cơ sở khu bảo tồn bảo tàng, các cuộc triển lãm dành riêng cho khảo cổ học và lịch sử của Dãy núi Altai, bản chất của Thung lũng Uimon, văn hóa của các dân tộc Altai và Những tín đồ cổ của Nga đã được triển khai.

Bảo tàng-Nhà Odessa. N. K. Roerich

Odessa House-Museum mang tên N. K. Roerich tọa lạc tại địa chỉ: Odessa, st. Bolshaya Arnautskaya, 47 tuổi, trên tầng 3 của tòa nhà 3 tầng. Triển lãm được đặt tại 5 sảnh, bao gồm cả phòng hòa nhạc.

Trung tâm văn hóa và triển lãm trên Baikal

Trung tâm văn hóa và triển lãm trên Hồ Baikal được thành lập vào năm 2002 theo sáng kiến ​​của tổ chức công cộng khu vực Irkutsk "Hiệp hội Sáng tạo Văn hóa Roerich". Nó được đại diện bởi sáu phòng triển lãm, một thư viện, một phòng video. Có các cuộc triển lãm thường trực dành riêng cho cuộc sống và tác phẩm của gia đình Roerich. Một trong những phòng triển lãm dành riêng cho Chuyến thám hiểm miền Trung-Bắc của N. K. Roerich (1924-1928). Hiệp ước và Biểu ngữ của Hòa bình.

Bảo tàng Trung tâm Quốc tế của Roerichs ở Moscow (1991-2017)

Tổ chức công cộng "Trung tâm Quốc tế của Roerichs" đã tạo ra Bảo tàng được đặt theo tên của Nicholas Roerich, người mà giám đốc trong một thời gian dài là Lyudmila Shaposhnikova.

Cuộc triển lãm cố định đầu tiên được mở tại bảo tàng vào ngày 12 tháng 2 năm 1993. Các hội trường của bảo tàng tổ chức các hội nghị khoa học và công chúng quốc tế hàng năm với sự tham gia của các nhà khoa học và nhân vật nổi tiếng, các cuộc triển lãm và buổi hòa nhạc được tổ chức, các bài giảng về di sản Roerich.

Bảo tàng đã đóng cửa vào năm 2017. Cùng năm, Bảo tàng Roerichs (một chi nhánh của Bảo tàng Nhà nước Phương Đông) được khai trương trong khuôn viên của nó.

Triển lãm trong viện bảo tàng

Bảo tàng Nhà nước về phương Đông

Tại Bảo tàng Nghệ thuật Phương Đông Nhà nước ở Mátxcơva, trên cơ sở các bộ sưu tập nhận được từ K. Campbell và S. N. Roerich, Nghiên cứu Tưởng niệm N. K. Roerich, một triển lãm vĩnh viễn về tác phẩm của ông và bộ phận khoa học về di sản của Roerich đã được tạo ra. Vào năm 1977, một hội trường Roerich chuyên biệt đã được mở trong bảo tàng trong cuộc triển lãm thường trực của nó. Theo yêu cầu của vợ của S. N. Roerich, Devika Rani Roerich, người bày tỏ ý muốn chuyển di sản của gia đình Roerich vào tay nhà nước Nga, một nghị định của chính phủ ngày 4 tháng 11 năm 1993 đã được thông qua về việc thành lập Nhà nước. Bảo tàng Roerich như một chi nhánh của Bảo tàng Nghệ thuật Phương Đông Nhà nước với chỗ ở của ông trong khu đất của Lopukhins, do Svyatoslav Roerich chọn. Tuy nhiên, theo Nghị định số 1045 của Chính phủ Liên bang Nga ngày 17 tháng 12 năm 2010, Nghị định số 1121 ngày 4 tháng 11 năm 1993 đã bị tuyên bố vô hiệu. Bảo tàng Phương Đông có một bộ phận khoa học về di sản của Roerich, nơi tham gia vào việc nghiên cứu toàn diện và phổ biến về cuộc sống và công việc của họ. Vào năm 2016, bảo tàng đã tạo ra một chi nhánh riêng - Bảo tàng Roerich.

Bảo tàng Lịch sử Văn học, Nghệ thuật và Văn hóa Nhà nước của Altai

Chứa một triển lãm thường trực “Những người lao động của nền văn hóa thế giới ở Altai. G. D. Grebenshchikov. N. K. Roerich. Quỹ bảo tàng chứa các bản thảo của N. K. Roerich và các thành viên trong gia đình ông: các bài báo và bài thơ, thư từ, các mẩu nhật ký, bài giảng (những năm 1890-1970). Những tấm bưu thiếp có tên Nicholas Roerich trong thời kỳ của chuyến thám hiểm Trung Á (1925). Những bức thư của N. K. Roerich gửi P. F. Belikov từ Kullu (1937-1939). Bản sao thư của Helena Roerich gửi Tổng thống Mỹ T. Roosevelt (1934-1936), nguồn tư liệu, tranh vẽ, phác thảo, ký họa của Nicholas Roerich.

Ước tính của N. K. Roerich và công việc của ông

Đánh giá của những người cùng thời

Nghệ sĩ và nhà phê bình nghệ thuật I. E. Grabar đánh giá cao tài năng của Roerich, nhưng lại miêu tả cá nhân khá sắc sảo:

Roerich là một bí ẩn đối với tất cả chúng ta. Tôi thậm chí không biết bây giờ và không bao giờ biết trước đây sự chân thành của Roerich, cương lĩnh thực sự của anh ấy, kết thúc ở đâu và bắt đầu từ đâu mà tư thế, mặt nạ, sự giả bộ vô liêm sỉ và việc thu phục người xem, người đọc, người tiêu dùng, được tính toán bởi nhà hiền triết trong cuộc sống. Hai yếu tố này - trung thực và lừa dối, chân thành và giả dối - gắn bó chặt chẽ với cuộc đời và nghệ thuật của Roerich ... Roerich nói chung là một hiện tượng đặc biệt, vì vậy không giống như mọi thứ mà chúng ta biết trong nghệ thuật Nga, hình ảnh của ông nổi bật như một điểm sáng chói lọi so với phần còn lại của ký ức nền của tôi về cuộc đời và công việc của các nghệ sĩ trong những năm đã qua. Trước hết, không thể phủ nhận Roerich có tài năng xuất chúng ...

Theo yêu cầu của Roerich, vào mùa xuân năm 1919, L. Andreev đã viết một bài báo có tựa đề “Sức mạnh của Roerich”:

... Người ta không thể không ngưỡng mộ Roerich ... sự phong phú về màu sắc của anh ấy là vô hạn ... Con đường của Roerich là con đường của vinh quang ... Trí tưởng tượng rực rỡ của Roerich đạt đến những giới hạn mà nó đã trở thành khả năng thấu thị.

Nghệ sĩ và nhà phê bình S.K. Makovsky đã đưa ra một bức chân dung tâm lý đầy biểu cảm của họa sĩ Roerich:

Một kẻ mơ mộng trong quá khứ… [Roerich] luôn lạnh lùng, luôn câm lặng đáng sợ ngay cả khi anh ấy muốn được âu yếm và soi sáng sa mạc đá của những khoảng cách xám xịt bằng cảm xúc của con người… Thế giới của Roerich đối với tôi dường như giống như một sự hóa đá tuyệt vời, và màu sắc của nó nói dối cứng như một bức tranh khảm, và các hình dạng của nó không thở, chúng không chùn bước, giống như mọi thứ sống động và thoáng qua, nhưng vẫn không thể lay chuyển, giống như đường viền và cạnh của đá và đá lửa trong hang động của chúng.

Mặt khác, Nikolai Gumilyov ca ngợi công việc của Roerich:

Roerich là cấp độ cao nhất của nghệ thuật Nga hiện đại ... Cách viết của ông - mạnh mẽ, khỏe khoắn, bề ngoài giản dị và bản chất tinh tế - thay đổi tùy theo các sự kiện được miêu tả, nhưng luôn bộc lộ những cánh hoa của cùng một tâm hồn, mơ mộng. và đam mê. Với công việc của mình, Roerich đã mở ra những lĩnh vực chưa được mở ra trong tinh thần mà thế hệ chúng tôi được định sẵn để phát triển.

M. K. Tenisheva đã viết về Roerich:

Trong tất cả những nghệ sĩ Nga mà tôi đã gặp trong đời ... đây là người duy nhất mà người ta có thể nói chuyện, hiểu nhau một cách hoàn hảo, có văn hóa, rất có học thức, một người châu Âu thực thụ, không hẹp hòi, không phiến diện, đàng hoàng. và dễ chịu để nói chuyện, một người đối thoại không thể thay thế, hiểu biết rộng rãi về nghệ thuật và quan tâm sâu sắc đến nó ...

Thủ tướng Ấn Độ J. Nehru:

Khi tôi nghĩ về Nicholas Roerich, tôi ngạc nhiên về phạm vi và sự phong phú của hoạt động và thiên tài sáng tạo của anh ấy. Một nghệ sĩ vĩ đại, một nhà khoa học và nhà văn vĩ đại, một nhà khảo cổ học và nhà thám hiểm, ông đã chạm đến và soi sáng rất nhiều khía cạnh trong nỗ lực của con người. Số lượng bản thân nó là đáng kinh ngạc - hàng nghìn bức tranh, và mỗi bức tranh trong số họ là một tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời.

Cũng trong số những người cùng thời với Roerich, những người đánh giá cao hoạt động sáng tạo của ông, có: G. D. Grebenshchikov, M. M. Fokin, A. I. Gidoni, Yu K. Baltrushaitis, E. F. Gollerbakh, S. Radhakrishnan và những người khác.

Đánh giá hiện đại về cuộc sống và công việc

Viện sĩ Viện Hàn lâm Khoa học Nga Dmitry Sergeevich Likhachev đã viết về N. K. Roerich:

N. K. Roerich là một nhà văn hóa khổ hạnh trên phạm vi toàn cầu. Ông đã nêu lên trên hành tinh Biểu ngữ của Hòa bình, Biểu ngữ của Văn hóa, qua đó chỉ ra cho nhân loại con đường đi lên của sự hoàn thiện.

Likhachev cũng coi Roerich, cùng với Lomonosov, Derzhavin, Pushkin, Tyutchev, Solovyov và những người khác, là một trong những "nhà tư tưởng nguyên bản và mạnh mẽ nhất ở Nga", người đã đóng góp vào kiến ​​thức về thế giới thông qua sự lĩnh hội nghệ thuật của nó.

Vào tháng 10 năm 2011, tại lễ trao Giải thưởng Nicholas Roerich, Leonid Mikhailovich Roshal đã nói như sau:

Roerich đối với tôi là một sự ngưỡng mộ to lớn đối với một nhà nhân văn luôn tìm kiếm, có kế hoạch và thực hiện các kế hoạch. Trong mọi việc, anh ấy có ý tưởng đoàn kết mọi người và chống lại mọi thứ không tốt trên thế giới.

Các hoạt động văn hóa và di sản triết học của Nicholas Roerich và gia đình đã được các nhà khoa học, văn hóa và các cơ quan nhà nước cấp trên như Chủ tịch Đoàn Chủ tịch Xô Viết Tối cao Liên Xô Andrei Gromyko, Đại sứ đặc mệnh toàn quyền, Viện sĩ Nga đánh giá cao. Viện Hàn lâm Khoa học Tự nhiên Alexander Kadakin, Viện sĩ Viện Hàn lâm Khoa học Nga, Ủy viên Đoàn Chủ tịch Ủy ban Chứng nhận Cấp cao, Nhà khoa học được vinh danh Liên bang Nga Evgeny Chelyshev, Chủ tịch Viện Hàn lâm Khoa học Tự nhiên Nga, Người lao động được vinh danh về Khoa học và Công nghệ Nga O. L. Kuznetsov, Viện sĩ Viện Hàn lâm Khoa học Nga, Chủ tịch Phòng Thương mại và Công nghiệp Liên bang Nga Evgeny Primakov, Chủ tịch Hội đồng Liên bang Mikhail Nikolaev, Viện sĩ Viện Hàn lâm Khoa học Nga, Chủ tịch Học viện Nông nghiệp toàn Nga Khoa học, Bộ trưởng Bộ Nông nghiệp Latvia Alexander Nikonov, Viện sĩ Viện Hàn lâm Khoa học Nga, Chủ tịch Viện Hàn lâm Vũ trụ Nga. K. E. Tsiolkovsky A. S. Koroteev, Viện sĩ Viện Hàn lâm Khoa học Nga, Chủ tịch Viện Hàn lâm Sinh thái học Nga, Cố vấn Tổng thống Liên bang Nga A. L. Yanshin, Viện sĩ kiêm Phó Chủ tịch Viện Hàn lâm Khoa học Quốc gia Cộng hòa Kyrgyzstan V. M. Ploskikh.

Vào tháng 10 năm 1975, Thủ tướng Ấn Độ Indira Gandhi, người có quen biết với Nicholas Roerich, đã bày tỏ ý kiến ​​như sau về nghệ sĩ Nga:

Những bức tranh của ông gây kinh ngạc với sự phong phú và cảm giác màu sắc tinh tế, và trên hết, truyền tải một cách tuyệt vời vẻ hùng vĩ bí ẩn của thiên nhiên dãy Himalaya. Vâng, và bản thân anh, với vẻ ngoài và bản chất của mình, ở một mức độ nào đó, dường như đã thấm nhuần linh hồn của núi lớn. Anh ta không nói nhiều, nhưng sức mạnh kiềm chế tỏa ra từ anh ta, dường như chính nó lấp đầy toàn bộ không gian xung quanh. Chúng tôi vô cùng kính trọng Nicholas Roerich vì trí tuệ và thiên tài sáng tạo của anh ấy. Chúng tôi cũng đánh giá cao ông như một sợi dây liên kết giữa Liên Xô và Ấn Độ ... Tôi nghĩ rằng những bức tranh của Nicholas Roerich, những câu chuyện của ông về Ấn Độ sẽ mang đến cho người dân Liên Xô một phần tâm hồn của những người bạn Ấn Độ của họ. Tôi cũng biết rằng N. K. Roerich và gia đình của ông đã đóng góp bằng nhiều cách để tạo ra một bức tranh hoàn chỉnh hơn về đất nước Xô Viết ở Ấn Độ.

Tổng thống Nga Putin đã nói về N. K. Roerich theo cách sau:

Đầu tiên, chúng ta phải nhớ ngay đến nghệ sĩ nổi tiếng cả ở Nga và Ấn Độ Nicholas Roerich. Đây là một cuộc sống tuyệt vời, sự sáng tạo tuyệt vời này, đây là một ví dụ tuyệt vời về sự gần gũi về tâm linh, có lẽ không nằm trên bề mặt, nhưng vẫn là sự gần gũi về tinh thần của các dân tộc chúng ta ...
Nga và Ấn Độ ghi nhận tầm quan trọng của việc bảo tồn và hỗ trợ các di sản văn hóa và nghệ thuật độc đáo của gia đình Roerich, vốn có tầm quan trọng lâu dài đối với tình hữu nghị Nga-Ấn.

Từ tuyên bố chung của các bên về kết quả chuyến thăm chính thức Ấn Độ của Vladimir Putin ngày 3-5 / 12/2002

Valery Kuvakin, Chủ tịch Hội Nhân văn Nga, Tiến sĩ Triết học bày tỏ ý kiến ​​sau đây về nghiên cứu của Nicholas Roerich:

Khoa học truyền thống không xác nhận những “khám phá” của Roerich trong lĩnh vực y học, tâm lý học và nhân chủng học. Tất cả các nghiên cứu mà ông thực hiện đều không được thẩm định bởi một chuyên gia độc lập. Sự giảng dạy của Roerich về Đạo đức Sống là một hỗn hợp mâu thuẫn giữa các tuyên bố khoa học, phản khoa học, huyền bí và bán tôn giáo.

Từ điển bách khoa "Krugosvet" gọi N. K. Roerich là "một trong những nhân vật sáng giá nhất của chủ nghĩa biểu tượng và hiện đại của Nga."

tranh cãi

khối tự do

Các nhà nghiên cứu hiện đại về Hội Tam điểm cho rằng N. K. Roerich là một Hội Tam điểm. Theo tiểu sử của nghệ sĩ được viết bởi nhà sử học M. L. Dubaev (loạt phim ZhZL), Nikolai Konstantinovich gia nhập nhà nghỉ Masonic (Rosicrucian) ở Mỹ vào những năm 1930, ngay lập tức nhận được mức độ khai giảng cao nhất.

Người sáng lập Hội cổ vật huyền bí về hoa hồng và cây thánh giá (AMORC), Harvey Spencer Lewis, đã liệt kê Nicholas Roerich trong số những người nổi tiếng là người Rosicrucians. Các nghệ sĩ là chủ đề của các bài báo trên tạp chí Rosicrucian Digest. Ibid năm 1933 cho quyền tác giả Frater Nicholas de Roerich, F.R.C. bài báo đã được xuất bản Biểu ngữ mới của hòa bình. Một thông điệp đặc biệt cho tất cả những người theo chủ nghĩa rosicrucian " dành riêng cho Hiệp ước Roerich. Theo Tiến sĩ Khoa học Lịch sử V. S. Brachev, những ý tưởng của Hiệp ước Roerich và Biểu ngữ Hòa bình có bản chất là Masonic.

Như V. A. Rosov lưu ý, trong chuyến thám hiểm Mãn Châu, Nicholas Roerich đã thất bại phần lớn do nghệ sĩ trên báo Cáp Nhĩ Tân "Một loạt các cáo buộc đổ xuống rằng anh ta là đại diện của" lực lượng bí mật ", một hợp đồng của Hội anh em da trắng vĩ đại - AMORK (Lệnh bài huyền bí cổ đại của Hoa hồng và Thánh giá)".

Các nguồn tin thân cận với phong trào Roerich tin rằng thông tin về việc Roerich thuộc hội Tam điểm bắt nguồn từ cuốn sách của V.F. Ivanov "Thế giới chính thống và hội Tam điểm" và các ấn phẩm phê bình của báo chí di cư trong thời gian nghệ sĩ ở Cáp Nhĩ Tân. Helena Roerich phủ nhận rằng gia đình họ thuộc về Hội Tam điểm.

Các quan điểm và dự án chính trị

Trong một thời gian dài, N. K. Roerich chỉ được biết đến như một nghệ sĩ và một nhân vật văn hóa (tranh của Roerich, hiệp ước của Roerich). Chỉ sau những năm 1990, các tài liệu tiết lộ quan điểm và kế hoạch chính trị đầy tham vọng của ông mới được công khai. Chính trong những dự án này, Tòa nhà tổng thể chọc trời được xây dựng cho N. K. Roerich ở New York. Vào năm 1935, rõ ràng là tất cả các kế hoạch cuối cùng đã thất bại, Tổng thống F. D. Roosevelt đã đích thân nói với nhà tài trợ L. Horsch của Roerich rằng: "Chúng tôi không cần Roerich nữa."

Các dự án chính trị của Roerich được Tiến sĩ Khoa học Lịch sử phân tích chi tiết. V. A. Rosov. Xem tác phẩm cơ bản của ông “Nicholas Roerich, Bulletin of Zvenigorod. Các cuộc thám hiểm của N. K. Roerich ở Ngoại ô sa mạc Gobi ”, Tập 1:“ Kế hoạch Vĩ đại ”(2002) và Tập 2:“ Quốc gia mới ”(2004), dành riêng cho các cuộc thám hiểm Trung Á và Mãn Châu.

Có bằng chứng cho thấy trong chuyến thám hiểm Mãn Châu, Nicholas Roerich đã tích cực can thiệp vào chính trường châu Á. Những sự thật này bị phủ nhận bởi các nhà nghiên cứu, những người coi hoạt động của Roerich chỉ mang tính chất văn hóa, giống như những điều đó trước đây đã bị chính Roerich phủ nhận:

“Chúng tôi chưa bao giờ tham gia vào chính trị, và tôi biết rằng hoàn cảnh này đôi khi gây ra sự hoang mang và thậm chí là bị chỉ trích. Chúng tôi không thuộc bất kỳ đảng phái chính trị nào và thậm chí đã có một số cuộc trò chuyện dài và khó chịu về điều này ”.

Ký ức của N. K. Roerich

• Năm 1974, kỷ niệm 100 năm Nicholas Roerich được UNESCO đưa vào “Lịch những ngày đáng nhớ của những nhân cách và sự kiện vĩ đại (1973-1974)”.
• Lễ kỷ niệm 100 năm Nicholas Roerich được tổ chức tại Liên Xô. Như đã báo cáo trên Chuyển phát nhanh của UNESCO, Hội đồng Hòa bình Thế giới đã nhận được lời chào và thông điệp cá nhân từ Thủ tướng Ấn Độ Indira Gandhi. Học viện Nghệ thuật của Liên Xô đã tổ chức một cuộc triển lãm tranh của N. K. Roerich, cũng như một hội nghị dành riêng cho tác phẩm của ông, tại đó con trai của nghệ sĩ, S. N. Roerich, đã phát biểu. Vào ngày 21 tháng 11, một buổi tối kỷ niệm long trọng đã được tổ chức tại Nhà hát Bolshoi của Liên Xô với sự tham gia của các thành viên của công chúng.
• Tại Moscow, trên lãnh thổ của điền trang Lopukhin trước Bảo tàng mang tên Nicholas Roerich, một tượng đài của Nicholas và Helena Roerich đã được dựng lên.
• Để vinh danh N. K. Roerich, một trong những đường phố ở trung tâm Riga đã được đặt tên, cũng như một đường phố ở Mátxcơva.
• Tại làng Izvara, vùng Leningrad, nơi Nicholas Roerich sinh sống lâu đời, từ năm 1984, Bảo tàng-bất động sản của Nicholas Roerich đã hoạt động.
• Ở St.Petersburg, có Trường Cao đẳng Nghệ thuật St. N. K. Roerich và Bảo tàng của gia đình Roerich.
• Năm 1999, Ngân hàng Trung ương Nga đã phát hành hai đồng tiền kỷ niệm nhân kỷ niệm 125 năm ngày sinh của Nicholas Roerich.
• Để vinh danh N. K. Roerich, con tàu "Nghệ sĩ Nicholas Roerich" đã được đặt tên.
• Năm 2003, Giải thưởng Nicholas Roerich quốc tế được thành lập để kỷ niệm 300 năm thành lập St.Petersburg, và kể từ đó nó đã được trao hàng năm.
• Năm 2007, chiếc máy bay Airbus A321 (VP-BRW) mới của hãng hàng không Aeroflot được đặt theo tên của Nicholas Roerich.
• Quen biết về cuộc đời và công việc của Nicholas Roerich được đưa vào chương trình giảng dạy bắt buộc đối với học sinh trung học ở bang Himachal Pradesh, Ấn Độ. Quyết định này được đưa ra bởi Hội đồng Giáo dục của khu vực này ở miền bắc Ấn Độ, nơi Nicholas Roerich và gia đình anh đã sống trong nhiều năm. Theo Chủ tịch Hội đồng Giáo dục Himachal Pradesh, Chaman Lal Gupta, thế hệ đang lên nên biết về cuộc đời và di sản của một nhân cách phi thường như vậy. Chaman Lal Gupta nói: “Chúng tôi tự hào rằng chính Himachal Pradesh đã giúp Roerich trở thành nơi mà theo truyền thống Ấn Độ được coi là định mệnh đã định sẵn cho một người.
• Vào ngày 25-26 tháng 3 năm 2008, là một phần của Năm Nga ở Ấn Độ, New Delhi đã tổ chức lễ hội Nga-Ấn "The Roerichs và sự thống nhất về văn hóa và tinh thần của Nga và Ấn Độ", trùng với lễ kỷ niệm 80 năm của Cơ sở của Roerichs tại Naggar (Thung lũng Kulu) của Viện Nghiên cứu Himalaya. Các nghiên cứu về "Urusvati" và kỷ niệm 100 năm ngày sinh của nữ diễn viên điện ảnh xuất sắc người Ấn Độ Devika Rani Roerich, vợ của con trai út Nicholas Roerich - S. N. Roerich . Vào tháng 12 năm 2008, tại lễ bế mạc Năm nước Nga ở Ấn Độ, Tổng thống Nga Dmitry Medvedev đã lưu ý:

  Năm Nga ở Ấn Độ hoàn toàn chứng minh cho kỳ vọng của chúng tôi. Hơn 150 sự kiện đã diễn ra trong khuôn khổ của nó. Nhưng, tất nhiên, không chỉ số lượng của họ là ấn tượng, mà còn là sự độc đáo của những sự kiện này. Đây vừa là Lễ hội Văn hóa Nga vừa là hoạt động chung nhằm bảo tồn di sản của gia tộc Roerich.

• Vào tháng 9 năm 2009, một đài tưởng niệm Nicholas Roerich đã được mở trên lãnh thổ của đặc khu kinh tế "Turquoise Katun" ở Lãnh thổ Altai.
• Nằm trong khuôn khổ lễ kỷ niệm 135 năm ngày sinh N. Roerich, ngày 11/11/2009, tại một trong những trường đại học lớn nhất ở thủ đô Jamia Millia Islamia (New Delhi) của Ấn Độ, đã long trọng khai mạc triển lãm ảnh “The Biểu ngữ Hòa bình - Hiệp ước Roerich ”được tổ chức, do Văn phòng đại diện Rossotrudnichestvo tại Ấn Độ phối hợp với Học viện Nghiên cứu Thế giới Thứ ba (ATWS-JMI) tổ chức.
• Vào ngày 12 và 13 tháng 11 năm 2009, một hội thảo quốc tế "Nicholas Roerich: di sản và tìm kiếm" đã được tổ chức tại hội trường mang tên Rabindranath Tagore của Đại học Jamia Millia Islamia.
• Để kỷ niệm 75 năm ký kết Hiệp ước Roerich vào năm 2010, Dự án Triển lãm Quốc tế "Thời đại Roerich" (St.Petersburg) đã được tổ chức, trong đó có hơn 70 bảo tàng, thư viện, kho lưu trữ và bộ sưu tập tư nhân từ 33 thành phố của Nga và thế giới đã tham gia.
• Vào ngày 9 tháng 11 năm 2010, một tượng đài của Nicholas Roerich đã được khánh thành tại St.Petersburg. Một tượng đài làm bằng đá granit Karelian, cao 3,5 mét, đã được lắp đặt trong vườn Vasileostrovets ở giao lộ Bolshoy Prospekt với đường 25 của Đảo Vasilyevsky. Nhà điêu khắc V. V. Zaiko và kiến ​​trúc sư Yu F. Kozhin.
• Để vinh danh N. K. Roerich, một loài tay đua mới từ Nepal được đặt tên, Lathrolestes roerichi Reshchikov, 2011
• Năm 2013, Liên minh Thiên văn Quốc tế đã đặt tên một miệng núi lửa trên Sao Thủy theo tên N. K. Roerich.

Tiểu hành tinh "Roerich"

Vào ngày 15 tháng 10 năm 1969, các nhà thiên văn học của Đài quan sát vật lý thiên văn Crimea Nikolai Stepanovich và Lyudmila Ivanovna Chernykh đã phát hiện ra một hành tinh nhỏ (tiểu hành tinh) trong hệ mặt trời và được đặt theo tên gia đình Roerich. Tiểu hành tinh 4426 đã được đăng ký.

Vào tháng 10 năm 1999, trong bài phát biểu của mình tại Bảo tàng Roerich về sự kiện này, nhà thiên văn N. S. Chernykh, người đã phát hiện ra hơn 500 tiểu hành tinh, cho biết: “Cái tên đã được một ủy ban đặc biệt của Liên minh Thiên văn Quốc tế, bao gồm 11 đại diện từ các quốc gia khác nhau phê duyệt. của thế giới. Chỉ với ý kiến ​​nhất trí, tên được chấp nhận. Sự xuất hiện của hành tinh nhỏ “Roerich” là sự công nhận của quốc tế về sự sáng tạo và thành tựu xuất sắc của Roerichs. ”

Các đối tượng địa lý được đặt tên theo N. K. Roerich

Đỉnh và đèo được đặt tên theo N. K. Roerich ở Altai

Vào ngày 15 tháng 8 năm 1963, vào Ngày Độc lập của Ấn Độ, các nhà leo núi Tomsk V. Syrkin, G. Shvartsman, A. Ivanov, V. Petrenko, L. Spiridonov, G. Skryabin, V. Slyusarchuk, Yu. Salivon, B. Gusev , S. Lobanov đã leo lên đỉnh cao chưa được đặt tên trước đó và đặt tên nó theo tên N. K. Roerich.

Gần đỉnh Roerich có một con đèo, cũng được đặt theo tên của ông.

Sông băng và những con đèo mang tên N. K. Roerich ở Tien Shan

Trên Tien Shan có hai con đèo và một sông băng mang tên N. K. Roerich.

Đèo Roerich nằm trên Saryzhaz Ridge. Chiều cao của đèo là 4320 mét. Nó kết nối các thung lũng của các sông Chontash, Tyuz và Achiktashsu. Đường lên đèo đầu tiên được thực hiện bởi một nhóm leo núi do A. Posnichenko dẫn đầu.

Con đèo thứ hai, được đặt theo tên N. K. Roerich, nằm ở phía tây bắc của rặng núi Ak-Shyirak và nối phần giữa của sông băng Petrov và thung lũng của sông Sarytor. Chiều cao của đèo là 4500 mét.

Sông băng Nicholas Roerich nằm ở độ cao 3700 mét và bắt nguồn từ bức tường Alamedin.

Tem bưu chính mô tả N. K. Roerich và tác phẩm của ông

• 1974, USSR - Một phong bì có dán tem do Bộ Truyền thông Liên Xô phát hành. Bức tranh vẽ chân dung N. K. Roerich trên nền bức tranh "Những vị khách nước ngoài" của ông. Trong cùng năm, một con tem đã được phát hành với hình ảnh của bức tranh này.
• 1974, Ấn Độ - một con tem kỷ niệm được phát hành, mô tả mặt sau của một huy chương kỷ niệm được tạo ra vào năm 1929 tại Paris nhân dịp kỷ niệm 40 năm hoạt động nghệ thuật, khoa học và xã hội của Nicholas Roerich.
• 1977, USSR - Bộ Truyền thông Liên Xô đã phát hành hai con tem có hình Nhà thờ Chúa Thánh Thần ở Talashkino, phía trên lối vào có bức khảm "Đấng cứu thế không phải do tay làm" theo bản phác thảo của N. K. Roerich.
• 1978, Bulgaria - một con tem được phát hành với một mảnh của chân dung N. K. Roerich, do S. N. Roerich thực hiện. Ngoài con tem, một phong bì ngày đầu tiên đã được phát hành, và tại bưu điện chính ở Sofia vào ngày 5 tháng 4 năm 1978, việc hủy bỏ được thực hiện với con tem ngày đầu tiên.
• 1986, Mexico - Phát hành con tem có phiếu giảm giá dành riêng cho Năm Quốc tế Hòa bình (Año Internacional de la Paz). Trên con tem có biểu tượng của Liên hợp quốc và biểu tượng Biểu ngữ Hòa bình của Nicholas Roerich, các chữ ký là “ONU” (UN) và “Pax Cultura” (Pact of Culture).
• 1990, USSR - hai con tem dành riêng cho Quỹ Văn hóa Liên Xô được phát hành. Trên một trong số đó, bức tranh của N. K. Roerich "Unkrada" (1909) được tái hiện, trên bức thứ hai - bức tranh "Tu viện Pskov-Pechora".
• 1999, Nga - Trung tâm Xuất bản Marka thuộc Bộ Viễn thông và Truyền thông Đại chúng của Nga đã phát hành một phong bì có dán tem “Nghệ sĩ Nga N. K. Roerich. 1874-1947 "cho sinh nhật lần thứ 125 của ông. Con tem mô tả một mảnh của chân dung Nicholas Roerich, được vẽ bởi S. N. Roerich vào năm 1934, trên nền của một mảnh trong bức tranh "Cuốn sách của cuộc đời" của Nicholas Roerich.
• 2001, Nga - Trung tâm Xuất bản Marka thuộc Bộ Viễn thông và Truyền thông đại chúng của Nga đã phát hành một phong bì có dán tem dành riêng cho Hiệp ước Quốc tế về Bảo vệ các Cơ sở Khoa học và Nghệ thuật và Di tích Lịch sử (Hiệp ước Roerich). Trong hình minh họa - bức tranh của N. K. Roerich “Hiệp ước Văn hóa. Biểu ngữ của Hòa bình ”(1931).
• 2003, Moldova - một con tem được phát hành với hình ảnh của bức tranh “Hiệp ước Văn hóa. Biểu ngữ của Hòa bình ”(1931), cũng như trên con tem năm 2001 của Nga.
• 2008, Nga - trung tâm xuất bản "Marka" đã phát hành một phong bì dành riêng cho chuyến thám hiểm Trung Á của Nicholas Roerich (1923-1928).

• Năm 1912, một tượng đài được dựng lên trên mộ của nhà soạn nhạc N. A. Rimsky-Korsakov với hình dáng một cây thánh giá Novgorod cổ, được thực hiện theo bản phác thảo của N. K. Roerich
• Nhà sử học và nhà phương đông nổi tiếng L. N. Gumilyov đã sử dụng một mảnh ghép của bức tranh của N. K. Roerich “Những bông hoa của Timur. Lights of Victory "(1931) cho thiết kế bìa cuốn sách" Hunnu "(1960) của ông.