ክፍል ድምጽ. "የቻምበር ሙዚቃ" መልእክት. የዘመናዊ ሙዚቃ ዓይነቶች

የዘመናዊው ክፍል ሙዚቃ ሁል ጊዜ የሶስት-እንቅስቃሴ ወይም ባለአራት-እንቅስቃሴ ሶናታ ዑደትን ያካትታል። እስከዛሬ ድረስ ፣ የቻምበር-የመሳሪያ ትርኢት መሠረት የጥንቶቹ ሥራዎች ናቸው-የሞዛርት እና ሃይድ ኳርትቶች እና ሕብረቁምፊዎች ፣ የሞዛርት እና የቦክቼሪኒ ሕብረቁምፊዎች እና በእርግጥ የቤቶቨን እና ሹበርት ኳርትቶች።

በድህረ ክላሲካል ዘመን፣ ከተለያዩ አቅጣጫዎች የመጡ በርካታ ታዋቂ አቀናባሪዎች የቻምበር ሙዚቃን መፃፍን ይመርጣሉ፣ ነገር ግን የተወሰኑ ናሙናዎቹ ብቻ በሰፊው በተሰራጨው ትርኢት ውስጥ ቦታ ማግኘት የቻሉት ለምሳሌ ፣ string quartets by Ravel እና Debussy፣ እንዲሁም የፒያኖ ኳርትት በሹማን የተፃፈ።

የ "ክፍል ሙዚቃ" ጽንሰ-ሐሳብ.ማለት ነው። duets፣ quartets፣ septets፣ trios፣ sextets፣ octets፣ nonets፣እንዲሁም ዲሲሜትር፣ በቃ የተለያዩ የመሳሪያ ጥንቅሮች. የቻምበር ሙዚቃ ከአጃቢ ጋር ለብቻ አፈጻጸም አንዳንድ ዘውጎችን ያካትታል። እነዚህ የፍቅር ወይም የመሳሪያ ሶናታዎች ናቸው. "ቻምበር ኦፔራ" የሚያመለክተው የካሜራ ድባብ እና አነስተኛ ቁጥር ያላቸውን ተዋናዮች ነው።

"ቻምበር ኦርኬስትራ" የሚለው ቃል የሚያመለክተው ከ25 የማይበልጡ ተዋናዮች ያሉት ኦርኬስትራ ነው።. በአንድ ክፍል ኦርኬስትራ ውስጥ እያንዳንዱ ተዋናይ የራሱ የሆነ ክፍል አለው.

የሕብረቁምፊ ክፍል ሙዚቃ በተለይ በቤቴሆቨን ስር ከፍተኛ ደረጃ ላይ ደርሷል። ከእሱ በኋላ ሜንደልሶን, ብራህምስ, ሹበርት እና ሌሎች ብዙ ታዋቂ አቀናባሪዎች የቻምበር ሙዚቃን መጻፍ ጀመሩ. ከሩሲያ አቀናባሪዎች መካከል ቻይኮቭስኪ, ግሊንካ, ግላዙኖቭ, ናፕራቭኒክ በዚህ አቅጣጫ ሠርተዋል.

በሴንት ፒተርስበርግ ውስጥ ይህን የመሰለ ጥበብ ለመደገፍ, የሩሲያ የሙዚቃ ማህበር, እንዲሁም የቻምበር ሙዚቃ ማህበረሰብ የተለያዩ ውድድሮችን አካሂደዋል. ይህ አካባቢ ለዘፈን የሚደረጉ የፍቅር ታሪኮችን፣ ሶናታዎችን ለገመድ እና ፒያኖ እንዲሁም ትናንሽ የፒያኖ ቁርጥራጮችን ያጠቃልላል። የቻምበር ሙዚቃ በታላቅ ስውርነት እና ዝርዝር መከናወን አለበት።

የእውነተኛ ክፍል ሙዚቃ ጥልቅ እና የተጠናከረ ባህሪ አለው። በዚህ ምክንያት የቻምበር ዘውጎች በትናንሽ ክፍሎች ውስጥ እና በነጻ አከባቢ ውስጥ ከተለመደው የኮንሰርት አዳራሾች በተሻለ ሁኔታ ይገነዘባሉ. ይህ ዓይነቱ የሙዚቃ ጥበብ ስለ ቅጾች እና ስምምነት ረቂቅ እውቀት እና ግንዛቤን ይፈልጋል ፣ እና ተቃራኒ ነጥብ ትንሽ ቆይቶ በታላላቅ ሰዎች ተጽዕኖ ተዳበረ።

የቻምበር ሙዚቃ ኮንሰርት - ሞስኮ

የህዝብ ዘፈንየቃል ወግ ጥበብ. ከጥንት ጀምሮ, ከጥንት ጀምሮ, ዘፈኖች, መፈጠር, ከአንዱ ዘፋኝ ወደ ሌላው, ከትልቁ ትውልድ እስከ ታናሹ, በቃላት. በተመሳሳይ ጊዜ, ዘፋኞች በመዝሙሩ ቃላት እና በዜማው ላይ ብዙ ጊዜ ለውጦችን ያደርጉ ነበር. ለዚያም ነው እያንዳንዱ ባህላዊ ዘፈን በብዙ ዓይነቶች - ተለዋጮች ፣ ቀላል እና የበለጠ የተወሳሰበ። ግን ሁልጊዜ ማለት ይቻላል በአንድ ልዩ ባህሪ የተዋሃዱ ናቸው-የዜማ ድግግሞሽ በተለያዩ ቃላት። የዘፈኑ ዋና ዜማ ባልተለወጠ ወይም በመጠኑ በተለዋዋጭ መልኩ ብዙ ጊዜ ሲደጋገም፣ የግጥም ጽሑፉ ይለዋወጣል እና ያድጋል። የዘፈኑን ቅርፅ ልዩ ባህሪ የሚያደርገው ይህ ነው - ጥንድ።

(UMK ይመልከቱ "የሩሲያ ባሕላዊ ሙዚቃ").

ለሕዝብ ቅርብ የሆኑት “ደስታዬ እንቅልፍ ይተኛል” (ሞዛርት)፣ “ማርሞት” (ቤትሆቨን)፣ “ኒቲንግጌል” (አሊያቢዬቫ)፣ “በመንገድ ላይ”፣ “ቀይ የጸሐይ ልብስ” (ቫርላሞቫ) በገጣሚዎችና አቀናባሪዎች የተፈጠሩ ብዙ ዘፈኖች አሉ። , " ደወል " (ጉሪሌቭ).

(ዘፈኑን መማር፡ የሙዚቃ አባሪውን ይመልከቱ)።

ከ "ቻምበር ሙዚቃ" ጽንሰ-ሐሳብ ጋር, በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ እና በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን "" የሚለው ቃል. የፍቅር ግንኙነት ".

የፍቅር ግንኙነት (ስፓኒሽ) - በአጃቢነት ለድምጽ በአንጻራዊ ሁኔታ ትንሽ የድምፅ ሥራ ስም. በመካከለኛው ዘመን ስፔን ውስጥ "ፍቅር" የሚለው ቃል በስፔን የቤት ውስጥ ዘዬ ውስጥ ቀላል የህዝብ ዘፈን ማለት ነው።

በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን, የፍቅር ግንኙነት በፈረንሳይ, እና በኋላም በሩሲያ ውስጥ ተስፋፍቷል.

በ 18 ኛው መጨረሻ እና በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ ብዙ የሩስያ የፍቅር ታሪኮች በፈረንሳይኛ ተጽፈዋል. (ለምሳሌ, የፍቅር ግንኙነት በኦ.ኮዝሎቭስኪ እና እንዲያውም A. Dargomyzhsky).

በኋላ በሩሲያ ውስጥ የፍቅር ግንኙነትተብሎ መጠራት ጀመረ ግጥማዊበተለይም ስሜት ቀስቃሽ የፍቅር ዘፈኖችበተለመደው ፕላስቲክ ፣ በቀስታ የተጠጋጋ ሹራብ። እነሱ የተፈጠሩት በአቀናባሪዎች ብቻ ሳይሆን በአማተር ዘፋኞችም ነው ፣ እና የፈጣሪዎቻቸው ስም ብዙውን ጊዜ የማይታወቅ ነው ፣ ለምሳሌ ፣ የዘፈኑ የፍቅር ታሪኮች “የመቶ ዓመት ሊንደን” ፣ “ነጭ አሲያ” ፣ “ያበሳጨሁህ” ፣ “በታች የብር ጨረቃ" እንዲህ ዓይነቱ የፍቅር ግንኙነት ባለፈው ክፍለ ዘመን የሩስያ የከተማ ሕይወት ተወዳጅ መሣሪያ - በጊታር ተካሂደዋል.

ተመሳሳይ የኢንቶኔሽን መዋቅር በሩሲያ አቀናባሪዎች “በንጋት ላይ አትንቃት” ፣ የቫርላሞቭ “ቀይ የፀሐይ ቀሚስ” (1801-1848) ባለው አስደሳች የዕለት ተዕለት ፍቅር ውስጥ ይገኛል ።

"ቀይ የፀሐይ ቀሚስ"- (ትምህርት)

የሙዚቃ ሥራ ትንተና

ዘፈን " ቀይ የፀሐይ ቀሚስ "-ኦሪጅናል በቅጽ. የግጥሙ ሴራ በቅጹ ላይ ቅንብርን ለመፍጠር አነሳሳ ውይይት.ዋና ዋና ጥቅሶች (የሴት ልጅ መናዘዝ) በጥቃቅን (የማትሮና መልስ) ተተክተዋል። መጠነኛ ፈጣን ፍጥነት በዝግታ ይተካል። በመጨረሻው ደረጃ፣ በእናትየው የመጨረሻ ቃላት (... እኔም እንደዛ ወጣት ነበርኩ) ሙዚቃው ወደ ብርሃን ዋና ቁልፍ፣ ዋናው ጊዜ እና ጭብጥ ቁሳቁስ ይመለሳል። ከውስጥ ልዩነት-ጥንዶች እድገት ጋር አንድ የተለመደ ሶስት-ክፍል (የማገገሚያ) ቅፅ አለ።

ዋናው የሩስያ ስድስተኛ ዝማሬ በዘፈኑ ውስጥ በአዲስ መንገድ ገብቷል.

“አንገት አታድርጉ…”፣ “የማይነጣጠሉ”፣ “ልጆቹን እንመለከታለን…”

የመዝሙሩ አጠቃላይ ቀለም ቀላል እና ግልፅ ነው ፣ በትንሹ በሀዘን የተደገፈ ፣ ከወጣትነት ምስል ጋር በጥሩ ሁኔታ የተቆራኘ ነው ፣ ከሩሲያኛ ሰዓሊዎች ሥዕሎች የምናውቀው ከሩሲያ ልጃገረድ ግርማ ሞገስ ያለው ምስል ጋር - ቬኔሲያኖቭ ፣ ትሮፒኒን ፣ ስዕሉ "Lacemaker" (ከፍቅር ጋር መተንተን እና ማወዳደር).

ወጣቷ ልጅ በታላቅ ሙቀት ተመስላለች። ትንሽ ፈገግታ ያለው ቆንጆ ፊቷ በአስደናቂ ሁኔታ ወደ ተመልካቹ ዞረች፣ ለደቂቃ የቆመች ትመስላለች፣ ንድፉን በትንሽ እጅ እየሰካች።

በተመሳሳይ ጊዜ የቁም ሥዕሉ በዕለት ተዕለት ተፈጥሮው ውስጥ ከዕለት ተዕለት ሕይወት ነፃ ነው-የሥዕሉ አጻጻፍ ትኩረት የሚስብ ነው, የስዕሉን አጠቃላይ አውሮፕላን በመያዝ, ምስሉን ጉልህ እና ከፍ ያለ ያደርገዋል. አርቲስቱ በዕለት ተዕለት ሥራ ላይ የተሰማራችውን ልጃገረድ ውበት ያረጋግጣል ፣ በተመሳሳይ ጊዜ የውበቱን አመለካከቱን ወደዚህ ምስል ያመጣል-ቆንጆ ፣ ፀጋ ፣ የ 18 ኛው ክፍለዘመን የሚያምር coquettishness ያስተጋባ።

ፒ.ኤ. Fedotov. የ N. Zhdanovich የቁም ምስል- የአርቲስቱ ጓደኛ እህት ፣ የስሞልኒ ተቋም ተማሪ። የቁም ሥዕሉ ዓለም የወጣቶች እና የሙዚቃ ዓለም ነው። ቀጫጭን እና ተለዋዋጭ ልጃገረዶች እንቅስቃሴያቸውን የሚቀጥሉ ይመስላሉ, አየሩ አሁንም በድምፅ የተሞላ ነው. የእንቅስቃሴ ተፈጥሮአዊ ሞገስ ፣ እዚህ ምንም ጥላ አይታይም። በነጻነት፣ በተፈጥሮ እና በአሳማኝ ሁኔታ፣ በወጣት ሙዚቀኛ ህይወት ውስጥ በጣም ጥሩውን የሴትነት ጊዜ ውስጥ በመግባቱ የቀዘቀዙ ጊዜያት ይተላለፋሉ።

የፒያኖው ክፍል ግርማ ሞገስ ያለው የዳንስ መከልከል ለፍቅሩ ብርሃን እና ግልፅነት አጠቃላይ ግንዛቤ አስተዋፅኦ ያደርጋል።

ዘውግ በጊዜ ሂደት የፍቅር ግንኙነትመነሻው ካለበት ዘፈኑ የበለጠ እየገለለ ነው። የፍቅረኛሞች ዜማ ጎን ይበልጥ የተወሳሰበ ይሆናል እና ከቀላል የዘፈን ቅፅ (ቁጥር-ስትሮፊክ) ቀስ በቀስ መነሳት ይስተዋላል። በይዘት የበለጠ ጥልቅ እና ውስብስብ የሆኑ የፍቅር ግንኙነቶችን መፍጠር፣ አቀናባሪዎች ብዙውን ጊዜ ተቃራኒ ምስሎችን ይጠቀማሉ። በግሊንካ የፍቅር ግንኙነት "አስደናቂ ጊዜ አስታውሳለሁ"የግጥሙን ዋና የግጥም ምስል ከሚያሳየው ከግጥሙ ብርሃን እና ረጋ ያለ ዜማ በኋላ ውጥረት ያለበት እና አስደናቂ ክፍል ይከተላል - “አመታት አለፉ። ማዕበሉ ዓመፀኛ ግፊት ነው ... " በሙዚቃ ቋንቋ የህይወት ችግሮች እና ጭንቀቶች ከአንድ ቆንጆ ሴት ጋር የመገናኘትን አስደናቂ ስሜት ወደ ጎን እንደሚገፉ ሲናገር ፣ አቀናባሪው ከፕላስቲክ ፣ በተለይም የፍቅር ዜማ ወደ ውጥረት እና ግትር አቀራረብ ወደ መካከለኛው ክፍል ይሸጋገራል። እና ከዚያ ፣ በፑሽኪን ግጥም ትርጉም (“ነፍስ ወደ መነቃቃት መጣች…”) ፣ ዋናው የሙዚቃ ምስል ይመለሳል ፣ ወይም አንድ ሰው በቀል ይጀምራል - የዋናው ጭብጥ ድግግሞሽ።

"ፍቅር" የሚለውን ቃል በሰፊው በመጠቀም የሩስያ አቀናባሪዎች አስቂኝ, ፓራዲክ-አስቂኝ እና ባህሪይ ለሆኑ ዘፈኖች አልተገበሩም, ለምሳሌ "ዎርም", "ሜልኒክ" በዳርጎሚዝስኪ.

ከተለያዩ የድምፅ ክፍሎች ሙዚቃ ዘውጎች መካከል ታዋቂው ቦታ የባላድ ነው።

ባላድ- የህዝብ አመጣጥ ዘውግ. በክፍለ ዘመኑ አጋማሽ ላይ በጣሊያን፣ ፈረንሳይ እና እንግሊዝ ውስጥ ስለ ሕዝባዊ ጀግኖች መጠቀሚያ ወይም ስለ ማንኛውም ለየት ያሉ አስደናቂ ክስተቶች ትረካ ዘፈኖች ይጠሩ ነበር።

ባላድይህ ታሪክ ነው, ግን ቀላል አይደለም. ምናባዊ አካላት መገኘት አለባቸው። የክስተቶች ብሩህነት ፣ የሙዚቃው ሥዕላዊ መግለጫ ፣ የዝግጅቱ አዝጋሚ እድገት ከቁጥሩ ማዕቀፍ ጋር አይጣጣምም ወይም ባለ 3-ክፍል ቅርፅ ጽሑፉን በመከተል በነፃነት ይገነባል።

ሴሬናዴ- ለምትወደው ክብር የተከናወነ የሉቱ ፣ ማንዶሊን ወይም ጊታር አጃቢ የሆነ የግጥም መዝሙር።

ድምጻዊ- ቃላት የሌለበት ቁራጭ በማንኛውም አናባቢ (“a”) ላይ ይከናወናል። ቀደም ባሉት ጊዜያት ለትምህርት ዓላማዎች የተዋቀሩ ናቸው. "ቮካላይዝ" በ Rachmaninoff ዘፈን ነው, ስለ ውድ እና ቅርብ የሆነ ነገር ያለ ቃላት.

Requiem- የልቅሶ መዝሙር ሥራ (የቀብር ሥነ ሥርዓት).

ለተማሪዎች ጥያቄዎች እና ተግባሮች

1. ክፍል ሙዚቃ ምንድን ነው?

2. የድምጽ ሙዚቃ ምንድን ነው?

3. የድምፅ ሙዚቃ ዓይነቶች.

ተግባራዊ ተግባራት

2. ተማር እና የህዝብ ዘፈን እና የፍቅር ስሜት ወይም ሌላ አይነት የድምጽ ዘውግ ያከናውኑ።

3. ከቡድንዎ ጋር የድምፅ ክፍል ለመማር ይዘጋጁ።

5. ዘምሩ እና ምግባር.

6. ስለ ምርጫዎ የድምጽ ቁራጭ ንግግር ያዘጋጁ.

የቻምበር መሣሪያ ሙዚቃ በዚህ ጽሑፍ ውስጥ የተጠቃለለው መልእክት ስለዚህ የጥበብ ዘዴ ብዙ ጠቃሚ መረጃዎችን ይነግርዎታል።

የ"ቻምበር ሙዚቃ" ዘገባ

የቻምበር ሙዚቃ በትናንሽ ሙዚቀኞች የሚከናወን ሙዚቃ ነው። በዚህ ጽሑፍ ውስጥ ይህንን የማይነቃነቅ እና ልዩ የሆነ የሙዚቃ ክስተት በዝርዝር ለመረዳት እንሞክራለን.

ትንሽ ክፍል የሙዚቃ ታሪክ

ከጥቂት መቶ ዓመታት በፊት የካሜራ ሙዚቃ በቤተመቅደሶች እና በአብያተ ክርስቲያናት ውስጥ የማይሰማ ሙዚቃ ተብሎ ይጠራ ነበር።

ካሜራ የሚለው ቃል ከላቲን የመጣ ሲሆን "ክፍል, ዋርድ" ተብሎ ይተረጎማል. እያንዳንዱ የክፍሉ ቅንብር በአንድ መሳሪያ ይከናወናል. በ XVIII-XIX ክፍለ ዘመናት. የክፍል ሙዚቃ በየቦታው ይሰማል፣ ሳሎን፣ ሳሎኖች፣ ትናንሽ የኮንሰርት አዳራሾች። በንጉሠ ነገሥቱ ፍርድ ቤቶች ውስጥ, እንኳን ቦታዎች ነበሩ - ክፍል ሙዚቀኞች.

ነገር ግን የሌሎችን ዘውጎች ባህሪያት ማዳበር እና ቀስ በቀስ መሳብ ጀመረ. በውጤቱም, በሃያኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ, ለተመረጡ የአድማጮች ክበብ ሙዚቃ መሆን አቆመ. የተጫወቱትም የቻምበር ስብስብ በመባል ይታወቁ ነበር። እስከ 10 ሰዎች ያካትታል. በክፍል ሙዚቃ እድገት ሂደት ውስጥ የክፍል ስብስቦች ተፈጥረዋል-

1. ሕብረቁምፊ Quartet.በታላቁ የሙዚቃ አቀናባሪ ጆሴፍ ሃይድ ስራ ላይ በደንብ ተንፀባርቀዋል። ቫዮላ ፣ ቫዮሊን እና ሴሎ ሶሎ።
2. ፒያኖ quintet.ይህ በሮማንቲሲዝም ዘመን የመነጨ እና ዛሬም ተወዳጅነት ያለው የተለመደ የሙዚቃ ክስተት ነው። ፒያኖ እና ሕብረቁምፊ ኳርትት ብቸኛ።
3. ፒያኖ ትሪዮ. ይህ ዘውግ ከትሪዮ ሶናታ የመጣ ሲሆን የፒያኖ ትሪዮ ክላሲክ ተለዋጭ ነው። በ 18 ኛው ክፍለ ዘመን እራሱን አቋቋመ እና በማንሃይም ትምህርት ቤት ስራዎች ውስጥ ተንጸባርቋል. ሴሎ ፣ ቫዮሊን እና ፒያኖ ብቸኛ።
4. ብቸኛ መሳሪያ. የንፋስ ወይም የሕብረቁምፊ መሳሪያ እና ፒያኖ።
5. ፒያኖ ዱትሶሎስቶች 2 ፒያኖዎች ወይም አንድ ናቸው፣ ግን በ 4 እጅ።
6. ሕብረቁምፊ Quartet. ሶሎስት 2 ቫዮሊን፣ ሴሎ እና ቫዮላ።
7. ፒያኖ ኳርትት።. ቫዮላ፣ ቫዮሊን፣ ፒያኖ እና ሴሎ ሶሎ።
8. ሕብረቁምፊ quintet.የሶሎስት ሕብረቁምፊ ኳርትት፣ ሴሎ ወይም ቫዮላ።

የክፍል ሙዚቃ ባህሪዎች

ብዙ የቻምበር ሙዚቃ ዘውጎች አሉ። ከመካከላቸው በጣም የተለመዱት የመሳሪያ ሶናታዎች ፣ ሮማንቲክስ ፣ ኦፔራ ፣ ማታ ማታ ፣ ቅድመ-ዝግጅት ፣ ድንክዬዎች ናቸው።

የቻምበር ሙዚቃ ዜማውን፣ ዜማውን እና ዜማውን፣ የድምጽ እኩልነትን፣ የተለያዩ ጭብጦችን በዝርዝር የመግለጽ ዝንባሌ አለው። የእሱ ዋና ባህሪያት ስሜቶች እና ስሜቶች, ግጥሞች እና ስሜታዊነት ማስተላለፍ ናቸው.

የቻምበር ሙዚቃ ተዋናዮች

በሙዚቃ ውስጥ የዚህ አዝማሚያ ዋና ተወካይ አርቲስት, በጣም ሩሲያዊ አቀናባሪ, ተብሎ ይጠራል. ስለ ሀገሩ ሩሲያ እና እጣ ፈንታው ስራዎችን ጽፏል. አቀናባሪዎች ተምሳሌት ነበሩ። ሥራው በፍልስፍና ዓላማዎች, ጥልቅ ምስሎች እና ምልክቶች ተቆጣጥሯል. የራቻማኒኖቭ ምሳሌ በፒ.አይ. ቻይኮቭስኪ, ኤን.ኤ. Rimsky-Korsakov, S. Prokofiev.

ሌላው የቻምበር ሙዚቃ ብሩህ ተወካይ የምዕራባውያን ክላሲካል ሙዚቃ ዋና አካል ነው። የእሱ ስራዎች በመላው ዓለም በሰፊው ይታወቃሉ. እሱን ተከትሎ እንደ ፈርዲናንድ ሪስ እና ካርል ክዘርኒ ያሉ አቀናባሪዎች ነበሩ። አንጋፋዎቹን ሳንጠቅስ

የቻምበር ሙዚቃ (ከመካከለኛው ዘመን, የላቲን ካሜራ - ክፍል; የጣሊያን ሙዚቃ ዲ ካሜራ; የፈረንሳይ ሙዚቃ ደ ቻምበር; የእንግሊዘኛ ቻምበር ሙዚቃ; ጀርመንኛ Kammermusik) - በትናንሽ ክፍሎች ውስጥ ለመስራት ወይም ለቤት ውስጥ ሙዚቃ ለመጫወት የታሰበ የሙዚቃ ጥበብ አይነት. እሱ በልዩ የሙዚቃ ቅንጅቶች (ከአንዱ ተዋናይ-ሶሎቲስት እስከ ብዙ በስብስብ ውስጥ የተዋሃዱ) እና የሙዚቃ አቀራረብ ባህሪዎች ተለይተው ይታወቃሉ-የዜማ ፣ የብሔራዊ ፣ ምት እና ተለዋዋጭ ገላጭ መንገዶችን መግለጽ ተገቢ ነው ። ስሜትን እና የሰውን የአእምሮ ሁኔታ በጣም ስውር ደረጃዎችን ለማስተላለፍ ትልቅ አቅም አለው። የቻምበር ሙዚቃ አመጣጥ በመካከለኛው ዘመን ቢሆንም፣ ቃሉ የተመሰረተው በ16ኛው እና በ17ኛው ክፍለ ዘመን ነው። በዚህ ወቅት፣ የጓዳ ሙዚቃ፣ ከቤተክርስቲያን እና ከቲያትር ሙዚቃ በተቃራኒ፣ በቤት ውስጥ ወይም በንጉሣውያን ፍርድ ቤት አፈጻጸም የታሰበ ዓለማዊ ሙዚቃ ማለት ነው። ኬ ሰር. 18ኛው ክፍለ ዘመን በክፍል ሙዚቃ እና በኮንሰርት ሙዚቃ (ኦርኬስትራ እና ህብረ ዜማ) መካከል ያለው ልዩነት ይበልጥ ግልጽ በሆነ መልኩ ይወጣል።

ልዩ ዘውግ ቻምበር-የመሳሪያዎች ጥቃቅን ነገሮች ነው። በ 19 ኛው እና በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ብዙውን ጊዜ ወደ ዑደቶች ይጣመራሉ. ከነሱ መካከል: "ቃላት የሌላቸው ዘፈኖች" በሜንደልሶን, በ R. Schumann ተውኔቶች, ዋልትስ, ኖክተርስ, ቅድመ ዝግጅት እና ኤፍ. ቾፒን, ትንሽ ቅርጽ ያላቸው ስራዎች በ A. N. Scriabin, S.V. Rachmaninov, "Fleeting" እና "Sarcasm" S.S. Prokofiev. በዲ ዲ ሾስታኮቪች ቅድመ ዝግጅት፣ "Marginalia" በጄ ሪያትስ፣ skr. እንደ "ዜማዎች" እና "Scherzo" በ P.I. Tchaikovsky, በ Tsintsadze ቅድመ ዝግጅት, ወዘተ.

ከኮን. 18ኛው ክፍለ ዘመን እና በተለይም በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን. የድምጽ ቻምበር ሙዚቃ (በዘፈን እና በፍቅር ዘውጎች) በኪነጥበብ ውስጥ ትልቅ ቦታ ነበረው። በፍቅር አቀናባሪዎች ልዩ ትኩረት ተሰጥቷታል። Οʜᴎ የድምፃዊ ድንክዬ ዘውግ ፣እንዲሁም የድምፅ-ዘፈን ዑደቶችን አስተዋውቋል ፣ በአንድ ሀሳብ የተዋሃዱ (“የክረምት መንገድ” በኤፍ. ሹበርት፣ “የሴት ፍቅር እና ሕይወት” በአር.ሹማን ፣ ወዘተ)። በሩሲያ ውስጥ (ከ 18 ኛው ክፍለ ዘመን ጀምሮ) የዘፈን እና የፍቅር ዘውጎች በሰፊው አዳብረዋል ። ጥበባዊ ከፍታ M. I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, P.I. Tchaikovsky, A.P. Borodin, M.P. Mussorgsky, I. A. Rimsky-Korsakov, S.V. Rachmaninov.

ሶናታ (የጣሊያን ሶናታ፣ ከሶናር - እስከ ድምጽ) ከመሳሪያ ሙዚቃ ዘውጎች አንዱ ነው። በ 16 ኛው ክፍለ ዘመን የሶናታ ጽንሰ-ሐሳብ የተመሰረተው ለመሳሪያ አፈፃፀም የታሰበ ስራ ነው, ከካንታታ በተቃራኒው - ለድምጽ አፈፃፀም. ሶናታ የተፈጠረው በ18ኛው ክፍለ ዘመን ነው። ክላሲክ ዘይቤ። ቪየኔዝ ሶናታ - በጄ ሃይድ ሥራዎች ውስጥ ፣ ደብልዩ ኤ ሞዛርት ኤም ክሌሜንቲ ኤስ ባለ 3-ክፍል ሶናታ-ሲምፎኒ። ዑደት እና ከሁለት በላይ ፈጻሚዎችን አያጠቃልልም።

TRIO (የጣሊያን ሶስት, ከላቲን ትሬስ, ትሪያ - ሶስት) - 1) የሶስት ሰዎች ስብስብ; በተጨማሪም Tercet ተመልከት. 2) የሙዚቃ ምርት ለሶስት መሳሪያዎች ወይም መዘመር ድምፆች. የፒያኖ ትሪዮ አስደናቂ ምሳሌዎች የተፈጠሩት በኤል ቤትሆቨን ፣ ኤፍ. ሹበርት ፣ አር. ሹማን ፣ ጄ ብራህምስ ፣ ፒ.አይ. ቻይኮቭስኪ ፣ ኤስ.አይ. ታኔቭ ፣ ኤስ ቪ ራክማኒኖቭ ፣ ዲ.ዲ. ሾስታኮቪች ናቸው።

QUARTET (የጣሊያን ኳርትት፣ ከላቲን ኳርትስ - አራተኛው፣ ፈረንሣይ ኳቶር፣ ጀርመን ኳርትት፣ እንግሊዝኛ ኳርት) - 1) የ 4 ተዋናዮች ስብስብ (የመሳሪያ ባለሞያዎች ወይም ድምፃውያን)። በክፍል ውስጥ የሙዚቃ መሳሪያዎች, ተመሳሳይነት ያላቸው (4 ቦውድ, 4 የእንጨት ነፋስ, 4 ናስ, ወዘተ) ወይም ድብልቅ ናቸው. ሕብረቁምፊዎች (ሰገዱ) (2 ቫዮሊን, ቫዮላ, ሴሎ) ተስፋፍተዋል.

PRELUDE, prelude (የመካከለኛው ክፍለ ዘመን ላቲ. ፕራኢሉዲየም, ከላቲ. ፕራኢሉዶ - አስቀድሜ እጫወታለሁ, መግቢያን አደርጋለሁ), - ትንሽ የመሳሪያ ቁራጭ. መጀመሪያ ላይ የማሻሻያ ተፈጥሮ, የ 2-ክፍል ዑደት (P. and fugue by D. Buxtehude, "HTK" by J.S. Bach) ወይም የባለብዙ ክፍል ሳይክል ስራን ወደ ዋናው ቁራጭ (ብዙውን ጊዜ ፉጊ) መግቢያ. በ 16-18 ክፍለ ዘመናት. ዘውጉ ራሱን የቻለ ጨዋታ ቅርጽ ይይዛል፣ በባህሪው እና በአቀራረብ አይነት ከቅዠት ጋር ተመሳሳይ ነው። በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን በሮማንቲክ አቀናባሪዎች ሥራ ውስጥ በጣም ከተለመዱት የትንሽ ዓይነቶች ዓይነቶች አንዱ ይሆናል (የቅድመ ዑደቶች በ F. Chopin ፣ A. N. Scriabin እና ሌሎች)። በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን አቀናባሪዎች ሥራ. በብዙ መንገዶች ይተረጎማል-የመግቢያ ተግባርን ሊያከናውን ይችላል (ዲ. ዲ. ሾስታኮቪች ፣ አር ኬ ሽቸድሪን) ፣ ገለልተኛ ቁራጭ (በኤስ.ቪ. ራችማኒኖቭ ፣ ሾስታኮቪች) ወይም የተስፋፋ ጥንቅር (Prelude op. 44 በ Schoenberg ፣ “Preludes” ለኦርኬስትራ። Debussy) ).

ETUDE (ከፈረንሳይኛ ኢቱዴ - ቀጥተኛ ትምህርት, ጥናት) አስተማሪ የሆነ ሙዚቃ ነው, በመጀመሪያ የታሰበው መሳሪያውን የመጫወት ቴክኒካዊ ችሎታዎችን ለማሻሻል ብቻ ነው. የዘውግ እድገቱ በዋናነት በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን ከነበረው እድገት ጋር የተያያዘ ነው. virtuoso ፒያኖ አፈጻጸም. በኋላ ለቫዮሊን (አር. Kreutzer, P. Rode), ለሴሎ (ዲ. ፖፐር) እና ሌሎች መሳሪያዎች ተገለጡ. የፍቅር አቀናባሪዎች (N. Paganini፣ F. Liszt፣ F. Chopin፣ R. Schumann፣ F. Mendelssohn፣ I. Brahms፣ ወዘተ.) በሥነ ጥበብ ደረጃ ጉልህ የሆነ ሥራ ይሆናሉ፣ ወይ እንደ ደማቅ የኮንሰርት ክፍል፣ ወይም እንደ ድንክዬ ተተርጉሟል። የቅድሚያ ዓይነት . በኋላ ላይ በሩሲያ ሥራ (A.K. Lyadov, A.S. Arensky, S.V. Rakhmaninov, A.N. Skryabin, I.F. Stravinsky), የሶቪየት (ኤስ.ኤስ. ፕሮኮፊቭ, ዲ. ዲ. ሾስታኮቪች, ኤን.ፒ. ራኮቭ, ዲ. ዲ ካባሌቭስኪ, ወዘተ) እና የውጭ አቀናባሪዎች (ሲ.ዲ. ዴቡስስኪ, ኦ.ዲ.ዲ. ሜሲየን፣ ቢ. ባርቶክ፣ ኬ. ሺማኖቭስኪ፣ ወዘተ)፣ የተወሰነ የአፈጻጸም ክህሎት በማዳበር፣ ጥበባዊ ቅንብር œnia አስፈላጊነትን እንደያዘ ይቆያል።

ዘፈን (ላቲን ካንቱስ ፣ ካንቲዮ ፣ የጣሊያን ካንዞና ፣ ፈረንሣይ ቻንሰን ፣ የእንግሊዘኛ ዘፈን ፣ የጀርመን ውሸት) - በጣም የተለመደው የድምፅ ሙዚቃ ዘውግ ፣ እንዲሁም ለመዘመር ወይም ለመዘመር የታሰበ የግጥም ሥራ አጠቃላይ ስያሜ። የዘውግ ምደባ በተለያዩ መስፈርቶች መሠረት ሊከናወን ይችላል-የቃል እና የሙዚቃ ይዘት (አብዮታዊ ፣ አርበኛ ፣ ግጥሞች ፣ ሳቲራዊ ፣ ማርሽ ፣ ዳንስ ፣ ወዘተ) ፣ ማህበራዊ ተግባራት (ገበሬ ፣ የከተማ ፣ የዕለት ተዕለት ፣ ወታደራዊ ውጊያ ፣ ወዘተ) ፣ ሸካራማነቶች እና ሰራተኞችን (ነጠላ እና ፖሊፎኒክ, ብቸኛ እና ዘፋኝ, ከመሳሪያዎች ጋር እና ያለ መሳሪያ). የሙዚቃው ቅርፅ ከግጥም ጽሑፉ አወቃቀር እና ይዘት ጋር የተያያዘ ነው። በጣም የተለመደው የጥንዶች ቅርጽ ነው።የደራሲው ዘፈን የፈጠረው በአቀናባሪው ነው (ፎክሎር ሳይሆን)። ከትልቁ አቀናባሪዎች መካከል፡- F. Schubert, R. Schumann, I. Brahms, X. Wolf, G. Mahler, R. Strauss (ኦስትሪያ እና ጀርመን); G. Berlioz, Ch. Gounod, J; Massenet, G. Fauré (ፈረንሳይ); L.A. Alyabiev, M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, A.P. Borodin, M.P. Mussorgsky, P.I. Tchaikovsky, S.V. Rakhmaninov (ሩሲያ) .

ሆኖም ፣ እስከ መጀመሪያው ድረስ 20 ኛው ክፍለ ዘመን የደራሲው ዘፈን ጽንሰ-ሐሳብ ድርብ ትርጉም አግኝቷል፡- ዘፈን (ፍቅር) በአቀናባሪው በዋነኝነት ለሙያዊ አፈፃፀም የተቀናበረ “ከፍተኛ” የቁም ሙዚቃ ዘውግ እና “ታዋቂ” ዘፈን (ፖፕ እና ጅምላ ጨምሮ) ብዙውን ጊዜ ያለሱ የተፈጠረ ነው። በተጫዋቾቹ እራሳቸው የተጻፈ ማስተካከያ (በፈረንሳይ - ቻንሶኒየር ፣ በአሜሪካ ፣ በታላቋ ብሪታንያ እና በሌሎች አገሮች - የሮክ ሙዚቀኞች ፣ በዩኤስኤስ አር - ባርዶች የሚባሉት ።

ROMANCE (ስፓኒሽ፡ ሮማንስ) ለድምጽ እና ለመሳሪያ የሚሆን ክፍል የድምጽ ስራ ነው። ቃሉ ከስፔን የመነጨ ሲሆን በመጀመሪያ በስፓኒሽ ("ሮማንስ") ግጥም ማለት ነው, እሱም ለሙዚቃ አፈፃፀም የተነደፈ. ከዘፈኑ በበለጠ ዝርዝር ዜማ እና ከቃላቶቹ ጋር ያለው ትስስር ፣የመሳሪያው አጃቢነት ገላጭ ሚና ይለያል። ሮማንስ በዘውግ ዓይነቶች ይከፈላል: ባላድ, ኤሌጂ, ባርካሮል, ወዘተ. በ 19 ኛው ክፍለ ዘመን. አር ሮማንቲሲዝም ዘመን ያለውን አዝማሚያ ባሕርይ በማንጸባረቅ, ግንባር ዘውጎች መካከል አንዱ ይሆናል - በሁሉም ልቦና ውስጥ ሰው ያለውን ውስጣዊ ዓለም መባዛት, nuances (ኤፍ. Schubert, R. Schumann, I. Brahms, X ሥራ. ተኩላ, ወዘተ) ለ 19 ኢንች. ብሔራዊ ትምህርት ቤቶች በሩሲያ (ኤም.አይ. ግሊንካ, ኤ.ኤስ. ዳርጎሚዝስኪ, ኤም.ኤ. ባላኪሪቭ, ቲ.ኤ. ኩይ, ኤም.ፒ. ሙሶርስኪ, ኤ. ፒ. ቦሮዲን, ኤን.ኤል. ሪምስኪ-ኮርሳኮቭ, ፒ.አይ. ቻይኮቭስኪ, ኤስ.ቪ. ራችማኒኖቭ), በፈረንሳይ (Ch. Gounod) ውስጥ እየተቋቋሙ ነው. ቢዜት፣ ጄ. ማሴኔት)፣ በቼክ ሪፑብሊክ (B. Smetana, A. Dvorak)፣ በፖላንድ (ኤም. ካርሎቪች፣ ኬ. ሺማንቭስኪ)፣ በኖርዌይ (H.Hjerulf, E. Grieg) ወዘተ በ20ኛው. ክፍለ ዘመን. የሙዚቃ እና የግጥም ውህደት ችግር በአዲስ መንገድ ቀርቧል-ከሙዚቃ ጋር ግጥሞች ይነሳሉ (ኤስ.አይ. ታኒዬቭ ፣ ራክማኒኖቭ ፣ ኤን ኬ ሜድትነር ፣ ኤስ ኤስ ፕሮኮፊዬቭ ፣ ኬ ደቢስሲ) ፣ ነፃ ጥቅስ እና ፕሮሴስ እንኳን እንደ ጽሑፍ በሰፊው ጥቅም ላይ ይውላሉ ። አዲስ የንባብ ዘዴዎች ጥቅም ላይ ይውላሉ (A. Schoenberg); የህዝብ ሙዚቃ-ንግግር ዘውጎች ወደ ፍቅር (I. F. Stravinsky) ዘልቀው ይገባሉ። የፍቅር ወጎች በሶቪየት አቀናባሪዎች (ፕሮኮፊዬቭ, ሾስታኮቪች, ኤን. ያ. ሚያስኮቭስኪ, ኤ. አ. አሌክሳንድሮቭ, ዩ.ኤ. ሻፖሪን, ስቪሪዶቭ) በፈጠራ የተገነቡ ናቸው.

VOCALIZE (የፈረንሳይኛ ድምጽ፣ ከላቲን ቮካሊስ - አናባቢ ድምፅ፤ ቀልደኛ፣ ዜማ) - 1) ለድምፅ ቴክኒክ እድገት በአናባቢ ድምፅ የተደረገ የአካል ብቃት እንቅስቃሴ፣ በተለይም በዘፋኙ የተቀናጀ ወይም የተሻሻለ። 2) የኮንሰርት ቁራጭ ፣ ብዙ ጊዜ ለሶፕራኖ ከመሳሪያ ጋር። የቃላት እና የካንቲሌና አለመኖር, አንዳንድ ጊዜ በጎነት ("Vocalise in a habanera" በ ራቭል) የድምፁን ውበት እና ማብራሪያ ("Vocalise" በ Rachmaninov) በግልፅ ለማሳየት ያስችላል. በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን V. የመሳሪያ ዘውጎችን (5 ዜማዎች ለድምጽ ወይም ቫዮሊን እና ፒያኖ በፕሮኮፊዬቭ፤ የሺማኖቭስኪ ኢቱዴ)፣ ትልልቅ የሆኑትን (ሶናታ-ቮካሊዝ፣ ሱይት-ቮካላይዝ በሜድትነር፣ ኮንሰርቶ ለድምጽ እና ኦርኬስትራ በግሊየር) ጨምሮ።