Charlie Chaplin - mitä piilee kulkurien naamion takana? Ilman musiikkikoulutusta

25. joulukuuta 1977 Charlie Chaplin kuoli - todella legendaarinen henkilö. Mykkäelokuvasta on tullut historiaa nykyään, mutta lapsetkin tunnistavat tämän loistavan näyttelijän luomat kuvat. Maailmankuulu tai kaksi Oscaria eivät voineet suojella tätä suurta ohjaajaa ja koomikkonäyttelijää viranomaisten häpeältä, joka oli aktiivinen poliittinen persoona ruudun ulkopuolella ja pyrki saavuttamaan pahamaineisen "rauhan maailmassa".

Chaplinin ura kesti 75 vuotta

Sir Charles Spencer Chaplin syntyi 16. huhtikuuta 1889 Walworthissa (Yhdistynyt kuningaskunta) musiikkihallitaiteilijoiden perheeseen. Hän esiintyi lavalla ensimmäisen kerran 5-vuotiaana, kun hänen äitinsä oli korvattava ohjelmassa, jolla oli ongelmia kurkunpään kanssa. Pikku Charlie onnistui rikkomaan yleisön suosionosoitukset, jotka heittivät häntä kolikoilla ja seteleillä. Nuori näyttelijä kiehtoi yleisöä entisestään, kun hän alkoi lapsellisella spontaanistisuudella kerätä näitä rahoja lavalta esityksen aikana.
Siitä hetkestä lähtien Chaplinin ura alkoi, joka jatkui 75 vuoden ajan suuren koomikon kuolemaan asti.

Charlie Chaplin sai ensimmäisen roolinsa ennen kuin hän osasi lukea

Chaplinin lapsuus kului toivottomassa köyhyydessä. Isä jätti perheen, ja Charlie ja hänen veljensä pakotettiin menemään orpokouluun. Charlie Chaplin työskenteli sanomalehtimyyjänä, asiamiehenä kirjapainossa, lääkärin avustajana eikä koskaan menettänyt toivoaan, että hän voisi joskus ansaita rahaa näyttelemällä.

Charlie Chaplin sai ensimmäisen roolinsa teatterissa 14-vuotiaana - sanansaattaja Billyn roolin näytelmässä "Sherlock Holmes". Sitten Chaplin oli lukutaidoton ja pelkäsi kovasti, että häntä pyydettäisiin lukemaan muutama kappale ääneen. Hän oppi roolin veljensä Sidneyn avulla.

Charlie Chaplinista tuli aikansa nuorin ja kallein näyttelijä

23. syyskuuta 1913 Chaplin allekirjoitti sopimuksen Keystone Film Companyn kanssa. Sitten hänen palkkansa oli 150 dollaria. Vuonna 1914 hän teki ensimmäisen elokuvansa Caught in the Rain, jossa hän toimi ohjaajana, näyttelijänä ja käsikirjoittajana. Hänen tulonsa kasvavat eksponentiaalisesti. Jo vuonna 1915 hän saa 1250 dollaria, ja vuonna 1916 Mutual Film maksaa koomikolle 10 000 dollaria viikossa. Vuonna 1917 Chaplin allekirjoitti miljoonan dollarin sopimuksen First National Picturesin kanssa ja hänestä tuli tuolloin historian kallein näyttelijä.

Chaplin sai upeita maksuja ja piti shekkejä matkalaukussa

Tiedetään, että vaikka Charlie Chaplin onnistui ansaitsemaan ensimmäisen miljoonansa, hän asui enemmän kuin vaatimattomassa hotellihuoneessa ja piti studiossa saamansa shekit vanhassa matkalaukussa koko ikänsä. Vuonna 1922 Charlie Chaplin rakensi oman talonsa Beverly Hillsiin. Talossa oli 40 huonetta, urut ja elokuvateatteri.

Elokuvan "Suuri diktaattori" jälkeen Chaplinia alettiin kutsua kommunistiksi

Vuoden 1940 lopulla Chaplin lopetti kuvauksensa elokuvansa Suuri diktaattori, joka itse asiassa oli poliittinen satiiri natsismista yleensä ja Hitleristä erityisesti. Tämä oli viimeinen elokuva, jossa Chaplin käytti Charlie Kulkuri -hahmoa. Elokuvaa ei näytetä elokuvateattereissa Englannissa ja Yhdysvalloissa, koska he pelkäsivät rikkoa hauraan rauhan Saksan kanssa, ja Chaplinia syytettiin hysteriaan yllytyksestä. Toimikunta jopa nimitettiin tutkimaan näyttelijän Amerikan vastaisia ​​toimia. Kun Hitler näki elokuvan, näyttelijää kutsuttiin "luijaksi".

Toisen maailmansodan aikana Chaplin puhui yhdessä mielenosoituksista ja vaati toisen rintaman avaamista mahdollisimman pian. Ensimmäinen sana hänen puheessaan oli "toverit", jonka jälkeen länsimainen propaganda alkoi kutsua näyttelijää "kommunistiksi".

Yhdysvalloissa Chaplin oli persona non grata.

Vuonna 1952 Chaplin valmistui maalauksestaan ​​"Ramp Lights", joka kertoo luovuudesta ja luovan ihmisen kohtalosta. Saman vuoden syyskuun 17. päivänä hän meni elokuvansa maailmanensi-iltaan Lontooseen, eikä voinut palata Yhdysvaltoihin. Federal Bureau of Investigationin johtaja Edgar Hoover onnistui saamaan Chaplinin pois maasta maahanmuuttoviranomaisilta. Muuten, Charlie Chaplin asui Yhdysvalloissa yli 40 vuotta, mutta ei koskaan saanut Yhdysvaltain kansalaisuutta. Virallinen syy maahantulokiellolle oli koomikon nimen esiintyminen Orwellin listalla. Sen jälkeen Chaplin asettui Sveitsiin Veveyn kaupunkiin.

Chaplinin viimeinen lapsi syntyi hänen ollessaan 72-vuotias.

Charlie Chaplin oli naisten suosikki. Hänellä oli 11 lasta, ja eräs Joan Berry yritti vuonna 1943 määrätä hänelle kahdestoista tuomioistuimen kautta, mutta tutkimus osoitti, ettei hänen lapsellaan ollut mitään tekemistä Chaplinin kanssa.

Charlie Chaplinin ensimmäinen vaimo vuonna 1918 oli 16-vuotias Mildred Harris. Avioliitto kesti vain 2 vuotta. Chaplin kirjoitti omaelämäkerrassaan: Mildred ei ollut paha, mutta hän oli toivottoman eläintieteilijä. En koskaan päässyt hänen sieluunsa - hän oli täynnä vaaleanpunaisia ​​rättejä ja kaikenlaista hölynpölyä».

Vuonna 1924 Charlie Chaplin meni naimisiin 16-vuotiaan Lita Greyn kanssa. Avioliitto solmittiin Meksikossa, jossa vältyttiin ongelmista Yhdysvaltain lain kanssa, joka ei sallinut avioliittoa 16-vuotiaana. Vuoden 1928 avioeron jälkeen Chaplin maksoi Litalle tuolloin ennätyssumman - 825 tuhatta dollaria, mikä aiheutti veroviranomaisten tutkimuksen. Chaplinin elämäkerran kirjoittajan Joyce Miltonin mukaan tämä suhde perustui Nabokovin romaaniin Lolita.

Chaplinin kolmas vaimo oli näyttelijä Paulette Goddard, joka näytteli hänen elokuvissaan Modern Times ja The Great Dictator. He erosivat vuonna 1940, ja kirjailija Erich Maria Remarquesta tuli Goddardin toinen aviomies.

Chaplinin neljäs vaimo Una O'Neill oli häntä 36 vuotta nuorempi. Kun Una meni naimisiin vuonna 1943, hänen isänsä lopetti yhteydenpidon hänen kanssaan. Vuonna 1952 lähtiessään Lontooseen Chaplin antoi vaimolleen pankkitililleen valtakirjan, jonka ansiosta Una saattoi viedä Chaplinin omaisuuden pois Yhdysvalloista. Myöhemmin hän luopui Yhdysvaltain kansalaisuudestaan.

Chaplinilla ja O'Neillillä oli kolme poikaa ja viisi tytärtä. Viimeinen lapsi syntyi, kun koomikko oli 72-vuotias.

Chaplinin arkku varastettiin

Charlie Chaplin kuoli 25. joulukuuta 1977 88-vuotiaana. 2 kuukautta suuren näyttelijän hautajaisten jälkeen sensaatiomainen uutinen levisi ympäri maailmaa - koomikon arkku varastettiin Veveyn anglikaanisen kirkon hautausmaalta. Aamulla 2. maaliskuuta 1978 hautausmaan hoitaja ilmoitti asiasta poliisille, ja illalla tuntemattomat ihmiset soittivat Chaplinin leskelle ja ilmoittivat, että sarkofagi hänen miehensä ruumiineen oli "turvallisessa paikassa".

Neuvottelut 600 000 Sveitsin frangia vaatineiden rosvojen kanssa kestivät lähes kuukauden. Poliisi havaitsi rikolliset 27. kutsulla. Tekijät olivat 38-vuotias Gancho Ganev ja 24-vuotias Roman Vardas.

Charlie Chaplinin keilahattu ja keppi myytiin yli 60 000 dollarilla

Vuonna 2012 Charlie Chaplinin keilahattu ja keppi myytiin 62,5 tuhannella dollarilla Bonhams-huutokauppatalossa Los Angelesissa. iso kaupunki". Totta, ei tiedetä varmasti, kuinka monta Chaplinin kanssa kuvattua keppiä ja keilaajaa on säilynyt tähän päivään asti.

Oscar-gaalassa yleisö taputti Chaplinin seisomassa 12 minuuttia

Ensimmäinen "Oscar" Charlie Chaplin toi elokuvan "The Great Dictator". Vuonna 1941 näyttelijä sai patsaan "Parhaasta näyttelijästä". Vuonna 1948 Chaplin palkittiin jälleen Oscarilla. Tällä kertaa - parhaasta käsikirjoituksesta ("Monsieur Verdu"). Vuonna 1962 Charlie Chaplinista tuli Oxfordin yliopiston tohtori, ja vuonna 1975 Elizabeth II myönsi hänelle Ritarikunnan ritarikunnan. Brittiläinen imperiumi. Vuonna 1970 Charlie Chaplinin tähti muutettiin Hollywoodin Walk of Famelle. Ja hänen valokuvansa ovat nykyään merkittävien valokuvataiteilijoiden joukossa.

Vuonna 1972 82-vuotias Charlie Chaplin sai kunnia-Oscarin "korvaamattomasta panoksestaan ​​siihen, että tällä vuosisadalla elokuvasta on tullut taidetta". Yleisö osoitti mahtavalle koomikolle seisovia suosionosoituksia 12 minuutin ajan.

Chaplin esiintyi 82 elokuvassa koko elokuvauransa aikana. Chaplin ansaitsi noin 10,5 miljoonaa dollaria elokuvistaan.

Vuonna 1889, nimittäin huhtikuussa, syntyi kaksi ihmistä, joista tuli kuuluisia paitsi Euroopassa, myös kaikkialla maailmassa. He olivat Charlie Chaplin ja Adolf Hitler. arvon herra Charles Spencer (Charlie) Chaplin syntyi 16. huhtikuuta 1889 Lontoossa, Isossa-Britanniassa, ja Adolf Gitler- 20. huhtikuuta Ranshofenissa, Braunau am Inn Ylä-Itävallassa, Itävalta-Unkarissa. Näillä kahdella miehellä ei ollut vain ulkoista yhtäläisyyttä, kuten lyhytkasvuinen ja pienet viikset, heillä oli yhtäläisyyksiä elämänasennoissa. Molemmat pakotettiin taistelemaan selviytymisestä kaikin voimin (mitä tahansa heidän oli tehtävä!) Toisella oli vain humanistin rooli ja toisesta konna, kun taas globalistit käyttivät molempia omiin tarkoituksiinsa.

Ei ole sattumaa, että korostimme tätä näkökohtaa, koska kun kansainvälinen terrorismi on voimistunut tänään maailmanlaajuisten ylikansallisten yritysten tuella, kun länsi ei pyri tukemaan Venäjän ja Iranin toimia taistelussa terroristeja vastaan ​​Syyriassa ymmärtämättä sitä täysin. minkä uhan se aiheuttaa, syntyy tietty analogia menneisyyden kanssa. Miksi, selitämme tarkemmin.

Kohtalo antoi Charlie Chaplinille (16. huhtikuuta 1889 - 25. joulukuuta 1977) anteliaasti kykyjä. Hän oli loistava koomikko ja useiden kuolemattomien komediakuvien luoja, lahjakas käsikirjoittaja, ohjaaja, tuottaja, muusikko (soitti vapaasti pianoa, selloa, viulua ja sävelsi musiikkia). 75-vuotisen uransa aikana hän ohjasi 14 pitkää elokuvaa, osallistui kuvauksiin ja toimi ohjaajana, käsikirjoittajana tai tuottajana 70 lyhytelokuvassa. Bernard Shaw kutsui Chaplinia "ainoaksi neroksi, joka tuli elokuvateollisuudesta". Kaikki tämä on varmasti totta.

Valmistellessamme artikkelia Charlie Chaplinista tutustuimme hänen tarinaansa selailemalla Peter Weilin opasta "The Genius of the Place" (pysähdymme tämän tarinan joihinkin kohtiin alla), ja muistimme yhden vanhan hasidilaisen vertauksen rahasta, joka liittyy melkoisesti elämän uskontunnustus Chaplin (jota hän ei kiistänyt omaelämäkerrassaan).

Tässä on vertaus. Sen nimi on Vertaus lasista.

"Kerran mies tuli viisaan luo ja kysyi: "Miksi heti kun meillä on rahaa, pilaamme heti?" Viisas mies sanoi miehelle: "Ja sinä menet ikkunaan ja kerrot mitä näet siellä?" Mies katsoi ulos ikkunasta ja vastasi: "Näen naisen, joka kävelee kassi kanssa, ilmeisesti torille. Näen myös kuljettajan ja hänen hevosensa." "No, tulkaa nyt tuolle seinälle", viisas jatkoi, "mitä sinä näet siellä?" "Peili", mies vastasi. "No, mitä sinä näet peilistä?" "No, mitä minä näen peilistä? Näen kasvoni! "No", viisas naurahti.

Tavallisen lasin läpi pystymme näkemään koko maailman, mutta meidän tarvitsee vain laittaa hieman hopeaa lasille - ja näemme jo vain itsemme! »

Ja tässä on tarina Charlie Chaplinista (Peter Weilin oppaan mukaan).

Charlie ChaplinCharles Chaplin

Se sisältää lausunnon, joka luonnehtii Chaplinia persoonana.

Osoittautuu, että Chaplin puhui ärsyyntyneenä (toistaen lausuntonsa, luultavasti useammin kuin kerran):

”Minä en näe köyhyydessä mitään houkuttelevaa ja opettavaa. Hän ei opettanut minulle mitään ja vain vääristeli käsitykseni elämän arvoista."

Esimerkiksi filosofi Blaise Pascal ei ajatellut tätä aihetta ollenkaan.

"Jos Jumala ei olisi ajoittain laskenut meitä selälleen, meillä ei olisi ollut aikaa katsoa taivaalle"

Mutta halusiko Charlie Chaplin "katsoa taivaalle"? Se on mitä pääkysymys. Näyttää siltä, ​​että ei.

Charlie Chaplinin nimen ympärille kehittynyt myytti on kaukana hänen todellisesta kuvastaan, jota hän ei muuten salannut. Mutta kuinka usein ja paljon luemme näyttelijöiden muistiinpanoja ja muita muistelmia? .. Chaplin oli pakkomielle ajatuksesta "ansaita miljoona". Kullan jumala piti häntä sinnikkäästi kauluksesta.

Chaplinia muuten ärsytti suuresti se, että Euroopassa ja varsinkin Venäjällä hänestä tehtiin eräänlainen "Dostojevski"-kuva kärsijästä kaikille nöyryytetyille ja loukkaantuneille.

"Venäläiset arvostavat minussa vain sentimentaalisuutta, eivätkä he tarvitse minulta mitään muuta", Chaplin loukkaantui.

Chaplinin nauru oli pahaa, ja hän itse oli paha, eikä hän salannut sitä.

Chaplinilla on elokuva nimeltä The Gold Rush (1925). Tästä elokuvasta hän sanoi kerran:

"Se on kuva, jonka haluan säilyttää ihmisten muistissa."

Jalo? Katsotaan.

"Kultakuumeen" juoni perustui todellisiin tapahtumiin. Tämä on kauhea sivu amerikkalaisen "lännen" kehityksen historiassa. Donner-retkikunnan historia.

150 kullankaivaajaa katkaisi maailmasta lumivyöryn Sierra Nevadan vuoristosolla. He kuolivat nälkään ja kylmyyteen. Mutta ennen kuin he kuolivat, he menettivät ihmismuotonsa. Kannibalismi alkoi heidän keskuudessaan, ja jotkut heistä yrittivät syödä mokasiinejaan - nälkä tekee ihmisen hulluksi.

Ja tämä on se, mitä Charlie Chaplin kirjoittaa muistelmissaan. Kuten he sanovat, sana kirjoittajalle:

”Tämä traaginen tilanne antoi minulle yhden kultakuumeen hauskimmista kohtauksista. Nälkäisenä keitin kenkäni ja imesin kynsiä kuin kanan luita ja nielin nauhani kuin spagettia. Ihmiset kuolivat nälkään, he alkoivat syödä nahkapohjia ja kengännauhoja ja kaikkea... Ja minä ajattelin: Tässä on jotain hauskaa.

Tiedätkö, yllä olevasta on upea lainaus Dostojevskilta, hänen romaanistaan ​​Teini. Tämä lainaus koskee heidän Ja tuntemattomat helposti tunnistettavissa naurusta.

"Naurulla toinen henkilö pettää itsensä täysin, ja yhtäkkiä tunnistat omat puolensa. Jos haluat tutkia ihmistä ja tuntea hänen sielunsa, niin älä katso kuinka hän on hiljaa, kuinka hän puhuu tai kuinka hän itkee tai kuinka hän on innoissaan jaloimmista ideoista, vaan näytät häntä paremmalta, kun hän nauraa. Nauru on sielun aito testi" (alla keskitymme Chaplinin elokuvaan "The Great Dictator", jossa hän parodioi Hitleriä ja osoitti fasismin synkän olemuksen koomisessa muodossa).

Kyllä, Chaplinin arvot ovat kirjaimellisesti arvokkaita (kuten Peter Weil totesi).

Rikastuttuaan vuonna 1922 Charlie Chaplin asettui Beverly Hillsin alueelle, jonne hän rakensi itsensä. valtava talo. Se oli neljänkymmenen huoneen talo, jossa oli elokuvasali ja urut, pylväsportioksi ja pyöreä torni - eklektinen, mahtipontinen ja villisti mauton (silminnäkijöiden mukaan).

Chaplinin mukaan köyhyys ei opettanut hänelle mitään (uskomme mielellämme).

Mutta kun ajattelet tällaista taloa, kysyt tahattomasti itseltäsi kysymyksen:

"Mitä varallisuus on opettanut sinulle, Charlie? Ja mistä tämä rikkaus tulee?

CHARLIE CHAPLIN JA ADOLF HITLER

Hitler puhui aina hyvin lyhyesti ja epämääräisesti vanhemmistaan, jatkuvasti yliarvioimalla ja hämärtäen hänen alkuperäään. 16-vuotiaana hän jätti oikean koulun Steyrissä ja päätti ryhtyä taiteilijaksi. 15-vuotiaana tuleva Fuhrer sävelsi näytelmän, runoutta ja novelleja sekä sävelsi libreton Wielandin legendaan perustuvaan Wagnerin oopperaan ja alkusoittoon. Adolf oli erinomainen maisema- ja asetelmamaalari, mutta epäonnistui kokeissaan, joissa hänen piti maalata muotokuvia. Häntä neuvottiin ryhtymään arkkitehtiksi.

Syyskuussa 1908 Hitler teki toisen yrityksen päästä Wienin taideakatemiaan, mutta epäonnistui ensimmäisellä kierroksella. Epäonnistumisen jälkeen Hitler vaihtoi asuinpaikkaansa useita kertoja antamatta kenellekään uusia osoitteita. Vältä palvelusta Itävallan armeijassa. Hän ei halunnut palvella samassa armeijassa tšekkien ja juutalaisten kanssa, taistella "Habsburgien valtion puolesta", mutta samalla hän oli valmis kuolemaan Saksan valtakunnan puolesta. Hän sai työpaikan "akateemisena taiteilijana" ja vuodesta 1909 kirjailijana.

Hän oli osallistuja ensimmäiseen maailmansotaan. 13. lokakuuta 1918 Hitler joutui vakavaan kuorisokkiin Ypresin lähellä kaasuhyökkäyksen seurauksena ja sokeutui tilapäisesti. Hän sai tietää Saksan antautumisesta ja Kaiserin kukistamisesta sairaalassa ollessaan. Tämä uutinen teki häneen suuren vaikutuksen. Hän oli varma, että kaikki tämä saattoi tapahtua vain jonkun petoksen vuoksi. Myöhemmin Hitler väitti, että silloin hän tajusi, mikä rooli historialla oli hänelle varattuna, ja vannoi herättävänsä henkiin suuren Saksan.

Hitler vuonna 1918 sairaalan palattua Müncheniin. Hän liittyi välittömästi Saksan työväenpuolueen ja tuli pian sen johtajaksi.

Vuonna 1934 Adolf Hitler otti valtionpäämiehen ja asevoimien ylipäällikön valtuudet. Presidentin arvonimi lakkautettiin; tästä lähtien Hitleriä pitäisi kutsua Fuhreriksi ja valtakunnankansleriksi.

Vuonna 1940 Saksa miehitti monia maita.

Charlie Chaplin syntyi East Lanella Walworthin alueella musiikkihallitaiteilijoiden perheeseen. Pian hänen syntymänsä jälkeen perhe muutti West Squarelle, St. George's Roadille, Lambethiin. Hänen vanhempansa - Charles Spencer Chaplin Sr. ja Hannah Chaplin (perustuu Lily Gurleyn lavalle) - olivat näyttelijöitä. Äiti esiintyi laulujen ja tanssien kanssa eri teattereissa. Hannah Chaplin sairastui vakavasti pian miehensä kuoleman jälkeen. Veljet Sid ja Charlie (yhdessä äitinsä) päätyivät työtaloon Lambethiin, ja heidät lähetettiin sitten orpojen ja köyhien lasten kouluun. Heidän oli ansaittava elantonsa itse. Vuonna 1896 Hannah menetti järkensä ja joutui myöhemmin psykiatriseen klinikkaan. Charlie alkoi esiintyä lavalla ja ansaita rahaa.

Aluksi Chaplin yrittää matkia Sennettin improvisoitujen komedioiden melko karkeaa tyyliä, mutta juuri tästä tyylistä poikkeaminen tuo hänelle menestystä. Pian hänestä tuli kuuluisa elokuvanäyttelijä ja hän alkoi muokata ja hioa omaansa näytön kuva- kuva vaarattoman näköisestä kulkurista - pienestä ihmisestä.

Vuonna 1918 kulkuri Charlie tunnettiin jo kaikkialla maailmassa! Ja Chaplin itse sai mahdollisuuden tehdä elokuvia parhaaksi katsomallaan tavalla. Ensimmäinen Maailmansota ei ollut vielä päättynyt, kun hänen komediansa ”On the Shoulder!” ilmestyi valkokankaille.

Ja Charlie Chaplin kuvaa vuonna 1940 elokuvaansa "The Great Dictator" melko ilmeisellä poliittisella sävyllä.

Joten rinnakkain meni läpi elämän niin erilaiset ihmiset, mutta niin pinnallisesti samankaltaisia, jotka ovat yhteydessä toisiinsa yhtenäinen kuva tässä elokuvassa.

Siksi kysymys kuuluu: miksi Adolf Hitler valitsi itselleen tämän tyylin viikset? Vastaus on selvä - tämä on ilmentymä jonkun matriisiohjauksesta (mitä se on - lue artikkeli "Matriisiohjaus - on aika hallita taikuutta" - http://inance.ru/2015/09/matrix/). Nykyaikaisessa kehittyneiden tietoteknologioiden ja erilaisten mielikuvien runsauden maailmassa aiemmin piilotettu johtamistyyppi selkiytyy ja selkeytyy. Matriisien ja niiden kautta maan kansojen kollektiivisen alitajunnan hallinta nykyään on jo monelle nähtävissä, kun taas kaukaisessa menneisyydessä se oli omistautuneiden pappien etuoikeus, vaikka he eivät kutsuneet tällaista kontrollia sillä tavalla.

Tiedetään, että Charlie Chaplin hankki viikset vuonna 1914. Hitler on kaksi vuotta myöhemmin - ensimmäisessä maailmansodassa. Ja on olemassa versio, jonka mukaan tuleva Fuhrer oli englantilaisen koomikon suuri fani ja osti kuvansa vaikutuksesta "hammasharjan" (tämä on näiden viiksien nimi - huomautuksemme).

Mielenkiintoista on, että vuonna 1940 Chaplin näytteli elokuvassa The Great Dictator Adenoid Hynkelinä, joka oli Hitlerin parodia. Elokuva lähetettiin jopa Fuhrerille. Chaplin, kuultuaan Hitlerin nähneen elokuvan, sanoi:

"Antaisin mitä tahansa saadakseni tietää, mitä hän ajattelee tästä elokuvasta."

Mutta Fuhrerin suora reaktio jäi tuntemattomaksi. Mutta tiedetään, että Stalin ei pitänyt elokuvasta kovinkaan paljon.

Ja tässä herää aivan perusteltu kysymys: miksi Stalin ei pitänyt elokuvasta, joka pilkkasi hänen vihollistaan? Täällä on tarpeen ymmärtää tämän elokuvan semanttinen alateksti (lue artikkeli "Symbolit yhteiskunnan hallinnassa" - http://inance.ru/2016/05/simvol/), ja sitten käy selväksi, miksi Stalin oli kritisoi tätä elokuvaa. Hänen teoksissaan semanttista alatekstiä heijasteli myös venäläinen klassikko A. P. Tšehov, joka oli huolissaan ihmissuhteiden totuudesta "kirottu kysymyksestä".

ELOKUVAN "SUURI DIKTAATTORI" SEMANTTINEN SUBTEKSTI

Ennen kuin puhumme tästä elokuvasta, sen kaksinkertaisesta merkityksestä, on tarpeen selittää, mikä on Tšehovin "alateksti".

Konfliktin erityisluonne vaati Tšehovilta uusia tapoja järjestää näyttämötoimintaa. Tapahtumien puuttuminen draamassa on luonut erilaisen riippuvuuden - mielialariippuvuuden, vaikeasti otettavan eikä syy-seuraus-suhteiden logiikan motivoima.

Tšehov on kiinnostunut sankarin kokemuksista, joita ei kerrota monologeissa ("He eivät tunne, mitä he sanovat" - KS Stanislavsky), vaan naamioituvat "satunnaisten jäljennösten" vaatteisiin ja menevät alatekstiin, joka muodostaa niin. kutsutaan näytelmän "pohjavirraksi". Se perustuu replikan, dialogin, huomautuksen välittömän merkityksen ja niiden kontekstissa saaman merkityksen väliseen kuiluun.

Tšehov ei paljastanut kaikkea sielunelämä sankari, johti paljon narratiivin "pohjavirtaan", "alitekstiin", aktivoi lukijan havainnon ja mielikuvituksen, pakottaen lukijan yhdessä kirjoittajan kanssa osallistumaan psykologiseen analyysiin:

"Kun kirjoitan, luotan täysin lukijaan uskoen, että hän lisää itse tarinasta puuttuvat subjektiiviset elementit" (T.15, s.151).

Ja nyt elokuvasta, jossa on sekä Tšehovin "alateksti" että ymmärrys siitä, mitä symbolit ovat yhteiskunnan hallinnassa sekä matriisijohtamisessa.

Suuren diktaattorin ensi-ilta oli 15. lokakuuta 1940. Toista maailmansotaa edeltävä vuosi oli käynnissä. Komediasta tuli Chaplinin menestynein elokuva. Hän on saanut lukuisia palkintoja, mukaan lukien viisi Oscaria. "Suuri diktaattori" toi Charlielle valtavia voittoja, joiden kokoa ei tiedetä tähän päivään asti. Ja Hitler katsoi kuvaa kahdesti, mikä osoittaa epäsuorasti kuinka hän reagoi tähän kuvaan. Ja voit kysyä mielenkiintoisen kysymyksen pohdittavaksi: Kuinka tämä elokuva vaikutti itse Fuhrerin käyttäytymiseen, miten Hitler muuttui, mitä hän oppi Chaplinin työstä?

"Tietenkin, jos olisin silloin tiennyt Saksan keskitysleirien todellisista kauhuista, en olisi voinut tehdä Diktaattoria, en olisi voinut nauraa natseille, heidän hirviömäiselle tuhoamismanialle" (https ://kinoyurco.com/ct/yur_id_10486.php ).

Eli vuosia myöhemmin Charlie Chaplin myöntää, että hän ei ottanut fasismia vakavasti tietyllä määrällä komediaa, mikä tietysti herättää paljon kysymyksiä.

Elokuvan merkitys propagandan alalla tunnetaan hyvin, ja kirkas siihen Esimerkkinä tästä elokuvasta, jossa yhdisti elokuvataiteen ja poliittisen propagandan.

Chaplinin poliittiset näkemykset ilmenivät epäilemättä hänen elokuvassaan, joka luotiin satiirina (hänen mielestään) tuon ajan Saksan ja Italian poliittisista järjestelmistä. Vuonna 1931 Chaplin sanoi B. Mussolinista käydyssä keskustelussa:

"Nykyaikaiset diktaattorit ovat klovneja, joita teollisuusmiehet ja rahoittajat vetävät köydestä" (Sadoul, J. Charlien elämä. Charles Spencer Chaplin, hänen elokuvansa ja aikansa / J. Sadoul. - M .: Progress, 1965. - 318 p .) .

1900-luvun 30-luvulla Hollywood pysyi uskollisena itselleen ja jatkoi tavanomaisten, kannattavien teemojen ja genreensä kehittämistä. Mitä tulee antifasistiseen teemaan, se oli käytännössä tabu.

Ja tällä hetkellä Charlie Chaplin julkaisee ensimmäisen (!) äänielokuvan, jossa hän käyttää samannäköisyyttään Hitlerin kanssa, vaikka ei ole sattumaa, että hän käyttää tuttua ruudulla olevaa kuvaa kulkurista, pienestä henkilöstä, joka esiintyi ensimmäisen kerran elokuvassa. komedia "Children's Car Races", jonka ensi-ilta oli 7. helmikuuta 1914. Samaan aikaan Chaplin keksi myös kulkuriasun. Joten tällä elokuvalla on kolikon kaksi puolta.

(Sanotaan heti, että ilmaisemme näkemyksemme, sillä suuren koomikon lahjakkuuden ihailijat eivät ole kanssamme samaa mieltä. Samalla haluamme sanoa, että kukaan ei kiistä Charlie Chaplinin suuruutta näyttelijänä , keskitymme yksinkertaisesti useisiin elokuvan juonen semanttisiin alateksteihin).

Tällä elokuvalla Chaplin tuo meille ajatuksen siitä, että Hitler on yhtä naurettava kuin hänen kulkurisankarinsa, eli hänelle fasismin ilmentymä ei ole muuta kuin komedia, että se ei ole pelottavaa.

Reunahuomautuksia fasismista

Fasismi Molemmissa muunnelmissa (oligarkkis-diktatuurityyppinen fasismi ja liberaalifasismi) on ihmisvihajärjestelmä, joka estää sellaisen kulttuurin muodostumisen, jossa yksilö voi toimia todellisena miehenä.
Tämän määritelmän vahvistaa elämä helposti, jos tarkastellaan kulttuurin ja koulutuksen rappeutumista sekä fasistisessa Saksassa, nykyaikaisessa liberaalisessa Venäjällä että länsimaissa, ensisijaisesti. Länsi-Eurooppa ja USA.

Fasismi on yksi yhteiskunnallisen itsehallinnon kulttuurin tyypeistä, joka on mahdollista vain joukko"elitistisessä" yhteiskunnassa.
Fasismin organisatorinen ja poliittinen olemus sinänsä, riippumatta siitä, miksi sitä kutsutaan, minkä ajatusten taakse se kätkee ja millä tavoilla se käyttää valtaa yhteiskunnassa - "pienten ihmisten" joukon aktiivisena tukena - heidän ideologisensa pohjalta. vakaumus tai ideoiden puute eläimellisen vaistomaisen käyttäytymisen perusteella - "elitistisen" oligarkian vallan väärinkäyttöjärjestelmä, joka:

• edustaa epävanhurskautta väitetysti todellisena "vanhurskautena", ja tällä perusteella vääristelee ihmisten maailmankuvaa
• yhteiskunnan epäoikeudenmukaisuus, joka estää ihmisiä toimimasta persoonana;
  Hän tukahduttaa eri tekosyillä kaikella vallallaan hänen valtaansa tukahduttaa kaikki ja kaikki, jotka epäilevät oman ja hänen politiikkansa oikeudenmukaisuutta, ja tukahduttaa myös ne, joita hän epäilee tästä.

Chaplin, joka esitteli Fuhrerin yleisölle hauskana, työskenteli aktiivisesti minkälaisen kulttuurin muodostamiseksi yhteiskunnassa? Ihmiskunnan muodostumiskulttuuri vai pienten ihmisten ja niiden yläpuolella olevien oligarkkiryhmien kulttuuri, eli fasistinen kulttuuri?

Välittämällä katsojalle idean Fuhrerin komediasta, Chaplin ei vain valmistellut amerikkalaista yhteiskuntaa sotaan (siellä on helppo voittaa klovni), vaan myös edistänyt itse fasismin kulttuuria, koska pilkattu paha ei lakkaa olemasta paha. , sitä yksinkertaisesti vähemmän pelätään, mikä tarkoittaa, että se voidaan helpommin päästää elämääsi. Ja tämä ei ollut hyödyllistä vain Hitleriä ruokkiville maailmanlaajuisille voimille, vaan myös paikallisille oligarkeille, jotka hyötyivät sodasta hyvin. Muista kuinka Yhdysvaltain talous nousi toisen maailmansodan seurauksena.

reunahuomautuksia

Ensimmäinen maailmansota tuhosi talouden eurooppalaiset maat, laittaa eteenpäin USA kapitalistisen maailman johtajan rooliin. Taistelevat maat tarvitsivat erilaisia ​​tavaroita, joita heidän teollisuutensa ei enää tuottanut, siirrettynä sota-alalle. Näitä tavaroita voitiin ostaa ainoasta suuresta ei-sotavasta maasta, Yhdysvalloista. Sotavuosina amerikkalaisten tavaroiden vienti kasvoi 1,5-kertaiseksi.

Teollisuustuotanto yli kaksinkertaistui vuodesta 1938 vuoteen 1948, vertailuna voidaan todeta, että sotien välisenä aikana eli 20 rauhanomaisen kehityksen vuoden aikana tuotanto kasvoi vain 30 prosenttia. Myös Yhdysvaltojen osuus maailman tuotannosta on kasvanut. Jos USA tuotti ennen sotaa 40 % maailman kapitalistisesta teollisuustuotannosta, niin sodan lopussa se oli 62 %. Vuodesta 1938 vuoteen 1990 teollisuustuotantoa USA kasvoi 10,1-kertaiseksi (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Econom/konot/16.php).

Vaihtamalla diktaattorin nimeä (elokuvassa hänen nimensä on Adenoid Hinkel) sekä lähimpien työtovereidensa nimet, Charlie teki kaikesta muusta täysin tunnistettavaksi: viikset, sotilasunivormut, eksentrinen käytöksen, eleet ja intonaatiot.

Tämän elokuvan ansiosta Charlie Chaplin rikastui entisestään, samoin kuin lännen taloudellis-oligarkkinen kapitalismi (ja itse asiassa fasismi).

Siksi ei ole sattumaa, että globalistit pystyttivät muistomerkin Charlie Chaplinille Genevejärven rannoille Sveitsissä Charlien heille osoittamien palvelusten kunniaksi, minkä tämä video vahvistaa:

Samoin noina vuosina tällaisia ​​elokuvia tuotettiin Saksassa. Saksalainen elokuva Tahdon voitto (1935) oli läpikotaisin propagandistinen – tarina NSDAP:n kongressista Nürnbergissä kestää näytöllä lähes kaksi tuntia. Juuri tässä elokuvassa Goebbels sanoi lauseen:

"Voi olla hyvä, että valta perustuu diktatuuriin, mutta on paljon parempi voittaa eikä menettää ihmisten sydämiä."

Tästä elokuvasta tuli yksi historian merkittävimmistä dokumenteista – sen propagandavoima tuntuu nykyään. Suoraan lainaukseen "Tahdon voitosta" turvauduttiin George Lucas yhdessä kohtauksessa Tähtien sota IV". Jos tämä elokuva ei ilmestyisi nimellä "Triumph of the Will", vaan nimellä "Tahdon puutteen apotheosis", mikä antifasistinen elokuva se sitten olisikaan!

Hänen voimakas elokuvavastaus fasismiin Neuvostoliitossa ilmestyi vuonna 1965, kun " Tavallinen fasismi» Mihail Romm. Käyttämällä Kolmannen valtakunnan uutissarjoja, valokuvia saksalaisista arkistoista ja jopa materiaalia Triumph of the Will -filmistä Romm näyttää natsi-Saksan ei helvetin ympyröinä tai loputtomina kasarmiriveinä, vaan vauraana kapitalistisena maana. Tässä ovat saksalaiset koululaiset, tässä on näyttämö, tässä ovat tehtaat ja maatilat. He kävelevät Saksan katuja pitkin tavalliset ihmiset, tavalliset perheet asuvat saksalaisissa taloissa. Tätä arkipäiväisyyttä hallitsee kuitenkin fasismin olemus, Goebbelsin "yhdistäminen", oligarkian valta pienten ihmisten joukkoon.

Ja Romm, huolimatta hänen emotionaalisista ja jopa puolueellisista ruudun ulkopuolisista kommenteistaan, yrittää osoittaa, että fasismi ei syntynyt ja kukoisti murhaajien ja sadistien yhteiskunnassa, vaan tavallisimmassa länsimaisessa yhteiskunnassa. Ja siksi se voi syntyä milloin tahansa, missä tahansa - täytyy vain unohtaa menneisyys. Ja et voi käsitellä tällaisia ​​​​ilmiöitä huumorilla. Kuten näette, M. Romm osoittautui oikeaksi.

JÄLKISANA

25. joulukuuta 1977 kymmeniä miljoonia ihmisiä 1900-luvulla työllään viihdyttänyt näyttelijä kuoli unissaan kotonaan Sveitsissä. 1. maaliskuuta 1978 hänen haudattu ruumiinsa varastettiin. Rikolliset toivoivat saavansa hyvän palkinnon, mutta poliisi pidätti heidät. Charlie Chaplinin jäänteet löydettiin vasta lähes kahden kuukauden kuluttua Genevejärven rannalta. Ne haudattiin uudelleen, piilotettiin betonin alle ... kaksi metriä paksu. Onko se sattumaa? Historia on outo näiden jäänteiden kanssa.

Charlie Chaplin Oscar-gaalassa

Chaplin on yksi kuuluisimmista ja salaperäisimmistä. Jopa Hollywood ei voinut sulattaa tällaista ainutlaatuista hahmoa, ja nero pakotettiin jättämään Amerikan ja asettumaan hiljaiseen Sveitsiin. Mutta mitä hänellä oli ennen sitä, hänelle, joka tunnustettiin silloinkin, kun elokuvaa ei periaatteessa tunnustettu?

1900-luvun alussa Charlie Chaplinia kutsuttiin maailman kuuluisimmaksi hahmoksi. Tänään, 2000-luvun alussa, muistamme, mitä hän jätti maailmalle. 11 lasta, lukemattomat rakastajattaret, joita etsiessään hän oli väsymätön kuolemaansa asti, skandaali tarina varkaista, jotka varastivat arkun ruumiineen. Mutta muistamme hänen kuvansa "pienestä miehestä", jolla on keppi ja keilahattu.

Pieniä ihmisiä on ollut koko ajan, vaikka puut olivat isoja. Pienet ihmiset voivat synnyttää fasistista kulttuuria unohtaen tehtävänsä maan päällä - tapahtua ihmisinä.

Artikkelimme lopussa kiinnitämme jälleen kerran lukijoidemme huomion siihen, että emme vähääkään vähennä Charlie Chaplinin suurta lahjakkuutta ennakoiden luultavasti meille osoitettuja kriittisiä kommentteja.

Tarinamme kertoo kuinka pienet ihmiset (mikä Charlie Chaplin, mikä Adolf Hitler, mitkä heidän innokkaat ihailijansa) voivat vaikuttaa maailmanjärjestykseen ja yhteiskunnan maailmankuvaan ja viivyttää ihmiskunnan muodostumista maan päällä.

Charlie Chaplin

Sir Charles Spencer (Charlie) Chaplin (Charles Spencer "Charlie" Chaplin). Syntynyt 16. huhtikuuta 1889 - kuollut 25. joulukuuta 1977. Amerikkalainen ja englantilainen elokuvanäyttelijä, käsikirjoittaja, säveltäjä ja ohjaaja, yleinen elokuvan mestari, yhden maailman elokuvan tunnetuimmista kuvista - kulkuri Charlien kuvan - luoja.

Chaplin käytti aktiivisesti pantomiimin ja pöyhön tekniikoita, vaikkakin 1920-luvulta lähtien paljon vakavampaa sosiaalisia aiheita kuin se oli lyhytelokuvan alkuvaiheessa. Huhtikuusta 1914 alkaen Chaplin alkoi toimia useimpien elokuvien ohjaajana ja käsikirjoittajana omalla osallaan, vuodesta 1916 lähtien hän myös tuotti elokuvia ja vuodesta 1918 lähtien hän kirjoitti musiikkia.

Charles Chaplin perusti United Artists -elokuvastudion vuonna 1919 yhdessä Mary Pickfordin, Douglas Fairbanksin ja David Griffithin kanssa.

Oscar-voittaja vuonna 1973 ja kaksi kertaa kilpailun ulkopuolisen kunnia-Oscarin voittaja vuosina 1929 ja 1972. Chaplin sai kunnia-Oscarin vuonna 1972 seuraavalla ansioidensa sanamuodolla - "korvaamattomasta panoksestaan ​​siihen, että tällä vuosisadalla elokuvasta on tullut taidetta". Näyttelijä Sydney Chaplinin nuorempi veli.

Chaplin oli yksi mykkäelokuvan aikakauden luovimmista ja vaikutusvaltaisimmista ihmisistä. Chaplinin työhön vaikutti suuresti ranskalainen koomikko ja elokuvanäyttelijä Max Linder, jolle hän omisti yhden elokuvastaan. Hänen uransa alkoi jo viktoriaanisella aikakaudella, kun pikku Charlie esiintyi ensimmäisen kerran Music Hallin lavalla Isossa-Britanniassa ja jatkui 75 vuoden ajan lähes taiteilijan 88-vuotiaana kuolemaan asti. Hollywoodissa menestyneen huikean menestyksen jälkeen Chaplin joutui lähtemään Yhdysvalloista korkean profiilin skandaalien, hänen henkilökohtaisen elämänsä yksityiskohtien paljastumisen ja syytösten myötä McCarthyn aikakaudella 1950-luvun alussa.

Vuonna 1915 hän hyppäsi maailmaan kuin aave komedian, naurun ja avun lahjallaan, aikana, jolloin kaikki repeytyi ensimmäisessä maailmansodassa, ja seuraavat 25 vuotta - sekä suuren laman aikana että Adolf Hitlerin nousu, - hän jatkoi luomista... On epätodennäköistä, että kukaan muu ihminen koskaan pystyisi tuomaan enemmän iloa, nautintoa ja helpotusta aikana, jolloin useimmat ihmiset tarvitsevat niitä niin paljon.

Vuonna 1972 Chaplin sai kunnia-Oscarin toisen kerran. Tätä varten hän tuli Yhdysvaltoihin lyhyeksi ajaksi - hänelle annettiin vain rajoitettu viisumi. 4. maaliskuuta 1975 kuningatar Elizabeth II valitsi Chaplinin ritariksi.

Taiteilija kuoli unissaan 25. joulukuuta 1977 kotonaan Veveyssä ja hänet haudattiin paikalliselle hautausmaalle. Charlie Chaplinin muistoksi pystytettiin muistomerkki Genevejärven rannoille.

2. maaliskuuta 1978 Chaplinin arkku kaivettiin esiin ja varastettiin lunnaita varten. Poliisi pidätti tekijät ja näyttelijän ruumis haudattiin uudelleen 17. toukokuuta 1978 Meruzin hautausmaalle Corsier-sur-Veveyssä Sveitsissä 1,8 metrin betonin alle tulevien yritysten estämiseksi.

Chaplin oli naimisissa neljä kertaa ja hänellä oli 12 lasta. Jotkut heistä kokeilivat myös näyttelemistä, mutta vain Geraldine Chaplin tuli laajalti tunnetuksi elokuvanäyttelijänä. Charlesin pojasta Sydney Chaplinista tuli tunnettu teatterinäyttelijä. Lisäksi taiteilijan tyttärentytär, espanjalainen näyttelijä Una Chaplin sai mainetta.

Politiikka ja Charlie Chaplin

Ensimmäisen maailmansodan aikana Chaplin osallistui Yhdysvaltain hallituksen pyynnöstä valtion obligaatioiden jakeluun. Yhdessä Mary Pickfordin ja Douglas Fairbanksin kanssa Chaplin puhui erityisissä mielenosoituksissa.

FBI aloitti tapauksen Chaplinia vastaan ​​jo 1930-luvulla - elokuvan "Modern Times" jälkeen.

The Great Dictator -elokuvan kuvauksissa Chaplinia varoitettiin, että elokuva olisi vaikeuksissa sensuurin kanssa. Chaplinia pyydettiin peruuttamaan elokuvan tuotanto ja vakuutettu, ettei sitä koskaan esitettäisi Englannissa tai Yhdysvalloissa. Saksan hyökkäyksen Neuvostoliittoon jälkeen ylhäältä tuleva paine lakkasi, mutta yleisöltä alkoi saapua uhkaavia kirjeitä. Jotkut niistä sisälsivät lupauksia, että Diktaattoria esittäviä teattereita pommitettaisiin tukehduttavilla kaasuilla ja ammuttaisiin valkokankaalle. Chaplin yritti neuvotella longshoremen-ammattiliittojen johtajan kanssa elokuvateattereiden suojelusta.

Diktaattorin julkaisun jälkeen New York Daily News kirjoitti, että "Chaplin tönäisi "kommunistisormella" yleisöä."

Natsipropaganda alkoi kutsua Chaplinia juutalaiseksi. Un-American Activities Commission käynnisti tutkinnan Chaplinin toiminnasta, yksi tutkinnan kohdista oli hänen kansalaisuutensa.

Elokuvan editoinnin aikana "Monsieur Verdoux" Chaplin kutsuttiin Washingtoniin kuulemista varten epäamerikkalaisten toimien komiteassa, mutta kutsu peruttiin myöhemmin. Hollywoodista soitettiin tuolloin 19 ihmistä. Ne heistä, jotka vaativat kansalaisoikeuksiaan, joutuivat vuodeksi vankilaan komission epäkunnioittamisesta. Erään version mukaan, jonka Chaplin ilmaisi toimittajien haastattelussa epäamerikkalaisen toiminnan komission pilkaksi, hän aikoi esiintyä kuulemisessa Tramp-asussaan; tästä syystä komissio peruutti haasteensa.

Chaplin ei koskaan ollut Yhdysvaltain kansalainen. Sensuurit kielsivät elokuvan "Monsieur Verdu" julkaisemisen. Lisäeditoinnin jälkeen sensuuri antoi silti elokuvan julkaista. "Monsieur Verdoux'n" mielenosoitusta seurasi protesteja Yhdysvalloissa. Sanomalehdet alkoivat vainota Chaplinia. Syytösten lisäksi kuulumisesta kommunisteihin lisättiin syytöksiä siitä, ettei hän ole saanut Yhdysvaltain kansalaisuutta.

"Katolinen legioona" ilmoitti boikotoi elokuvaa, elokuvateatterit alkoivat kieltäytyä vuokraamasta "Monsieur Verdu". Sanomalehdissä julkaistiin kuvia "Katolisen legioonan" piketeista julisteilla "Chaplin on punaisten matkatoveri!", "Mene maastamme muukalainen!", "Chaplin viipyi meillä liian kauan!", " Chaplin on kiittämätön! Hän on kommunistinen kätyri!", "Lähetä Chaplin Venäjälle!". Elokuva oli kuitenkin ehdolla parhaan käsikirjoituksen Oscarille.

Vuonna 1952 Chaplin halusi matkustaa Englantiin lyhyeksi ajaksi ja pyysi paluuviisumia Yhdysvaltain maahanmuuttoviranomaisilta. Yhdysvaltain maahanmuuttoviranomaiset aloittivat oman, useita kuukausia kestäneen tutkinnan ja myönsivät Chaplinille maahantuloviisumin. Chaplinille ilmoitettiin jo matkalla Eurooppaan, että häneltä evätään pääsy Yhdysvaltoihin, ja viisumin saamiseksi hänen olisi vastattava maahanmuuttoministeriön komissiolle useisiin poliittisiin syytöksiin sekä syytteeseen moraalisesta ahneudesta. Osallistui Chaplinin vainoon tuleva presidentti Yhdysvaltain Richard Nixon.

Kolme vuotta Chaplinin lähdön jälkeen Yhdysvalloista Yhdysvaltain sisäinen veroviranomainen verotti Chaplinin tuloja Euroopassa Limelights-elokuvan vuokrauksesta vuoteen 1955 asti. Verohallinto katsoi hänet pysyväksi asukkaaksi Yhdysvalloissa. Chaplin ei kyennyt kääntymään amerikkalaisen tuomioistuimen puolustukseen suojellakseen etujaan.

Charlie Chaplinin isyysoikeudenkäynti

Vuonna 1943 Joan Barry Haki Kalifornian tuomioistuimessa kanteen tunnustaakseen Chaplinin lapsensa isäksi. Verikoe osoitti yksiselitteisesti, että Chaplin ei ole isä. Mutta liittovaltion viranomaiset syyttivät Chaplinia Mann-lain rikkomisesta. Mannin laki eli "valkoisten orjien kuljetuslaki" hyväksyttiin prostituution torjumiseksi. Bordellien kiellon jälkeen laki vanhentui, mutta liittovaltion viranomaiset käyttivät lakia poliittisia vastustajia vastaan. Tutkintaa ei saatu päätökseen edes verikokeen tulosten julkistamisen jälkeen.

Omaelämäkerrassaan Chaplin kirjoitti, että hänelle tarjottiin tietoa siitä, että natsijärjestöt käyttivät Joan Berryä tukahduttaakseen häntä, mutta Chaplinin asianajajan pyynnöstä näitä tosiasioita ei julkistettu oikeudenkäynnissä.

Vuonna 1944 valamiehistö totesi Chaplinin syyttömäksi kaikkiin syytöksiin.

Tämän jälkeen aloitettiin toinen isyyskanne - tämä tuli mahdolliseksi, koska lapsen huoltajuus siirrettiin tuomioistuimelle ja Joan Berryn osallistuminen toisena osapuolena ei enää vaadittu prosessin aloittamiseen. Ensimmäinen kuuleminen päättyi epäselvästi (tuomari ei päässyt sopimukseen); toisen kuulemisen jälkeen huolimatta siitä, että verikoe osoitti, että Chaplin ei voinut olla Joan Berryn lapsen isä, Chaplinille tuomittiin epäedullinen tuomio, jonka mukaan hänen oli maksettava lapselle taloudellista tukea täysi-ikäisyyteen asti. .

Oikeudenkäynnin vuoksi Chaplin työskenteli monsieur Verdoux'n käsikirjoituksen parissa lähes kaksi vuotta, kun taas elokuvan kuvaamiseen kului vain kolme kuukautta.

Charlie Chaplinin henkilökohtainen elämä

Tanssija, Chaplinin ensimmäinen rakkaus. He tapasivat Lontoossa, kun Chaplin oli 19 ja Hetty 14. Viiden treffien jälkeen he erosivat. Myöhemmin Hetty Kelly meni naimisiin, Chaplin puhui vain muutaman kerran veljensä kanssa. Hetty Kelly kuoli vuonna 1918 Espanjan flunssapandemian aikana. Chaplin sai tietää tästä vasta vuonna 1921.

Chaplin ja Chaplin tapasivat vuonna 1915 Los Angelesissa Chaplinin toisen elokuvan kuvauksissa Esseney Studiosille. Edna Purviance tuettu romanttinen suhde Chaplinin kanssa heidän yhteistyössään Essanay- ja Mutual Films -studioilla vuosina 1916-1918. Vuonna 1918 Edna alkoi seurustella näyttelijä Tommy Meighanin kanssa Paramount Companysta. Edna pysyi päänäyttelijänä Chaplinin elokuvissa vuoteen 1923 asti. Chaplin maksoi hänelle viikkopalkan hänen kuolemaansa saakka vuonna 1958.

(1901-1944) - Chaplinin ensimmäinen vaimo. Häät pidettiin 23. lokakuuta 1918. Chaplin oli 29-vuotias, Harris 16. Chaplin meni naimisiin Harrisin kanssa tämän raskauden vuoksi. Raskaus osoittautui myöhemmin vääräksi. Heinäkuun 7. päivänä 1919 syntyi heidän poikansa Norman Spencer Chaplin. Lapsi eli vain kolme päivää.

Vuonna 1920 The Kid -elokuvan editoinnin aikana aloitettiin avioeroprosessi. Harrisin asianajajat yrittivät pidättää elokuvan. Chaplin joutui viemään noin 140 000 metriä filmiä (yli 2 000 kuvausta) toiseen osavaltioon. Elokuva leikattiin hotellihuoneessa Salt Lake Cityssä.

Avioeroon liittyi molemminpuolisia syytöksiä. Chaplin kirjoitti myöhemmin omaelämäkerrassaan tästä avioliitosta: "Mildred ei ollut paha, mutta hän oli toivottoman eläintieteellinen. En koskaan päässyt hänen sieluunsa - hän oli tukossa jonkinlaisella vaaleanpunaisella rätillä ja kaikenlaisilla hölynpölyillä."

(1908-1995) - Chaplinin toinen vaimo. Häät pidettiin 26. marraskuuta 1924, tuolloin Lita oli vain 16-vuotias. Tässä suhteessa, välttääkseen Amerikan yhdysvaltojen lainsäädäntöön liittyviä ongelmia, Chaplin meni naimisiin Lita Grayn kanssa Yhdysvaltojen ulkopuolella - Meksikossa. Hän näytteli elokuvissa "Gold Rush", "Idle Class", "Baby".

Heillä oli kaksi poikaa: Charles Chaplin Jr. (1925-1968) ja Sidney Earl Chaplin (1926-2009). He erosivat vuonna 1928 The Circus -elokuvan kuvauksissa. Chaplin maksoi Lita 825 000 dollaria (muiden lähteiden mukaan - 700 000 dollaria) - tuolloin ennätyssumma, joka aiheutti tutkimuksen veroviranomaiset. Chaplinin elämäkerran kirjoittaja Joyce Milton kirjoitti, että Chaplinin ja Lita Grayn suhteesta tuli Lolita-romaanin perusta.

Näyttelijä (1910-1990) ja Chaplin olivat läheisessä välissä vuosina 1932-1940. Suurimman osan ajasta Paulette asui Chaplinin talossa. Hän näytteli elokuvissa "Modern Times" ja "The Great Dictator". Suhteiden katkeamisen jälkeen vuonna 1940 he totesivat sen meni salaa naimisiin vuonna 1936.

Elämänsä lopussa Paulette muutti myös Sveitsiin. Kirjoittajasta tuli hänen miehensä.

Una O'Neill(13. toukokuuta 1925 - 27. syyskuuta 1991) - Eugene O'Neillin tytär. Chaplinin neljäs vaimo. Hän oli häntä 36 vuotta nuorempi. Tapasimme, kun Chaplin etsi näyttelijää näytelmän Ghost and Reality elokuvasovitukseen. Elokuvaa ei tehty. Una sanoi, ettei hän halua näyttelijän uraa, vaan haluaa omistautua perheelleen. Häät pidettiin 16. kesäkuuta 1943 lapsen Joan Berryn isyyden tunnustamisen aikana. Kun Una oli naimisissa Chaplinin kanssa, Unan isä lopetti yhteydenpidon häneen.

Una O'Neill

Vuonna 1952 Chaplin, ennen kuin hän lähti Yhdysvalloista, antoi Unalle valtakirjan hoitaa hänen pankkitiliään.

Kun Chaplinilta evättiin pääsy Yhdysvaltoihin, Una poisti Chaplinin omaisuuden Yhdysvalloista. Myöhemmin hän luopui Yhdysvaltain kansalaisuudestaan.

O'Neillillä ja Chaplinilla oli kolme poikaa (Christopher, Eugene ja Michael) ja viisi tytärtä (Geraldine, Josephine, Joan, Victoria, Anna-Emil).

viimeinen lapsi Una synnytti, kun suuri koomikko oli 72-vuotias.

Mielenkiintoisia faktoja Charlie Chaplinista

Chaplin osallistui kerran incognito-tilassa Tramp's lookalike -kilpailuun San Franciscon teatterissa eikä päässyt edes tuon kilpailun finaaliin.

Vallankumousta edeltävällä Venäjällä Chaplinin elokuvat eivät saavuttaneet merkittävää menestystä. Tyypillistä on "Projector"-lehdessä julkaistu lausunto heistä: "Chaplin ei ole kaukana koomista näyttelijästä. Hän on vain pelle, vain joku, joka saa iskuja. ... Venäjällä Chaplin ei voi olla niin menestyvä: hän on liian töykeä, liian primitiivinen, liian vähän tyylikäs. ... Sellaiset koomikot kuten Max Linder, Prens, Patachon, jopa Andre Dide ovat meille verrattoman läheisempiä ja ymmärrettävämpiä.

Charlie Chaplinin filmografia

Charlie Chaplinin pitkät elokuvat

1914 - Keskeytetty romaani Tilly (Tillie's Punctured Romance; näyttelijä; historian ensimmäinen täyspitkä komedia)
1921 - Kid (The Kid; tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, toimittaja)
1923 - Parisienne (Pariisilainen nainen; tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä (cameo), toimittaja)
1925 - Gold Rush (The Gold Rush; tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, toimittaja)
1926 - Woman by the Sea (A Woman of the Sea; tuottaja)
1928 - The Circus (tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, toimittaja)
1928 - People of Art (Show People; cameo)
1931 - City Lights (tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, toimittaja, säveltäjä)
1936 - Modern Times (Modern Times; tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, säveltäjä)
1940 - Suuri diktaattori (tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, säveltäjä)
1947 - Monsieur Verdoux (tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, säveltäjä)
1952 - Limelight (tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, säveltäjä)
1957 - King in New York (A King in New York; tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä, säveltäjä)
1967 - Countess from Hong Kong (A Countess from Hong Kong; tuottaja, ohjaaja, käsikirjoittaja, näyttelijä (cameo), säveltäjä)

Lyhytelokuvat Charlie Chaplinin elokuvat

1914 Elannon hankkiminen Elämisen hankkiminen Murtunut Johnny; ongelmia; tekee parhaansa; ota kuvani
1914 - Kid Auto Races Venetsiassa Lasten autokilpailut; Lasten autokilpailut; Pest
1914 - Mabelin epätavallinen ahdinko Mabel's Strange Predicament Hotel Mixup; Pyjama
1914 - Kahden suihkun välissä Charlie ja Sateenvarjo; The Flirts; Parranajon välillä; Väärässä ukkonen ja valossa
1914 - Johnnie elokuvassa A Film Johnnie Charlie studiossa; Charlie näyttelijä; Elokuva Johnny; Miljoonan dollarin työpaikka; Elokuvahullu
1914 - Tango Tangles Charlien virkistys; Musiikki sali
1914 - Hänen suosikki ajanvietteensä The Bonehead; Charlie on janoinen; Charlien holtiton heitto; The
1914 - Julma, julma rakkaus, julma rakkaus Lord Helpus
1914 - The Star Boarder The Fatal Lanternin paras vuokralainen; Hash-House Hero; Rakastunut Vuokraemäntään; Vuokraemäntä lemmikki
1914 - Mabel ajaa Mabelia ratissa Hänen Daredevil Queenstaan; Kuuma viimeistely
1914 - Twenty Minutes of Love Cops and Watches; Hän rakastaa häntä niin; rakkauden ystävä
1914 Jääty kiinni kabareesta Charlie tarjoilija Faking yhteiskunnan kanssa; Jazz tarjoilija; Pääministeri Charles
1914 - Caught in the Rain At It Again; puistossa; Kuka sai piston?
1914 - kiireinen päivä niin kiireinen kuin voi olla; Lady Charlie Militantti sufragette
1914 - Fatal Mallet osui häneen uudelleen; Pile Driver; Kilpailijat
1914 - Hänen ystävänsä rosvo Hänen ystävänsä rosvo Mabelin flirttailu; Varkaan sieppaaja
1914 - Knockout counted Out; Pugilist
1914 Mabelin kiireinen päivä Charlie ja makkarat; Hot Dog Charlie; Hot Dogs; Rakkaus ja lounas
1914 Mabel's Married Life The Squarehead; Kun olet naimisissa
1914 - Laughing Gas kiireinen pieni hammaslääkäri; Hammaslääkäri; alas ja ulos; Tyhjennyskaasu; Tuning His Ivories
1914 - The Property Man Charlien omistaja laudoilla; Vuohinsa saaminen; rekvisiitta; Rustabout; Vamping Venus
1914 - Kasvot baarihuoneen kerroksessa Kinkkunäyttelijä; Kinkkutaiteilija
1914 - virkistyskevätkuume
1914 - Naamiaisnaamio The Masquerader The Female Impersonator; Nainen; Hajustettu nainen; Piknik; Yhden laittaminen
1914 - Hänen uusi ammattinsa The Good for Nothing; Itsensä auttaminen
1914 - Spenders The Rounders Going Down; Rakkausvaras; Oi mikä yö Iloisuus; kärki, napa, varvas; Kaksi samanlaista
1914 - Uusi talonmies The Blundering Boob; Uusi Porter; Portteri
1914 - Nämä rakkauden tuskit Nämä rakkauden tuskit murskasivat sydämet; Voi te tytöt; Kilpailijat Mashers
1914 - Dough ja Dynamite The Cook; Donitsisuunnittelija; Uusi kokki
1914 - Cheeky Gentleman Gentlemen of Nerve Charlie kilpailuissa; Jotain hermoa
1914 - Hänen musiikillinen uransa Hänen musiikillisen uransa Charlie pianonsiirtona; Musiikin kulkurit; Piano Movers
1914 - Hänen päivämääräpaikkansa
1914 - Tillyn keskeytetty romanssi
1914 - Ryöstöjen metsästäjä (varkaansieppaaja, poliisi jaksossa)
1914 Tutustuminen vaihto ei ole ryöstöä; Reilu vaihto; Hei kaikki
1914 - Hänen esihistoriallinen menneisyytensä luolamies; unelma; Hula-Hula-tanssi; Kuningas Charlie
1915 - Hänen uusi työpaikkansa Charlien uusi työpaikka
1915 - All Night A Night Out Champagne Charlie; Charlie's Drunken Daze; Charlien ilta; Hänen Night Out
1915 - Mestari taistelee Charlien kanssa; Mestari Charlie; Charlie Mestari
1915 - Puistossa Charlie puistossa; Charlie Spreellä
1915 - Getaway elokuvassa A Jitney Elopement Charlie's Elopement; Naimisiin kiireessä
1915 - Kulkuri Charlie maatilalla; Charlie kulkuri; Charlie Kulkuri
1915 Merellä Charlie meren rannalla Charlien päivä ulkona
1915 - Työ Charlie at Work; Charlie sisustussuunnittelija; Vain työmies; Paperiripustin; Putkimies
1915 - nainen, Charlie the Perfect Lady; Täydellinen Lady
1915 - Hänen toipumisensa (His Regeneration, ostaja jaksossa)
1915 - The Bank Charlie Detective; Charlie pankissa; Charlie pankissa
1915 - Shanghaied Charlie Shanghaied; Charlie valtamerellä; Charlie merimies
1915 - Ilta musiikkisalissa Yö esityksessä Charlie näyttelyssä; Yö näyttelyssä
1915 Charlie Chaplinin Burlesque on Carmen Burlesque on Carmen
1915 - Poliisi Charlie poliisissa; Charlie murtovaras; talonmurtaja
1915 - Katsaus Chaplinin työhön Essenayssa Essanay-Chaplin Revue 1916 Chaplin Revue 1916
1915 - Triple Trouble Charlien Triple Trouble
1916 - The Floorwalker Shopin valvoja; Myymälä
1916 - Palomies The Fiery Circle; Upea palomies
1916 - Vagabond Gipsy Life Drifter
1916 - yksi aamuyöllä Yksin
1916 - Kreivi melkein herrasmies
1916 - Panttilainaus dollarin merkissä; Korkea ja matala rahoitus
1916 Ruudun takana The Pride of Hollywood
1916 - The Rink Rolling Around luistinkehä; Tarjoilija
1916 - Quiet Street Easy Street
1917 - The Cure The Water Cure
1917 - The Immigrant Broke; Hei U.S.A.; Moderni Columbus; Uusi maailma
1917 - Seikkailija
1918 - Koiran elämä
1918 - Bond Charlie Chaplin valioi Liberty lainasta
1918 - Olkapäällä! Olkapäät
1919 - Sunnyside
1919 - Päivän ilo Fordin tarina
1921 - Idle Class Vanity Fair
1921 - Eksentrinen (Pähkinä, ohikulkijan episodinen rooli)
1922 - Palkkapäivä
1923 - Pilgrim The Pilgrim
1923 - Souls for Sale (itsenä)
1923 - Hollywood (Hollywood, itsensää)

129 vuotta sitten, 16. huhtikuuta 1889, syntyi Charles Spencer Chaplin - ohjaaja, näyttelijä, käsikirjoittaja ja säveltäjä, josta on tullut yksi nykyajan mykkäelokuvan, mutta elokuvan symboleista yleensäkin. Mutta jos Chaplinin ohjaajakyky, puhumattakaan näyttelemisestä, on jo pitkään tunnustettu kaikkien ja kaikkien taholta, niin hänen muusikon elämäkertansa yksityiskohdat jäävät usein varjoon. sivusto tarjoaa lukijoille faktoja säveltäjä ja muusikko Charlie Chaplinin elämäkerrasta.

Ilman musiikkikoulutusta

Muodollinen musiikkikasvatus Chaplinilla ei ollut, mutta isältään, joka esiintyi musiikkisaleissa, hän peri musiikkikorvan ja hämmästyttävän rytmitajun. ”Jos Charles jatkaa elokuvanäyttelijänä, musiikkimaailma menettää neron. Näin hänen istuvan tuntikausia pianon ääressä ja säveltämässä kulkiessaan. Eniten luulen, että hän rakasti selloa. Oli ilo nähdä, kuinka hänen ilmeensä muuttui, kun hän kosketti naruja vapisevalla kädellä ”, muisteli hänen tätinsä Kate vuonna 1915.

Viulu ja sello

16-vuotiaana Chaplin hankki oman viulun ja sellon ja otti soittimet mukaan jokaiselle matkalle. Samanaikaisesti hänen piti vetää jouset päinvastaisessa järjestyksessä, jotta hänen vasemmalla kädellä (hän ​​oli vasenkätinen) soittaminen olisi helpompaa.

"Hänen musiikillisen uransa"

Chaplin heijasti intohimoaan musiikkiin lyhytelokuvassa "His Musical Career", joka kuvattiin Keystonen elokuvastudioilla vuonna 1914.

Ensimmäiset kappaleet kertovat rakkaudesta

Teattereissa, joissa hänen täytyi soittaa, Chaplin otti oppitunteja kapellimestareilta, ja ilmeisesti kokemus ei ollut turha - 20. helmikuuta 1916 Chaplin esiintyi hyötyesityksessä New Yorkin Hippodrome Hallissa, jossa hän johti Susa Orchestra ja soitti sävellyksen oma kokoonpano"Rauhanpartio". Samana vuonna Chaplin julkaisi nuotteja kahdelle kappaleelleen: "Oh, sello!" ja "Aina on joku, jota et voi unohtaa", kirjoitettu ensimmäisen rakastumisen aikana.

Lue myös:

Charlie Chaplinin ensimmäiset levyt

Perustettuaan United Artists -elokuvan 1920-luvun alussa Chaplin otti vastuulleen elokuvamusiikin sävellyksen, alkaen elokuvasta The Parisienne. Samaan aikaan julkaistiin levyjä hänen kappaleillaan "Sinun kanssa, rakas, Bombayssa" ja "Sing a song", jotka myöhemmin sisällytettiin "Gold Rushin" ääniversioon. 1940-luvulla julkaistiin Chaplinin kappale "Shooting Star", joka on kirjoitettu melodiaan elokuvasta "The Great Dictator", sekä kolme muuta sävellystä, jotka kuulostivat elokuvassa "Monsieur Verdu": "Paris Boulevard", "Bitterness of Tango" ja "Rumba".

Chaplinin suojeluksessa olevien elokuvien erityinen musiikillinen sovitus

Ennen kuin säestystä alettiin nauhoittaa nauhalle, elokuvien pisteytystä varten julkaistiin erityisiä musiikkiteoskokoelmia, jotka soveltuvat havainnollistamaan elokuvan tiettyä kohtausta. Tuloksena syntyi vakaita kliseitä, jotka siirtyivät kuvasta kuvaan. Chaplin vaati, että musiikki esitettäisiin jokaisessa elokuvateatterissa juuri niin kuin hän aikoi, ja laati henkilökohtaisesti luettelot musiikkinumeroista, jotka lähetettiin ilmaiseksi kaikille elokuvateattereille, jotka ostivat hänen elokuvansa. Tällaisia ​​luetteloita oli Chaplinin elokuville vuosina 1921-1931 ("The Kid" - "City Lights").

Ääniraita elokuvaan "City Lights"

City Lights, joka julkaistiin vuonna 1931, oli ensimmäinen elokuva, jossa Chaplin on säveltäjä. Chaplin tilasi Arthur Johnstonin ja Alfred Newmanin orkestroimaan, mutta useimmat melodiat olivat hänen kirjoittamiaan. Lisäksi elokuvassa on katkelma Rimski-Korsakovin baletista Scheherazade, musiikki Debussyn ja Lisztin sekä sokea kukkatyttö -teeman on kirjoittanut säveltäjä José Padilla. City Lightsissa soi yhteensä 95 sävellystä, lukuun ottamatta katkelmia, joissa musiikillinen tausta on synkronoitu hahmojen toiminnan kanssa.

Chaplinin säveltäjän lausunto

Yleisö hyväksyi lopulta Chaplinin säveltäjäksi The Gold Rushin toisen version julkaisun jälkeen, jolle hän kirjoitti kaiken musiikin. Katsojat ja kriitikot alkoivat puhua "Chaplin" -soundista, vaikka muut ihmiset olivat edelleen mukana sävellysten orkestroinnissa. Musiikki oli myös tekijällistä kaikissa Chaplinin myöhemmissä elokuvissa - vuoden 1967 elokuvaan The Countess from Hong Kong asti.

"Laulu ilman sanoja" ja Arkady Raikin

"Laulu ilman sanoja" yhdessä elokuvan "New Times" viimeisistä kohtauksista tuli todisteeksi toisesta Chaplinin kyvystä - Chaplin esitti mestarillisesti kappaleita "ei" -kielellä jo vuonna Alkuvuosina. Itse melodia osoittautui niin mieleenpainuvaksi, että sitä käytettiin myöhemmin Mask Show -ohjelman television näytönsäästäjässä ja yhdessä Arkady Raikinin numeroista - Chaplin-asuun pukeutunut maestro lauloi kappaleen näillä sanoilla:

"Hän asuu Leningradissa,

Hänen nimensä on Arkady

Tai yksinkertaisesti Arkasha,

Il Raikin vihdoinkin.

"Smile", Nat King Cole ja Michael Jackson

Elokuvassa "Modern Times" on toinenkin Chaplinin säveltämä instrumentaaliteema, josta tulee myöhemmin laulu. Hänen inspiraationsa lähteenä oli yksi Puccinin Tosca-oopperan melodioista, ja vuonna 1954 runoilijat John Turner ja Geoffrey Parsons lisäsivät sanoja tähän melodiaan. Tämä versio kappaleesta nimeltä "Smile" oli Nat King Colen hitti, ja se nousi Billboard-listan sijalle 10 ja Ison-Britannian kansallisella singlelistalla sijalle kaksi. Michael Jackson, myös suuri Chaplin-fani, äänitti oman versionsa tästä kappaleesta albumille HISTory: Past, Present and Future, Book I.

hauska outo

Tuleva nero ja kolminkertainen Oscar-voittaja Charlie Chaplin syntyi 16. huhtikuuta 1889 Lontoossa. Hänen vanhempansa olivat musiikkitalon taiteilijoita, joten lapsi kohtasi show-bisneksen lähes välittömästi!

Charles Spencer Chaplinin isä ja äiti olivat Charles Spencer Chaplin Sr. ja Hannah Chaplin

Vähän ennen häitä Hannah syntyi Sidney Hill, joka myöhemmin antoi myös nimen Chaplin. Tässä hän on, vanhempi velipuoli

Charlesin äiti osallistui erilaisiin musiikkituotantoihin, ja hänen isänsä kiersi usein Euroopassa (hän ​​vieraili myös Yhdysvalloissa). He erosivat vuonna 1891, ja vuotta myöhemmin Hanna synnytti pojan, George Wheeler Drydenin. Pojan isä otti pojan, ja George ei ilmestynyt Chaplin-perheen elämään seuraavien 30 vuoden aikana.

Valitettavasti Chaplin vanhempi tuli riippuvaiseksi alkoholista ja kuoli vuonna 1901 ollessaan vain 38-vuotias. Äidin kohtalo oli myös epäonnistunut - hän menetti mielensä ja joutui ensimmäisen kerran vuonna 1898 mielisairaiden klinikalle (myöhemmin sairaalahoitoja oli useita, ja Hannah kuoli vuonna 1928). Tämän seurauksena Charlie ja Sydney joutuivat ansaitsemaan itse elantonsa.

Chaplin debytoi lavalla vuonna 1894 ja valloitti yleisön välittömästi spontaanisuudellaan.

Neljä vuotta myöhemmin hän liittyi Eight Lancashire Boysin lastentanssiryhmään, mutta jätti yrityksen vuonna 1901. Siitä huolimatta koreografinen kokemus oli erittäin hyödyllinen myöhemmin, kun hän ryhtyi kuvaamaan.

Chaplin soitti useiden vuosien ajan eri teattereissa ja varieteesityksissä. Vuonna 1908 hän pääsi Fred Karnon teatteriyritykseen ja hänestä tuli nopeasti yksi päänäyttelijöistä. Kun yhtye lähti kiertueelle Yhdysvalloissa vuonna 1912, elokuvatuottaja Mark Sennett huomasi Charlesin ja tarjosi hänelle sopimusta Keystonen kanssa. Nuori britti muutti Los Angelesiin vuotta myöhemmin

Sopimuksen päätyttyä Chaplin aloitti yhteistyön muiden elokuvayhtiöiden kanssa. Ja Sidney, joka muutti Britanniasta Yhdysvaltoihin, otti veljensä paikan Keystonessa. Charlesin ensimmäinen elokuva oli Making a Living (1914)

Samana vuonna ilmestyi "Children's Car Races", jossa Chaplin esiintyi ensimmäisen kerran hauskan kulkurien muodossa.

Elokuvat olivat tuohon aikaan lyhyitä, joten näyttelijät saattoivat näytellä yli tusinassa projektissa vuodessa. Chaplinin kolmastoista elokuvateos oli nimeltään Caught in the Rain. Hän ilmestyi samana vuonna 1914, ja Charlie esiintyi siellä ensimmäisen kerran ohjaajana.

Näyttelijän ura oli nousussa. "Mabel's Incredible Predicament" (1914)

"Vagabond" (1915)

"All Night Long" (1915)

"The Tramp Musician" (1916). Kuva ei ole ylösalaisin - Chaplin oli vasenkätinen ja soitti viulua sillä tavalla)

"Immigrant" (1917)

Vuonna 1919 Chaplin perusti muiden kuuluisien kollegoidensa kanssa United Artists Corporationin, mutta jatkoi velvoitteidensa täyttämistä First Nationalia kohtaan. Joten legendaarinen "Kid" (1921) ilmestyi näytöille.

Charlesin ensimmäinen teos United Artistsille oli The Parisienne (1923). Ohjaaja Chaplin esiintyi siellä vain pienessä roolissa

Sen jälkeen maailman elokuvan klassikot ilmestyivät näytöille. Tämä on tietysti "Gold Rush" (1925) ...

...ja "Sirkus" (1928)

Huomaa, että Chaplin kirjoitti myös musiikkia moniin elokuviinsa. Melodiat hänen teoksistaan ​​ovat heti tunnistettavissa. Tämä koskee myös elokuvaa "City Lights" (1931)

"Uudet ajat" (1936)

Chaplin ei voinut jäädä sen varjoon, mitä Euroopassa tapahtuu. "Suuri diktaattori" (1940)

"Monsieur Verdoux" (1947) aiheutti negatiivisen reaktion, koska näyttelijän näkemykset modernin yhteiskunnan tilasta tuntuivat kriitikoilta liian synkiltä.

Nostalginen "Ramp Lights" (1952)

"King in New York" (1957) - melko terävä satiiri Yhdysvalloista, kylmä sota ja massaparanoia

"The Countess from Hong Kong" (1967) on maestron viimeinen elokuva. Pääosissa Sophia Loren ja Marlon Brando

Chaplin kuoli 25. joulukuuta 1977 kotonaan Sveitsissä. Suuri mykkä haudattiin yhdelle paikallisista hautausmaista. Muutamaa kuukautta myöhemmin taiteilijan arkku varastettiin lunnaita vastaan. Poliisi löysi tekijät, ja Charlien jäännökset haudattiin uudelleen 17. toukokuuta 1978 Meruzin hautausmaalle Corsier-sur-Veveyssä paksun betonikerroksen alle.

Chaplinin henkilökohtainen elämä on niin rikasta, että se ei riitä vain kirjalle - usealle osalle! Näyttelijällä oli vaikea suhde sekä Hollywoodiin että Yhdysvaltain viranomaisiin, ja muita ongelmia oli tarpeeksi. Siksi keskitymme vain taiteilijan rakkaisiin naisiin - hän oli jo naimisissa neljä kertaa.

Näyttelijän ensimmäinen vaimo oli Mildred Harris. He pelasivat häät vuonna 1918, kun Charles oli 29-vuotias ja Mildred - 16. Avioliitto tapahtui, kuten sanotaan, "lennossa", mutta tämä Harrisin raskaus osoittautui vääräksi. 7. heinäkuuta 1919 parista tuli kuitenkin vanhempia, mutta valitettavasti heidän poikansa Norman eli vain kolme päivää. Vuotta myöhemmin avioero alkoi. Prosessi oli vaikea ja skandaali: Mildredin asianajajat yrittivät jopa saada haltuunsa elokuvan "Baby", ja Chaplin siirsi arvokkaat elokuvat toiseen osavaltioon.

Charlesin toinen vaimo on Lita Grey. Pariskunta meni käytävälle marraskuussa 1924, ja mielenkiintoista kyllä, Lita oli myös 16-vuotias. Häät pidettiin Meksikossa - Chaplin ei halunnut ongelmia amerikkalaisten lakien kanssa. Gray näytteli miehensä erityisesti elokuvissa "Gold Rush" ja "Baby". Avioliitossa oli kaksi lasta - Charles Chaplin Jr. ja Sidney Earl Chaplin. Pari hajosi vuonna 1928, ja näyttelijä maksoi Litalle ennätyskorvauksen noista ajoista (yli 800 tuhatta dollaria)

Vaimo numero kolme on Paulette Goddard. Heidän romanssinsa kesti vuosina 1932–1940, ja eron jälkeen pari ilmoitti, että he menivät vuonna 1936 salaa naimisiin. Paulette näytteli sellaisissa Chaplin-elokuvissa kuin "Modern Times" ja "The Great Dictator". Lisäämme, että Goddardin seuraava aviomies oli kirjailija Erich Maria Remarque

neljäs ja viimeinen vaimo Chaplin oli Una O'Neill, kuuluisan kirjailijan Eugene O'Neillin tytär. Rakastajat soittivat häät vuonna 1943, eikä pari ollut hämmentynyt 36 vuoden ikäerosta. Toisin kuin Unan isä, joka lopetti kaikki siteet häneen. Avioliitto osoittautui kuitenkin vahvaksi, ja O'Neill antoi miehelleen kolme poikaa ja viisi tytärtä.

Heidän kuuluisin lapsensa on Geraldine Chaplin, josta tuli näyttelijä. "Hän sanoi minulle kerran: "Teidän lahjakkuutesi ei merkitse mitään, lahjakkaita ihmisiä on monia. Sinun täytyy tehdä työtä enemmän kuin kukaan muu, myönsi tähden tytär yhdessä haastattelussa. "Ja hän oli maailman ahkerin työntekijä ja kurinalaisin. Tämän olen oppinut häneltä", hän sanoi.

Ja Geraldinen tytär - Una Chaplin - näit luultavasti elokuvissa "Game of Thrones", "The Hour" ja "Sherlock".

Carmen Chaplin - Michael Chaplinin tytär - näyttelijä, ohjaaja, käsikirjoittaja

Lopetamme perinteen mukaisesti lainauksella syntymäpäivämieheltä. "En usko, että nyt hän [kulkuri] löytäisi paikkaa. Sen jälkeen maailmamme on muuttunut jonkin verran järjestyneemmäksi. En usko, että siitä on tullut onnellisempi paikka - ei suinkaan. Huomasin nämä kaverit lyhyissä vaatteissa pitkät hiukset, ja luulen, että monet heistä haluaisivat ryhtyä kulkijoiksi. Mutta nyt ei ollut aiempaa vaatimattomuutta. Heillä ei ole aavistustakaan mitä vaatimattomuus on, siitä on tullut eräänlainen jäänne. Hän kuuluu toiseen aikakauteen. Siksi en voinut luoda tällaista nyt. Ja tietysti ääni on toinen syy. Koska ääni tuli elokuvateatteriin, hahmolleni ei ollut enää paikkaa. En voi kuvitella, millainen hänen äänensä olisi pitänyt olla. Siksi hänen piti lähteä ”, Chaplin sanoi sankarinsa kohtalosta