Budjettipaikat teatteriinstituutissa. Teatteriyliopistojen sijoitus

Näytetään merkinnät 1-13 alkaen 13

A. Ya. Vaganova nimetty venäläisen baletin akatemia
ARB niitä. A. Ya. Vaganova

BIYAMS
S. A. Gerasimovin mukaan nimetty koko Venäjän valtion elokuvateatteriyliopisto
VGIK

VTU niitä. M.S. Shchepkina

IRT

Nykytaiteen instituutti

IPCC

MITU-MASI
Venäjän valtion erikoistunut taideakatemia
RGSAI
Venäjän teatteritaiteen yliopisto - GITIS
GITIS-RATI
S. A. Gerasimovin mukaan nimetyn koko Venäjän valtion elokuvataiteen yliopiston Sergiev Posadin haara
VGIK:n Sergiev Posadin haara

TI im. B. Schukina

Moskovan taideteatterikoulu

Teatterikoulut: instituutit ja yliopistot

Teatteri ei ole heijastava peili, vaan suurennuslasi.

Majakovski V.

Suuri ja maaginen teatteritaide kohottaa ihmishengen elämää lavalla ja sen ulkopuolella. Kuten Romain Rolland sanoi: "Teatterin tulee valaista mieltä. Sen pitäisi täyttää aivomme valolla...” Tämä määritelmä on sopusoinnussa venäläisen teatterin kanssa, joka on tunnettu kaikkialla maailmassa paitsi tuotannostaan myös kuuluisan näyttelijäkoulun ansiosta. Tunnetuissa teattereissa on monia teatterikouluja ja -instituutteja.

Teatterilla on suuri tulevaisuus, kuten kaikella, jolla oli suuri menneisyys.

Karel Capek

Teatteriyliopistot kunnioittavat pyhästi perinteitä näyttelijäkoulu XIX vuosisadalla ja jatkaa opiskelua samalla korkeatasoinen. Teatterissa näyttelijöinä ja ohjaajina toimineet yliopistoprofessorit välittävät epäitsekkäästi kokemuksiaan opiskelijoille.

Teatteriyliopistot eivät kouluta vain näyttelijöitä. On muitakin koulutusalueita näyttelemisen lisäksi:

ohjaus;
dramaturgia;
skenografia;
musiikki- ja teatteritaide.

Paitsi erityis opetus, teatteriyliopistot tarjoavat perusteellisen tuntemuksen kirjallisuudesta, maailmantaiteesta, teatterin historiasta - Venäjältä ja maailmasta. Valmistuttuaan instituutista valmistuneet voivat tulla mihin tahansa luovaa työtä: teatterissa, elokuvateatterissa, teatteristudioiden opettajina.

Jos se taiteilijan mielentila, jota kutsutaan inspiraatioksi, jatkuisi keskeytyksettä, olisi mahdotonta elää edes yhtä päivää.

Tšaikovski P.I.

Venäjän tunnetuimman teatteriyliopiston TOP-5 on seuraava:

Korkeampi teatterikoulu. NEITI. Shchepkin Venäjän Maly-teatterissa;

Perinteisesti parhaat teatteriyliopistot sijaitsevat Moskovassa ja Pietarissa. Mutta muissa Venäjän kaupungeissa teatteriinstituutit ovat kuuluisia koulutuskoulustaan - Kazan, Ufa, Jekaterinburg, Smolensk, Habarovsk, Jaroslavl ja muut Venäjän kaupungit.

Teatteri ei elä valojen loistosta, maisemien ja pukujen ylellisyydestä, näyttävistä misan-kohtauksista, vaan näytelmäkirjailijan ideoista. Näytelmän idean virhettä ei voi sulkea millään. Mikään teatterimusiikki ei auta.

Stanislavsky K.S.

Teatteriopistoon pääsy eroaa muihin yliopistoihin pääsystä siinä, että lisäksi KÄYTÄ tuloksia on välttämätöntä kestää luova kilpailu - koe 3-4 kierroksella, kirjoittaa essee. Kuunteluvaiheissa on luettava runoja, taruja, proosaa ulkoa, näytettävä tanssia, musiikillisia, improvisaatiokykyjä. Komission kiinnostus ja koe läpäiseminen on pääsyn päätesti. Kaikki muu on toissijaista. Opiskelu missä tahansa venäläisessä teatteriyliopistossa tarjoaa korkealaatuisen teatteri- ja humanitaarisen koulutuksen.

Näyttelijä tai teatteriohjaaja ei ole vain ammatti, vaan myös kutsumus, omistautuminen ja inspiraatio. Lahjakkuuden ja ahkeruuden lisäksi tarvitaan todellista rohkeutta säilyttää yleisön huomio ja kiinnostus pitkään.

Moskovan teatteriyliopistot ovat vaalittu tavoite tuhansille hakijoille ympäri maata, ja näiden oppilaitosten kilpailuja voivat kadehtia jopa MGIMO ja Moskovan valtionyliopisto. Yritetään ymmärtää, mihin Moskovan teatteriinstituuttiin on parempi hakea.

Suurin:

Vuonna 1878 perustettu GITIS on Venäjän, mutta myös koko Euroopan suurin teatteriyliopisto. Se kouluttaa näyttelijöitä (draama-, musiikki- ja varieteeteatteriin), ohjaajia, teatterikriitikkoja, koreografeja, tuottajia ja lavastussuunnittelijoita. Näyttelijät tuottavat GITIS:n neljä tiedekuntaa: näytteleminen, ohjaus, variete ja musiikkiteatteri. Lisäksi vain tässä Moskovan teatteriyliopistossa ohjaajien ja näyttelijöiden yhteinen koulutus tapahtuu jatkuvasti. Ja juuri kuuluisat näyttelijä- ja ohjaustyöpajat tekevät GITIS:stä houkuttelevan monille hakijoille. Jotkut opiskelijat kuitenkin valittavat, että ohjaamista opetetaan yliopistossa erinomaisesti, mutta näyttelijätaidot eivät kehity niissä.

On tärkeää huomata, että GITIS, toisin kuin muut Moskovan teatteriyliopistot, ei ole "määrätty" mihinkään teatteriin. Tässä oppilaitoksessa ei ole eikä voi olla yhtä toimivaa koulua. Rajat, joskus perustavanlaatuiset, kulkevat tiedekuntien ja työpajojen välillä, joita johtavat taiteelliset johtajat ja Moskovan suurten teattereiden ohjaajat.

Arvostettu:

Moskovan taideteatterikoulu on Moskovan nuorin (perustettu 1943) ja uusille trendeille avoin klassisen teatterin korkeakoulu. Täällä opiskelijat puhuvat luottavaisesti tulevaisuudesta ja tuntevat itsensä tarpeellisiksi. Toisin kuin muissa teatterityöpajoissa, opiskelijat ovat täällä 100% ladattuja: näyttelijätunnit pidetään päivittäin aamulla ja illalla, joskus joudut valmistelemaan kaksi sketsiä kerralla. Studiokoulun opettajat uskovat, että näyttelijällä täytyy olla jotain sielussaan. Jotain, mitä hän voi antaa yleisölleen. Siksi täällä käytetään paljon aikaa viestintään, kansalaisaseman muodostumiseen ja asioiden merkityksestä puhumiseen.

Usein suositellaan nykyaikaisten kirjailijoiden sisällyttämistä kuunteluohjelmaan, esimerkiksi Viktor Pelevin, Evgeny Grishkovets tai Ljudmila Ulitskaja. Studiokoulun innovaatioiden radikaalisuudella on kuitenkin edelleen rajansa, minkä voi ymmärtää lukemalla seinillä roikkuvan tuleville näyttelijöille vaalitun ilmoituksen: "Moskovan taideteatterikouluun pääsy rantakengissä ja shortseissa on ehdottomasti kielletty."

Koulustudiossa on kolme tiedekuntaa: näytteleminen, tuotanto sekä lavastus- ja teatteritekniikat.

Epätyypillisille:

Haukella, kuten ihmiset kutsuvat teatteriinstituuttia. Vuonna 1914 perustetun Shchukinin tulisi kiinnittää huomiota hakijoihin, joilla on tyypillinen näyttelijänäyte - pitkät, tummatukkaiset kaunottaret ja komeat miehet. Tämän Moskovan teatteriinstituutin rehtori Jevgeny Knyazev kuitenkin vakuuttaa, että he vastaanottavat usein hakijoita, jotka eivät päässeet muihin yliopistoihin: vertikaalisesti haastettu ja epätyypillisellä äänellä, koska Pikessä he voivat löytää yksilöllisyyttä sellaisista ihmisistä. Instituutissa on kaksi tiedekuntaa: näyttelijä ja ohjaus.

Konservatiivinen:

Sliver on Moskovan vanhin teatteriyliopisto, jonka historia juontaa juurensa vuonna 1809 perustettuun teatterikouluun. Ja kuten vanhimmille kuuluukin, Shchepkinskoye-koulu on innokas klassisten perinteiden vartija. Näytelmät on lavastettu täällä sellaisina kuin ne on kirjoitettu, hyläten mahdollisen vulgaarisuuden. Opiskelijoita rekrytoiessaan yliopiston opettajat noudattavat myös tiettyä tyyppiä: etusijalla ovat komeat venäläiset sankarit ja hyvin kasvatetut tytöt, joilla on pitkät punokset ja korkea ääni.

Opintojensa aikana Sliverin opiskelija, toisin kuin yliopistoissa, joissa opettajat rekrytoivat omia työpajojaan, oppii kaikilta opettajilta. Valmistelu suoritetaan vain "näyttelijätaiteen" suuntaan.

Elokuvamainen:

Vuonna 1919 perustettu VGIK on Mekka hakijoille, jotka haaveilevat loistossa leipomisesta. Todellakin, meidän päivinämme vain elokuva ja televisio voivat tehdä todella kuuluisan. VGIK on erikoistunut näille kahdelle alueelle.

On syytä huomata, että toisin kuin Moskovan puhtaasti teatteriyliopistot, joihin rekrytoidaan vain hyvin nuoria opiskelijoita, he voivat ilmoittautua elokuvateatteriin jopa 25-vuotiaana. Lisäksi VGIK on maan ainoa elokuvakoulu, jolla on oma elokuvastudio, jossa on mahdollista kuvata opetuselokuvia kaikista olemassa olevista genreistä.

Vammaisille:

Vuonna 1991 perustettu GSII on nykyään ainoa yliopisto maailmassa, joka antaa vammaisille opiskelijoille mahdollisuuden saada korkeampaa teatteri- ja musiikillinen koulutus. 4 vuoden ajan näyttelijäosastolla voit saada tutkinnon "Näyttelijätaiteen" erikoisalasta.

yliopisto	Henkilöstö	Määrä budjettipaikkoja		"Sopimuspaikkojen" lukumäärä	Heikoimpien ilmoittautuneiden USE-pisteiden summa
Venäjän yliopisto teatteritaidetta	näytteleminen	58 (joista 4 on tarkoitettu saataville)	288	63	233	198 900
-//-	Ohjaaja		514		476	198 900
-//-	musiikkiteatteri		357		247	198 900
-//-	Nauhatelineet		316		213	198 900
Koko venäläinen valtion yliopisto S. A. Gerasimovin mukaan nimetty elokuvaus	näytteleminen	17	276	8	209	161 779
Koulu-studio (instituutti) niitä. SISÄLLÄ JA. Nemirovich-Danchenko Moskovan taideteatterissa. A.P. Tšehov	näytteleminen	23	ei dataa	-	ei dataa	235 000
Teatteri-instituutti. Boris Shchukin GAT:ssa. Jevgenia Vakhtangov	näytteleminen	30	ei dataa	-	ei dataa	210 000
Korkeampi teatterikoulu. NEITI. Shchepkina (instituutti) GAMTR:ssä	näytteleminen	25	374	-	271	160 000
Valtion erikoistunut taideinstituutti	Teatteri	8	114	-	-	-

Lisäksi voit ryhtyä näyttelijäksi ei-valtiollisen teatteriyliopiston jälkeen. Tällaisia oppilaitoksia Moskovassa on 9. Mutta ennen kuin haet tällaisiin yliopistoihin, mieti kuinka monta näyttelijää, jotka ovat valmistuneet kaupallisesta teatteriyliopistosta, tunnet.

yliopisto	Henkilöstö	Istumapaikkojen määrä	Heikoimpien ilmoittautuneiden yhtenäisen valtion kokeen pisteiden summa	Lukukausimaksu (ruplaa vuodessa)
Humanitaarisen koulutuksen instituutti ja tietotekniikat	Teatteri taide	ei rajoitettu	200	125 000
Venäjän teatteriinstituutti	-	ei rajoitettu	68 (2 tuotetta)	130 000
Nykytaiteen instituutti	näytteleminen	30	131	138 710 (135 850, jos maksettu ennen 1. heinäkuuta)
Teatteritaiteen instituutti. P.M. Ershov	-	ei rajoitettu	-	134 700
Kansainvälinen Slaavilainen instituutti	näytteleminen	40	-	142 400
instituutti moderni hallinto, elokuva ja televisio	Luovat ammatit ja esittävät taiteet	ei rajoitettu	68 (2 tuotetta)	120 000
Moskova humanitaarinen yliopisto	Filosofia, kulttuuri ja taide	20	128	118 000
Moskovan koulutusakatemia Natalia Nesterova	Elokuva ja televisio	ei rajoitettu	168	90 000
Kansainvälinen humanitaarinen-lingvistinen instituutti	Teatteri ja elokuva	ei rajoitettu	150 (3 tuotetta)	85 000

Lopullinen päätös jää aina hakijalle. Moskovan teatteriyliopistojen opiskelijat antavat kuitenkin tuleville kollegoilleen sellaisen hyvä neuvo: "Ole oma itsesi! Älä sopeudu äläkä yritä miellyttää - et silti voi arvata, kuka pitää mistä.

Veronica Gebrial

sosiologisten tieteiden kandidaatti

Ne, jotka haluavat opiskella näyttelijäksi, kokeilevat usein kaikissa teatteriyliopistoissa - Shchepkinsky-koulussa, Shchukin-koulussa, Moskovan taideteatterikoulussa ja RATI / GITIS-koulussa (ja jopa yhdessä ei-teatterissa VGIK). Useimmat eivät välitä minne - niin kauan kuin he vievät sen. Keskivertohakijalla ei ole aavistustakaan, minne hän menee ja miten yksi koulu eroaa toisesta. Siksi he jakavat huhuja, enemmän tai vähemmän fantastisia, seisoessaan jo vaalitun oven alla. Suurin osa myyteistä koskee sitä, mitä yliopistoa he katsovat. Hinta sisältää kaikki tiedot: "kaikki riippuu tyypistä"; "VGIK voi ottaa jopa 25-vuotiaita, mutta nuoria viedään teatteriyliopistoihin"; "Moskovan taideteatteri tarvitsee poikia"; "GITIS ja Pike - koulut ovat leikkisämpiä"; "Hauki on kuin sirkus: tässä täytyy heittää joku numero"; "ja GITIS on kuin iso mielisairaala"; "Ryzhakov rekrytoi tänä vuonna Moskovan taideteatteriin: on huhuttu, että koe-esiintymisessä poikia pyydetään räppäilemään."

Sliverissä sanotaan, että tietty tyyppi on tervetullut: sankarillisen rakenteen omaavat komeat venäläiset kaverit ja hyvin kasvatetut tytöt, joilla on viikate ja korkea ääni. GITIS:n näyttelijä- ja ohjauskurssin opiskelija kertoo, että hän näytteli Sliverissä opiskellessaan vain Uralin isoäitejä, koska Shchepkinin koulu keskittyy rooleihin ja ulkonäkö on kaikki kaikessa. Moskovan taideteatterikoulun opiskelijat uskovat, että GITISissä on helpompi saada alennusta laskusta: "Moskovan taideteatterissa minua ei koskaan pyydetty esittämään ominaisuutta, mutta GITISissä he sanoivat minulle heti:" Lue kuten juoppo. Ja gitisilaiset itse sanovat päinvastaista: ”Opettajamme eivät sovita sinua valmiiseen suunnitelmaan, vaan yrittävät erottaa yksilöllisyytesi ja lähteä siitä pois. GITISissä he katsovat sisäistä maailmaasi ja Pikessä ulkonäköäsi. Siitä, millaista ulkonäköä Pikessä arvostetaan, todistus eroaa täsmälleen päinvastoin. Kuka sanoo, että he ottavat samantyyppisiä komeita miehiä ja kaunottaret, vuodesta toiseen samoja: pitkiä, tummahiuksisia ja "sankarillisia". Ja kuka - mitä Pike rakastaa hauskaa, ihanaa, tavallaan typerää, ja mitä nuorempi, sen parempi. Shchukin-koulun rehtori Jevgeni Knyazev vakuuttaa: "Joskus meille tulee niitä, jotka eivät käy minnekään: he ovat pieniä ja heidän äänensä ei ole sellainen - mutta me löydämme heistä jonkinlaista yksilöllisyyttä."

Moskovan taideteatterikoulu on avoimin yliopisto uusille suuntauksille. Täällä olevat opiskelijat tuntevat hyvässä asemassa, puhuvat luottavaisesti tulevaisuudestaan ja verraavat helposti muihin teatterikouluihin: "Pikessä kiinnitetään enemmän huomiota liikkumiseen, mutta siellä opiskelijoilla on liikaa vapaa-aikaa: näyttelijät opiskelevat puolitoista tuntia päivässä - tämä on kolmas vuosi ! Meillä ei ole yhtään vapaata minuuttia. Mestarikurssit pidetään kahdesti päivässä, aamulla ja illalla, joskus joudut valmistelemaan kaksi luonnosta kerralla. Ja GITISissä mestarikurssit kolme kertaa viikossa - miten tämä voi olla?

Shchepkinskoye-koulu on edelläkävijä turvallisuuden tarjoajana ennen kaikkea. GITIS-kellossa näppäilin näyttelijäosaston dekaanin numeron, esittelin itseni ja minut päästiin heti läpi. Pikessä vartija itse tarjoutui nappaamaan näyttelijöitä minulle hakijoiden joukosta. Ja ohitin täysin Moskovan taideteatterikoulu-studion turvatarkastukset huomaamatta. Shchepkinsky-koulu oli ensimmäinen (ja suoraan sanottuna ainoa) koulu, jossa he vaativat virallinen kirje rehtorin nimissä ja palveluspassi, joka oikeuttaa esittämään kysymyksiä nimetyn Korkeamman Teatterikoulun (Instituutin) opiskelijoille ja hakijoille. NEITI. Shchepkin Venäjän valtion akateemisessa Maly-teatterissa. Tämä oli ensimmäinen perinne, johon törmäsin heti, kun ylitin vanhimman teatterikoulun kynnyksen.

Uusilta trendeiltä suojellaan opiskelijoita suunnilleen yhtä innokkaasti. Kasvatettu isänmaallisuuden hengessä. Shchepkintsy ei ujostellut kanssani keskustelussa paatosa ja yleviä sanoja: Sliver säilyttää klassiset perinteet, ja perinteet ovat hyviä; klassikoita on vaikeampi vangita kuin modernia; teatteri on aina ollut heijastus sosiaalinen elämä; näytelmät on lavastettava sellaisina kuin ne on kirjoitettu; teatterin tulisi karkottaa vulgaarisuus; kaiken toiminnan on oltava psykologisesti perusteltua; kaiken pitäisi olla totta, kuten elämässä. Kysyn: ”Mistä muistat, mistä viimeisistä esityksistä pidit? missä teatterissa? - "Pienessä. Viimeinen hämmästyttävä esitys - " pata kuningatar"... en muista kenen tuotantoa."

Yhdysvaltain näyttelijäinstituutit tunnetaan hyvin Yhdysvaltojen ulkopuolella. Esittävien taiteiden opetukseen erikoistuneiden yliopistojen luokituksessa QS World University Rankings 2016:sta ensimmäisellä sijalla on amerikkalainen oppilaitos - The Juilliard School. Ja Yhdysvaltojen teatteriyliopistoista valmistuneet loistavat maailman parhailla näyttämöillä ja valloittavat kansainvälisten elokuvafestivaalien punaiset matot ylistäen alma matereidensa nimiä.

Näyttelijän koulutusohjelmat Yhdysvalloissa

Opiskelijat, jotka ovat valinneet teatterin pääopintoalueekseen, opiskelevat erilaisia dramaattisen taiteen näkökohtia - pukusuunnittelusta modernin teatterin ajankohtaisiin trendeihin. Muut mediat eivät jää sivuun: opiskelijat voivat määrätietoisesti valmistautua näyttelijän tai ohjaajan uraan elokuvassa ja televisiossa.

Tutkinto, jonka tulevat näyttelijät, ohjaajat ja käsikirjoittajat saavat yliopisto-opintojensa päätyttyä, on nimeltään Bachelor of Arts (BA) tai Bachelor of Fine Arts (BFA). Jotkut yliopistot tarjoavat myös maisteriohjelmia - Master of Fine Arts.

Täytyy sanoa, että näyttelemistä tai teatterin historiaa ei voi opiskella vain näyttelijäoppilaitoksissa. Monet taiteet korkeakoulut tarjoavat samanlaisia ohjelmia. Kuitenkin työmarkkinoilla kaikissa maailman maissa arvostetaan eniten erikoisoppilaitosten tutkintoja.

Parhaat näyttelijäyliopistot Yhdysvalloissa

Juilliard School, New York

Juilliard School on pitänyt parhaan titteliä useiden vuosien ajan oppilaitos maailma, opettaa tulevia näyttelijöitä, muusikoita, tanssijoita. Vuonna 2016 koulun uudelleen sijoittui esittävään taiteeseen erikoistuneiden yliopistojen maailmanlaajuisen QS World University Rankings -luokituksen kärkeen.

Yalen draamakoulu, New Haven

Yale School of Drama on 25. sijalla yllä olevassa rankingissa. Koulussa on ohjelmia kaikilla teatterin erikoisaloilla: näytteleminen, pukusuunnittelu, valosuunnittelu, äänisuunnittelu, ohjaus, dramaturgia ja draamakritiikki, teatterin johtaminen jne. Koululla on enemmän Broadway-tuotantoja ja Tony Award -ehdokkuutta kuin missään muussa teatterikoulussa Amerikassa.

Tisch School of the Arts, New York

Tisch School of the Arts kouluttaa paitsi teatterinäyttelijöitä. Kouluohjelmien luettelo sisältää myös muun muassa elokuvissa ja televisiossa näyttelemisen kursseja. Tischiin liittyvien ihmisten joukossa on monia kuuluisia elokuva- ja teatterinäyttelijöitä, ohjaajia, näytelmäkirjailijoita ja tuottajia: Anne Hathaway, Woody Allen, Martin Scorsese, Oliver Stone, Debra Messing ja muut.

UCLA, Los Angeles

Toisin kuin monet muut laitokset, UCLA ei ole teatterikoulu. Näyttelijöiden, tanssijoiden ja ohjaajien yliopistokoulutusohjelmat kilpailevat kuitenkin luottavaisesti vastaavien erikoisyliopistojen kurssien kanssa. Monet UCLA:n alumnit työskentelevät nyt Broadwaylla ja Hollywoodissa.

Top 25:ssä ovat myös amerikkalaiset oppilaitokset, kuten 25 UC San Diego, The Old Globe & University of San Diego Shiley Graduate Theatre Program, Columbia, A.R.T. Harvard, CalArts, Rutgers, Carnegie Mellon, American Conservatory Theatre, DePaul, Washingtonin yliopisto, UC Irvine, USC School of Dramatic Arts, Brown, Bostonin yliopisto, North Carolinan yliopisto, Wisconsinin yliopisto, Actors Studio Drama School, Pace University .

Lukukausimaksut näyttelijäyliopistoissa Yhdysvalloissa

Opiskelu arvostetussa teatteriyliopistossa Amerikassa maksaa paljon rahaa. Esimerkiksi vuoden opiskelu Yalen draamakoulussa maksaa noin 30 000 dollaria. Käytössä koulutusmateriaaleja, majoitukseen ja aterioihin kuluu vielä noin 20 000 dollaria vuodessa.

Samaan aikaan monet amerikkalaiset yliopistot eivät halua maksaa (kokonaan tai osittain) lahjakkaiden opiskelijoiden koulutuksesta. Samassa Yalen draamakoulussa enimmäiskoko stipendit saavuttavat 35 500 dollaria.

Stipendit myönnetään pääsääntöisesti opiskelijan akateemisen suorituskyvyn, työsalkun, mukaan lukien valokuva-, video- ja muun muotoisen materiaalin ja/tai koe-esiintymisen perusteella.

The Hollywood Reporterin 25. sijalle sijoittuva Pace University tekee läheistä yhteistyötä Kevin Spacey Foundationin kanssa, joka jakaa stipendejä teatterialan opiskelijoille.

Koko taloudellinen tuki on 10 000 dollaria vuodessa - neljäsosa Actors Studio Drama Schoolin kokonaisopetusmaksusta. Joka vuosi stipendi myönnetään 7 erinomaiselle opiskelijalle, jotka ovat valinneet erikoistua seuraaville aloille: näytteleminen, teatteri, musiikkiteatteri, ohjaus, teatteri-/elokuvatuotanto.

Niiden kehityksen perusteella. Tämä kurssi voi olla eräänlainen johdatus perusteisiin kaikille kiinnostuneille. Mutta vuosisatojen aikana kehittyneelle teatteriperinteelle tämä on vain pisara näyttelemisen opetuksen meressä. Siksi koulutuksen tueksi verkkosivustomme julkaisee luettelon useista Venäjän tunnetuimmista teatteriyliopistoista. lyhyttä tietoa heistä, mikä on epäilemättä hyödyllistä niille, jotka päättävät omistautua teatterille tai elokuvalle ja haluavat saada koulutusta tällä alalla.

Huomaamme heti, että artikkelin tarkoitus ei ole koota arvosanaa tai antaa suosituksia, mikä teatteriyliopisto on parempi. Kapeissa piireissä tämä kysymys on jo pitkään tullut ikuiseksi, mutta tehtävämme on erilainen - luoda kätevä materiaali aiheeseen perehtymiseen.

Higher Theatre School (Institute) niitä. M. S. Shchepkin Venäjän valtion akateemisessa Maly-teatterissa

VTU niitä. M. S. Shchepkina on teatterikoulu, jolla on pitkä ja loistokasta historiaa ei vain Venäjän, vaan myös Euroopan standardien mukaan. Se aloitti olemassaolonsa vuonna 1809, kun Aleksanteri I:n asetuksella orpokodin teatterikoulu organisoitiin uudelleen Moskovan keisarilliseen teatterikouluun. Ajan myötä laitos muutti Maly-teatterin osastolle. Vuodesta 1832 lähtien koulussa työskenteli kuuluisa venäläinen näyttelijä ja opettaja Mihail Semjonovich Shchepkin, ja vuodesta 1838 lähtien se on saanut hänen nimensä. Yliopiston asema "Sliver" (kuten koulu on lyhenne) annettiin vuonna 1943.

Tänään kouluun M. S. Shchepkina rekrytoi kahdelle erikoisalalle: "näyttelijätaide" ja "teatteritaide", jonka lopussa tarjotaan jakelu. Kaikki kurssit ja studiot ovat kokeneiden ammattilaisten järjestämiä. Voit opiskella yhdessä yhdeksästä työpajasta. On myös selvää, että yli 200 vuoden historian omaava oppilaitos voi ylpeillä paitsi opetushenkilöstöllään, myös ylpeä upeista valmistuneistaan. Ja niitä oli monia. Tässä ovat kuuluisat nimet moderni mies: D. Kharatyan, M. Basharov, A. Domogarov, A. Chadov ja muut.

Etsi pääsyä koskevia yhteystietoja ja lausuntoja koulun virallisilla verkkosivuilla.

Boris Shchukinin mukaan nimetty teatteriinstituutti

Yksi parhaista teatteriyliopistoista oli alussa amatööristudio, joka ilmestyi vuonna 1914 opiskelijan - E. V. Vakhtangovin - ponnistelujen ansiosta. Moderni nimi koulu sai vasta vuonna 2002. Sitä ennen oli useita muita, jotka kuvaavat tämän oppilaitoksen muodostumisen vaiheita: E. B. Vakhtangovin Moskovan draamastudio (1917), Moskovan taideteatterin III studio (1920), Teatteri. Evgenia Vakhtangov (1926) oman teatterikoulunsa kanssa. Vuonna 1939 teatterista tuli koulu, joka nimettiin suuren näyttelijän, Vakhtangovin oppilaan Boris Shchukinin mukaan.

Instituutti suorittaa rekrytointia erikoisalalle "teatterin ja elokuvan näyttelijä" ja "ohjaaja". Mielenkiintoinen tosiasia ja samalla "hauen" erikoisuus (kuten edellinen tapaus- tämä on koulun slanginimi) on, että siellä opettavat vain entiset valmistuneet. Totta, tällaisella historialla yliopistolla ei pitäisi olla ongelmia pätevien opettajien valinnassa. Instituutista valmistuneiden joukossa: A. Gordon, A. Mironov, A. Vertinskaya, K. Raikin ja monet muut.

Yksityiskohtaiset tiedot sisäänpääsysäännöistä ja muut tiedot sivustolla.

Vl:n mukaan nimetty koulu-studio. I. Nemirovich-Dantšenko A. P. Tšehovin nimessä Moskovan taideteatterissa

Sekä koulu-studio että Moskovan akateeminen taideteatteri ovat paljon velkaa Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenkolle. Hänen näkemyksensä olivat lähtökohtana hänen oman koulunsa luomisessa teatteriin. Se perustettiin vuonna 1943, hänen kuolemansa jälkeisenä päivänä, suuren opettajan ja ohjaajan muiston säilyttämiseksi, ja siitä tuli sittemmin Neuvostoliiton ja myöhemmin venäläisen teatterin ja elokuvan henkilökunnan takomo.

Nykyään koulutusta suorittaa kolme tiedekuntaa: näyttelijä, tuotanto, lavastus ja teatteritekniikka. Studiokoululla on oma opettavainen teatteri(Kuten kuitenkin M. S. Shchepkinin nimessä VTU:ssa ja B. Shchukinin nimessä teatteriinstituutissa). AT eri vuosia valmistui yliopistosta kuuluisia näyttelijöitä, kuten L. Durov, V. Gaft, O. Basilashvili, O. Tabakov, eikä vain näyttelijä, vaan myös "sukupolven ääni" - V. Vysotsky.

S. A. Gerasimovin mukaan nimetty koko Venäjän valtion elokuvainstituutti

VGIK on nimetty erinomaisen Neuvostoliiton elokuvaohjaajan, käsikirjoittajan ja näyttelijän Sergei Appolinarievich Gerasimovin mukaan. Tämä yliopisto, joka, toisin kuin kaikki edellä mainitut, keskittyy elokuvanäyttelijöiden kouluttamiseen, on johtanut historiaansa vuodesta 1919 lähtien. Sitten Neuvostoliittoon perustettiin ensimmäistä kertaa maailmassa valtion elokuvakoulu. Tulevaisuudessa hänen nimensä ei liity pelkästään elokuvanäyttelijän taiteen opettamisen syntymään, vaan myös muodostumiseen Neuvostoliiton elokuva yleisesti. Ensimmäinen Neuvostoliiton täyspitkä elokuva kuvattiin valtion elokuvakoulun pohjalta Kokoillan elokuva- "Sirppi ja vasara".

Ja Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen ja nykyään VGIK on edelleen tärkein keskus, joka kouluttaa kaikkien elokuva- ja televisioalan erikoisuuksia. Yliopistolla on useita sivukonttoreita: Sergiev Posadissa, Rostov-on-Donissa, Sovetskissa ( Kaliningradin alue), Irkutsk. Lisäksi VGIK on ainoa valtion yliopisto, jolla on täydellinen tekninen perusta täysimittaisten mediatuotteiden (ensisijaisesti elokuvien) luomiseen. Ja yhden alan parhaista oppilaitoksista kuvan muodostumista täydentää luettelo kuuluisista valmistuneista, mukaan lukien S. Parajanov, K. Muratova, N. Mikhalkov, F. Bondarchuk ja muut.

Pääsyehdot ja erikoisuudet löydät osoitteesta.

Venäjän teatteritaiteen yliopisto

Huolimatta siitä, että nykyään tämän oppilaitoksen lyhenne on RUTI, yhden suurimmista tavallisista nimistä (pääsysuunnitelma " näytteleminen» yli 200 henkilöä) teatteriprofiilin yliopistot säilyvät GITIS:nä ( valtion instituutti teatteritaide). Täällä ei voi jäljittää niinkään perinteitä (yliopisto on nähnyt monia eri nimiä), vaan muistoa aikakaudesta, jolloin sitä johdettiin. Tämän laitoksen historia juontaa juurensa musiikki- ja draamakoulusta, jonka P. A. Shostakovsky avasi vuonna 1878.

GITIS:n kouluttamien asiantuntijoiden luettelo on paljon suurempi kuin muissa yliopistoissa. Yliopisto tuottaa näyttelijöiden ja ohjaajien lisäksi henkilöstöä musiikkiteatteriin, popmusiikkiin, teatteriasiantuntijoihin, koreografeihin ja tuottajiin. Tämä puolestaan tekee kuuluisien valmistuneiden luettelosta monipuolisen. Joten GITIS valmistui näyttelijöistä E. Leonov, A. Papanov, R. Khait, laulaja A. Pugacheva, balettimestari B. Akimov, urheilukommentaattori N. Ozerov.

Lue lisää eri tiedekuntien sisäänpääsykampanjasta nettisivuilta.

Pietarin valtion teatteritaiteen akatemia

SPbGATI on vanhin ja yksi suurimmista teatterin erikoisuuksia opettavista koulutuskeskuksista. Toukokuun 2014 lopussa akatemia täytti 235 vuotta. Tämä teatterikoulu perustettiin jo vuonna 1779, jolloin Tanssikoulu laajennettiin ja organisoitiin uudelleen Teatterikouluksi erilaisia erikoisuuksia. Siitä lähtien laitos on usein vaihtanut nimiä, mutta säilyttänyt tämän profiilin vanhimman laitoksen historian ja perinteet.

Nykyään SPbGATI on johtava yliopisto korkeasti koulutettujen teatterialan ja siihen liittyvien erikoisalojen asiantuntijoiden kouluttamiseksi. Akatemia rekrytoi kuuteen tiedekuntaan: näyttelijä- ja ohjaustieteellinen tiedekunta, nukketeatterin tiedekunta, lavastus- ja teatteritekniikan tiedekunta, tuotantotieteellinen tiedekunta, teatteritieteen tiedekunta, lavastustaiteen tiedekunta. Aiemmin siellä opiskelivat M. Boyarsky, M. Porechenkov, I. Urgant, N. Fomenko, K. Habensky ja monet muut.

Kaikki hakijoille tarvittavat lausunnot kerätään akatemian viralliselle verkkosivustolle Internetissä.

Jekaterinburgin osavaltion teatteriinstituutti

YEGTI on Uralin ainoa teatteriyliopisto. Se syntyi toisen maailmansodan aikana Sverdlovskiin evakuoitujen opettajien ja näyttelijöiden ponnisteluilla. Tältä pohjalta sodan päätyttyä perustettiin teatterikoulu, joka vuonna 1985 sai instituutin statuksen.

EGTI kouluttaa asiantuntijoita useille alueille: draamateatterin ja elokuvan näyttelijät, näyttelijät nukketeatteri, ohjaajat, säestäjät, taidehistorioitsijat, kirjallisuuden työntekijät. Kerran V. Motyl valmistui tästä teatteriyliopistosta (elokuvan ohjaaja Valkoinen aurinko aavikko"), V. Loginov ( päähenkilö sarja "Happy Together", joka tapahtuu Jekaterinburgissa), Kansallinen taiteilija Venäjä V. Ilyin ja muut.

Kaikki yliopiston tiedot kerätään verkkosivuille.

Jaroslavlin valtion teatteriinstituutti

Teatteritekniikka oli olemassa Jaroslavlissa jo 1930-luvulla, mutta vasta vuonna 1962 koulu perustettiin yhteistyössä F. G. Volkovin nimen Akateemisen draamateatterin kanssa. Kovan työn ansiosta, ja sitä tehtiin jatkuvasti - alle 20 vuodessa siitä hetkestä, kun se sai koulun aseman, laitos tuotti monia haluttuja asiantuntijoita, vuonna 1980 se sai yliopiston aseman.

Nykyään YAGTI jatkaa toiminnallaan, vaikkakin lyhyenä, mutta täynnä valoisia sivuja, yhden alueen vahvimmista teatterialan koulutuskeskuksista historiaa. Yliopistosta valmistuneiden joukossa ovat venäläiselle yleisölle tutut nimet A. Samokhina, A. Boltnev, V. Gvozditsky, Y. Tsurilo.

Tietoja instituutista