Phân tích "Tôi không thích sự trớ trêu của bạn" Nekrasov. Phân tích so sánh các tác phẩm Tiền định của Tyutchev và Nekrasov, tôi không thích sự trớ trêu của bạn
Kurganova Alexandra,
học sinh lớp 10 B trường THCS MAOU số 14
Giáo viên: Mironova Elena Vladimirovna.
Phân tích toàn diện văn bản thơ.
N.A. Nekrasov. Tôi không thích sự mỉa mai của bạn.
N. Nekrasov được chúng tôi biết đến chủ yếu với tư cách là một nhà thơ xã hội. Trước đây tôi không hề biết những chuyện tình cảm của anh ấy. Nhưng sau khi đọc bài thơ này, tôi nhận ra tình cảm này đối với anh quan trọng như thế nào.
Chủ đề của bài thơ là tình yêu, chính xác hơn là cuộc sống của tình yêu, sự kết thúc của tình yêu. Và cảm giác này chống lại sự kết thúc, sợ hãi nó. Đam mê kề vai lạnh lùng, niềm tin vào tình yêu vĩnh cửu bó tay trong tuyệt vọng. Không phải vô cớ mà cảm giác vẫn còn sống trong các anh hùng được N. Nekrasov so sánh với mùa thu. Nó từ lâu đã được coi là biểu tượng của cái chết của tất cả các sinh vật sống. Đó là trước mùa đông, tức là thời điểm trước khi chết. Vào mùa thu, tình yêu, giống như một dòng sông, mạnh mẽ hơn. Cô ấy cố gắng "doburlit" - "làm tình yêu", để không bỏ lỡ thời gian quy định.
Về bố cục, có thể chia toàn bộ bài thơ thành 2 phần: hai khổ thơ đầu và khổ thơ cuối. Phần đầu thấy bộc phát cảm xúc, mong cái kết có hậu("vẫn giữ lại những cảm xúc còn sót lại", "còn"), nhưng những ghi chú về sự tuyệt vọng và vô vọng đã được chú ý (yêu, giữ- thì quá khứ,"tách rời không thể tránh khỏi"). Các câu cảm thán được sử dụng như một biểu tượng của lời cầu xin đừng vội vàng.
Ở phần thứ hai, tình hình dịu đi: người anh hùng trữ tình hiểu rằng vẫn còn tình cảm nhưng không gì có thể thay đổi được(“thậm chí không có điều đó cô ấy không ở xa”, “lạnh lùng bí mật và u sầu”). Những câu cảm thán được thay thế bằng dấu chấm lửng, sự im lặng, truyền tải sự tuyệt vọng và bất lực khi đối mặt với điều không thể tránh khỏi.
Tôi không thích sự mỉa mai của bạn.
Để cô ấy sống sót và không còn sống ...
N. Nekrasov có nghĩa là những người không còn yêu và những người không yêu. Và, dường như, anh ấy thậm chí còn thông cảm với họ, bởi vì anh ấy vẫn vui vì vẫn còn mong muốn được gặp.(“Bạn có muốn kéo dài ngày”), rằng vẫn còn ghen tuông, ước mơ, sợ hãi mất mát. Có, nhưng ..., than ôi, tất cả những điều này không phải là mãi mãi.
Nỗi buồn, nỗi buồn vì vô vọng, sự tất yếu của kết cục lấn át người anh hùng trữ tình. Toàn bộ bài thơ thấm đẫm niềm khao khát, nhưng khao khát trong sáng. Ánh sáng từ thực tế là tình yêu đã được. Và chìa khóa ở đây không phải là “đã”, mà là “yêu”.
Đoạn thơ sử dụng thủ pháp điệp âm để làm nổi bật ý nghĩa đặc biệt từ cuộc sống. Zh - cuộc sống và chúng ta gặp âm thanh này ở khắp mọi nơi:lỗi thời, không được sống, được yêu thương, dịu dàng, bạn khao khát, nổi loạn và tất yếu. Tác giả nói về sự kết thúc không thể tránh khỏi của tình cảm, nhưng yêu cầu người mình yêu đừng vội vàng kết thúc, hãy tận hưởng cuộc nổi dậy sôi sục, mặc dù lạnh lùng, của những cảm xúc vẫn tiếp tục sống.
Vẽ song song với các nhà thơ khác, tôi bất giác nhớ lại Lermontov. Nó có thể không phải là nổi tiếng nhất mà là của tôi bài thơ yêu thích về cuộc sống, về ước mơ của con người(“Mơ mộng hão huyền và mãi mãi có ích gì?”) và về tình yêu ("Yêu - nhưng ai? - không đáng để gặp rắc rối trong một thời gian. Nhưng không thể yêu mãi mãi!") Những nhà thơ này có một cách hiểu về thời lượng của tình yêu. Thì quá khứ, những từ “không thể”, “không vĩnh cửu”, “không thể tránh khỏi” cho người đọc thấy rõ: họ không tin vào sự vĩnh cửu của tình yêu. Tuy nhiên, Lermontov không phải là một đô vật. Không có sự thôi thúc nào trong anh ấy để giữ, dù chỉ trong một thời gian, một cảm giác, để yêu, dù không lâu. Mặt khác, Nekrasov tìm cách đánh bại bằng sức lực cuối cùng của mình. Tôi gọi thời gian mà N.A. Nekrasov mô tả là "mùa thu của tình yêu".
Bài thơ có dung lượng khá nhỏ, nhưng xét về chiều sâu, về khối lượng, về những trải nghiệm được đầu tư vào đó thì tất nhiên là đồ sộ, vĩ đại!
Bài thơ "Tôi không thích sự trớ trêu của bạn ..." đề cập đến lời bài hát tình yêu và được đưa vào cái gọi là chu kỳ "Panaevsky" gồm những bài thơ của Nekrasov dành tặng cho Avdotya Yakovlevna Panaeva yêu dấu của ông.
Trong bài thơ, Nekrasov sử dụng hình thức thơ ca đã quen thuộc với một người phụ nữ. Ngữ điệu trữ tình chính của anh là sự phấn khích của người anh hùng trữ tình. Chúng ta hãy theo dõi chủ đề trữ tình của bài thơ phát triển như thế nào: người anh hùng cố gắng cảnh báo người mình yêu khỏi sai lầm khủng khiếp trong mối quan hệ của họ - sự xuất hiện của sự mỉa mai, giọng điệu chế giễu nhẹ nhàng che giấu sự bất mãn và lạnh nhạt với nhau. Tuy nhiên, trước tiên chúng ta hãy chú ý đến cấu trúc của bài thơ, gồm ba khổ, mỗi khổ năm dòng. Các khổ thơ được thiết kế để truyền tải một cách nhất quán chuyển động của tư tưởng thơ, điều này được hỗ trợ bởi một trình tự sắp xếp khác nhau của các dòng gieo vần.
Dòng đầu tiên của bài thơ nói về lý do của trải nghiệm trữ tình:
Tôi không thích sự trớ trêu của bạn ...
Vì vậy, thường một lời nói bất cẩn, một nhận xét không phù hợp, một cảm xúc không cần thiết sẽ là khởi đầu cho cuộc trò chuyện giữa những người thân yêu. Do đó, khổ thơ đầu tiên là một phản ứng nhanh chóng trước tình huống trớ trêu của người yêu và yêu cầu rời bỏ nó. Do đó, ba dòng liên tiếp có vần với nhau đưa ra lời giải thích đầy cảm xúc về lý do tại sao họ không nên để tình huống trớ trêu xảy ra trong mối quan hệ của mình. Và khổ thơ kết thúc với sự tiếp tục của luận điểm ban đầu:
Tôi không thích sự trớ trêu của bạn ...
<…>
Còn quá sớm để chúng ta thưởng thức nó!
Khổ thơ thứ hai phản ánh giai đoạn tiếp theo trong quá trình phát triển chủ đề: người anh hùng cố gắng thuyết phục người mình yêu rằng mình đúng, anh ta làm điều đó một cách kiên trì và say mê. Nekrasov sử dụng một kỹ thuật nhịp điệu-cú pháp rất biểu cảm, kết hợp kiểu tu từ của một khổ thơ với nguyên tắc của các dòng gieo vần:
Trong khi vẫn còn nhút nhát và nhẹ nhàng
<…>
Trong khi vẫn sôi sục trong tôi sự nổi loạn
<…>
Đừng vội vàng từ chối không thể tránh khỏi!
Ở khổ thơ thứ ba, ngữ điệu khuyên nhủ, kêu gọi hãy bảo vệ tình cảm dành cho nhau khỏi cái giá lạnh tất yếu của cuộc sống không tình yêu. Đó là lý do tại sao bài thơ kết thúc bằng một cụm từ trở thành vĩnh cửu:
Nhưng những cơn sóng cuồng nộ thì lạnh hơn...
Vì vậy, sự trớ trêu trong lời nói của người yêu đã trở thành lý do cho sự xuất hiện của một bài thánh ca về tình yêu, chắc chắn sẽ phai nhạt, nhưng sẽ tồn tại mãi mãi, bởi vì, phai nhạt trong cuộc sống thường ngày, tình yêu sẽ vẫn còn giữa họ trong một cuộc sống lý tưởng, giống như nó đã được ghi nhận trong tác phẩm "Anh yêu em ..." (1829) của Pushkin.
Avdotya là vợ của một người bạn của nhà văn Ivan Panaev, hai người này đã cùng nhau hồi sinh tạp chí đương thời. Năm 1847, vợ chồng Panaev và Nekrasov bắt đầu chung sống, người chồng nhận ra tình yêu của họ và cho phép anh ta sống cùng cô. hôn nhân dân sự. Mặc dù mối liên hệ này khiến họ xấu hổ, nhưng họ thân thiết với nhau đến mức họ phải chịu đựng một cuộc sống như vậy. Quan hệ giữa mọi người không mấy thịnh vượng, họ có những cuộc cãi vã, khi có thời gian, cặp đôi thậm chí còn lạnh nhạt với nhau.
Bài thơ "Tôi không thích sự trớ trêu của bạn"
Tác phẩm này được viết bằng lời bài hát thân mật, nó được đưa vào vòng đời của Panaevsky về cuộc đời của Nekrasov. Nó nói về các mối quan hệ yêu đương và mô tả chi tiết lý do dẫn đến những thay đổi và biến thể khác trong giao tiếp giữa các nhân vật. Bài thơ nói về sự phát triển. mối quan hệ tình yêu, cũng như đủ thứ rắc rối trong đó, tình cảm giữa các nhân vật ngày càng phai nhạt và nguội lạnh hoàn toàn. Ý tưởng chính của tác phẩm này là tình yêu, nó là gì đời thực. Một cảm giác ấm áp như vậy phải được nâng niu và chăm sóc, bởi vì nếu bạn tỏ ra yếu đuối, bạn có thể đánh mất tình yêu và tình cảm sẽ đơn giản phai nhạt. Bản thân bài thơ đã nói lên lời kêu gọi của tác giả đối với người mình yêu. Lý do để kể câu chuyện này là sự nhạo báng của người cô yêu và sự mỉa mai của cô đối với tác giả.
Nếu chúng ta phân tích câu thơ, thì cần lưu ý ở khổ thơ đầu tiên, người anh hùng trữ tình thừa nhận rằng tuy nhiên, tình cảm của anh ta đang phai nhạt, rằng tình yêu điên cuồng và trong sáng một thời từ nồng nhiệt chuyển sang lạnh lùng. Điều trớ trêu ở đây là dành cho những người chưa từng yêu hoặc đã đánh mất tình yêu của mình.
Khổ thơ thứ hai diễn tả tình trạng hiện tại của mối quan hệ vợ chồng. Bây giờ người phụ nữ hơi nhút nhát và đồng thời rất nhẹ nhàng thể hiện mong muốn kéo dài buổi hẹn hò, và sự ghen tuông, lo lắng và mơ mộng có thể bắt nguồn từ trái tim của chính người anh hùng. Những gì tiếp theo là một gợi ý rằng kết cục cuối cùng vẫn sẽ là sự tuyệt chủng của tình yêu. Ở khổ thơ cuối, người anh hùng không còn ảo tưởng nữa. Anh ấy biết rằng hy vọng tiếp tục một mối quan hệ là vô nghĩa. Vì vậy, kết thúc của tất cả điều này chuyện tình những vụ bê bối và xung đột sẽ xảy ra, và trong tình huống này, trái tim đã trở nên lạnh nhạt với nhau.
Con đường, hình ảnh
Trong đoạn thơ có sự đối đầu giữa lạnh và nóng, sôi và băng. Tình yêu ở đây được diễn tả bằng nhiều ẩn dụ: “Ai đã yêu say đắm, ghen tuông lo lắng và mộng mơ sôi sục, sôi sục hơn, cho đến khát khao cuối cùng”. Cũng có nhiều ẩn dụ về sự thờ ơ trong các câu thơ, chẳng hạn như "nỗi đau của trái tim". Tác giả so sánh cảm giác mát lạnh trước đó với dòng sông bắt đầu nổi cơn thịnh nộ vào mùa thu mạnh mẽ hơn, mặc dù trời đã se lạnh.
Vì vậy, những cảm giác bất bình đẳng cần được lưu ý ở đây, chúng được phân biệt bởi cả sự lạnh lùng và ấm áp. Dòng sông sẽ nổi cơn thịnh nộ trong một thời gian. Nhưng cuối cùng nó vẫn sẽ đóng băng. Ngoài ra trong tác phẩm còn có một ý nghĩ dang dở, có thể nhận định điều này qua dấu chấm lửng còn sót lại ở cuối câu thơ. Để thu hút sự chú ý của người mình yêu, tác giả đã so sánh tình cảm của họ với một dòng sông cuồng nộ.
Ngoài ra trong bài thơ còn có những văn bia được phát âm, có tầm quan trọng không nhỏ. Chúng xuất hiện với màu sắc tiêu cực: "những lo lắng và ước mơ ghen tuông, cơn khát cuối cùng, sự từ chối không thể tránh khỏi, sự lạnh lùng bí mật." Họ cũng bị phản đối bởi các văn bia khác vốn đã mang màu sắc tích cực: “đối với những người yêu say đắm, bạn mong muốn một cách nhút nhát và dịu dàng, họ sôi nổi nổi loạn”. Trong dòng hành động của những anh hùng trữ tình, tác giả ngụ ý đó là tình yêu, nhưng nó đi kèm với trạng thái họ bị tước đoạt tình cảm.
Kích thước, vần điệu
Hai tên gọi này được thể hiện dưới một ánh sáng rất khác thường trong bài thơ. Đồng hồ tính bằng tham số iambic, nhưng ở đây có rất nhiều pyrrhias nên nhịp điệu bị lệch, bạn có thể so sánh nó với một người nói nhưng rất lo lắng nên thậm chí không thở ra được. Hiệu ứng này được thấy rất rõ ở dòng cuối cùng của khổ thơ đầu tiên.
Trong bài thơ, mỗi khổ thơ đều có năm câu, nhưng cách gieo vần khác nhau. Vì vậy, trong khổ thơ đầu tiên, cô ấy ở dạng một chiếc nhẫn. Trong phần thứ hai, nó được cắt ngang và phần thứ ba xen kẽ giữa phần cuối và phần liền kề. Rối loạn như vậy có thể được so sánh với trạng thái bên trong của anh hùng trữ tình. Nói chung, chúng ta có thể nói rằng vần ở đây rất khác nhau, ngay cả khi chúng ta so sánh nam và nữ.
Điểm nổi bật
Bài thơ "Tôi không thích sự trớ trêu của bạn" tạo thành một cuốn nhật ký trữ tình duy nhất, thể hiện những sắc thái cảm xúc của chính người anh hùng. Bản thân tác phẩm đề cập đến những ca từ tình yêu và phản ánh một thời điểm nào đó trong cuộc đời của một người đang yêu. Đây là tất cả những trải nghiệm, lo lắng của anh ấy, vì vậy không có sự kiện và lịch sử cụ thể, mà chỉ mô tả cảm xúc. Bài thơ bắt đầu không có khúc dạo đầu: tôi không thích sự trớ trêu của bạn
Để lại cô ấy lỗi thời và không còn sống
Và anh và em, những người đã yêu rất tha thiết,
Vẫn còn phần còn lại của cảm giác được bảo tồn -
Còn quá sớm để chúng ta thưởng thức nó!
Sau đó, người đọc được giới thiệu động lực của tất cả những lo lắng và trải nghiệm dẫn đến sự bất hòa trong cuộc đời của một anh hùng trong tình yêu, sự từ chối lặng lẽ leo lên, nhưng nó sẽ không thể tránh khỏi:
Trong khi vẫn còn nhút nhát và nhẹ nhàng
Bạn có muốn kéo dài ngày?
Trong khi vẫn sôi sục trong tôi sự nổi loạn
Những lo lắng ghen tuông và những giấc mơ -
Đừng vội vàng từ chối không thể tránh khỏi.
Trong khổ thơ thứ hai, cảm xúc được tạo điều kiện rất nhiều bởi câu đảo ngữ. Vì vậy, một tải cảm xúc đáng kể trong văn bản đặt sự lặp lại của hai dòng trong văn bản. Ngoài ra, sự song hành với từ "trong khi" tăng lên và mỗi câu tăng cường tính biểu cảm. Trong khổ thơ cao trào, người anh hùng trữ tình biểu thị mối quan hệ của anh ta với người mình yêu đang sôi sục, sục sôi dẫn đến tuyệt chủng hoàn toàn:
Vì thế vào mùa thu, dòng sông trở nên náo động hơn,
Nhưng những con sóng dữ dội lạnh hơn ...
Bài thơ này truyền đạt toàn bộ quá trình rất chính xác. đời sống tinh thần anh hùng, nơi ghi chú lời thú tội có thể được truy tìm. Độc giả biết đến Nekrasov với tư cách là một nạn nhân của nhân dân, người đi theo nhân dân và cố gắng cho công chúng thấy thảm kịch của tình hình. Tuy nhiên, trong bài thơ này, tác giả được thể hiện dưới một khía cạnh hoàn toàn khác nên nhiều nhà phê bình đã so sánh Nekrasov với Pushkin.
Chi tiết phân tích
Giống như nhiều nhà văn, Nekrasov cũng không ngoại lệ và đã viết bài thơ của riêng mình về tình yêu, điều mà anh ấy đã làm khá tốt. Tác giả dành câu thơ này cho tình yêu của mình, ở đây Nekrasov đã mô tả tất cả những cảm xúc và trải nghiệm của mình. Nó dựa trên thời điểm mà cảm xúc nóng bỏng của tình yêu điên cuồng tại một thời điểm nhất định nguội đi và hoàn toàn biến mất. Mọi thứ cho thấy rằng yếu tố này ảnh hưởng đáng kể đến người anh hùng và mang lại cho anh ta rất nhiều dằn vặt. Tại đây, anh vô cùng xúc động nhớ lại ngày xưa hai người yêu nhau say đắm nhưng nảy sinh nhiều mâu thuẫn. Trong bài thơ này, dường như người anh hùng với hy vọng cuối cùng thúc giục người yêu của mình nghe thấy anh ta. Tác giả hiểu rằng những cảm giác hoàn toàn khác nhau đã nảy sinh và mô tả những hậu quả có thể xảy ra. Ở đây người anh hùng nổi dậy chống lại lời trớ trêu nảy sinh giữa hai trái tim yêu thương. Theo tác giả, cảm giác như vậy chỉ có thể nảy sinh khi kết thúc một mối quan hệ. Chính lập trường và suy nghĩ của mình được tác giả thay mặt người anh hùng bày tỏ, đồng thời miêu tả vai trò to lớn của sự thấu hiểu và chân thành giữa bản thân nữ chính và anh ta.
Vì vậy, nhân vật so sánh tình cảm của mình với ngọn lửa bùng cháy và sẵn sàng đốt cháy mọi thứ xung quanh. Tuy nhiên, người phụ nữ yêu thương không còn cảm thấy điều này nữa, và cô ấy chỉ còn lại một chút chân thành này. Người anh hùng cũng hiểu rằng tất cả những chuyện này đều là lỗi của anh ta, chính vì anh ta mà tình yêu đã nguội lạnh và không còn nồng nhiệt như vậy. Rồi đến khoảnh khắc đỉnh điểm ở khổ thơ cuối, khi người ta miêu tả rằng tình yêu chỉ còn lại sự sôi sục đang lụi tàn, và trong chính trái tim là sự lạnh lùng vì khao khát. Một bài thơ sử dụng tham số iambic sử dụng kết thúc nữ tính và nam tính. Công việc này rất điển hình đối với Nekrasov, nó giúp nhận ra anh ta từ một góc độ hoàn toàn khác.
Chủ đề tình yêu là một trong những chủ đề truyền thống nhất trong thơ ca thế giới và Nga. Các nghệ sĩ của từ trong các thời đại khác nhau đã "xem xét" cảm giác này từ mọi phía, phân tích tất cả các sắc thái, sắc thái của nó - và tạo ra một loại "bách khoa toàn thư về tình yêu" trên thế giới.
Một đóng góp đáng kể cho sự sáng tạo của nó đã được thực hiện bởi các nhà thơ Nga như F.I. Tyutchev và N.A. Nekrasov. Cả hai đều sở hữu những tập thơ dành riêng cho người phụ nữ yêu dấu. Đối với Tyutchev, đây là “chu kỳ Denisiev” dành riêng cho E.A. Denisyeva, Nekrasov có một “chu kỳ Panaev” dành riêng cho A.Ya. Panaeva.
Chúng ta biết rằng tình yêu của cả hai nhà thơ không hoàn toàn hạnh phúc - nó đi kèm với nhiều khó khăn bên ngoài, mâu thuẫn bên trong và có một kết thúc buồn. Tuy nhiên, mỗi nhà thơ đều hiểu theo cách riêng của mình lịch sử riêng tình yêu, đưa ra kết luận của riêng mình, hoàn toàn là cá nhân.
Vì vậy, trong bài thơ "Tiền định" (1851) của Tyutchev, nhà thơ nói về bản chất của tình yêu. Theo cách hiểu của anh ấy, đây không chỉ là niềm vui và hạnh phúc lớn lao, như người ta thường tin:
Tình yêu, tình yêu - huyền thoại nói -
Sự kết hợp của tâm hồn với tâm hồn của người bản địa -
Sự kết hợp của họ, sự kết hợp ...
Theo Tyutchev, trong tình yêu, ngoài sự hòa quyện, luôn có sự đối đầu giữa hai trái tim yêu nhau - một “cuộc đấu trí mạng”. Điều quan trọng là ở khổ thơ đầu tiên, thuộc thể loại nhiều nước trong bài thơ, nhà thơ đã nhiều lần lặp lại điệp ngữ “chết người”. Đối với anh, tình yêu của hai người được định sẵn từ trên cao, do định mệnh hay ông trời, và do đó, mọi chuyện xảy ra giữa hai người yêu nhau cũng đã được định sẵn. Điều này có nghĩa là một người cần phải đối mặt với điều này, bất kể đôi khi nó đau đớn như thế nào.
Phần thứ hai của bài thơ phát triển luận điểm này của Tyutchev:
Và hơn một trong số họ là dịu dàng hơn
Càng tất yếu và càng chắc chắn
Yêu thương, đau khổ, buồn bã,
Cuối cùng nó cũng kiệt sức...
Trong cuộc đấu tranh tình yêu này, thật đáng buồn, có một kẻ thua cuộc. Nó trở thành người yêu nhiều hơn, người hoàn toàn trao thân cho người khác. Số phận của một “trái tim dịu dàng” như vậy là “sống mòn”, tức là kiệt quệ, đau khổ, xót xa nhưng không thể thay đổi được gì, bởi mọi thứ đều do số phận định sẵn.
Do đó, tình yêu của Tyutchev mang ý nghĩa vũ trụ - tình yêu của anh ấy là cuộc đấu tay đôi giữa một người và quyền hạn cao hơn. Kết quả của cuộc đấu tay đôi này đã được biết trước, vì vậy nó mang một ý nghĩa bi thảm. Tuy nhiên, bản chất con người là một người không thể không tham gia vào cuộc đấu tranh này.
Bài thơ gồm 2 khổ thơ năm dòng và được viết bằng thể thơ bốn vần iambic với các mệnh đề pyrrhic và sửa đổi. Điều này cho phép nhà thơ giảm bớt sự “vui nhộn” và “sức sống” của tác phẩm mà tạo cảm giác về một cuộc đấu tay đôi, đấu tranh giữa con người và số phận.
Sự kết hợp “cứng” của tiếng rít, phụ âm phát ra và âm “r” trong bài thơ cũng góp phần tạo ra hiệu ứng này - một cuộc đấu tranh ghê gớm, rất nghiêm túc:
Và hơn một trong số họ là dịu dàng hơn
Trong cuộc đấu tranh không cân sức của hai trái tim,
Càng tất yếu và càng chắc chắn
Yêu thương, đau khổ, buồn bã ...
Về cú pháp, bài thơ là một số lượng lớn dấu chấm (reticence). Nhà thơ tạo ra một cảm giác xúc động cao độ, phấn khích tột độ của người anh hùng trữ tình của mình, người tham gia vào “cuộc đấu trí mạng” này. Anh ấy hiểu tất cả bi kịch của mình và phải chịu đựng điều này - rõ ràng, anh ấy đã làm tổn thương người mình yêu, nhưng anh ấy không thể thay đổi tình hình.
Văn bia hàng đầu trong bài thơ là văn bia "gây tử vong" - nó chuyển tải ý chính của tác phẩm. Ngoài ra, còn có các phép ẩn dụ (“sự kết hợp giữa tâm hồn với tâm hồn”; “Sự kết hợp, sự kết hợp, Và sự hợp nhất chết người của họ”; “Trong cuộc đấu tranh của hai trái tim”; “nó sẽ hao mòn”), các văn bia khác (“với một hồn ơi”, “buồn tan”).
Ở trung tâm của bài thơ "Tôi không thích sự trớ trêu của bạn" (1850) của Nekrasov cũng có một tình huống đầy kịch tính, đáng buồn - sự phai nhạt của tình yêu. Bài thơ có cốt truyện - kể về một cuộc hẹn hò của hai người người bạn yêu thương bạn của những người dự đoán một cuộc chia tay sắp xảy ra. Chính từ điều này, vẫn chưa rõ ràng, sự nguội lạnh và trớ trêu của nữ anh hùng trữ tình, đã được đề cập ở phần đầu của tác phẩm.
Tuy nhiên, cảm xúc vẫn còn sống - điều này cũng được hiểu bởi người anh hùng trữ tình, người tiến hành một cuộc đối thoại tinh thần với người mình yêu. Anh ấy thấy: “Hiện tại, một cách ngại ngùng và dịu dàng, bạn muốn kéo dài Ngày…”; cảm thấy rằng “Những lo lắng và ước mơ ghen tuông vẫn sôi sục trong tôi…” Tuy nhiên, sự từ chối là không thể tránh khỏi. Khổ thơ cuối của bài thơ dành để giải thích, miêu tả:
Và không có điều đó, cô ấy không ở đâu xa:
Vì thế vào mùa thu, dòng sông trở nên náo động hơn,
Nhưng những cơn sóng cuồng nộ thì lạnh hơn...
Ở đây tình cảm của con người được so sánh với hiện tượng tự nhiên- một dòng sông bão vào mùa thu. Do đó, Nekrasov khẳng định sự thống nhất giữa con người và tự nhiên, sự phục tùng của con người đối với các quy luật của vũ trụ. Anh ấy chắc chắn rằng trước khi kết thúc cảm xúc “sôi sục hơn”, nhưng đây là một kiểu đau đớn trước cái chết, bởi vì “trong tim có một sự lạnh lùng và khao khát thầm kín”.
Nhận ra kết cục không thể tránh khỏi, người anh hùng trải qua khao khát và buồn bã. Rốt cuộc, anh nhớ cảm giác nóng bỏng như thế nào, anh đã trải qua với người phụ nữ mình yêu như thế nào. Và vì điều này, anh không thể chịu được khi nghe thấy sự mỉa mai trong giọng nói của cô, điều này cho thấy một cảm giác lạnh lùng:
Tôi không thích sự mỉa mai của bạn.
Để lại cô ấy lỗi thời và không còn sống
Và anh và em, những người đã yêu rất tha thiết,
Vẫn còn phần còn lại của cảm giác được bảo tồn, -
Còn quá sớm để chúng ta thưởng thức nó!
Về bố cục, bài thơ chia làm ba phần (theo số khổ 5 câu). Mỗi đoạn là một đoạn miêu tả các cung bậc khác nhau trong tình cảm của các nhân vật: khổ đầu tiên là tình yêu dịu dàng, mang màu sắc cay đắng của sự chia ly, khổ thơ thứ hai là miêu tả tình yêu “đã qua”, khổ thứ ba là cảm xúc của nhân vật dẫn dắt. để nghỉ ngơi.
Về hình thức, bài thơ là một cuộc “đối thoại nội tâm” của người anh hùng trữ tình. Nhìn chung, bài thơ rất “cá nhân” - ở đây bộc lộ tính cách không chỉ của người anh hùng mà cả nữ anh hùng trữ tình, những chi tiết về ngoại hình bên trong của họ cũng được nêu ra. Vì vậy, nhân vật nữ chính sắc sảo và hay mỉa mai, nhưng đồng thời cũng dịu dàng và nhút nhát. Người anh hùng hợp lý và điềm tĩnh hơn người mình yêu, có lẽ u sầu và trầm tư hơn.
Có một số lượng lớn các tính ngữ trong tác phẩm: “nhút nhát và dịu dàng kéo dài”, “yêu nồng nhiệt”, “lo lắng và mơ mộng ghen tuông”, “nổi loạn sôi sục”, “lạnh lùng và khao khát thầm kín”. Ở đây cũng có những phép ẩn dụ: “lỗi thời và không được sống”, “tàn dư của cảm xúc”, “lo lắng và ước mơ đang sôi sục”, “đừng vội kết thúc”, “chúng ta đang sôi sục mạnh mẽ hơn”. Ngoài ra, bài thơ còn hoàn thiện phép so sánh chứa đựng tinh hoa của toàn bộ tác phẩm - phép so sánh tình yêu nguội lạnh với dòng sông mùa thu giông tố: “Sông mùa thu càng xôn xao, Mà sóng dữ càng lạnh…”
Về mặt cú pháp, bài thơ nổi bật bởi sự có mặt của câu cảm thán và dấu chấm ở vế cuối. Tất cả những dấu hiệu này truyền tải trạng thái phấn khích của người anh hùng trữ tình, người đang đau đớn khi nhận ra ngày tận thế đang đến gần.
Sự kết hợp giữa các phụ âm rít và huýt sáo với âm "r" ở phần cuối tạo cảm giác "sôi sục", nhưng đồng thời cũng là cảm giác mát lạnh, ớn lạnh:
Chúng tôi sôi sục mạnh mẽ hơn, tràn đầy cơn khát cuối cùng,
Nhưng trong trái tim có một sự lạnh lùng và khao khát bí mật ...
Vì thế vào mùa thu, dòng sông trở nên náo động hơn,
Nhưng những cơn sóng cuồng nộ thì lạnh hơn...
Bài thơ được viết bằng thể thơ lục bát iambic với các âm tiết pyrrhic và các âm tiết được nhấn mạnh bổ sung, giúp tạo ra cảm giác dòng sông đang chuyển động nhanh - cảm giác sôi sục cuối cùng của các nhân vật.
Do đó, tình yêu theo cách hiểu của Tyutchev và Nekrasov là sự kết hợp không thể tránh khỏi của niềm vui và đau khổ, đau lòng. Trong suy nghĩ của Tyutchev, bản chất tình yêu này được gửi xuống con người từ trên cao - trên trái đất, một người buộc phải đau khổ, đó là số phận của anh ta.
Nekrasov coi tình yêu, giống như tất cả các bữa tiệc khác cuộc sống con người, một phần của cuộc sống của tự nhiên. Đó là lý do tại sao cảm xúc tuân theo quy luật tự nhiên, có khởi đầu và kết thúc, giống như mọi thứ khác trên thế giới.
Trong bài thơ của Nekrasov, hình ảnh người nữ anh hùng trữ tình được thể hiện rõ nét hơn của Tyutchev. Đối với người anh hùng Nekrasov, lý tưởng là sự dịu dàng và khiêm tốn của người mình yêu. Đối với người anh hùng Tyutchev - sự hy sinh hoàn toàn, bi thảm cam chịu số phận, sự hy sinh.
Cả hai bậc thầy về từ này, Tyutchev và Nekrasov, đều sử dụng một số lượng lớn phương tiện nghệ thuật trong những bài thơ. Vâng, chính phương tiện từ vựng Tyutchev có một phép ẩn dụ, trong khi Nekrasov làm phong phú bài thơ của mình bằng một số lượng lớn các văn bia, ông cũng sử dụng các phép ẩn dụ và so sánh.
Về mặt cú pháp, Tyutchev, với tư cách là một nghệ sĩ "triết học" hơn, sử dụng dấu chấm lửng. Vì vậy, anh ấy truyền tải những suy tư đau buồn, nhưng có phần đáng suy ngẫm về người anh hùng của mình. Người anh hùng của Nekrasov giàu cảm xúc hơn - điều này được chỉ ra trong bài thơ dấu chấm than.
Ngoài ra, cả hai nghệ sĩ đều sử dụng các phương tiện âm thanh (sự ám chỉ) để tạo ấn tượng hoàn chỉnh và “có thể nhìn thấy” hơn, truyền tải tâm trạng của các nhân vật. Vì những mục đích giống nhau, cả Tyutchev và Nekrasov đều sử dụng iambic một cách khéo léo, kết hợp nó với các ứng suất pyrrhic và bổ sung.
Nội dung:
Lời bài hát của N. Nekrasov phần lớn là tự truyện. Trong một chùm thơ gửi cho vợ Avdotya Yakovlevna Panaeva (“Tôi không thích sự trớ trêu của bạn”, “Ngạc nhiên trước một mất mát không thể thay đổi ..”, “Vâng, cuộc đời chúng ta trôi nổi một cách nổi loạn ..”, v.v.), nhà thơ bộc lộ một cách trung thực những trải nghiệm cảm xúc của mình:
Tôi đau khổ: tôi đã khóc và đau khổ,
Trong phỏng đoán, tâm trí sợ hãi lang thang,
Tôi đau khổ trong sự tuyệt vọng nặng nề ...
anh hùng trữ tình không làm dịu đi, không xoa dịu những mâu thuẫn và dằn vặt của bản thân, cố gắng phân tích những cảm xúc sâu thẳm nhất của mình:
Và anh và em, những người đã yêu rất tha thiết,
Vẫn giữ lại phần còn lại của cảm giác -
Còn quá sớm để chúng ta thưởng thức nó!
Trong lời bài hát tình yêu, người anh hùng nhận lỗi về việc bắt đầu nguội lạnh, đau đớn ăn năn về sự rạn nứt trong quan hệ, trải qua nỗi đau khổ của người phụ nữ mình yêu một cách bi thảm:
Trong khi vẫn sôi sục trong tôi sự nổi loạn
Những lo lắng ghen tuông và những giấc mơ
Đỉnh cao đạo đức này của cảm xúc, kịch tính dữ dội của những trải nghiệm đã trang mới trong lời bài hát Nga. Mỉa mai, tinh tế, ẩn giấu sự nhạo báng - những khái niệm xa lạ với tình yêu đích thực. Và Nekrasov, là "người có tâm hồn cao thượng", đánh giá cao các nguyên tắc đạo đức mối quan hệ thực sự, không cho phép sự trớ trêu trong tình cảm được đánh thức giữa một người đàn ông và một người phụ nữ. Anh ấy cho nó tình trạng của một dấu hiệu của giai đoạn trước trận chung kết.
Đã biết trước những chiến thắng và thất vọng, ở tuổi ba mươi chín, Nekrasov đặt sự hiểu biết và chân thành lẫn nhau lên một trong những vị trí đầu tiên trong các mối quan hệ. Nhà thơ đặt những suy nghĩ này vào lời nói của người anh hùng trữ tình của mình. Người sau nói chuyện với người mình yêu, nhận ra rằng tình cảm, ranh giới của nó đã bị trớ trêu xâm phạm, rất khó vực dậy.
Và anh ấy đang cố gắng làm điều đó? Người anh hùng muốn truyền đạt đến người mình chọn rằng những người có thứ quý giá nhất trên đời - cuộc sống - không nên lãng phí nó những từ trống rỗngđiều đó chỉ mang lại sự thất vọng:
tôi không thích sự trớ trêu của bạn
Để cô ấy lỗi thời và không có người ở
Và ... bạn và tôi, những người yêu chân thành,
Còn quá sớm để chúng ta thưởng thức nó!
Anh ấy nhân cách hóa cảm xúc của mình bằng yếu tố lửa, bùng cháy với ngọn lửa nóng bỏng, thiêu đốt tất cả, nhưng vẫn tiếp tục với “yêu nồng nhiệt”, cụ thể là “yêu”, chứ không phải “yêu”. Điều này có nghĩa là giữa các anh hùng của bài thơ không còn tình yêu nữa, chỉ còn lại một “cảm giác còn sót lại” từ đó, còn mọi thứ khác đều chứa đầy đam mê, thứ cũng sẽ được định mệnh ra đi:
Trong khi vẫn còn nhút nhát và nhẹ nhàng
Bạn có muốn kéo dài ngày?
Trong khi vẫn sôi sục trong tôi sự nổi loạn
Những lo lắng ghen tuông và những giấc mơ...
Ước mơ vượt qua các mối quan hệ, ghen tuông lo lắng khi mất họ - đó là tất cả những gì lấp đầy trái tim của người anh hùng, nhưng điều này là không đủ cho tình yêu.
Mọi người đều nhìn thấy những điều khác nhau theo khái niệm này và tôi nghĩ sẽ thật ngây thơ nếu chỉ dựa vào quan điểm của bản thân. Kinh Thánh nói rằng tình yêu thương bao hàm sự hy sinh. Nhưng trong tình huống này, không có câu hỏi nào về điều này, mỗi người đàn ông vì chính mình. Người anh hùng trữ tình chỉ nghĩ đến việc không đánh mất nguồn vui, và do đó, cái kết trở nên tất yếu:
Đừng vội vàng từ chối không thể tránh khỏi!
Và không có điều đó, cô ấy không ở đâu xa ...
Người anh hùng trữ tình nhận thức rõ rằng sự kết thúc của các mối quan hệ là không thể tránh khỏi, và không gì có thể thay đổi được. Anh ta không cố gắng làm mới mối quan hệ, bởi vì tâm trí anh ta biết rằng, bây giờ hay sau này, kết quả là như nhau:
Chúng tôi sôi sục mạnh mẽ hơn, tràn đầy cơn khát cuối cùng,
Nhưng trong trái tim của một sự lạnh lùng và khao khát bí mật ...
Vì vậy, vào mùa thu, dòng sông cuồng nộ,
Nhưng những con sóng dữ dội lạnh hơn ...
Những lời trống rỗng, thành quả của sự trớ trêu sinh ra từ sự vắng mặt cảm xúc thật. Chúng gây ra sự khao khát, oán giận, một trong những tội lỗi mạnh mẽ nhất là sự tuyệt vọng. Họ, giống như một phép thử, tiết lộ bức tranh chân thực về cảm xúc, giống như một thầy bói khôn ngoan, họ nói về những gì sẽ xảy ra tiếp theo.
Mười lăm dòng kể cho chúng ta nghe câu chuyện về hai người đánh mất tình yêu, nhầm lẫn giữa cảm xúc thăng hoa với đam mê và nhìn thấy rõ ràng sự chia ly đang đến gần.