Tee-se-itse kollaasi lehtileikkeistä

AT viime aikoina kollaasista on tullut suosittu tekniikka sekä amatöörien että ammattitaiteilijoiden keskuudessa, mikä ei vaadi piirustuskykyä ja suuria taloudellisia kustannuksia materiaaleista, vaan vain mielikuvitusta ja halua luoda. Look At Me esitteli valikoiman 10 lahjakkaasta kollagiasta, joiden työ osoittaa, kuinka monipuolinen ja monipuolinen tämä tekniikka voi olla.

Kaksi romanialaista vaeltelee ympäri Eurooppaa, jotka asuvat Tämä hetki Isossa-Britanniassa sisarukset Silviu ja Irina Szekely luovat kollaaseja, jotka ovat saaneet inspiraationsa uusdadaismista, postsurrealismista ja dekonstruktivismista. He itse kuvailivat työtään "kokeellisiksi pseudo-avaruuden peitoksiksi". joilla ei ole taidekasvatus, sisarukset alkoivat tehdä surrealistisia kollaaseja noin vuosi sitten käyttämällä vain sanomalehti- ja aikakauslehtileikkeitä ja saksia. Silviua ja Irinaa ohjasi suuri halu sukeltaa vapauden, voiman ja oman mielikuvituksensa maailmaan kokeakseen niitä tuntemuksia, joita heiltä puuttui tosielämässä niin paljon.

Alkuperäisistä miesten ruseteistaan ​​tunnettu ranskalainen muotisuunnittelija Laurent Desgrange luo myös psykedeelisiä kollaaseja, joissa esiintyvät David Bowie, Will Smith ja A-tiimin jäsenet. Joistakin hänen kollaaseistaan ​​tulee t-paitaprinttejä ja näyttelyesineitä. Useimmiten töissään Laurent koskettaa erilaisia ​​kiireellisiä kysymyksiä - mihin massakulutus johtaa ja miten popkulttuuri vaikuttaa moderniin yhteiskuntaan.

Iranilaissyntyinen hollantilainen taiteilija Ashkan Honarvar luo kerroksittain kollaaseja, jotka keskittyvät silvottuun ihmiskehoon: "Sodan repimä, seksiteollisuuden hyväksikäyttämä tai identiteetin etsintävälineenä käytetty ruumis on työni keskiössä. Tämä on jokaiseen mieheen kätketyn pahan etsintää." Esitetyssä teossarjassa, joka on saanut vaikutteita Mao Zedongin ja kiinalaisen kommunismin ideoista, hän piilottaa kiinalaisten tyttöjen kasvot korostaen yksilöllisyyden ja "itse-identiteetin" puutetta.

Matt Wisniewski on verkkokehittäjä, jonka kotipaikka on Brooklyn, New York ja joka nauttii luomisesta vapaa-ajallaan. Hän löytää verkosta mielenkiintoisia kuvia ja luo niistä surrealistisia kollaasimuotokuvia käyttämällä erilaisia ​​työkaluja - paperista ja saksista - tietokonegrafiikkaan. Hänen työssään yhdistyvät harmonisesti muoti, ihmiset ja kauneus luontoon: "Joskus ihmisen ulkonäkö ja hänen ilmeensä vaikuttavat siihen, miten teen kollaasin, mutta useimmiten yritän katsoa sankareitani Tyhjä sivu. Useimpia heistä en tunne, mutta tuntemieni persoonallisuus ei yleensä vaikuta minuun."

Andrei Cojocaru, romanialainen kollaasitaiteilija, jolla on oikeustieteen tutkinto Sorbonnessa ja asuu tällä hetkellä Pariisissa, on luonut omaperäisiä kollaaseja käsin useita vuosia, joita hän itse kuvailee "satunnaiseksi yhdistelmäksi muotoja, värejä, printtejä, kirjaimia ja numerot". Huolimatta ammatillisen taidekoulutuksen puutteesta, Andrey onnistuu luomaan alkuperäisiä monikerroksisia kollaaseja improvisoiduista materiaaleista ja osallistumaan graafiseen suunnitteluun.

Hollie Chastain on kolagisti amerikkalainen osavaltio Tennessee. Hänen varhainen kiinnostuksensa taiteeseen ja kokemuksensa keramiikasta, akvarelleista ja lasista vaikuttivat lopulta hänen myöhempään kollaasivalintaansa itseilmaisuvälineeksi. Teosten luomisessa hän käyttää valokuvia ja piirustuksia, joita hän vanhentaa vesivärien ja muiden keinojen avulla. Viime aikoina hän on työskennellyt vain retromateriaalien, kuten 1800-luvun lopun kirjojen tai 1900-luvun 70-luvun LIFE-lehden numeroiden parissa: "Luonne ja ainutlaatuiset tekstuurit, jotka vanhentavat materiaaleja, määrittelevät työni monin tavoin... Avaa kirja ja katso yhdeltä sivuista mustepilkku- iso onni minulle" Vanhojen kirjojen, luonnon ja lasten satujen innoittamana Holly luo uusi maailma seikkailuja ja mysteereitä, avoimia katsojan mielikuvitukselle.

Valokuvaaja Jeremy Gesualdo (Jeremy Gesualdo), joka asuu ja työskentelee nykyään Kanadan Toronton kaupungissa, otti vanhoja valokuvia abstraktien kollaasiensa pohjaksi, mikä aiheutti hänessä nostalgiaa. Hän kutsuu teoksillaan arvostamaan jokaista elämän hetkeä ja pitämään erityisinä banaalimpia asioita: sellaista toimintaa erityisenä."

Amerikkalainen taiteilija Vermontista Erika Lawlor Schmidt (Erika Lawlor Schmidt) kerää materiaalia kollaaseihinsa kirjoista, aikakauslehdistä, kartoista ja muista painetut julkaisut, joista monet sisältävät kaikuja nostalgiasta, historiasta ja puoliksi unohdetusta menneisyydestä. Sitten hän alkaa valita sopivia kuvia laajasta arkistostaan ​​ja luoda niistä erilaista todellisuutta: "Kollaasi on prosessi, jossa kerätään yksittäisiä elementtejä ja tehdään niistä jotain kokonaista."

Arvoituksellinen taidejohtaja, kuvittaja ja Graafinen suunnittelija Argentiinasta Buenos Airesista kotoisin oleva Ariel Chiesa luo tiiviitä retrokollaaseja erilaisilla työkaluilla vanhoista aikakauslehdistä tietokonegrafiikkaan. Mustavalkoiselle taustalle hän asettelee värikkäitä kuvia 1970- ja 80-luvuilta - useimmiten julkkisten tai nuorten muotokuvia - antaen valituille kuville täysin erilaisen ilmeen.

Runoilija, valokuvaaja ja kollagisti Delilah Jones, joka muutti New Yorkista Portlandiin työskentelemään jäätelöbaarissa, uskoo, että hänen kollaasinsa ovat täynnä taikuutta: "Yritän tehdä taiteesta totta, koskettaa mieliä, sydämiä ja sieluja hämmästyttävillä ja absurdeja luomuksia näinä epävarmuuden ja loiston aikoina." Delilah aloitti hiljattain yhteinen projekti toisen kollagisti Jesse Treecen kanssa nimeltä Ice Cream Kingdoms. Hänen päätavoite on kirja, jossa on kollaaseja eri maiden taiteilijoilta.

Huomasin, että blogissani kirjoitettiin häpeällisen vähän edullisista sisustuksista. Ei edes pelkästään edullisista (halvat rihmastot näyttävät harvoin kunnollisilta), vaan ne on valmistettu improvisoiduista keinoista. Kollaasi lehtileikkeistä on juuri sopiva - luettuja ja ei-heitettyjä lehtiä löytyy joka kodista, työtekniikka on äärimmäisen yksinkertainen, onnistuneesta luomuksesta tulee eksklusiivinen ja ylpeys, eikä ole sääli lähettää epäonnistunutta roskakori. Viritä parhaaseen ja kuvittele mitä sisustuksessa voidaan koristella kollaasilla?

Kyllä paljon! Voit tehdä kuvapaneelin ja ripustaa sen seinälle. Voit koristella itse seinän tai pienen osan siitä. Voit koristella laatikoita kaikenlaisiin asioihin - sanalla sanoen, kuten fantasia kertoo. Tällainen sisustus on todellinen pelastus vuokra- tai juuri ostetuissa (lue: ei vielä remontoiduissa) asunnoissa. Muuten, jos joku etsii asuntoa: siellä on kätevä ilmoitustaulu Slando.com. Tämä palvelu on tehty "kädestä käteen" -periaatteella, itse käytän sitä alueellani.

Niin… Mitä tarvitset kollaasin luomiseen? Ensinnäkin idea on se, mitä haluat ilmaista/näyttää luomuksellasi. Jos loistava luova idea ei syttynyt, luo yksinkertainen temaattinen koostumus. Esimerkiksi lääkerasia liimataan kollaasilla lääkäreistä, pillereistä, lämpömittareista, keittiöpaneelista - herkullisilla hedelmillä ja pureskeluilla.

Kuvan lähde: peredelka.tv foorumi

From teknisiä keinoja tarvittu aikakauslehtiä(sekä valokuvia, postikortteja, leikkimistä ja maantieteelliset kartat- jos idea sitä vaatii), sakset, liimapuikko tai PVA. Kiinnitä valmis seinäkollaasi käyttämällä akryyli lakka(decoupagein sopiva), laatikon kollaasi voidaan kiinnittää leveällä läpinäkyvällä nauha.

Kuvan lähde: School of Repair

Miten tehdä? Valmistele pinta, jolla kollaasi näkyy: puhdista ja karhea, jos mahdollista. Leikkaa sitten sopivat kuvat ja kirjoitukset lehdistä. Älä pelkää jättää tekstiä kuvien viereen - ne luovat halutun taustan. Vielä yksi neuvo: lisää aluetta kollaasi, sitä suurempia leikkeitä tulee olla, muuten siitä tulee liian värikäs ja sitä on tylsää kiinnittää.

Nyt laadimme sävellyksen paperiarkille tai lattialle: ensin määritetään kollaasin keskikohta, pinotaan suuret palaset ja viimeiseksi lisätään pienet leikkeet. Kun ilmeikkäin "layout" on löydetty, on aika laittaa leikkeet liimalle. Viimeinen vaihe on lakka tai teippi.

Kuvan lähde: School of Repair

Lehtileikkeistä tehty seinäkollaasi osoittautuu yleensä kirkkaaksi ja tarttuvaksi, joten se ei sovi jokaiseen sisustukseen. Tiukat muodot klassinen tyyli tai maalaamaton luonnonmateriaaleja etno ei selvästikään ole oikea ympäristö kollaasille, jos et etsi törkeitä kontrasteja. Sisätiloissa on tärkeää säilyttää tasapaino: kollaasi houkuttelee katsetta, mikä tarkoittaa, että huoneessa pitäisi olla jotain, johon silmä lepää (esim. neutraalivärinen seinä ilman sisustusta, vihreä kulma).

Yksinkertainen kollaasitaide on melkein kenen tahansa – ei vain – vallassa sivuston luominen, esimerkiksi. Monta kertaa olen jo ihaillut näytteitä InWeb-studion portfoliosta ja mietin: perustan myös itselleni nettisivut tai jotain, johonkin firmaan blogia varten. Voi, kuka olisi lisännyt aikaa päivässä!

Keskustelu: 6 kommenttia

Tällaiseen sisustukseen tarvitaan ainakin luova lähestymistapa ja ainakin joitain luovia kykyjä, mutta se näyttää ihmisen sisäisen maailman erittäin hyvin ...

Vastaa

Oi mikä ilo! En ollut koskaan ennen kuullut tästä...
Voit työskennellä sekä yksin että lasten kanssa :). Mikä hyödyllinen toiminta - sekä mielenkiintoista että luovaa puolta kehittävää + tehty työ miellyttää silmää!

Vastaa

Master Class. Kollaasi. Asetelma kukkien kanssa

Lasten ikä - 9-10 vuotta

Kohde: kehitys luovuus lapset tutustumalla yhteen sovellusta - kollaasiin.

Tehtävät:

Koulutuksellinen- hallitsee koristeellisen koostumuksen laatimistekniikan teemalla "Asetelma kukilla" ja työskentelytekniikan erilaisia ​​materiaaleja(sanomalehdet, aikakauslehdet, värillinen paperi).

Koulutuksellinen-kehitys luovuus, mielikuvitusta, fantasioita, jotka perustuvat kollaasimenetelmään tutustumiseen.

kasvattajat- kasvattaa oppilaita tarkkuuteen, työtapojen suorittamisen malttia, ahkeruutta.

Metodiset varusteet:

Esimerkkejä aikaisemmista töistä.

Tarvittavat materiaalit: paperiarkki, A-3, guassi, vesipurkki, siveltimet, liimapuikko, sakset.

Kurssin edistyminen.

1. Esittely.

Kollaasi (ranskasta kollaasi - liimaus) - tekniikka sisään kuvataiteet, joka koostuu maalausten tai graafisten teosten luomisesta liimaamalla pohjasta väriltään ja tekstuuriltaan erilaisia ​​esineitä ja materiaaleja mihin tahansa alustaan.

Jokaisen kollaasin ytimessä on sovellus, joka on ollut lapsille tuttu siitä lähtien päiväkoti. Tehtävämme on monimutkaisempi. Ensin sinun on keksittävä koristeellinen asetelma kukilla ja sitten käytä kiiltäviä aikakauslehtiä kollaasin tekemiseen.

Aluksi teemme luonnoksen, jossa meidän on kuvattava maljakko tai kukkakannu. Asetamme taustalle ikkunan tai maiseman.

(Lapset saavat aina enemmän emotionaalista työtä)

Runoilijat tulevat avuksi lapsille, joiden runojen avulla voit keksiä sävellyksen, jossa voit yhdistää kaiken haluamasi.

Muistikirja

Tykkään kirjoitella nuhjuiseen vihkoon,

Työmatkalla pari riviä...

Koska minusta tuntuu, että olen metsästämässä

Katselen kaupungin virtausta lyövän...

Tässä on intohimoa, tässä yksinäisyyttä, tässä on onnea...

Ihmisvirrassa on paljon aiheita...

Kirjoitan "luonnosta" ylhäältä annetulla voimalla,

Siksi minulla on muistikirja mukana!

Ja jos laskua ei ole,

Käännän mieleni maisemaan

Katson arkkitehtuurin kasvoja,

Kun luonto muodostaa kollaasin...

Monta ihmeellistä löytöä

Tein katsellessani...

Kun unohdan - elämä ei ole vireessä!

Lasten sävellykset muistuttavat, että syksy on tullut, mutta muistot kesästä ovat edelleen vahvoja. Melkein kaikki kuvaavat täsmälleen kesämaisemaa.

Siirrymme mielenkiintoisimpiin, harkitsemme lehtiä.

Valitsemme erilaisia ​​värisävyjä, joita tarvitsemme idean toteuttamiseksi ja työhön. Ensin työskentelemme koostumuksen keskellä - kukilla.

Luomme vähitellen viehättävän ympäristön. AT Tämä tapaus ikkuna, seinä.

Vähitellen siirrymme kannuun ja pöytään, jolla kannu seisoo.

Kollaasi on valmis.

1. Jotta luovuus olisi mielenkiintoista, aikuiset keksivät yhä enemmän uusia tekniikoita, yksi niistä on kollaasi. Yritämme hyödyntää alla olevaa kädet, tässä hetkessä (kiiltävät aikakauslehdet ja luettelot), tarvitsemme myös PVA-liimaa, siveltimet, saksia ja mustaa maalia.. Yritetään piirtää perhonen pahvipalalle. Se on mielenkiintoinen sekä aikuisille että lapsille, emme leikkaa paperia, vaan revimme sen paloiksi, jolloin syntyy epätasaisia ​​reunoja.

2. Taustan ja perhosen väri voi olla mikä tahansa, mutta älä unohda kylmän ja lämpimän, tumman ja vaalean suhdetta. Tällä mestarikurssilla olemme valinneet perhoselle keltaisen taustan ja sinisen värin.

3. Taustaa täytettäessä tai sinetöitäessä otamme myös huomioon, että sivuilla on kuvia tai fontteja, jotka voivat joko auttaa luomaan taustan tai tuhota sen. Heti kun tausta on täytetty, perhosen ääriviivat alkavat lukea selkeämmin.

4. Voimme leikata perhosen siipien reunat siisteiksi paloiksi, mutta täyttö sisällä on myös arkkia repimällä. Perhosen rungolle valitsemme melkein mustan arkin ja leikkaamme sen myös pois.

5. Täydennetään antennit ja mustat ääriviivat perhosen kaikkiin siipiin ja runkoon, teemme sen mustalla maalilla ja siveltimellä.

Amerikkalainen käsityöläinen Beth Höckel luo nokkelaa kollaaseja vanhoista aikakauslehdistä. Leikkeistä aikakauslehdistä ja kuvituksista kirjoista 1940- ja 1970-luvuilta tulee materiaalia nykyaikaisia ​​teoksia taide. Taiteilijan nostalgia näkemättömään menneisyyteen muuttuu pilkkaaviksi kokeiluiksi vanhojen valokuvien kanssa. Hassua, että näitä teoksia puolestaan ​​julkaistaan ​​tiedotusvälineissä, ja kuka tietää, ehkä tulevaisuudessa Beth Höckelin julkaisujen kantopaperit perataan uusiin.

Elizabeth Ryan Hoeckel (Elizabeth Ryan Hoeckel), alias Beth Hoeckel, syntyi ja kasvoi Yhdysvalloissa Baltimoren kaupungissa. Tyttö rakasti piirtämistä ja haaveili lapsuudesta lähtien taiteilijaksi tulemisesta. Myöhemmin Chicagon taideinstituutin koulun maalaus-, grafiikka- ja valokuvaustunnit kruunattiin Bachelor of Fine Arts -tutkinnolla.

Beth Höckel valmistui lukiosta 10 vuotta sitten ja lähti sen jälkeen matkustelemaan keräten vaikutelmia ympäri maailmaa. Taiteilija vietti pisimpään Japanissa ja Kreikassa, sitten kaksi vuotta New Yorkissa ja neljä vuotta Los Angelesissa. Todellinen kaleidoskooppi! Beth Höckelin matkat, tämä sekoitus kulttuureja ja maita, tuovat mieleen hänen kollaasejaan aikakauslehti- ja kirjaleikkeistä.

Nyt kun Beth Höckel on palannut kotimaahansa ja asettunut asumaan Baltimoreen, hän tekee studiossaan lukuisia kollaaseja vanhoista aikakauslehdistä ja valokuvista. Epätavallinen työ herättää näyttelyn järjestäjien huomion: sekä paikallisten että kansallisten. Lisäksi Beth Höckelin kollaasit havainnollistavat artikkeleita kansainväliset lehdet ja web-sivuja.

Beth Höckelin kollaasien päämateriaalina on leikkeitä aikakauslehdistä ja kirjoista 1940- ja 1970-luvuilta. Käsityöläinen pitää erityisesti 50-luvun kuvista; hän sanoo, ettei tällaisia ​​värejä ja sellaista painatusta enää löydy. Taiteilijan on siis metsästettävä vintage-julkaisuja käytettyjen kirjakauppojen ja kirpputoreista.

Myös Baltimorella on erikoiskeskus, joka ottaa vastaan ​​painettuja lahjoituksia yleisöltä ja jakaa sen sitten ilmaiseksi kaikille. Arvaa kuka käy siellä lähes joka viikko etsimässä materiaaleja tulevia kollaaseja varten?

Vanhoja kirjoja, lehtileikkeitä 1950-luvulta... Beth Höckelin työt ovat nostalgisia ajalle, jossa hän ei koskaan elänyt. Silti hän puhaltaa tämän ihmeellisen vanha maailma ironiaa, yhdistelemällä kekseliäästi elementtejä toisten ihmisten valokuvista ja luomalla usein sarjakuvia.