Kokkuvõte kohast m telgi elus. Mihhail Šatrov andis Berezovskile prostituudi naise. Loomingulise tegevuse lõpetamine

Šatrov Mihhail Filippovitš.

Nõukogude ja Vene stsenarist ja näitekirjanik Mihhail Filippovitš Šatrov ( tegelik nimi- Marshak) sündis Moskvas 3. aprillil 1932 inseneri Philip Semenovitš Marshaki perekonnas. Ta on Samuil Jakovlevitš Maršaki sugulane. Beebi ja noorus Mihhail Šatrov olid väga rasked, täis traagilisi sündmusi. 1937. aastal arreteeriti tema enda tädi, isa arreteeriti ja lasti 1938 maha. Ja 1949. aastal, kui Mihhail veel koolis käis, arreteeriti tema ema. Mihhail läks kooli 1940. aastal, kuid Teise maailmasõja puhkedes oli perekond sunnitud evakueeruma Samarkandi, kus poiss jätkas õpinguid. Naasis Moskvasse 1944, kooli lõpetas 1951. Mihhail õppis hästi, pärast kooli lõppu sai hõbemedali. Otsustasin astuda Mäeinstituuti. Sellel olid põhjused - esiteks anti Gorny õpilastele vormiriietus ja teiseks oli neil võimalus lisaraha teenida. Aga raha oli vaja.

Mihhaili esimesed kirjanduslikud katsetused – stsenaariumid ja jutustused – avaldati Altais ajalehes “Gornaja Šoria” 1952. aastal. Siin läbis Mihhail üliõpilaspraktika ja töötas puurijana. Teenitud raha kulutas ta reisidele oma ema juurde, kes oli neil aastatel vangis. Millal Michael alustas kirjanduslik tegevus, märkas tema sugulane Samuil Jakovlevitš Marshak, et kahte Maršakit ei saa olla. Mihhail sai aru – pseudonüümi on vaja. See pseudonüüm võeti Rolan Bykovi nõuandel 1954. aastal – just siis kirjutas Mihhail näidendi aastast Koolielu"Puhtad käed". Šatrov on selle näidendi ühe kangelase perekonnanimi. Noorteteemat jätkas Šatrov järgmises näidendis A Place in Life (1956). Noorteprobleemiga tegelesid neil aastatel paljud tuntud näitekirjanikud – V. Rozov, A. Volodin. Seejärel naasis Mihhail Šatrov oma dramaturgias rohkem kui korra noorteteema juurde. Aga üldiselt tema töö suur mõju oli riigis poliitiline olukord, eriti Stalini kultusliku isiksuse paljastamine. Kogu järgnev Mihhail Šatrovi dramaturgia oli läbi imbunud ideest lojaalsusest revolutsioonilistele dogmadele, revolutsioonis osalenud inimeste õilsusest ja aususest, kibestumisest sellest, et uus põlvkond mitte ainult ei unusta, vaid ka jalge alla tallab. need ideaalid. , kunstiline juht (kellega Šatrov rohkem kui korra koostööd tegi) rääkis selle andeka näitekirjaniku tööst - Mihhail Šatrov mängis teatriprotsessis olulist rolli. Tema näidendid olid erilise tähtsusega taasärkava stalinismi ajal, millele tuli vastu seista. Mihhail Šatrov toetus oma töödes väga veenvalt Lenini lubadustele, plaanidele ja normidele, tema ideoloogiale.

Mihhail Šatrov tegi koostööd paljude teatritega – Lenkom, Moskva Kunstiteater, Sovremennik, Ermolova Moskva Draamateater, Lomonossovi Arhangelski Draamateater, Permi Draamateater, Riia Noorsooteater. Tema kuulsaimad näidendid on "" (näidend, lavastus, lavastaja, stsenograafia, muusikaline seade

Mihhail Filippovitš Šatrov(tegelik nimi - Marshak; 1932, Moskva, NSVL - 2010, Moskva, Venemaa) - Nõukogude ja Vene näitekirjanik ja stsenarist.

Biograafia

Mihhail Šatrov sündis insener Philip Semjonovitš Maršaki (1900–1938, maha lastud) ja Tsetsiliya Aleksandrovna Maršaki (arreteeriti 1949. aastal, amnesteeriti 1954. aastal) perekonnas.

S. Ya. Marshaki sugulane. Mihhail Šatrovi tädi - Nina Semjonovna Marshak (1884-1942) - oli abielus Kominterni juhi Osip Pjatnitskiga oma esimeses abielus ja teises abielus Nõukogude Liiduga. riigimees A. I. Rõkov.

Ta lõpetas kooli hõbemedaliga ja astus Mäeinstituuti (õppis samal kursusel Moskva tulevase abilinnapea Vladimir Vaiguga). 1950. aastate alguses oli ta praktikal Altais, kus töötas puurijana, kus hakkas kirjutama. 1954. aastal kirjutati esimene näidend "Puhtad käed".

Laureaat Riiklik preemia NSVL (1983), Tööpunalipu ordeni (1982) ja Rahvaste Sõpruse ordeni (1984) omanik.

1990. aastal sai temast aprilliorganisatsiooni üks kaasesimeestest. Ta oli Venemaa Ühendatud Sotsiaaldemokraatliku Partei avaliku nõukogu liige.

Alates 1990. aastate keskpaigast on ta CJSC Moscow president ja juhatuse esimees - Krasnõje Holmy, mis haldab 2003. aastal avatud Venemaa kultuuri- ja ärikeskust Krasnõje Holmy, mille hulka kuulub eelkõige Swissotel Krasnõje Holmy. Šatrovi enda sõnul polnud tal mingit pistmist finants- ja majanduslik tegevus, ja tegeles ainult loometööga.

Ta suri Moskvas 79-aastaselt südamerabandusse oma korteris kaldapealsel asuvas majas. Ta maeti Troekurovski kalmistule.

Moskva Kunstiteatri juht Rahvuskunstnik NSVL Oleg Tabakov ütles pärast Šatrovi surma:

Endine kultuuriminister Venemaa Föderatsioon Mihhail Shvydkoy:

Perekond

Teine naine on näitlejanna Irina Mirošnitšenko. Ta oli neljandat korda abielus Jelena Gorbunovaga, kellest varsti pärast lahutust Šatrovist sai Boriss Berezovski naine.

Tütar - Natalja Mironova (Šatrova) (sündinud 1958, Moskva). Lõpetanud Moskva Riikliku Ülikooli filoloogiateaduskonna. slaavi filoloog. Ta oli abielus Andrei Karauloviga. Kahe lapse ema - Philip ja Sophia.

Loomine

Mängib

Lenini kohta

    • "Revolutsiooni nimel" (1957)
    • "Kuues juuli" (1964)
    • "Bolševikud" ("Kolmekümnes august", 1968)
    • "Sinised hobused punasel rohul" ("Revolutsiooniline etüüd", 1979)
    • "Nii et me võidame!" (1982)
    • "Südametunnistuse diktatuur" (1986)
    • "Bresti rahu" (1987)
    • “Veel…veel…veel!” (1988)
  • "Puhtad käed" (1955)
  • "Place in Life" (1956) - loodud V. Rozovi näidendi "Hea tund" mõjul.
  • "Przewalski hobune" (1972) - õpilastest neitsimaade arengust
  • "Ilm homseks" (1974) – autotehasest
  • "Minu lootused" (1977) - kudujatest kolm põlvkonda
  • "Gleb Kosmatšov"
  • "Vihma kallas nagu ämbrist"

Viimased 5-köitelised koguteosed avaldas Türgi korporatiivne kirjastus ehitusfirma"Enka".

Näitelavastused

Šatrovi näidendeid lavastati paljudes riigi teatrites.

Üks NSV Liidu repertuaarisemaid näitekirjanikke.

  • "Kaasaegne".
    • 1967 – Bolševikud, rež. O. Efremov, G. Volchek, - "Suure Oktoobrirevolutsiooni 50. aastapäevaks".
  • "Lenkom".
  • Moskva Draamateater. M. N. Ermolova.
  • M. V. Lomonosovi nimeline Arhangelski draamateater.
  • Permi draamateater.
    • "Sinised hobused punasel rohul".
  • Riia Teater noortele vaatajatele.
    • 1962 - "Gleb Kosmachev"

Stsenaariumid

  • 1963 – revolutsiooni nimel
  • 1968 – kuues juuli
  • 1975 - Trust (koos Vladlen Loginovi ja Väinyo Linnaga)
  • 1976 – minu armastus kolmandal aastal
  • 1980 – Teheran-43 (koos Aleksander Alovi ja Vladimir Naumoviga)
  • 1981 – kaks rida väikeses kirjas (koos Vladlen Loginovi ja Vitali Melnikoviga)
  • 1984 – kui teised vaikisid (Wo andere schweigen, koos Ralf Kersteni ja Peter Wussiga)
  • 1987 – nii et võidame! (telemäng)
  • 1988 – Seitse päeva lootust (telefilm)

Proosa

  • "Veebruar" (kaasautor V. Loginoviga, 1979) - kroonika romaan
  • Kui Mihhail Marshak 1955. aastal Kesklinna tõi lasteteater noorele lavastajale Oleg Efremovile, tema esimene näidend “Puhtad käed”, pidas ta, saades teada, et noore näitekirjaniku nimi on Marshak, psühhopaadiks, kes võttis ebaõnnestunud pseudonüümi.
  • Kui Mihhail Marshak kirjutama hakkas, ütles tema sugulane Samuil Jakovlevitš Marshak talle: saate aru, et kahte Maršakit ei saa olla. Seetõttu ilmus näitekirjanik Mihhail Šatrov.
  • Rolan Bykovi nõuandel võttis Mihhail Marshak pseudonüümiks oma esimese näidendi ühe kangelase nime Puhtad käed.
  • 2003. aasta suvel ähvardati Mihhail Šatrovit, et tema Peredelkinos asuvasse suvilasse on pomm pandud. Kohale jõudnud eksperdid pommi ei leidnud.

Mihhail Šatrov sündis insener Philip Semjonovitš Maršaki (1900–1938, maha lastud) ja Tsetsiliya Aleksandrovna Maršaki (arreteeriti 1949. aastal, amnesteeriti 1954. aastal) perekonnas. S. Ya. Marshaki sugulane. Mihhail Šatrovi tädi - Nina Semjonovna Marshak (1884-1942) - oli esimest korda abielus Kominterni juhi Osip Pjatnitskiga ja teist korda Nõukogude riigimehe A. I. Rõkoviga.

Ta lõpetas kooli hõbemedaliga ja astus Mäeinstituuti (õppis samal kursusel Moskva tulevase abilinnapea Vladimir Vaiguga). 1950. aastate alguses oli ta praktikal Altais, kus töötas puurijana, kus hakkas kirjutama. 1954. aastal kirjutati esimene näidend "Puhtad käed".

NSV Liidu riikliku preemia laureaat (1983), Tööpunalipu ordeni (1982) ja Rahvaste Sõpruse ordeni (1984) omanik.

1990. aastal sai temast aprilliorganisatsiooni üks kaasesimeestest. Ta oli Venemaa Ühendatud Sotsiaaldemokraatliku Partei avaliku nõukogu liige.

Alates 1990. aastate keskpaigast on ta CJSC Moscow president ja juhatuse esimees - Krasnõje Holmy, mis haldab 2003. aastal avatud Venemaa kultuuri- ja ärikeskust Krasnõje Holmy, mille hulka kuulub eelkõige Swissotel Krasnõje Holmy. Šatrovi enda sõnul polnud tal finants- ja majandustegevusega mingit pistmist, vaid ta tegeles vaid loometööga.

Ta suri Moskvas 79-aastaselt südamerabandusse oma korteris kaldapealsel asuvas majas. Ta maeti Troekurovski kalmistule.

Moskva Kunstiteatri juht, NSV Liidu rahvakunstnik Oleg Tabakov ütles pärast Šatrovi surma:

Endine Vene Föderatsiooni kultuuriminister Mihhail Shvydkoi:

Loomine

Mängib

    • "Revolutsiooni nimel" (1957)
    • "Kuues juuli" (1964)
    • "Bolševikud" ("Kolmekümnes august", 1968)
    • "Sinised hobused punasel rohul" ("Revolutsiooniline etüüd", 1979)
    • "Nii et me võidame!" (1982)
    • "Südametunnistuse diktatuur" (1986)
    • "Bresti rahu" (1987)
    • “Veel…veel…veel!” (1988)
  • "Puhtad käed" (1955)
  • "Place in Life" (1956) - loodud V. Rozovi näidendi "Hea tund" mõjul.
  • "Przewalski hobune" (1972) - õpilastest neitsimaade arengust
  • "Ilm homseks" (1974) – autotehasest
  • "Minu lootused" (1977) – umbes kolm põlvkonda kangakudujaid
  • "Gleb Kosmatšov"
  • "Vihma kallas nagu ämbrist"

Viimase 5-köitelise teostekogu andis välja Türgi ehitusfirma Enka korporatiivne kirjastus.

Näitelavastused

Šatrovi näidendeid lavastati paljudes riigi teatrites.

Üks NSV Liidu repertuaarisemaid näitekirjanikke.

  • "Kaasaegne".
    • 1967 – Bolševikud, rež. O. Efremov, G. Volchek, - "Suure Oktoobrirevolutsiooni 50. aastapäevaks".
  • "Lenkom".
  • Moskva Draamateater. M. N. Ermolova.
  • M. V. Lomonosovi nimeline Arhangelski draamateater.
  • Permi draamateater.
    • "Sinised hobused punasel rohul".
  • Riia Teater noortele vaatajatele.
    • 1962 - "Gleb Kosmachev"

Stsenaariumid

  • 1963 – revolutsiooni nimel
  • 1967 – Löögid V. I. Lenini portreele
  • 1968 – kuues juuli
  • 1975 - Trust (koos Vladlen Loginovi ja Väinyo Linnaga)
  • 1976 – minu armastus kolmandal aastal
  • 1980 – Teheran-43 (koos Aleksander Alovi ja Vladimir Naumoviga)
  • 1981 – kaks rida väikeses kirjas (koos Vladlen Loginovi ja Vitali Melnikoviga)
  • 1984 – kui teised vaikisid (saksa: Wo andere schweigen, koos Ralf Kersteni ja Peter Wussiga)
  • 1987 – nii et võidame! (telemäng)
  • 1988 – Seitse päeva lootust (telefilm)

Proosa

  • "Veebruar" (kaasautor V. Loginoviga, 1979) - kroonika romaan
  • Kui Mihhail Marshak 1955. aastal Kesklinna Lasteteatrisse oma esimese näidendi "Puhtad käed" tõi, pidas noor lavastaja Oleg Efremov, saades teada, et noore näitekirjaniku nimi on Marshak, psühhopaadiks, kes võttis endale ebaõnnestunud pseudonüümi.
  • Kui Mihhail Marshak kirjutama hakkas, ütles tema sugulane Samuil Jakovlevitš Marshak talle: saate aru, et kahte Maršakit ei saa olla. Seetõttu ilmus näitekirjanik Mihhail Šatrov.
  • Rolan Bykovi nõuandel võttis Mihhail Marshak pseudonüümiks oma esimese näidendi ühe kangelase nime Puhtad käed.
  • 2003. aasta suvel ähvardati Mihhail Šatrovit, et tema Peredelkinos asuvasse suvilasse on pomm pandud. Kohale jõudnud eksperdid pommi ei leidnud.

Mihhail Šatrov on näitekirjanik, kelle nimi on seotud kogu nõukogude ajastuga avalikku elu ja vene draama. Oma näidendites, mis on pühendatud revolutsiooni perioodile ja kodusõda, peegeldas nende aastate romantikat ja kõiki sellele ajale omaseid vastuolusid.

Mihhail Šatrov on üks viimase aja kuulsamaid näitekirjanikke nõukogude aeg, revolutsioonist ja selle juhtide elust kõnelevate näidendite autor. Tema revolutsiooniliste näidendite kangelaste tegelaskujud ulatuvad ametlikust palju kaugemale Nõukogude ajalugu. Lenini, Stalini, Trotski, Sverdlovi pildid tema loomingus on täis mahukaid dramaatilisi jooni. Mihhail Šatrov lavastas oma näidendeid paljudes riigi juhtivates teatrites - Lenkomis, Sovremennikus, Jermolova teatris. Etendused on alati suurt vastukaja tekitanud. Ühe tema näidendi, mida näidati Moskva Kunstiteatris, publik oli kunagi kogu poliitbüroo koosseis, mida juhtis NLKP Keskkomitee sekretär Leonid Iltš Brežnev.

Mihhail Šatrov: elulugu

Tulevane näitekirjanik sündis 04.03.1932 Moskvas kuulsa inseneri F. S. Marshaki ja Ts. A. Marshaki perekonnas. Tulevase kuulsuse isa represseeriti ja lasti maha 1938. aastal. Ka ema represseeriti ja amnesteeriti 1954. aastal. Ta on kuulsa nõukogude poeedi S. Ya. Marshaki sugulane. Näitekirjaniku tädi N. S. Marshak oli oma esimeses abielus Kominterni juhi O. Pjatnitski naine, teises - silmapaistev nõukogude tegelane A. Rykov.

Teadaolevalt sai Mihhail Šatrovist pärast hõbemedaliga lõpetatud kooli Moskva Mäeinstituudi üliõpilane, kus tema kursusekaaslaste hulgas oli ka Moskva tulevane abilinnapea Vladimir Resin. 1950. aastate alguses oli Mihhail Šatrov (foto on artiklis esitatud) praktikal Altai territooriumil. Siin, puurijana töötades, hakkas ta kirjutama. Mihhail Šatrov on näitekirjanik, kes andis endast esimest korda tuntuks 1954. aastal, kui ilmus noore autori esimene näidend "Puhas käed". 1961. aastal astub kirjanik parteisse.

Mihhail Šatrov - näitekirjanik, riikliku preemia laureaat Nõukogude Liit(1983), Töö ja Rahvaste Sõpruse Punalipu ordeni omanik.

1990. aastatel sai Šatrovist aprilli organisatsiooni kaasesimees, mis koondas palju nõukogude kirjanikke, publitiste, ajakirjanikke ja kriitikuid, kes toetasid poliitilisi ja majandusreformid Mihhail Gorbatšov, liige avalik nõukogu SDPR, juhib ühingu Moskva-Red Hills juhtide nõukogu.

Kuulus näitekirjanik suri 23. mail 2010 Moskvas 79-aastaselt südamerabandusse. Ta maeti Troyekurovo kalmistule.

Šatrov Mihhail Filippovitš: loovus

Suur Ranevskaja, vihjates dramaturgi tähelepanelikkusele leninlikele teemadele, nimetas teda "tänapäevaseks Krupskajaks". Nõukogude Liidu rahvakunstnik Oleg Tabakov uskus, et Mihhail Šatrov, elulugu ja loominguline viis kes on alati olnud austajate aktiivne huviobjekt, on Hruštšovi-järgse perioodi "väga iseseisev ja eriline tegelane nõukogude draamas". Vene Föderatsiooni endine kultuuriminister M. Shvydkoy arvas, et Šatrovi näidendid peegeldavad tervet ajaloolist ajastut, kõiki kujunemis- ja arenguetappe. sotsiaalsed jõud NSV Liidus analüüsiti sügavalt Hruštšovi sulast ja Brežnevi stagnatsioonist sündinud nähtusi.

Alusta

Mihhail Šatrov (nooruse fotod pole säilinud) avaldas oma esimesed teosed 1952. aastal. Need olid novellid ja stsenaariumid, mille avaldamine tõi pürgivale kirjanikule raha, mida ta vajas, et sõita külla oma emale, kes pärast arreteerimist 1949. aastal teenis.

Nende aastate kõige tõsisemad vapustused olid: nn "arstide juhtum" ja Stalini surm, kelle matustel noor näitekirjanik viibis. Need riigi jaoks olulised sündmused jäid igaveseks tema mällu ja kajastusid tema hilisemas töös.

1954. aastal lõi Šatrov õpilasena koolielust draama – Puhtad käed. Negatiivse kangelasena kujutas ta siin sekretäri Komsomoliorganisatsioon. Noorsooprobleemidele pöörab dramaturg tähelepanu ka järgmistes näidendites: “Koht elus” (1956), “Moodsad poisid” (1963), “Przewalski hobune” (1972). Viimane lavastati teise nime all – "Minu armastus kolmandal aastal." Tõsised kriitikud rääkisid Šatrovi esimestest teostest positiivselt.

Revolutsiooni teema

Esimene revolutsiooni teemale pühendatud ja pärast Stalini kultuse paljastamist kirjutatud näidend oli teismelistele mõeldud "Revolutsiooni nimi" (lavastab Moskva Noorsooteater). Lavastuse, nagu ka kogu sellele järgnenud dramaturgia tuumaks oli revolutsiooni ideedele lojaalsuse kuulutamine, selles osalejate aususe ja õilsuse ülistamine ning unustuse kummutamine ja kõrgete revolutsiooniliste saavutuste jalge alla tallamine. praegune põlvkond. Keelati "Kommunistid" (Kui igaüks meist), "Jätk" (1959, Gleb Kosmachev), milles näitekirjanik püüdis revolutsioonilisi sündmusi sügavamalt vaadelda.

Lenini kuju

Märkimisväärne sündmus aastal loominguline elu Dramaturg tutvus filmirežissöör M. Rommiga, mille tulemusena tekkis idee luua V.I. Lenin ilma igasuguse õpiku läiketa. Mitte vähem oluliseks pidas näitekirjanik juhi tegevuse kirjeldamist reaalses ajaloolises olukorras, ajastu dramaatilise konteksti taastamist, suurmeest ümbritsevate inimeste kuvandit ja nende suhet temaga.

1969. aastal alustas Šatrov tööd selle põhjal valmiva filmromaani kallal ajaloolised sündmused- "Bresti rahu". AT see töö kõik päris ajaloolised kangelased tegutsesid vastavalt oma poliitilistele ja ideoloogilistele vaadetele. Esiplaanil oli draama. poliitiline elu täis lepitamatut võitlust ja konflikte. Romaani väljakuulutamine toimus 1967. aastal, teos ise avaldati ajakirjas " Uus Maailm» A. Tvardovski 20 aastat hiljem - 1987. aastal.

Meistri küpsus

Lavastus Kuues juuli (dokumentaaldraama, 1962) kehastas dramaturgi põhimõtteliselt uuenduslikku lähenemist vaenlaste kujundite kujutamisele: enamlaste vastast Maria Spiridonovat kujutati tervikliku, siira, ideoloogiliselt veendunud inimesena. Lavastus oli üliedukas, kuid tekitas parteiajakirjanduses terava negatiivse vastukaja. Samal ajal kirjutas M. Šatrov stsenaariumi, mille järgi tegi režissöör J. Karasik filmi, mis võitis XVI filmifestivalil (Karlovy Vary) Pea auhind(1968).

Samal ajal alustab dramaturg tööd tsükli "Revolutsiooni draama" loomisega, milles ta tõstatab ühiskonna teravamad probleemid ajaloo teravatel pöördepunktidel. Tsükli üks olulisemaid on revolutsioonilise vägivalla küsimus, selle piirid, lubatavus ja kasutustingimused. Selle tsükli näidendis "Bolševikud" võeti aluseks V. I. Lenini tapmiskatse lugu. Esiplaanil käsitles dramaturg "valge" ja "punase" terrori tekkepõhjuste, vägivalla kui kontrolli- ja võimuvahendi tekkimist. Šatrovi töö ümber lahvatas tõeline partei-ideoloogiline võitlus. Näidendit näidati ilma tsensorite ametliku loata. Tema saate õnnistuse andis kultuuriminister E. Furtseva isiklikult. See oli nõukogude teatri ajaloos enneolematu sündmus.

Leninlikest teemadest lahkumine

Sellesse M. Šatrovi loomeperioodi kuulub režissöör L. Ptšelkini televisioonis lavastatud nelja V. I. Leninist rääkiva filmromaani stsenaariumi loomine. Kampaania sai hoogu, et süüdistada näitekirjanikku ajaloolise tõe moonutamises. Kurjategijad väitsid, et autor žongleeris dokumentidega ja aeti revisionistlikku joont. Selle tulemusena ilmus telesari alles 1988. aastal. Dramaturgil keelati kirjutada ajaloolistel ja pöördelistel teemadel. Ähvardati parteist väljaheitmisega. M. Šatrov väljub leninlikust teemast ja pöördub tänapäeva.

Muud teemad

1973. aastal kirjutas ta lavastusdraama "The Weather for Tomorrow". Teose loomise materjaliks oli Volžski suurejooneline hoone autotehas ja töökollektiivis toimuvad protsessid. 1975. aastal lavastas Nõukogude Armee Teater 30. aastapäevale pühendatud etenduse. suur võit mängida "The End" Viimased päevad Hitleri määrad). Etendus oli täis palju raskusi. Samal ajal lavastati näidend SDV-s. M. Šatrov pühendas stsenaariumi "Kui teised vaikivad" (1987) natside võimuletuleku ajaloole. Revolutsionääri Clara Zetkini elu ja saatuse näitel tõstatati teoses isikliku vastutuse probleem. poliitik vigade eest, mida ta tegi enne erakonda ja rahvast. M. Šatrovi seltskondlik komöödia "Minu lootused" (lavale toonud Lenini Komsomoli nimeline Moskva Teater) saatis suurt edu. Lavastus näitab kolme naise saatust, väljendades 20-70ndate põlvkondade ideaale.

Tagasi V. I. Lenini teema juurde

1978. aastal naasis näitekirjanik oma lemmikajaloolise ja revolutsioonilise teema juurde. Lavastuses "Sinised hobused punasel rohul" ("Revolutsiooniline etüüd") katsetas Šatrov dokumentaaldraama žanri uusi võimalusi. Autor küllastab selle lüürilise paatosega, kombineerides vabalt ajaloolisi reaalsusi poeetilise fiktsiooniga. Draama uudsus seisnes selles, et juhi kuvand loodi ilma portree sarnasusi kasutamata. Näitleja kehastus uuesti ilma meiki ja tavalist hääldust kasutamata. Alles jäid vaid mõned "õpiku" elemendid välimus(müts, täpiline lips jne). Peamine oli käitumise ja mõtlemise tüübi taastootmine. Näidend oli üles ehitatud üleskutse järeltulijatele ja testamendina neile.

Alates 1976. aastast on näitekirjanik tegelenud moraali ja poliitika vastastikuse mõju erinevate aspektide uurimise ja kajastamisega. Tema sule alt tulevad välja stsenaariumid: “Usalda”, “Kaks rida väikeses kirjas”, näidendid: “Pärandin sulle” (“Nii me võidame!”), “Südametunnistuse diktatuur” jne. Tema teostes dramaturg süvendab revolutsiooniaastatel ja kodanlikul raskel ajal tehtud vigade analüüsi. 1983. aastal pälvis Šatrov näidendi "Südametunnistuse diktatuur" eest Nõukogude Liidu riikliku preemia.

Etendus "Edasi ... edasi ... edasi!" (1988), oli M. Šatrovi viimane teos, mis võttis kokku tema mõtisklused V. I. Lenini poliitilisest pärandist, I. V. Stalini rollist Nõukogude ajaloos, stalinismi probleemist üldiselt. Teos tekitas ühiskonnas tulist arutelu. Retrograadsed õpetlased astusid Šatrovi vastu teravalt välja, apelleerides vanadele parteidogmadele, lugejate poolt tuli terve voog kirju, mis toetasid näitekirjaniku seisukohti ja süüdistasid teda kõrgete ajalooideaalide reetmises. 1989. aastal avaldati näidendi tekst koos kõigi selle ilmumisest tingitud vastukajadega raamatus „Edasi ... edasi ... edasi! Arutelu ühe näidendi ümber.

Loomingulise tegevuse lõpetamine

Dramaturgi viimaseks teoseks jäi 1993. aastal osariikides kirjutatud näidend “Võib-olla”, kuhu Šatrov kutsel viibis. Harvardi ülikool. Näidendi produtsent oli Theatre Royal Manchester, see kestis kaks kuud ja seda esitati 60 korda. Ameerika avalikkuse jaoks oli asjakohane see, et teos taastas McCarthyismi aastatel Ameerikas levinud hirmuõhkkonna. Hirm, mis on võimeline moonutama inimeste psüühikat ja muutma nad reeturiteks ja kaabakateks mis tahes riigis. 1994. aasta kevadel naasis Šatrov kodumaale.

Perestroika aastatel

Rahulikel perestroika aastatel võttis kirjanik aktiivselt osa ajakirjanduslikust ja ühiskondlikust tegevusest, millele ta oli varem pühendunud. suurt tähelepanu (pikka aega oli kirjanike liidu algajate näitekirjanike seminari juhataja, Kirjanike ja Teatritöötajate Liidu (STD) juhatuse sekretär. 1988. aastal avaldas ta erinevatel aegadel kirjutatud artiklid raamatus "Muutuste pöördumatus".

Vahetult pärast STD juhatuse sekretäriks valimist asus M. Šatrov ellu viima oma kõige kallim unistust – luua pealinnas rahvusvaheline kultuurikeskus, mis ühendaks oma katuse all mitut liiki kunsti: maalikunsti. , kino, teater, muusika, kirjandus, televisioon. 1987. aastal eraldati Moskva linnavolikogu otsusega Moskva jõe muldkehale ehituseks krunt. Tulevase ehituse projekti töötasid välja teatriarhitektid Yu. Gnedovsky, V. Krasilnikov, D. Solopov. M. Šatrov keskendus täielikult ehitusele. 1994. aasta sügisel suleti aktsiaselts"Moskva - Punased mäed". M.F. Šatrov asus presidendiks ja direktorite nõukogu esimeheks. 1995. aasta juulis alustati keskuse ehitamist, mis avati 2003. aastal.

Loovuse tähendus

Resonants, mida paljud M. Šatrovi näidendid ühiskonnas esile kutsusid, oli väga suur. Näitekirjanik on pälvinud palju riiklikke auhindu. Filmikriitik Alla Gerber määratles oma teose tähtsust järgmiselt: "Ajal, mil tõde polnud üldse olemas, oli Šatrovi näidendites kantud pooltõde meie jaoks väga oluline."

Mihhail Šatrov: isiklik elu

Omaste sõnul oli Šatrov üsna salajane inimene. Dramaturg tunnistas sõpradele, et oli mitu korda abielus. Aga nagu tema saatjaskond tunnistab, ajakirjandus pikka aega Kellega Mihhail Šatrov elab, ei õnnestunud välja selgitada: näitekirjaniku isiklik elu oli suletud seitsme pitsatiga. Pärast tema surma said ajakirjanikud mõned üksikasjad teada. Eelkõige on teada, et kultusnäitekirjanik oli ametlikult abielus neli korda.

Oma langusaastatel rääkis aga Mihhail Šatrov ise ühes intervjuus enda kohta midagi. Silmapaistva näitekirjaniku naised: näitlejannad Irina Mironova, Irina Mirošnitšenko, Jelena Gorbunova, viimane abielu sõlmiti Julia Tšernõševaga, kes oli oma abikaasast 38 aastat noorem. Näitekirjaniku lapsed: tütar esimesest abielust Natalia Mironova, filoloog-slavist, tütar Aleksandri neljandast abielust - Michel, sündinud USA-s 2000. aastal. Mihhail Šatrov ja Irina Mirošnitšenko (näitekirjaniku teisel naisel) polnud lapsi.

Sündis 3. aprillil 1932 Moskvas. Isa - Marshak Philip Semenovitš (1900-1937), insener. Ema - Marshak Cecilia Aleksandrovna (sünd. 1904), õpetas saksa keel sisse Keskkool. Abikaasa - Julia Vladimirovna. Tütred: Natalja (sünd. 1959) ja Alexandra (sünd 2000).

Kuulsa näitekirjaniku lapsepõlv ja noorusaastad Michael Šatrova maalitud traagilistes toonides. Põlisõde tema isa oli üleliidulise bolševike kommunistliku partei keskkomitee liikme A. I. naine. Rykov. 1937. aastal ta arreteeriti. Sama saatus oli ette valmistatud ka isale Michael, Philip Semenovitš. Ta lasti maha, millest lähedased said teada alles pärast rehabilitatsiooni 1956. aastal.

1940. aastal Michael läks kooli. Kui algas Suur Isamaasõda, evakueerus perekond Samarkandi, kus ta jätkas õpinguid kuni Moskvasse naasmiseni 1944. aastal. Koolis Michael Šatrov oli aktivist, komsomoliorganisatsiooni sekretär, käsitsi kirjutatud ajakirja Meie Sõna toimetaja asetäitja, millele kirjutas artikleid poliitilistel teemadel.

1949. aastal arreteeriti mu ema Michael ja ta jäi ilma elatist. Soovides teda aidata, koondasid kooli õpetajad grupi algklassiõpilasi, kes ei õppinud hästi, ja pakkusid, et saavad koos nendega õppida, kodutöid teha. Laste vanemad tõid leiba, kartulit ... 1950. aastal, lootes kohtumisele oma emaga, kes teenis aega Krasnojarski territooriumil (ta amnesteeriti 1954. aastal) Michael läks sugulaste juurde Tjumenisse, kus õppis mõnda aega keskkoolis. Kooli näiteringis lavastas V. Kaverini "Kaks kaptenit". 1951. aastal Moskvasse naastes lõpetas ta kümneaastase kursuse hõbemedaliga ja astus Mäeinstituuti. Instituudi valiku tingis asjaolu, et nad varustasid üliõpilased vormiriietusega ja seal oli võimalus eluliselt Michael lisatulu.

Esiteks kirjandusteosed Michael Šatrova- lood, stsenaariumid - avaldati 1952. aastal ajalehes "Gornaya Shoria" (Altai M. Šatrov käis praktikal ja töötas puurijana, et oleks raha ema juurde sõitmiseks). Tõsine segadus need aastad: "arstide juhtum", I. V. surm. Stalin ja kohalolek tema matustel - jäid igaveseks dramaturgi mällu ja kajastusid tema hilisemas loomingus.

1954. aastal, veel instituudis õppides, Michael Šatrov kirjutas koolielust näidendi - "Puhtad käed", milles negatiivseks kangelaseks oli komsomoliorganisatsiooni sekretär (koolikomöödia žanri juurde naaseb näitekirjanik palju aastaid hiljem, 1972. aastal, kui koos A. Khmelikuga ta kirjutab näidendi "Vihma sadas kui ämbrist") . Järgmises näidendis Michael Šatrova- "Koht elus" (1956), nagu nende aastate A. Volodini ja V. Rozovi dramaturgias, arendati noorteküsimusi. Põhiküsimus mis selles kerkis - kuhu jõudu rakendada - otsustati aja vaimus: inimese kohta ei määra tema sotsiaalne positsioon vaid vaimne kutsumus, võimalus oma inimpotentsiaali paljastada. Noortetemaatikat ei jäta dramaturg ka tagantjärele: see kajastub tema näidendis "Moodsad poisid" (1963) ja ehitusmeeskondade liikumisest rääkivas "õpilaskomöödias" "Prževalski hobune" (1972), mis pälvis tõsistelt positiivseid hinnanguid. kriitika (K. Štšerbakov ja A. Smeljanski ). "Prževalski hobust" näidati ka kinodes pealkirjaga "Minu armastus kolmandal aastal".

Isikukultuse paljastamine I.V. Stalinit toetati M. Šatrov usku "parteielu leninlike normide" taastamise võimalikkusesse ja 1957. aastal pöördus ta parteisse. Vastuvõtt lükati aga peaaegu kolm aastat edasi, kuna parteivõimud pidasid mõnda tema nende aastate näidendit (eriti "Gleb Kosmachev") revisionistlikuks. Ka siis pöördub noor näitekirjanik revolutsiooni teema poole. Seda ettevõtmist toetasid tema mentorid A. Arbuzov, A. Salynsky, A. Stein, noorte näitekirjanike seminari juhid, kus M. Šatrov. Tema esimene sellele teemale pühendatud näidendi "Revolutsiooni nimel" süžee külgnes eelmine töö ja oli mõeldud teismelisele publikule (lavastab Moskva Noorsooteater). See sisaldas juba midagi, mis moodustaks tema hilisema dramaturgia ideoloogilise tuuma: lojaalsus revolutsiooni ideedele, selles osalenud inimeste ausus ja õilsus ning unustamine, kõige selle jalge alla tallamine järgmiste põlvkondade poolt.

Tõsine palve selle idee põhjalikumaks edasiarenduseks, mis teostub kaasaegne materjal, sai näidend "Kui igaüks meist ..." ( algne pealkiri"Kommunistid"), mis on mõeldud Evg. Vahtangov. Peategelasele, üliõpilasele, isikukultuse vastu seisvale komsomoliorganisatsiooni sekretärile, astus vastu vanadest dogmadest kinni hoidev marksismiõpetaja. Näidendi tekst oli juba trükitud ajakirjas Noor Kommunist, kuid tsensuur takistas selle ilmumist. Sama saatus tabas ka M. Šatrova"Jätk" (1959), mis "Gleb Kosmatševi" nime all lavastati M. Jermolova teatris ja peagi keelustati. Selles näidendis, mille tegevus areneb Siberi ehitusel raudtee(M. Šatrov külastas 1959. aastal Siberit ja avaldas ajalehes "Trud" hulga esseesid ehitusobjektide kohta), kasutati ajaloolise vihje printsiipi: vaataja pidi lugema tegelikku olukorda Stalini-aegse sotsiaalpoliitilise struktuuri mudelina. . Mõne aja pärast naasis näidend siiski lavale ja sisenes paljude riigi teatrite repertuaari.

Märkimisväärne märk M-i edasises loomingulises elus. Šatrova jättis tutvuse filmirežissöör M. Rommiga, kellega vesteldes tekkis soov luua kuvand V.I. Lenin, kellel puudub õpiku läige, et kirjutada oma tegevust reaalsesse ajaloolisse olukorda, taastada ajastu dramaatiline kontekst, näidata ümbritsevaid inimesi ja nende suhteid. Nii sündis 1969. aastal idee ajaloolistel dokumentidel põhinevast "filmiromaanist" "Bresti maailm", milles reaalne ajaloolised isikud tegutseks vastavalt oma poliitilised positsioonid esiplaanile tõuseks ideoloogilised vaated ja mis kõige tähtsam – poliitilise elu enda dramaturgia, täis konflikte ja lepitamatut võitlust ehk see, mille autor ise sõnastas ühe oma publitsistliku kõne pealkirjas: „Ajalugu on parim näitekirjanik." Uus suhtumine ajaloolisesse dokumenti M. Šatrov Paljuski jäi ta võlgu ka kohtumise Marksismi-Leninismi Instituudi (IML) teaduri V. Loginoviga, kellest sai hiljem mitme teose kaasautor (avastustega "dokumentaaldraama" vallas tegid Lääne näitekirjanikud P. Weiss, R. Kiephardt ja R. Hochhut, kellega ta kohtus hiljem.) Näidendis näidatud poliitilise konflikti tõsidust - bolševike ja vasakkommunistide kokkupõrget rahu sõlmimise pärast - õhutas poliitiline olukord 1950. aastate lõpus, kui hiinlased kultuurirevolutsioon". Samas olemasolu seas näitlejad L. Trotski ja N. Buhharin välistasid selle teose trükis ilmumise võimaluse. Romaan kuulutati välja A. Tvardovski "Uues maailmas", kuid ilmus selle ajakirja lehekülgedel alles 20 aastat hiljem – 1987. aastal.

Võimatus nimetada nende inimeste nimesid, kes tegelikult osalesid ajastu olulisemates ajaloosündmustes, määras M-i suuna. Šatrova dokudraamas Kuues juuli (1962), kus telefonivestluses räägiti keelatud nimesid. Selle teose ajalooline ülevaade oli 1918. aasta sündmused, mis olid seotud vasak-sotsialistide-revolutsionääride mässuga. Selle draama põhiliseks uuenduseks oli bolševike vaenlase - Maria Spiridonova kui terviku, siira, ideoloogiliselt veendunud inimese - tegelaskuju avalikustamine. Samuti oli oluline kaaluda mitmeparteisüsteemi olemasolu võimalust, mille rakendamist riigis takistasid asjaolud. Mõte poliitiliste eesmärkide ja nende saavutamise vahendite vahelisest seosest kõlas teravalt. Peamine ideoloogiline ja moraalne tulemus oli järeldus, et ebaõiglased vahendid võivad õiget eesmärki muuta, parandada, isegi moonutada. Näidendit lavastati edukalt Moskvas Moskva Kunstiteatris ja Stanislavski Teatris, aga ka paljudes riigi teatrites. See pälvis ajakirjanduses laialdast vastukaja ja tekitas parteiajakirjanduses teravat rahulolematust. Samal ajal M. Šatrov kirjutati stsenaarium, mille järgi tegi režissöör J. Karasik filmi, mis pälvis 1968. aastal XVI filmifestivalil Karlovy Varys peaauhinna.

Dramaturgil on idee luua tsükkel "Revolutsiooni draama" (siin pidi eeskujuks olema R. Rolland). Draama "Bolševikud" ("Kolmekümnes august") tõstatab ühe kõige teravamad probleemidühiskonnaelu ajaloo pöördepunktidel - revolutsiooniline vägivald, selle piirid, lubatavus ja kohaldamistingimused. Võttes aluseks loo katsest V.I. Lenin, M. Šatrov tõstis päevakorda küsimuse "punase" ja "valge" terrori tekkimise põhjustest riigis, ajalooliselt seletatava ja vajaliku, vägivalla ajapiirangutega piiratud – vägivalla kui võimu- ja kontrollivahendi – järkjärgulisest asendamisest. , näitas protsessi, kuidas see idee inimeste mõistuse ja tunnete abil omandab. 1937. aastaga oli lihtne paralleeli tõmmata. Näidendi ümber algas partei-ideoloogiline võitlus: selle lavastuse vastu võttis sõna partei keskkomitee propagandaosakonna IML-i tsensuur. 7. novembril leidis aset nõukogude teatri ajaloos pretsedenditu sündmus - kultuuriminister E. Furtseva isiklikul loal näidati teatris Sovremennik laval etendust "Bolševikud" ilma tsensuuri ametliku õnnistuseta. Koos L. Zorini näidenditega dekabristidest ja A. Svobodini näidenditega rahvatahtest koostas ta teatritriloogia Vene revolutsionääridest, mis püsis teatri repertuaaris kaua. Etenduse vaieldamatute kunstiliste teenete hulgas märkisid kriitikud erilist teatritehnikat, mida autor kasutas: peategelase puudumist laval ja tema nähtamatut kohalolekut tegevuses osalejate mõtetes ja vestlustes, samuti erksat. karakterite läbitöötamine, lavaaja ülim kokkusurumine.

Samal perioodil M. Šatrov loob stsenaariumi neljale filmiromaanile V.I. Lenin: "Poolhääletus", "Poolteist tundi Lenini kabinetis", "Rahvakomissaride Nõukogu õhk", "VKHUTEMASi kommuun", milles kajas tema varasemad näidendid (sealhulgas avaldamata " Bresti rahu") ja mille lavastas televisioonis režissöör L. Pchelkin. Seoses kasvava kampaaniaga M. Šatrova ajaloolise tõe moonutamises, dokumentidega žongleerimises, revisionistliku liini teostamises jõudis see telesari teleekraanile alles 1988. aastal. Dramaturgil keelati kirjutada teoseid ajaloolistel ja pöördelistel teemadel (ta pidi katkestama töö Leninist rääkiva näidendi "Lõpetamata portree" kallal), teda ähvardas parteist väljaheitmine. Kõik see määras M lahkumise. Šatrova leninlikust teemast ja pöördumisest tänapäeva.

Tööstusdraama žanris kirjutati näidend "Ilm homseks" (1973), mille materjaliks oli Volga autotehase ehitus ja töökollektiivis toimuvad protsessid. Tegelased sobivad nende aastate jooksul draamas arenevate "ärimeeste" tüüpidesse.

Seoses Suure Võidu 30. aastapäevaga Isamaasõda M. Šatrov kirjutab näidendi "The End" ("Hitleri peakorteri viimased päevad"), mille ilmumine Teatri lavale Nõukogude armee samuti osutus paljude raskustega (GlavPUR takistas näidendi väljaandmist). Samal 1975. aastal lavastati näidend SDV-s. Natside võimuletuleku ajalugu uuris M. Šatrov stsenaariumis "Kui teised vaikivad" (1987), kus Clara Zetkini saatuse näitel tõstatati küsimus poliitiku isiklikust vastutusest oma erakonna tehtud vigade eest rahva ees.

Suur edu saatis seltskondlikku komöödiat M. Šatrova Moskva Lenini Komsomoliteatri lavastatud "Minu lootused" – näidend kolmest naisest, kelle saatus väljendas 1920., 1940. ja 1970. aastate põlvkondade ideaale.

Tagasipöördumisele ajaloolis-revolutsioonilise teema juurde viitas näidend "Sinised hobused punasel rohul" (1978; teine ​​nimi on "Revolutsiooniline uurimus"), milles M. Šatrov katsetas dokumentaaldraama uusi võimalusi, küllastades seda lüürilise paatosega. See ühendas vabalt poeetilist fiktsiooni ja ajaloolist tegelikkust. Uuenduslik oli katse luua kuvand V.I. Lenin, kasutamata portree sarnasust. Näitleja pidi reinkarneeruma, kasutades mitte meiki ja tavapärast hääldust, vaid ainult üksikuid "õpikulisi" riietuse detaile (täppidega lips, müts jne). Peaasi oli mõtlemise ja käitumise tüüpi taastoomine. Lavastus oli üles ehitatud üleskutseks-testamendiks järglastele ("Kui teil ei õnnestu, siis ajalugu seab meid kahtluse alla") ja koosnes vestlustest-kohtumistest V.I. Lenin inimestega, mille käigus selgus, et toimus asendus: kõik inimlik oli sotsialismiideest välja jäetud, jättes armetu, primitiivse, valesti tõlgendatud, mis viis kasarmusotsialismi loomiseni.

Kaks stsenaariumi (koos V. Loginoviga) - "Usaldus" (1976) ja "Kaks rida väikeses kirjas" (1980) käsitlesid moraali ja poliitika vastasmõju erinevaid tahke. Usaldus kui lahenduse alus rahvusküsimus sai autori arvates noorte programmiks Nõukogude valitsus Soome eraldumise teravimas olukorras. V. I. vestluses kõlas terav etteheide mõne kommunisti kvaasipatriotismile. Lenin G. Pjatakoviga. Teise süžee keskmes on lugu noorest teadlasest, kelle jõupingutused Okhrana ohvitseriks kuulutatud mehe rehabiliteerimiseks ei too talle "nähtavat" tulemust – kõigist otsingutest on jäänud vaid mõned joonealusesse märkusesse trükitud read – vaid saada tema jaoks moraalikooliks.

Aastal 1980 M. Šatrov hakati töötama näidendi kallal, mille algne nimetus oli "Pärandin sulle" (hiljem "Nii me võidame!"), mis läbis tsensuuri löögi, kuid sai. negatiivne tagasiside IML-i teadlased. Selles kõlas esimest korda lavalt Lenini testamendi tekst, mis sisaldas lähimate kaaslaste tunnusjooni, räägiti täiel häälel revolutsioonijuhi isolatsioonist aastal. Eelmisel aastal elu, algatas I.V. Stalin. Lenini mõtisklustes-mälestustes oli analüüs tema tehtud ja järgijate poolt üles korjatud ja teravdatud vigadest. Lavastus, milles rõhutatakse tragöödia elemente, lavastati Moskva Kunstiteatris 1981. aastal ja pälvis positiivseid hinnanguid juhtivatelt teatrikriitikutelt: M. Stroeva, Ju Rõbakov, G. Kapralov, A. Karaulov jt. 1983. a. , M. Šatrov pälvis NSV Liidu riikliku preemia.

Süüdistuste kasv sotsialistliku riigi rajaja vastu, ühiskonnas tekkinud lõhenemine, välimus erinevad punktid vaated sotsialismiideede olemusele ja saatusele, mille üle arutlemine sai võimalikuks glasnosti algusega, ajendasid näitekirjanikku püüdma laval reprodutseerida "Lenini kohtuprotsessi". Soov kaasata moraali- ja poliitikateemalisesse diskussiooni kaasaegne auditoorium (lavastus "Südametunnistuse diktatuur" sai žanrimääratluse "1986. aasta vaidlused ja mõtisklused kahes osas") äratas ellu uue kunstiliigi – ajakirjandusliku karnevali. , kus mitte ainult ajaloolised tegelased tegutsesid kui palju ajaloolisi maske, teatud poliitiliste suundumuste kandjaid. M. Zahharovi lavastus Lenini Komsomoliteatris tekitas arvukalt positiivseid vastukaja kriitikutelt (O. Kutškina, A. Svobodina, Ju. Štšekotšihhin jt) ja publiku entusiastliku vastuvõtu.

Viimane töö M. Šatrova, võttes kokku tema mõtisklused Lenini poliitilisest pärandist, I.V. rollist. Stalin nõukogude ajaloos, üle stalinismi kui terviku probleemi ja selle seose kõige eelnevaga, oli näidend "Edasi ... edasi ... edasi!" (1988), kes lõpuks vormistas kontseptsiooni "M. Šatrova". Ta põhjustas ühiskonnas tulise diskussiooni, vanadele parteidogmadele apelleerivate retrograadsete teadlaste terava reaktsiooni, lugejakirjade voo toetavate ja süüdistustega mineviku ideaalide reetmises. Huvitav kogemus näidendi teksti avaldamine koos kõigi selle ilmumisega kaasnenud vastustega oli raamat "Edasi ... edasi ... edasi! Arutelu ühe näidendi ümber" (M., 1989).

Dramaturgi viimane näidend "Võib-olla" (1993) on loodud välismaal (1992. aastal M. Šatrov lahkus USA Harvardi ülikooli kutsel) spetsiaalselt kuulsale inglise näitlejannale V. Redgrave'ile ja lavastas Manchesteri Kuninglikus Teatris, kus ta käis 2 kuud ja pidas vastu umbes 60 etendust. Lavastus taasloob hirmuõhkkonna, mis levis Ameerikas McCarthyismi aastatel, moonutades inimeste psüühikat, muutes nad kaabakateks ja reeturiteks. Venemaale M. Šatrov naasis 1994. aasta kevadel.

Suur osa sellest, mis leiti M. dramaturgiast. Šatrov kasutatud oma ainsas proosateoses - "romaan-kroonika dokumentides ja kirjades" "Veebruar" (1979; kaasautor V. Loginoviga), kus ajalugu kõneleb sündmuste tegelike osaliste häältega. Veebruarirevolutsioon, selle tunnistajad ja pealtnägijad. Perestroika aastatel tegeles kirjanik aktiivselt ajakirjandus- ja sotsiaalsed tegevused, millele pööras tähelepanu ka varem (juhtis pikka aega Kirjanike Liidus noorte näitekirjanike seminari, oli kirjanike ja teatritöötajate liidu juhatuse sekretär). 1988. aasta artiklites erinevad aastad avaldas ta raamatus "Muutuste pöördumatus".

Aastal 1986, pärast seda, kui ta valiti vastloodud Teatritöötajate Liidu (STD) juhatuse sekretäriks ega tahtnud muutuda " kõrge ametnik kultuurist, M. Šatrov hakkas ellu viima oma hellitatud unistust – luua Moskvasse suur rahvusvaheline kultuurikeskus, mis ühendaks ühe katuse alla kõik võimalikud kunstiliigid – teater, maalikunst, muusika, kino, televisioon, kirjandus. See idee meeldis ka teistele suguhaiguste sekretäridele - O. Efremov, K. Lavrov, M. Zahharov, V. Šadrin. Tööd tuli alustada nullist. "Meil polnud raha isegi kirjaklambrite jaoks," meenutas M. Šatrov. - Ja ma läksin võimude juurde ... 1987. aastal kirjutas Moskva nõukogu alla resolutsioonile maatüki reserveerimise kohta Moskva jõe muldkehale Novospasski kloostri vastas. Tulevase kultuurikeskuse projekti töötasid välja suurepärased teatriarhitektid Yu. Gnedovsky, V. Krasilnikov, D. Solopov.

Pärast traagilised sündmused Oktoobris 1993 tekkis tema loomingulises elus paus. 1994. aasta sügisel asutati CJSC "Moskva - Krasnye Holmy", mille M.F. Šatrov juhtis presidendi ja direktorite nõukogu esimehena. 20. juulil 1995. aastal asetati esimene kivi Vene Kultuurikeskusele "Punased mäed", mis võeti kasutusele 2003. aastal.

Ööl vastu 22.-23.mai 2010.a Michael Filippovitš suri une pealt 79-aastaselt südamerabandusse.

Šatrov autasustatud Tööpunalipu (1982) ja Rahvaste Sõpruse ordeniga (1984).